Introducción
El papel es el primer material con el que los niños comienzan a hacer manualidades, crear y crear productos únicos. Todos la conocen desde la primera infancia. El persistente interés de los niños por las manualidades con papel también está determinado por el hecho de que este material ofrece un gran margen para la creatividad. Una hoja de papel ayuda al niño a sentirse artista, diseñador, constructor y, lo más importante, una persona infinitamente creativa. Habiendo sufrido enormes cambios desde la antigüedad, el papel en la sociedad moderna está representado por una gran diversidad. Blanco y de color, terciopelo y brillante, papiro y cordel: es accesible a todos los sectores de la sociedad. Con papel, puede decorar un árbol de Navidad, armar un rompecabezas, hacer un juguete divertido o una caja de regalo y mucho, mucho más que le interese a su hijo.
Un material común y corriente, el papel, está tomando una nueva dirección moderna y puede utilizarse en diferentes técnicas. Mi elección es la forma de arte "Quilling". con su ayuda Puedes decorar un álbum, un marco de fotos, una postal, hacer un juguete, un posavasos, platos decorativos, un cuadro y mucho más. Las cajas y cajas decoradas con quilling resultan muy originales y bonitas. Elegí una bola de flores.
¿Quién de nosotros no ha experimentado la alegría y el placer estético al comunicarse con el arte? Su belleza calma, consuela, deja una impresión inolvidable que querrás experimentar una y otra vez.
Relevancia del proyecto.
La relevancia del proyecto es queCon la ayuda del arte de "Quilling" es posible desarrollarse en una variedad de direcciones: pensamiento de diseño, gusto artístico y estético, pensamiento imaginativo y espacial. Todo esto es necesario para que una persona moderna se realice como una personalidad desarrollada armoniosamente. Al crear nuestro propio mundo a partir de papel, nosotros (los niños) nos estamos preparando para convertirnos en creadores de un mundo bueno. una composición hecha con sus propias manos es tan popular que una persona, habiendo movilizado su imaginación y sus habilidades creativas, crea belleza según su gusto, al mismo tiempo que realiza su eterno deseo de crear.
Metas y objetivos del proyecto.
Objetivo del proyecto: Haz una bola de flores decorativa.
Objetivo del Proyecto: hacer un producto bonito, económico y original, sencillo pero de ejecución interesante, para decorar el interior de una habitación o que se convierta en un agradable regalo para sus seres queridos.
Breve trasfondo histórico.
Encañonado– se basa en la capacidad de torcer tiras de papel largas y estrechas en espiral, modificar su forma y crear composiciones tridimensionales o planas a partir de las partes resultantes.
En inglés, este tipo de costura se llama "quilling", de la palabra "quill" o "bird feather". A diferencia del origami, que se originó en Japón, arte de enrollar papel Se originó en Europa a finales del siglo XIV y principios del XV. En la Europa medieval, las monjas creaban elegantes medallones enrollando papel con bordes dorados en la punta de una pluma de ave. Cuando se miraban de cerca, estas obras maestras de papel en miniatura creaban la completa ilusión de que estaban hechas de finas tiras de oro. Desafortunadamente, el papel es un material de corta duración y poco de las obras maestras medievales ha sobrevivido. Sin embargo, esta antigua técnica ha sobrevivido hasta nuestros días y es muy popular en muchos países del mundo. El papel enrollado se extendió rápidamente en Europa, pero como el papel, especialmente el de color y el de alta calidad, era un material muy caro, la plástica en papel se convirtió en un arte para las mujeres de los sectores ricos de la sociedad.
Hoy en día, enrollar papel es ampliamente conocido y popular como pasatiempo en los países de Europa occidental, especialmente en Inglaterra y Alemania. Pero este arte adquirió mayor difusión cuando “se trasladó” hacia Oriente. Las más ricas tradiciones de las mejores artes gráficas y plásticas, la fabricación del papel y el trabajo con él han dado una nueva vida al arte de la escultura en papel.
En Corea del Sur existe toda una Asociación de Amantes del Arte en Papel, que une a seguidores de diversas áreas del arte en papel.
En el siglo XV se consideraba arte. A las 19 - entretenimiento para mujeres. Durante la mayor parte del siglo XX estuvo olvidado. Y sólo a finales del siglo pasado el quilling volvió a convertirse en un arte.
En Inglaterra, la princesa Isabel estaba seriamente interesada en el arte del quilling y muchas de sus creaciones se conservan en el Victoria and Albert Museum de Londres. Asociamos el papel con la idea de fragilidad y fragilidad. Pero quilling refuta esta afirmación: puede colocar, por ejemplo, una taza o un tomo pesado en un soporte volumétrico de filigrana, y ni un solo rizo de encaje de papel resultará dañado. Puede armar un jarrón de dulces con elementos de papel y usarlo de manera segura para el propósito previsto: no se desmoronará ni se romperá. En general, quilling es una oportunidad para ver las posibilidades inusuales del papel común.
Diseño de producto.
En un arreglo, la proporción es muy importante: una cierta relación entre las partes y el todo, más a menudo entre las dimensiones (altura y diámetro) de toda la composición. Desde la antigüedad, la “proporción áurea” se ha considerado la proporción principal. Esta proporción armoniosa se produce cuando una línea se divide en dos segmentos desiguales. En este caso, el segmento más pequeño está relacionado con el más grande, como éste lo está con el todo. Es necesario comenzar a componer una composición haciendo detalles florales individuales, colocando flores sobre una base (una bola hecha con la técnica del papel maché), teniendo en cuenta la proporción.
Al componer una composición, conviene recordar la combinación armoniosa de colores, el punto focal (centro compositivo), el equilibrio y el ritmo.
Tecnología de fabricación .
el nombre de la operación
Nota
Hacemos la base: una bola.
Entonces, hacemos la base utilizando la técnica del papel maché: cubrimos el globo con papel de periódico, mezclando pegamento PVA con agua en proporción 1:1.
Haciendo flores.
Hacemos flores para cubrir la superficie de la bola. Eligiendo varios colores.
Pegar la bola con flores.
Luego cubrimos la bola con hileras paralelas de flores.
Justificación de la elección de colores.
Utilicé una variedad de colores: fríos y cálidos, ya que la naturaleza tiene diferentes colores. ¿Por qué elegí estos colores? En mi opinión, son la personificación de la frescura, la originalidad, el brillo único, como el frescor de la mañana. Utilicé diferentes tonos de azul. Esta variedad de tonos me recordará la estación cálida.
Equipos e instalaciones utilizados en la ejecución del proyecto.
Al completar el proyecto utilicé:
Globo,
pegamento PVA,
papel A4
lápiz sencillo,
Papel prensa.
Tijeras
Evaluación de costes de materiales.
tipos de costos
Consumo de materiales
Precio
Globo
1 PC
5 frotar
pegamento PVA
1 tubo
12 frotar.
Papel
15 hojas
10 frotar
Maceta
1 PC
20 rublos.
total
47 rublos.
Nuevas habilidades y conocimientos adquiridos a partir de
producción del proyecto.
Mientras hacía este trabajo aprendídiversas técnicas para trabajar con papel; crear composiciones con productos elaborados mediante la técnica de quilling; atención desarrollada, memoria, pensamiento, imaginación espacial; motricidad fina de manos y ojos; Gusto artístico, creatividad e imaginación.
Mientras preparaba el proyecto, aprendí a hacer el trabajo con cuidado, desarrollé mi gusto estético y adquirí la habilidad de diseñar un proyecto.
Conclusión.
Realmente me gustó la nueva forma de arte. Y por supuesto mi bola de flores. Cuando la miro, veo frente a mí un enorme ramo de flores, un césped de violetas, una colorida alfombra de prado. Me da nostalgia, veo un mundo asombroso frente a mí.
Me parece que el producto resultó incluso mejor de lo que había planeado.Además, su bajo coste supondrá un ahorro para el presupuesto de mi familia.
A mis amigos y a mi clase les gustó el proyecto. Mi bola de flores puede servir como un maravilloso regalo y decoración de interiores.
Bibliografía.
1. A. Bystritskaya. "Filigrana de papel".
2. Jane Jenkins. “Artesanías y souvenirs hechos con cintas de papel”.
3. Helen Walter. "Patrones de cintas de papel".
4. D. Ciotti. “Artesanías originales en papel”.
Contenido:
1. Introducción.
2. Relevancia del proyecto.
3. Metas y objetivos del proyecto.
4. Ideas iniciales.
5. Breve trasfondo histórico.
6. Diseño de producto.
7. Tecnología de fabricación del proyecto.
8. Justificación de la elección del material y combinación de colores.
9. Equipos e instalaciones utilizados en la ejecución del proyecto.
10. Evaluación de costes de materiales.
11.Nuevos conocimientos y habilidades adquiridos durante la implementación del proyecto.
