Мода – дама переменчивая. Однако если некоторые варианты одежды являются «проходными», то есть и такие, которые навсегда входят в историю моды. Первые находятся на пике популярности недолго, а вот вторые становятся классикой, к которой время от времени мода возвращается.
Что такое стиль ретро?
Одеждой в стиле ретро являются модели, которые были модны в прошлом веке в период от 20 до 90 годов. Правда, не все десятилетия прошлого века оставили заметный след в истории моды. Наиболее популярными моделями являются платья в стиле 20-х, 50-х и 60-х.
Ретро стиль является весьма популярным среди взрослых модниц. Но и детская мода не обходит его вниманием, поэтому платье для девочки в стиле ретро обязательно должно появиться в гардеробе вашей дочки. Такой наряд будет уместен на утреннике, на семейном торжестве и любом другом мероприятии. Рассматривая фото моделей детских платьев, всегда можно подобрать вариант, который идеально подойдет именно вашей девочке.
В стиле «чарльстон»
Простое и незамысловатое платье в стиле 20-х по форме напоминает прямоугольник. Для него характерна заниженная линия талия, прямой лиф без вытачек и излишнего декора и юбка, состоящая из нескольких воланов. Платье может доходить до колен или иметь асимметричную юбку с удлинением на одном боку.
Такое платье выглядит менее пафосно, чем наряды с пышными юбками, но девочки в возрасте 8-10 лет в нем будут выглядеть великолепно. Сшить подобное платье из любой хорошо драпирующейся ткани, приветствуются ткани с блеском. Для декора используют стразы, бахрому, бархат, перья.
С чем носить?
Чтобы образ ретро получился достоверным, необходимо подобрать к нему подходящие аксессуары. В зимнее время наряд можно дополнить меховой пелериной и длинными перчатками. Летом следует использовать шелковый шарф или боа из перьев. Можно надеть на девочку длинную нитку жемчуга. Интересной деталью образа станет шляпа-таблетка с вуалью или искусственными цветами.
Прическа
К платью в стиле «чарльстон» нужно соответствующая прическа. В 20-е годы были очень популярны укладки волнами. Такую прическу волне можно сделать дочке самостоятельно, используя средства для укладки и зажимы для волос. Длинные волосы стоит собрать в небрежный пучок или завить в локоны.
В стиле «нью-лук»
Середина прошлого века вошла в историю моды, как торжество женственных моделей. В моде приталенные платья с пышными юбками. Именно в этом стиле представлены самые популярные на сегодня ретро платья для девочек. Шьют их из ярких тканей, часто используют принт в горошек или цветочный рисунок. Этот фасон в нашей стране часто называют стилем «Стиляги», так как именно такие платья были популярны в период распространения данной субкультуры.
Основные черты этого платья:
- облегающий лиф;
- рукавов может не быть, но на детских платьях мило смотрятся рукава-фонарики;
- юбка покроя солнце;
- пышный, многослойный подъюбник из фатина или органзы. Причем подъюбник может быть контрастного цвета.
С чем носить?
Платье в стиле «нью-лук» не требует большого количества аксессуаров, так как оно яркое само о себе. Практически единственным украшением является широкий пояс контрастного цвета, он может быть завязан пышным бантом на спине или украшен искусственным цветком.
На шею девочке можно надеть недлинные яркие бусы. Интересной деталью станут короткие ажурные перчатки.
Прически
Для создания образа можно сделать высокий хвост или укладку в стиле «бабетта». Для украшения прически используют атласные ленты и обручи.
«Трапеция» из 60-х
Менее популярны, но не менее интересны ретро-платья для детей в форме трапеции. Этот фасон появился в шестидесятые, он отличается свободным силуэтом, предельной лаконичностью кроя и длиной значительно выше колен. Если используется модель с рукавом, то эта деталь тоже выкраивается в форме трапеции.
Несмотря на такой простой крой, данный фасон могут иметь и нарядные детские платья. Просто нужно выбрать подходящую ткань, например, бархат или жаккард. Интересно выглядят платья из гипюра на чехле. Платья, как правило, имеют отделку в виде контрастной бейки, проходящей по подолу, краю рукава и по линии застежки спереди. Нарядно выглядит платье, сшитое из ткани с эффектом металлик, так же можно выбрать наряд яркого кислотного оттенка.
С чем носить?
Лаконичный крой платья требует лаконичных аксессуаров. Можно подобрать к платью пластиковые украшения – бусы или браслеты.
Прическа
В шестидесятые большинство девушек завивали волосы на бигуди или делали «химию». Конечно, ребенку не стоит делать химическую завивку. Сделать прическу можно намного проще: заплетите волосы дочке на ночь в несколько тонких косичек. Утром, аккуратно распустите косы, и прическа готова. Волосы можно будет собрать в хвост или подколоть у висков.
Ретро-стиль. Ретро в переводе с латинского «retro» - «назад». Ретро – назад к прошлому. Этот термин применяется для описания различных старинных вещей, которые имеют культурную или материальную ценность.
Стиль ретро в одежде вдохновляет дизайнеров на новые идеи, а модниц – на эксперименты с одеждой. Раньше каждая новая эпоха в моде отличалась от предыдущей, а сегодня мы говорим – мода возвращается. В новой современной моде находят своё отражение те элементы, которые уже были однажды, но с разницей в том, что они благодаря фантазии дизайнеров удачно соседствуют с новыми. Хотя многие стилисты предупреждают, чтобы мы осторожно комбинировали детали разных эпох. С ними следует согласиться и при создании комбинированного образа обратиться за советом, чтобы образ получился индивидуальным и завершённым.
В последнее время особенно популярен стиль ретро. Прошлое служит и сейчас источником вдохновения для модельеров.
