Fransız başkenti, manzaralarıyla herkesi fethedebilir. Zengin bir kültürel yaşam bu şehri diğerlerinden ayırır. Müzeler bu konuda önemli bir rol oynamaktadır. Ünlü Louvre, uzun kuyruklarla bile turistleri korkutmuyor. Musee d'Orsay daha az popüler değil. Açıldığında neyle ünlü oldu ve içinde kesinlikle görülmeye değer ne var?

Müze nerede?

Saint-Germain bulvarı boyunca yürürseniz, yakında nehrin dönüşüne ulaşacaksınız, Pont de la Concorde'un diğer tarafına geçebilecek ve kendinizi Quai Voltaire'de bulacaksınız. Sadece manzarasıyla değil, aynı zamanda en çok ziyaret edilenlerden biri olan efsanevi Orsay Müzesi'nin de burada yer alması ilginç.Binaya Rue Legion d'Honnerre'den girebilirsiniz. Metro ile seyahat etmeyi planlıyorsanız, "Solferino" adlı istasyonda inmeniz gerekecektir.

Tarihe yolculuk

Bu inanılmaz güzel bina her zaman Musée d'Orsay'ı barındırmıyordu. Paris, 1900 Dünya Fuarı'na ev sahipliği yaptı ve bu sitede onun için bir tren istasyonu inşa edildi. 1939 yılına kadar ülkenin güneybatı kesiminde hizmet vermiştir. Paris - Orleans rotası talep edildi, trenler uzuyordu ve kısa süre sonra platforma sığmadıkları ortaya çıktı. Bu istasyonun profilini değiştirmek zorunda kaldım. Sadece küçük banliyö trenlerine hizmet vermeye başladı ve binanın bir kısmı posta merkezi için ayrıldı. İkinci Dünya Savaşı'ndan sonra, istasyon Renaud-Baro tiyatro topluluğu tarafından kullanıldı. Salonlarda açık artırmalar yapıldı ve sadece 1973'te kapatılacak olan otel restore edildi. Sadece 1977'de Musée d'Orsay'ın buraya yerleştirilmesine karar verildi. Neredeyse on yıl süren büyük ölçekli bir yeniden yapılanma başladı. Zaten 1 Aralık 1986'da dünyanın en ünlü müzelerinden biri açıldı. Tören, Fransa Cumhurbaşkanı Mitterrand tarafından törenle düzenlendi. O zamandan beri, Musee d'Orsay çalışmalarını durdurmadı.

Birinci katta sergi

Musée d'Orsay, her biri farklı bir kültürel hareketi temsil eden üç seviyeye ayrılmıştır. Şaşırtıcı derecede güzel bir cam çatının altında bulunan ilkinde iki sıra heykel sergileniyor. Yerleşimleri, tesislerin geçmişini hatırlatır ve demiryolu raylarının ana hatlarını oluşturur. Ek odalarda yan taraflara tablolar yerleştirilmiştir. Katın tamamı 1870'ten önce yaratılan eserlerle ilişkilendirilmiştir. Heykel sanatının en güzel örneği Carpo'nun eseridir. Dante'nin şiirindeki canavar kont Ugolino'yu, kendi çocuklarının cesetlerini yeme olasılığının beklentisiyle parmaklarını kemirirken tasvir ediyor. Heykeltıraşın bir başka eseri, "Göksel küreyi destekleyen dünyanın dört parçası" alçı grubudur. Bronzdan yapılmış orijinal, Lüksemburg Bahçeleri'nde görülebilir. Aynı yerde, Musée d'Orsay, ziyaretçilere heykeltıraş Cordier tarafından taştan yapılmış çok renkli Afrikalı büstleri sunuyor.

Yan kanatların sergilenmesi

Zeminin güney tarafında ressamlar Delacroix ve Ingres'in resimleri var. Ana koleksiyonları Louvre'da bulunuyor. Onlarla birlikte, Paris'teki Musée d'Orsay, on dokuzuncu yüzyılın ortalarındaki salonlarda sergilenen sanatçılara ev sahipliği yapıyor. Aşağıdaki odalar, Puvis de Chavant'ın, genç Degas'ın ve Barbizon okulunun gerçekçi sanatçılarla temsilcilerinin resimlerini barındırıyor. Bu odalarda Corot, Daumier, Millet ve Courbet'nin çalışmalarını görebilirsiniz. İlkler arasında, modası geçmiş normları terk ettiler ve idealize edilmiş olayları tasvir etmeyi bıraktılar. Daubigny'nin "Kar" resmi, İzlenimciliğin gelecekteki seyrini güçlü bir şekilde etkiledi ve Courbet'nin "Dünyanın Başlangıcı" başlıklı çalışması ziyaretçileri açık yüreklilikle şaşırttı. Müzenin aynı bölümünde Manet'nin resimlerini, örneğin ustanın 1863'te yarattığı kışkırtıcı “Olympia” tuvalini bulabilirsiniz.