12. Conclusión.
13. Lista de literatura usada.
Ideas iniciales:
Consideré varias opciones:
1. Florero. Al principio así lo pareció. Que esto es lo más necesario, pero tenemos muchos jarrones y cambié de opinión.
2. Panel. Lo segundo que me vino a la mente fue el panel. Podría regalárselo a mi madre o a mi abuela. Pero a mí hacer una película me parecía banal y no la hice.
3. Bola de flores. Se me ocurrió la idea: “¿Qué pasa si haces una bola de flores usando la técnica de quilling?” Sí, efectivamente se puede, de una forma original. Y me decidí.
Institución estatal "Escuela secundaria Aidarlinskaya" del Departamento de Educación de Akimat del distrito de Karasu
"FOTOS UTILIZANDO LA TÉCNICA DE QUILLING"
(artes decorativas y aplicadas)
Ejecutor: Kolominskaya Daria Sergeevna,
Estudiante de séptimo grado en la escuela secundaria Aydarlinsky
Región de Kostanay, distrito de Karasu
Supervisor: Lukiyanova Svetlana Stepanovna
profesor de tecnología en la escuela secundaria Aydarlinsky
2017
CONTENIDO
INTRODUCCIÓNMetas y objetivos del proyecto.
2-4
CAPÍTULO I . TEÓRICO PARTE DEL PROYECTO
historia de quilling
5-9
Bocetos de modelos alternativos. Análisis de diseño
7-8
la parte grafica
Plan organizativo para la producción del proyecto que se está diseñando.
Relación de documentación tecnológica adjunta al producto.
CAPÍTULO II . PARTE TECNOLÓGICA DEL PROYECTO
Características de los materiales, herramientas y dispositivos utilizados para quilling.
10-13
Regulaciones de seguridad
Realizar elementos básicos para un cuadro.
Diseño y montaje de producto.
Elaboración de una hoja de instrucciones para la fabricación del producto.
CAPÍTULO III PARTE ANALÍTICA DEL PROYECTO
Parte económica
Cálculo del costo del producto
14-16
parte ecologica .
Evaluación ambiental
CONCLUSIÓN
Autoestima
Resultados del trabajo de investigación.
BIBLIOGRAFÍA
APLICACIONES
18-20
INTRODUCCIÓN
Durante muchos siglos, la gente decoró sus vidas, su ropa, los artesanos crearon utensilios, los pintaron e idearon juguetes para los niños. Nosotros, los escolares modernos, a pesar de nuestra carga de trabajo, seguimos siendo niños, soñadores, inventores y creadores. Llevo 4 años haciendo creatividad, tanto en clases de tecnología como en clubes de artes y manualidades. Estudiamos muchas técnicas diferentes de acolchado: bordado, apliques, pedrería, origami, pero a mí me gustó especialmente el quilling. Cuando vi por primera vez pinturas en la técnica de quilling, me sorprendió que tanta belleza estuviera hecha de papel.
El papel es el primer material con el que los niños comenzamos a elaborar, crear y crear productos únicos. El persistente interés de nuestros niños por las manualidades con papel también se debe a que este material ofrece un gran margen para la creatividad. Una hoja de papel te ayuda a sentirte artista, diseñador, constructor y, lo más importante, una persona infinitamente creativa. En los tiempos modernos, el papel se presenta en una amplia variedad. De color y blanco, aterciopelado y brillante, ondulado y liso: es accesible a todos los sectores de la sociedad. Con papel se puede decorar un árbol de Navidad, armar un rompecabezas, hacer un juguete divertido o una caja de regalo y mucho, mucho más. Un material común y corriente, el papel, está tomando una nueva dirección moderna y se puede utilizar en diferentes técnicas. Mi elección es la forma de arte "Quilling".
Quilling es una técnica de torcer papel, un tipo de costura nueva, muy popular y de moda en la actualidad. A pesar de su singularidad y aparente complejidad, es bastante accesible para cualquier artesana principiante.Como resultado de un trabajo minucioso, se obtiene una verdadera obra de arte a partir de tiras de papel comunes.Se enrollan finas tiras de papel en rollos, que luego se utilizan para formar elementos de diversas formas mediante manipulaciones sencillas.Quilling es un tipo de costura muy bonito que no requiere mucho esfuerzo y es muy adecuado para mi proyecto.
Idea de proyecto.
En las lecciones de tecnología, probamos muchas técnicas para fabricar productos yCada año completamos un proyecto creativo.El tema de mi proyecto este año es yo.
Elegí realizar el artículo en técnica de quilling, técnica que me interesaba. ¿Qué debo elegir? Con esta técnica, puedes decorar un álbum, un marco de fotos, una postal, hacer una decoración para el árbol de Navidad, un soporte caliente, platos decorativos, una imagen. Trabajar con papel es un placer en sí mismo. Aprendí a hacer varias manualidades utilizando la técnica de quilling y ahora quiero probar suerte en proyectos más atrevidos, como “Pinturas de quilling”.
Justificación del tema del proyecto seleccionado.
Para el cumpleaños de mi abuela quería hacer un regalo con mis propias manos. Quería hacer algo original, pero al mismo tiempo no muy difícil de implementar. Decidí darle un regalo a mi abuela, y este regalo será el cuadro “Caballo”. El caballo es un animal muy hermoso y elegante y creo que a mi abuela le gustará mucho esta foto.
La artesanía se está convirtiendo en un hobby cada vez más de moda. Una postal o un cuadro hechos a mano se valoran mucho más que uno comprado en una tienda. Después de todo, no solo se invierte habilidad, sino también una parte del alma en hacer tales regalos.
Elegí un proyecto creativo sobre el tema "Pinturas utilizando la técnica Quilling. “, ya que hacer el panel más bonito es una actividad inusual, interesante y apasionante.
Decidí aprender más sobre esta técnica y dominar sus conceptos básicos lo mejor posible.
Objeto del proyecto creativo: Aprenda a crear cuadros originales con sus propias manos utilizando la técnica de quilling; Vejecución de un producto que representara más plenamente mis conocimientos, habilidades y habilidades adquiridas durante el proceso de aprendizaje en lecciones de tecnología.
Para lograr mis objetivos tengo que decidir lo siguientetareas:
Objetivos del proyecto:
Estudiar la historia del surgimiento y desarrollo de la técnica de artes decorativas y aplicadas “Quilling”;expande tus horizontes;
Mejorar las habilidades, conocimientos, destrezas y técnicas de trabajo adquiridas en las lecciones de tecnología y en las clases del club;
Hacer un regalo para mi abuela;
Evaluar el trabajo realizado.
Relevancia:
Recientemente, se ha reactivado el interés por la artesanía popular y las artes decorativas y aplicadas, y el quilling, como uno de sus tipos, es muy interesante, fácil de hacer, pero no muy conocido en Kazajstán.
Hipótesis:
En mi opinión, si los escolares aprenden la historia del quilling y dominan esta técnica, aumentará su interés por las artes decorativas y aplicadas, por lo que aparecerán niños más creativos.
Base experimental: Institución estatal "Escuela secundaria Aidarlinskaya" del departamento de educación del akimat de la región de Karasu.
Etapas de la investigación:
la primera etapa es teórica
(diciembre de 2016)
segunda etapa – práctica
(9 de enero – 9 de febrero curso académico 2016-2017)
tercera etapa – analítica
(curso académico febrero 2016-2017)
Significado - Durante la investigación, estudió la historia del surgimiento y desarrollo de uno de los tipos de arte decorativo y aplicado "Quilling", realizó trabajos prácticos, creó un panel utilizando la técnica "Quilling", presentó a los estudiantes de los grados 3 y 7 a los elementos básicos de la técnica quilling.
CAPÍTULO I
HISTORIA DEL QUILING
¿Qué es "quilling"? Este es el arte de crear composiciones planas o tridimensionales a partir de tiras de papel largas y estrechas retorcidas en espiral. El nombre proviene de la palabra inglesa "quill" - "pluma de pájaro". Y no tanto porque las obras de los maestros de quilling sean tan elegantes y aireadas que parezcan plumas de pájaro. Sólo que en la antigüedad los productos que utilizaban esta técnica se obtenían enrollando finas tiras de papel alrededor de las puntas de las plumas de los pájaros. No sé ustedes, pero a mí me gusta más esta palabra que la versión rusa: "papel rodante".
¿Cómo y cuándo surgió el quilling? Versión – Este.
La historia del quilling es bastante inusual. Este arte pasó de Occidente a Oriente y viceversa, enriquecido por las características nacionales de diferentes culturas. También es posible que la aparición del quilling esté relacionada con diferentes culturas. Aunque los orígenes del quilling no están registrados en ninguna parte, algunos creen que esta forma de arte comenzó justo después de la invención del papel en China en el año 105 d.C. Otras fuentes creen que esta forma de arte existió en el antiguo Egipto. Una cosa está clara: el quilling tiene una rica historia.
