Moda sadece bir endüstri değil, aynı zamanda bir sanattır. Moda her zaman toplumdaki değişikliklere karşı hassastır, bazen "izin tutmaya" ve dayanılmaz durumlarda aklın varlığını sürdürmeye yardımcı olur - işgal altındaki Paris'te inatla elbise giymeye ve Fransız şıklığını sergilemeye devam eden Fransız kadınları hatırlamaya değer. işgalciler şunu gösterecek: “Bizi fethedemezsiniz. Topraklarımıza el koyabilirsiniz ama ruhumuzu kıramazsınız!..” 20 ünlü modacı, moda dünyasının başlıca yenilikçileri ve devrimcileri ve güzellik adına çalışan gerçek Sanatçılar.
Charles ve Jean-Philip Worth
Yüksek Moda tarihindeki ilk modacı, haklı olarak, müşterileri arasında 9 taç giymiş kişi olan moda tasarımcılarının kralı ve kralların moda tasarımcısı olan İngiliz Charles Frederick Worth olarak kabul edilir. 1857'de Worth, Paris'teki Rue de la Paix'de ilk tam teşekküllü moda evini açtı. Charles'ın ölümünden sonra, Meclis oğulları Jean-Philip ve Gasne'ye geçti. 20. yüzyılda Jean-Philip Worth, aynı zamanda büyük İtalyan aktris Eleonora Duse'nin favorisi olan ünlü bir modacı olacak. Vorta ilk moda hanedanı olacaktı.
Jacques Doucet
Genç Jacques Doucet, geleceğini moda ile hiç ilişkilendirmeyecekti - ünlü bir sanatçı olmayı hayal ediyordu. Ancak ailesinin ölümünden sonra Jacques, iç çamaşırı satan bir aile şirketi olan Doucet Lingerie üretimini devraldı. Artık "Bay Jacques" olarak anılan bu işe dahil oldu ve burayı 20. yüzyılın başlarının ana moda evi haline getirdi. Doucet lüks, görkemli, girift kıyafetler yarattı ve pratiklik ve uygunluktan çok lükse ve güzelliğe değer verdi. Tanınmış bir hayırseverdi ve genç yeteneklere yardım etti: Örneğin, Paul Poiret ve Madeleine Vionnet'i moda dünyasına keşfeden Bay Jacques'dı.
jeanne paken
Paul Poiret
Paul Poiret çocukken dikiş dikmeye başladı ve kız kardeşlerinin oyuncak bebekleri için kıyafetler yaptı. Jacques Doucet'ten öğrendikten sonra House of Worth'ta bir iş buldu ve orada becerilerini geliştirdikten sonra kendi House'unu açtı. Poiret, kadınların korseyi bırakıp antik tarzda tunikler ve yüksek belli elbiseler giymelerini öneren ilk moda tasarımcısıydı. Poiret'in kıyafetleri ve kumaşları her zaman lükstü - Rus balesinin ve ünlü "Diaghilev mevsimlerinin" Paris'e gelişinden sonra birçok modacı gibi Doğu kültüründen ilham almaya çalıştı. O zamanlar Rusya da "Doğu" olarak kabul ediliyordu ve Poiret, Rus halk kostümü unsurlarıyla Kazan koleksiyonunu bile yarattı.
Ne yazık ki, 1920'lerde modacının popülaritesi azalmaya başladı. Modada bambaşka şeyler vardı ve Coco Chanel değişimin sembolü oldu. Poiret, siyahın bolluğuna ve kıyafetlerinin sadeliğine öfkelendi, hatta Matmazel Coco'ya tüm bunların onun yasta olduğu anlamına gelip gelmediğini sordu. Acımasız Coco, Poiret'e şöyle yanıt verdi: "Evet, senin için!"
Coco Chanel
Bu efsanevi kadının gerçekten tanıtıma ihtiyacı yok - yaşı, cinsiyeti ve ikamet yeri ne olursa olsun herkesin Mademoiselle Coco'yu duyduğunu düşünüyoruz. Küçük siyah bir elbise, Chanel No. 5 parfüm, ilk pantolonlu takımlar, kült haline gelen tüvit bir ceket, gösteriş ve süslemeler yerine sadelik ve zarafetin lüksü, Chanel 2.55 kapitone çantalar - tüm bunlar miras kaldı moda dünyasının ana Fransız kadınından modern moda tutkunları tarafından.
Elsa Schiaparelli
Modanın ilk eksantrik ve pret-a-porte'nin atası "Şok edici Elsa", artık ana rakibi Coco Chanel kadar ünlü olmaktan çok uzak. Çalışma yöntemleri ve modaya yaklaşımları olabildiğince farklıydı: Elsa şok etmeyi severdi, sürrealist sanatçılarla çalışırdı ve siyah ve tüvitten hiç hoşlanmazdı. Şok edici pembeyi modaya sokan oydu - parlak fuşya, şok edici pembe, onun arama kartı haline geldi - bu renkteki bir takım elbiseye gömüldü. Elsa, Salvador Dali ile birlikte bir ıstakoz elbisesi, iskelet bir elbise ve bütün bir şapka koleksiyonu icat etti ve yarattı: koyun pirzolası şapkası, ayakkabı şapkası, teleskop şapkası ... Bu kadın hakkında konuşmaya hevesli değiliz. fikirler ve enerji... ilham verici otobiyografisi "My Shocking Life"ı okuyacağımızdan emin olamayız!
Madeleine Vionnet
Madeleine Vionnet her zaman "moda mimarı" olarak anılmıştır - eğik kesim tekniğini bulan ve gerçek bir perdelik ustası olan oydu. Kesim işçiliği sayesinde elbiseleri her zaman mükemmel bir şekilde oturur ve müşterinin vücudunun her kıvrımını vurgular. Ve Vionne'nin kıyafetlerini kopyalamaya ve yeteneğinden yararlanmaya çalışan modaya uygun "korsanlar", tasarımlarını anlamaya çalışırken saatlerce savaştılar - önce elbiseyi çıkarmaları, çok sayıda düğüm işlemeleri ve bu parçaların nasıl bir araya geldiğini anlamaya çalışmaları gerekiyordu. uyum.
jeanne lanvin
Jeanne Lanvin'in bir moda tasarımcısı olarak kariyeri, küçük kızı için elbiselerle başladı - annesiyle birlikte yürüyen bebeğin büyüleyici elbiselerini gören diğer kadınlar, ne tür bir terzinin bu kadar harika çocuk şeylerini diktiğini öğrenmek için durdu. Jeanne Lanvin kısa süre sonra yetişkinler için elbiseler dikmeye başladı, ancak tüm mağazalarında çocuk koleksiyonları da satıldı. Her zaman doğanın canlı renklerinde ve sanatçıların tuvallerinde ilham aradı, Botticelli ve Renoir'a hayran kaldı. Ve Evin ayırt edici özelliği, ünlü "mavi Lanvin" gölgesiydi.
Jean Patou
Jean Patou, çizim veya dikiş konusunda usta değildi ve modellerini genellikle doğrudan manken üzerinde yarattı. Spor giyim - tenis etekleri ve şortları, mayolar - üretmeye başlayan ilk tasarımcı oldu ve tenis yıldızı Suzanne Lanolin için terzi olarak ün kazandı. Patou, kübist sanatçıların geometrik şekillerini, keskin hatlarını ve zıt renklerini benimsediği eserlerinde ilham aradı.
