Konuyla ilgili konuşmanın gelişimine ilişkin metodolojik gelişme (hazırlık grubu): "Sözlü halk sanatı yoluyla konuşmanın gelişimi" deneyimini yaşayın. Kendi kendine eğitim raporu "Sözlü halk sanatının çocukların konuşmasının gelişimindeki rolü

Volgograd Devlet Pedagoji Üniversitesi

Edebiyat Bölümü

FOLKLOR UYGULAMASI

Derleyen: A.Kh. Goldenberg, Dr.

Filoloji Bilimleri, Edebiyat Bölümü Öğretim Üyesi

Volgograd 2012

Giriiş…………………………………………………………………….

Açıklayıcı not……………………………………………………..

Bibliyografya…………………………………………………………..

Açıklayıcı not

Rus halkının sözlü halk şiiri bilimi olan Rus folkloru, bir dil öğretmeninin mesleki eğitimi sisteminde zorunlu bir akademik disiplindir.

Folklor çalışması, sözlü sanatın tarihsel köklerini, figüratif sistemini, tür geleneklerini ve ulusal özellikleri anlamada önemli bir rol oynar. Folklor bilgisi olmadan, Rus edebiyatının poetikasını incelemek, sözlü yaratıcılığın teorisine ve tarihine hakim olmak imkansızdır. Halk kültürünün gerçek geleneklerinin kaybı ve genellikle folklor kisvesi altında hareket eden çeşitli kitle kültürü biçimlerinin öğrencileri üzerindeki artan etkisi karşısında, geleceğin dil öğretmeni için başarılı bir pedagojik faaliyet için folklor toplamaya ilişkin pratik bilgi ve beceriler gereklidir. . Yerli toprakların folklorunu toplamak, öğretmenin ve öğrencilerinin yerel kültürel geleneklerin incelenmesi ve korunmasındaki ortak faaliyetlerinin temeli olabilir ve vatanseverlik duygusu aşılayabilir.

Folklor pratiği, "Sözlü Halk Şiiri" dersinin çalışmasını tamamlar. 1. kursun bitiminden sonra yaz aylarında yapılır. Yatılı öğrenciler için uygulama süresi 2 hafta, OZO - 1 haftadır. Uygulama sonuçlarına göre; telafi etmek.

Uygulama hedefleri:

eğitici - sözlü halk sanatı hakkındaki bilgileri derinleştirmek ve genişletmek;

profesyonel - toplama becerilerinin kazanılması, toplanan materyali gelecekteki meslek açısından değerlendirme ve sistematik hale getirme becerisi;

bilimsel - belirli bir folklor repertuarının incelenmesi

yerellik, öğrencilerin bilime olan ilgilerinin gelişimi

halk geleneklerini incelemek için araştırma çalışmaları

kültür, folklorun modern varoluş biçimleri.

Folklor uygulaması sadece alandaki eğitim sürecinin bir devamı değildir. Hem geleneksel hem de modern sözlü halk sanatının çeşitli türlerinin varlığının öğrenciler tarafından incelenmesinde önemli bir rol oynamak üzere tasarlanmıştır. Uygulama, folklor metinlerini onlar için organik olan kültürel ve günlük çevrede görmenizi ve halk kültürü fenomenleri olarak değerlendirmenizi sağlar.

Staj sürecinde öğrenciler, kendi topraklarının folklor zenginliği ile doğrudan tanışmalı, sözlü halk sanatının şarkı ve nesir eserlerini canlı icra etmelerini dinlemeli, halk bilimi metinlerinin sınıflandırılması ve analizi konusundaki bilgilerini pekiştirmelidir. ana ders sınıfında. Uygulama ayrıca öğrencileri okuldaki yerel tarih çalışmalarına hazırlar, onları yeni yaşam deneyimleri ve insanlarla iletişim kurma deneyimi ile zenginleştirir.

Yürütme uygulaması, çalışmanın üç aşamasını içerir: hazırlık, saha ve final.

hazırlık aşaması

Uygulamaya hazırlık, birinci yarıyılda "Sözlü Folklor" dersinin çalışılması sürecinde ve uygulama liderleri tarafından uygulama öncesinde veya sırasında yürütülen özel dersler sırasında gerçekleştirilir. Öğrencilerin özel dikkati, bireysel folklor türlerinin özelliklerine ve doğru tür tanımları verme becerisinin geliştirilmesine çekilir. Seminer planları, tür özgünlüğü açısından belirli folklor metinlerinin analizine ilişkin sorular ve pratik görevler içerir. Folklor için bir terimler sözlüğü derlerken, öğrencilerin ana tür özelliklerini vurgulayarak türlerin son derece kesin tanımlarını yapmaları gerekir.

Ders, “Bir folklorcu-koleksiyoncunun çalışmasının temel ilkeleri” konusunu içerir. Çalışmasının bir parçası olarak, bilimsel folklor koleksiyonunun temel ilkeleri formüle edilmiştir,

iş toplama yöntemi açıklanmıştır. Sınav için öğrencilerin akraba, komşu, tanıdık vb. kişileri bilgi kaynağı olarak kullanarak folklor metinlerinden deneme notları almaları teşvik edilir.

Uygulamaya hazırlanırken, öğrenciler anketleri, metodolojik kılavuzları, uygulama kılavuzunu ve sözlü metinlerin teyp kayıtlarını tanımalı, kaydedilen materyalleri biçimlendirme kurallarını dikkatlice incelemelidir.

saha sahnesi

Uygulama iki şekilde yapılabilir: grup ve bireysel. İlk durumda, program grup başkanı tarafından belirlenir, ikinci durumda öğrenci, bölgenin özelliklerini, bölgenin folklor repertuarının bilgi derecesini dikkate alan bireysel bir görev alır ve toplanma şartları Bununla birlikte, eser toplama ilkeleri, herhangi bir uygulama biçimi için aynı kalır.

Folklor kaydı her yerde yapılabilir: bir köyde, bir şehirde, mahallenizde, evinizin bahçesinde, bir yazlık çocuk veya gençlik kampında, bir anaokulunda veya okulda. Her yaştan insan muhbir olabilir (folklor metinlerinin icracıları ve uzmanları).

İş toplamanın genel ilkeleri

Kayıttan önce bilgi toplama.

Yere varır varmaz grup lideri yerel yetkililere kendini tanıtmalı ve folklor uygulamasının amaç ve hedeflerini açıklamalıdır. Mümkünse, folklor eserlerinin ünlü icracıları ve uzmanları hakkında birincil bilgileri onlardan almak gerekir. Aynı zamanda, öğrenciler potansiyel muhbirleri belirlemek için bir kamu anketi yöntemini kullanırlar. Bu konuda büyük yardım, yerel okulun öğretmenleri ve öğrencileri, kültür çalışanları tarafından sağlanabilir.

Bilgi toplanırken şu sorular sorulmalıdır:

Burada söz yazarı veya söz yazarı olarak tanınan;

Köyde hangi şarkı grupları var;

Düğünlerde şarkı söylemeyi kim sever;

Düğün törenini kim iyi bilir (profesyonel çöpçatanlar var mı);

Düğünlerde veya diğer bayramlarda mumyacı rolünü kim oynuyor;

Eski zamanlardan hangisi yerleşimin tarihini, yerel gelenek ve göreneklerini iyi bilir;

Burada ünlü chastushechnik'ler veya chastushechnik'ler var mı;

Müzisyenler (harmonist, balalaykacı, gitarist);

Sokakların, koruların, ormanların, vadilerin, bataklıkların, göllerin vb. yerel (resmiden farklı) adları var mı?

II. Kayıt sırasında bilgi toplanması.

Kayıt sırasında, icracılara bölgede yaşayan diğer uzmanlar, artık hayatta olmayan ve bugün kaydedilen repertuarın kimden algılandığı ünlü icracılar hakkında soru sormak gerekir.

III. İş toplama etiği.

Her muhbire saygı;

Çalışmak için gerekli koşul, onunla güvene dayalı bir ilişki kurmaktır;

İşlerinin amaç ve hedeflerini sabırla ve kolayca açıklayın, baskıdan kaçının, ne pahasına olursa olsun sonuç alma arzusu;

Toplayıcı için değil, muhbir için en uygun olan, ekonomik işlerden bağımsız olarak sohbet etmek ve zamanı kaydetmek için seçin;

Oyuncunun zamanını ve fiziksel yeteneklerini kötüye kullanmayın;

Bir muhbirle bir sohbeti bir protokol anketine dönüştürmeyin, ona bireysel bir yaklaşım bulun, kendinizden, hayatınızdan, folklorun içindeki rolünden bahsetme arzusunu uyandırın.

IV. Folklor metinlerini kaydetme ilkeleri.

Sanatçılardan en sevdikleri eserleri söylemeleri veya söylemeleri talebiyle doğrudan folklor kaydına başlamak daha iyidir.

Kayıt yalnızca yürütme sırasında ve hafızadan değil.

İnfaz sırasında bir muhbirin sözünü kesemezsiniz. Metinle ilgili tüm sorular performanstan sonra sorulur. Açıklama ve düzeltmeler için girişinizi icracıya okuyabilirsiniz.

Giriş doğru olmalıdır kelime kelime, parçacıklar ve ünlemler dahil.

Lehçe kelimelerde ve telaffuzlarında edebi normdan farklı olan kelimeler düzeltilmelidir. aksanlar.

Sadece metnin kendisini değil, aynı zamanda icracının kopyalarını da kaydetmek, esere veya karakterlerine karşı tutumu, metnin anlayış düzeyini sabitlemek gerekir.

Sadece nadir metinler değil, icracının tüm repertuarı kaydedilmelidir. Kitap kökenli eserlerin versiyonları dahil.

Her metin onaylanmalıdır.

V. Kayıttan sonra metinleri biçimlendirme kuralları.

Taslak metnin tamamı teyp kaydına (varsa) göre kontrol edilir.

Metin, 2 numaralı defterde kısaltmalar olmadan beyaz olarak kopyalanır. "Beyaz Rapor". Kayıtlar yapıldı sadece ön tarafta her sayfa. Hacim kayıtlı metinler hastanede en az 400, OZO'da 200 satır olmalıdır.

Metin eklenebilir sanatçı notları veya yorumlar kolektör aşağıdaki noktalarda:

Eserin türünü icracının kendisi belirlediği gibi;

Kimden ve nereden evlat edinildi;

Genellikle ne zaman ve hangi günlük koşullarda yapılır?

iş;

Hafıza olarak kayıtlı veya aktif olarak var.

5. Pasaport her metin tek bir modele göre hazırlanmıştır:

Sanatçının soyadı, adı, soyadı. Ivanov Petr Sergeevich

Doğum yılı. 1947

Meslek(emekli ise, eskiden kim çalışıyordu). traktör sürücüsü

Kayıt yeri(çiftlik/köy/yerleşim yeri/şehir, ilçe, bölge).

Khutor Kruzhilin, Danilovsky bölgesi, Volgograd bölgesi

Koleksiyoncunun soyadı, adı, soyadı. Petrova Maria İvanovna

Not

Beyaz bir deftere bir icracıdan yazılmış birkaç metin varsa, onlara hangi metinlere atıfta bulunduğunu gösteren ortak bir pasaport verebilirsiniz. Bu durumlarda, pasaport ilk metinden önce gelir ve örneğin aşağıdaki başlığa sahiptir: Pasaport №№ 3-7.

Son aşama.

Saha kayıtlarına dayanarak, folklor pratiğine ilişkin beyaz bir rapor hazırlanır. Beyaz olarak yeniden yazılan tüm metinlerin sürekli numaralandırıldığı, pasaport ve varsa not ve yorumların bulunduğu, sayfaları numaralandırılmış defterdir. Tüm girişler, her sayfanın yalnızca ön tarafında yapılır. Kayıtlardan sonra iki final tablosu derlenir: türe ve sanatçılara göre.

Tablo doldurma örnekleri.

Tablo 1.

Tür!! Metin sayısı!! sayfa sayısı!! sanatçı sayısı

Chastushka!! 3-8, 12-15, 27!! 2-4, 8, 14!! 3

Şaka!! 9.22!! 6, 12!! 2

Tablo 2.

sanatçının adı!! Türler!! Metin sayısı!! sayfa sayısı

Petrova SI !! şarkı sözü,!! 2,3, 16, 21, !! 2, 9, 13, 19,

Chastushka, bylichka!! 23!! 20

Beyaz bir defteri bitirir metin raporu folklor geleneklerinin varlığı, repertuar çeşitliliği, belirli folklor türlerinin baskınlığı açısından yerleşimin genel bir tanımını veren . Rapor, en yetenekli sanatçıların yaratıcı portrelerini, koleksiyonerlerin çizimlerini ve fotoğrafik belgeleri içerebilir.

Beyaz kağıda ekli dosya dolabı. Öğrenci, tür-olay örgüsü ilkesine göre her girdinin haritasını çıkarır.

Tür-arsa kartı

Yıl girişler Tür

Metin numarası, Metin başlığı

defterin numarası ve sayfası Metnin içeriği

AD SOYAD. sanatçı,

yaşı, Küçük türler için tam metin ve

eğitim, küçük şeyler.

meslek. İlk satırlar ardından

Kısa bir yeniden anlatım ve alıntı ile giriş yeri

Diğer şarkı türleri için kayıt tarihi.

AD SOYAD. kolektör Nesir için olay örgüsünü yeniden anlatmak

GBOU ortaokulu No. 1989 TsO Okul öncesi yapısal birim No. 2

"Unutma Beni" çemberinin folklor faaliyetleri hakkında rapor.

Kıdemli grup "Tavşan"

Eğitimci: Selezneva V.A.

Moskova 2014

Eylül

"Bahçeden Gizemler"

Çocuklar sebzelerle ilgili bilmeceleri tahmin etti ve tahmin etti.

Konuşma: “Eylül ayeti.

Eski günlerde geleneksel Rus halk bayramlarıyla tanıştık.

"Çayıra gittik, dans ettik."

Yuvarlak dans şarkıları ve dansları ile tanışmaya devam ettiler.

Eğlence "Mutlu Buluşmalar - Sebze Hasat Festivali"

Grup, "Sebze Hasat Festivali" adlı açık bir gösteri düzenledi.

Çocukların sebzelerin nerede ve nasıl büyüdüğü, nasıl hasat edildiği ve eski günlerde kış için hasat edildiği hakkındaki bilgilerini pekiştirdiler.

Çocuklar sebzeler hakkında bilmeceler tahmin etti ve tahmin etti, açık hava oyunları oynadı, yuvarlak danslar yaptı. Ebeveynler "Şalgam" masalının bir sahnelemesini gösterdiler.

Hazır sebze salataları. Sebzelerden el işleri sergisi düzenlendi.