Se cree que en los años 300 y 400 se utilizaban franjas de plata y oro para decorar columnas y jarrones, y para crear hermosas joyas utilizando esta técnica. En el año 1200, esta forma de arte era muy popular.
En Corea, el papel enrollado adquirió cualidades características inherentes al arte de Oriente. Cada obra de un maestro oriental puede requerir mucho tiempo para su realización, se distingue por el mayor cuidado y sutileza y consta de cientos de pequeños detalles combinados en una composición perfecta.
En Corea, el quilling incluso está incluido en el plan de estudios escolar y también se considera una forma de arte nacional.
3. ¿Cómo y cuándo surgió el quilling? Versión – Oeste.
En Europa, el arte de enrollar papel surgió durante el Renacimiento, a finales del siglo XIV y principios del XVI. Las monjas de los monasterios católicos italianos y franceses aprendieron a crear joyas en miniatura a partir de papel dorado, que a menudo se recortaba de los márgenes dorados de los libros. ¡Muy posible! Después de todo, el mundo misterioso y pausado de los monasterios medievales propiciaba bastante el trabajo pausado. Las monjas usaban quilling para decorar portadas de libros y objetos religiosos. Cuando se miraban de cerca, estas obras maestras de papel en miniatura creaban la completa ilusión de que estaban hechas de finas tiras de oro.Desafortunadamente, el papel es un material de corta duración y poco de las obras maestras medievales ha sobrevivido. Sin embargo, en Inglaterra, el Victoria and Albert Museum de Londres alberga muchas de las creaciones de la princesa Isabel, que estaba seriamente interesada en el arte del quilling.
En el siglo XVIII, el encaje de papel de filigrana se hizo popular en Europa; en aquella época, las niñas estudiaban costura en escuelas especiales; esta era una de las pocas actividades permitidas a las mujeres de las clases altas. ¿Por qué - precisamente desde lo "más alto"? – Está claro que el papel multicolor de alta calidad alguna vez fue un material muy caro que sólo las clases privilegiadas podían utilizar libremente.
En el siglo XIX ya era el entretenimiento favorito de las mujeres. Las decoraciones de quilling se utilizaron en todas partes: en armarios y mostradores, carteras, accesorios de mujer, cuadros y marcos, cestas, escudos de armas y barriles de vino. Quilling también se utilizó muy activamente en la decoración de muebles; algunos muebles se hicieron con huecos especiales en los paneles frontales para que parecieran encajes de papel. Quilling también se utilizó en combinación con bordado, pintura y otras formas de arte. Pero durante la mayor parte del siglo XX estuvo olvidado. Y sólo a finales del siglo pasado el quilling volvió a convertirse en un arte.
Hoy en día, enrollar papel es ampliamente conocido y popular como pasatiempo en los países de Europa occidental, especialmente en Inglaterra y Alemania. En Corea del Sur existe toda una Asociación de Amantes del Arte en Papel, que une a seguidores de diversas áreas del arte en papel.
Los conceptos básicos de quilling están incluidos en el plan de estudios de la escuela primaria. Hoy en día, el quilling se incluye en el plan de estudios de los clubes de artes y oficios.
Bocetos de modelos realizados mediante la técnica de quilling. Banco de ideas y propuestas.
Jarrones y cajas en técnica quilling.
juguetes quilling Cestas y marcos de fotos.TRABAJO DE PROYECTO
Después de explorar todas las ideas posibles, decidí completar el proyecto “Quilling Paintings”. Este será un regalo para mi abuela, el cuadro “Caballo”.
2.yo compiléplan de organización del trabajo de fabricación del producto diseñado.
Recopilé una lista de documentación tecnológica adjunta al producto.
Producto listo.
Un proyecto creativo completado.
Presentación para un proyecto creativo.
CAPITULO DOS
MATERIALES Y HERRAMIENTAS UTILIZADOS EN QUILLING
Quilling es un tipo de costura sencilla que no requiere grandes gastos. No necesito herramientas costosas ni un lugar de trabajo especialmente equipado. Para realizar mi pintura, preparé los siguientes materiales y suministros:
1. Cintas de papel cortadas de papel de colores A 4.
Las cintas más utilizadas son de 3,4, 6 y 10 mm de ancho. Se venden en tiendas de artesanía. Pero yo mismo corté tiras de 5 mm de ancho de una hoja de papel de oficina de colores A 4, lo que lo hace mucho más económico (42 tiras de una hoja).
Cartón corrugado. Se utiliza para trabajar en ojos, fosas nasales y oídos (1 hoja)
2. Dispositivo para torcer cintas.
Con esta herramienta se tuercen espirales de papel. Las máquinas retorcedoras de cintas se venden en tiendas de manualidades. Puedes usar un punzón. Si lo desea, puede hacer una herramienta sencilla con un palo de madera redondo de 10 cm de largo y una aguja de tapiz con un ojo grande.
Usaré un palillo normal.
3.Pinzas.
El papel en blanco se sujeta con unas pinzas mientras se le aplica pegamento y se pega al cartón. Las pinzas se pueden comprar en un supermercado o farmacia. Sería mejor si tuviera extremos planos. Le quité las pinzas a mi madre.
4. Tijeras.
Lo más conveniente es trabajar con tijeras pequeñas con puntas afiladas. Deben estar bien afilados. Ya tenía tijeras para manualidades y para cortar papel.
5. Regla para quilling.
Esta es una regla con círculos de diferentes diámetros. Se utiliza para hacer espirales del mismo diámetro. Me lo dio el profesor de tecnología.
6. Regla en centímetros y un simple lápiz.
Los uso para marcar líneas en una hoja de papel.
7.Palillos de dientes o cepillos pequeños.
Se utiliza para aplicar pegamento a la pieza de trabajo.
8. Pegamento PVA blanco.
Este pegamento se vende en tiendas de artículos de oficina. El pegamento no debe dejar manchas al secarse. Se debe aplicar una cantidad mínima.
8. Cartón.
El cartón liso de colores se vende en tiendas de manualidades y papelerías.
9. Dispositivo para cortar flecos.
Muchos modelos tienen piezas con flecos, que son mucho más fáciles de cortar con una herramienta especial. ¡Cortar muchas tiras finas idénticas con unas tijeras es una tarea extremadamente tediosa!
Justificación de la elección de colores.
Utilicé diferentes tonos de azul: azules fríos y cálidos. ¿Por qué elegí estos colores? En mi opinión, son la personificación de la frescura, como la frescura de la mañana. Esta variedad de tonos me recordará la estación cálida.
CAPÍTULO III
TECNOLOGÍA DE FABRICACIÓN DE PRODUCTOS
Antes de comenzar a fabricar el producto, es necesario repetir las reglas de seguridad al realizar operaciones tecnológicas.
Regulaciones de seguridad.
Reglas para trabajar con pegamento:
Cuando trabaje con pegamento, use un cepillo si es necesario.
Tome la cantidad de pegamento necesaria para completar el trabajo en esta etapa.
Retire el exceso de pegamento con un paño suave o una servilleta, presionándolo suavemente.
Lávese bien el cepillo y las manos con jabón después de su uso.
Reglas para trabajar con tijeras:
Guarde las tijeras en un lugar designado.
Utilice tijeras bien ajustadas y afiladas.
Coloca las tijeras con los anillos hacia ti.
Pase los anillos de tijeras hacia adelante.
10.No juegues con las tijeras, no te las acerques a la cara.
11.Utilice las tijeras únicamente para el fin previsto.
12.No dejes las tijeras abiertas.
13. Las tijeras deben tener extremos redondeados.
FABRICACIÓN DEL PRODUCTO
1. Utilicé material de Internet. Encontré una hermosa imagen de un “caballo”
2. Copié la imagen. En el programa XL lo aumenté al tamaño requerido. Guardé la plantilla de pintura.
3.Imprimí la plantilla.
Para mi trabajo necesitaba papel de colores de doble cara (blanco, azul pálido, azul brillante, azul y verde). Cartón ondulado (azul oscuro)
Preparé el papel y corté tiras del mismo ancho (5 mm).
Pinzas preparadas y cola PVA.
Fabricación de elementos básicos.
El elemento principal en quilling es el rollo.
Puedes darle al rollo varias formas bidimensionales y tridimensionales: cuadrados, óvalos, estrellas, conos, hemisferios. Actuando como elementos de una composición, estas figuras pueden representar hojas de árboles, flores, animales y mucho más.
Marco los lados cortos de una hoja de papel de colores en divisiones de 5 mm.
Corté tiras con un cuchillo para que se ajustaran a la regla. Obtengo tiras de papel de colores de 5 mm de ancho y unos 30 cm de largo y pego dos tiras entre sí.
Para hacer un rollo, tomo una tira del color deseado y la envuelvo firmemente alrededor de un palillo.