Madam Gre
Madame Gre, kendi sözleriyle, her zaman bir heykeltıraş olmak istemiş ve taşla çalışmakla kumaşla çalışmak arasındaki farkı görmemiştir. Gerçek bir heykeltıraş gibi, tüm başyapıt elbiselerini doğrudan mankenin üzerinde ve desensiz "canlı" yarattı, bu yüzden eşyalarını kopyalamak imkansızdı. Perdelerin inanılmaz karmaşıklığı, kıyafetlerin mükemmel uyumu, modelleri antik sanatın en güzel örneklerine dönüştürdü.
marcel rocha
1942'de Marcel Rocha, Christian Dior'un beş yıl sonra modada yapacağı devrimi öngördü: Rocha, ünlü yeni görünümün ortaya çıkmasından önce bile, savaş yıllarında unutulan korseyi kadın gardıroplarına geri getiriyor. Ve ayrıca - o yılların kadın gardırobuna genellikle tipik olmayan bir ürün olan gevşek pazen pantolonlar. Marcel Rochi'nin gelişinden önceki kadınlar, yalnızca istisnai durumlarda - tatilde veya evde pantolon giyiyorlardı ve Rocha onları günlük gardırobun tam bir parçası haline getirdi.
Jacques Şişman
Bir moda tasarımcısı olmadan önce, Jacques Fat orduda hizmet etmeyi, yakalanmayı, birkaç askeri ödül almayı ve borsada çalışmayı başardı - ancak o zaman kendi atölyesini açtı. Fat, tasarımcının becerisini kendisi öğrendi. Ve yarattığı şık, genç bir Parisli'nin yeni stili sayesinde popülerlik kazandı: uçuşan havadar etekler, lüks elbiseler dikti ve Christian Dior'dan önce bile yakında yeni görünüm olarak adlandırılacak bir silüet denemeye başladı.
Christian Dior
Christian Dior, savaş sonrası dünyaya yeni görünümün kadınsı siluetini gösteren ünlü 1947 koleksiyonuyla yüceltildi. Bu koleksiyondan on yıl boyunca (1957'deki ölümüne kadar), Christian Dior modanın tanınmış kralıydı. Dior, koleksiyonların oluşturulmasına inanılmaz bir özenle yaklaştı: Dior hakkındaki otobiyografisinde, şovlarda nasıl çalıştığını, tek bir elbiseyi 7-8 kez yeniden işleme için nasıl gönderebileceğini ve sonunda onu açmadığını ayrıntılı olarak anlatıyor. koleksiyona.
Hubert de Givenchy
Hubert de Givenchy, kendi Evi'ni açmadan önce o yılların en ünlü tasarımcılarıyla çalışmayı başardı: Jacques Fat, Christian Dior, Elsa Schiaparelli. Genç bir adamda yetenek gören, ona hayata bir başlangıç yapan Elsa'ydı. Givenchy'nin ilham perisi ve 40 yıllık düzenli müşterisi Audrey Hepburn'dü - ona "Sabrina" filminin kostümleri için geldi ve bu buluşma uzun vadeli bir dostluğun başlangıcı oldu. Hubert Givenchy, bu film için kostüm tasarımcısı olarak ilk Oscar'ını aldı ve Audrey için daha birçok filmde kıyafet tasarladı - en ünlüsü Tiffany'de Kahvaltı da dahil.
Cristobal Balenciaga
Cristobal Balenciaga, moda dünyasının gerçek bir gizemidir. Hayatına yabancıların girmesine asla izin vermedi, bu yüzden onun hakkında pek bir şey bilinmiyor. 13 yaşında ilk siparişini tamamladı - sokakta Marquise de Cassa Torres'e yaklaştı ve aynı kumaşlara sahip olsaydı şu an giydiğinden çok daha iyi bir kıyafet dikeceğini söyledi. Markiz şaşırdı, ancak çocuğun ona bir tuvalet yapmaya çalışmasını önerdi - ve onun için herhangi bir seçkin modacıdan daha kötü olmayan bir kıyafet diktiğinde şok oldu. 16 yaşında kendi atölyesini açtı. 19 yaşında - kendi moda evi. Harika bir mimardı ve çizgilerin ciddiyetini abartılı hacimler, kısıtlama ve lüksle nasıl birleştireceğini biliyordu. Coco Chanel, onu tek rakibi ve tasarımcılar arasında büyük harfli tek Couturier olarak tanıdı.
Paco Raban
60'larda Paco Raban modada gerçek bir devrim yaptı - bu sefer teknolojik. Sadece 12 kıyafetten oluşan ve 1966'da Paris'te sergilenen koleksiyonu bir sıçrama yaptı - modern malzemelerden kıyafetler yarattı: plastik, metal, tüyler ve metal ağ, kağıt, kuru çiçekler. Çalışmaları, uzay çağının ruhunu, fütürizm modasını ve teknolojik geleceğe dair fantezileri tamamen yansıtıyordu. Paco Raban'ın mimarlık eğitimi, uzmanlık alanında tek bir gün çalışmamasına rağmen, onu hiç de “moda” olmayan ve modada kullanılmayan malzemeleri kullanmaya sevk etmiş olabilir.
Pierre Balmain
Pierre Balmain'in 1945'te çıkan ilk koleksiyonu görenleri hayrete düşürdü. Balmain, savaş yıllarında unutulan lüksü, parlaklığı ve parlaklığı söyledi. Koleksiyonda gece elbiseleri, kimonolar, pahalı kumaşlardan yapılmış pantolon takımları ve hepsi zengin süslemeler, dikişler, nakışlar ve danteller vardı. Kadınları güzelce ama aşırı savurganlık olmadan giydirmeyi severdi.
Pierre Cardin
Pierre Cardin, çalışmalarının ilk yıllarını yalnızca tiyatro için kostümler oluşturmaya adadı ve ancak o zaman kadın ve erkek koleksiyonlarının oluşturulmasına geçti. Modelleme yaklaşımında biraz teatralliği korudu: Cardin'in stilinin ana ayırt edici özellikleri, alışılmadık sentetik malzemelerin, parlak basit renklerin ve alışılmadık şekillerin kullanılmasıydı - bu sayede modanın ana fütüristinin söylenmemiş unvanını aldı. dünya. Cardin'in en ünlü kreasyonu balon elbiseydi.
Yves Saint Laurent
Yves Saint Laurent, kariyerine Christian Dior ile başladı ve ölümünden sonra Dior evinin başına geçti. 1958 koleksiyonu eleştirmenlerden övgü dolu eleştiriler aldı, ancak 60. yılında Saint Laurent askere alındı ve sadece bir yıl sonra modaya geri döndü - ama şimdiden kendi Yves Saint Laurent Evi'nde. Yves Saint Laurent ilk kadın smokini icat etti, erkek gardırobunun diğer birçok unsurunu kadın modasına dahil etti ve unisex stilinin kurucusu olarak kabul ediliyor.
Okurlarımızın çoğu 1980'leri ve o günlerin modasını yakalamıştır. Ve Sovyet modası, önde gelen evlerin haute couture'undan önemli ölçüde farklı olsa da, o zamanlar popüler olan moda tasarımcılarının etkisi yadsınamaz. Bu Ralph Lauren, Giorgio Armani ve Calvin Klein'ın zamanı. Bu tasarımcıların yarattığı trendler sadece moda dünyasını değiştirmekle kalmadı, gezegenimizdeki tüm nüfusun görünümünü de değiştirdi.