Ekim

Ditties eğlencelidir.

Topluluk önünde konuşma cesaretini ve arzusunu geliştirirken, çocuklarla Rus halk şarkılarını öğrendiler.

Yuvarlak dans: "Nehrimizin ötesindeki gibi."

Çocuklarla birlikte yeni bir yuvarlak dans öğrendiler “Nehrin ötesinde bizimki gibi” Çocuklar şarkının sözlerine göre hareketler yaptılar.

Ey lahana!

Çocuklar farklı lahana türleri ile tanıştı. Öğrenilmiş şiirler, bilmeceler, atasözleri, büyülü sözler, mahalle. oyunlar.

Eğlence "Kapustnik".

"Kapustnik" tatili yapıldı.

Çocuklar, oluşum tarihi ve kutlamanın özellikleri hakkında bilgi sahibi oldular. Çeşitli lahana türlerinin sunulduğu bahar lahanası fuarını ziyaret ettik. Lahana için doğum günü kızları "Loaf" şarkısını söylediler, komik komploları dinlediler. Yuvarlak bir dans yaptılar, komik şarkılar söylediler, bilmeceler tahmin ettiler, açık hava oyunu "Bir kütük tut" oynadılar.

Lahana şeklinde bir pasta, lahanalı turtalar, ebeveynleri tarafından hazırlanan salatalar ikram edildi.

Kasım

Konuşma

Sak ayakkabılarım sak ayakkabıları.

Çocuklar eski ayakkabılarla tanıştı - sak ayakkabılar, üretim yöntemleri.

Dinlendi. şarkı: "Basto ayakkabıları ve bast ayakkabıları."

Rus halk hikayelerini okuyun.

"Kabarcık, saman ve sak ayakkabı", "Yaşlı kadın sak ayakkabıyı nasıl buldu", "Pak Ayakkabının Hikayesi".

Sak ayakkabılarla ilgili bilmeceler yaptı ve “Sak ayakkabılarla kim daha hızlı koşar” gibi açık hava oyunları oynadı. "Bir dileğini gerçekleştir."

Aralık

Bu bilge Rus masalları! "Masalların kumbarası".

Çocuklarla Rus halk masalları okuduk ve anlattık. Yenilerini bestelediler, çeşitli tiyatro türlerini kullanarak sahnelediler. "Rus halk masalları" sergisi çerçevelendi.

Rus halk masalı "Kazlar-kuğular".

Mimik ve mimiklerle çocuklara bir peri masalı anlattı. Daha sonra çocuklar, çeşitli nitelikleri kullanarak peri masalını rollere göre yeniden anlattılar.

"Soba taş bir kalptir",

Çocukların Rus halk sobası hakkında bilgilerini pekiştirdiği bir söyleşi gerçekleştirildi.

Sobanın aksesuarlarını inceledi ve çağırdı. Antik çağda kullanımı.

Konuşma: "Nehir - nehir, dik kıyılar."

Nehir, eski günlerde kullanımı hakkında bir sohbet gerçekleştirdi. İnsanlar neden bir nehre ihtiyaç duydu?

Sanatsal ve görsel etkinlik "Kazlar-Kuğular".

Çocuklar, ebeveynleriyle birlikte bir peri masalının olay örgüsünü tasvir ettiler.

Ocak

Bölge masalı "Kolobok"

Çocuklar, mahalle peri masalı "Kolobok" u yüz ifadeleri ve jestlerin yanı sıra rollerle yeniden anlattılar.

Rus halk kulübesi.

Rus kulübesinin dekorasyonu ve antikaları ile tanıştık.

"Çörek pişirdik."

Çocuklar kolobok yapma sürecini öğrendiler, hamur yoğurmayı ve kolobok yapmayı öğrendiler.

"Yeni zencefilli kurabiye adam" masalının dramatizasyonu

Çocuklar, Artyom Petrosyan tarafından yeni bir şekilde bir peri masalı sahnelediler.

Şubat

Rus halk masalı "Morozko"

Çocuklarla “Morozko” masalını okuduk, resimlere baktık, masaldan alıntılar sahneledik.

Dönen tekerlek bir cankurtarandır.

Bir konuşma "çıkrık" yürüttü.

Çocuklar farklı çıkrık türleri ile tanıştı.

"Spinning Wheel" şarkısını öğrendi.

Bir çıkrık çizdiler.

Test: "Rus halk masalları".

Çocuklar masalın adını, masalın kahramanlarını tahmin ettiler.

Sergi: "Rus halk hikayeleri".

"Rus halk masalları" kitaplarından oluşan bir sergi düzenlendi. Çocuklar masal denilen resimlere baktılar.

Mart

tekerlemeler.

Tekerlemelerin küçük folklor biçimleriyle tanışmaya devam ettiler."Oh doo doo, doo, doo. Çoban doo-doo'yu kaybettim.

Halk müziği aletleriyle, kavalla tanıştık.

Salla, salla, salla!

Kuzu kalachi'ye lanet olsun!

"Baranki - Kalachi" çizdiler.

Kuzu yediler.

Tili bom! Tili bom!

Kedinin evi yanıyor!

Bir şaka sahnelediler.

Örgüyü bele kadar büyütün.

Espriyi ezbere öğrendi.

Kızlar, bebekler ve birbirleri için örgüler ördüler.

"Ah evet tırpan - Rus güzelliği" sohbeti yapıldı.

Çocuklar eski günlerde örgü örgülerle tanıştı.

Borkunova O. M. örgü dokuma üzerine bir ustalık sınıfı yürüttü.

Nisan

Ninni şarkıları.

Ninnilerle tanıştılar, ezberlediler, oyuncak bebeklerle oynadılar.

Eski zamanlarda kullanılan yataklarla tanıştık: Beşik, sallanma, yalpalama.

Mayıs

Chastushki - yuvarlak danslar

Çocuklarla eğlenceli bir doğaya sahip küçük sözler öğrendiler.

"Yastık-ped" yuvarlak dansını öğrendiler.

"Rus balalayka" çizimini gerçekleştirdi.

Çelişkiler ve kaygılarla dolu çalkantılı zamanımızda, “şiddet”, ahlaksızlık, maneviyattan yoksunluk kelimelerinin aşina hale geldiği günümüzde, bugünün anaokulu çocuklarının büyüyünce ne olacağını ciddi ciddi düşünüyoruz. Ahlaki değerleri olmayan bir “kayıp nesil” ile karşı karşıya mı kalacağız?

Biz öğretmenler bunun olmasını nasıl önleyebiliriz?

İndirmek:

Ön izleme:

Konuyla ilgili deneyimin genelleştirilmesinden yaratıcı rapor:

Uyumlu bir şekilde gelişmiş bir kişiliği eğitmenin araçlarından biri olarak halk sanatı.

Eğitimci Alexandrova N.F.

Yaratıcı Rapor Planı

1. Uyumlu bir kişilik yetiştirmenin yollarından biri olan halk sanatı: s. 2

a) halk sanatı çocuklar için erişilebilir mi;

b) yerli doğa, halk sanatının ana kaynağıdır.

1. Halk müziği: s. 6 s. 4

a) şarkı zenginliği;

b) halk oyunları;

c) folklor tatilleri, konserler.

1. Güzel halk sanatı: s. 8

a) bağımsız sanatsal faaliyet;

b) dekoratif kalıplama;

c) dekoratif uygulama;

d) dekoratif boyama.

1. Anadilin zenginliği, çocuk üzerindeki etkisi: s.13

a) bilmeceler

b) tekerlemeler;

peri masalları.

V. Bir peri masalı, bir çocuğun ahlaki gelişimi için bir araçtır. sayfa 17

a) masalların önemli bir özelliği olarak figüratiflik;

B) peri masalı terapisinde yaratıcı yeteneklerin gelişimi, konuşmanın gelişimi ve okul öncesi bir çocuğun kişiliği.

I. Çelişkiler ve kaygılarla dolu çalkantılı zamanımızda, “şiddet”, ahlaksızlık, maneviyattan yoksunluk kelimeleri aşina hale geldiğinde, bugünün anaokulu çocuklarının büyüyünce ne olacağını ciddi ciddi düşünüyoruz. Ahlaki değerleri olmayan bir “kayıp nesil” ile karşı karşıya mı kalacağız?

Biz öğretmenler bunun olmasını nasıl önleyebiliriz?

Belki de çocuklarımızı çevremizdeki dünyanın karmaşıklığından korumak, onlar için kendi yumuşak ortamlarını yaratmak için. Ya da tam tersi, "etrafta olup biten her şeyi duymalarına ve görmelerine izin verin, belki de öfkelensinler"?

Bence çıkış yolu, çocuklara erken yaşlardan itibaren nezaket, sabır, başkalarına yardım etme yeteneği, yani. içlerinde bugün birçok yetişkinin sahip olmadığı ahlaki nitelikleri eğitmek.

Nezaket, duyarlılık, dürüstlük varsa, o zaman insan başarılı olur derler. Soru, onları ahlak konusunda nasıl, hangi yöntemlerle eğiteceğimizdir. Çocukları tüm genişliği ve çeşitliliğiyle Rus halk sanatıyla tanıştırma, halkımızın tarihinin materyallerini eğitme kararı kendi başına bulundu. Bu, çocuklarımızın kendilerini Rus halkının bir parçası gibi hissetmelerini, şanlı geleneklerle zengin ülkelerinde gurur duymalarını sağlayacaktır.

Her milletin kendi dili, kendine has şarkıları ve masalları, müzikleri ve dansları vardır; sanatsal becerileri; yaşam tarzları ve gelenekleri.

Rus halk sanatının uzun bir gelişme tarihi vardır. Halk sanatı, çevremizdeki dünyayı süslemek, yüceltmek için tasarlanmıştır.

Estetik eğitimin araçlarından biri olan halk sanatı, sanatsal bir beğeni oluşturmaya yardımcı olur, çevremizdeki yaşamda ve sanatta güzellikleri görmeyi ve anlamayı öğretir. Bu yüzden çalışmalarımda öncelik olarak bu konuyu seçtim.

Bir çocuğun hayatının ilk yılları, yetiştirilmesinde önemli bir aşamadır. Bu dönemde, onu zaten görünmez bir şekilde halkına, ülkesine bağlayan ve büyük ölçüde sonraki yaşam yolunu belirleyen duygular ve karakter özellikleri gelişmeye başlar. Bu etkinin kökleri, halkının dilinde, şarkılarında, müziklerinde, eğlendiği oyun ve oyuncaklarında, memleketinin tabiatına dair izlenimlerinde, içinde bulunduğu insanların iş, yaşam, örf ve adetlerinde yatmaktadır. hayatları. Eğitimin her aşamasında çocuğa aktarılan, onun tarafından özümsenen ve ona yakın hale gelen neredeyse yeri doldurulamaz bir imgeler, duygular, fikirler, alışkanlıklar döngüsü vardır. Görüntülerde, seslerde, renklerde, duygularda Anavatan önünde belirir ve bu görüntüler ne kadar parlak ve canlı olursa, onun üzerindeki etkisi o kadar artar.

a) Bu konuyu da ele aldım çünkü Rus halk sanatına en çok çocuklar erişebilir. Halk oyunlarında ve oyuncaklarda sanatsal ve pedagojik ilkeler zekice birleştirildi. Çocukların dünyası, tasarımlarının ve ilgi alanlarının tüm büyüleyici cazibesiyle içlerinde görünür.

Sözlü halk sanatı, imgeler ve uygun karşılaştırmalarla dolu gerçek bir halk bilgeliği hazinesidir ve en önemlisi, halkın dilinden örneklerle son derece doymuştur. Şarkı, müzik, dans, insanların karakter özelliklerini, ruhunun genişliğini ifade eden seslerin, melodinin, hareketlerin ritminin uyumunu aktarır.

Modelleme, oyma, nakış ve diğer güzel sanat türleri, insanların sahip olduğu zevki, biçim duygusunu, rengi, imajı iletir; sanat objelerinin üretiminde ustalık becerileri.

Bir çocuğun halk sanatıyla ilk tanışması, hayatının ilk günlerinden itibaren bir ninni duyduğunda gerçekleşir. Daha sonra masal ve oyun dünyası çocuğun kullanımına açılır. Doğanın zenginliği ve çeşitliliği, Rus halkının işi ve yaşamı, halk sanatının özgünlüğünü ve orijinalliğini, şaşırtıcı tazeliğini ve parlaklığını belirledi.

b) Halk sanatı için tükenmez bir kaynak olan çocukların memleketlerinin doğasıyla tanışmasına çalışmalarımda özel bir yer veririm. Rüzgarı, güneşi, toprak kokusunu, ormanı, denizi hissetmek - bu, bütün bir deneyimler dünyasıdır. Yazın mantar yağmurunda yalınayak koşmak ne kadar güzel, çocuklar benimle sokağa atlıyorlar, ellerini gökyüzüne uzatıyorlar, yağmurdan neşeli bir ilahiyle durmamasını istiyorlar:

Yağmur, yağmur, daha fazlası

Size kalın vereceğiz

sana bir kaşık verelim

Biraz yudumla.

Ve kışın çocuklar karda sevinirler, keyfin sınırı yoktur, kartopu oynadık ve yarışmalar düzenledik: kim daha çok kartopu yaptı, kim daha çok kardan adam yaptı, kardan adam yaptı. Kar ve buzla deneyler yaptılar: avuç içlerinde kar eridi, suya dönüştü ve akşamları su birikintilerindeki su donarak buza dönüştü ve biri gizlice karın tadına baktı. Kızakla kaymaya gidiyoruz ve ayazla tehdit ediyoruz:

Sen, don, don, don,

burnunu gösterme!

yakında eve git

Soğuğu yanınıza alın.

Ve kızağı alacağız

sokağa çıkacağız

Hadi kızağa oturalım -

Scooterlar.

İlkbaharda doğa uyanır ve çocuklar daha canlı hale gelir, enerji tüm hızıyla devam eder. Sık sık yağmur yağdıktan sonra su birikintileri oluşur ve bir tekne yapıp yelken açmanın ne kadar harika olduğunu ve en sevdiğiniz eğlencenin sadece su birikintilerinde yürümek ve birinin su birikintisini daha derin ölçmek olduğunu.

Sonbahar - herkes bunun üzücü olduğunu söylüyor ama pek çok ilginç aktivite var. Sitedeki yaprakları temizlediler, büyük bir yığın ortaya çıktı, "Yaprakların üzerinden atla" oyunu hemen kendini gösteriyor. Ve son yapraklara ne kadar ilginç bir şekilde veda ettik, önce daire içine aldık, dans ettik ve sonra onları fırlattık ve rüzgar onları bir sonraki yıla kadar götürdü.