Стиль ретро – это фасоны 20-ых – 70-ых годов прошлого столетия.
Каковы главные особенности стиля ретро?
Посмотрите на старые фото ваших бабушек или старые журналы, киноленты, где хрупкая и очаровательная Одри Хёпберн или великолепная и изящная Марлен Дитрих, Софи Лорен или соблазнительная Мэрилин Монро, Бриджит Бардо и Джина Лоллобриджида, обворожительно улыбающиеся с экрана.
Элегантность и очарование – основные вехи стиля ретро.
И так, ретро-стиль – это прежде всего приталенный силуэт, подчеркивающий хрупкость и изящество женщины, несколько зауженные рукава, пышные банты на блузах или маленькие воротнички, всевозможные береты и круглые шапочки, шляпы в форме колокола. На ногах чулки в сеточку, а иногда носочки или гольфы, туфли с зауженным носком на высоком каблуке или вообще без каблука с закруглённым носком и ремешком на пуговице или пряжке, туфли на платформе и танкетке из пробки. Маленькие сумочки, длинные перчатки, изящные шляпки и шляпы, украшенные где-то бусинкой или пёрышком, а где-то драпировкой, были прекрасным дополнением к наряду прекрасной дамы.
Фото платьев в стиле ретро
Трогательный образ хрупкой Твигги в платье – трапеции, женственность и изящество нарядов Одри Хёпберн, скромность и простота нарядов Катрин Денёв («Шербургские зонтики») – всё это ретро-стиль. Утончённый, безупречный, обаятельный и загадочный - это эпитеты, характеризующие ретро-стиль.
Стиль ретро возвращает моду предыдущих эпох на подиум. И можно быть уверенным в том, что придерживаясь ретро-стиля, любая девушка будет выглядеть потрясающе, женственно и привлечёт к себе внимание утонченным чувством вкуса.
Все представленные платья: это гениальные по своей сексуальности, элегантности и простоте ретро фасоны. Эти платья гениальны еще и потому, что они каждой женщине придадут шика и великолепия. Не смотря на то, что эти фасоны придуманы довольно давно, они не теряют актуальности и могут быть одними из блестящих образцов ретро стиля в вашем гардеробе.
1. Маленькое черное платье
Невозможно рассказывать о гениальных ретро платьях, не начав с маленького черного платья. История его возникновения весьма печальна, Коко Шанель создала его в 1926 году как траурное платье по случаю трагической гибели ее горячо любимого возлюбленного, Боя Кейпела. Возможно, таким образом нашла выход ее боль от утраты любимого человека, ведь так как она не была его женой, она не могла носить траур официально.
Однако, довольно скоро все забыли о траурной предыстории этого платья, а оно само стало визитной карточкой Коко Шанель. Незамысловатый и сдержанный фасон платья пришелся по вкусу многим и маленькое черное платье нашло миллионы поклонниц среди женщин всего мира.
Оно было удобным, демократичным и позволяло женщине чувствовать себя с нем самой собой. Более того, этот фасон фактически изменил представление о женском гардеробе и был настолько удачным, что подходил женщинам с любой фигурой. Аутентичный фасон платья представлял собой закрытое платье Н-образного силуэта, с заниженной талией, вырезом лодочкой, длинными узкими рукавами, длиной за колено и отсутствием дополнительных декоративных деталей.
Следует заметить, что ранее женщины не слишком жаловали одежду черного цвета. Черные платья всегда свидетельствовали о неком неблагополучии или несчастье. Дизайнер, по сути, реабилитировала черный цвет, сделав его модным и универсальным.
Немного позднее Юбер Живанши модифицировал гениальный фасон придуманный Шанель (впрочем она сама много экспериментировала со своим популярным детищем) и именно в таком платье предстала Одри Хебберн в фильме «Завтрак у Тиффани» в 1961 году. Именно с этого времени это платье стало поистине культовым, стало символом самодостаточной элегантности. Это фасон, по сути, стал концептом, который обозначал любое черное платье, простое по дизайну.
Гениальность маленького черного платья была и есть в его исключительной простоте и незамысловатости его внутренней идеи. Его концептуальность состоит в его универсальности, лаконичности формы, и бесконечной элегантности. Это тот утонченный, сдержанный и изящный наряд, который может позволить себе каждая женщина.
Во времена Коко Шанель к элегантности и изяществу стремились все женщины не смотря на возраст и достаток. Дорогие платья могли позволить себе покупать далеко не все женщины. Но, легендарная Шанель, открыв фактически «формулу элегантности», позволила женщинам даже самого скромного достатка выглядеть нарядно и эффектно.
Стоило только добавить к маленькому черному платью те или иные аксессуары и украшения и оно представало совершенно по-новому. Оно фактически служило основой для создания различных образов: элегантной и деловой дамы или эффектной и роскошной светской львицы.
Вариантов это фасона превеликое множество. Маленькое черное платье - гениальное ретро, которое стало вечной классикой мира моды.
2. Платье а-ля «Сэк-лини» 20-х годов XX века
Кто из нас не любит простое и незамысловатое платье на бретельках. Такое платье, в зависимости из чего оно сшито и какие элементы к нему добавлены, превосходно может справляться с любой ролью, будь-то вечернее, коктейльное, легкое летнее платье или вообще ночная сорочка. Одним из наиболее эффектных и интересных вариантов такого платья можно считать знаменитый ретро фасон «сэк-лини» (sack-linie). Наибольшую популярность этот фасон платья вполне естественно получил в эпоху расцвета моды-гарсон, которая пришлась на 20-е годы XX века.
Аутентичный ретро фасон являл собой ровную рубашку, фактически прямоугольник, сшитый по бокам, без рукавов, с открытыми плечами, на бретельках, с глубоким круглым или треугольным вырезом в области декольте и на спине, длинной чуть ниже колена.