1 Calvin Klein
Calvin Klein şirketinin atılımı, 70'lerin ortalarında, arka cebinde "Calvin Klein" yazısının gururla sergilendiği (daha sonra bu tür giysiler - şirketin adıyla birlikte) tasarımcı kot pantolon üretimi başladığında gerçekleşir. göze çarpan bir yer - hevesli moda tutkunları için gerçek bir fetiş haline geldi ve bu sözde "logomani" ye yol açtı).
80'lerde Calvin Klein, yarı çıplak modellerle kışkırtıcı reklamlar sayesinde anında popüler olan bir iç çamaşırı serisini piyasaya sürdü.
2 Ralph Lauren
80'lerde Ralph Lauren'in şık ve zarif takım elbiseleri gerçek bir zevk işareti haline geldi. Ve Ralph Lauren'in imajı, zengin bir kişinin nasıl görünmesi gerektiğine dair bir tür kılavuz haline geliyor: klasik bir polo gömleğinde (ata binen bir polo oyuncusunun videosundaki logolu Polo giyim serisi hala popüler), kasıtlı olarak ceketin ve pahalı aksesuarların üzerine dikkatsizce atılmış.
Ralph Lauren, 80'lerde, artık ideal olarak iğdiş edilmiş görünmeyen, sadece kendi kendine yeten ve statüsünü vurgulamak için yalnızca markalı giysiler giymesi gereken zengin bir adamın yeni bir imajını yaratıyor.
3 Jean Paul Gaultier
18 yaşında Jean-Paul eskizlerini önde gelen tüm modacılara gönderdi ve böylece Pierre Cardin'de iş buldu. Özel eğitim eksikliğine rağmen, 70'lerin ortalarında Gauthier kendi koleksiyonunu yayınladı ve 80'lerde adı, en azından skandal nedeniyle geniş çapta tanındı.
Jean-Paul Gaultier, erkek etekleri ve kadınlar için yüksek teknolojili kıyafetler içeren koleksiyonlar çıkararak cinsiyetler arasındaki çizgiyi cesurca bulanıklaştırdı. Ayrıca 80'lerde Gaultier, 90'ların başında Madonna'nın alameti farikası haline gelen koni sütyen elbisesini tasarladı.
4 Karl Lagerfeld
Kariyerinin başlangıcından beri aynı anda dört moda eviyle çalıştı ve her biri için tamamen farklı koleksiyonlar yarattı. 1980'lerin başında Lagerfeld, kendi giyim markası KL üzerinde çalışırken House of Chanel'in sanat yönetmeni oldu. Tasarımcı, Fendi'nin evi için çift F harfli bir imza logosu geliştirdi ve ayrıca bir dizi güneş gözlüğü ve bir kot pantolon koleksiyonu çıkardı. Fendi'nin ilk parfüm serisi de Karl Lagerfeld tarafından başlatıldı.
5. Gianfranco Ferre
Mimar olarak eğitim alan Gianfranco Ferret, daha sonra "moda mimarı" olarak tanındı. Tasarımcı ilk koleksiyonunu 1978'de çıkardı ve 80'lerin başında Ferre etiketi altında bir erkek giyim serisi izledi. 80'lerin sonunda Gianfranco, Christian Dior'un sanat yönetmeni oldu ve ilk ev koleksiyonunu yaratması için sadece dokuz hafta verildi. Ve gerçekten de, sadece birkaç ay içinde yeni koleksiyon hazırdı.
6 Gianni Versace
Gianni Versace ilk olarak 70'lerin sonunda Milano'da kendi giyim hattını kurdu. Kardeşi Santo bu moda evinin baş yöneticisi oldu ve kız kardeşi Donatella fotoğraf çekimlerinden sorumluydu. 80'lerin ortalarında Versace, Versace'ye yeni bir ün dalgası getiren erkek kokusu L'Homme'yi piyasaya sürdü. Lagerfeld gibi Versace de şovlarının ana modellerine aşırı ücretler ödeyerek en iyi modeller kültünü mümkün olan her şekilde destekledi.
1997'de Gianni bir seri katil tarafından öldürüldü. Birkaç gün sonra, eylemini açıklamadan intihar etti.
7. Donna Karan / Donna Karan
Donna Karan, kariyerine Anna Klein'ın evinde başladı ve 70'lerin sonunda evin baş moda tasarımcısı oldu. 80'lerde ortalama tüketiciyi hedef alan kendi giyim hattını kurdu. Karan, inanılmaz yüksek fiyatlar için gösterişli kıyafetlerden kaçınır ve hedef kitle olarak uygun fiyatlara ve gençlere güvenir. Kazandıran bir karardı: Şirketin karı o kadar büyüktü ve markanın popülaritesi o kadar genişti ki, 1984'te Donna Koran Coty Hall of Fame'e kaydoldu.
Donna Karan, mini giymek isteyen kilolu kadınlar için gerçek bir kurtuluş haline gelen dar siyah tayt ve kısa etek modasını da tanıttı. Donna ayrıca, bir kadının gardırobunun her gün farklı görünmesi ve hiçbir şeyin eksik olmaması için yalnızca yedi parçaya ihtiyaç duyduğunu ima eden "Yedi Basit Şey" konseptini de tanıttı.
8. Giorgio Armani / Giorgio Armani
İtalyan tasarımcı, 1970'lerin ortalarında kendi giyim koleksiyonunu çıkardı ve şık erkek ceketleriyle tanındı. 80'lerin ortalarında Armani, L "Oreal ile Armani Junior, Armani Jeans ve Emporio Armani parfüm serilerinin temelini atan bir sözleşme imzaladı.
Ayrıca Giorgio Armani, başrollerini David Bowie, Comfort of Strangers ve The Untouchables'ın oynadığı American Gigolo'nun kostüm tasarımcısıydı.
9 Franco Moschino
Franco Moschino, kariyerine Gianni Versace için illüstratör olarak başladı. 1980'lerin başında kendi şirketi Moonshadow'u kurdu ve üst düzey bir giyim koleksiyonu çıkardı, ancak kısa süre sonra daha uygun fiyatlı Cheap and Chic kıyafetleri çıkarmaya karar verdi.
Moschino, koleksiyonlarında yüksek moda ile dalga geçerek koleksiyonlarına biraz absürdlük kattı. Yani koleksiyonundaki kemerin üzerinde "Bel paraya değer" ve ceketin üzerinde "Pahalı ceket" veya "Bunu nerede giymeli?" Franco, "MOSCHINO" logosunu her zaman, genellikle altın renginde olmak üzere, giysilerin en görünür yerine yerleştirdi. Komik ama bu tür adımlar sayesinde Moschino'nun kendisi yüksek moda dünyasına girdi ve artık başkalarının taklit ettiği bir marka yarattı.
Galliano bunu çirkin bir şekilde almaya karar verdi ve sahneye çıkmadan hemen önce tüm mankenlerini suyla ıslattı.
vintag.es sitesine göre
Vizyonunu aktarabilen yetenekli moda tasarımcıları sayesinde modada yeni trendler ortaya çıkıyor. Bu yönler birbirinden farklıdır ve yaratıcıların isimleri uzun süre hatırlanır. Okuyucular şüphesiz birçoğunu tanıyor çünkü ürünlerini satın almaktan mutlular. Pek çok harika koleksiyon yaratan dünyanın en iyi moda tasarımcıları kim bunlar?