Doğrudan iletişim kurarak çocukları doğaya yaklaştırmaya çalışıyorum. Suyu hissetme fırsatı veriyorum (deneyler yaptık: suyun bitki büyümesini nasıl etkilediği; donan su buza dönüşür ve buz ve kar eriyerek suya dönüşür; toprak kar ve kumla karşılaştırıldı; sıcaklık: güneşte sıcaklık daha yüksektir gölgede, kışın ve yazın farklı sıcaklıklarda olduğundan, sıcaklıktaki bir değişiklikle birlikte doğanın görünümü değişir). Çocukların sadece doğayı hissetmeleri değil, aynı zamanda doğanın güzelliğini görebilmeleri, alışılmadık bir şeyi fark edebilmeleri, nasıl hareket ettiğine ilginç bir dikkat gösterebilmeleri; karıncaları, nasıl çalıştıklarını, herkesin işte olduğunu gözlemleyebilmeleri önemlidir). Sanat sözünün çocukları doğayla tanıştırmamda bana çok yardımı oluyor, doğayı daha duygusal ve anlaşılır bir şekilde algılamaya yardımcı oluyor (parkta huş ağacına yaklaştık ve çocuklar "Ah evet huş ağacı" şarkısını hatırladılar, etrafında dans ettiler, ve söğüte geldiklerinde kızlar, altında eşarplarla dans ettikleri “Ivushki” şarkısını hatırladılar: Ivushki, sen Ivushki,

yeşil ağaçlar,

Sen ne yaptın

Aşka karşılık verdiler...).

İşimde çocuklara şu veya bu şarkıyı veya şiiri empoze etmemeye çalışıyorum ki tüm bunlar çocukların isteği üzerine doğal olarak gerçekleşsin.

II. a) Rus halkının büyük şarkı zenginliği, Rus müzik kültürünün temelidir. Bir çocuğun hayatına türküler girer. Doğruluk, şiir, melodilerin zenginliği, ritim çeşitliliği, biçimin netliği ve sadeliği Rus halk şarkılarının karakteristik özellikleridir. Şarkı, oyunlar, masallar, çok çeşitli bağlantılarda performanslarla iç içedir, başlangıçta oyunlara, tekerlemelere, masallara girer, şarkı sonunda çocuğun hayatında bağımsız bir yer almaya başlar. Çocuklar şarkı söylemeyi sever. Sadece sınıfta öğrendikleri değil, büyüklerden duydukları şarkıları da söylüyorlar. Halk türkülerini dinlemeyi çok severler, büyükler söyleyince çok sevinirler, ağızları açık dinlerler. Birçok ailede ebeveynler şarkı söylüyor, orta grupta testler yaptılar, bu da hangi ailelerde ve hangi şarkıları söylediklerini bulmama yardımcı oldu. Daha sonra çocuklar için repertuar seçiminde bana yardımcı oldu. Birçok şarkıya yuvarlak danslar ve danslar eşlik ediyor. Orta grupta çocuklarla da dans ettim ve daha büyük grupta onlara daha fazla doğaçlama yapma fırsatı verdim. Kızlar bunu erkeklerden daha iyi yapıyor, ancak yavaş yavaş daha aktif rol alıyorlar, örneğin: daha önce arkadaşlarının doğum gününü tebrik ederken, erkekler dışarıda oturmaya çalıştılar ve şimdi ilk kimin tebrik edeceğini tartışıyorlar. Rus halk şarkıları da ilgi çekicidir çünkü sahnelenebilirler: "Bir sivrisinekle evleneceğiz", "İnce bir çayırda olduğu gibi", "Genç kadınlar su içmeye gitti", "Demircide". Çocuklar hareketleri taklit etmekten, karakterlerle birlikte deneyimlemekten hoşlanırlar. Kahramanı daha anlamlı bir şekilde canlandırabilecek küçük yarışmalar öneriyorum.

B) Orta gruptan önce Rus halk oyunlarını kullanmaya çalıştık, daha genç gruplarda halk oyunlarının unsurları alınmış olsa da, orta grupta bu iş daha karmaşık hale geldi, tüm dans Rus halk hareketleri üzerine inşa edildi. Daha yaşlı grupta, beden eğitimi derslerinde Rus dansının unsurlarını, bir dans adımını, yuvarlak dansı vb. tanıtmaya başladım. r.n.m altında bir sabah egzersizleri kompleksi derledi. "Fenerler", daha fazla kompleks yapmayı planlıyorum. Çocuklar bu aktiviteleri çok seviyorlar, egzersizleri büyük bir zevkle yapıyorlar.

C) Müzikal halk sanatının gelişimine yönelik tüm faaliyetler matinelere yansıtılır: "Gözleme haftası", "Paskalya", "Noel", "Bahar şenlikleri", "Elma Kurtuldu", eğlencede "Kahkaha, evet eğlence", Kuban kültürünün unsurları ile tamamen halk sanatı temelinde derlenmiştir. Çocuklar türküler söylediler, yuvarlak danslar yaptılar, komik şarkılar yaptılar, dans ettiler: başörtülü kızlar, erkekler dans binicileri. Bu eğlencede halk sanatının tüm unsurları birleştirildi. Çocuklarda kalıcı bir izlenim var. Uzun bir süre çocuklar günlük yaşamdaki unsurları hatırladılar ve yeniden ürettiler (danslar yaptılar, yuvarlak danslar yaptılar, ateşli şarkılar söylediler, küçük sözler, hatta yenilerini icat ettiler, oyunlar oynadılar.) Daha yaşlı grupta çocuklarla çalışmaya devam ettim. çocukların hayatlarını çeşitlendirmeye, şarkı ve dansı günlük hayata sokmaya çalıştım, eşlik olarak halk enstrümanları (kaşık, çıngıraklar, tef, üçgenler, zil) kullanıldı.Halk sanatını çocukların yaşamının ayrılmaz bir parçası, tanıdık hale getirmeye çalışıyorum ve yerli. Gerçekleştirilen eğlence: "Büyükbaba ve kadın", "Bir peri masalına yolculuk", "Kahkaha-kahkaha".

Daha eski gruplarda boş zamanlarımızda konserler verirdik ama bana öyle geliyor ki diğer grupların çocuklarına daha fazla konser gösterilmeli, bu çocukların Rus ruhunun genişliğini bilmelerine, kendilerini özgürleştirmelerine, daha özgür hissetmelerine yardımcı oluyor. .

III. Çocukların parlak renklere, renkli motiflere olan doğal ihtiyacı, Rus halk sanatının nesnelerinin çocukların hayatına sokulmasıyla karşılanabilir. Herhangi bir büyük sanat gibi, güzelliğe karşı hassas bir tutumu teşvik eder. Halk ustaları tarafından yaratılan sanatsal eserler her zaman anavatanlarına olan sevgiyi, çevrelerindeki dünyayı görme ve anlama yeteneğini yansıtır. Çağdaş kültürde halk sanatı, geleneksel biçimlerinde yaşar. Bu sayede halk sanatkarlarının ürünleri sabit özelliklerini korumakta ve istikrarlı, bütüncül bir kültürün taşıyıcıları olarak algılanmaktadır. Sanat ve zanaat eserleri sanatsal zevki oluşturur. Halk sanatının nesneleri çeşitlidir: tahtadan, kilden, tabaklardan, halılardan, dantellerden, lake minyatürlerden vb. Her ürün, hem çocukları hem de yetişkinleri büyüleyen iyilik, neşe, fantezi taşır. Güzel halk sanatı, büyük bir duygusal etki gücüne sahiptir ve manevi dünyanın oluşumu için iyi bir temeldir. Halk sanatı, tasarımında figüratif, renkli ve özgündür. Özellikle basit özlü biçimlerde çocuklara etrafındaki dünyanın güzelliğini ve çekiciliğini gösteren, çocuklar için anlaşılır bir içerik taşıdığı için çocukların algısına erişilebilir. Bunlar, çocukların her zaman aşina olduğu, tahtadan veya kilden yapılmış muhteşem hayvan görüntüleridir.

Halk ustalarının oyuncakları ve tabakları boyamak için kullandıkları süs eşyaları, bir çocuğun ormanda, tarlada, anaokulu alanında karşılaştığı çiçekleri, meyveleri, yaprakları içerir. Khokhloma resminin ustaları ustaca beste yapıyor

Yapraklardan, kartopu meyvelerinden, ahudududan, kızılcıktan süsler. Gorodets ustaları süslerini kupavka, yaban gülü ve gül yapraklarından ve büyük çiçeklerinden yaratırlar. Kil oyuncakların ustaları, ürünlerini çoğunlukla geometrik bir desenle boyarlar: küçük çocuklar için de anlaşılır olan halkalar, şeritler, daireler.

Çocukların halk sanatıyla tanışması farklı türde etkinliklerde gerçekleşir: oyunda, sınıfta, bağımsız etkinliklerde ve tatillerde ve eğlencelerde. Oyunda çocuklara sadece belirli bir modelde bazı eylemler gerçekleştirmeyi değil, olay örgüsünü geliştirerek, etraflarındaki ortamı değiştirerek, onu rahat, konforlu ve renkli hale getirerek öğretiyorum. Örneğin, bebeklerle oynayan kızlar masaya çiçekler koyar, mobilyaları ve tabakları güzelce düzenler. Kısmen bu işe yarıyor ama çoğunlukla kızlar için erkekler bir şekilde buna dikkat etmiyor. Grubun dramatizasyon oyunları için maskeleri, kostümleri var. Çocuklar, çeşitli kukla tiyatrolarını kullanarak birbirlerine küçük tiyatro gösterileri göstermekten çok hoşlanırlar. Bebek türlerini daha da çeşitlendirmek, çocuklara onları doğru ve anlamlı bir şekilde sürmeyi öğretmek için çalışıyorum.

A) Bağımsız sanatsal faaliyetlerde, çocuklar kendi inisiyatifleriyle küçük gruplar halinde veya bireysel olarak, şu veya bu tür sanatsal faaliyetlere yönelik ilgi ve eğilimlerine göre birleşirler, örneğin, Andrei M., Kristina, heykel yapmayı çok severler. , Tanya Sh, Dasha K., Alyosha çizmeyi daha çok seviyor. Çocuklara sağlanan tüm materyaller. Genellikle sevdikleri aktiviteyi tekrarlarlar. Doğal malzemeyle yapılan çalışma çocuklar arasında büyük bir tepki buldu, çünkü gözlerinin önünde basit bir koni canlanarak bir insana veya bir hayvana dönüşüyor. Çocuklarla masal kahramanları yaptık: "Tavşan - Zıplama", "Sihirli Kuş" masalından bir tavşan. Bu çalışmalarda çocuklara neyin ve hangi malzemeden yapılabileceğini gösterdim: meşe palamudu başı, kuyruğu ve kanatları, tüyleri veya dişbudak tohumları. Ama dekoratif panelde çocukları kendi malzeme seçimlerini yapmaya davet ettim. Bağımsız sanatsal faaliyet, müzik, edebiyat, teatralleştirme, çizim, modelleme ve aplike ile yaygın olarak ilişkilendirilir. Çocuklar masal karakterlerini bağımsız olarak hazırlarlar, bu yüzden "Üç Ayı" masalı için ayılar yaptık ve boş zamanımızda onu yendik. Çalışmamda, grubun tatil için ortak tasarımı gibi ilginç bir anı da kullanıyorum (yeni yıl için kar taneleri, fenerler kestiler, çelenk zincirleri yaptılar, sonbahar matinesi için yaprakları kesip boyadılar, vb.)

B) Dekoratif modelleme derslerinde çocuklar tabaklar, dekoratif tabaklar, kabartmalar, halk oyuncakları konulu çeşitli figürler, ayrıca tatil için hediyelik eşyalar, oyunlar için nitelikler yaratırlar. Dekoratif kalıplama ile uğraşan çocuklar, desendeki dekoratif öğelerin kombinasyonunu ve nesnelerin yüzeyindeki konumlarını anlamaya başlarlar, örneğin: plaka kalıplamada, çocuklar yapıştırarak, konturu bir yığınla vurgulayarak bir desen yaptılar. Çocuklar, doğal malzemeden yapılmış bir tabak üzerine bir desen koyduklarında özellikle ilgilendiler. Çocuklar bağımsız olarak görüntü için malzemeyi seçtiler ve görüntü hakkında hayal kurdular. Çocuklar da tabak yaptı Farklı yollar: bütün bir hamuru parçasından, düzleştirerek, girinti yaparak, bant şeklinde. Ayrıca sadece tabakları yapmayı değil, onları süslemeyi de önerdim, çocukları tabakların nasıl dekore edildiğine dair örneklere bakmaya davet ettim. Çocuklar da Kinder Surprise'tan tabakları eksik detayları tamamlayıp süsleyerek yapmaktan büyük keyif aldılar.

Dekoratif modellemede en çok ilgi çeken konu halk oyuncaklarının modellenmesidir. Halk oyuncakları tarz bakımından çeşitlidir. Oyuncakları farklı tarzlarda şekillendirme yeteneği, ancak çocuğun formun görüntüsündeki ve dekoratif süslemelerdeki farklılıkları tam olarak anlaması durumunda mümkündür. Bunu yapmak için, yaratıcı ve didaktik oyunlar aracılığıyla, resimlere bakarak çocukları hem heykelsi hem de dekoratif özellikleriyle farklı el sanatlarından oyuncaklarla (matryoshkas, Dymkovo, Bogorodsk oyuncakları) tanıştırdım. Pusla tanışmamız orta grupla başladı. Çocuklar oyuncakları, resimleri incelediler, Dymkovo Loto, Oyuncak Mağazası oynadılar. Çocuklar ayrıca hamuru ve kilden "Dymkovo genç hanımları" yonttular, kendileri boyadılar. Orta gruptaki tüm modelleme çalışmaları, çocukların kendilerinin seramik tabakları (sürahiler, tabaklar, vazolar, saksılar) anlatıp tanıdıkları, kilin bir parçadan güzel bir ürüne giden tüm yolunu gösterdiği son bir ders sergisiyle sonuçlandı. nasıl pişirildiğini, imzalandığını, sırla kaplandığını. Ebeveynler birçok yönden yardımcı oldular, halk ustalarının ürünlerini ve kendi elleriyle yapılmış bir şeyler getirdiler.

