İnsan aynı zamanda güzellik kanunlarına göre maddeyi şekillendirir.

Güzellik çevremizdeki dünyada yaygındır. Güzel olan sadece sanat eserleri değildir. Hem bilimsel bir teori hem de ayrı bir bilimsel deney güzel olabilir. Bir sporcunun atlayışına, ustaca atılan bir gole ya da bir satranç oyununa güzel diyoruz. İşinin ustası bir işçinin yaptığı güzel bir şey. Kadının yüzü ve dağlarda güneşin doğuşu çok güzel. Bu, birbirinden bu kadar farklı olan tüm bu nesnelerin algılanma sürecinde ortak bir noktanın olduğu anlamına gelir. Bu nedir?

Bizi bir nesneyi güzel olarak tanımaya iten şeyin tam olarak ne olduğunu kelimelerle tanımlamak inanılmaz derecede zordur. Güzellik, onu kelimelerle açıklamaya, onu imgelerin dilinden mantıksal kavramların diline tercüme etmeye çalıştığımız anda elimizden kaçar. Filozof A.V. "Güzellik olgusu" diye yazıyor. Gulyga, "yalnızca sezgisel olarak anlaşılan ve söylemsel düşünceyle erişilemeyen belirli bir sır içerir." “‘Bilim’ ile ‘beşeri bilimler’ (bilimin krallığı ve değerlerin krallığı) arasında ayrım yapma ihtiyacı. – Not:), – bu düşünceye devam ediyor L.B. Bazhenov, kaçınılmaz olarak düşünce ve deneyim arasındaki farktan kaynaklanmaktadır. Düşünce nesneldir, deneyim ise özneldir. Elbette bir deneyimi düşüncenin nesnesi haline getirebiliriz ama daha sonra deneyim olarak ortadan kaybolur. Hiçbir nesnel açıklama, deneyimin öznel gerçekliğinin yerini alamaz."

Yani güzellik her şeyden önce bir deneyim, bir duygu ve olumlu bir duygudur - bir duygu yaratabilecek niteliklere sahip olmayan birçok yararlı, hayati nesnenin bize verdiği zevklerden farklı, benzersiz bir zevk duygusudur. Güzelliğin. Ancak şunu biliyoruz: "herhangi bir duygu, insan beyni tarafından mevcut herhangi bir ihtiyacın ve bu ihtiyacın karşılanma olasılığının (olasılığının) bir yansımasıdır; konu, hedefe ulaşmak için öngörülebilir şekilde gerekli olan araçlarla ilgili bilgileri istemeden karşılaştırarak değerlendirir (ihtiyacın karşılanması) ) şu anda alınan bilgilerle" (bkz. "Bilim ve Yaşam" No. 3, 1965).

Eğer güzellik bir deneyimse, üzerinde düşünülen bir nesneye verilen duygusal bir tepkiyse, ancak bunu kelimelerle açıklayamıyorsak, en azından bu bilmeceyi çözmeye yol açan bir takım sorulara cevap bulmaya çalışacağız.

İlk soru. Hangi ihtiyacın (ya da ihtiyaçların) tatminiyle bağlantılı olarak güzelliğin verdiği haz duygusu ortaya çıkıyor? Şu anda dış dünyadan bize tam olarak ne geldiğine dair bilgi var mı?

İkinci soru. Bu duygusal deneyim, bu zevk diğerlerinden nasıl farklı?

Ve son olarak üçüncü soru. İnsanın kültürel ve tarihsel gelişimi de dahil olmak üzere canlıların uzun evrimi sürecinde neden bu kadar gizemli ama görünüşe göre gerekli bir güzellik duygusu ortaya çıktı?

Güzelliğin ayırt edici özelliklerinin belki de en eksiksiz listesi, büyük Alman filozof Immanuel Kant'ın "Güzelliğin Analisti" adlı eserinde verilmiştir. Şimdi onun dört tanımının her birine bakalım.

“Güzel bir nesne her türlü ilgiden uzak, haz uyandırır”

Kant'ın formüle ettiği ilk "güzellik yasası" bazı kafa karışıklıklarına neden oluyor. Kant'ın bu açıklaması yukarıda bahsettiğimiz duyguların ihtiyaç bilgisi teorisiyle çelişmektedir. Bu teoriden, her türlü ilginin arkasında onu doğuran ihtiyacın yattığı sonucu çıkar. Kant'a göre güzelliğin verdiği haz, bir duyguya dönüşüyor... gerek yok! Görünüşe göre durum böyle değil. "Çıkar" özgürlüğünden bahsederken Kant, bir kişinin yalnızca yiyecek, giyim, üreme, sosyal tanınma, adalet, etik standartlara uyum vb. için hayati, maddi ve sosyal ihtiyaçlarını kastediyordu. Ancak kişinin, genel olarak "estetik ihtiyaçlar" olarak adlandırılanlar da dahil olmak üzere bir takım başka ihtiyaçları da vardır.

Her şeyden önce bu, bilgi ihtiyacıdır, yeni, henüz bilinmeyen, daha önce karşılaşılmamış bir şeye duyulan özlemdir. Kant'ın kendisi güzelliği "bilişsel yeteneklerin oyunu" olarak tanımladı. Yiyecek, dişi, yuva inşa etmek için malzeme vb. aramadan bağımsız keşif davranışı hayvanlarda bile gözlemlenebilir. İnsanlarda en yüksek tezahürlerine tarafsız bilgide ulaşır. Ancak bencil değil mi? Deneyler, eğer bir kişi tüm fiziksel ihtiyaçlarını (yemek, rahat yatak, sıcaklık konforu) karşılarken yeni izlenimlerin akışından tamamen mahrum bırakılırsa, bu kadar bilgi açısından fakir bir ortamda çok hızlı bir şekilde ciddi nöropsikiyatrik bozukluklar geliştireceğini göstermiştir.