10 Donatella Versace
Donatella'nın annesi bir terziydi, kendi atölyesi ve dükkânı vardı. Annesinin mesleğini takip eden kız, erkek kardeşini triko okumak için Floransa'ya kadar takip etti. Giovanni, Versace moda eviyle ilişkilendirildi ve kendini moda dünyasına tamamen kaptırmak zorunda kaldı. Mutlu bir şekilde PR direktörü olarak görev yaptı. Ağabeyinin trajik ölümünden sonra Donatella, hala Versace serisini andıran ilk koleksiyonunu çıkardı. Yetenekli moda tasarımcısının tarzını bulması biraz zaman aldı. Ancak iki temel bileşen, lüks ve erotik değişmeden kaldı.
9 Donna Karan
Donna Karan ve DKNY ticari markalarının yaratılmasına sahiptir. Kelimenin tam anlamıyla kısa bir saat içinde küçük bir atölye, birçok kadının ilgisini çeken ürünler üreten bir şirkete dönüştü. Donna'nın modern yaklaşımı "Yedi Basit Şey" adlı bir kavramdır. Moda tasarımcısı, büyük bir metropolün herhangi bir sakininin temel gardırobunun aşağıdakileri içermesi gerektiğine inanıyor - pantolon, deri ceket, tozluk, kazak, bluz, takım elbise ve rahat bir elbise. Lüks kıyafetler yaratmayı sevmiyor ve rahatlık ve sadeliğe daha çok eğiliyor. Bu nedenle, çalışmalarının hayranları arasında, işçi sınıfından milyonerlere kadar toplumun tamamen farklı katmanları var.
8 Calvin Klein
Oldukça skandal bir Amerikan moda tasarımcısı, Calvin Klein Inc. ve Unisex stilinin yaratıcısı. İlk başta sadece erkek kıyafetleri üretildi, ancak moda basınındaki coşkulu tepkiler üzerine Calvin, koleksiyonu kadın iç çamaşırı ve giyim ile tamamlamaya karar verdi. Maskülen ve feminen detayları mükemmel bir şekilde harmanlamış. Örneğin, kadın gardırobunda kruvaze bir kaban ortaya çıktı ve bir de boxer külotlar (şort şeklinde bol kesim) vardı. Yetenekli yazar, kadın bacaklarının ve kalçalarının uzunluğunu vurgulayarak "tasarımcı kot pantolon" satan ilk kişi oldu.
7 Tom Ford
Geleceğin tasarımcısı ve film yönetmeni, bir moda tasarımcısı olarak Gucci'de tasarım direktörü olarak deneyim kazandı. Enerjik bir gencin faaliyeti sayesinde şirketin geliri önemli ölçüde arttı. Yenilikçi görünüm, meslektaşları ve çevre arasında tanınma sağladı. 1996 yılında tasarım konseyi Yılın Tasarımı ödülünü verdi. 10 yıl sonra Tom ilk mağazasını açar. Modadaki yeni trendi "Tom Ford" olarak adlandırıyor. Erkek giyim, gözlük, aksesuar ve… düzinelerce yeni butik. "Yalnız Bir Adam" ve "Gecenin Örtüsü Altında" olmak üzere iki film çekti.
6 Pierre Cardin
Kariyerine tiyatro tasarımcısı olarak başladı ("Güzel ve Çirkin" filmi için kostümler yarattı). Bir yıl sonra Christian Dior ile deneyim kazanmaya karar verdim. Yetenekli bir gencin kendi moda evini açması için üç yıl yeterliydi. Alışılmadık tasarım, ünlü moda tasarımcılarının arasına katılmasını ve kendini tanıtmasını sağladı. Gençler ve çocuklar için bir kot yönü, giyim yaratmaya başlayan ilk kişi oydu. Moda tasarımcısı 500 keşfin patentini aldı. Bunlardan yüksek botlar, çiçekli kravatlar, düğmeli dar pantolonlar.
5 Ralph Lauren
Dünyanın en zengin insanları sıralamasında üst sıralarda yer alan Amerikalı bir moda tasarımcısı. Basit toprak sahiplerinin imajından ve botların, kot pantolonların, püsküllü deri ceketlerin olduğu Batı tarzından ilham aldı. Romantizm, zarafet, maskülenlik ve sadeliği birleştirerek kendi tarzını yarattı. Ancak aynı zamanda, giysiler mutlaka bir kişinin sosyal statüsünü ve mali bağımsızlığını vurguluyordu. Bir keresinde, çocukken zengin bir aileden bir çocuğu ziyaret eden Ralph, kendisine kesinlikle milyoner olacağına söz verdi.
4 Christian Dior
Fransız moda tasarımcısı, Fransa'nın kuzeybatısındaki küçük bir kasabada doğdu. Aile daha sonra Paris'e taşındı. Christian'ın çocukluğu bulutsuzdu. Zengin ebeveynler çocuğu hiçbir şeyi reddetmedi. Ancak 1930'ların başında her şey çöktü: erkek kardeşim bir psikiyatri hastanesine kaldırıldı, annesi öldü ve babası iflas etti. Dior, uzun süreli bir depresyondan kaçınmak için bir seyahate çıkar. Leningrad, Kafkasya, Karadeniz kıyısı genç adamı üzücü düşüncelerden uzaklaştırdı. Eve döndükten sonra Christian, modellerin eskizlerini çizmeye başlar. Önce çizimler moda dergilerinden kopyalandı, sonra kendi çizimleri yapıldı. Böylece yavaş yavaş gelecekteki ünlü halkın ve moda dünyasının tanınmasını kazandı.
3 Yves Saint Laurent
Erkek gardırobunun unsurlarını (smokin ve çizmeler) kadın giyimine sokan Fransız moda tasarımcısı. Çocukken ev kukla gösterilerinde çocuk kostüm diker ve sahne yaratırdı. Geleceğin belirlendiğine kendisi karar verdikten sonra haute couture çizim kursları için Paris'e gitti. 17 yaşında ilk zaferini kazandı. Siyah kokteyl elbisesi en iyisi olarak kabul edildi. Ardından Christian Dior'un moda evinde ve son olarak kendi adıyla bir moda evinde çalışın. Moda tasarımcısının faaliyetlerine paralel olarak Saint Laurent, baleler, drama gösterileri ve varyete şovları için kostüm ve dekor yaratılmasıyla ilgilenmektedir.
2 Giorgio Armani
Annesi tarafından sevgiyle bakılan bir İtalyan moda tasarımcısı. Her hafta sonu aile tiyatroları ziyaret eder, film izlerdi. Kahramanların görülen parlak renkli kostümlerinden izlenimler geleceğe yansıdı. Giorgio, yıldız yolculuğunun başında moda tasarımcısı Nino Cerutti'nin asistanı olarak görev yaptı. Kroil, dikti, kumaşa bir desen dikti. 40 yaşında kendi koleksiyonunu ilk kez halkın beğenisine sundu. Bir şirket açtı ve bir haute couture giyim hattı başlattı - Armani Prive. Şimdi İtalya'nın en zengin adamı, tenha bir hayat sürüyor.