Saco con cuidado el rollo del palillo y lo coloco en el agujero de la regla de quilling de 2,5-3 cm de diámetro, lo suelto y el papel se despliega al tamaño del agujero.
Pego el extremo exterior de la tira y dejo secar el pegamento.
Saco la espiral resultante y la pellizco fuertemente con los dedos por ambos lados. Así que hice uno de los elementos básicos del quilling: el "ojo".
De la misma manera hago la cantidad necesaria de elementos básicos de varios tonos de azul.[Cm Apéndice 1.]
Habiendo preparado la cantidad necesaria de elementos para pintar, comienzo el montaje. Empiezo a pegar los formularios resultantes en la plantilla de dibujo. Conecto las piezas con pegamento PVA. Estoy esperando que se seque el pegamento.
Después de haber elaborado en detalle la secuencia de ejecución de este producto, elaboro una hoja de instrucciones para fabricar el producto.[C m Apéndice 2.]
Requisitos para el producto terminado.
El diseño del producto debe corresponder a un boceto previamente pensado.
Cualquier defecto que surja debe eliminarse durante el trabajo.
El costo de compra de materiales debe ser mínimo.
Mi producto debe ser bonito, cuidado y cumplir con los requisitos de la moda moderna.
CAPÍTULO I V
PARTE ANALÍTICA DEL PROYECTO
Para mí, la técnica del quilling sólo fue difícil al principio. Quilling es un trabajo fascinante y hermoso que ayuda a una persona a desarrollarse culturalmente. Tuve un gran placer trabajando en la pintura y a mi abuela le gustó mucho mi regalo. El trabajo resultó tal como lo planeé.
Mi trabajo resultó ser del siguiente tamaño:
Ancho de trabajo – 29 cm
Trabajar a lo largo - 40 cm.
El tamaño de la obra terminada es 30 x 41
Cálculo del coste del producto.
Permítanme resumir el dinero gastado. El costo de las tijeras y los palillos, no tomo en cuenta el costo de las pinzas, porque los encontré en casa. No tomo en cuenta el costo de una regla especial para quilling, ya que me la regaló mi profesor de tecnología. No tengo en cuenta los costos de energía, porque... El trabajo se realizó durante el día. La base del cuadro y el marco hago con material de desecho (el costo es 0)
Mis costos para fabricar el producto fueronciento noventa y cinco tenge (195 t)
Evaluación ambiental.
Quilling no tiene un efecto nocivo (negativo) sobre el medio ambiente. En la fabricación del producto sólo se utilizaron materiales respetuosos con el medio ambiente.
El papel no tiene un impacto negativo en la salud humana.
Autoestima.
Entonces terminé de trabajar en mi pintura. Le pongo mucho esfuerzo y esfuerzo, mi producto produce un efecto emocional positivo.
Lo disfruté inmensamente. Mientras hacía el trabajo, aprendí mucho sobre quilling, leí y miré muchos materiales en Internet.
Le mostré mi trabajo a mi madre, mis amigos y mi profesor de tecnología. Dijeron que el trabajo era fantástico y yo simplemente genial.
Me gusta mucho el regalo que le hice a mi abuela. Es inusual, económico y cumple con los requisitos previstos.Cuando miro mi cuadro “Caballo”, veo frente a mí un hermoso y noble caballo corriendo por un prado de flores. Esta imagen me produce sensaciones maravillosas, veo un mundo maravilloso frente a mí, me parece que las imágenes resultaron incluso mejor de lo que había planeado. Además, su bajo coste traerá un ahorro al presupuesto de mi familia.Me parece que las habilidades de quilling que adquirí definitivamente me serán útiles en la vida. Si se cumplen todos los requisitos de calidad, se puede obtener un producto competitivo en el mercado.
CONCLUSIÓN
Trabajar en un proyecto creativo me ayudó a aprender más sobre quilling y reflexionar sobre mi trabajo de investigación sobre el tema.
La implementación del proyecto contribuyó al desarrollo y mejora de mis capacidades en el campo del papel plástico (quilling) y las actividades del proyecto; dominio de las habilidades técnicas, desarrollo del gusto artístico y actitud creativa ante el trabajo realizado.
Nuevas habilidades y conocimientos adquiridos durante la producción del proyecto.
Mientras hacía este trabajo aprendí varias técnicas del papel; crear composiciones con productos elaborados mediante la técnica de quilling; atención desarrollada, memoria, pensamiento, imaginación espacial; motricidad fina de manos y ojos; Gusto artístico, creatividad e imaginación.
Mientras preparaba el proyecto, aprendí a hacer el trabajo con cuidado, desarrollé mi gusto estético y adquirí la habilidad de diseñar un proyecto.
Realmente me gustó la nueva forma de arte. Seguí trabajando en esta técnica. Mis cuadros pueden servir como maravillosos regalos para deleitar a las personas y decorar el interior de cualquier hogar.
Desde mi experiencia personal (tengo 13 años y me apasiona el quilling), estoy convencida de la importancia del quilling para el desarrollo del niño:
Desarrollo de la motricidad fina de la mano.
Desarrollo de la concentración, la memoria, la perseverancia.
Desarrollar la precisión al trabajar con piezas pequeñas y frágiles.
Desarrollo de la imaginación espacial, la capacidad de combinar colores y formas.
Desarrollo del ojo y capacidad de formar un todo a partir de pequeñas partes.
Desarrollo de habilidades creativas.
Al presentarles a mis compañeros este maravilloso tipo de arte decorativo y aplicado, me di cuenta de que no lo había hecho en vano, muchos de ellos querían probar suerte con el quilling y algunos incluso hacían tarjetas utilizando elementos básicos. Y mi hermana menor, bajo mi estricta guía, está dando sus primeros pasos para aprender los conceptos básicos del quilling.
No tengo la intención de detenerme ahí, y quiero continuar mi investigación, estudiar en detalle el quilling de bucles, el quilling de cartón corrugado, el quilling volumétrico y más.
Logré mi objetivo de sorprender y revelar los secretos de este arte. Así que no sé ustedes, querida comisión, pero a mí me ha interesado gente común y corriente que no siente pasión por esta ciencia, ¡y esto es lo que considero mi gran logro y orgullo!
No cambiaría mi trabajo por ningún otro, porque... Mi trabajo tiene su propio estilo único que no encontrarás en ningún otro lugar.
El proyecto que tenía en mente ha sido completado.
El mundo de la imaginación creativa es ilimitado y la técnica del enrollado de papel te permite hacer realidad incluso las fantasías más originales. ¡Toca la magia!
LISTA DE REFERENCIAS UTILIZADAS Y RECURSOS DE INTERNET:
A. Bystritskaya. Filigrana de papel.-M.: Eksmo-Press, 2013.
A. Zaitseva. El arte de quilling. La magia de las cintas de papel. – M.: Eksmo, 2009.
D. Ciotti. “Artesanías originales en papel.” Eksmo-Press, 2011
Yu Chudina. Quilling para toda la familia. De lo simple a lo complejo.- Rostov n/d: Phoenix, 2013.
Recursos de Internet:
http://stranamasterov.ru/
http://increations.livejournal.com/1017.htmyo
http://digest.subscribe.ru/style/hobby/n240695163.html
http://moikompas.ru/compas/quilling
http://zavitoc.blogspot.com
Anexo 1
Proceso de fabricación de elementos base.
Elementos básicos básicos
rollo originalFormulario de módulo básico
gotita
hoja
Ojo
Ojo curvo
Cuadrado
Triángulo
oreja de liebre
corazón retorcido
Estrella
Creciente
Apéndice 2
Mapa tecnológico para la producción del cuadro “Caballo”.
3. Pego el extremo de una tira de rollo suelto (espiral).4. A las espirales les doy forma de “ojo”, “ola”, etc.
5. Empiezo a montar. Tomo los elementos terminados, los unto con pegamento y los pego a la plantilla de diseño. La ubicación puede ser la que yo quiera. Depende de tu imaginación. Lo principal es no traspasar los límites del dibujo.
6. Empiezo a ensamblar con las piezas en el centro (el ojo del caballo). Yo diseño el ojo. Luego diseño las fosas nasales y las orejas del animal.
7. Trazo los contornos del hocico y el cuello del caballo.
8. Corté tiras de cartón ondulado de 8 mm de ancho para que la crin del caballo quede un poco más alta que el hocico. Dando forma a mi melena.
9. Dibujo reflejos blancos en la cara del animal.
10. Rellenar con elementos las partes vacías de la figura del caballo.
11. Hago preparaciones de pasto.
12. Pego todos los detalles en el fondo preparado. hacer un marco
Mélnikov Vladislav
Este proyecto examina la historia del quilling, su tecnología y una galería de obras que utilizan la técnica Quilling.