Такое платье могло быть подпоясано на бедрах ремешком. Практически для всех платьев того времени было характерно фактически отсутствие линии талии. Линия талии была ровная и в большинстве случаев заниженная. Она, по сути, опускается на бока, а лиф платья в таком случае визуально становится длиннее.
Многие исследователи моды считают, что на моду того времени большое влияние оказывало современное искусство, в частности кубизм с его упором на условные и примитивные геометрические формы. Однако, не только искусство наложило глубокий отпечаток на ретро платья «сэк-лини». Кумиром многих женщин того времени стала Грета Гарбо, независимая, смелая, талантливая и закрытая женщина Сфинкс. Женщины того времени, которое можно назвать эпохой расцвета женской эпансипации и феминистических идей, стремились осваивать мужские профессии, курили, увлекались спортом и даже заимствовали вещи из мужского гардероба. В своей борьбе за независимость они стремились отказаться от пола. В моду входят мальчишеские фигуры, без бедер, груди и иных признаков женственности.
Вполне естественно, что мода реагировала та эти идеи путем создания таких фасонов платьев, которые бы подчеркивали эту провозглашенную «бесполость», которые бы помогли создать иллюзию плоской фигуры мальчика или девочки-подростка. Это сходство подчеркивалось и совсем короткой «мальчишеской» стрижкой, которая носила название бубикопф. Девушки увлекались джазом и танцами и упивались своей свободой.
Следует заметить, что несмотря на простоту формы, такие платья смотрелись свежо и эффектно. При этом такие платья «сэк-лини» могли быть из совершенно разных материалов, из легких прозрачных тканей или великолепно и роскошно декорированы стразами, жемчугом, бархатом, пайетками, вышивкой, яркими рисунками, что позволяло таким платьям прекрасно вписываться в модный для того времени стиль Арт-деко.
В качестве дополнительного аксессуара к таким платьям часто одевались шаль или шарфик, который обматывался вокруг шеи. В тоже время в моду вошли остроконечные туфли на небольшом каблуке.
Конечно, такие платья прошли долгий путь эволюции и трансформации в истории моды двадцатого века, однако в современную моду такие ретро платья, вошли в своем аутентичном виде.
3. Платье а-ля Мэрилин Монро
Можно назвать культовой фотографию Мерлин Монро в развевающемся белом платье, котором она предстает в образе роковой, женственной и потрясающей красавицы, соблазнительной и соблазняющей блондинки. Этот фасон платья абсолютно точно можно назвать гениальным. Он всегда смотрится роскошно и эффектно, романтично и великолепно. Это один из самых удачных ретро фасонов для вечерних нарядов.
Первоначально похожие фасоны начали появляться в модных журналах 50-х годов. Вполне может быть, что он остался бы незамеченным, если бы удачное стечение обстоятельств. Появившись в таком платье в 1955 году на киноэкранах в фильме режиссера Билли Уайлдера «Семь лет желания» голливудская дива принесла ему мировую известность и популярность у модниц. Именно в этом фильме был показан знаменитый эпизод с развевающимся платьем красотки, стоящей на вентиляционной решетке метро. Этот фасон разработал для фильма голливудский дизайнер Уилльям Травилла. Кстати говоря, это легендарное платье два года назад было продано с аукциона в Лос-Анджелесе более чем за 4,5 миллиона долларов.
Следует обратить внимание, что первоначально фасон такого ретро платья был с так называемой американской проймой, но впоследствии фасон немного трансформировался. В измененной модели, спина совершенно не обязательно должна была оставаться открытой. Достаточно было глубокого V-образного выреза, широких бретелей, завышенной линии талии, широкого пояса, и драпировки в области груди. Юбка могла быть как с аутентичным плиссе, так и без него.
Для такой модели ретро платья была характерна длина за колено, хотя красиво и женственно выглядела и длина в пол. Для пошива такого платья использовались легкие и струящиеся материалы: шелк, шифон, гофрированный шифон.
Надевая на себя платье, прототипом которого является легендарный ретро фасон, каждая женщина чувствует себя привлекательной, сексуальной, невероятно женственной и раскрепощенной.
.jpg)
Следует заметить, что выбирая вариант юбки для такого платья, не стоит забывать о особенностях своей фигуры, так как юбки плисе, особенно с завышенной линией талии идут далеко не всем, так как в таком случае плиссе склонно визуально увеличивать область бедер. А это противопоказано женщинам с широкими бедрами. Поэтому в таком случае следует выбирать плиссе с более широкими складками или вообще обойтись без него.
Платье а-ля Мерилин Монро – это гениальный ретро фасон по своей эффектности, сексуальности и непреходящей утонченной красоте.
4. Платье с американской проймой и воротником стойкой
Еще одно потрясающее ретро платье, пришедшее к нам из далеких 50-х годов, представляет собой фасон с американской проймой и воротничком стойкой либо воротником, обвивающим шею. Следует сразу заметить, что часто такой воротничок завязывался на шее сзади милым и очаровательным бантом, которой только добавлял изящества и женственности привлекательному женскому образу.
Как легко догадаться из названия место происхождения специфической проймы этого платья были Соединенные Штаты Америки. Для 50-е годы XX века для американской моды были характерны женственные и романтические модели и фасоны. Не последнюю роль в популяризации американской проймы сыграло появление все той же Мэрилин Монро в платье с американской проймой и V-образным вырезом в голливудском фильме «Семь лет желания». Многие обратили тогда внимание на красиво оголенные плечи и спину сексапильной актрисы.
Что же собой представляет американская пройма? Это особый вид проймы, который характеризует то, что она вырезается по диагонали от подмышек до горловины, оставляя при этом открытыми плечи. Платье с американской проймой может быть совершено разной длины. При этом оно отлично смотрится с ассиметричной юбкой и в сочетании с завышенной линией талии.