empresyonist koleksiyonlar

Sergiyi kronolojik sırayla görmek için en üst kata çıkmanız gerekiyor. Orsay Müzesi'nin en çok gurur duyduğu bir koleksiyon var - en iyi çalışmalarıyla Empresyonistler ve Post-Empresyonistler. Çatının altında yer alan oda salonlarında sanat tarihçisi Moro-Nelaton'un yarattığı bir koleksiyon yer alıyor. Seçkin bir koleksiyoncu, bir zamanlar eleştirmenleri çileden çıkaran "Haşhaşlar" veya "Çimenlerde Kahvaltı" gibi Claude Monet'nin en iyi eserlerine sahipti. Empresyonist sergi bitişik salonlarda devam ediyor - orada Degas, Renoir, Sisley, Pizarro temsil ediliyor. Çarpıcı günlük sahneler ve manzaralar, sanatçıların şövalelerini tam sokağa yerleştirmelerinin ve ilhamı orada aramalarının alışılmış olduğu yeni bir çağın ilk yıllarını yansıtıyor. Burada Degas'ın efsanevi eserini görebilirsiniz - dansçıları renklere değil çizgilere ve hareketlere dikkat ederek bu yöndeki diğer resimlerden sıyrılıyor. Berthe Morisot'un "Beşik" de sunuldu - izlenimcilik tarzındaki ilk kadın eseri.

en iyi işler

Paris'teki Musée d'Orsay'ın sahip olduğu en önemli şaheserler 34, 39 ve 35 numaralı odalarda sergileniyor. Bunlar ilk beşi ve Renoir'in geç dönem çalışmalarını gösteriyor. Oda 35 bir renk cümbüşü ile doluyor - Orsay orada sergileniyor ve Cezanne'nin tuvallerine sahip, örneğin ünlü natürmort "Elmalar ve Portakallar". Üst katta ayrıca kafeler ve Degas pastelleriyle küçük odalar var. Çatının altındaki odaların son sırası psikolojik, keskin konulara verilir - Gauguin, Rousseau, noktacılar Seurat ve Signac. Serginin bu bölümünün en iyi eseri, Toulouse-Lautrec tarafından boyanmış Oscar Wilde portresinin yer aldığı tuval.

Orta derecede maruz kalma

Açılış saatleri herkesin sergiyi görmeye vakti olduğu - Perşembe günleri akşam dokuzda bile açık olan ve tek izin günü Pazartesi olan Musee d'Orsay, tüm katları gezerken görülmeye değer. Ortadaki post-empresyonist Kaganoviç'i gösteriyor ve Lille'nin terasında Bonnard ve Vuillard'ın resimlerini görebilirsiniz. Pompon tarafından yaratılan dev bir kutup ayısı heykeli tarafından halkın gözünden gizlenirler. Vuillard ve Bonnard, "Nabis" adı altında ünlenen Art Nouveau grubunun tanınmış üyeleridir. Tuvallerinde, sadece yirminci yüzyılın başlarındaki etki değil, aynı zamanda izlenimci hareketlerin izleri de izlenebilir ve müzenin bu bölümündeki geleneksel koleksiyonun bazı detayları sembolistlerin eserleri ile sona ermektedir - Klimt, Munch.

Heykel terasları

"Musee d'Orsay, Paris, Fransa" adresi sadece resim uzmanlarını cezbetmiyor. Heykel severler de buraya gelir. Maruz kalma birinci seviye ile sınırlı değildir. Ortada Rodin'in sayısız eseri görülmektedir. Onun "Ugolino" versiyonu, zemin kattaki aynı Carpo heykelinden bile daha koyu. Trajik bir hikayeye sahip çalışmalarından biri daha var - öğrencisi ve metresi ile olan ilişkisinin sonunun sembolü haline gelen "Kısa Aşk". Tüm bu yürüyüşlerden sonra hala gücünüz varsa, Art Nouveau döneminden mobilya ve uygulamalı sanat örneklerinin sergilendiği son odaları mutlaka ziyaret edin. Daha az önemlerine rağmen, bunlar geçmiş yılların yaşamı hakkında fikir edinmenizi sağlayan çok ilginç eserler. Müzeyi ziyaret ettiyseniz, ancak her şeyi görmek için zamanınız olmadıysa, mümkünse ziyaretinizi ayın ilk Pazar günü tekrarlayın - böylece tekrar bilet için ödeme yapmanız gerekmez.