Descargar:
Avance:
quilling fascinante
Mélnikov Vladislav,
Estudiante de 4to grado de la Institución Educativa Municipal Escuela Secundaria N°1
Supervisor:
T. N. Fedorova
profesor de escuela primaria
Institución educativa municipal escuela secundaria No. 1
Petrovsk-Zabaikalsky
2013
INTRODUCCIÓN
¡Soy un hombre feliz! Tengo padres queridos y parientes maravillosos. Estoy estudiando con éxito en la mejor escuela de mi ciudad natal: la escuela número 1. ¡Tengo el mejor profesor y la clase más amigable! Estoy rodeado de mis queridos amigos. Soy una persona curiosa y tengo mis pasatiempos favoritos. Ya me he hecho amigo del mágico mundo del arte del origami japonés. Tengo varias manualidades usando esta técnica. (DIAPOSITIVA) Y luego, un día, durante una lección de tecnología en el tercer grado, Tatyana Nikolaevna nos presentó un nuevo tipo de arte plástico en papel: QUILING.
Tenía muchas ganas de saber: ¿qué tipo de arte único es este, cómo se llama? Y también aprenda los conceptos básicos de esta técnica desconocida del papel plástico.
RELEVANCIA
No se puede subestimar la versatilidad del papel. Encuentra aplicación en casi todas las áreas de la actividad humana. La creatividad no es una excepción. El papel es un material inusualmente expresivo y maleable. Puedes crear un mundo entero a partir de ello. Hay muchos tipos de papel plástico. El más famoso en nuestro país es el arte japonés de doblar figuras a partir de una hoja de papel: el origami. Hoy quiero presentarles otra técnica aún poco conocida entre nosotros: el arte de enrollar papel o, como se le llama en Occidente, quilling.
Encañonado (o papel enrollado, filigrana de papel) es el arte de torcer largas y estrechas tiras de papel en espirales, modificando su forma y creando composiciones volumétricas o planas a partir de las partes resultantes.
Al principio parece que todo es muy complicado y aterrador, ¡pero en realidad todo es bastante fácil e interesante (aunque el trabajo es muy minucioso)! Si crees que el quilling es una especie de técnica artística compleja y súper nueva, estás equivocado. Yo mismo me sorprendí bastante, ¡resulta que el arte de enrollar papel ya tiene cientos de años!
PROBLEMA: Quilling para mí es un mundo mágico de fantasías creativas y artísticas, una oportunidad para pasar mi tiempo libre de manera interesante y apasionada, para aprender un arte nuevo y desconocido. Me pregunto si un trabajo muy minucioso y prolongado en la técnica del quilling puede cautivarme. tanto que puedo crear mi propia obra artística ¿obra maestra?
OBJETIVO: Conozca y haga amistad con el moderno arte europeo del quilling.
OBJETO DE ESTUDIO:Quilling: un poderoso mundo de creatividad.
TEMA DE ESTUDIO:Mi potencial creativo en el arte multifacético.
TAREAS:
1) dominar la técnica de quilling;
2) cultivar la determinación, la diligencia y la paciencia
(¡Quizás para un hombre de verdad estas sean cualidades volitivas muy valiosas)!
3) crea tus propias composiciones artísticas;
4) presenta a tus amigos el proyecto creativo.
MÉTODOS DE BÚSQUEDA:
- familiarización con literatura especializada sobre el tema de quilling;
- conversación con un profesor sobre este tema;
- haciendo manualidades creativas.
PLAN DE ACTIVIDADES DEL PROYECTO:
1 ) familiarizarse con literatura especial sobre el tema "quilling";
2) dominar las formas básicas;
3) dominar las técnicas de fabricación;
4) crear composiciones artísticas al estilo “quilling”;
5) presenta la tecnología quilling a tus compañeros de clase;
6) preparar una presentación sobre el tema del trabajo del proyecto;
7) presentar el trabajo del proyecto frente a sus compañeros en una conferencia científica y práctica escolar.
Capítulo 1. De la historia del arte fascinante.
- Quilling es un arte del templo.
En mi opinión, la mejor explicación del concepto de “quilling” se da en Inglaterra. En inglés, esta costura se llama "quilling", de la palabra "quill" o "bird feather". La pluma de un pájaro es muy fácil de imaginar... luminoso y aireado para que el pájaro pueda viajar largas distancias en lo alto del cielo. Él abigarrado, multicolor, Así como el plumaje de los pájaros tiene diferentes colores. Después de todo, las aves se camuflan con su hábitat. Comparando estos adjetivos entre sí, mi imaginación dibuja una nueva y fascinante forma de arte.
A diferencia del origami, que se originó en Japón, el arte de enrollar papel se originó en Europa a finales del siglo XIV y principios del XV. Al igual que el origami en Japón, el quilling en Europa era originalmente un arte de templo. En la Europa medieval, las monjas creaban elegantes medallones enrollando papel con bordes dorados en la punta de una pluma de pájaro. Cuando se miraban de cerca, estas obras maestras de papel en miniatura creaban la completa ilusión de que estaban hechas de finas tiras de oro.
En el siglo XVI, monjes y monjas italianos y franceses comenzaron a decorar con filigranas de papel iconos y paneles con temas religiosos, cubiertas de libros religiosos y objetos religiosos como arcas para guardar reliquias. Las tiras de papel doradas y plateadas reemplazaron con éxito al oro y la plata reales en las iglesias pobres. Desafortunadamente, el papel es un material de corta duración y poco de las obras maestras medievales ha sobrevivido. Sin embargo, la asombrosa técnica de torcer finas tiras de papel, creando calados y verdaderas obras maestras de joyería, se ha transmitido de generación en generación.
- filigrana de papel europea
El papel enrollado se extendió rápidamente en Europa, pero como el papel, especialmente el de color y el de alta calidad, era un material muy caro, la plástica en papel se convirtió en un arte para las damas de los estratos ricos de la sociedad. En los siglos XVII y XVIII, el “arte en papel” se convirtió en el pasatiempo favorito de las damas sofisticadas.
Quilling era uno de los pocos tipos de costura que los representantes de la nobleza podían realizar sin perder su dignidad. Las damas decoraban cajas y cajones, cestas, teteras y escudos familiares con adornos hechos con tiras de papel retorcidas. Hicieron sus propios abanicos y sombreros a la moda.
También hay muebles y utensilios de cocina cubiertos con estampados utilizando esta técnica, resultado de varios años de arduo trabajo.
Durante la época victoriana (1837 - 1901), las mujeres de las clases altas dedicaban su tiempo libre a realizar filigranas de papel, entre otras cosas. Los patrones de quilling incluso se publicaron en revistas femeninas de la época.
En Inglaterra, la princesa Isabel estaba seriamente interesada en el arte de la escultura en papel y muchas de sus creaciones se conservan en el Museo Victoria and Albert de Londres hasta el día de hoy.
Museo de la Princesa Isabel Victoria y Alberto
- Quilling del siglo XXI
Durante la mayor parte del siglo XX, el quilling estuvo olvidado y solo a finales del siglo pasado comenzó a convertirse nuevamente en un arte.
A lo largo de los siglos, se han producido cambios en el mundo del quilling: las técnicas, los estilos, los materiales, las herramientas y la popularidad de este tipo de costura han cambiado. Quilling hace tiempo que dejó de ser dominio exclusivo de las mujeres de las "clases altas". A principios del siglo XXI, la filigrana de papel se había convertido en un arte en toda regla y las obras realizadas con esta técnica adornan galerías de Europa y Estados Unidos.
Hoy en día, como aprendí, enrollar papel es ampliamente conocido y popular como pasatiempo en los países de Europa occidental, especialmente en Inglaterra y Alemania, y es popular en los EE. UU. y los países de América Latina (como Brasil). En varios países está ganando popularidad. Y en algunos países, como Israel y Hong Kong, la gente apenas está empezando a aprender sobre ello.
Pero este arte se generalizó más cuando se “trasladó” hacia el Este, a Corea y Japón. Las más ricas tradiciones orientales de las mejores artes gráficas y plásticas, la fabricación de papel y el trabajo con él han dado nueva vida al arte de quilling. En Corea del Sur existe toda una Asociación de Amantes del Arte en Papel, que une a seguidores de diversas áreas del arte en papel.
En cada país donde apareció el quilling, surgieron sus propias tendencias en esta técnica. Así, si bien las obras europeas suelen constar de un pequeño número de detalles, son lacónicas, recuerdan a mosaicos y decoran postales y marcos. Europa siempre tiene prisa, por eso le encanta la tecnología rápida. Los maestros orientales crean obras que se asemejan a obras maestras de joyería.
En Corea, por ejemplo, los maestros utilizan esta técnica para crear pinturas reales, que incluyen hasta varios miles de elementos. En China, los rollos se utilizan para hacer cajas y jarrones, doblando anillos de papel en estructuras como la “muralla china”.
El arte de quilling nos llegó, en Rusia, desde Corea y se conoce como enrollado de papel.