Daha yaşlı grupta, pusu tanımak için çalışmaya devam ettim. Çocuklar genç hanımları yonttu, ancak zorlukla, bazıları "Su Taşıyıcı", bazıları dans etti ve bazıları kucağında çocuklarla. Ayrıca çocuklar Dymkovo hayvanlarının modellenmesiyle tanıştılar: horoz, at, köpek. Özellikle tuzlu hamurdan maket yapmakla ilgilenen çocuklar, ardından figürinler pişirilerek boyamaya çalıştılar. Çocukların dekoratif modelleme sürecinde edindikleri beceriler, ürünleri tasarım ve tasarımda daha anlamlı kılan başka tür işler yaratırken onlar tarafından kullanılır. Kıdemli grubun sonunda, çocukların halk zanaatlarında ne kadar ustalaştıklarını, her biri için neyin geçerli olduğunu, nelerden yapıldığını, desenin hangi unsurlarının kullanıldığını, nelerin kullanıldığını gösterdikleri son bir ders sergisi düzenlendi. renkler.

Hazırlık grubunda dekoratif modelleme üzerinde çalışmaya devam ettim, çocukları diğer halk el sanatlarıyla tanıştırdım: Bogorodsk oyuncağı, Kargopol, farklı yuvalama bebekleriyle, Polkhov-Maidan ve Gzhel yemeklerinden ürünlerle; işinizde farklı malzemeler kullanın: hamur, kil, hamuru. Kartonpiyerden yemekler yapmayı planlıyorum.

C) Dekoratif aplikede çocuklar, parlak renk kombinasyonları kullanarak ritim, simetri yasalarına göre çeşitli dekorasyon unsurlarını kesme ve birleştirme becerisinde ustalaşırlar. Bu sınıflarda çocuklar gerçek nesneleri stilize etmeyi, dekoratif olarak dönüştürmeyi, yapılarını genelleştirmeyi, örneklere yeni nitelikler kazandırmayı öğrenirler.

Orta grupta geometrik şekiller kullanarak, şekil ve renk olarak değiştirerek, yaprağın ortasını ve kenarlarını süsleyerek bir kare, sonra bir daire üzerine desenler çizmeye devam etti; formları birleştirerek bir bitki motifi elde edildi - yuvarlak bir meyve, oval yapraklar, çiçek yaprakları. Çocuklar tarafından süslenen formların her biri bir sembol, belirli bir şey, bir nesne şeklinde sunuldu: bir eşarp, bir yol, bir kazak, bir önlük, bir eşarp, bir tabak.

Daha eski grupta, desen öğelerinin biçimleri daha karmaşık hale gelir: üç yapraklı çiçekler - laleler; çocukların kullandığı renkler, renk kombinasyonları daha karmaşık hale geliyor, çocukların belirli bir zanaat türüyle ilgili renkleri kendilerinin seçmesini önerdi. Hazırlık grubunda işi çeşitlendirdim ve karmaşıklaştırdım: Uygulama için çeşitli formlar ekledim - oval, vazo. Ayrıca puslu desenler yapmak için - "Genç bir bayanı, bir horozu süsleyin", Gorodets tablosu - "Tahtayı süsleyin". Bu iş zor ve zahmetli, bu yüzden bireysel çalışmalara daha fazla dikkat etmek istiyorum.

D) Ama en çok dekoratif çizim dersleri verdim. Orta gruptan çocuklar, desenin unsurlarını vurgulamayı öğrendiler: bu sanat türünün doğasında bulunan vuruşlar, noktalar, halkalar, daireler, düz ve dalgalı çizgiler. Bu nedenle, örneğin, pus çizerken çocuklar bir kare üzerinde değişen daireler ve çizgiler, noktalar ve dalgalar şeklinde bir desen oluşturdular ve ardından bunu genç bayanın elbisesine aktardılar.

Geleneksel çizim yöntemlerinin yanı sıra TRIZ öğelerini de kullandım, örneğin: meyveler parmakla, bukleler sivri bir kibritle tasvir edildi. Fırçayla çeşitli çizim yöntemleri gösterdi, eğer fırçanın ucuna dokunursanız bir nokta veya ince bir çizgi elde edersiniz ve düzleştirirseniz bir taç yaprağı veya bir yaprak elde edersiniz. Kanımca, çocuklar için en büyük zorluk, desen düzenlemesinin simetrisidir, eğer bir karede önce köşeleri, sonra ortayı, sonra bir daire ve bir ovalde kolayca doldururlarsa, kaybolurlar.

Büyük, büyük nesnelerin temalarını çizerken nelere dikkat edilmesi gerektiğini sık sık düşünürüm, örneğin: büyük bir çınar yaprağı çizin, tüm renk tonlarını, damarları gösterin, bu, çocukların çizimde desenden uzaklaşmasına, gelişmesine yardımcı olur. genel bir çizimdeki detayları görme yeteneği.

Çocuklar nasıl çizdiğimi izlemeyi severler, her şeyin düzgün, incelikli ve güzel olmasına dikkat ederek onları yanıma oturup çizmeye davet ederim. Şimdiye kadar bir şeylerin yolunda gitmemesine izin verin, bu, çocukları halk sanatıyla tanıştırmanın yalnızca başlangıcıdır.

IV. Okul öncesi çağda, insanların diline aşina olma süreci, çocukların gelişimi için önemi açısından şaşırtıcı olan bu dile hakim olma süreci gerçekleşir. Çocuklar ana dillerini öncelikle yaşayan konuşulan dili taklit ederek öğrenirler. Çocuklar benden sözler benimsiyorlar, en sık kullandığım atasözleri, özellikle mizahla, özel bir tonlamayla telaffuz ettiğim sözleri seviyorlar, örneğin:

Yedi birini beklemez;

Acele edin, insanları güldürün;

Emek olmadan havuzdan balık bile çıkaramazsınız;

Uzun süre acı çekersen, bir şeyler yoluna girecek.

Çocuklar bazı ifadelerin alışılmadıklığından ve anlaşılmazlığından etkilenirler, onları açıklarım ve örnekler veririm: Igor G. Giyinmek her zaman uzun sürer, bu yüzden ona "Yedi, birini beklemiyorlar" diyoruz. Atasözleri ve sözler çocuğun önünde bazı davranış kuralları, ahlaki normlar açar: kırmak, inşa etmek değil. Rusya'da eski zamanlardan beri çocukların yetiştirilmesine, dikkatlerini çekmek, onları sakinleştirmek, neşelendirmek, "konuşmak" için korolar, özellikle en küçük cümleler eşlik ediyordu. Çocukların hayatındaki giyinme, yıkanma gibi süreçler bir kelime eşliğinde olmayı gerektirir ve burada Rus halk sanatı vazgeçilmezdir. Dilin özgünlüğünü oluşturur ve çocuk basit eylemleri zevkle yapar. Büyüyen çocuklar, tüm bu eylemleri oyuncak bebeklerle oyunlara aktarmaya başladılar, kızın oyuncak bebeğini tarayarak şöyle dediler: Kaşırım, saçımı kaşırım,

eşarbımı tararım,

Büyümek, örgü, beline,

Tek bir saç düşürme!

Büyütün, örün, kafanız karışmasın ....

Kızım, anneni dinle!

Bebeği yıkarken tekrarladılar: Denizde bir ördek var,

Yıkadı, yıkandı,

Beyaz yıkanmış,

iyi donanımlı,

bacaklarda çizmeler,

Beyaz çoraplar.

Koro ve cümlelerde çocuk duygusal ruh halini yansıtır.

A) Ama bence bilmeceler en çok çocuklarla çalışırken takdir gördü. Bir bilmece zihin için yararlı bir egzersizdir. Bilmeceler her zaman deneyime, çocukların bilgisine, fenomenlere, niteliklerine, işaretlerine dayanır. Çocuklar, genç gruplardaki bilmecelerle tanıştılar, onları mecazi olarak doğal bir nesneyle, bir fenomenle bir bağlantı bularak zevkle tahmin ettiler: yattı, yattı ama nehre koştu. / Kar. / Ortada ve kıdemli gruplar, bilmeceler daha karmaşık hale geldi: Bezelye ufalandı

Yetmiş yol için;

Kimse onu almayacak.

Ne kral ne de kraliçe

Kırmızı bir kız değil. /derece./

Ancak çocuklar önce düzyazı olarak bilmeceler oluşturmaya başladılar, ama sonra denediler ve kafiye yaptılar, ama bu hala pek iyi değil:

Küçük, beyaz, kabarık,

Kurttan korkarak ustaca zıplar. /Tavşan. Roma K.

Kulaklar kafadan daha uzundur

Bacaklar önde kısa ve arkada uzundur. Mila G.

Kahverengi yürüyüşler, çarpık ayak

Ve bir inde yaşıyor. Vika K.

yumuşak, kabarık,

Üzerine yalan söylüyorlar. Dasha K.

Bilmeceler, keskin ve canlı düşünceye alışmış, görüntülerinin ana dilinin özelliklerini ortaya koyuyor.

B) Çocuklar, büyük bir coşku ve ilgiyle, çocuklara dilin jimnastiği olarak fark edilmeden hizmet eden tekerlemeleri, tekerlemeleri ezberler: "Biç, örgü, çiğ iken", "ra-ra-ra-yüksek dağ". Daha büyük grupta, çocuklar tekerlemeleri kendileri icat etmeye başladılar, onları bunu yapmaya teşvik etmem gerekiyor ve sonra kendileri çeşitlendirip besteliyorlar:

Evet, evet, evet, sonsuza dek gidiyorum. /Diana/

Co-co-co- tekerlek yuvarlandı. /Daşa/

Sha-sha-sha- Masha'mız iyi / Dasha /

Zhi-zhi-zhi- Garajlara gideceğim / Mila /

Sa-sa-sa- bir yaban arısı tarafından burnundan ısırıldı. /Namik/

Ny-nya-nya- Üç günlüğüne gidiyorum. /Alyoşa/

Ka-ka-ka uzun bir nehirdir. /Seryozha M./

Sy-sy-raw- kırmızı bıyık / Andrey S. /

C) Rus halk sanatının dahiyane eserleri halk masallarıdır. Uzun zamandır halk pedagojisinin bir unsuru oldular. Masallarda çocuğun gözleri önünde yerli doğaya ait imgeler, karakterleri ve ahlaki özellikleri olan insanlar, yaşam belirir; bunlarda çocuklar ana dillerinin parlak örneklerini alırlar. Masal görüntüleri çocuğa iyi ve kötü kavramlarını ortaya çıkarır, iyi duygular uyandırır. Büyürken çocuk sadece bir peri masalı dinlemekle kalmaz, kendisi de anlatmaya başlar. Bir peri masalı anlatarak, içinde geçen olayları yeniden yaşar, görüntüler sunar, muhteşem, renkli bir dille konuşur: gri bir dişi kurt, zıplayan bir tavşan, bir kızıl bakire. İlk başta hikayeyi anlatmak için yardıma ihtiyacım vardı, bir yerde olay örgüsüne benzedim ve bir yerde güzel, anlamlı bir kelimeydi. Sonra, kendi masalımı bulmayı teklif ettim. Çocukların kendilerinin kahramanlar buldukları peri masallarında daha iyi olduklarını fark ettim ve bunu önermiyorum.

Örneğin, Igor M. önerilen karakterlerle bir peri masalı buldu: Bir zamanlar yaşlı bir adam ve yaşlı bir kadın varmış. Bir kedileri vardı, oynadı, farelerin peşinden koştu ve köpeği tırmaladı ve kadın ondan kaçtı. Sonra ormana girdi ve kayboldu. Yaşlı adam ve yaşlı kadın onu aramaya gittiler ama bulamadılar. Ve bir ağaca tırmandı ve orada oturdu. Kedi atladı ve eve koştu, yaşlı adam ve yaşlı kadın eve döndüklerinde zaten evdeydi ve herkes çok mutluydu.

Roma K., karakterleriyle bir masal uydurdu:

Dünya kekinde yaşadı, bütün kekleri arkadaştı. Her nasılsa yakacak odunu yoktu ve onlar için ormana gitti. Bir ağaç buldu, dövdü, dövdü kırmadı, demir çıktı. Sonra üzerine bir kütük düştü. Birisi onu kemirdi, kek eve geldiğinde uzun süre kim olduğunu anlayamadı ve sonra bunun bir fare olduğu ortaya çıktı. Kek tüm arkadaşlarını akşam yemeğine çağırdı. Bütün kekler masada toplandı, yemek yedi ve akşam yemeği için teşekkür etti. Bu hikayenin sonu ve aferin dinleyenler.

Masal teması çocuklara o kadar yakındır ki, dramatizasyon oyunlarına kolayca nüfuz eder, onlara hayal gücünün görüntülerini jestlerin, yüz ifadelerinin, kelimelerin diline çevirmeyi, çocuğun kelime dağarcığını zenginleştirmeyi, hafızasını geliştirmeyi öğretir. Çocuklar ve ben "Şalgam", "Zencefilli Kurabiye Adam", "Yedi Çocuk" ve diğerleri gibi peri masallarını dramatize ettik. Favori peri masalı "Teremok". Çocuklar maskeleri, kostüm öğelerini, nitelikleri (şalgam, topuz, yumurta, sepet, zemin oluşturucu) kullanırlar. Çocukların kendileri tarafından bir peri masalı seçimi esas alınmaya çalışılmıştır. Dramatizasyon oyunlarında çocuklar, Rus dilinin ifadelerinin özelliklerini, sesini, uyumunu, sözlü biçimlerini - soru, cevap, diyalog, konuşma, anlatım konusunda ustalaşırlar. Bazı çocuklar burada zorluk çekiyor, örneğin Roma K. kahramanın imajını çok iyi canlandırıyor ama yazardan bir hikaye almıyor, Andrei S. ise tam tersini yaşıyor. Bu nedenle, Andrei'ye daha mecazi roller ve Roma'ya yazarın sözlerini vermeye çalışıyorum.

Çocukların daha iyi roller alması için Rus halk oyunlarını hayatlarına sokuyorum. Uzun bir geçmişe sahipler, korunmuşlar ve eski zamanlardan günümüze kadar gelmişler, nesilden nesile şımartılmış, en iyi ulusal gelenekleri özümsemişler. Tüm halk oyunları, Rus halkının eğlence ve cüretkar sevgisi ile karakterize edilir. Halk oyunlarının zihin, karakter, irade eğitimini etkilediğini, ahlaki duyguları geliştirdiğini ve çocuğu fiziksel olarak güçlendirdiğini rahatlıkla söyleyebiliriz. Halk çocuk oyunları, sadelik, nihai bütünlük, bütünlük ile ayırt edilir. Şarkı, kelime, hareket içlerinde organik olarak bağlantılıdır: "Somun", "Tavşan", "Kazlar-kazlar", "İki Don", "Boyalar", "Kör Adamın Tutkusu", "Golden Gate". Bu oyunlar konuşmanın, ifade gücünün gelişmesine yardımcı olur, çocuklar sadece oynamakla kalmaz, kendilerini resimlerle ifade etmeye çalışırlar. Yarışma unsurları ile çocukların en çok sevdiği oyunlar: “Burners”, “Boş Yer”, “Üçüncü Ekstra”, “Koşu Volotları”.