Pragmatik anlamı henüz açıklığa kavuşturulmamış, daha önce bilinmeyen yeni bilgilere duyulan ihtiyaç, iki şekilde karşılanabilir: doğrudan çevreden bilgi çıkararak veya önceden alınan izlenimlerin izlerini yeniden birleştirerek, yani yaratıcı hayal gücü. Çoğunlukla her iki kanal birlikte kullanılır. Hayal gücü, gerçeklikle karşılaştırılan bir hipotez oluşturur ve nesnel gerçekliğe karşılık gelirse, dünya ve kendimiz hakkında yeni bilgiler doğar.

Biliş ihtiyacını karşılamak için, güzel olarak değerlendirdiğimiz bir nesnenin bir yenilik, sürpriz, olağandışılık unsuru içermesi ve diğer ilgili nesnelerin karakteristik özelliklerinin ortalama normunun arka planında öne çıkması gerekir. Her derecede yeniliğin olumlu bir duygu uyandırmadığını unutmayın. Amerikalı psikolog T. Schneirla, genç hayvanlar ve çocuklar üzerinde yapılan deneylerde, yeninin unsurlarının önceden bilinen özelliklerle birleştirildiği yalnızca orta düzeyde yeniliğin çekici olduğunu buldu. Aşırı yeni ve beklenmedik korkular, hoşnutsuzluğa ve korkuya neden olur. Bu veriler, duyguların ihtiyaç bilgisi teorisiyle iyi bir uyum içindedir, çünkü yalnızca yeni alınan bilgiler duygusal tepki için önemli değildir, aynı zamanda bunun daha önce var olan fikirlerle karşılaştırılması da önemlidir.

Bilgi ihtiyacı ve merak, bizi maddi ve toplumsal ihtiyaçlarımızı karşılayacak hiçbir şey vaat etmeyen nesneler üzerinde düşünmeye teşvik ederek, bu nesnelerde onları benzer birçok nesneden ayıran önemli bir şeyi görme fırsatını verir. Konuya "ilgisiz" dikkat, güzelliği keşfetmek için önemli, ancak açıkça yetersiz bir koşuldur. Duygusal güzellik deneyiminin nihai olarak ortaya çıkması için biliş ihtiyacına bazı ek ihtiyaçların da eklenmesi gerekir.

Nihai sonucun sadece yararlı değil aynı zamanda güzel olarak değerlendirildiği birçok insan faaliyeti örneğini incelediğimizde, çabadan tasarruf etme ihtiyacını, en kısa ve en kesin sonuca götüren bilgi, beceri ve yeteneklerle donatılma ihtiyacını görüyoruz. hedefe ulaşmanın yolu.

Satranç oyunu örneğini kullanan estetisyen ve oyun yazarı V.M. Wolkenstein, bir oyunu, uzun bir pozisyon mücadelesi sonucunda kazanılan bir galibiyet değil, hiç beklemediğimiz bir taktiksel araç kullanılarak olağanüstü bir şekilde feda edilen bir parçanın sonucu olarak tahmin edilemeyecek şekilde ortaya çıkan bir oyunu güzel olarak değerlendirdiğimizi gösterdi. Yazar, estetiğin genel kuralını formüle ederek şu sonuca varıyor: "Güzellik, amaçlı ve karmaşık (zor) bir üstesinden gelmedir." Yazar Bertolt Brecht güzelliği zorlukların üstesinden gelmek olarak tanımladı. En genel ifadeyle güzelliğin karmaşıklığın sadeliğe indirgenmesi olduğunu söyleyebiliriz. Fizikçi W. Heisenberg'e göre, bilimsel faaliyet sürecinde böyle bir azalma, fenomenlerin anlaşılmasını kolaylaştıran genel bir prensibin keşfedilmesiyle elde edilir. Böyle bir keşfi güzelliğin tezahürü olarak algılıyoruz. SSCB Bilimler Akademisi Sorumlu Üyesi M.V. Wolkenstein yakın zamanda, bilimsel bir problemi çözmenin estetik değerinin, karmaşıklığının minimum araştırma programına, yani başlangıç ​​​​koşullarının karmaşıklığının üstesinden gelmemize izin veren en evrensel kalıba oranıyla belirlendiği bir formül önerdi ( bkz. “Bilim ve Yaşam” No. 9, 1988).

Bilimde güzellik üç koşulun birleşiminden doğar: Bir çözümün nesnel doğruluğu (kendi başına estetik değeri olmayan bir nitelik), beklenmedikliği ve ekonomikliği.

Güzellikle yalnızca bir bilim insanının faaliyetlerinde değil, karmaşıklığın aşılması olarak karşılaşıyoruz. Bir sporcunun çabasının sonucu saniyeler ve santimetrelerle ölçülebilir ama onun atlayışı ve koşusu ancak en ekonomik şekilde rekor bir spor sonucuna ulaşıldığında güzel diyeceğiz. Asgari çaba harcamasıyla ilgili becerilerin maksimum kullanılabilirliğine dayanan, en yüksek mesleki beceri sınıfını sergileyen usta bir marangozun çalışmasına hayranız.