Capítulo 2. Quilling: un tesoro de habilidades
2.1. Materiales, herramientas y accesorios.
Quilling es un tipo de costura bastante simple que cualquiera puede dominar. Se basa en la capacidad de torcer tiras de papel largas y estrechas en espiral, modificar su forma y crear composiciones tridimensionales o planas a partir de las partes resultantes.
Sin embargo, si en origami el trabajo requería principalmente manos y una hoja de papel, entonces en quisling una variedad deherramientas y dispositivos.
- Papel La mejor opción, por supuesto, es el papel especial que
producido y destinado exclusivamente para quilling. Las rayas están disponibles en una variedad de colores y tonalidades, rayas brillantes, nacaradas, así como tiras de doble tono, en las que un lado es más claro que el otro.
Este papel ya está cortado, todo lo que necesitas hacer es colocar las tiras frente a ti y concentrarte en la creatividad. Se pueden comprar tiras de papel cortadas confeccionadas en tiendas especializadas.
Pero... El problema con este tipo de papel es que se puede comprar principalmente en países donde el quilling es popular. Pero ahora también está disponible aquí. El papel se vende en librerías.
Tradicionalmente, para quilling se utilizan tiras de papel con un ancho de 3-9 mm y una longitud de 30 y 60 cm, pero esto no significa que otros tamaños no funcionarán, es solo una cuestión de estándar dictado por la producción industrial de kits de liado de papel que se venden en las tiendas. Para que pueda olvidarse con seguridad de la tradición y experimentar, corte el papel a su gusto y pruebe una variedad de colores y texturas. Mamá y yo estamos cortando papel de colores para la impresora. El papel infantil de colores de buena calidad funciona muy bien, suele tener colores vivos y es bastante grueso.
Cartón corrugado- material muy cómodo. Se ve hermoso, se dobla fácilmente y mantiene bien su forma. Puede usarlo para hacer divertidas figuras de animales, imanes para refrigeradores, cajas y soportes originales, decoraciones de Año Nuevo; todos estos son regalos maravillosos para amigos y familiares en cualquier festividad.
- herramienta de quilling
La herramienta de bobinado ranurada es un mango con una varilla con una ranura en el extremo. Se inserta la punta de una tira de papel en la ranura y la tira se enrolla en la varilla, luego se retira el rollo terminado. Puedes crear una herramienta similar tú mismo.
También puedes utilizar objetos sencillos, por ejemplo, un palillo de madera o una horquilla.
Tiene el mismo propósito punzón con la única diferencia de que la punta de la tira no es
se sujeta en la ranura y puede deslizarse. Sin embargo, se utiliza un punzón si es necesario obtener un rollo particularmente denso sin un agujero en el medio.
- Pegamento
Para asegurar las espirales de papel necesitarás pegamento que no sea
Debe dejar algunas manchas cuando esté seco. El pegamento PVA es muy adecuado para este propósito.
- Palillos de dientes Se utiliza para aplicar pegamento a la pieza de trabajo.
- Tijeras necesario para cortar flecos.
- Pinzas Necesario para colocar piezas pequeñas.
- Plantilla con agujeros redondos de varios diámetros.
A menudo se utiliza una regla con agujeros de diferentes diámetros (regla de oficial). Se colocan tiras retorcidas en dichos orificios para que se desplieguen hasta un cierto diámetro y los elementos tengan el mismo tamaño.
- Regla de metal, lápiz, navaja y tabla o
alfombra Necesario para cortar cartón y tiras de papel. Es conveniente fijarlo a un tablero de corcho.
elementos de pasadores durante el montaje intermedio de la composición. Luego, los fragmentos terminados se transfieren a la base.
- Otras herramientasQuilling también utiliza máquinas cortadoras de flecos, peines, perforadoras con formas, tijeras con hojas con formas y otros dispositivos.
Hay muchas herramientas, dispositivos y papel especial para quilling, pero si deseas practicar este fascinante arte, puedes conformarte con lo que tienes a mano:
Hojas de papel A4 de colores de doble cara, cortadas en tiras;
2 palillos de madera: uno para torcer cintas de papel y el otro para aplicar pegamento a las piezas de trabajo;
pegamento PVA;
Regla con agujeros redondos de varios diámetros;
Cualquier papel adecuado con una bonita textura será la base de nuestra composición.
2.2. Técnica de fabricación
Los beneficios del papel como material decorativo son infinitos. Puedes crear verdaderos milagros con cintas de papel. Como señalé anteriormente, quilling es un tipo de costura bastante simple que cualquiera puede dominar. Se basa en la capacidad de torcer tiras de papel largas y estrechas en espiral, modificar su forma y crear composiciones tridimensionales o planas a partir de las partes resultantes.
En la técnica de quilling, existen varias técnicas diferentes para rizar tiras de papel. El quilling tradicional (hacer rollos) es un proceso bastante laborioso. El trabajo se puede acelerar utilizando la técnica de quilling en bucle. Considere el quilling tradicional.
Hay una gran cantidad de elementos básicos en esta técnica y cada elemento tarda unos segundos en producirse.
Rizar tiras de papel es el proceso principal de la técnica quilling. Una tira de papel se retuerce formando una espiral apretada. Para hacer esto, debe tomar una cinta de papel del color, largo y ancho deseados en su mano izquierda y colocar la herramienta en su mano derecha.
Será conveniente comenzar a enrollar girando el borde de la cinta en la punta de un palillo. En este caso, es necesario controlar la tensión del papel, debe enrollarse firmemente sin aflojarse. Mientras trabaja, puede utilizar las yemas de los dedos para sentir si el rollo se forma uniformemente y ajustar los esfuerzos a tiempo. Como resultado, se debe formar una espiral apretada en la varilla de madera. Esto es lo que será la base para una mayor diversidad de todas las formas.
A continuación, debe retirar con cuidado el rollo (rollo) resultante y dejar que se despliegue un poco. Ahora, usando otro palillo, debes pegar el extremo exterior de la tira. Sólo necesitas un poquito de pegamento. Aquí está la forma original: un círculo.
En el caso de que sea necesario que los elementos tengan el mismo tamaño, es recomendable controlar el tamaño de los círculos iniciales utilizando una regla con círculos.
Y luego puedes empezar a experimentar. A las piezas de trabajo se les puede dar una variedad de formas realizando compresiones y muescas. Si pellizcas de un lado, obtienes una gota; si pellizcas del otro lado, obtienes la forma de un ojo.
Los espacios en blanco resultantes se colocan sobre una base preparada previamente (cartón, papel) y se pegan.
¿Para qué se pueden utilizar las gotas y hojas resultantes? Se pueden utilizar para decorar un álbum, un marco de fotos, una postal, hacer un adorno para un árbol de Navidad, un soporte caliente, platos decorativos o un cuadro. Se logrará un efecto interesante si se mezclan dibujo y quilling en el trabajo.
Mi consejo: es mejor empezar practicando la habilidad de crear formas simples. A veces puedes complacerte a ti y a tu familia con pequeñas y agradables manualidades hechas con esta técnica.
Pero si eres lo suficientemente persistente y estás dispuesto a dedicar mucho tiempo al quilling, al final puedes terminar con una verdadera obra maestra, solo necesitas usar un poco tu imaginación.
2.3. Cifras básicasAl papel se le pueden dar varias formas bidimensionales y tridimensionales: cuadrados, óvalos, estrellas, conos, hemisferios. Actuando como elementos de la composición, estas figuras pueden representar hojas de árboles, flores, candelabros y mucho más.
En total, hay alrededor de 30 elementos básicos para quilling, pero el principio sigue siendo el mismo: enrollar, pellizcar; usando tu imaginación, siempre puedes crear nuevos elementos de quilling.
Aunque quilling utiliza un conjunto bastante limitado de formas básicas, sus nombres a menudo pueden variar mucho según la geografía o la escuela de quilling. Los espacios en blanco iniciales se dividen por tipo en espirales apretadas y sueltas (anillos, rollos), espirales abiertas y cerradas, así como espirales regulares y espirales con un centro desplazado (excéntrico).
Ejemplos de espacios en blanco: rollo inicial, forma de módulo básico, gota, hoja, ojo, ojo curvo, cuadrado, triángulo, oreja de conejo, corazón retorcido, estrella, media luna.
Capítulo 3 Artes y manualidades, “quilling” y yo...
Lamentablemente no contamos con un grupo artístico de quilling como tal. Por lo tanto, tengo que dominar yo solo la filigrana de papel europea. Mi principal asistente en este fascinante trabajo es mi maestro. Fue ella quien hizo que me interesara por el origami y el quilling en clase.
Una vez que tocas el mágico arte del quilling, es imposible permanecer indiferente; el quilling es realmente fascinante. Es un gran placer hacer nuevas manualidades una y otra vez. Estoy tratando de enseñarle este arte a mi hermano pequeño Vanya.
