Если дизайнер одежды попал в топ лучших мировых имен, это уже говорит о многом. А если его признали одним из 10 лучших мировых дизайнеров года, это означает то, что следующий год твою одежду будут просто сметать еще во время показов.

1. Бетси Джонсон (Betsey Johnson)– дизайнер женской одежды.

Залогом своего успеха Бетси считает уроки танцев, которые она посещала, будучи маленькой девочкой. Ее наряды отличаются экспериментальной дерзостью и рядом маленьких изюминок присущих только данному дизайнеру. За «Выдающиеся достижения в области моды» в 2009 году Бэтси представили к награде.

2. Том Форд (Tom Ford)– гений своего дела.

Том Форд известен в модных кругах как дизайнер мирового бренда Гуччи и создатель множества костюмов к популярным фильмам. У него есть множество наград за различные достижения в мире моды, но больше всего он гордится званием «Лучшего модного дизайнера международного класса», которое он получил в 2000 году. Помимо всех достижения Том одно время стоял во главе творческого процесса у Ив Сен-Лоран.

3. Донателла Версаче (Donatella Versace)– женщина кутюрье

После кончины великого Джавани, его сестра Донателла стала руководителем модного дома Версаче. Она, так же как и брат, является модным дизайнером, и у нее это так же неплохо получается. Именно благодаря ее работе, до сих пор считается высоким классом носить одежду от модного дома Версаче.

4. Ральф Лорен (Ralph Lauren) – дизайнер модной одежды

Бренд, который создал Ральф - Polo Ralph Lauren, пользуется огромной мировой популярностью. Хотя сам Ральф очень долго искал себя. Он отслужил в армии и много изучал науку. Но судьба сделала свой выбор, и Ральфа узнал весь мир.

5. Марк Джейкобс (Marc Jacobs)– гламурный модельер

Он не только гламурный дизайнер, но и обладатель статуса «самых влиятельных людей мира» в 2012 году. Он так же стоит во главе сразу двух Модных домов «Луи Виттон» и своего собственного «Mark Jacobs».

6. Валентино (Valentino) Клименте Лодовико Джараванни – самый популярный итальянский кутюрье

Первые шаги в модный мир Валентино, именно так его знают его поклонники, начинал еще школьником. Уже в 1959 году он добился мирового призвания и открыл свою всемирно известную студию. Его клиенты - самые известные в мире люди и звезды. Средин них Джулия Робертс и Элизабет Тейлор.

7. Дольче и Габбана (Dolce & Gabbana) - известные дизайнеры одежды.

Одно упоминание этих фамилий, Дольче и Габбана, уже означают высокий стиль и 100% успех среди публики. Все мировые звезды имеют в своем гардеробе вещи этих известных дизайнеров. И притом, что они работают уже очень много лет, еще ни разу они не показывали миру провальную коллекцию, которая бы оставалась в их модном доме после демонстрации на подиуме.

8. Ли Александр МакКуин (Lee Alexander McQueen) - лучший дизайнер Британии

Четырехкратный обладатель премии «Лучший Британский Дизайнер». Он много лет проработал на «Живанши», но потом при помощи «Дома Моды Гучи» создал свой собственный бренд «Alexander McQueen». Даже с учетом кончины дизайнера в 2010 году, его имя до сих пор входит в десятку лучших модельеров мира.

9. Джон Гальяно (John Galliano) – известный эпатажный дизайнер

Эпатажный, скандальный и все же самый один из самых популярных мировых дизайнеров Гальяно создает шедевр за шедевром. Его показы пользуются огромной популярностью, как у звезд мировой эстрады, так и у фриков. Многие из них стараются подражать его стилю, тем самым выделяясь из серой массы.

10. Стелла МакКартни (Stella Nina McCartney)

Стелла - дочь участника группы The Beatles Пола Маккартни и фотографа, активистки за права животных Линды Маккартни. Из-за того что у Стеллы очень известные родители, долгие годы она не могла добиться собственного признания. Журналисты долго перемывали ей кости, пока не поняли, что она индивид с огромным талантом. Первой значимой работой стал показ на Неделе моды в Париже. После этого о Стелле заговорили совсем по-другому.