Bu üç ihtiyacın birleşimi - bilgi, ekipman (yeterlilik, ekipman) ve enerji tasarrufu, bunların faaliyet sürecindeki veya diğer insanların faaliyetlerinin sonuçlarını değerlendirirken eşzamanlı tatmini bize, sahip olduğumuz şeyle temastan zevk alma duygusu verir. güzelliği çağır.

“Güzel olan herkesin sevdiği şeydir”

Belirli bir nesnenin neden güzel olarak algılandığını mantıksal olarak gerekçelendiremediğimiz için, estetik değerlendirmemizin nesnelliğinin tek doğrulanması, bu nesnenin diğer insanlarda benzer bir deneyim uyandırma yeteneğidir. Yani empati, bölünmüş, toplumsallaşmış bilgi, birisiyle birlikte bilgi olarak bilincin yardımına koşuyor.

Kant ve ondan sonra bu satırların yazarı, estetik değerlendirmelerin son derece öznel olduğu, belirli bir kişinin yetiştirildiği kültüre bağlı olduğu ve genel olarak "zevkler hakkında tartışmanın olmadığı" itirazında bulunulabilir. Sanat eleştirmeni şimdi, ilk başta cahil karalamalar olarak adlandırılan, daha sonra başyapıt olarak ilan edilen ve dünyanın en iyi müzelerine yerleştirilen yenilikçi resim yapıtlarından örnekler verecek. Estetik değerlendirmelerin belirli bir sosyal çevrede kabul edilen tarihsel olarak belirlenmiş normlara, kişinin entelektüel gelişimi düzeyine, eğitimine, yetiştirilme koşullarına vb. bağlılığını inkar etmeden, güzelliğin belirli bir evrensel ölçüsünü sunabiliriz. Tek kriteri mantıksal kanıt diline çevrilemeyen empati olgusudur.

Harika olan şey, uzun zamandır çok sayıda insan tarafından bu şekilde tanınıyor olmasıdır. Sınırlı bir uzman çevresinin yoğun ama kısa süreli hayranlığı ya da uzun süreli saygısı, bir nesnenin olağanüstü estetik değerlerinin göstergesi olamaz. Yalnızca uzun yıllar boyunca kamuoyunun geniş çapta tanınması, bu değerlerin nesnel bir ölçüsü olarak hizmet eder. Söylenenlerin doğruluğu, insanların yüzyıllardır estetik zevk kaynağı olarak yöneldiği büyük sanat eserlerinin kaderinde en açık şekilde ortaya çıkıyor.

“Güzellik, bir nesnenin herhangi bir amaç fikri olmaksızın amaçlılığıdır”

Kant'ın üçüncü "güzellik yasası" şu şekilde yorumlanabilir. Bir nesnenin güzel olabilmesi için hangi niteliklere sahip olması gerektiğini kelimelerle tanımlayamadığımız için, kendimize tamamen güzel bir nesne yapma hedefi koyamayız. Önce bunu yapmak (bir şey yapmak, bir spor egzersizi yapmak, bir eylem yapmak, bir sanat eseri yaratmak vb.) ve sonra bunun güzel olup olmadığını değerlendirmek zorunda kalıyoruz. Başka bir deyişle nesnenin önceden belirlenmemiş bir hedefe karşılık geldiği ortaya çıkar. Peki Kant nasıl bir uyumdan bahsediyor? Neye uygunluk?

Bir nesnenin güzelliği tartışıldığında formunun önemi vurgulanır. Hegel şöyle yazmıştı: "Bir sanat eserinin uygun biçimden yoksun olması onun hakiki, yani gerçek bir sanat eseri olmamasının nedenidir." Daha geniş anlamda, sanat alanıyla sınırlı olmayan filozof A.V. Gulyga, güzelliği "değeri önemli bir biçim" olarak görüyor. Fakat hangi durumda bir biçim değer açısından anlamlı hale gelir ve genel olarak “değer” nedir? Akademisyen P.N. Değerler sorununu formüle eden Fedoseev, Marksizm için "... en yüksek kültürel ve ahlaki değerlerin toplumun gelişimine ve bireyin kapsamlı gelişimine en çok katkıda bulunan değerler olduğunu" hatırlatıyor. Gelişime yapılan bu vurguyu hatırlayalım, birçok kez işimize yarayacak.

Güzelliğin, bir olgunun biçiminin (organizasyonu, yapısı) insan yaşamındaki amacına maksimum uyumu olduğunu söyleyebiliriz. Bu yazışma amaca uygundur. Örneğin, bir sporcunun atlayışı, rekor bir sonuca rağmen, sonucun aşırı güç sarf edilmesiyle, sarsıcı bir sarsıntıyla ve yüzde neredeyse acı veren bir yüz buruşturmasıyla elde edilmesi durumunda çirkin olarak algılayacağız. Sonuçta spor, bir kişinin uyumlu gelişiminin, fiziksel gelişiminin bir aracıdır ve yalnızca ikincil olarak sosyal başarının bir aracı ve maddi ödüller elde etmenin bir yoludur.

Antoine de Saint-Exupéry, güzel olduğu için gerçekten faydalı olduğunu söyledi. Ama şunu söyleyemedi: Gerçekten güzel çünkü... faydalı. Burada ters bir ilişki yoktur.

Fayda açısından değersiz olan bir şeyi, bir futbolcunun kaleyi geçmesini, mesleki açıdan cahil bir işi, ahlak dışı bir eylemi güzel olarak tanımıyoruz. Ancak bir şeyin, eylemin, eylemin yalnızca faydacı kullanışlılığı onları güzel yapmaz.