V. Okul öncesi çocukların kişiliğinin ahlaki niteliklerinin eğitiminde etkili bir araç bir peri masalıdır. Yüz yıldan fazla bir süre önce, Rus pedagojisi peri masallarından yalnızca eğitim ve öğretim materyali olarak değil, aynı zamanda pedagojik bir araç, yöntem olarak da söz etti. Masallar, çocukların ahlaki eğitimi için zengin materyaller sağlar. Çocukların dünyanın çeşitliliğini kavradıkları metinlerin bir parçası olmalarına şaşmamalı.

Büyük Rus öğretmen K. D. Ushinsky, peri masalları hakkında o kadar yüksek bir görüşe sahipti ki, halk sanatının basitliği ve dolaysızlığının çocuk psikolojisinin aynı özelliklerine karşılık geldiğine inanarak onları pedagojik sistemine dahil etti. Ushinsky, peri masallarının pedagojik önemi ve çocuk üzerindeki psikolojik etkileri sorununu ayrıntılı olarak inceledi.

V. A. Sukhomlinsky, “bir peri masalı güzellikten ayrılamaz, estetik duyguların gelişimine katkıda bulunur, bunlar olmadan ruhun asaleti, insan talihsizliğine karşı içten duyarlılık, keder, ıstırap düşünülemez. Bir peri masalı sayesinde çocuk dünyayı sadece aklıyla değil, kalbiyle de öğrenir. Ona göre bir peri masalı, Anavatan sevgisinin verimli ve yeri doldurulamaz bir eğitim kaynağıdır. Bu öğretmenin, çocukların sadece onunla tanışmakla kalmayıp aynı zamanda çocukluk hayallerini somutlaştırarak yaratmayı öğrendikleri bir masal odası yaratma konusundaki benzersiz deneyimi ilginçtir.

Rus etnopedagojisinin kurucusu G. N. Volkov, masalların bir çocuğun kişiliğini şekillendirmedeki rolünü analiz ederek, “insanların binlerce yıldır biriktirdiği manevi yükün insanlığa çok uzun süre hizmet edebileceği sonucuna varıyor. Üstelik sürekli artacak ve daha da güçlü hale gelecektir. Bu insanlığın ölümsüzlüğüdür. Bu, insanlığın manevi ve ahlaki ilerlemesine doğru hareketinin sonsuzluğunu simgeleyen eğitimin sonsuzluğudur.

Böylece peri masalı, zulme rağmen yaşadı ve büyük bir eğitici rol oynadı. Cesur kahraman Ilya Muromets, Dobryn Nikitich hakkında masallar ve destanlar çocuklara insanlarını sevmeyi ve saygı duymayı, zor durumları onurla aşmayı, engelleri aşmayı öğretir. Bir halk kahramanı ile olumsuz bir karakter arasındaki çekişmede, iyinin zaferi ve kötünün cezalandırılması konusu karara bağlanır.

Masal, var olan gerçekliğe karşı bir protesto uyandırır, hayal kurmayı öğretir, yaratıcı düşünmeyi ve insanlığın geleceğini sevmeyi sağlar. Bir peri masalında çocuklara, gerçekliğin kendisini anlamanın daha kolay olduğu, mücadele eden ilkelerin basit, görsel bir şeması şeklinde karmaşık bir yaşam resmi sunulur.

Hiciv masallarında insanlar, hayatın nimetlerini kolayca elde etme arzusu, "havuzdan kolayca balık çekme", açgözlülük ve diğer insani eksikliklerle alay ederler. Birçok peri masalında beceriklilik, karşılıklı yardımlaşma ve dostluk söylenir.

Masallarda verilen insan ideali, temel eğitim hedefi olarak kabul edilebilir ve bu ideal farklılaştırılır: bir kız, bir genç adam, bir çocuk ideali.(erkek ya da kız).

Böylece, bir halk masalında, çocuklar için çok çekici ve öğretici, bir imgeler sistemi, açık bir fikir, ahlak, anlamlı, kesin bir dil olan bir kahraman tanımlandı. Bu ilkeler, edebiyat klasikleri tarafından yaratılan peri masallarının temelini oluşturdu - V. A. Zhukovsky, A. S. Pushkin, P. P. Ershov, K. I. Chukovsky ve hem yerli hem de yabancı modern yazarlar.

Çocukların ahlaki niteliklerini eğitmek için masalı olabildiğince etkili bir şekilde kullanabilmek için, masalın bir tür olarak özelliklerini bilmek gerekir.

Pek çok peri masalı, gerçeğin zaferine, iyinin kötülüğe karşı kazandığı zafere güven verir. Masalların iyimserliği özellikle çocuklara hitap ediyor ve bu aracın eğitici değerini artırıyor.

Olay örgüsünün büyüleyiciliği, imgelem ve eğlence, peri masallarını çok etkili bir pedagojik araç haline getirir. Masallarda olayların şeması, dış çatışmalar ve mücadele çok karmaşıktır. Bu durum olay örgüsünü büyüleyici kılar ve çocukların dikkatini ona çeker. Bu nedenle, peri masallarının çocukların zihinsel özelliklerini, öncelikle dikkatlerinin istikrarsızlığını ve hareketliliğini dikkate aldığını iddia etmek meşrudur.

a) İmgeleme, henüz soyut düşünemeyen çocukların masalları algılamasını kolaylaştıran masalların önemli bir özelliğidir. Onu halkın ulusal karakterine yaklaştıran ana karakter özellikleri, kahramanda genellikle çok dışbükey ve canlı bir şekilde gösterilir: cesaret, çalışkanlık, zeka vb. Bu özellikler hem olaylarda hem de abartma gibi çeşitli sanatsal araçlarla ortaya çıkar. .

Görüntüler, peri masallarının eğlenceliliği ile tamamlanmaktadır. Bilge bir öğretmen - insanlar peri masallarını eğlenceli hale getirmeye özel özen gösterirdi. Kural olarak, yalnızca parlak canlı görüntüler değil, aynı zamanda mizah da içerirler. Tüm insanların, özel amacı dinleyicileri eğlendirmek olan peri masalları vardır. Örneğin peri masalları “değiştiricidir”.

Didaktizm masalların en önemli özelliklerinden biridir. Masallardaki ipuçları, tam olarak onların didaktikliğini güçlendirmek amacıyla kullanılır. "İyi arkadaşlar için bir ders" genel akıl yürütme ve öğretilerle değil, canlı görüntüler ve inandırıcı eylemlerle verilir. Şu ya da bu öğretici deneyim, dinleyicinin zihninde yavaş yavaş şekillenir.

Bir peri masalı ile çalışmanın çeşitli biçimleri vardır: masal okumak, onları yeniden anlatmak, masal karakterlerinin davranışlarını ve başarılarının veya başarısızlıklarının nedenlerini tartışmak, masalların teatral performansı, masal uzmanları için bir yarışma düzenlemek, çocuk çizimleri sergileri peri masallarına dayalı ve çok daha fazlası.

B) Masal terapisi, hayali bir durumun eylemlerinin, çocuğun kendi duygusal durumlarını düzenlemesi, bağımsızlığı, yaratıcılığı ve etkinliği amaçlayan gerçek iletişimle bağlantılı olduğu bütünleştirici bir etkinliktir.

Herhangi bir faaliyet, bir kişinin üyesi olduğu için kişilik neoplazmalarının ortaya çıkmasına katkıda bulunur. Masal terapisinde "ben" konumuna hakim olmak, bireyin önerilen duruma kendi olumsuz deneyimleriyle yanıt vermesine ve jestler, yüz ifadeleri, duruşlar ve hareketler dilinde dilsel ifade araçlarının anlamını netleştirmesine olanak tanır.

Bir peri masalı ile çalışmam şu şekilde inşa edilmiştir:

1. masalın kendisini okumak veya anlatmak; onun tartışması Ayrıca, tartışmada çocuk herhangi bir fikrini ifade edebileceğinden emin olmalıdır, yani. ne derse desin kınanmamalıdır.
   2) çocuk için en önemli pasajın çizimi;
   3) dramatizasyon, yani rollerde bir peri masalı oynamak. Çocuk sezgisel olarak kendisi için bir "iyileştirici" rol seçer. Ve burada senarist rolünü çocuğun kendisine vermek gerekiyor, o zaman sorunlu anlar kesinlikle kaybolacak.
   Çünkü her aşama tartışılır. çocuğun duyguları çok önemlidir.

Masal terapisinin ana noktası çocukların gönüllü katılımıdır. Bir yetişkin, çocukları peri masalı terapisine dahil etmenin uygun bir yolunu bulmalıdır. Bir durumda mecazi bir metin, küçük sözler, masallar olabilir; diğerinde - resimlere bakmak, masal karakterleri hakkında bilmeceler tahmin etmek. İşimde her çocuğun bir yetişkinin ilgisini çekmesini sağlamaya çalışıyorum ama tüm çocuklar oyuna hemen katılamıyor. Bazıları önce dışarıdan neler olup bittiğini gözlemlemek ister ve ancak daha sonra alt kısım eğlenceli bir gösteriye katılma arzusuna kapılır. Çocukların bireysel özelliklerini göz önünde bulundurarak, davete daha hızlı cevap veren çocuklarla masal terapisine başlıyorum ama aynı zamanda diğer çocukları da oyuna katılmaya motive ediyorum.

Masal terapisinden önce çocuklar bir peri masalı ile tanışırlar, bu onun metni hakkında bütünsel bir izlenim elde etmek için gereklidir. Ek olarak, bir peri masalı ile tekrar buluştuğunda, okul öncesi çocukların kahramanın görünüşünü karakterize eden, karakterin yüz ifadelerinde, hareketinde ve duygusal durumunda anlamlı bir şekilde sergilenen mecazi kelime dağarcığına odaklanması daha kolay olacaktır.

Masal terapisi yaparken duygusal stresi azaltmak için çocukların motor aktivitelerine büyük önem veriyorum, çocuklar zamanın sadece küçük bir bölümünde yüksek sandalyelere oturuyorlar.

Oyun sırasında, masalın konusu, akranların eylemleri ve kendi deneyimleri hakkında çocukların bağımsız ifadeleri teşvik edilir. Bu nedenle, masal terapisinin sonunda tartışmalar kendi başlarına başlamadığında, çocukları hangi oyunları ve egzersizleri sevdiklerini, hatırladıklarını ve hangi masal karakterlerinin tekrar oynamak istedikleri rollerini konuşmaya teşvik ediyorum.

Bu tür masal terapisi seansları yürütürken, çocukların davranışsal tepkilerine, duygularına, yani. çocuk kapalıysa, güçlü karakter özelliklerine (güçlü ayı, cesur tavşan) sahip kahramanların rolünü oynamaya davet edilir ve bunun tersi, inatçılığa eğilimli çocuklar, kaprisler, olumlu karakter özelliklerine sahip karakterleri (iyi kurt, savunmasız tavuk) tasvir eder. . Gelecekte, çocuğun olumlu etkilerini, ruh halini iyileştirdiğini, duygusal istikrarın gelişimini ve tutarlı konuşmasını fark edebilirsiniz.

Masal terapisi yürütürken, çocuklarla çalışmak için bir alt grup yöntemi kullanıyorum. Deneyimlerin gösterdiği gibi, alt grup peri masalı terapisinin etkileri en çok bu aralıkta belirgindir. Her alt gruba, tutarlı ve dilbilgisi açısından doğru cümleler kurabilen, bir peri masalı kahramanının karakterini hareket, yüz ifadeleri ve ritimle anlamlı bir şekilde aktarabilen çocukları (veya bir çocuğu) dahil etmeye çalışıyorum. Bu tür çocuklar (veya bir çocuk) diğer çocukları sanatlarıyla cezbetmekle kalmaz, aynı zamanda işlerler de diyebiliriz. Yüz ifadelerini, hareketleri, ritmi seçmekte zorlanan akranlarınıza yardımcı olun.

Masal terapi seansları haftada bir gün tarafımdan planlanmakta ve gerçekleştirilmektedir. Daha genç ve orta gruplarda masal terapisinin süresi 15-20 dakika, daha yaşlı gruplarda ise seans süresi 25-30 dakikayı bulabilmektedir.

Tutmanın düzenliliği, çocuğun kişiliğinin ve konuşmasının gelişimindeki olumlu etkiyi pekiştirmeye yardımcı olur, ancak çocukların tekrarları sevdikleri de akılda tutulmalıdır.Bu nedenle, bazen peri masalı terapi seanslarının eşlik ederek tekrarlanması tavsiye edilir. kukla tiyatrosu, flanelograf, gölge tiyatrosu, parmak tiyatrosu, eldiven tiyatrosu, gerçek boyutlu kuklalar tiyatrosu, arama öğeleri içeren yaratıcı oyunların sıklıkla kullanıldığı durumlar üzerinde sözlü yorum yapmayı amaçlayan masa üstü tiyatro. Oyunun çocukları duygusal olarak yakaladığı durumlarda, çocuğa aktivite isteğini tatmin etme fırsatı vermek ya da müzikle gerilimi azaltacak egzersizlere daha fazla zaman ayırmak gerekir.

Bazı durumlarda masal terapisinin süresi gruptaki duruma göre değişebilir. Bazen bu yaştaki çocukların davranışlarıyla peri masalı terapisi konuları önerdikleri, gruba gelen Misha T.'nin (4,5 yaşında) çocuklarla paylaşmak istemediği oyuncakları beraberinde getirdiği görülür. Çocuklara mevcut durumu bağımsız olarak anlama fırsatı verdikten sonra çocuklara icat ettiğim "Açgözlü Kral" masalını anlattım ve ardından masalın anlamını anlayan Misha oyuncaklarını dağıtmaya başladı.

Böylece:

• çocuk, yetişkinlerin sorunlarıyla ilgilendiğini, ebeveynlerinin yanında olduğunu anlar.
• hayata şu yaklaşımı benimser: "Çatışmayı kendi içinde çözecek gücü ara, onları mutlaka bulacaksın ve zorlukların üstesinden geleceksin", yani. hayatımızı kendimiz için inşa ettiğimiz şekilde yaşarız.
• Zaman, her durumdan her zaman bir çıkış yolu olduğunu gösterir, sadece onu aramanız gerekir.

Masal terapisi sonucunda çocuk, çok ihtiyaç duyduğu yetişkinlerin desteğini hisseder.

Vologda bölgesinin folklor gelenekleri

İş öğesi: Vologda bölgesi, Cherepovets bölgesi, Voskresenskoye köyü (Erga).