Постоянно обращаясь к показам дизайнеров мирового уровня, мы часто забываем об отечественных модельерах, деятельность многих из которых уже давно вышла за пределы страны.

Итак, кто они, самые известные российские дизайнеры?

Валентин Юдашкин

Не могу не начать с заслуженного деятеля искусств России, художника и модельера Валентина Юдашкина, модный дом которого в 2016 году был принят в члены Французской федерации высокой моды, прет-а-порте и модельеров.

Первая коллекция была создана дизайнером 1987 году, а уже в 1991 году Юдашкин представил свою дебютную коллекцию в Париже, после чего получил известность не только у себя на Родине, но и в мире.

В настоящее время Дом моды Юдашкина, будучи одним из ведущим в стране, проводит показы в Париже, Милане и Москве, а творения дизайнера представлены в Музее костюма в Лувре, Калифорнийском музее моды, Государственном историческом музее.

Игорь Чапурин

Карьера одного из самых известных российских дизайнеров началась с победы в 1992 году на парижском конкурсе молодых модельеров, организованного компанией Нины Риччи. Три года спустя Чапурин представил свою первую авторскую коллекцию haute couture, а в 1998 году основал Дом моды Chapurin, открыв первый бутик на Мясницкой улице. Среди достижений – изобретение собственного способа вышивки и создание впервые в России линии горнолыжной одежды CHAPURINRG (в 2005).

На сегодняшний день бренд CHAPURIN – это не только одежда prêt-a-porter и haute couture, но и мебель, аксессуары, ювелирные украшения, линии постельного белья и одежды для дома.

Алена Ахмадуллина

После окончания питерского Государственного Университета Технологии и Дизайна в 2001 году Алена Ахмадуллина создала свой бренд и представила первую коллекцию на Russian Fashion Week. В 2005 году ее коллекция была продемонстрирована уже на Неделе моды в Париже.

Именно Ахмадуллина одна из первых использовала объемные элементы в одежде.

Бренд дизайнера, кроме городов России, представлен в Европе, Азии, на Ближнем Востоке, а с 2015 года – в Америке.

Ульяна Сергеенко

Будущий дизайнер Ульяна Сергеенко родилась в Усть-Каменогорске, а в 1997 году вместе с семьей переехала в Санкт-Петербург, где перед ней открылись новые возможности, в том числе карьера модели, от которой родители Ульяны, впрочем, сразу же отказались. В 2008 году она выходит замуж и начинает активно появляться на показах в России и за рубежом. Уже в 2011 году Сергеенко запускает свой бренд Ulyana Sergeenko.

Отличительной чертой бренда стал стиль «а-ля русс»: платья в пол с цветочным принтом, длинные юбки, интересные аксессуары (горжетки, вуали, шляпы, муфты и т.д.)

Вика Газинская

Бренд Вики Газинской появился в 2006 году. До этого молодой дизайнер успела стать лауреатом конкурса «Русский силуэт» и поработать в журнале «L`Officiel», где смогла многому научиться и подготовить почву для реализации намеченных планов в модной индустрии.

Газинская сама контролирует весь процесс работы над коллекциями, особенностью которых является необычный крой и сложные конструкции нарядов.

Александр Терехов

Александр Терехов родился в 1980 году во Владимирской области и с самого детства проявлял любовь к шитью. Счастливым билетом оказалась победа на международном конкурсе молодых дизайнеров, после которой его пригласили на стажировку к Ив-Сен-Лорану.

Первая коллекция Терехова на российской неделе моды была представлена в 2004 году, а с 2006 по 2009 он был единственным дизайнером, демонстрирующим свою коллекцию на неделе моды в Нью-Йорке. Отличительной чертой коллекций Терехова является акцент на женственность и элегантность.

Даша Гаузер

В 2006 году Даша Гаузер, оставив офисную работу, создала свой бренд и уже в 2008 году дебютировала на Russian Fashion Week. На тот же период пришлось открытие ее первого магазина Dasha Gauser.

Ее творения отличаются женственностью и чувственностью, разбавленной при этом геометрией и конструктивными формами. При изготовлении одежды бренда Даши Гаузер используются в основном натуральные ткани, такие как шерсть, шелк, хлопок и лен.