Ancak biz analize kendimizi kaptırdık ve neredeyse dördüncü ve son “güzellik kanunu” olan muhakeme gücümüzle ihlal ediyorduk:

“Güzel, kavram ortamı olmadan bilinir”

Modern bilim dilinde bu, güzelliği düşünmekten kaynaklanan hazzın duygusal tepkisiyle sonuçlanan beyin aktivitesinin bilinçsiz bir düzeyde gerçekleştiği anlamına gelir.

Bir kişinin daha yüksek sinir (zihinsel) aktivitesinin üç seviyeli (bilinç, bilinçaltı, süper bilinç) işlevsel bir organizasyona sahip olduğunu kısaca hatırlayalım (bkz. “Bilim ve Yaşam” No. 12, 1975).

Yukarıda belirttiğimiz gibi bilinç, gerçekliğin yansımasının belirli bir biçimidir; kelimelerin, matematiksel sembollerin, teknoloji örneklerinin, sanat eserlerinin görüntülerinin yardımıyla diğer nesiller de dahil olmak üzere diğer insanlara aktarılabilen bilginin işleyişidir. kültürel anıtlar şeklinde. Kişi, bilgisini bir başkasına aktararak kendisini bu diğerinden ve bilgisini aktardığı dünyadan ayırır. Başkalarıyla iletişim, ikincil olarak kişinin kendisiyle zihinsel diyalog kurma becerisini doğurur, yani öz farkındalığın ortaya çıkmasına yol açar. Kendi eylemlerimi yargılayan içimdeki “ben”, hafızamda kayıtlı “diğerleri”nden başka bir şey değil.

Bilinçaltı, bilinçli olan veya belirli koşullar altında bilinçli hale gelebilecek her şeyi içeren bir tür bilinçdışı ruhtur. Bunlar iyi otomatikleştirilmiş ve dolayısıyla artık bilinçli olmayan beceriler, bilinç alanından bastırılmış motivasyonel çatışmalar, özne tarafından derinlemesine içselleştirilmiş, düzenleyici işlevi “vicdanın sesi” olarak deneyimlenen sosyal davranış normlarıdır. kalbin çağrısı”, “görev emri” vb. Bilinçaltını dış kökenli belirli bir içerikle dolduran, önceden gerçekleştirilen bu deneyime ek olarak, bilinçaltı - taklitçi davranış üzerinde doğrudan bir etki kanalı da vardır.

Taklit davranışı, insan faaliyetlerine (endüstriyel, spor, sanatsal vb.) sanatın özelliklerini veren becerilerde uzmanlaşmada belirleyici bir rol oynar. Ne öğretmen ne de öğrenci tarafından gerçekleştirilmeyen ve kelimelerin yardımı olmadan yalnızca sözsüz olarak aktarılabilen sözde "kişisel bilgiden" bahsediyoruz. Amaca bir dizi örtülü norm veya kural takip edilerek ulaşılır. Öğrenci, öğretmeni gözlemleyerek ve onu aşmaya çalışarak bilinçaltında bu normlara hakim olur.

Yaratıcı sezgi biçimindeki süper bilinç, bilinç ve irade tarafından kontrol edilmeyen, herhangi bir yaratıcı sürecin ilk aşamalarında kendini gösterir. Süper bilincin nörofizyolojik temeli, kişinin hafızasında depolanan daha önce alınan izlenimlerin izlerinin dönüşümü ve yeniden birleşimidir. Süper bilincin faaliyeti her zaman, spesifik içeriği ortaya çıkan hipotezlerin doğasını belirleyen baskın hayati, sosyal veya ideal ihtiyacı karşılamaya odaklanır. İkinci yol gösterici faktör ise deneğin bilinçaltına ve bilincine kaydedilen yaşam deneyimidir. Ortaya çıkan hipotezleri seçme konusunda en önemli işlev bilinçtir: önce mantıksal analiz yoluyla ve daha sonra böyle bir doğruluk kriterini uygulama olarak kullanarak.

Mekanizmanın faaliyeti, bilinçdışı ruhun hangi alanlarına (bilinçaltı veya bilinçüstü) aittir ve bunun sonucunda duygusal güzellik deneyimi ortaya çıkar?

Burada şüphesiz bilinçaltının rolü büyüktür. İnsanlar, varoluşları boyunca, hem kendi eylemlerinde hem de insan tarafından yaratılan şeylerde belirli örgütlenme biçimlerinin avantajlarına defalarca ikna olmuşlardır. Bu tür formların listesi, bütünün parçalarının orantılılığını, ana fikir için "işe yaramayan" gereksiz parçaların yokluğunu, ortak çabaların koordinasyonunu, tekrarlanan eylemlerin ritmini ve çok daha fazlasını içerir. Bu kuralların çok çeşitli nesneler için geçerli olduğu ortaya çıktığından, bağımsız bir değer kazandılar, genelleştirildiler ve kullanımları otomatikleşti, "bir kavramın aracılığı olmadan" uygulandı. bilinçsizce.

Ancak listelediğimiz tüm değerlendirmeler (ve bunlara benzerleri), eylemlerin ve şeylerin doğru, uygun organizasyonunu, yani yalnızca yararlı olduğunu gösterir. Peki ya güzellik? Yine mantıksal analizden kaçtı!

Gerçek şu ki, bilinçaltı, insanlık tarihi boyunca tekrarlanan, ortalama, istikrarlı, bazen adil olan normları sabitler ve genelleştirir.