Ziyaret maliyeti

Müze biletlerinin tam fiyatı değişebilir, ancak standart fiyat dokuz Euro'dur. On sekiz yaşından küçük ziyaretçilerden geleneğe göre ücret alınmaz. Pazar günleri ve her gün saat 16:00'dan sonra indirimli biletler mevcuttur. Ancak geç gelirseniz sergiyi çabucak görebileceğinizi düşünmeyin - gişe müze kapanmadan bir saat önce kapanır. Paradan tasarruf etmek için turistler için özel bir Paris bileti satın alabilirsiniz - evrenseldir ve altmış farklı kuruluş ve cazibe merkezi için uygundur. Sadece bir kez ödeyerek kuyruğu atlayabilir ve ek masraflar hakkında düşünmeyebilirsiniz.

Paris'teki Musee d'Orsay, Fransız başkentindeki en ünlü müzelerden biridir. Adı bazen Fransızca'dan d'Orsay olarak çevrilir. Seine'nin sol kıyısında bulunan eski istasyon binasını kaplar. Haklı olarak dünyanın en ilginç ve sıra dışı uygulamalı ve sanatsal sanat müzelerinden biri olarak adlandırılabilir. Bu nedenle Paris'teki kültürel ve tarihi yerler listesinde mutlaka görülmesi gereken bir yer.

Müzenin tarihi hakkında biraz...

Bir zamanlar müzenin en güzel binasında 1900 dünya sergisi için yapılmış bir tren istasyonu vardı. 1939'a kadar ülkenin güneybatı kesiminin tamamına (Paris - Orleans yönü) hizmet etti. Bu dönemde, istasyon platformlarının uzunluğu zaten büyük trenlere karşılık geliyordu. Bu nedenle, en güzel istasyon sadece banliyö bölgelerine hizmet vermeye başladı. İkinci Dünya Savaşı sırasında, bazı binaları posta merkezi olarak kullanıldı.

Bir süre sonra, bina tiyatro grubunun sanatçılarına ev sahipliği yaptı, istasyon binalarında müzayede evleri yerleştirildi ve sadece Ocak 1973'te kapatılan Hotel Drouot adlı ünlü istasyon oteli bile restore edildi.

Ve 1977'de hükümet, Orsay Müzesi'ni o zamanlar eski parlaklığını kaybetmiş olan biraz harap bir istasyon binasına yerleştirmeye karar verdi. Yeniden inşa ve onarım yaklaşık on yıl sürmüştür. Ve Aralık 1986'da, Fransa Cumhurbaşkanı Francois Mitterrand, Orsay adlı dünyanın en iyi müzelerinden birini ciddiyetle açtı.

Böylece 1900 yılında ünlü mimar Victor Lalu tarafından yaptırılan tren istasyonu ikinci bir hayat bulmuştur.

Musée d'Orsay çalışma saatleri

Paris'te kaldığınız süre boyunca Orsay'ı ziyaret etmeyi planlıyorsanız, çalışma takvimini bilmek güzel olurdu. Bu nedenle kurum, izin günü olan Pazartesi hariç haftanın her günü ziyaretçi kabul etmektedir. Çalışma saatleri: 9.30-18.00. Ve sadece Perşembe günleri Orsay Müzesi'nin daha uzun bir çalışma günü vardır: 9.30-21.45. Galeriyi ziyaret etmenin maliyeti nedir? On sekiz yaşından büyükler için Musee d'Orsay biletleri 5 ila 8 avro arasındadır, ancak gençler (18 yaşından küçük) sergileri tamamen ücretsiz olarak ziyaret edebilirler.

İzlenimcilik Tarihi...

On dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısında Fransa'nın sanatsal yaşamı, yenilikçi ve geleneksel sanat, yeni bir şey için yaratıcı arayışlar ile eski kanunlar ve dogmalar arasındaki gerçek bir yüzleşmenin hikayesidir. O uzak çağda, yaratıcı düşünen sanatçılar kendilerini "bağımsız" olarak adlandırdılar.