Без сомнения, платье с американской проймой – это всегда великолепный, шикарный, эффектный и в то же время бесконечно женственный вариант вечернего или коктельйного платья. Этот нежный образ, в котором внимание сосредоточено на хрупкости и изящности прелестных женских плеч и тонкости и грациозность шеи, подчеркнутой воротничком стойкой, не может оставить безучастным любого мужчину.
Это платье создает образ красивой, утонченной и беззащитной перед суровым внешним миром, женственности, которой надо восхищаться и которую надо защищать. Более того, скрывая область декольте (при этом чаще всего драпировкой визуально добавляя ему объема), в платье всегда оставлялась полностью открытой спина, еще один символ трогательной незащищенности. Именно поэтому это ретро платье стало безумно популярным среди модниц: каждая хотела обладать властью очарования, мягкой сексуальности и легкого обольщения.
Вечерние варианты этого ретро фасона чаще всего шьют из струящихся материалов, которые мягко и естественно «обтекают» фигуру, красиво и ненавязчиво подчеркивая ее очертания. Этот ретро часто встречается среди свадебных моделей именно в силу его способности создать шикарный, аристократический и в то же время целомудренный образ.
Необходимо заметить, что все же такой фасон идет далеко не всем. Он не подойдет женщинам с широкой и хорошо развитой линией плеч. Этот фасон сделает плечи еще шире. Также такой фасон не очень хорошо смотрится в сочетании с очень покатыми плечами.
5. Платье с пышной юбкой-клеш
И снова в центре внимания прекрасное ретро-платье из 50-годов. Следует заметить, что именно в эти годы появилось достаточное количество платьев, костюмов и других элементов гардероба, которые можно назвать поистине гениальными и которые снова возвращаются в моду в чуть более современном исполнении.
Не будет сильным преувеличением сказать, что именно эта ретро-модель платья у половины современных модниц ассоциируется со стилем ретро. Все страстные поклонницы советских «стиляг» должны иметь в своем гардеробе такое ретро платье. Но даже те, кто не слишком увлекается стилем ретро, по достоинству его оценят. Эта модель, безусловно, женственная, легкая и игривая и подходит практически для любой фигуры.
Аутентичный фасон предполагает сочетать пышную юбку-клеш до колена с обтягивающим лифом и достаточно глубоким и выразительным декольте. Такое платье чаще всего шилось без рукавов. Поэтому такое платье было довольно открытым и прекрасно подходило для жаркой летней погоды.
В 50-е годы XX века одной из самых значимых фигур в мире моды стал Кристиан Диор. Его коллекция под названием «New Look» стала определяющей для моды тех лет и ее развития. Именно Кристиан Диор предложил модели платьев с пышными юбками-клеш, подчеркнуто тонкой талией и длиной фактически до колена. Лиф таких моделей чаще всего был выполнен в виде корсета.
Это было не очень удобно, зато смотрелось эффектно, романтично и и очень красиво. Поэтому многие женщины с восторгом восприняли идею дизайнера вернуть женщинам с помощью великолепных платьев былую когда-то беззаботность, легкомысленность и сексапильность. Корсет, кринолин и подчеркнутая линия талии привела к безумной популярности этого ретро стиля.
В повседневную моду платья в стиле Нью-Лук вошли скорее в облегченном варианте, так как на аутентичные модели дизайнера уходило слишком много ткани, и корсет был не слишком удобен для ежедневного ношения. Сам Диор в 1953 году предложил облегченный вариант своих знаменитых платьев.
Такие более легкие и демократичные версии были представлены в его коллекции «Тюльпан» Однако предложенный женский силуэт в таком платье действительно оказался очень удачным. Такой тип силуэта называют песочные часы из-за пышной юбки и подчеркнуто тонкой талии.
.jpg)
Следует заметить, что большую популярность такой фасон платья приобрел в Америке. Милые, женственные и очаровательные плятья-колокольчики стали в наше время олицетворением модного когда-то стиля пин-ап в его скромном, элегантном и сдержанном виде.
Облегченные варианты такого ретро фасона могли быть с верхом в виде рубашки или с полностью закрытым обтягивающим лифом. Однако его длина такого платья почти всегда предполагалась до колена или чуть ниже. Также такая модель легко могла быть с чуть завышенной талией, что позволяло сделать ноги визуально длиннее.
6.Платье с драпировкой от плеча «качели»
Этому интересному и оригинальному фасону тоже уже исполнился не один десяток лет. В отличие от других платьев, его большую популярность среди модниц не так просто объяснить. Почему женщинам стала нравиться драпировка на груди и свободно ниспадающей юбкой, присобранной в области талии?
Стоит предположить, что это платье стало популярным, потому что оно помогало с помощью мягких складок на груди, спокойный, слегка небрежный образ, расслабленной леди, помогало создать иллюзию того, что платье двигается, живет само по себе.
Следует заметить, что историю возникновения драпировки относят еще ко временам Античной Греции. Уже тогда была определена эстетическая ценность драпировки, как элемента костюма способствующего созданию гармоничного и «играющего» силуэта. Распространение драпировки и увлечение ее в моде XX века связывают с именем французского дизайнера Мадлен Вионне, которую еще называли «архитектором» моды. Именно она придумала этот вид горловины – качели, которые некоторые еще называют горловина-хомут, и именно она, наряду с Мадам Грэ, способствовала тому, что драпировка снова вошла в моду и стала одним из трендов в моде 30-х годов и осталась актуальной и сейчас.
Несомненным плюсом этого ретро фасона можно считать то, что он придавал нужный объем груди, акцентируя внимание на области декольте вместе с тем не слишком ее открывая. В итоге получался нестрогий, романтичный, но слегка сдержанный и элегантный образ. Для пошива таких платьев чаще всего использовали шелк, панбархат, жоржет, трикотаж, то есть те, из которых легко можно было бы создать драпировку.