Kolektör: Khramtsova N.Yu.

giriiş

2 Takvim ayinleri (yumurta büyüsü)

3 Aile ev ritüelleri (cenaze ayetleri)

4 Halk nesri (masallar)

Çözüm

Kaynakça

giriiş

Folklor pratiğimi Vologda bölgesi, Cherepovets bölgesi, Voskresenskoye köyünde gerçekleştirdim.

Erga (Voskresenskoye), Kirillov yolunda Cherepovets'ten kırk kilometre uzaklıkta bulunan büyük ve modern bir köydür. Daha önce, Novgorod eyaletinin Cherepovets bölgesinin Petrinevskaya-1 volostunun merkeziydi. Erga'nın ilk sözü 16. yüzyılın başlarına kadar uzanıyor. Büyük Dük Vasily Ivanovich'in tüzüğü, Yamskaya kulübesinin ve yolun bölümünün onarımından bahsediyor: “... Yergolsky Yama'dan Nadporozhsky Yama'ya, nehirler ve bataklıklar boyunca ve içinden geçen yolları ve köprüleri temizlemeyi emretti. çamur ...” Zanaatlar arasında en çok çömlekçilik kullanılıyordu. Erga'da da harika oyuncaklar yaptılar.

Bu köyde harika insanlar yaşıyor, bana yerel folkloru anlatma isteğime memnuniyetle cevap verdiler. Raporumda en ilginç materyali sundum. Bu köyde şarkı folkloru taşıyıcıları olmadığını, sadece geleneksel takma adları ve ilahileri bildiklerini belirtmek isterim.

1 Dövüş

tanıştığım ilk kişi

Golubev Leonid Alexandrovich 1930 doğum, bana erkeklerin dövüş geleneğini anlattı.

Geleneksel göğüs göğüse dövüş türlerinden biri olarak dövüş, henüz dövüş sanatları araştırmasına katılan araştırmacıların ilgisini çekmedi. Onlara göre kavga, kendi kanunları ve yükümlülükleri olmayan bir "çöplük" dür. Keşif gezilerinden elde edilen malzemeler bunun tersini gösteriyor - dövüşe eşlik eden eylemler katı bir şekilde organize edilmiş ve belirli kurallara tabidir.

Bir kavgayla ilgili tüm unsurların organizasyonu, en açık şekilde, patronluk ve bahar tatillerinde düzenlenen gençlik sokak şenliklerinde kendini gösterir. Tatil, çevredeki tüm köylerden gençleri bir araya getiriyor. Ve kural olarak kan dökülmesiyle sonuçlanan çatışmaların eşlik edebildiği bu toplantılardır. Leonid Alekseevich, ölü olmayan bir tatilin tatil olmadığını söyledi. Ve kavgalar bahar şenlikleriyle ilişkilendirildiğinden, dökülen kanın yeryüzünün bereketini sağladığı varsayılabilir. Bu nedenle, kavgada ölmek onurlu kabul edildi ve korkulmadı.

Gençlik partileri arasında kavga çıktı. Parti veya aynı zamanda "şatya" olarak da adlandırılan parti, bir köyden evli olmayan erkeklerden oluşur. Ataman tarafından yönetiliyor. Mutlaka fiziksel güçle ayırt edilmiyordu, ancak çaresizlik, cesaret ve zeka ile ayırt ediliyordu. Genellikle bir grup belalı adamla - "vızıltı" ile partinin önüne geçerdi. Holigan şarkılar ve zıpladıkları özel bir dansla yürüdüler, ceketler veya demir bastonlarla yeri "kestiler" ve bıçaklarla bıçakladılar. Golubev L.A. şöyle hatırlıyor: “Al bakalım, bu bir tutku! Alacağımız bir tür robotlara doğru eğilin, sonuçta hemen korkabilirler, şimdi korkutacaklar, herkesi katledecekler. Ona göre özellikle önemli olan şu şarkıydı: "Bir şarkıyı söylerken bir şarkıyı öldürürsün!". Dövüşçüler veya onlara "kötü adamlar" denildiği gibi, vızıltıların arkasındaki duvarı takip edin. Yürüyüş partisi, el ele tutuşan kızlar tarafından kapatılır. Bazı kızlar, öndeki adamlar tarafından zaten fethedilen "bizimkini" henüz geçilmemiş - fethedilmiş "uzaylı" dan ayıran bir tür "sınırdır".

Harmonist tüm hareketi organize eder. Bir akordeoncu olmadan shati olmadığı söylenebilir. Armonikacı, başka bir tarafla görüşmeden önce “geçmek için” melodisini çalar. Toplantı gerçekleştiğinde, "Hooligan" adı verilen daha keskin ve hızlı bir oyuna geçer. Bu oyun, erkeklerin moralini yükselttiği için ayrı bir önem taşıyor.

"Hooliganskaya" çaldığında, vızıltılar "vıraklamaya" - özel bir korkutucu ses çıkarmaya - ve ukala şarkılar söylemeye başlar. Örneğin:

İlk görüşmede taraflar birbirlerinin yanından geçerler. İçlerinden biri diğerini şarkılarıyla ve içkicilerin savaş dansıyla yıldırabilseydi, kavga başlamayabilirdi. Her iki çete de kendine güveniyorsa, o zaman sokağın sonunda dönüp savaşa çoktan ayarlanmış olarak tekrar birleşirler.

İkinci toplantıda, vızıltılar kavga "başlatmak" için birbirleriyle dalga geçer ve birbirlerini incitir. Başlangıcı için sinyal, yasaklanmış bir teknik olarak kabul edilmesine rağmen, bıçakla bir darbe veya akordeon üzerine bir kazık olabilir. Akordeon kavgada tıpkı bir kız gibi dokunulmazdır. Bu nedenle, daha çok kavga, en ukala vızıltılardan birinin vurulacağı gerçeğiyle başladı.

Önce zayıf olanlar savaşa girer. Kazanamazlarsa, yani karşı tarafı süremezlerse “kötü adamlar” kavgaya müdahale eder. Sonuç kaçınılmazsa, dövüşçüler dövüşe katılmayabilir. Esas olarak bastonlarla (bir ucunda bükülmüş demir çubuklar), bir kemere bağlı ağırlıklarla, muştalarla savaştılar, kazıklara ve en yakın çite sökülebilirlerdi. Her adamın yanında bir bıçak vardı, ancak bir kavgada kural olarak kullanılmadı. Daha sık olarak, bıçak, savaştan önce düşmanı korkutma aracı olarak hizmet etti.

Kızlar ve çocuklar köylerinin erkek çocuklarına yardım ettiler. Yaralıları taş getirdiler, sürüklediler ve sardılar. Dövüşün yazılı olmayan kanunlarına göre, kızlar, çocuklar ve dövüşen yere düşenler dövülemezdi.

Kavgadan sonra çete üyelerinin her birinin davranışları tartışıldı. Savaştan kaçanlar cezalandırıldı - dövülebilirler veya partiden atılabilirler ve onu bir sonraki yürüyüşe yanlarında götürmezler.

Peki neden kavga çıktı?

Erkek savaşçı ruhunu ve sınırlarını savaşçıların arkasında duran bir sıra kız tarafından kişileştirilen topraklarını savunma ihtiyacını gündeme getirdi. Muhtemelen askerlerimizin ifadesi buradan geldi: "Rusya geniş ama geri çekilecek yer yok!"

Ve çete onları katı askeri disipline uymaya zorladı. Bu nedenle, gerekirse her köy, tüm erkek nüfusunu içeren kendi müfrezesini düzenleyebilir. Düşmanın saldırısı durumunda, bu müfrezeler savaşı koordine etti.

2 Takvim ayinleri (yumurta büyüsü)

Belova Anna Kirillovna, 1911 doğumlu. baharın takvim ayini - yumurta tılsımı hakkında çok ilginç konuştu. Anna Kirillovna'ya göre bahar, Trinity'den bir hafta sonra Petrovsky Lent'in arifesinde Pazar günü düşen Yumurta Komplosuna eşlik etti. Bunu yapmak için, yayı uğurlama ayinini oluşturan bir dizi eylem gerçekleştirdiler.

O gün sabah mumyalara gittiler. Anılara göre, çoğunlukla kadınlar giyinirdi. "Çingene", "dilenci", "rahip", "yaşlı adam ve yaşlı kadın", "Zimogor" gibi giyinmişlerdi. Anna Kirillovna Belova diyor ki: “Bizi paçavralara sokmak için mumyacılara gittik ve iyi olduğunda: çapaklı geniş sundressler ve bir çeşit önlük ve büyük bir ceket - bundan önce de böyle bir şeye izin verecekler. eşek, - işte yaşlı kadın ve dudağının altına siyah bir fular bağlamış." Ayrıca bu köylerde kışın Noel zamanı giyinirler. Kışın Yumurta Tılsımı'nda olduğu gibi, mumyacılar yüzlerini bir fular veya havluyla, daha sonra tülle kapattılar. Yüzsüzlük, rol yapanların tipik bir özelliğidir. "Çingene", "dilenci", "Zimogor" yol fikriyle "öteki" dünyayla bağlantılıdır.

Oyunbazlar ev ev dolaşıp sordular. "Sepetle, kovayla her eve gittiler. Kimi süt döküyor, kimi süzme peynir, kimi et istiyor. Çorba istiyor. ". Evlerin etrafında dolaşarak, mummerler tüm köyü birleştirdi.

Bu gün evli olmayan gençlere özel bir rol verildi. Sabah erkekler kızların olduğu evlerde sepetlerle dolaşıp yumurta topladılar. " Çocuklar Zagovene'de yumurta topladılar. Özellikle kızların olduğu evlere gittik, evet: "Natalya, iki tane ver. Senden iki yumurta - iki kız" . Bunun için çocuklar kızları Kuzmodemyanskaya fuarına verdiler ve Maslenitsa'ya ata bindiler. Bana yumurtaların gerekli olduğu söylendi. erkeklere vermek zorunluydu, aksi takdirde sohbetlerde öğle yemeğine davet edilmezlerdi.

Yumurtaları topladıktan sonra çocuklar ormana gittiler, burada kızlar erkeklerin getirdiği yumurtalardan ateşte omlet pişirdiler ve hep birlikte yediler. Bu sırada köyün tüm yetişkin nüfusu, evleri gezerken topladıkları şeylerle yemek yedikleri ateşlerin etrafında toplanır.

Halk kültüründe yumurta, doğmakta olan yaşamın bir simgesidir. Adamlara yumurta vermenin tarımsal ve ekonomik önemi olduğu varsayılabilir: adamlar ekim işine ana katılımcılar olacak, ortaya çıkan yaşamın gücü onlar aracılığıyla toprağa aktarılmalıdır. Ek olarak, yumurtalar bir anma yemeğidir, insanlar ataların bir şekilde gelecekteki hasadı etkileyebileceğine inanıyorlardı. Aile ve bu eylemin günlük büyülü önemi hakkında söylenmelidir. Gelecekteki evlilik hayatını sembolize edebilir. Kızlar ve erkekler de sahanda yumurta yediler, belki ortak bir yemek evli olmayan gençlerin birleşmesini simgeliyordu. Sahanda yumurta, Paskalya'dan yumurta komplosuna kadar bahar şenliklerinde zorunlu bir yemekti.

Yumurtayla ilgili başka bir aktivite de çimlerde yumurta yuvarlamaktır. Aynı zamanda tarımsal ve büyülü bir önemi vardır.

Tatilin doruk noktası, dans etmeye başladıkları akşamdı. Bunu yapmak için, Paskalya'dan Peter's Conspiracy'ye kadar her Pazar yuvarlak danslar yaptıkları, özellikle tepelerde belirli bir yerde toplandılar. Mendillere veya ağaç dallarına tutunarak yuvarlak danslar yapılırdı. Muhbirlerin açıklamalarına göre yuvarlak dans nehre doğru ya da gün doğumunda ilerliyordu. Anna Kirillovna'nın hatıralarından alıntı yapacağım: " Karavanla gittik. Öğle yemeğinden, şey, belki saat beşten falan. Dost arkadaş, işgalciler büyük bir kervandır, bu yüzden böyle giderler ve giderler, ileri giderler, ilerlerler - daireler çizerler. Böyle el ele tutuştular. Kovo'nun mendilleri mendil, Kovo'nun vichki'leri gerçek mendiller gibi: kuş kiraz ağaçları koparıp ele geçirecek "Yuvarlak danslar sadece kadınlar tarafından yönetilirdi, bir köyün, hatta birkaç köyün kadın nüfusunu birleştirirlerdi." Ve küçükler yakalandı ve yaşlı kadınlarla, büyükannelerle ve annelerle birlikte gittiler. İri olan kızlar devam edin - şarkı söylüyorlar. Sadece kadınlar, erkekler bile gitmedi ."

Yuvarlak danslar nehir kenarında sona erdi. Muhabirlerimizden aldığımız bilgiye göre, kızlar nehre ulaştıklarında yüzlerini "fırtınaları" yıkayarak yıkadılar. Irmakta alınan abdest Yumurta Tılsımı'nda bahara vedayı sonlandırdı.

3 Aile ritüelleri (cenaze ayetleri)

Kolesova Lidia Andreevna, 1924 doğumlu beni çok etkileyen cenaze şiirleri dünyasına dahil etti ve bu çalışmada onları sunmaya karar verdim.

Cenaze ayetleri veya mezmurlar manevi ayetlere atıfta bulunur. Geleneksel olarak, manevi ayetler "daha yaşlı" ve daha genç olarak ayrılır, "genç" adını yalnızca yaratılış zamanından alır (son yüzyıllarda yaratılmıştır) Cenaze ayetleri "genç" manevi ayetlere aittir.

Manevi şiirler, ayinle ilgili olmayan bir durumda icra edilen, dini nitelikteki halk şiiri eserleridir. Bu, Hıristiyan olay örgülerine ve manevi ayetlerin fikirlerine rağmen, kilisede ayin sırasında icra edilemeyecekleri anlamına gelir, bu sadece evde kullanım için şiirdir.

Manevi ayetler çok uzun zaman önce Rusya'da ortaya çıktı: kitap kaynaklarına dayanan bazı bilim adamları, görünüşlerini 15. yüzyıla bağlarken, diğerleri birkaç yüzyıl önce ortaya çıktıklarına inanıyor. Manevi ayetler, kitapçı Hıristiyan ve sözlü halk kültürü arasında bir aracı olarak ortaya çıktı. Eski Rusya'daki bu kültür biçimleri arasındaki boşluk çok önemli olduğu için böyle bir arabulucuya ihtiyaç vardı. Manevi şiirler, halk ve kilise sanatıyla etkileşime girdi. Sözlü varoluş sürecinde destanlardan, ritüel ve tarihi şarkılardan etkilenmişler, kendilerini etkilemişlerdir. Şiirler, Rus yerleşim bölgesinin hemen hemen her yerine dağıtıldı ve şimdi performans geleneği tamamen ortadan kalkmadı. Bütün bunlar, ruhani şiirlerin, ciddiyetleri, içeriğin yüceliği ve performansıyla sözlü halk sanatının çoğu bölümüne karşı çıksalar da, folklordaki yalıtılmış bir çalışma çemberini temsil etmediğini söylememize olanak tanır. Bir yandan popüler hurafeleri yansıtırken, diğer yandan ahlaki değerlere yönelirler.