1 Hindistan cevizi Chanel
20. yüzyılda modayı etkileyen Fransız moda tasarımcısı. Erkek gardırobunun unsurlarıyla sadeleştirilmiş kadın takımı, "lüks sadelik" ilkesini takip etti. Coco, kadınlar için bedene oturan bir ceket ve siyah küçük bir elbise tasarladı. Parfüm "Chanel No. 5", parfüm endüstrisinde gerçek bir devrim haline geldi. Kariyerine giyim satıcısı olarak başladı ve akşamları bir kabarede şarkı söyledi. Dinleyiciler, "Ko Ko Ri Ko" şarkısındaki parlak performansı nedeniyle ona "Coco" lakabını taktılar. Gerçek bir moda tasarımcısı ancak 70 yaşında ünlü olabildi. Chanel'in tüvit takımı dar bir etek ve yakasız, dantel işlemeli bir ceketten oluşuyordu. Zengin ve ünlü insanlar düzenli müşteriler haline geldi.
Tamamen farklı kaderlere sahip ünlü moda tasarımcıları, sıradan giyim eşyalarına farklı bir şekilde bakmamızı sağladı. Mevcut kurallarla uyuşmazlıkları bir tür meydan okumadır ve getirilen yenilikler kültür, bilgi ve kararlılığın bir işaretidir. Toplumun her kademesi, yetenekli yaratıcıların başarılarını memnuniyetle kabul eder ve altın isimler tüm nesillerin hafızasında kalır.
Moda tasarımcıları, trendleri ve modayı dikte eden moda endüstrisinin yaratıcılarıdır. Her sezon benzersiz giyim koleksiyonları geliştirirler. Moda tasarımcıları tarafından yaratılan şaheserleri görmek için ünlü modern insanlar defilelere bilet alıyor. Her uzman işiyle ayırt edilir, her birinin kendi el yazısı vardır. Dünyanın en ünlü moda tasarımcıları efsaneler ve stil ikonları haline geliyor.
Bu makale, dünyadaki en ünlü ve popüler moda tasarımcılarından, onların hayat hikayelerinden bahsedecek.
Rusya'daki ünlü moda tasarımcıları
Rusya'da muhteşem şaheserler üreten birçok yetenekli moda tasarımcısı var. Ancak herkes popüler olmayı başaramadı. Ünlü Rus moda tasarımcıları:
- Vyacheslav Zaitsev;
- Kira Plastinina;
- Valentin Yudaşkin;
- Denis Simachev;
- Tatyana Gordienko;
- Alena Akhmadullina;
- Alexander Terekhov.
Vyacheslav Zaitsev hem yurtiçinde hem de yurtdışında popüler. Neredeyse tüm yarışmaları kazanır ve tüm ödülleri alır. Zaitsev çok şey başardı ve üst düzey bir moda tasarımcısı. Koleksiyonları benzersizdir, her zaman büyük mücevherler ve şapkalarla ayırt edilir.
Kira Plastinina, gençlik tarzının tonunu belirleyen bir Rus modacıdır. Milano Moda Haftası'nda popüler oldu. 2001'de dünya başka bir Rus moda tasarımcısı olan Denis Simachev'i öğrendi. Deniz temalı sergi sayesinde ünlendi. Valentin Yudashkin, erkek ve kadın kıyafetleri için çağdaş bir moda tasarımcısıdır. Yudashkin'in çalışmaları genellikle yurtdışındaki moda evlerinde sunulmaktadır. Tasarımcı, yaklaşık çeyrek asırdır moda ve stil yaratıyor. Giysileri yıldızlar, işadamları ve politikacılar tarafından zevkle giyilir.
Ünlü eşcinsel tasarımcılar
Moda endüstrisinde pek çok yetenekli erkek moda tasarımcısı var ama bildiğiniz gibi çoğu eşcinsel. Kendi alışılmadık moda ve stil vizyonlarına sahipler. Bazıları çok popüler ve ünlü olurken, diğerleri şöhret yolunda ilk adımlarını atıyorlar.
Çoğu durumda ünlü moda tasarımcıları erkektir. Moda evlerinin çoğu onlar tarafından yaratılıyor. Bazıları bağımlılıklarını gizlemez, diğerlerinin yönelimi davranışlarından, imajlarından ve yaşam tarzlarından tahmin edilebilir.
Geçen yüzyılın ortalarında Yves Saint Laurent moda evini açtığında ünlü bir moda tasarımcısı oldu. Ortağı P. Berger, neredeyse tüm hayatı boyunca onunla yaşadı. Tasarımcının ölümünden kısa bir süre önce ilişkileri resmi olarak tescillendi.
Tüm dünyada popüler olan Gianni Versace de bir partnerle yaşıyordu ve bunu insanlardan saklamadı. Sendikaları yaklaşık 15 yıl sürdü. Ünlü moda tasarımcıları Dolce ve Gabbano, Jean-Paul Gaultier, Tom Ford ve Christian Dior da eşcinseldi. Alışılmadık olmalarına rağmen popülerler, yetenekliler, erdemleri tüm dünyada kabul ediliyor.
Küresel moda endüstrisinin efsaneleri
En ünlü moda tasarımcıları, yaratıcı, sıra dışı kişilikler ve karizmatik insanlardır. İsimleri moda alanında tam bir hikaye. Bunlar, hakkında birkaç yüzyıl boyunca efsanelerin dolaşacağı insanlar. En ünlü moda tasarımcıları kimlerdir? Bu sağlam isimlerin bir listesi dikkatinize sunulmuştur:
- Coco Chanel.
- Kristina Dior.
- Guccio Gucci, oğlu Aldo Gucci ile birlikte.
- Gianni Versace.
- Louis Vuitton.
- Oscar de la Renta.
- George Armani.
En pahalı tasarımcılar ve markalar
Ünlü moda tasarımcıları markalar yaratıyor ve yarattıkları ürünler çok yüksek fiyatlara satın alınıyor. En pahalı koleksiyonlara sahip moda tasarımcıları arasında ilk sırayı Armani alıyor. Şık takım elbiseleriyle tanınır. İkinci sırayı lüks markasıyla Versace alıyor. Birçok politikacı, iş adamı ve ünlü, Calvin Klein kıyafetlerini sever. Bu moda tasarımcısının koleksiyonları kentsel tarzda yapılmıştır. "Prada" bir klasik, yüksek maliyet açısından 4. sırada yer alıyor. Victoria's Secret, en pahalı iç çamaşırı markalarından biri olarak kabul ediliyor, koleksiyonu tüm dünyada seviliyor ve tanınıyor, marka değerde onurlu bir 5. sırada yer alıyor.
En pahalı 10 marka ayrıca şunları içerir:
- Gucci.
- Missoni.
- Gianfranco Ferre.
- Dolce Gabbana.
Coco Chanel - moda ikonu
Gabrielle Boner Chanel, bugün herkesin tanıdığı bu moda tasarımcısıdır. Cesur, güçlü, olağanüstü bir zevki olan olağanüstü bir kadındı. Cümlelerinden taklit edilmiş ve alıntılanmıştır. Moda evi Chanel'i kurdu ve 20. yüzyılda dünyanın ünlü moda tasarımcıları listesine dahil edildi. Sadece ilginç kıyafet koleksiyonları yayınlamakla kalmadı, aynı zamanda dünyaya markalı bir dizi parfüm sundu.
Kadın imajını modernize eden, ona erkek aksanları ekleyen oydu. Küçük siyah elbisesi, tüvit takım elbiseleri, incileri ve küçük şapkalarıyla popülerdir. Chanel, kadın kıyafetlerini sadece lüks değil, aynı zamanda rahat ve pratik hale getirdi. Sözü yaygın olarak bilinir: "Lüks rahat olmalı, yoksa lüks değildir."