В виду того, что драпировка сама по себе уже эффектная и специфическая деталь фасона, он практически никогда не требует дополнительных декоративных деталей и аксессуаров. Драпировка «качели» придает платью сложности и простоты одновременно. Такое платье как будто приспосабливается к той фигуре на которою оно одето. Драпировка создает иллюзию неустойчивости, незаконченности и текучести. При этом оно не нарушает плавности линий женского тела. Именно поэтому большую роль для такого ретро фасона играет выбор ткани, ее фактуры, рисунка и цвета.
Длина такого ретро платья может быть совершено разной. Длина в пол придает этой модели торжественности, праздничности и больше подходит для вечерних нарядов. Длина до колена в сочетании с открытыми руками делают такое платье отличным вариантом милого и эффектного коктейльного платья.
7. Короткое платье- трапеция
Настоящим прорывом, если не революцией в мире моды стало «изобретение» английским дизайнером Мэри Куант знаменитого короткого мини-платья, которая с момента своего возникновения стала настоящим оружием женщины желающей поразить понравившегося мужчину. За платьями с ультракороткими юбками закрепилось название Челси-стайл, но названию района Лондона, так как именно оттуда началась экспансия этих модных фасонов.
Следует заметить, что в 60-е годы женщины опять взбунтовались против женственности и свойственной ей округлости «зрелого» женского тела. В моду вошла фигура девочки-подростка с длинными худыми ногами, с почти плоской грудью и худыми бедрами. Олицетворением такого образа стала знаменитая модель Твигги.
Для платьев кроме длины стала характерна исключительная простота, незамысловатость кроя и отсутствие сложных деталей и слишком обязательных декоративных элементов. В моде была чистота стиля, минимализм и незамысловатая геометрия, потому что короткой юбки уже было достаточно, чтобы нещадно будоражить воображение мужчин. Однако сами женщины трактовали победу мини-юбки как победу феминистических идеи и торжество свободы и независимости женщины от стереотипов и предрассудков.
Однако для платья-трапеции все это является лишь предысторией. В моду снова вмешался дизайнер-мужчина. Еще в конце 50-х годов легендарный дизайнер Ив Сен Лоран предложил новый силуэт – платье-трапецию. Появившись впервые в 1958 году в его коллекции, которая так и назвалась «трапеция», оно не было коротким, однако уже короче, чем было принято ранее. Длина такого платья была немного за колено. Сам Ив Сен Лоран тоже тяготел к более юному, беззаботному и легкому образу женщины.
Именно поэтому объединение мини-юбки с фасоном-трапецией дали свой потрясающий результат. Родилось гениальное платье: простое, яркое и беззаботное. Уже нельзя обвинить такое платье в полном отсутствии женственности, однако это была милая женственность юной, милой и очаровательной девушки, которая вместе с тем активная и независимая.
Такое аутентичное платье-трапеция было А-образного силуэта с достаточно короткой юбкой, цельнокроеное, с длинными, короткими рукавами или без них, с круглым воротником или с воротником-стойкой.
Идея создания моделей такого платья была подхвачена другими дизайнерами такими, например, как Андрэ Курреж, Руди Гейнрайх, Пьер Карден. Кстати говоря, некоторые приписывают изобретение мини-юбки именно Андрэ Куррежу. В любом случае он являлся активным ее популяризатором.
Дизайнеры экспериментировали с фасоном трапеция, предлагая интересные декоративные решения, используя его изначальную простоту. Такой ретро фасон стал символом юности, непосредственности и свободы от «модных» предрассудков.
Если заняться изучением истории одежды, то, сразу станет очевидной одна интересная особенность. Это принципиальное отличие развития современных тенденций от моды прошлых лет. Речь идет о небольшом отрезке времени, который укладывается в промежуток с 20-х до 80-х годов прошедшего столетия. Каждая модная волна той поры несла в себе кардинальные изменения стиля одежды. Современная мода почти не делает резких колебаний, она развивается более равномерно. Для тенденций сегодняшнего дня характерно обращение к старым основам, на базе которых строится стиль ретро в одежде. Итак, прежняя мода вновь возвращается, браво!
Слово «retro» в переводе с латыни означает «назад». Термин, символизирующий возврат к прошлому, используется в описании ценных предметов быта, традиций, культуры ушедших времен. Применительно к одежде это понятие означает обновленный интерес к расклешенным юбкам, гладким прическам, изысканным образам и шикарным нарядам. Иначе говоря, ко всему тому, что носили много лет назад.
Построение нового невозможно без обращения к прошлому. Эта аксиома действительна в любой сфере жизни, Для нынешних дизайнеров модные тенденции ушедших лет являются неисчерпаемым источником творческого вдохновения. Многогранная основа retro послужила фундаментальной основой для образования и развития таких модных течений как винтаж, гарсон, нью-лук, арт-деко, Шанель.
Характерные приметы 20-х годов
Стремление женщин к эмансипации нашло свое отражение во всех проявлениях человеческой деятельности. Независимость от мужчин и обретение равноправия в трудовой, семейной, общественной жизни наделили прекрасную половину уверенностью в собственных силах.
Глобальные изменения не могли не коснуться внешности и предметов гардероба. Пышные длинные юбки укоротили и заузили, грубые чулки ручной вязки заменили тонкими изящными изделиями из шелка, а тугие корсеты вовсе выбросили на свалку.
Свободные нравы и бунтарский дух проявлялись в легких платьях свободного кроя с широкими плечами и заниженной талией, коротких стрижках «под мальчика», многочисленных украшениях. В двадцатые годы женщины стали уверенно пользоваться косметикой и красить губы яркой помадой. Женские образы содержали в себе яркую смесь шика и утонченности.