A La Russe Anastasia Romantsova

Анастасия Романцова родилась в семье, далекой от сферы моды, закончила Кубанский государственный университет и после института проходила практику в МИДе. Однако быстро поняла, что не сможет реализовать себя в роли дипломата и решилась на второе высшее – в ВШЭ по специальности «Маркетинг и менеджмент в индустрии моды».

Бренд A La Russe Anastasia Romantsova увидел свет в 2010 году, первый показ состоялся на «Красном Октябре» в рамках проекта «Русские сезоны».

В своем творчестве дизайнер делает ставку на «русскую культуру, впитавшую в себя европейские и азиатские влияния, при этом сохранившую самобытность».

Сестры Алиса и Юлия Рубан родились на Кавказе, а затем сменили место жительство на более перспективную Москву. Еще до создания собственного бренда сестры работали в качестве ассистентов и стилистов (Алиса Рубан – в журнале Glamour), так что смогли полностью погрузиться в сферу моды. В 2010 году появился их совместный бренд Ruban (в основе – изделия из высококачественной кожи, шелка и кашемира), а через год они запустили вторую линию более демократичной одежды RUBANStyle.

Бренд полюбился многим представителям звездного бомонда – Равшане Курковой, Анне Чиповской, Вере Брежневой и др.


Kalmanovich

Юлия Калманович, в детстве не помышлявшая о карьере дизайнера, получила образование в Экономической академии им. Плеханова. Во время учебы она прошла стажировку в Доме моды Вячеслава Зайцева.

В 2006 году создала свой бренд Kalmanovich, продемонстрировав дебютную коллекцию на Ural Fashion Week. В 2007 году ею был открыт первый шоу-рум в Москве.

В своих работах Калманович придерживается интеллектуального, свободного и творческого стиля, отдавая предпочтение любимому серому цвету.

Фото: almode.ru, buro247.ru, peoples.ru, trendspace.ru, allure.ru, yapokupayu.ru, russmodamag.ru , spletnik.ru

Анна Турецкая — редаткор рубрики «Мода», модный эксперт журнала Colady

А А

Многие десятилетия дизайнеры творят историю моды. Преобразовывая самые нестандартные решения в повседневность и наоборот, они дают нам возможность каждый раз восхищаться их творениями, которые привносят в нашу жизнь элегантность и шарм. И немаловажную роль в сотворении моды сыграли дизайнеры женщины.

Сегодня мы представим вам самых знаменитых женщин-дизайнеров , имена которых навсегда вошли в историю модной индустрии.

Легендарная Коко Шанель

Без сомнения, именно Габриэль Бонёр Шанель, известная всему миру, как Коко Шанель, по праву занимает пьедестал основательницы женской моды.


Несмотря на то, что Коко Шанель уже давно покинула этот мир, до сих пор ей не перестают восхищаться, а ее идеи, воплощенные в модной индустрии, все также пользуются популярностью и в современном мире. Ведь именно Шанель придумала такую удобную сумку, которую можно носить на плече , так как устала носить громоздкие ридикюли в руках. Именно Шанель освободила женщин от ношения корсетов и неудобных кринолинных юбок, предложив подчеркивать стройные фигуры строгими и прямыми линиями .


Ну и, конечно же, черное маленькое платье , ставшее классикой в тот же момент, едва первый раз оно было представлено на подиумах.


А легендарные духи Шанель №5 и по сей день являются визитной карточкой многих женщин.


Родившаяся во французской провинции, потерявшая в детстве мать и начавшая с работы продавцом в магазине одежды, Коко Шанель добилась невероятных успехов в мире моды, став самым культовым женщиной дизайнером.

Королева трикотажа Соня Рикель

Соня Рикель родилась в обычной семье, имеющей русские, еврейские и румынские корни. Говорить, а тем более — следовать моде в ее семье было совершенно не принято. Скорее девочку пытались приобщить к более высоким материям – живопись, поэзия, архитектура. И мир моды так бы и не узнал о ней, если бы в 30 лет Соня не вышла замуж за владельца крохотного бутика одежды под названием «Лаура».


Когда Соня забеременела, то перед ней остро встал вопрос, что носить. Мешковатые платья и свитера для беременных вызывали тихий ужас. Почему-то на тот момент модельеры не могли предложить ничего другого дамам в положении. И тогда Соня начала заказывать одежду для беременных в ателье, но по своим эскизам. Струящиеся платья , облегающие фигуру будущей мамочки, уютные теплые свитера заставляли оборачиваться женщин на Соню на улице.