1910'da Paris'te Chanel adlı ilk mağazasını açtı. İçinde başlangıçta şapka sattı, ancak daha sonra kıyafet satmaya başladı. Sıradan malzemelerden harika kıyafetler dikti, ancak olağanüstü bir yaklaşımla. Coco bir kazaktan ilk elbise modelini yarattı.
Ünlü modacı Karl Lagerfeld
Ünlü moda tasarımcıları listesinde Karl Lagerfeld de yer alıyor. Olağanüstü bir iş ahlakına ve çok yönlülüğe sahip etkili bir moda tasarımcısıdır. Alman tasarımcı tüm dünyada popüler. 1983'ten beri Chanel moda evini yönetiyor. Karl Lagerfeld kendi moda markasını kurdu.
Erken yaşta bile yaratıcı yeteneklere sahipti. Lyceum'da Yves Saint Laurent ile okudu. Lagerfeld birçok moda eviyle çalışarak ayakkabı, giysi ve parfüm serileri yarattı. 1966 yılında bir kürk koleksiyonu yaratarak, moda endüstrisinden ve tekstil endüstrisinden etkili kişilerin dikkatini kendisine ve robotlarına çekti. Çok geçmeden Lagerfeld tanınmaya başladı ve koleksiyonları ara sıra önde gelen moda şovlarında parladı.
Elsa Schiaparelli - Coco Chanel'in ana rakibi
Elsa Schiaparelli, yirminci yüzyılın başlarında popüler bir İtalyan moda tasarımcısıdır. Coco Chanel'in ana rakibiydi. Küçük tasarım giysi koleksiyonları satan bir mağaza yaratan ilk kişi oydu. İlerleyen zamanlarda bu mağaza butik olarak anılmaya başlandı, artık markalı tüm giyim mağazaları bu şekilde anılıyor.
Elsa Schiaparelli'nin koleksiyonları Hollywood yıldızları arasında çok popülerdi. Salvador Dali ile olan dostluğu sayesinde hokka şeklinde bir şapka, kibrit için cepli eldivenler ve en tuhaf malzemelerden kostüm takıları yarattı.
Çoğu zaman moda evine deli derdi. Tüm zengin insanlar tuhaf ve sıra dışı ama çok popüler kıyafetlere sahip olmak isterdi. Ancak savaşın başlamasından kısa bir süre sonra Elsa, Amerika Birleşik Devletleri'ne taşındı. Memleketine döndüğünde kıyafetleri sahipsiz kaldı, modacı unutuldu.
Christian Dior ve Crowned Line'ı
Christian Dior, New Look elbiselerinden oluşan bir koleksiyon yaratan bir Fransız moda tasarımcısıdır. Dior moda evini 1946'da Parisli bir tekstil patronunun mali yardımıyla açtı.
Crowned Line koleksiyonu sayesinde Dior, 42 yaşında ünlü oldu. Crowned Line koleksiyonu çarpıcı bir his uyandırdı, devrim niteliğinde kabul edildi. Parlak kumaşlardan yapılmış, sıkı kemerli lüks, kadınsı giysiler - bu koleksiyonda Dior, savaş sonrası dönemde kadınların tüm arzularını somutlaştırdı.
24 Ekim 1957'de 52 yaşında büyük tasarımcı öldü. Adı tarihe geçti ve günümüzün ünlü tasarımcılarının giysi modelleri ve eskizleri, Christian Dior'un koleksiyonlarıyla karşılaştırılamaz.
İtalyan moda tasarımcısı Giorgio Armani
Giorgio Armani, kaliteye ve işçiliğe inanan bir İtalyan modacıdır. Yirminci yüzyılda Armani sayesinde erkek giyiminde terzilik yaklaşımı değişti. Modellerinde, giyime rahatlık ve inanılmaz şıklık sağlayan kesimin hafifliği ve pürüzsüzlüğü göze çarpıyor.
Armani, erkek koleksiyonuyla tüm dünyada ünlendikten sonra kadınlar için kıyafetler yaratmaya başladı. Tasarımcı kreasyonlarında klasikleri, zevki ve zarafeti bir araya getiriyor. Armani markası, çok yönlülüğü ve işlevselliği, lüks malzemeleri ve sıra dışı kombinasyonları ile diğer markalardan ayrılmaktadır. Günlük zarafet, efsanevi modacının öne çıkan özelliğidir.
Yves Saint Laurent, Christian Dior'un halefi oldu
Yves Saint Laurent, Christian Dior'un yerini alan lider bir moda tasarımcısıdır. Laurent, Dior'un moda evinde çalışıyordu ve öğretmenine hayrandı. Dior, bir profesyonel ve geleceğin ustası olarak kabul edildi.
Dior, Laurent sadece 21 yaşındayken öldü. Laurent, bu kadar genç yaşta Moda Evi'nin başına geçer ve markanın ölmesine izin vermez. 1959'da Laurent, koleksiyonunu SSCB'de sunan ilk tasarımcı oldu.
1961 yılında Yves Saint Laurent adlı markası ortaya çıktı. İlk defile büyük bir başarıydı. Koleksiyon, parlak kumaşlardan oryantal tarzda yapılmıştır. Laurent sadece harika bir moda tasarımcısı değil, aynı zamanda başarılı bir tiyatro sanatçısı. Ünlü parfümler yarattı.
Sonraki koleksiyonlar ve gösteriler de popülerdi. Giysileri olağanüstü moda klasikleridir. Tasarımcı kadınlar için bir smokin, çizmeler, pantolonlu takımlar, balıkçı yaka kazaklar, siyah deri ceketler ve daha fazlasını yarattı. Laurent, yaşamı boyunca Metropolitan Sanat Müzesi'nde kendisine adanmış bir sergi açan ilk moda tasarımcısıdır.
moda endüstrisinin İtalyan ustası
Roberto Cavalli, sıra dışı aksesuar ve giysi koleksiyonlarıyla ünlenen İtalyan bir tasarımcıdır. Moda Evi, kadınsı, şık ve aynı zamanda parlak bir mizacı olan giysiler yaratıyor. Koleksiyonu monoton olmadığı için sevildi. Erkeksi kadın kıyafetlerini değiştiren Roberto Cavalli'ydi. Başyapıtları kadınsı güzelliği ve cinselliği vurgular.
Bir öğrenci olarak, Roberto Cavalli kumaş ve deri ile deneyler yapmayı severdi. Daha yetmişli yıllarda, deri üzerine malzemeyi altı farklı renge boyamayı mümkün kılan bir baskı sisteminin patentini aldı. Buluş, moda endüstrisinde hızla popülerlik kazandı. Kovaly başka bir şaheser yarattı - kot pantolon. Yenilikleri ve geliştirmeleri, moda evinin popülerliğini, karlılığını ve başarısını sağladı.
Cavalli kıyafetleri, parlaklığı ve gösterişliliği ile göz alıcı yıldızların ve ünlülerin ilgisini çekiyor. Giysileri, güçlü karaktere ve bireyselliğe sahip kadınlar tarafından giyilir.
Hala ünlü moda tasarımcılarıyla ilgileniyor musunuz? En popüler moda tasarımcılarının derecelendirmesini biraz sonra ele alacağız, ancak şimdilik moda dünyasına farklı gözlerle bakmamızı sağlayacak bazı ilginç gerçekleri inceleyeceğiz:
- 1943'te ilk Moda Haftası New York'ta düzenlendi.