Сюрреализм и новаторство 30-х годов
Отражением модного стиля стали признанные звезды немого кино Марлен Дитрих, Вера Холодная, Грета Гарбо. Именно их шокирующие гардеробы привлекали всеобщий интерес и желание подражать.
Одежда для женщин становилась комфортной, практичной и элегантной. Классические модели приобретали оптическую иллюзорность, обогащались геометрическими изображениями, животными мотивами. Женственность и сексуальность стала нравственным ориентиром в мире моды.
В одежде появились многочисленные складки, защипы, плиссированные детали, обеспечивающие плавные линии силуэта и легкую пышность форм. В моду вошли изделия, сшитые по косой линии ткани. Такой крой создавал волнующие фалды и мягкие драпировки.
Возрождение к жизни в 40-50-х
События второй мировой войны в полной мере нашли отражение в одежде людей. Роскошь, шик и элегантность на время отошли в сторону, уступив место простоте, скромности и функциональности. Закрытая одежда, умеренная длина, высокий ворот, удобная обувь – все это приметы военной поры.
С наступлением мирного времени жажда жизни, и желание обновления проявлялись в стремлении быть женственными и красивыми. В моду вошли декольтированные платья с облегающим лифом, узкой талией и пышной юбкой миди. Изящество и грациозность подчеркивали длинные тонкие перчатки, маленькая бархатная сумочка и шляпа с широкими полями. Для девушек юного возраста предлагались узкие брюки капри, открывающие изящные лодыжки.
Макияж становился более смелым и ярким – глаза выделяли широкой черной подводкой, а губы насыщенной красной помадой. Мода 50-х давала возможность женщинам ощутить собственное очарование и сексуальность, оставаясь при этом стильными и элегантными.
Безумство «эпохи возрождения» 60-70-х
Начало очередного десятилетия ознаменовало собой революционный дух времени. Люди в полной мере ощутили стабильность жизни и уверенность в наступающем дне. Молодежь всюду стремилась к полному искоренению устоявшихся традиций и норм жизни.
Широкое распространение модного течения хиппи привело к появлению свободной одежды геометрических форм с этническими и растительными мотивами. Многие предметы гардероба утрачивали гендерную принадлежность, приобретая черты унисекс. Так, джинсы клеш, обувь на громоздкой платформе, яркие крупные принты из клетки, цветов, гороха стали одинаково популярны среди женщин и мужчин.
Ретро стиль в современной одежде
В современной моде присутствуют многочисленные детали, которые были некогда популярны. Благодаря фантазийным разработкам дизайнеров они органично смотрятся и прекрасно сочетаются с новыми элементами. Желание самостоятельно комбинировать вещи из разных стилистических направлений должно быть осмысленным и умеренным. Чтобы ретро-образ приобрел индивидуальность и законченность, стоит прислушаться к мнению модных стилистов.
- Прежде чем разработать собственный костюм в духе прошлых лет, займитесь детальным изучением их особенностей. Поинтересуйтесь историей моды, изучите фото кинозвезд, которые служили иконами стиля своего времени. В этом вам помогут Марлен Дитрих, Одри Хепберн, Рита Хэйворт, Бриджид Бордо, Джина Лоллобриджида, Катрин Денев. Окунитесь в атмосферу прошлых лет и вкусите ее прелесть, это поможет ощутить себя в новом наряде уверенно и ответственно.
- Складывайте собственный образ не спеша по частичкам. Начните с подбора аксессуаров, обуви, украшений. Высокие узкие ботинки на шнуровке, лакированный пояс, шапочка котелок, длинные жемчужные нити, плетеная повязка на голову, меховая накидка – именно они предложат основную стилевую направленность образа.
- Не стоит воссоздавать досконально цельный костюм, бывший когда-то модным. Он может просто не подойти вашей фигуре и даже выглядеть нелепо на фоне сегодняшних реалий. Лучше выберите одну-две вещи, которые больше всего вас впечатляют – просторную рубашку, пестрый галстук или широкие брюки с высокой талией. Можно также остановиться на узком приталенном жакете, пышной юбке колокол или ярком широкоплечем пиджаке.
- Хорошей поддержкой образа будет соответствующая прическа и макияж.
Надев на себя маленькое черное платье от Шанель, вы уже ощутите на себе вечную молодость старого стиля.
Ретро в одежде для мужчин
Цикличность модных веяний имеет статус закономерности и стабильную повторяемость. Это особенно заметно в мужской одежде, которая, как известно, отличается консерватизмом и верностью традициям.
Самый популярный образ в духе ретро – это костюм стиляг. Пиджак в яркую клетку, брюки дудочки, туфли с зауженным мыском, лакированная прическа помогут приблизиться к модной эпохе 50-х.
Темный костюм-тройка, идеально скроенный и ладно сидящий на фигуре напомнит о двадцатых годах. Широкий пестрый галстук, брюки с широким клешем и цветной пиджак становятся реальным отражением 70-х годов.
Еще один популярный ретро образ – одежда в гарвардском стиле. Классический костюм с рубашкой поло и хорошие кожаные туфли – это отнюдь не редкость сегодня. Такой образ относится к категории классического образца модного современного стиля, основы которого были заложены много десятилетий назад.
Секрет стилевой успешности
Привлекательность и популярность ретро обусловлены его универсальностью. Удачно совмещая в себе элементы нескольких поколений моды, стиль дает возможность любому человеку подобрать для себя что-то необходимое. Полученный образ, как правило, отличается отсутствием штампов, и характеризует человека как уникальную личность с отменным вкусом.