Güzellik her zaman normun ihlalidir, ondan sapmadır, bir sürprizdir, bir keşiftir, neşeli bir sürprizdir. Olumlu bir duygunun ortaya çıkması için, alınan bilgilerin önceden var olan tahminleri aşması gerekir, böylece o anda hedefe ulaşma olasılığı önemli ölçüde artar. Olumlu ve olumsuz duygularımızın çoğu, insanın yüksek sinir aktivitesinin bilinçdışı seviyesinde ortaya çıkar. Bilinçaltı, ihtiyaçların karşılanma olasılığındaki değişiklikleri değerlendirebilir. Ancak bilinçaltı, bilinçaltında depolanan "standartlar" ile karşılaştırıldığında güzellik algısından olumlu bir zevk duygusu verecek yeni bir şeyi tek başına tanımlayamaz veya bir nesneden çıkaramaz. Güzelliğin keşfi süper bilincin bir işlevidir.

Yaratıcı düşüncenin yön bulucusu

Olumlu duygular hedefe yaklaşmayı (bir ihtiyacı gidermeyi), olumsuz duygular ise ondan uzaklaşmayı gösterdiğinden, yüksek hayvanlar ve insanlar ilkini en üst düzeye çıkarmaya (güçlendirmeye, tekrarlamaya) ve ikincisini en aza indirmeye (kesmeye, engellemeye) çalışır. Akademisyen P. Anokhin'in mecazi ifadesine göre, duygular davranışın "yönlendirilmesi" rolünü oynar: hoş olana çabalayarak vücut yararlı olana hakim olur ve nahoş olandan kaçınarak zararlı, tehlikeli ve zararlı olanla karşılaşmayı önler. yıkıcı. Evrimin neden beyindeki duygu mekanizmalarını "yarattığı" ve doğal seçilimin neden sabitlediği kesinlikle açıktır - bunların canlı sistemlerin varlığı için hayati önemi açıktır.

Peki ya güzellik algısından kaynaklanan haz duygusu? Neye hizmet ediyor? Neden o? Neden açlığı tatmin etmeyen, bizi kötü hava koşullarından korumayan, grup hiyerarşisindeki sıralamamızı yükseltmeye yardımcı olmayan veya bize faydacı yararlı bilgiler sağlamayan bir şeyden keyif alıyoruz?

Antropojenez sürecinde estetik duygunun kökeni ve insanın daha sonraki kültürel ve tarihsel evrimi hakkındaki sorunun cevabını şu şekilde formüle edebiliriz; güzelliği algılama yeteneği yaratıcılık için gerekli bir araçtır.

Herhangi bir yaratıcılığın temeli, önceki nesillerin deneyimleri de dahil olmak üzere önceden birikmiş deneyimlerin izlerinin hipotezleri, varsayımları, varsayımları, tuhaf "zihinsel mutasyonları ve rekombinasyonlarını" yaratma mekanizmasıdır. Bu hipotezlerden bir seçim yapılır; bunların doğruluğunun belirlenmesi, yani nesnel gerçekliğe uygunlukları. Yukarıda da söylediğimiz gibi seçme işlevi önce bilince, sonra uygulamaya aittir. Ancak büyük çoğunluğu reddedilecek olan o kadar çok hipotez var ki, hepsini test etmenin açıkça gerçekçi olmayan bir görev olduğu, tıpkı bir satranç oyuncusunun bir sonraki hamle için tüm olası seçenekleri sıralamasının gerçekçi olmadığı gibi. Bu nedenle, bilinç düzeyinde test edilmeye değer olmayan hipotezleri ayıklamak için bir ön "eleme" kesinlikle gereklidir.

Genellikle yaratıcı sezgi olarak adlandırılan süper bilincin devreye girdiği tam da bu tür bir ön seçimdir. Hangi kriterlere göre yönlendiriliyor? Her şeyden önce, güzellik, duygusal olarak deneyimlenen zevkin sözcüklerle (yani bilinçsizce) ölçütüyle formüle edilmemiştir.

Tanınmış kültürel şahsiyetler bu konuda defalarca konuştu. Fizikçi W. Heisenberg: "...kesinlikle doğa bilimindeki güzelliğe bir göz atmak, büyük ilişkinin ayrıntılı bir şekilde anlaşılmasından, rasyonel olarak kanıtlanmasından önce bile tanınmasını mümkün kılıyor." Matematikçi J. Hadamard. “Bilinçaltımızın oluşturduğu sayısız kombinasyondan çoğu ilgi çekici ve işe yaramazdır, ancak bu nedenle estetik duygumuzu etkileme yeteneğine sahip değildirler; bizim tarafımızdan asla gerçekleştirilmeyecekler; yalnızca bazıları uyumludur ve bu nedenle hem güzel hem de kullanışlıdır; özel geometrik sezgilerimizi uyandırma yeteneğine sahiptirler, bu da dikkatimizi kendilerine çeker ve böylece onlara bilinçli olma fırsatı verir... Kim bundan (estetik duygudan) mahrum olursa, asla gerçek bir mucit olamaz.” Havacılık tasarımcısı O.K. Antonov: “Güzel bir uçağın iyi uçtuğunu, çirkin olanın ise kötü uçtuğunu, hatta hiç uçmadığını çok iyi biliyoruz… Güzelliğe olan arzu, doğru kararı vermeye yardımcı olur ve veri eksikliğini telafi eder. .”