Y en el aula, junto con nuestra profesora Tatyana Nikolaevna Fedorova, impartimos varias lecciones de bellas artes y tecnología dedicadas al arte japonés del origami y al arte europeo del quilling. Durante estas lecciones, los niños se familiarizaron con la historia del origami y el quilling, y también participaron activamente en la creación de obras individuales y colectivas. Nuestros trabajos fueron presentados en una exposición en la escuela.
Quilling y origami no son todos mis pasatiempos en la vida, hago manualidades con masa de sal con mis propias manos. Tatyana Nikolaevna nos fascinó con todo esto.
Gracias a mis pasatiempos, hice muchos nuevos amigos. Puedo dedicar mi tiempo libre a estudiar de forma interesante y útil.
Mis pasatiempos me ayudan a adquirir experiencia como oradora, ¡esto es muy importante para mí!
Mis fantasías creativas deleitan a mi familia y amigos.
Para cualquier fiesta tengo una nueva idea.
Aunque, como decía el joven paje en el cuento de hadas “Cenicienta”: “No soy un mago, sólo estoy aprendiendo y puedo hacer un poco más…”
CONCLUSIÓN
Me gusta mi pasatiempo. Me encanta comunicarme con papel. Me fascina la capacidad del papel para cambiar de forma. Se rasga, arruga, dobla, riza, etc. fácilmente. Estoy muy agradecido a mi maestra y a mi madre, gracias a quienes, una vez, por primera vez, doblando torpemente una hoja de papel por la mitad, ya di el primer paso hacia el gran mundo del arte japonés ORIGAMI, y al torcer un fino trozo de papel de colores en espiral, miré la fascinante filigrana europea...
NOVEDAD
La asombrosa y misteriosa palabra QUILLING se ha convertido en un nuevo e interesante mundo de arte artístico para mí y mis amigos; en un emocionante viaje de cuento de hadas por el reino del papel; Desarrollar mis habilidades creativas, artísticas, lógicas y matemáticas.
Hoy puedo decir con confianza que he logrado mi objetivo. objetivos
– conoció y se hizo amigo de una nueva forma artística del arte europeo.Esto significa: ¡Soy PROPÓSITO!
Resolvió los desafíos que se me presentaron. tareas:
- dominó el alfabeto de quilling;
- creó composiciones artísticas (¡OBRAS propias!);
- les presenté a mis amigos un proyecto creativo;
- ¡ME HE VUELTO MÁS PACIENTE! ¡CUIDADOSO! ¡MÁS DIFÍCIL!
SIGNIFICADO PRÁCTICO
Una vez más estaba convencido de que:
¡Aprender cosas nuevas es interesante!
¡Resolver acertijos es divertido!
¡Hacer un descubrimiento es importante!
¡Hacer una manualidad con tus propias manos es genial!
¡Enseñar a otros a hacer manualidades es valioso!
¡Compartir la alegría del éxito con amigos es FELICIDAD!
Realmente me gustaría que mis pasatiempos artísticos y creativos siguieran brindando alegría a mi familia y amigos, porque ahora sé qué puedo regalarles para las vacaciones. ¡Quiero que mi nueva dirección en el aprendizaje del arte de quilling interese a otros niños y me haga aún más amigos! Después de todo, quilling es una oportunidad para volar la fantasía. ¡Es tan excitante! ¡No es difícil, pero requiere MUCHA PACIENCIA Y CUIDADO! Estoy seguro de que el quilling es calmante e incluso se recomienda para personas con determinados problemas físicos y mentales. Además, quilling desarrolla la imaginación, el pensamiento, la creatividad, las habilidades y la capacidad para trabajar con papel, la vista y la motricidad fina. Desarrolla las cualidades de precisión y compostura al realizar técnicas de trabajo, trabajo duro, capacidad de escucha, capacidad de comunicación, creatividad... ¡Ahora estoy seguro de que esto es así! (¡probado en mí mismo!)
Estoy convencido de que mis aficiones en diversos tipos de artes artísticas y aplicadas definitivamente me ayudarán a convertirme en una persona creativa y exitosa.
¡Únete a nosotros!
Literatura
- Bystritskaya A.I. Filigrana de papel / Alexandra Bystritskaya. - M.: Iris-press, 2011. - 128 p.: enfermo. + color insertar 16 p. - (¡Atención niños!)
- Janet Wilson. Flores hechas con cintas de papel. Postales, souvenirs, regalos / Per. De inglés U. Saptsina. - M.: Grupo Editorial "Contenido", 2010. - 48 p.: Ill.
- Jenkins J. Manualidades con cintas de papel (Texto): trans. De inglés /Jane Jenkins. - M. Mi Mundo, 2008. - 80 págs.: color. enfermo.
- Donatella Ciotti.Manualidades originales en papel / Transl. del italiano G.V. Kirsanova. - M.: LLC TD "Editorial Mundo de los Libros". 2010. - 96 págs., color. enfermo.
historia de quilling
En inglés, esta costura se llama "quilling", de la palabra "quill" o "bird feather". A diferencia del origami, que se originó en Japón, el arte de enrollar papel se originó en Europa a finales del siglo XIV y principios del XV. En la Europa medieval, las monjas creaban elegantes medallones enrollando papel con bordes dorados en la punta de una pluma de ave. Cuando se miraban de cerca, estas obras maestras de papel en miniatura creaban la completa ilusión de que estaban hechas de finas tiras de oro.
Desafortunadamente, el papel es un material de corta duración y poco de las obras maestras medievales ha sobrevivido. Sin embargo, esta antigua técnica ha sobrevivido hasta nuestros días y es muy popular en muchos países del mundo. El papel enrollado se extendió rápidamente en Europa, pero como el papel, especialmente el de color y el de alta calidad, era un material muy caro, la plástica en papel se convirtió en un arte para las mujeres de los sectores ricos de la sociedad.
Hoy en día, enrollar papel es ampliamente conocido y popular como pasatiempo en los países de Europa occidental, especialmente en Inglaterra y Alemania. Pero este arte adquirió mayor difusión cuando “se trasladó” hacia Oriente. Las más ricas tradiciones de las mejores artes gráficas y plásticas, la fabricación del papel y el trabajo con él han dado una nueva vida al arte de la escultura en papel.
En Corea del Sur existe toda una Asociación de Amantes del Arte en Papel, que une a seguidores de diversas áreas del arte en papel.
En el siglo XV se consideraba arte. A las 19 - entretenimiento para mujeres. Durante la mayor parte del siglo XX estuvo olvidado. Y sólo a finales del siglo pasado el quilling volvió a convertirse en un arte.
En Inglaterra, la princesa Isabel estaba seriamente interesada en el arte del quilling y muchas de sus creaciones se conservan en el Victoria and Albert Museum de Londres. Asociamos el papel con la idea de fragilidad y fragilidad. Pero quilling refuta esta afirmación: puede colocar, por ejemplo, una taza o un libro pesado en un soporte volumétrico de filigrana, y ni un solo rizo de encaje de papel resultará dañado. Puede armar un jarrón de dulces con elementos de papel y usarlo de manera segura para el propósito previsto: no se desmoronará ni se romperá. En general, quilling es una oportunidad para ver las posibilidades inusuales del papel común.
Cabe señalar que la escuela coreana de quilling (la llaman papel enrollado) es algo diferente a la europea. Las obras europeas, por regla general, constan de un pequeño número de piezas, son lacónicas, recuerdan a los mosaicos y decoran postales y marcos. Europa siempre tiene prisa, por eso le encanta la tecnología rápida. Los maestros orientales crean obras que se asemejan a obras maestras de joyería. El encaje más fino y voluminoso se teje a partir de cientos de pequeños detalles.
Herramientas de quilling
Para dominar la técnica del enrollado de papel, no necesitas ninguna herramienta especial. En la etapa inicial, una visita a unos grandes almacenes habituales es suficiente. Aquí hay una breve lista de lo que necesita para comenzar a aprender:
Punzón. Es recomendable adquirir un punzón con un diámetro de aproximadamente un milímetro. Por lo general, el punzón tiene forma de cono, lo que puede resultar inconveniente. En este caso, se puede utilizar cualquier varilla endurecida de diámetro adecuado. Se utiliza un punzón (varilla) para enrollar una espiral a partir de una tira de papel. En este caso, es necesario controlar la fuerza de tensión del papel, el mango de la herramienta debe ser cómodo para ello.
Pinzas. Las puntas deben estar afiladas y alineadas exactamente. Para realizar trabajos de alta precisión. Las muescas al final no son deseables porque... puede dejar marcas en el papel. La fuerza de compresión debe ser cómoda para las manos y proporcionar un agarre seguro con la menor cantidad de presión.
Tijeras. Al igual que las pinzas, deben tener extremos puntiagudos. Para un corte de flecos de máxima precisión.