Наряд в духе ретро вряд ли будет уместным в повседневных хлопотах и деловой текучке. В таких обстоятельствах он может показаться несколько старомодным и отсталым. А вот зажигательная вечеринка в стиле ретро или неспешный отдых в кругу друзей позволит глубоко окунуться в атмосферу прошлого и в полной мере насладиться ею.
В современной фэшн-индустрии ретро-стиль одежды, фото которого представлено в Интернете в большом разнообразии, является одним из самых востребованных направлений. Он буквально завораживает утонченностью и шармом. Неслучайно именитые дизайнеры черпают в нем вдохновение, неизменно включая те или иные элементы «ретро» в свои .
Этот изысканный стиль выбирают смелые модницы, которым интересен дух ушедшей эпохи, обладающие утонченным вкусом и умением воплотить его в наши дни.
Ретро — назад, в прошлое
В переводе с латинского слово «ретро» означает «обращенное назад, в прошлое». Иными словами, одежда, обувь, аксессуары и , выполненные в этом стиле, соответствуют определенному отрезку времени, эпохи.
Стоит уточнить, что говоря о стиле ретро, мы имеем в виду XX век, начиная с 20-х годов и заканчивая 90-ми, и каждое десятилетие характеризуется определенными .
Остановимся подробно на каждом десятилетии, чтобы вы при желании смогли выбрать из стиля «ретро» самые лучшие его образцы и смело обыгрывали в своем гардеробе.
Утонченные 20-е
Начало века – переломный момент в истории, а мода, как известно, от истории неотделима. 20-е годы можно назвать истоками ретро-стиля, одной из самых ярких его страниц. Эмансипированные дамы простились с неудобными пышными платьями, корсетами, кринолином и сложными прическами, с удовольствием отдав предпочтение комфортным нарядам и .
Однако каждая модница хотела выделяться, выглядеть в глазах окружающих оригинально и эффектно. В эти годы женщины одевались с шиком и гламурной роскошью. Неотъемлемыми элементами образа были:
- жемчуг,
- меха,
- изысканные дорогие ткани (шелк, бархат, атлас),
- элегантные головные повязки из атласа, украшенные стразами,
- соблазнительные платья с бахромой,
- чулки в сетку,
- перья и боа,
- шляпки-клош, формой напоминающие колокольчик.
В истории моды этот яркий период между окончанием Первой мировой войны и началом Великой депрессии называют «джазовым стилем Чикаго». Именно тогда прогремело имя великой Мадемуазель – непревзойденной , которая предложила девушкам носить маленькое черное платьице, брюки, плиссированные юбки.
Модной стала худоба, мальчишеские узкие бедра, маленькая грудь. Обладательницы такой фигуры смело могли одеваться в стиле «унисекс», облачаясь в и рубашки.
Сегодня стиль Чикаго очень популярен как в повседневной жизни, так и в проведении тематических вечеров, свадеб.
Женственность и строгость 30-х и 40-х
Смелое декольте в ретро-стиле
На смену беззаботным 20-м годам пришли тяжелые 30-е – эпоха Великой депрессии. Весь мир переживал нелегкие, драматичные времена, поэтому о безумной роскоши пришлось забыть.
На смену стилю «унисекс» и подчеркнуто сексуальному, гламурному винтажу пришли сдержанность, лаконичность и безупречная женственность: элегантные наряды из легких струящихся тканей, соблазнительно подчеркивающие изгибы женского тела, длинные , строгие платья лаконичного кроя. Все, что осталось от веселого джаза 20-х – изысканные локоны, головные атласные повязки.
Стиль 30-х нашел воплощение в вечерних туалетах. Многие современные кинодивы берут его себе на вооружение, появляясь в изысканных платьях на красных ковровых дорожках. В 40-е в моду вошли озорные рукава-фонарики, пышные юбки, очаровательные блузки с кокетливыми бантиками.
Однако начало Второй Мировой войны внесло коррективы в мир моды. Стал актуален стиль «милитари» – юбки до середины колена, пиджаки с широкими плечами. Именно тогда появились пуговицы, обшитые тканью. Это веяние было продиктовано духом сурового времени – из продажи исчезли пуговицы, поэтому находчивые женщины, во все времена стремящиеся выглядеть модно, обшивали старые потертые пуговицы материалом.
На смену шляпкам пришли платки и косынки, смелым – белые воротнички. Шелковые чулки стали немыслимой роскошью, поэтому девушки рисовали себе на ногах тонкий чулочный шов.
После окончания войны дамы стали одеваться более празднично и ярко, настолько, насколько позволяли средства. Очень популярны были пышные юбки, шляпки – это так называемый стиль «new look», характеризующийся неоспоримым изяществом и легкостью.
Ввел в моду юбку-карандаш, считающуюся в наши дни эталоном стиля. Сегодня многие кутюрье используют в коллекциях высокой моды стиль «new look», который выглядит трогательно и женственно.
Жизнерадостные 50-е
Женственность как признак ретро-стиля
Ничто не могло помешать женщинам, натерпевшимся во время войны лишений, жить ярко и красиво. Стиль, созданный в 40-е Кристианом Диором, становится все более востребованным.
Пышные юбки, блузки из тонкой прозрачной ткани, оборки, яркие ткани и разнообразные принты, изящные туфли на шпильке, соблазнительные декольте, зауженные рукава или перчатки, прелестные аксессуары – вот элементы образа красавицы из 50-х.
Ну а самые смелые модницы осваивали легендарный «pin-up» – укороченные штанишки с высокой талией, короткие топы, косынки, взбитые прически и клетчатый принт. Стиль 50-х позволяет создавать множество ярких образов, за это современные модницы и обожают его.
Сексуальная революция в 60-е
Можно смело сказать, что в эти годы в мире моды произошел переворот, ведь женщины узнали, что такое мини-юбка, положившая начало сексуальной революции.