Paris yakınlarındaki küçük Barbizon köyünde, birkaç sanatçı (Millet, Troyon, Daubigny ve diğerleri) açık havada resim adı verilen yeni bir manzara türü üzerinde çalıştılar. Çalışmaları, Brittany, Ile-de-France ve Normandiya manzaralarını tuvallerde tamamen farklı bir şekilde tasvir etmeye başlayan Empresyonist ressamların temelini oluşturdu. Hava ve ışık, resimlerin ana nesneleri haline geldi. Pissarro, Manet, Monet, Degas, Sisley ve Renoir'in tuvallerini her türlü renk tonuyla oynatır ve titreştiren onlardı. Sanatçıların eserleri bazen bitmemiş eskizlere benziyordu, sanki insanlar gördükleri her şey hakkındaki izlenimlerini aktarıyormuş gibi. Gazeteci Leroy sayesinde, yeni yöne, Fransızca'da “izlenim” den başka bir şey ifade etmeyen izlenimcilik adı verildi.

İzlenimciler sanata büyük katkıda bulundular. Resim tekniğini ve konularını en kararlı şekilde güncellediler. Modern gerçekler tüm çeşitliliğiyle tuvallerinde belirdi... Tüm konular, Empresyonistlerin doğasında var olan parlaklık, renklilik ve iyimserlikle tamamen rahat bir şekilde tasvir edildi. Sanatçılar hayata, doğaya, su ve ışığın oyununa hayran görünüyorlardı. Aynı motif üzerinde bir dizi resim ortaya çıktı: bir katedral, bir samanlık, su üzerinde bir nilüfer. Ve portreler genellikle gerçek psikolojik özelliklerden uzaktı. Hayatın renkli ve şenlikli yanından etkilenen sanatçılar, ışık ve gölge oyununa, hava boşluğunun aktarımına ve doğanın uçucu hallerine odaklandılar.

Gelecekte, maddi dünya İzlenimcilerin eserlerini o kadar "bıraktı" ki, değişim zamanı tekrar geldi, yeni yaklaşımlar dönemi başladı. Bu döneme "Post-Empresyonizm" adı verildi. En ünlü temsilcileri Paul Cezan, Gauguin, Van Gogh, Georges Seurat, Rousseau ... Aynı zamanda Art Nouveau, Oryantalizm, Sembolizm ve Gerçekçilik gibi yeni trendler ortaya çıktı.

Müze koleksiyonunu tanıma

Paris'teki Musee d'Orsay, bir zamanlar çeşitli Fransız galerilerinden ve hatta özel koleksiyonlardan seçilen en ünlü sergileriyle diğer benzer kurumlar arasında öne çıkıyor. Orsay'da kaç tanesinin temsil edildiğini hayal etmek zor. Musée d'Orsay, dört binin üzerinde en büyük sanat eserine sahiptir.

Galeri ayrıca alışılmadık bir düzenlemede sergilere sahip olmasıyla da bilinir. Burada büyük şaheserler az bilinen eserlerle bir arada bulunur. Böyle bir kontrast, dünya kültür tarihinde en önemli olarak kabul edilen modern çağın gerçek atmosferini hissetmenizi sağlar.

Paris'teki Orsay Müzesi'nin başyapıtları binanın üç katında yer almaktadır. İlkinin sergilenmesi heykellerden oluşuyor. Ancak Camille Corot, Edouard Manet, Henri Rousseau ve diğerleri gibi ünlü ressamların eserleri için birkaç oda ayrılmıştır.

Zemin katta 1840-1875 yıllarına ait heykeller bulunmaktadır. En üst katta Empresyonistlerin ve Post-Empresyonistlerin ünlü tabloları sergileniyor ve muhtemelen oradan görülmeye değer. Ara katlarda on dokuzuncu yüzyılın ikinci yarısından heykelsi eserler ile doğa bilimcilerin ve sembolistlerin tabloları sergileniyor. Burada o zamanların dekoratif sanat örneklerini görebilirsiniz.

Birinci katta sergi

Birinci katta, sadece galerinin sergilenmesi değil, aynı zamanda metal yapıların Art Nouveau tarzında yapılmış dekoratif unsurlarla harika bir şekilde birleştirildiği iç mekanların çarpıcı mimarisi de ilgi çekicidir. Daha önce de belirttiğimiz gibi, bina bir zamanlar bir müze değil, bir istasyon olarak inşa edildi. O dönemin diğer birçok binasıyla aynı tarzda yapılmıştır: Petit ve Grand Palaces, Eyfel Kulesi, Bon Marche mağazaları ve Mamaritin.