Pegamento. No hay recomendaciones especiales. Sin embargo, debe secarse lo suficientemente rápido y no dejar marcas. Intente comenzar con PVA.
Al marcar una composición futura, necesitará las herramientas de dibujo más simples: un compás, una regla, un lápiz.
Las tiras de papel cortadas confeccionadas se pueden comprar en tiendas especiales que venden productos para tarjetas, etc. Si esto no es posible, pase hojas de papel de colores por una trituradora de papel o córtelas. El ancho estándar de las tiras de quilling es de 3 mm, pero esta no es una condición necesaria. Otro punto muy importante. Si hace tiras usted mismo, entonces el peso del papel es importante: al menos 60 gramos por metro cuadrado (generalmente el peso se indica en los paquetes de papel), de lo contrario no se curvará perfectamente ni mantendrá su forma.
Técnica de quilling.
A primera vista, la técnica del enrollado del papel es sencilla. Una tira de papel para quilling se enrolla formando una espiral apretada. Será conveniente comenzar a enrollar girando el borde de la cinta de papel para quilling en la punta de un punzón afilado. Una vez formado el núcleo de la espiral, es recomendable seguir trabajando sin utilizar herramienta de quilling. De esta manera podrás sentir con la punta de los dedos si el rollo se forma uniformemente y ajustar tus esfuerzos durante el proceso. El resultado debería ser una espiral densa de menos de un centímetro de diámetro. Será la base para una mayor diversidad de todas las formas. Después de lo cual la espiral de papel se despliega al tamaño requerido y luego se forma a partir de ella la figura de quilling requerida.
La punta del papel se agarra con una gota de pegamento. A los rollos se les puede dar una variedad de formas realizando compresiones y muescas.
Hay un total de 20 elementos básicos para quilling, pero el principio sigue siendo el mismo: doblar, pellizcar; usando tu imaginación siempre puedes crear nuevos elementos de quilling tú mismo.
Valentina Uronina
“Los orígenes de las habilidades y dones de los niños se encuentran en
puntas de los dedos.
De los dedos fluyen arroyos, en sentido figurado,
que alimentan la fuente de la creatividad
pensamientos" (V. A. Sukhomlinsky)
Relevancia
¡Estimados colegas!
¿Por qué elegí este método particular de creatividad infantil?
Mis alumnos son futuros estudiantes de primer grado: el grupo de graduados, al realizar diagnósticos primarios de los niños sobre el desarrollo de la motricidad fina y trabajar en el cuaderno "Sobre cómo aprender a leer y escribir", descubrí que muchos niños tienen un desarrollo insuficiente de la motricidad fina. habilidades motoras. Un estudio del nivel de desarrollo de los movimientos finos diferenciados de los dedos y las manos en los niños muestra que para muchos no están suficientemente dirigidos. Particularmente mal desarrollados están los complejos movimientos coordinados de la mano principal, es decir, poca capacidad para sostener un bolígrafo o un lápiz como herramienta de trabajo.
Para lograr un resultado positivo y precisión en el trabajo, era necesario trabajar con los niños individualmente, lo que les provocaba fatiga y pérdida de interés en las actividades. Y luego Quilling “vino” en mi ayuda, una excelente manera de resolver todos nuestros problemas.
El desarrollo de la motricidad fina en los niños en edad preescolar es uno de los problemas apremiantes, porque la debilidad en el movimiento de los dedos y las manos y la torpeza son una de las razones que dificultan el dominio de las habilidades más simples necesarias para la vida y el cuidado personal. Además, el desarrollo mecánico de la mano está estrechamente relacionado con el desarrollo del habla y del pensamiento del niño, como lo demuestran los científicos. El nivel de desarrollo de la motricidad fina es uno de los indicadores de preparación intelectual para la educación escolar. Por lo general, un niño con un alto nivel de desarrollo de la motricidad fina es capaz de razonar lógicamente: tiene una memoria y una atención suficientemente desarrolladas y un habla coherente.
La técnica de quilling es asombrosa, con su ayuda puedes crear varias obras maestras que se asemejan a una "red de encaje fino", en uno o dos minutos, a partir de un arco iris de tiras de papel puedes crear dos formas tridimensionales de un cuadrado, un óvalo. , estrella, cono, hemisferio. Luego, estas formas volumétricas, a veces llamadas módulos, que se conectan y fluyen entre sí, crean una cascada de figuras, hojas de flores, obedeciendo a la imaginación infinita del maestro artista.
A los niños les gusta mucho este tipo de costura original e inusual, cuya esencia es torcer y modelar con una pequeña herramienta (palillo de dientes, tiras de papel de varios milímetros de ancho y con la forma resultante crear diversas composiciones). También disfruto del quilling y las chicas, por eso estas clases me permiten unir a artistas de diferentes sexos en actividades artísticas y creativas conjuntas.
Las clases de quilling no son solo el desarrollo de la motricidad, la imaginación, la atención, el pensamiento, la estética, etc., sino también tremendas oportunidades para realizar sus habilidades creativas.
Objetivo del proyecto:
enseñar a los niños del grupo preparatorio escolar una nueva técnica de procesamiento de papel: quilling, en su tiempo libre de clases.
El aprendizaje de los niños será más eficaz si:
Trabajo sistemático y consistente con los niños, aumentando gradualmente la complejidad del nivel de trabajo.
Como resultado, establecí las siguientes tareas:
Presente a los niños un nuevo tipo de diseño: quilling, enséñeles a hacer formas básicas (espiral apretada, espiral suelta, gota, flecha) y utilícelas para crear varias composiciones (desde simples hasta más complejas).
A través de clases de quilling, aumenta el nivel de desarrollo de la motricidad, el pensamiento, la atención, la memoria y la creatividad.
En el proceso de trabajo cultivar la perseverancia, la precisión en la ejecución, la estética y el interés.
Nuestros primeros trabajos
Los niños comenzaron a hacer quilling con gran entusiasmo, les atrajo la sencillez de fabricación de las piezas, de las que resultó una “obra de arte” original, de la que estaban muy contentos. Estudiamos muchos métodos y técnicas con los niños. Primero, hicimos dibujos del diseño de lo que queríamos ver, luego diseñamos el trabajo final a partir de los detalles, aplicando pegamento con cuidado.
Estos son solo algunos de los trabajos infantiles que los niños hicieron solos, más
Junto con los niños se interpretó una composición compleja cuyo objetivo era decorar el interior del grupo, por ejemplo el proyecto para una exposición infantil: "Quilling: un maravilloso país de creatividad infantil".
"Lirios primaverales del valle" - interpretada por Margarita Kuznetsova
“Estado de ánimo primaveral” - interpretada por Lena Reshetnikova y Sofia Ledyaykina
Panel: “Mosaico de flores”
Entonces, planificamos el diseño de la próxima embarcación.
Se retorcieron ramitas de material de desecho (periódicos) y se aseguraron con una grapadora entre sí, creando una estructura en forma de celosía. Luego se pintó con barniz - marilka, para crear color y fijar la forma.
¡Tenemos composiciones tan brillantes! ¡A todos les gusta mucho! Este trabajo comenzó a complementarse con obras aún más complejas en su ejecución compositiva: se agregaron pequeños detalles de quilling, se utilizaron trenzas de colores y tejidos de fibras naturales.
Resultados previstos:
A partir de los resultados de este proyecto, podemos concluir que el tipo de actividad propuesta tiene un impacto significativo en el desarrollo personal. Trabajar en la técnica de quilling contribuyó a la formación en mis hijos de rasgos de personalidad tales como:
Persistencia;
La capacidad de llevar el trabajo iniciado hasta el final (consistencia y perseverancia en el logro del objetivo, que requiere esfuerzos volitivos específicos);
Perseverancia y precisión;
Se desarrolla la capacidad de trabajar con las manos bajo el control de la conciencia;
Coherencia de los movimientos de manos y ojos (coordinación ojo-mano,
habilidades motoras significativas).
El trabajo conjunto del maestro y el niño en la fabricación de manualidades satisface la necesidad de actividad activa de los niños, el deseo de completar el trabajo y les da la encarnación real de los pensamientos y la imaginación.
Además, nuestro grupo organiza periódicamente exposiciones donde padres e hijos tienen la oportunidad de demostrar sus habilidades, destrezas e imaginación creativa.
Este trabajo para dominar la técnica del quilling continuará; las obras de los niños encontrarán su lugar en la exposición "Quilling: un maravilloso país de creatividad infantil".
Libros usados:
1. Zaitseva, A. El arte de quilling. – I.: Eksmo – Prensa, 2009. – 64 p.
2. Helen, W. Quilling popular. - I.: Niola - prensa, 2008. - 104 p.
3. Ciotti, D. Manualidades originales en papel. – I.: El mundo de los libros, 2008. – 96
Cargando...