Okuyucu, güzelliğin duygusal deneyiminin buluşsal işlevi lehine tüm bu argümanları bilimsel ve teknik yaratıcılık alanından ödünç aldığımızı fark edebilir. Peki doğa olaylarının güzelliğini, insan yüzünün veya eyleminin güzelliğini ne yapmalıyız?

Güzellik kanunlarına göre dünya

Burada öncelikle güzellik duygusunun ortaya çıktığı algının yaratıcı bir eylem olduğunu vurgulamak gerekir. Her olguda güzelliğin keşfedilmesi gerekir ve çoğu durumda bu, ilk bakışta hemen ortaya çıkmaz. Doğanın yaratımlarındaki güzelliği keşfetmek, insan yaratıcılığıyla ilişkili olarak ikincil bir olgudur. A.V., "Bir kişinin işitsel veya görsel alanda güzelliği algılaması için kendini yaratmayı öğrenmesi gerekir" dedi. Lunacharsky. Bu elbette müzikten yalnızca bestecilerin, resim yapmaktan ise yalnızca profesyonel sanatçıların hoşlandığı anlamına gelmiyor. Ancak tamamen yaratıcı olmayan ve süperbilinci gelişmemiş bir kişi, etrafındaki dünyanın güzelliğine karşı sağır kalacaktır. Güzelliği algılamak için kişinin yeterince güçlü bilgi, donanım (yeterlilik) ve enerji tasarrufu gereksinimlerine sahip olması gerekir. Bilinçaltında uyumlu, uygun ve ekonomik olarak organize edilmiş olanın standartlarını biriktirmelidir, böylece süperbilinç nesnede normdan bu normu aşma yönünde bir sapma keşfeder.

Başka bir deyişle kişi, doğal olaylardaki güzelliği keşfeder ve onları Doğanın yaratımları olarak algılar. Çoğu zaman bilinçsizce, kendi yaratıcı yeteneklerinin, yaratıcı faaliyetinin kriterlerini doğal olaylara aktarır. Belirli bir kişinin dünya görüşüne bağlı olarak, böyle bir "yaratıcı" olarak, ya evrimin nesnel seyrini, doğanın kendini geliştirme sürecini ya da her şeyin yaratıcısı olarak Tanrı'yı ​​kastediyorlar. Her durumda, bir kişinin bilinci, etrafındaki dünyada başlangıçta var olan güzelliği pek fazla yansıtmaz, daha ziyade bu dünyaya yaratıcı faaliyetinin nesnel yasalarını - güzellik yasalarını yansıtır.

Hayvanlar, yaşamları için yararlı olanın veya zararlı olanın ortadan kaldırılması yönündeki davranışlara yönelik içsel kılavuzlar olarak olumlu ve olumsuz duygulara sahiptir. Ancak bilinç ve ondan türetilen alt ve üst bilinçle donatılmadıkları için, yaratıcı sezginin etkinliğiyle, güzellik deneyimiyle ilişkilendirdiğimiz belirli olumlu duygulara sahip değiller. Belli bir yaşın altındaki çocuklarda da bu tür bir haz duygusu yaşanmaz. Kültüre hakim olmanın ve ruhsal açıdan zengin bir kişiliğin oluşumunun organik bir parçası olarak estetik eğitime ve estetik eğitime duyulan ihtiyaç buradan kaynaklanmaktadır.

Eğitim, estetik algı konusuna ilişkin bir bilgi birikimini gerektirir. Senfonik müziğe tamamen aşina olmayan bir kişinin karmaşık senfonik eserlerden keyif alması pek mümkün değildir. Ancak estetik algıda bilinçaltı ve bilinçüstü mekanizmaları devreye girdiğinden kendimizi yalnızca eğitimle, yani bilginin özümsenmesiyle sınırlamak mümkün değildir. Bilgi, estetik eğitimle, her birimizin bilgi, yeterlilik ve enerji tasarrufuna yönelik doğuştan gelen ihtiyaçlarının geliştirilmesiyle desteklenmelidir. Bu ihtiyaçların eş zamanlı tatmini, güzelliğin düşünülmesinden estetik haz üretebilir.

Yaşamın ilk yıllarında süper bilincin ana gelişim biçimi, çocuğun etrafındaki dünyayı anlamasında fantezi, hayal gücü ve günlük yaratıcı keşifler gerektiren oyundur.Oyunun bencilliği, herhangi bir ihtiyacı karşılama konusundaki göreceli özgürlüğü Pragmatik ya da sosyal olarak prestijli bir düzenin silahlanma ihtiyacına katkıda bulunması baskın bir yer tuttu.

Burada faydacı olmayan bir şeyin, yanlış bir bilimsel teorinin, ahlaka aykırı bir davranışın veya bir sporcunun hatalı bir hareketinin neden güzel olamayacağı sorusunun cevabına çok yaklaştık. Gerçek şu ki, güzelliğin keşfedilmesi için çok gerekli olan süper bilinç, her zaman, belirli bir bireyin ihtiyaçlarının yapısına sürekli olarak hakim olan baskın ihtiyaç için çalışır.

Bilimde bilginin amacı nesnel gerçektir, sanatın amacı gerçektir ve sosyal ihtiyacın "başkaları için" dikte ettiği davranışın amacı iyidir. Belirli bir bireyin ideal biliş ihtiyacının ve "başkaları için" fedakar ihtiyacın güdülerinin yapısındaki ifadeye maneviyat (bilişe vurgu yaparak) ve samimiyet (fedakarlığa vurgu yaparak) diyoruz. Güzellik tarafından doğrudan karşılanan ihtiyaçların, başlangıçta süperbilincin faaliyetini başlatan motivasyonel egemenlikle ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olduğu ortaya çıktı. Sonuç olarak Kant'ın terminolojisinde "saf güzellik", "eşlik eden güzellik" ile karmaşık hale geliyor. Örneğin, hakikat ve iyilik güzellikte birleştiğinden (Hegel), insandaki güzellik “ahlaki olarak iyiliğin simgesi” haline gelir.