- Her yıl dünya çapında yaklaşık kırk Moda Haftası düzenlenmektedir. Ana moda ve stil ülkeleri: ABD, İtalya, İngiltere, Fransa ve Almanya.
- Sendika Odası'ndan görüş alan bir tasarımcı, tüm moda endüstrisinin kurallarını belirleyebilir.
- Armani'nin Sendika Odası'ndan bir görüşü yok.
- Dior, medyumların yardımıyla gösterinin gününü seçer.
- İlk moda dergisi 1586'da Almanya'da yayınlandı.
- İlk modeller 1853'te kıyafet göstermeye başladı.
- Birinci Dünya Savaşı'ndan önce kadınların şort giymesi yasaktı.
- Pamuk, yaklaşık yetmiş yüzyıl boyunca giysi yapımında kullanılmıştır.
- Kot, "pamuklu pantolon" anlamına gelir. Cenevizli denizciler tarafından giyilirdi.
- Gucci, dünyanın en pahalı kot pantolonunu yarattı. Onların fiyatı 3,134 dolardı.
- Christian Louboutin ayakkabılar, orijinal olarak gelinlerin görünümlerini çeşitlendirmeleri için yaratıldı.
- Betsy Johnson.
- Tom Ford.
- Donatella Versace.
- Ralph Lauren.
- Mark Jacobs.
Moda dünyası sürekli gelişiyor ancak zamanla her şey normale dönüyor. Böylece, zamanla, bir zamanlar zaten popülerliğin zirvesinde olan şey her zaman modaya geri döner.
Giysilerin kitlesel ve uygun fiyatlı hale gelmesine yol açtı ve kısa süre sonra özgünlüğü ve münhasırlığı ile ayırt edilen bir elit giysi endüstrisi ortaya çıktı. En ünlüleri kültürün bir parçası haline geldi, kreasyonları halkı memnun etti, bir arzu nesnesi ve hatta koleksiyon haline geldi.
Klasik ve modern moda markalarının yaratıcıları, halkın beğenisini şekillendirmeye, yaşam kurallarını dikte etmeye ve tüketici faaliyetlerini etkilemeye başladı. Kim bu düşünce ustaları? Dünyanın hangi ünlü moda tasarımcılarının farklı dönemlerde trend belirleyici olarak kabul edildiğinden bahsedelim.
Coco Chanel
Moda endüstrisi kesinlikle Coco Chanel ile başlar. Bir kadın kostümü ve genel olarak yaşam tarzı fikrini kökten değiştirdi. 1909'da yetimhanenin eski bir öğrencisi şapka üretimi için bir atölye-atölye açar. Daha sonra kıyafet dikmeye başlar. Bayanlar için rahat kıyafetler yaratma misyonunu gördü. Coco, çağdaşlarının yaşam tarzındaki değişikliği hissetti ve kendilerini rahat hissedebilecekleri kıyafetler yaratmaya çalıştı.
1913'te Deauville'de spor giyim koleksiyonunu ilk kez sergilediği bir mağaza açtı. Birinci Dünya Savaşı sırasında jarseden elbise dikti. Chanel aynı zamanda korsenin şiddetli bir rakibiydi ve bayanların bu kısıtlayıcı unsurdan uzak durmasına izin veren bir takım elbise önerdi. En basit kıyafetleri teklif etti, özlü elbiseleri bir klasik oldu. Ayrıca, Koko ilk kez, daha önce olduğu gibi ata binmek için değil, günlük yaşam için pantolon giydi. O zamandan beri koleksiyonları pantolon takım elbiselerin yanı sıra tüvit ve buklet ikililerle doldu: ceket + belirgin siyah şeritli etek, yama cepler ve büyük düğmeler.
1971'de Coco Chanel'in ölümünden sonra yarattığı moda evi dünyanın en iyileri arasında kalmayı başardı. Ve bugün, zarif ve sofistike kıyafetler geliştirerek büyük yaratıcının geleneklerini korumaya ve geliştirmeye devam ediyor.
Cristobal Balenciaga
Büyük İspanyol moda tasarımcısı 1895'te doğdu, 24 yaşındayken iç savaş sırasında ilk moda evini açtı, modacı olarak parlak bir kariyere başladığı Paris'e taşındı.
Diğer moda klasiklerinin aksine, terziden moda tasarımcısına geçti, bir elbiseyi sadece çizmekle kalmayıp kesip dikebiliyordu. Taçlı kişiler ve yıldızlar Balenciaga evinin müşterileri oldu: Windsor Düşesi Grace Kelly, Elizabeth Taylor. Kusursuz zevki ve tarzı için onu takdir ettiler, elbiseler değil başyapıtlar yarattı. Cristobal, kumaşın potansiyelini incelikle hissetti ve kadın figürünün güzelliğini nasıl vurgulayacağını her zaman biliyordu.
Balenciaga tanınmış bir trend belirleyiciydi, moda yasalarını dikte etti ve onları dinlemedi. 50'li yıllarda maestro yakasız bluzlar önerdi, kare omuzları ilk kullanan oydu.
60'larda Cristobal, son derece rahat ve aynı zamanda avantajlı bir şekilde vücut kusurlarını gizleyen bir çanta elbise koleksiyonuyla bir sıçrama yaptı. Ayrıca en iyi koleksiyonlarında dünya, "line one" adı verilen dar bir elbise silüeti olan trapez elbiseler gördü. Bir kadın bluzunun içine bir gömlek kolu icat ediyor, dünyanın her yerindeki moda tutkunlarını çılgına çeviren bir oyuncak bebek elbisesi sunuyor.
Balenciaga, devrim niteliğindeki elbiselerin yanı sıra bol paltolar ve ceketler dikiyor, bayanlara rahat geniş kesim kısa paltoların yanı sıra kapüşonlu paltolar sunuyor. 70'lerin sonlarında usta, modanın artık yüksek olmadığını, sendikanın Moda Evleri üzerinde gücü ele geçirdiğini fark etti. Moda Evi'ni satmaya yönelik tüm teklifleri reddeder. 1972'de modacı öldü, markayı canlandırmak için birkaç girişimde bulunuldu, ancak başarılı olamadılar.
Christian Dior
Ünlü moda tasarımcıları genellikle toplumun daha fakir katmanlarından gelir. Ama Christian Dior varlıklı bir ailede büyüdü, sanat okudu, sanatçı olacaktı. Aile iflas etti ve kazancını düşünmek zorunda kaldı.1946'da 41 yaşında Paris'te kendi moda evini açar. Ve daha 1947'de ilk devrim niteliğindeki New Look koleksiyonunu çıkardı.
"Yeni görünüm" Dior, kadın fikrini güzel bir çiçek olarak somutlaştırdı. Moda tasarımcısı tüm modern trendlere karşı çıktı ve geçmişin ideallerini geri getirdi. 40 metreye kadar kumaş alan dar belli ve geniş çan etekli elbisesi, askerlik sıkıntılarından bıkmış kadınları sevindirirken, meslektaşlarını sert bir şekilde eleştirdi. Coco Chanel ve Cristobal Balenciaga, Dior'u gerici ve zevksiz olmakla suçladı. Hazır giyim hatlarının piyasaya sürülmesi daha da fazla saldırıya neden oldu. Ancak Dior, sürekli başarıya sahip olan lüks koleksiyonları piyasaya sürmeye devam etti.