Вторая беременность вдохновила ее на новые идеи. И, наконец, месье Рикель согласился представить коллекцию жены в своем бутике одежды. И кто бы мог подумать, что она вызовет такой общественный резонанс! Одежда сметалась с прилавка, а уже через неделю свитера от Сони Рикель красовались на обложке журнала Elle.


Благодаря ей, женщины всего мира совместили в одежде удобство и комфорт с шиком и элегантностью. И даже фирменный флакон ее линии парфюма имеет форму уютного пуловера без рукавов. Именно Соня Рикель дала жизнь черному цвету в повседневной одежде, так как раньше черные вещи считались уместными лишь на похоронах. Сама Соня Рикель говорила, что мода была для нее чистой страницей, и поэтому она имела возможность делать только то, что хотела. И этим она и покорила мир моды.

Противоречивая мода Миуччи Прада

Одной из самых известных и знаменитых женщин-дизайнеров одежды можно, без сомнения, назвать Миуччи Прада. Ее также называют самым авторитетным и влиятельным дизайнером в мире моды.


История ее успеха, как дизайнера, началась тогда, когда ей в наследство перешел затухающий бизнес отца по производству кожаных сумок . В 70-х годах ей удалось подписать контракт с Патрицио Бертелли о распространении коллекций под эксклюзивной маркой Prada. С этого момента популярность продукции, выпускаемой предприятием Миуччи Прада, начала расти с бешеной скоростью. На данный момент ее компании удалось достигнуть оборота порядка трех миллиардов долларов.


Коллекции Прада чрезвычайно разнообразны – это и сумки, и обувь, и одежда, и огромный выбор аксессуаров . Строгие линии и безупречное качество марки Прада покорили сердца ценителей моды со всего мира. Стиль от Миуччи Прада очень противоречив и часто сочетает в себе не сочетаемое – например, цветы с мехом или розовые носочки, которые вблизи оказываются японскими сандалиями.


Прада выступает против излишней сексуальности и открытости в одежде и призывает женщин уничтожать любые шаблоны. Одежда от Миуччи Прада делает женщин сильнее, а мужчин — куда более восприимчивыми к женской красоте.

Скандал в модном стиле от Вивьен Вествуд

Вивьен Вествуд, пожалуй, самая эпатажная и скандальная женщина-дизайнер, которой удалось покорить весь мир своими вызывающими и шокирующими идеями.


Ее карьера модного дизайнера началась во время ее гражданского брака с продюсером легендарной панковской группы «Sex Pistols». Вдохновленная свободой мыслей и самовыражения, она открыла первый свой бутик, где они с мужем начали продавать смоделированную Вивьен одежду в стиле «панк» .


После распада Sex Pistols стили, которым отдавала предпочтение Вивьен Вествуд, периодически менялись и преобразовывались — от трансформации исторической одежды до смешения английских и французских мотивов в моделировании. Но все ее коллекции были пропитаны духом протеста.


Именно Вивьен Вествуд ввела в моду мятые клетчатые рубашки, рваные колготки, высоченные платформы, невообразимые головные уборы и неподражаемые платья с замысловатыми драпировками, позволив женщинам чувствовать себя в ее одежде свободными от всяких условностей.

Донателла Версаче — символ империи в женском обличье

Возглавить модный дом Версаче Донателле пришлось вследствие печального события, когда в 1997 году трагически погиб ее брат Джанни Версаче.

Несмотря на настороженность модных критиков, Донателле удалось во время первого же показа своей коллекции завоевать благосклонные отзывы ценителей моды. Приняв бразды правления в модном доме Версаче, Донателле в самые короткие сроки удалось восстановить его пошатнувшееся положение. приобрели несколько иной оттенок – агрессивная сексуальность стала менее выразительна, но, при этом, модели одежды не потеряли своей эротичности и роскоши, которая выдавала в них неповторимый стиль бренда Versace.


Также Донателла сделала ставки на участие в показах таких звезд, как Кэтрин Зета Джонс, Лиз Херли, Кейт Мосс, Элтон Джон и многих других, что еще более укрепило позиции модного дома на мировой арене моды. И, как результат – многие знаменитости или просто идущие в ногу с модой люди просто не мыслят своей жизни без одежды марки Versace.