Bize, "her türlü ilgiden bağımsız" güzelliğin neden hakikat ve hakikat arayışıyla bu kadar yakından bağlantılı olduğunu açıklayan şey, baskın ihtiyaç için "çalışan" süper bilincin faaliyet mekanizmasıdır. "Güzel bir yalan" bir süre var olabilir, ancak yalnızca güvenilirliği sayesinde, gerçekmiş gibi davranarak.

Peki Süperbilincin çalıştığı baskın ihtiyacın bencil, asosyal ve hatta antisosyal olduğu durumlar ne olacak? Sonuçta kötülük iyilikten daha az yaratıcı olamaz. Kötü niyetin kendi parlak keşifleri ve yaratıcı içgörüleri vardır, ancak yine de "güzel kötülük" imkansızdır çünkü bu, herkesin güzeli sevmesi gerektiğini söyleyen güzelliğin ikinci yasasını ihlal eder.

Empatinin hiçbir şekilde bir başkasının yaşadığı duyguların doğrudan yeniden üretimi olmadığını unutmayalım. Yalnızca deneyimlerimizin nedenini paylaştığımızda empati kurarız. Kurbanını kurnazca aldatan hainin durumuna sevinmeyeceğiz ve kötü adamın başarısız suçundan duyduğu acıyı da paylaşmayacağız.

Duyguların ihtiyaç bilgisi teorisi aynı zamanda korkunç, çirkin, iğrenç yaşam olgularının sanatta tasviri sorusuna da kapsamlı bir şekilde yanıt verir. Sanatla karşılanan ihtiyaç, hakikati ve iyiliği bilme ihtiyacıdır. Bu durumda ortaya çıkan duygular, bu eserin bu ihtiyaçlarımızı ne ölçüde karşıladığı ve formunun ne kadar mükemmel olduğuna bağlıdır. Bu nedenle gerçekten sanatsal bir çalışma, gerçekliğin karanlık taraflarını anlatsa bile bizde olumlu duygular uyandıracaktır. Puşkin'in "Poltava" eserindeki Peter'ın yüzü, düşmanları için korkunç ve "Poltava" yazarı için ve onun aracılığıyla okuyucu için Tanrı'nın fırtınası kadar güzel. O halde tekrar vurgulayalım. “Yararlı – zararlı” gibi değerlendirmeler, daha geniş anlamda insanların fiziksel varlığının korunmasına – sosyal statülerinin, yarattığı değerlerin vb. korunmasına ve “yararsız” güzelliğin yaratıcılığın bir aracı olmasına katkı sağlar. gelişme, iyileştirme ve ilerlemede bir faktörü temsil eder. Güzelliğin verdiği zevk için çabalayan, yani bilgi, yeterlilik ve enerji tasarrufu ihtiyaçlarını karşılayan kişi, yaratımlarını güzellik yasalarına göre oluşturur ve bu aktivitede kendisi daha uyumlu, daha mükemmel ve ruhsal açıdan daha zengin hale gelir. . Mutlaka “herkesi memnun etmesi” gereken güzellik, güzellikle empati kurarak onu diğer insanlara yakınlaştırır ve ona evrensel insani değerlerin varlığını defalarca hatırlatır.

Belki de bu yüzden “dünyayı güzellik kurtaracak” (F.M. Dostoyevski).

Ve son bir şey. Güzellik bilinçüstünün tek dili midir? Görünüşe göre öyle değil. Her halükarda, adı mizah olan süper bilincin başka bir dilini biliyoruz. Güzellik, ortalama normdan daha mükemmel bir şeyi onaylıyorsa, o zaman mizah, modası geçmiş ve tükenmiş normların bir kenara itilmesine ve bunların üstesinden gelinmesine yardımcı olur. Tarihin, insanlığın geçmişinden neşeyle ayrıldığı bir şekilde ilerlemesi tesadüf değildir.

Yine güzel bir nesneyle karşılaştık: bir şey, bir manzara, bir insan eylemi. Onların güzelliğini tanıyoruz ve diğer insanların dikkatini buna çekmeye çalışıyoruz. Peki bu nesne neden güzel? Bunu kelimelerle anlatmak mümkün değil. Süper bilinç bizi bu konuda bilgilendirdi. Kendi dilinizde.

Pavel Vasilievich Simonov, yüksek sinir aktivitesinin incelenmesi alanında uzman bir akademisyendir.

“Bilim ve Yaşam” Sayı: 4, 1989.

Çoğunlukla nesnelerin ve etrafımızdaki dünyanın gerçek estetiğini kendimiz öğreniriz. Bu okulda öğretilmiyor. Estetiği anlamak, akıllı bir insanın ayırt edici özelliklerinden biridir. İç estetik, kişiliğin herkesin kendi başına geliştirmesi gereken tarafıdır. Bu da bir gün ya kendiniz için seçeceğiniz ya da kaçınacağınız bir yoldur.

Estetik kimdir

Bu kelimeyi çok sık kullanmıyoruz, kullandığımızda da gerçek anlamını kabaca anlıyoruz. Estetik, güzeli çirkinden ayıran, hayatta, sanatta, çevresindeki dünyada güzeli gören, güzellik kanunlarına göre yaşayan ve yaratan kişidir.