İzlenimcilerin eserlerini görmek istiyorsanız, Musee d'Orsay'a bir gezi sizin için inanılmaz derecede ilginç olacak. Galerinin zemin katına yerleştirilen heykeller, ziyaretçilerin yakın ilgisini hak ediyor. Ayrıca Edouard Manet, Henri Rousseau, Camille Corot, Honore Daumier'in eserlerinin sunulduğu birkaç oda bulunmaktadır. Salonlardan biri resimde gerçekçiliğin kurucusu Gustave Courbet'nin eserlerine ayrılmıştır. Ayrıca, "Bahçedeki Kadın", "Arzhatey'de Regatta" ve diğerleri gibi eserleri görebileceğiniz Claude Monet'nin çalışmalarına adanmış bir oda da bulunmaktadır.

İkinci katta sergi

Musée d'Orsay'in duvarları içinde birçok ünlü eser bulunmaktadır. İkinci kattaki sergide sunulan resimler, "akademik okul" eseri olan doğa bilimcilerin ve sembolistlerin resimleridir. Ayrıca Art Nouveau dönemine kadar uzanan dekoratif sanat örnekleri ve Maillol, Bourdelle, Rodin'in heykelleri var.

İkinci katta, Auguste Rodin'in meşhur Balzac heykelini kesinlikle kaçırmamalısınız. Heykeltıraşın tüm çağdaşları eserini olumlu algılamadı, çünkü yazarı bir sabahlık içinde tasvir ettiğinden, eseri için böyle sanatsal bir çözüm buldu. Böyle yenilikçi bir yaklaşım, o zamanlar birçok kişi tarafından basitçe çileden çıktı. Ziyaretçiler için daha az ilgi çekici olmayan, ünlü Degas dansçısının heykeli. Bu heykeltıraşın ilk eseri değil, ama en ünlüsü olan oydu.

Üçüncü katta sergi

Sanat bilenler Musee d'Orsay'ı mutlaka ziyaret etmelidir. Galeride sunulan eserler, bilenlere gerçek bir zevk getirebilir. Parlak Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Claude Monet, Auguste Renoir, Edouard Manet'nin resimlerini canlı görmek için acele eden en fazla misafirin ilgisini çeken üçüncü kat. En üst katta ayrıca doğu sanatının sergilendiği ayrı bir galeri bulunmaktadır.

Musee d'Orsay'ın duvarları içinde birçok harika eser barındırdığını belirtmekte fayda var. Galerinin sergisini oluşturan eserler artık biliniyor ve tanınıyor ve aslında birçoğu bir zamanlar, örneğin E. Manet. O günlerde, kültür topluluğu, sanatçının giyinmiş erkeklerin eşliğinde çıplak bir kızı resmettiği için son derece öfkeliydi. Manet'nin tabloyu Paris Salonu'nda sergileme fırsatı bile reddedildi. Bu tür eserlerin sadece Reddedilenler Salonunda gösterilmesine izin verildi. Ancak bu sergide bile eser gerçek bir sansasyon haline geldi. Tüm izleyiciler bundan hoşlanmadı: bazıları çok fazla eleştiri dile getirdi, diğerleri ise aksine sanatçının sıra dışı teknik tekniklerine hayran kaldı.

Van Gogh

Musée d'Orsay, Van Gogh'un çalışmalarının hayranlarını kendine çekiyor. Tuvali "Rhone Üzerinde Yıldızlı Gece" güvenle galerinin incisi olarak adlandırılabilir. Bu resmin önünde her zaman birçok coşkulu ziyaretçi vardır. Elbette hiçbir reprodüksiyon bu eserin büyüklüğünü tam olarak aktaramaz. "Yıldızlı Gece" sıradan bir manzara değil, bir sanatçının gözünden dünyanın resmidir.

Musee d'Orsay, klasik okul temsilcilerinin ve "Dışlanmışların Salonu" temsilcilerinin çalışmalarını sergilemesi bakımından ilginçtir. Bu, her konuğun karşıt okulların resimlerini karşılaştırmasını ve İzlenimcilerin özelliği olan yenilikçi teknikleri görmesini sağlar.

Müze nerede?

Musee d'Orsay, şehrin kalbinde, Paris'in yedinci bölgesinde, Seine'nin sol kıyısında yer almaktadır. Galerinin yakınındaki ilgi çekici yerler arasında Tuileries Bahçesi, Saint-Germain-des-Prés Manastırı, Latin Mahallesi ve Louvre sayılabilir.

Galeriye nasıl gidilir?

Orsay'a metro ile ulaşabilirsiniz: 12 numaralı hat, istasyon (terminal) Solferino. Ayrıca müzenin yakınından otobüsler geçmektedir: 94, 84, 83, 73, 69, 68, 63, 24. Hızlı tren ağını kullanmaya karar verirseniz Musee d'Orsay terminalinde inmeniz gerekir. istasyon.