"Daha genç" şiirlerin yaratılmasının nedeni, 17. yüzyılın 50'li - 70'li yıllarındaki kilise bölünmesiydi, ancak bu, "eski dindarlığı" inatla koruyan nüfusun nispeten küçük bir bölümünün işiydi.

"Eski İnananların özellikle bu şiirsel biçimde hem dramatik tarihlerini hem de halk Ortodoksluğunda yaşam ve ölüm, günahkar ruh ve onun ölümünden sonraki kaderi hakkında ortak düşünceleri yansıtan birçok şiiri vardır. "Şiirler nasıl doğru yaşanacağını ve ne söyleneceğini öğretir. Ölümün hatırasını akılda tutmalısın” diye yazıyor S.E. Nikitina. Eski Mümin dünyasında, özellikle yenileri olmak üzere manevi ayetler bilgisi herkes için zorunluydu, çünkü onlar dualara katıldılar, ayetler ilahiler tarafından söylendi. koro.

Yazdığım şiirler Eski Müminler topluluğunda da vardı. "Bunlar kilise şiirleri değil Eski İnananlar. Eski İnananlar burada yaşardı, bütün köy Eski İnananlardı. Eski İnananların tüm akrabaları burada. Birkaç kilise adamı vardı ama Eski İnananlar"- diyor bu ayetlerin icracısı. Bunlara "mezmurlar" veya "ayetler" denir. Tüm sanatçılar için ortak olan beş mısra sabitlenmiştir. Tüm sanatçıların melodisi aynı. Şiirler esas olarak yazılı biçimde vardı: icracılar ezbere bilmelerine rağmen defterlerde tutuldular, kopyalandılar, defterlerden söylendiler. Lidia Andreevna Kolesova ezberden şiirler söyledi ama aynı zamanda "güven için" önünde bir defter tuttu. "Daha genç" ayetlerin yazılı varlığı, içlerinde Kilise Slavcılığının varlığını da açıklar (asma - yatak, arama - arama, altın - altın, soğuk - soğuk (yakınlaşmama, Kilise Slav dilinin karakteristiğidir) , ben - ben, cha - sen), sözlü olarak dağıtıldıkları ve canlı konuşmanın etkisine daha duyarlı oldukları için neredeyse "kıdemli" manevi ayetlerde bulunmazlar.

Şiirler, hece-tonik çeşitlendirme sisteminde oluşturulmuştur (satırlarda veya satır çiftlerinde aynı sayıda hece ve vurgu). 19. yüzyılın sonunda, Eski İnananların şiirleri, hece-tonik yapı ilkesiyle yerleşik edebi şiir normuna zaten tamamen dayanmaktadır. 19. yüzyılın sonları ve 20. yüzyılın başlarındaki popüler halk şarkılarıyla ilişkilendirilen şiir ilahisi, tüm icracılar için aynıdır.

Bu şiirlerin yaratılışı sorulduğunda, icracı şu cevabı verir: sonra "zenginlerden önce - o zaman insanlar akıllıydı, beste yaptılar ve sonra hepsi sürgüne gönderildi."

Ayetler nispeten yakın zamanda oluşturulmuş olsa da, içinde inşa edildikleri ve genellikle "genç" dizelerin özelliği olan lirik monolog biçimi, "eski" ruhani dizeler tarafından verildi, örneğin, "Yusuf'un Ağıtı", "Yusuf'un Ağıtı". Dünya".

Şiirlerin ana teması, tövbe ve insanın hayatına karşılık vermesi, insanın yaşam ve ölüm hakkındaki fikirleridir. Şiirler, günümüze kadar gelen geleneksel inanç ve fikirleri yansıtır. Örneğin, o ışığın bir temsili:

Orada sorun beklemeyin,

Üzüntü yok

Tüm ruhlar-tutkular sönecek,

Sadece neşe ve huzur var.

kutsal bir yer var

Ve neşeli barış

Üzüntü yok, iç çekiş yok,

Acı gözyaşı yok,

Tereddüt yok, ağıt yok,

Sadece neşe akar.

bu dünyadaki yaşam hakkında:

Ben bu dünyada bir yabancıyım.

bir kişinin hayatı için verdiği tepki hakkında:

Alçak bir kulübede

Lamba açık.

zavallı yaşlı kadın

Ölümde yalan.

Ağlamak ve hıçkırmak

Günahları hakkında.

acı acı ağlar,

Ah, çok fazla.

kendini mahvetti

hayatım boyunca günah içinde yaşadım

evlilik hakkında:

kendini öldürme kızım

Çift örgü yapmayın.

Folklora özgü imgeler ve semboller:

nehir, deniz, hayatın sembolü olarak: "Hayatın karşısına yüzeceğim", "hayat denizinde boğulacağım"

Kız "kanatlı bir kuş".

Şiirlerin teması, performanslarının durumuyla bağlantılıdır. Şiirler, cenaze töreninin ayrılmaz bir parçasıdır, ancak daha önce "dualarda dualarda söylenmiş" olsalar da.

Merhumun yakınlarının anma günlerinde düzenledikleri yemeklerde şiirler söylendi ve hala okunmaya devam ediyor. "Anma günlerinde yemekler yenilir, dualar edilirdi." "Dokuzuncu, kırkıncı gün, yemekleri tam olarak bu günlerde toplamak gerekiyordu, yıl iki veya üç gün farkla olabilir." Bunun için bilgili yaşlı kadınlar akşam yemeklerine özel olarak davet edilirdi. "Yaşlı kadınlarımızın hepsi ölüler için dua etti."

Öğle yemekleri dua ile başladı, ardından herkes zorunlu yemeği jöle olan masaya oturdu. "Kissel cenaze törenindeki son yemekti." "Kissel pişirildi: kızılcık, çavdar, yulaf ezmesi." Kırkıncı gün kutya pişirdiler. "Kutya eskiden buğdaydan yapılırdı, şimdi ise ballı kuru üzümlü pirinçten yapılıyor."

Kutya ortak bir tabakta sofraya konuldu. . "Kutya ortak bir tabağa kondu."

"Namaza gelen kimse bir şey yemedi, üç kaşık kutya aldı."

Yemekten sonra şiirler söylemeye başladılar. Ayetlerin söylenmesinde katı bir sıra yoktur, ancak tüm icracılar önce "Bir çağ farkedilmeden geçer" mısrasının söylenmesi gerektiğine dikkat çeker.

Temel olarak, tüm sanatçılar şiirlerin söylenmesine yalnızca merhumun anma günleri ve isim günleri için zaman ayırır, ancak bunların cenaze gününde söylendiğine dair kanıtlar vardır. , "cesedin çıkarılmasından iki saat önce", "her şey saat birde çıkarılır, saat 11'de şarkı söylemeye başladılar ve ondan önce tüm kadınlar ağıt yaktı."

Ayetin icrasından önce icracılar şu sözlerle vaftiz edildi: : "Tanrı, baba, oğul ve kutsal ruh adına merhamet etsin." Ayetin sonunda şöyle dediler: "Kutsal Ruh'un Amin'i.""Küçük" mısralarda "Amin" genellikle doğru, doğru anlamına gelen son sözdür.Bu kelime kilise sözlüğünden gelir ve belirtilen anlam her zaman anlaşılmaz, bu nedenle kutsal bir son büyü rolünü üstlenir.

Ayrıca tüm sanatçıların şiirleri isteyerek, açık bir istekle söylediklerini, kendilerinin söylemeyi teklif ettiklerini de not ediyorum. Şarkı söylediklerinde yüzleri sertleşti, içten seçildiler.

Artık şiirler artık sadece Eski İnananlara ait olarak algılanmıyor: "Bunlar kilise ayetleridir", "sadece Eski İnananlar arasında değil ve onları kilisede söyleyebilirsin, hepsi ilahi."

4 Halk nesri (masallar)

İşimi bir ziyarette bitirdim Marenkova Alexandra Vasilievna, 1927 doğumlu.

Ondan harika hikayeler yazdım. Alexandra Vasilievna, daha önceki peri masallarının çoğunlukla erkekler tarafından anlatıldığını ve seyircilerin sadece ve çok fazla çocuk değil, yine erkek nüfus olduğunu söyleyerek beni şaşırttı.

Peri masalı işgal etti ve eğlendirdi, köylü işinin doğasıyla, yaşam biçimiyle bağlantılıydı. Değirmende balık tutmak, avlanmak, iyi bir hikaye anlatıcısına büyük saygı duyulurdu. Yetenekli bir hikaye anlatıcısı, uzun kış akşamlarını aydınlattı.

Artık masalların var olma durumu değişti. Anneanneler, çocuklarını yatırdıklarında bunları torunlarına ve torunlarının torunlarına anlatır. Genellikle bunlar, çocukların algısına uyarlanmış hayvanlar hakkında peri masallarıdır. Hikayeyi ham biçimde yazdırdım. Ancak bu tam olarak onun cazibesidir ve işlenmiş metinleri çok sayıda koleksiyonda okuyabiliriz.

Bir kız hakkında - bir cadı.

Bir erkek ve bir kadın yaşıyordu. Bir oğulları oldu. Genç ve güzel bir çocuk. Bir bisedaya gitti ve orada bir kızdan hoşlandı. Bu kıza aşık olmuş ve her akşam başka bir köyden bu kızın yanına gittiği köye gitmeye başlamış. Hadi bakalım. Sonra bir akşam geldi, bu kız gitti. Nerede yaşadığını öğrendi, oraya eve gitti, pencerelerde perde olmadan önce geldi ve baktı: zaten babasını bir biceda için topluyordu. O kadar küçük bir odası var ki, masanın üzerinde bir ayna var. Aniden kafasını çıkarıyor, masanın üzerine koyuyor ve örgüyü çözüyor, güzelce taramış, örgüyü örmüş, hepsi bu. Sonra bu başı alıp tekrar sibenin üzerine koydu. Bir elbise giydi, bir elbise giydi, aynaya baktı, arkasını döndü - her şey yolunda.

Bu adam biceda için çoktan onun önüne geçmişti. Eskiden bisler vardı, toplanırdı. Bu adam geldi ve oturup düşündü. Artık ona yaklaşmıyor, yanına oturmuyor. İşte oturdum, buraya oturdum ve eve erken gittim. "O," diye yakıyor, "Artık böyle bir kıza ihtiyacım yok, yapma. O sıradan biri değil." İkinci akşam hiç gelmedi. Oraya geldi, görünüyor: evo yok. Peki, o da bicedadan eve gitti. Eve geldi, yattı ve hastalandı. Hastalandı, bir iki hafta hastaydı ve sonra babasına şöyle dedi: “İşte, o adam olayım (İvan'a rağmen), şimdi öleceğim, beni taşımasına ve tek başına gömmesine izin ver. ” Peki, tamam, ne yapmalı? Hastalandı, hastalandı, sonra öldü, babası o adama geliyor ve “Ivan, işte buradasın” diyor, “kızı göm (en azından Marya), işte Mary, şimdi öldü. gömmenizi emretti." Peki, diyor ki: “Ne yapmalı? Bana gömmemi emrettiğinde, gömülmek için götürülmem gerektiğini söylüyor. Ama düşündü, o kadar basit olmadığını biliyordu, şöyle düşündü: “İşte ne yapmalı, nasıl olmalıyım? Onu mezarlığa nasıl götürürüm? Ve mezarlık çok uzaktaydı, ormanın içinden geçmek gerekiyordu.

Şey, daha önce orada daha çok büyücü vardı, bu yüzden böyle yaşlı bir kadın buldu, geldi ve ona her şeyi anlattı, kızla nasıl tanıştığını, onunla nasıl yürüdüğünü, ne kadar sonra başını cüret ettiğini gördü ve koydu. tekrar açtım, bu yüzden ona gitmedim, hastalandı ve öldü, benden gömülmemi istedi. Anneanne der ki: “Evet oğlum, meşakkatli bir iş ama sen babana tabutu sağlamlaştırsın, bu tabuta altı çember taksın” demişsin. Pekala, babasına geldi ve şöyle dedi: "Dinle baba, şimdi bana meşe bir tabut yap ve bu tabuta altı çember koy, sonra ben, cesur, seni alacağım." "Tamam, tamam, olacak."

Onun için meşeden bir tabut yaptı ve sonra onu bu tabutun içine koydular. "Ve bana daha güçlü bir at ver." Peki, daha güçlü olan atı yasakladılar ve onu ortaya çıkardılar: "Pekala, şimdi git, göm onu." Böylece iyoyu gömmeye gitti.

Sürdüm, sürdüm, at atlıydı, at köpürmedi ve idsh, yorgundum - taşıması zordu. Ormana giriyor, sadece tabut, tahtada, nasıl karıştırılacağı, bu yüzden bir binici olarak girdi, sadece bir çember patladı. Burada. Korkmuş İvan, hemen at hakkında övünelim, şimdi at koşuyor ve atın gücü çoktan tükeniyor. Peki, o zaman ikinci çember patladı. "Evet, bu bir iş, görüyor, kötü," Ivan. Pekala, at hakkında övünelim, at her yerde horluyor, tabutlu bu yakacak odun zar zor tashshyt. Üçüncü çember patladı, ah, Ivan'ın ruhu topuklarına batıyor ve orman: zirveler gökyüzüne doğru kıvrılıyor. Sonra, at hvoshshot, ayağa kalktı, hvoshshot atı, hvoshshot, at zaten eetz güçlerini deviriyordu, sonra bir tabut gibi çok kıpırdandı, sadece iki çember patladı, bir isho ostaps. Burada. Böylece Ivan ayağa kalktı ve atın kuyruğuna, kuyruğuna, kuyruğuna izin verdi, at kaçtı, tüm gücünü topladı ve Ivanushko ağaca baktı, tahtadan atladı ve ağaca tırmandı. At, binici olmadığını söyledi, koştu, koştu ve durdu.