Стелла Маккартни – доказательство таланта длиною в подиум

К появлению Стеллы Маккартни в модном мире, как женщины-дизайнера, многие отнеслись со снисхождением и долей иронии, решив, что очередная дочь знаменитого родителя ищет, чем занять свое свободное время, выгодно воспользовавшись известной фамилией.


Но даже самые активные недоброжелатели вынуждены были забрать все свои язвительные слова назад после первого же показа коллекции Стеллы Маккартни в рамках модного бренда Chloe .


Мягкое кружево, струящиеся линии, элегантная простота – все это совмещают в себе модели одежды от Стеллы Маккартни. Стелла является ярым борцом за права животных. В ее коллекциях вы не найдете вещи из кожи и меха, а косметика от Стеллы Маккартни на 100% состоит из органических компонентов.


Ее одежда предназначена для всех женщин, которые хотят прекрасно выглядеть, но при этом и чувствовать себя комфортно, как на работе, так и на отдыхе. И, пожалуй, Стелле Маккартрни своим примером удалось полностью опровергнуть теорию об отдыхе природы на детях знаменитостей.

Мир моды одновременно шикарен и жесток. Не каждый начинающий дизайнер способен удержаться на гребне волны в океане конкуренции. Но перед теми, кому это сделать удается, открываются двери домов моды, модельных агентств, и святая святых – пошивочные цеха. Именно в них «рождаются» новые коллекции.

Конечно, всем известны гуру моды, имена которых стали легендами: Том Форд (Gucci), Донателла Версаче, Ральф Лоурен, Марк Джейкобс. Но России также есть, кем гордиться, и сегодня мы представляем вам топ 10 самых популярных и востребованных дизайнеров, которых знают не только у нас на Родине, а и во всем мире:

Вячеслав Зайцев. Его по праву можно считать пионером высокой моды. Еще в подростковом возрасте он заинтересовался рукоделием и шитьем, и даже поступил учиться в техникум, где освоил профессию художника по росписи тканей. А позже получил высшее образование в Москве.

Его первая, экспериментальная коллекция, в которой были представлены забавные и экстравагантные телогрейки, легкие юбки и разноцветные валенки, стала началом большой карьеры. Хотя именно из-за нее Зайцева отстранили от высокой должности.

Но фотографии, сделанные французским журналистом, вскоре увидел весь мир, и молодого дизайнера пригласили в Париж, где очень скоро он уже представлял свою полноценную коллекцию.

В 1980 году ему выпала честь шить одежду для советских спортсменов для Олимпиады, а в 90-х он сотрудничал с известной косметической маркой L’Oreal, разработав линию средств по уходу «Маруся».

Зайцев имеет многочисленные награды и признание самых известных модных домов мира, а также руководства страны. За более чем полвека работы он успел создать огромное количество коллекций одежды, костюмов для фильмов, спектаклей, а также звезд российской эстрады.

Валентин Юдашкин . Мировую известность дизайнер получил после своего дебютного показа на Неделе высокой моды в Париже (1991 год). Один из нарядов после подиумного показа был даже отправлен в Лувр. Сначала под брендом Valentin Yudashkin выпускалась женская и мужская одежда, а позже появилась обувь, ювелирные украшения, парфюмерия, очки и даже посуда.

Особенно известной среди девушек является его линия свадебных платьев, одно из которых выбрала Мила Йовович для съемок в фильме «Выкрутасы».

Ульяна Сергеенко . В fashion-тусовке Ульяна появилась сначала как жена миллионера Даниила Хачатурова, а позже стала и одним из законодателей моды. Ее первая коллекция увидела свет в 2011 году и была высоко оценена передовыми fashion-критиками. Легкие юбки в пол цветочной расцветки, каракулевые пальто а-ля СССР, платья, напоминающие школьную форму – все это вызвало небывалый интерес у огромного количества модников по всей России.

А дебютировав на Неделе высокой моды в Париже, Ульяна Сергеенко удостоилась чести участвовать в ней еще не один раз. К слову, платья из ее коллекций с удовольствием носят такие мировые звезды, как Дита фон Тиз, Леди Гага и певица Рита Ора.