Müze turları

Galerinin yönetimi, gerekirse, müzenin İngilizce turlarını düzenlemeyi teklif ediyor. Aşağıdaki gezi programları mümkündür:

  1. Müze başyapıtları. Tur bir buçuk saattir. Kalıcı sergiye bir ziyareti içerir.
  2. On dokuzuncu yüzyılın sanatı. Böyle bir tur, on dokuzuncu yüzyılın önemli sanatsal hareketlerini daha derinden anlamak isteyen konuklar için tasarlanmıştır.

Müze, engelliler için gerekli olan her şeyle donatılmıştır. Rampalar, konukların bina çevresinde serbestçe hareket etmelerini sağlar.

Galerinin topraklarında bir hediyelik eşya dükkanı ve bir kitapçı var. İkinci katta ziyaretçiler, çarpıcı tavan freskleri ve oymaları ile ünlü restoranı ziyaret edebilirler. Bir kurumda öğle yemeğinin maliyeti yaklaşık 25-50 Euro'dur.

Son söz yerine

Söyleşinin sonunda şunu belirtmek isterim ki zamanı kısıtlı ve müzenin tüm teşhirini tam olarak görme imkanı olmayan ziyaretçiler galeri girişinde imar planı alabilirler. Bu, hızlı bir şekilde gezinmenize ve yalnızca en ilginç sergileri görmenize yardımcı olacaktır. Turistler, Orsay'da gerçek sanat uzmanlarının da ilgisini çekebilecek her türlü tematik etkinlik ve serginin sıklıkla düzenlendiğini bilmelidir.

Musee d'Orsay (Paris, Fransa) - sergiler, çalışma saatleri, adres, telefon numaraları, resmi web sitesi.

En büyük izlenimcilik koleksiyonu, Fransız başkentinin en çok ziyaret edilen müzelerinden biri olan Musee d'Orsay'ın öncelikle ünlü olduğu şeydir. Monet ve Manet (hafıza: ilk noktalar, ikinci insanlar), havadar balerin Degas, melankoli Lautrec, güneşli Renoir, egzotik Gauguin - bu koleksiyonlarının eksik bir parçası. Bununla birlikte, Musée d'Orsay sadece pitoresk tuvalleriyle ünlü değildir - koleksiyonları eski tren istasyonunun binasında bulunur, bu nedenle buradaki iç mekanlar sergilerden daha az ilgi çekici değildir.

biraz tarih

Musee d'Orsay, aynı adı taşıyan istasyonun binasını ve bitişiğindeki oteli kaplar. Gare d'Orsay, 1900 Dünya Fuarı için binlerce ziyaretçinin gelmesi beklentisiyle Paris ve çevresindeki diğer demiryolu kavşaklarını rahatlatmak için inşa edildi. Başkentin tam merkezinde, Seine'nin sol kıyısında, karşıda kalkınma için bir alan tahsis edildi. Louvre. Kullanılan teknolojiler en yenilikçiydi: d'Orsay dünyanın ilk elektrikli tren istasyonu oldu. Ancak sergiden sonra, buradaki tren trafiğinin yoğunluğu önemli ölçüde düştü ve 20. yüzyılın kırklı yıllarına gelindiğinde istasyon boştu. Bina, yıkım ihtiyacı hakkında ciddi bir şekilde konuşmaya başladıkları 1971 yılına kadar terk edilmiş halde kaldı, ancak Georges Pompidou'nun kendisi istasyon için ayağa kalktı - ve 1980'de d'Orsay'ın yeniden inşası ve müzeye dönüştürülmesi için çalışmalar başladı. Bunun nedeni de Louvre'un fonlarının tam anlamıyla sergilenmemiş eserlerle dolup taşmasıydı. Musee d'Orsay altı yıl sonra açıldı ve bugün sergilenen başyapıtların etkileyici bir listesi ve birçok ilginç sergisiyle Paris'in en popüler müzelerinden biri.

oresay Müzesi

Ne izlemeli

Müze fonlarının tarihi, 1818'de Louis XVIII tarafından kurulan ve çağdaşlarının eserlerini halka sunmak için tasarlanan Lüksemburg Müzesi ile başlar. Kralın emriyle, çalışmaları dünya çapında tanınan sanatçının ölümünden on yıl sonra, resimleri otomatik olarak Lüksemburg Müzesi'ne transfer edildi. Daha sonra koleksiyon bağışlanan resimleri, sergilerdeki satın almaları vb. yenilemeye başladı - ve bugün fonlar 4.000'den fazla sanat eserini içeriyor.