Bakıyor: bal mantarı çemberi en son patladı, tabutun kapağı açılıyor, bu kız oradan çıkıyor, baktı - Ivanushka gitti. Burada. Ve sonra sadece vzela yola düştü ve ondan bir tilkiye dönüştü. İşte tilki döndü, izinde nereye gittiğini koklayalım. Kokladım, kokladım, bu Ivanushka'yı buldum. Bu ağaca geldim ve hadi bu ağacı dişlerinle kemirelim. İşte bu ağacı kemiriyor, kemiriyor, Ivanushko'nun ruhu topuklara giriyor, bir dövüşçü var. Ve daha önce posta konyaf'a götürüldü ve bir yerde zilin çaldığını ve elushka klonlayıcıyı adlandırdığını, onu kemirmek üzere olduğunu duyar. Pekala, Ivanushko, postanın yakında gelmesi için tüm duaları orada topladı.

Ve bu tilki postanenin yaklaştığını duydu, tekrar tabuta koştu, yola düştü ve yine bir kız oldu, bu kız ve tekrar tabutun içine uzandı ve kapak kapandı. Tüm. Pekala, atlar zaten, bir troyka içinde posta taşırlardı ve posta atları bu ağaçtan bu gözyaşlarından çıkar ve şöyle der: “Beyler, kurtarın beni, ata binmeyin, hadi bu kızı alalım, böyle ve bu ". Her şeyi anlattı ve şimdi adamlar ona acıdı, atlarını çevirdi ve: "Peki, ne diyor, bir şeyler yap, postaya geç kalacağız ama sana yardım etmemiz gerekiyor." Ve böylece mezarlığa götürdüler. Oraya taşındık, mezarı kazdık ve gömdük ve orada bıraktık. Bu İvanuşka geldi, sonra kiliseye gitti, kilisede kaldı, tüm töreni yaptı ve hepsi bu. Ve böylece Ivanushko yaşamaya ve yaşamaya başladı.

Çözüm

Folklor dünyasına daldıktan sonra, onun zenginliği ve çeşitliliği konusunda kendi deneyimlerime ikna oldum. Kuzeylilerin kültürel ve manevi yaşamının ne kadar zengin olduğundan da etkilendim. Doğal kaynaklar, tarihi ve kültürel anıtlar açısından zengin bu bölgede yaşayan tüm halkların ruhunun ve ruhunun gerçekten büyük bir hazinesidir.

Şüphesiz folklor ve halk geleneklerinin nesilden nesile aktarılması gerektiğini söyleyebiliriz, çünkü kökenlerimizi (tarihimizi) kaybettiğimiz için geçmişten kopacağız ve bildiğiniz gibi imkansız. geçmişi bilmeden geleceği inşa etmek.

Kaynakça:

1. 1999 kayıtlarında Cherepovets bölgesinin halk gelenekleri: Takvim tatilleri ve ritüelleri. Cenaze ve anma törenleri / Comp. AV Kulev, S.R. Balakshina. - Vologda: Bölgesel Bilimsel ve Metodolojik Kültür Merkezi, 2000

2. V.Ya. Propp. Rus tarım tatilleri. Petersburg: Terra - Azbuka, 1995.

3. IP Saharov. Rus halkının masalları: Halk takvimi. - M.: Sov. Rusya, 1990

4. Nikitina O.E. "Ayet önemli ve dokunaklı bir şekilde söylenmelidir" // Living Antiquity N 3, 1994

5. Manevi ayetler / F.M. Selivanova. M.: Sov. Rusya, 1991

6. Vinogradov G.N. Cherepovets bölgesinin tarihi. Belozersk, 1925. S. 27.

Elçilerin İşleri Arş. Tecrübe. T. 1. No. 156. - Alıntı. Alıntı: Vinogradov G.N. Cherepovets bölgesinin tarihi. Belozersk, 1925. S. 27.

Belediye okul öncesi eğitim kurumu
« Anaokulu No. 14 "Ivushka"
Zelenokumsk şehri, Sovetsky bölgesi.
kendi kendine eğitim raporu
konu: "Sözlü halk sanatının rolü
çocukların konuşmasının gelişiminde "
öğretmen Lapaeva Tatyana Aleksandrovna
2017
"Çocukların konuşmasının gelişiminde sözlü halk sanatının rolü"
2015-2016 Eğitim-Öğretim yılında başlattığım kendi kendine eğitim konusuna 2016-2017 Eğitim-Öğretim yılında “Sözlü Halk Sanatının Çocukların Konuşma Gelişimindeki Rolü” konusuna devam ettim. Çocuğun konuşma gelişimi için 3 ila 4 yaş arası özellikle önemlidir. İlkokul öncesi çağındaki çocukların konuşma gelişimi alanındaki bir öğretmenin asıl görevi, anadilleri olan konuşma dilinde ustalaşmalarına yardımcı olmaktır.
alaka. Çocukların konuşmalarının ifade gücünün gelişmesi için en önemli kaynak, küçük folklor biçimleri (bilmeceler, ilahiler, tekerlemeler, şakalar, şarkılar, tekerlemeler, atasözleri, sözler, tekerlemeler, ninniler) dahil olmak üzere sözlü halk sanatının eserleridir. Folklorun eğitici, bilişsel ve estetik değeri çok büyüktür, çünkü çocuğun çevreleyen gerçeklik hakkındaki bilgisini genişletir, ana dilin sanatsal biçimini, melodisini ve ritmini hissetme yeteneğini geliştirir, mecazi düşüncenin gelişimine katkıda bulunur, zenginleştirir. çocukların konuşması. Çocuklar, nazik mizahları, mütevazi öğreticilikleri ve tanıdık yaşam durumları nedeniyle folklor eserlerini iyi algılarlar. Türküler, tekerlemeler yardımıyla çocuklar rutin anlara karşı olumlu bir tavırla yetiştirilir: yıkanmak, taranmak, yemek yemek, giyinmek, yatmak. Masallar çocuğun kişiliğini geliştirir, hayal gücünü uyandırır, ona hayal kurmayı öğretir.
Çocukların mümkün olan en iyi şekilde iletişim araçlarına ve yetişkinler ve akranlarıyla etkileşim yollarına hakim olabilmeleri için aşağıdaki hedefi belirledim:
"Sözlü halk sanatı temelinde çocukların konuşma, bilişsel ve yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi"
Yönelimin ana görevleri:
1. Dergilerdeki makaleleri ve metodolojik literatürü inceleyerek kendi bilgi seviyenizi artırın;
2. Çocuk yetiştirme sisteminde sözlü halk sanatının önemini ortaya koyar;
3. Çocukları Rus folkloruyla tanıştırın
4. Çocukların konuşmasını zenginleştirin, dünyaya karşı bir tutum oluşturun
5. Bir yetişkin ve çocuklar arasında okudukları hakkında özgür iletişim geliştirmek, Rusça konuşma normlarına pratik hakimiyet.
6. Rus folkloru için sevgi geliştirin.
Görevleri çözmek için aşağıdaki yöntem ve teknikleri kullandım:
Görsel yöntem: resimlerin gösterilmesi ve gösterilmesi, eylem yöntemlerinin gösterilmesi.
Sözlü yöntem: toplu okuma, çocuklarla şiirleri ve tekerlemeleri ezberleme, dramatizasyon unsurlarıyla Rus halk masallarını anlatma, canlandırma.
Oyun yöntemi: dramatizasyon oyunları, dramatizasyon oyunları, didaktik oyunlar, tahta oyunları.
Çalışmamda aşağıdaki didaktik yardımcıları kullandım:
masa tiyatrosu;
Rus halk tekerlemeleri ve peri masallarına dayanan parmak oyunları;
kukla gösterisi;
peri masallarında açıklayıcı materyal;
masal ve eserler üzerine illüstrasyon albümleri.
Kendi kendine eğitim konusundaki çalışmamın ilk aşamasında,
1. Çocukların Rus folkloru hakkındaki bilgilerini belirlemek için teşhis analizi.
2. Bu konuyla ilgili ileri pedagojik deneyim ve literatürü inceledi.
3. Çocukları sözlü halk sanatıyla tanıştırmak için uzun vadeli bir plan geliştirdi.
4. Sözlü halk sanatının bir çocuğun konuşmasının gelişimi üzerindeki etkisini inceledi.
Bu nedenle, kendi kendine eğitim konusundaki çalışmamın ikinci aşamasında, edinilen bilgileri pratikte uygulamak için daha fazla çalışma için gerekli materyali incelemeye, toplamaya ve ardından bağımsız olarak yaratmaya başladım.
Sözlü halk sanatına dayalı parmak oyunlarından oluşan bir kart dizini topladım.
Hem sınıfta hem de çeşitli rejim anlarında başarıyla kullandığım bilmeceler, büyülü sözler, havaneli, tekerlemelerden oluşan bir kart dosyası topladım.
Yapılan çalışmalar sonucunda yıl sonuna kadar çoğu çocuk yavaş konuşabilir, gördükleri hakkında konuşabilir ve basit soruları cevaplayabilir hale gelir. Çocukların konuşma etkinliği arttı, yaşlarına uygun kelime dağarcığı zenginleştirildi. Çocuklar başkalarıyla ilgilenir, akranları ve yetişkinlerle özgürce iletişim kurar, konuşma görgü biçimlerini aktif olarak kullanır (bir istek, selamlama, veda ile). Eserlerin kahramanlarına, çevrelerindeki insanlara nezaket ve duyarlılık gösterirler. Çocuklar pek çok şiir, tekerleme, şarkı bilir ve onları zevkle söyler.
Ebeveynlerle çalışmak çok önemlidir. Ebeveynlere sözlü halk sanatı örneklerini kendi konuşmalarında daha yaygın kullanmalarını öneriyorum ve bireysel konuşmalarda bunun nasıl yapılabileceğini gösteriyorum. Onlar için klasörler tasarladım - konuyla ilgili hareketler:
- "Ebeveynler - kitap - çocuk",
- "Çocuk konuşmasının gelişiminde sözlü halk sanatı",
- “Konuşan Yetiştirmek”,
“Yaşamın dördüncü yılındaki çocukların konuşmalarının geliştirilmesine ilişkin ebeveynler için öneriler”, “Tekerlemeler çocukların itaatsizliğiyle başa çıkmaya yardımcı olacaktır”, “Konuşmanın geliştirilmesinde Rus halk masalları” konulu bir istişare hazırladı. dördüncü yılının çocuğu”, “Okumaya Gönül Ver” kitapçıkları ve çok daha fazlası.
Çocuk yetiştirmeye yönelik modern yaklaşımlara çok dikkat ediyorum, çocuğa psikolojik rahatlık, kapsamlı gelişimi sağlayan koşullar yaratıyorum. Eğitim sorunlarına yeni yaklaşımlara, metodolojik literatürdeki yenilikçi yöntemlere ve yeniliklere odaklanıyorum, internetten alınan literatür bu konuda bana çok yardımcı oldu:
“Okul öncesi: eğitim ve gelişim, iletişimin özellikleri. Küçük okul öncesi yaş: 3-4 yaş, Prosveshchenie Yayınevi, 10.2015;
"Bir okul öncesi çocuğunun özel bir etkinliği olarak oyundaki FGOS" - yayınevi Uchitel Eylül 2015;
"Kurguya girişte okul öncesi çocukların konuşma gelişimi" yayınevi Uchitel 02.2016.
KENDİNE EĞİTİM ÇALIŞMASININ İÇERİĞİ
2016-2017 akademik yılı için
Kendi kendine eğitim Etkinliği ile ilgili çalışma aşamaları
1. Kendi kendine eğitim ihtiyacının oluşumu, hazır olma durumunun kendi kendine değerlendirilmesi, bilgi ihtiyacının farkındalığı, amaç ve hedeflerin belirlenmesi. Kendi kendine eğitim çalışmasının amacı: Rus folkloru eserlerinin yardımıyla çocukların yetiştirilmesinde öğretmenlerin ve ebeveynlerin çabalarını birleştirmek, sözlü halk sanatı temelinde çocukların yaratıcı, bilişsel, iletişimsel yeteneklerini geliştirmek.
2. Kendi kendine eğitim için planlama çalışması. Aşağıdaki bölümler için planlama çalışması:
- metodik literatür çalışması;
- çocuklarla çalışmak;
- aile ile çalışmak;
- kendini gerçekleştirme.
3. Problemin teorik çalışması. Konuyla ilgili literatür çalışması:
1. Baburina G.I., Kuzina T.F. Okul öncesi çocukların eğitiminde halk pedagojisi. M., 1995.
2. Dal V.I. Atasözleri ve Rus halkının sözleri. M., 2009.
3. Larks: Şarkılar, cümleler, tekerlemeler, fıkralar, sayma tekerlemeleri / Comp. G. Naumenko. M., 1998.
4. Knyazeva O.L., Makhaneva M.D. Çocukların Rus kültürünün kökenleriyle tanışması: Ders kitabı yöntemi. ödenek 2. baskı, gözden geçirilmiş. ve ek St.Petersburg,. 2008.
5. Rus folkloru / Comp. V. Anikin. M., 1985
4. Pratik faaliyetler Boş zaman "Rus halk masallarına göre bilmece gecesi" "Büyükannenin masalları Bilmece."
Rus halk masalı "Teremok", "Zayushkin'in kulübesi" dramatizasyonu.
Eğlence "Geniş Shrovetide"
Oyun etkinliği "Hadi parmaklarla oynayalım."
boş zaman "Güneş, giyin, kırmızı, kendini göster!"
"Toplantılar" (ebeveynlerin katılımıyla yaratıcı bir akşam)
Aile yarışması "Bilmeceyi tahmin et - bir bilmece çiz"
Eğitimciler için danışma "Rus halk sanatının 3-4 yaş arası çocukların konuşma gelişimine etkisi", "Halk oyunlarını unutmayın."
"Bahar arayışında" folklor unsurları ile son açık ders
"Kızların buluşmaları" üzerinde çalışılan konuda eğitimciler için ustalık sınıfı.
Kendi kendine eğitim konusu hakkında rapor.
5. Kendi kendine eğitimin sonuçlarını özetlemek. Kendi kendine eğitim konusundaki çalışmaların bir sonucu olarak
- çocukların çoğunun sözlü halk sanatına olan ilgisi artmıştır;
zenginleştirilmiş sözlü konuşma, fantezi ve hayal gücü;
- ebeveynler, sözlü halk sanatının bir çocuğun konuşmasının gelişimi üzerindeki etkisi hakkındaki fikirlerini genişletti.
Sonuç: Öğretim faaliyetlerimde “basitten karmaşığa” ilkesini uygulama çalışmalarına devam etmeyi planlıyorum. Alışılmadık bir ortamda çocuklarla doğrudan eğitim faaliyetleri yürütün, eğitim çalışmalarının çeşitli alanlarında çocuklarla her türlü faaliyete entegrasyonu tanıtın. Gelecekte, sözlü halk sanatı yoluyla çocukların konuşmalarının geliştirilmesi ve teatral oyunlar yoluyla çocukların konuşmalarının geliştirilmesi üzerinde çalışmaya devam etme ihtiyacını görüyorum.