10 yıllık çalışma için Christian Dior, ayırt edici özelliği daralan bel ve vurgulanan kadınlık olan 6 koleksiyon daha geliştirdi. 1957'de Christian Dior öldü, ancak Moda Evi ihtişamını bugüne kadar kaybetmedi.
Modern ustalar: Dolce ve Gabbana
20. yüzyılın son çeyreğinin dünyaca ünlü moda tasarımcıları Dolce & Gabbana, 1982 yılında moda dünyasına adım attı. Bundan önce ikilinin her üyesi moda dünyasında kendi yolunu çizdi. Milano'da küçük bir stüdyoda buluştular. 1985 yılında Dolce ve Gabbana kendi stüdyolarının koleksiyonu olan "Real Woman"ı sunarak yeni moda anlayışlarıyla kadınları fethettiler. İlham perileri, model dışı parametrelere sahip güçlü, kendine güvenen, güzel bir kadındır.
Gelecekte tasarımcılar, görüntülerin savurganlığına ve parlaklığına odaklandılar, çeşitli kumaşları cesurca birleştirdiler, dantele çok düşkünler. Ama aynı zamanda, tüm koleksiyonları en yüksek lüks standartlarını karşılıyor. Zarif İtalyan tarzı, şıklık, erkeksilik ve orijinalliği bir araya getiren erkek serisi özellikle ilgi çekicidir. Bugüne kadar Dolce & Gabbana, lüksten çocuk ve plaj kıyafetlerine kadar yedi giyim serisi üretmektedir. Tanınmış moda tasarımcıları olarak liderlik pozisyonlarından vazgeçmezler.
Giorgio Armani
Ünlü Giorgio Armani 1934'te doğdu, kariyerine Cerutti ve Ungaro'nun asistanı olarak başladı.
1975'te kendi adına bir şirket açar ve alışık olduğumuz dar kesimleri reddedip vatkaları ortadan kaldırdığı erkek ceket koleksiyonunu piyasaya sürer. Sloganı zarafet ve sadeliktir. Kadın koleksiyonunda, erkek modasından ödünç aldığı yöntemleri kullanarak Armani Evi'nin alamet-i farikası haline gelen orijinal bir kruvaze takım elbise yaratıyor. Bugün Armani, Evini yönetmeye devam ediyor, müşterileri dünyanın her yerinden yıldızlar. "Armani" markası, her biri şirketin felsefesini bünyesinde barındıran 5 giyim hattı üretmektedir.
Givenchy
Ünlü moda tasarımcıları, Hubert de Givenchy'nin moda tasarımcıları klanında gerçek bir aristokrat olduğuna dikkat çekiyor. Küçük yaşlarda modaya ilgi duymaya başlar, o dönemin moda evlerinin koleksiyonlarına hayran kalır. Meslektaşlarından öğrenir ve aynı zamanda güzel sanatlar okulundan mezun olur ve 1952'de Paris'te bir moda evi açarak zamanının en genç tasarımcısı olur.
Stili, sade ve sofistike silüetlerle birleşen zengin renkler ve baskılardır. Beyaz Bettina fırfırlı bir bluz, Givenchy'nin çabaları sayesinde Fransız kadınlarının gardırobuna sağlam bir şekilde girdi. O, Audrey Hepburn'ün eşsiz ve tanınabilir görünümünü yaratan favori stilistiydi. Usta, onun için bir gömlek elbise ve dönemin simgesi haline gelen birçok sade ve zarif kıyafet icat eder.
Müşterileri arasında, Givenchy kıyafetlerinin çekiciliği ve sofistikeliğinden etkilenen birçok dünya yıldızı ve ünlü var. 1993'te Audrey öldüğünde, Givenchy dünyanın kadınlığın vücut bulmuş halini kaybettiğini ve güzellik yaratacak başka kimsenin kalmadığını fark etti. Moda Evi'ni satar ve sonsuza dek emekli olur.
Rusya'da Moda: Vyacheslav Zaitsev
Ünlü giyim tasarımcıları, Rusya'nın kendine özgü bir cazibesi ve tarzı olduğunu ve Vyacheslav Zaitsev'in bunu somutlaştırdığını belirtiyor. Sanatçı 1938 yılında doğdu. Çocukluğundan beri çizim yapmaktan hoşlanıyordu, bir kumaş tasarımcısı mesleğini aldı ve 1962'den itibaren Kuznetsky Most'taki Sovyet Modeller Evi'nde bir deney grubuna başkanlık etti.
1979 yılında kendi adını taşıyan daha sonra Moda Evi olan atölyesinde çalışmaya başladı. Zaitsev'in tarzı zarif bir savurganlıktır. Sık sık ulusal Rus kostümünün geleneklerini kullanır, Batı'da ona Rus Cardin denir. Koleksiyonlarında zengin kumaşlar, kürkler, deriler görebileceğiniz, dışarı çıkmak için lüks kıyafetler ve her gün için pratik kıyafetler yaratıyor. Sovyet döneminde Zaitsev, SSCB'nin tüm seçkinlerini giydirdi, bugün müşterileri Rus kurumu.
Valentin Yudaşkin
"Ünlü Rus giyim tasarımcılarının" bir listesini yaparsanız, içindeki ilk satırlar Valentin Yudashkin'in adı olacaktır. Paris Haute Couture Sendikası üyesidir. Moda Evi, yalnızca Moskova'da değil, Fransa'da da başarıyla faaliyet gösteriyor. Yudashkin'in tarzı şık ve lüks. İlk koleksiyonu 1987'de çıkar, hızla dünya çapında ün kazanır. Yudashkin, koleksiyonlarında düzenli olarak Rus temasına atıfta bulunur. Tasarımcının dekora büyük bir sevgisi var: payetler, aplikler - tüm bunlar kıyafetlerini çok parlak ve sıra dışı kılıyor. Yudashkin Evi, Rus şov dünyasının yıldızlarının giyindiği yerdir.
Igor Chapurin
Ünlü tasarımcıların kıyafet koleksiyonları, genç tasarımcı Igor Chapurin'in yaratıcı düşüncesinin gelişmesi için itici güç oldu. Kariyerine, kazandığı ve hemen takdir gördüğü bir moda tasarımı yarışmasına katılarak başladı. 1993 yılında ilk yazarın koleksiyonunu çıkardı ve 1999'da yeni koleksiyonu için "Altın Manken" ödülünü aldı. Chapurin'in tarzı entelektüel kıyafetlerdir, düşünen orta yaşlı bayanlar için kıyafetler yaratır. Chapurin'in koleksiyonları, kesimin karmaşıklığı ve büyük rahatlık ile ayırt edilir, usta ayrıntılara ve dekora büyük önem verir. Chapurin Moda Evi'nin müşterileri arasında pek çok ünlü var, Rus seçkinleri kıyafetlerinde gösteriş yapmayı seviyor.
moda gençliği
Ünlü moda tasarımcıları çalışmaya devam ediyor, sektör büyüyor ve gençler arasından yeni güçler çekiyor. Tüm dünyada moda avangardı, giyim dünyasına yeni fikirler getiren genç ve hatta genç insanlardan oluşur. Modern ünlü moda tasarımcıları - Stella McCartney, Olsen kardeşler, Eilish Macintosh, Jaimee McKenna, Russell Sage. Bugün geleceği yaratıyorlar, yeni çözümlerle dünyayı şaşırtmaya ve güzellik fikrini alt üst etmeye çalışıyorlar.
Yükleniyor...