Первую коллекцию мини-юбок показала владелица лондонского бутика Мэри Квант. История гласит, что однажды Мэри зашла в гости к своей подруге и стала свидетельницей того, как девушка убирает дом в старой юбке невероятно короткой длины.
Идея так понравилась владелице бутика, что она не замедлила воплотить ее в жизнь. Ну а уж после того, как сама икона стиля Жаклин Кеннеди появилась перед общественностью в короткой юбке, это неординарное решение было обречено на успех.
Объемный начес-бабетта, длинные соблазнительные стрелки, платьице А-силуэта из синтетического материала, длиной больше напоминающее детское, или плиссированная короткая юбочка с облегающей водолазкой, яркие аксессуары, высокие сапожки, обтягивающие голенище – примерно так должна была выглядеть модница из 60-х.
Характерной особенностью того времени стало внедрение в моду яркой цветовой гаммы (коралловый, фуксия, лимонный, салатовый оттенки) и необычных принтов – футуристических, геометрических, анималитических. Скандальный леопардовый принт в стиле «сафари» родом именно из этого десятилетия.
Многие элементы стиля 60-х активно используются и в наши дни.
Эпатажные 70-е
Без эпатажа украшения – никак!
Этот период времени знаменуется расцветом бунтарского движения хиппи, опровергающим не только законы моды, но и всего общества в целом. Это уникальное направление в моде не спутаешь ни с чем, разве что, со стилем бохо, который не приемлет синтетики, царствующей в 60-х, и натурального меха.
Стиль «хиппи» более свободен и неординарен, по сути, он не имеет четких границ, в наши дни его выбирают яркие творческие личности, уверенные в себе.
Вот так примерно выглядит девушка, одетая в стиле «хиппи»: длинные босоножки на платформе, расклешенные джинсы, свободная блуза с ярким цветочным или этническим принтом, широкополая шляпа или повязка, повязанная особым способом на длинных распущенных волосах, обилие оригинальных украшений.
Аксессуары «хиппи» – это отдельная история. Фенечки яркой расцветки, плетеные из ниток, лент, бисера, тонких кожаных полосок, имели особое, не только эстетическое, но и духовное значение. Их дарили в знак дружбы, а число фенечек на руке означало количество друзей.
Яркие бусы, крупные серьги, цветные платки-банданы, полотняные или кожаные сумки в форме мешка – все эти элементы были чрезвычайно востребованы у хиппи. В эти же годы появляются первые комбинезоны, платья-рубашки, прически в стиле «афро».
Сегодня ретро стиль 70-х переживает настоящий бум!
Дерзкие 80-е и 90-е
Хиппи – «счастливая» мода
Многие стилисты считают моду тех десятилетий чистейшей воды дурновкусием. Действительно, такие элементы, как откровенные ультракороткие платья немыслимых расцветок, огромные начесы, крупные украшения и сегодня способны поставить в тупик.
Однако в те годы девушки с упоением облачались с наряды из блестящих синтетических тканей, пиджаки с огромными плечами, брюки «бананы». Все это великолепие подчеркивалось широкими ремнями и колготками в сетку.
Больше того, в те же годы набирало обороты рокерское движение, для которого характерны куртки-косухи, рваные джинсы, одежда и украшения с металлической фурнитурой. Процветала и аэробика, захлестнувшая весь мир, поэтому все чаще на улицах можно было встретить девушек в блестящих лосинах кислотного цвета, футболках и джинсовых куртках.
Многие из вышеперечисленных элементов могли быть соединены в одном образе (его нередко именуют «диско»), образуя довольно причудливый микс, сегодня кажущийся нелепым и смешным.
Стиль «диско», оставивший неизгладимый след в моде, в чистом виде сегодня используется довольно редко, разве что при проведении тематических вечеринок. Однако отдельные элементы имеют право на существование, юные модницы иногда включают их в свой лук, как правило, эпатажный.
Как правильно создавать ретро стиль в одежде
Ретро-стиль присутствует и в современной одежде
Если у вас возникло желание внести в свой образ элементы этого уникального и интересного стиля, ничто не может помешать вам сделать это. Однако если вы думаете, что создать его будет легче, чем следовать уличной моде или стилю «кежуал», то вы заблуждаетесь.
Потребуются определенные умения и кропотливая работа, только тогда ваш лук будет неотразимым. Любая, даже, казалось бы, незначительная ошибка напрочь перечеркнет усилия. Чтобы создать стильный и выразительный образ в ретро-стиле, важно соблюдать правило: смешивать разные эпохи нельзя.
В противном случае образ получится нелогичным. Согласитесь, винтажное платье в стиле Великого Гетсби будет смотреть более чем странно с босоножками на платформе, широкополой шляпой и – неотъемлемыми атрибутами хиппи.
Лучше всего, если ваш образ будет целостным, а ретро-стиль в одежде (фото можно для примера посмотреть в подборках) выдержан в определенной эпохе. При этом нужно сделать так, чтобы он не казался старомодным и соответствовал модным тенденциям.
Важно понимать, что мода 20-х, 30-х годов уместнее всего смотрится на светских раутах, театре, а вот диско-стиль или хиппи, напротив, больше подойдет для молодежных вечеринок, походов в ночной клуб.
Ретро-стиль в одежде (фото наглядно доказывают нам это) поможет подкорректировать недостатки фигуры и подчеркнуть достоинства. Например, если у вас тонкая стройная талия – смело носите платья из 50-х годов. Длинноногим высоким девушкам отлично подойдет стиль «хиппи», ну а мода 20-х годов, королевой которой была Коко Шанель, идет всем женщинам без исключения!
Ретро-стиль в одежде отлично вписывается в сегодняшнюю моду. Это докажет видеоматериал:
Вконтакте
Загрузка...