Кира Пластинина . Бренд под одноименным названием запустил отец Киры – известный бизнесмен Сергей Пластинин. В 2007 году в Москве открылся первый бутик, где продавалась одежда для женщин по вполне демократичным ценам. Впоследствии бренд стал активно продвигаться в Америке, и Кира стала известным молодым модельером не только в России, но и во всем мире.

Со временем девушка решила расширить свою целевую аудиторию, и представила «взрослый» лейбл LUBLU Kira Plastinina.

Игорь Чапурин . Его карьера началась с победы на конкурсе молодых дарований модного дома Nina Ricci в 1992 году. Со временем Игорь открыл свой Дом моды и первый бутик, где можно было купить одежду прет-а-порте и от кутюр, а также аксессуары.

Сегодня одежда от Чапурина есть в гардеробах практически всех отечественных звезд шоу-бизнеса и первых леди страны. Модельер в свое время даже создавал наряды для финалисток конкурсов красоты «Мисс Европа», «Мисс Мира» и «Мисс Вселенная».

Среди поклонниц его таланта есть такие известные персоны, как супермодель Наоми Кемпбелл, певица Тони Брекстон и Бейонсе.

Алена Ахмадуллина . Этой женщине, которую мировые журналы моды ежегодно признают достоянием российской fashion-индустрии, удается совместить в своих коллекциях женственность и смелость, граничащую с дерзостью. Она очень любит объемные элементы, которые делают каждую вещь необычной и стильной.

Одежда бренда Алены Ахмадуллиной регулярно появляется на страницах модных журналов Vogue, Marie Claire, а среди почитательниц таланта модельера есть певица Земфира, Патрисиа Каас, актриса Ева Грин, супермодель Наоми Кемпбелл.

Елена Ярмак . Иметь шубу из коллекции этого дизайнера – признак отменного вкуса. Кроме меховых изделий дом моды Helen Yarmak выпускает также верхнюю одежду, аксессуары и ювелирные изделия.

Пробовать себя в роли модельера Елена начала в 90-х годах, оставив работу в кибернетическом НИИ. Пошив первой коллекции она заказала на фабрике «Красная заря», отрекомендовавшись представителем выдуманной канадской компании. Но эскизы вызвали такой интерес, что даже когда обман вскрылся, вещи все-таки были отшиты.

Шикарная одежда от Елены Ярмак есть в гардеробах Дженнифер Лопес, Бейонсе, Рианны, Леди Гага.

Денис Симачев . Родившись в семье потомственных военных, Денис решил сломать все стереотипы о необходимости продолжения традиции, и стал заниматься разработкой одежды. До 2000 года, когда Симачев создал свой бренд, он нигде официально не работал.

После окончания Текстильной академии в 1999 году, он едва ли не сразу взялся за создание собственной коллекции. Его майки, куртки и джинсы были украшены символами советского времени и хохломской росписью, и моментально стали популярными.

Когда пришло время открывать магазин, Симачев решил совместить полезное с приятным, сделав на первом этаже бар, где стали собираться все заядлые московские тусовщики, а на втором – бутик.

Светлана Таккори . 15 лет Светлана жила в Милане и являлась официальным дистрибутором многих модных марок одежды в России, а в 2013 году Таккори запустила собственный бренд.

В дебютной коллекции можно было увидеть забавные шапки и объемные теплые шарфы, сделанные вручную.

Сейчас в бутиках Tak.ori можно также купить свитера и пальто.

Вика Газинская . Она – одна из самых креативных российских дизайнеров. С 16 лет девушка четко определила свою цель в жизни – стать известной персоной в мире fashion, настолько, чтобы покупатели с нетерпением ждали каждой следующей коллекции.

Для этого Виктория закончила факультет «дизайн костюма», несколько раз выигрывала конкурсы молодых талантов, и ездила заграницу на обучение. Результатом стали несколько коллекций одежды, которые имели ошеломляющий успех.

Дизайнер – очень кропотливый и сложный труд. Путь к появлению новой вещи тернист, начиная от идеи, заканчивая пошивом, и созданием шоу для показа. Но благодарные отклики клиентов сполна окупают потраченные силы. И тогда становится понятно, что все это было не зря.