Empresyonist ve Post-Empresyonist eserlerin muhteşem koleksiyonu, Musée d'Orsay'ın ana gurur kaynağıdır. Başyapıtlar arasında Edouard Manet'nin "Çimenlerde Kahvaltı" ve "Olympia", Claude Monet'in "Rouen Katedrali", Renoir'in "Moulin de la Galette Balosu", Seurat'nın "Sirk", Van Gogh'un kendi kendine portre, Signac, Sisley, Toulouse-Lautrec, Degas, Corot, Courbet, Pissarro, Ingres ve diğerleri.

Musée d'Orsay'da keyif alınacak tek şey resim değil: heykel ve dekoratif sanat koleksiyonları da daha az olağanüstü değil. Rodin'in (örneğin, ünlü "Bronz Çağı"), Camille Claudel'in ("Olgunluk") ve Degas'ın "On Dörtlü Küçük Dansçı" (balerinler her yerde!) muhteşem heykelinin eserlerine kesinlikle dikkat etmelisiniz. İç eşyaların koleksiyonu, değerli ahşaptan yapılmış oymalı duvar panelleri, bir tabak koleksiyonu, vitray pencereler ve mobilyalar ile temsil edilmektedir.

Pratik Bilgiler

Adres: 62, rue de Lille; en yakın metro istasyonu "Solferino" dur; metro "Musee d'Orsay" istasyonunun çıkışıdır, C hattı banliyö trenleri RER.

Çalışma saatleri: 9:30 - 18:00, Perşembe günleri - 21:45'e kadar; Pazartesi izin günüdür.

Giriş: 14 EUR; Her ayın ilk Pazar günü ücretsizdir.

Sayfadaki fiyatlar Kasım 2018 içindir.

oresay Müzesi- Seine'nin sol kıyısında bulunan ünlü bir müze. Sanat koleksiyonları, tartışmalı heykeller, mimari modeller ve eşsiz mobilya parçalarının hazinesidir.

Bugün kesinlikle Fransız başkentinin kültürle ilgilenen konukları tarafından ziyaret edilmektedir. Dünyanın en sıradışı ve eğlenceli müzelerinden biridir. Popülerlik ona Cezanne, Degas, Monet gibi ustaların eserlerinden oluşan bir koleksiyon getirdi.

Musée d'Orsay'ın Tarihi

1900 yılında, açılışı dünya sergisiyle aynı zamana denk gelen bir tren istasyonu inşa edildi. 1939 yılına kadar Fransa'nın güneybatı bölgesine hizmet etti. Gelecekte, müzenin evi haline gelen bu binaydı.

İstasyonun platformları uzun tren setleri için çok küçük hale geldiğinde, daha küçük trenlere hizmet vermek için kullanıldı. İkinci Dünya Savaşı sırasında, bazı odalar posta servisleri tarafından işgal edildi.

Bundan sonra, istasyon tiyatro grubu Renaud-Barrault için bir ev olarak hizmet etti. Müzayede evleri kendi topraklarında bulunuyordu, 1 Ocak 1973'e kadar açık olan Hotel Drouot'un çalışmaları restore edildi.

Müzenin ana salonu ölçeği ile etkileyicidir: uzunluğu 140 metre ve yüksekliği 32 metredir.

1977'de hükümet, eski parlaklığını yitiren istasyon binasının topraklarını müzeye çevirmeye karar verdi. Yeniden inşa yaklaşık 10 yıl sürdü ve 1 Aralık 1986'da Fransa başkanı Francois Mitterrand'ın katılımıyla ciddi bir açılış töreni düzenlendi.

Koleksiyonlardan daha fazlası

Paris'teki Orsay müzesi- duvarları içinde Fransa'nın farklı yerlerinden ve tüm dünyadan koleksiyonların toplandığı eşsiz bir yer. Üç katta 4.000'den fazla sanat eseri var. Seçkin sanatçıların başyapıtları ve neredeyse bilinmeyen yazarların tabloları benzersiz bir atmosfer yaratır.

Birinci seviye, usta Henri Rousseau, Edouard Manet ve diğerlerinin heykelleriyle karşılanıyor. Odalardan biri Claude Monet'in çalışması için ayrılmıştır. Ünlü eserleri "Olympia", "Arzhatey'de Regatta" var. Diğer bir bölüm ise gerçekçiliğin kurucusu Gustave Courbet'e adanmıştır.

İkinci seviye, sembolizm ve natüralizm temsilcilerinin resimlerinden ve Rodin, Maillol, Bourdelle gibi heykeltıraşların başyapıtlarından memnun. Burada dikkatinizi Auguste Rodin "Balzac"ın ölü çalışmasına ve dansçı Degas'ın heykeline bırakmalısınız.

Tablo Orsay Müzesi Bonnard ve Vuillard'ın çalışmasına devam edin, usta Pompom'un devasa "Kutup Ayısı" heykeli tarafından gözden gizlendi. Koleksiyon, Klimt ve Munch dahil olmak üzere bir dizi sembolist eserle sona eriyor.

Üçüncü kat, sanat ve güzellik uzmanları için cennet gibi bir yerdir. Burada, Claude Monet, Vincent van Gogh ve diğerlerinin eserlerinin tadını çıkarabilirsiniz.

İstisnasız herkesin görmek istediği koleksiyonun incisi Van Gogh'un Rhone Üzerindeki Yıldızlı Gecesi. Bu resim çok sayıda ziyaretçi çekiyor.

Müzenin bulunduğu yerde, istasyon binasının ortaya çıkmasından önce bile aynı adı taşıyan eski bir saray vardı. Daha sonra yıkılmıştır.

Edouard Manet'nin "Çimenlerde Kahvaltı" adlı eserini geçmek mümkün değil. 19. yüzyılın beau monde temsilcilerinin giyinik beyler eşliğinde çıplak bir bayan gördüklerinde nasıl şok olduklarını sadece hayal etmek gerekiyor.

Seine boyunca uzanan terasın ilk katında, yazarı Auguste Rodin'in öğrencisi ve metresi Camille Claudel olan trajedi dolu bir heykel grubu “Mature Age” var. Rodin'in eski sevgilisi için onu terk ettiği dönemde yaratıldı.

Oraya nasıl gidilir

Şehirde metro ile seyahat ediyorsanız, en yakın istasyon M12 hattındaki Solférino'dur. Paris'i ilk kez ziyaret edenler için ana ipucu, nesnenin bulunduğu batı bölgesindeki Boulevard Saint-Germain'dir.

Otobüslerle de ulaşılabilir: 24, 63, 68, 73, 83, 84, 94.

Giriş bileti ücreti 12 EUR'dur. Refakatçi reşit olmayanlar ve engelliler için giriş ücretsizdir.

Müze şu programa göre çalışmaktadır: Pazartesi - tatil, Pazar - 9:00-18:00, Perşembe - 10:00-21:45, diğer günler - 10:00-18:00.

Bir rehberin hizmetlerini kullanabilir ve tam bir tur rezervasyonu yapabilirsiniz. Tur genellikle yaklaşık 2-2,5 saat sürer. Ortalama maliyet 150-170 EUR'dur.

Bu arada güncel etkinlikler ve sergiler hakkında bilgi almak ve mevcut koleksiyonları görmek için ziyaret edebilirsiniz. Paris'teki Musée d'Orsay'ın resmi web sitesi– www.musee-orsay.fr .

Musee d'Orsay'da çalışıyor

Eugene Delacroix, Aslan Avı, c. 1854

Gustave Courbet, Sanatçının Stüdyosu (L'Atelier du peintre): Sanatsal ve Ahlaki Hayatımda Yedi Yıllık Evrenin Gerçek Bir Alegorisi, 1855

Jean Auguste Dominique Ingres, Kaynak, 1856

Jean François Millet, The Gleaners, 1857

Edouard Manet, Olympia, 1863

Claude Monet, Le déjeuner sur l "herbe, (sağ kısım), Gustave Courbet ile, 1865-1866

Paul Cézanne, Achille Emperaire'in Portresi, 1868

Eugene Boudin, Trouville Sahilinde Yıkananlar, 1869

James McNeill Whistler, Whistler'ın Annesi, 1871

"Dünyanın Kökeni" (fr. l "Origine du monde, 1866), uzun süredir sanatsal bir provokasyon olarak algılanan ve 120 yıldan fazla bir süredir sergilenmeyen realist sanatçı Gustave Courbet'nin bir tablosudur.

Gustave Caillebotte, Les raboteurs de parke (Yer Sıyırıcılar), 1875

Edgar Degas, L'Absinthe, 1876

Vincent van Gogh'un kendi portresi (1889)

Vincent van Gogh, Auvers'teki Kilise, 1890

Paul Gauguin, Sahildeki Tahitili Kadınlar, 1891