Estetikler eğitimli ve sofistikedir. Uygunsuz davranışlara izin vermeyecekler ve bu tür davranışlara tolerans göstermeyeceklerdir. Güzelliği hissetme yetenekleri her şeyde kendini gösterir: görgü, konuşma, giyim, apartman dairesi ve yedikleri şeyler.

Bunlar süper insanlar ya da başka bir gezegenden gelen yaratıklar değil. Estetik, güzelliği tamamen sezgisel düzeyde algılayan hassas bir kişi olmasına rağmen, herkes kendi içinde bir güzellik duygusu geliştirebilir.

Bir kütüphanede veya müzede çalışmanıza, eleştirel makaleler yazmanıza, yazar olmanıza hiç gerek yok. Sıradan şeylerde başkalarının gördüklerinden daha fazlasını görmek için herhangi bir yeteneğe ihtiyacınız yok. Herkesin içinde bir iç estetik yaşar.

Kendinizde bir estetik nasıl geliştirilir?

1. Klasikleri dinleyin

Basit başlayın. Günde en az bir şarkı dinleyin. Kimse müzik tercihlerinizden vazgeçmeniz gerektiğini söylemiyor. Başlangıç ​​olarak çalma listelerinizi Beethoven, Vivaldi, Chopin'in eserleriyle çeşitlendirin. Rachmaninov'u Mozart'tan kulak yoluyla ayırmaya başladığınızda daha fazlasını isteyeceksiniz.

2. Klasik düzyazıyı okuyun

Rus klasikleriyle başlayın. Strugatsky kardeşlerin tavsiyelerini veya BBC'ye göre en iyi 200 kitabın listesini kullanın. İnanın bana, klasikler size güzelliği görmeyi öğretecek ve onları daha önce ele almadığınız için boşuna olduğunuzu kanıtlayacak.

3. Şiir okuyun

Okul yıllarınızda anlayamadığınız Puşkin'i yeniden okuyun. Yesenin, Mayakovsky, Blok'u yeniden düşünün, şu anda bile okul müfredatında sıklıkla bulunmayan Brodsky'nin çalışmalarını derinlemesine inceleyin.

Şairler güzeli de çirkini de gördü. Estetik dünyasının en iyi rehberleri olacaklar. Kendinizi yerli şiirle sınırlamayın. Shakespeare, Frost, Auden'in eserlerini tanıyın. Çevirileri kullanın veya orijinalinden okumayı deneyin.

Günlük hayatımızda en çok özlediğimiz şey budur. Harika bir şey öğrenmek yerine komik kedilerin fotoğrafları ve oldukça düz mizahla kendimizi bunalttık.

Tematik dergileri okuyun, web sitelerini ve resme adanmış sergileri ziyaret edin. En çok hangi resim yönünü sevdiğinizi belirleyin ve daha derine inin. Bunun dünya görüşünüzü ne kadar etkileyeceğini anlamıyorsunuz.

5. Müstehcen dil kullanmayı bırakın

Müstehcen dil sadece konuşmayı değil aynı zamanda düşünceleri de kirleten bir şeydir. Bunu terk ederek kültür seviyenizi artıracak ve konuşmanızı daha faydalı ve güzel kelimelere özgür bırakacaksınız.

6. Tiyatroya gidin

Biletleri bir veya iki ay önceden alın ve belirlenen gün ve saatte gösteriye gidin. Bu çok önemli olacak, özellikle de bu geziyi bir yıldır erteliyorsanız.

7. Kültürel yaşamınızı çeşitlendirin

Sinemaya, restoranlara ve kafelere gitmek harikadır. Ve sinemanın kendisi ayrı bir sanattır. Ama kültürel yaşam derken biraz farklı şeyleri anlamamız gerekiyor. Müzelere, galerilere, sergilere ve sunumlara gidin. Evde örtü altında geçirilen bir hafta sonundan çok daha ilginç ve faydalı olacak.

8. Çevrenizi yeniden düşünün

Hayatta olup bitenlere objektif olarak bakmak çoğu zaman zordur. Ancak kendi içinizde bir estetik geliştirmeye karar verdiğinizde bunu yapmanız gerekir.

Ne giydiğinize, yanınızda ne taşıdığınıza, günlük hayatta ne kullandığınıza yeni bir göz atın. Klasikleri dilediğiniz kadar dinleyebilir, sabah Maugham'ı, yatmadan önce Lermontov'u okuyabilirsiniz, ancak etrafınız estetik olmayan şeylerle çevriliyse, daha iyiye doğru değişmeniz zor olacaktır.

Gardırobunuzu güncelleyin, daha sıkı ve daha güzel olmasına izin verin. Tasarımcıların tavsiyelerini ve kendi içgüdülerinizi kullanarak kendinizinkini dönüştürün. Denemekten korkmayın.

9. Menünüzü güncelleyin

Yemekler de güzel olmalı. Sağlıklı ve sağlıklı gıdanın kendine has estetiği, felsefesi ve konsepti vardır. Menünüze basit ve sağlıklı yemekleri ekleyin; yiyeceklerin hayatınızı ne kadar etkilediğini anlayacaksınız.

Güzellik duygusunu geliştirmek kolay değildir. Ancak bu, hayata yeni bir bakış atmanın, başkaları için erişilemez olanı görmeyi ve hissetmeyi öğrenmenin başka bir yoludur.

S.ZORIN,
ICR Optik Tiyatrosu Direktörü,
Moskova

İnsan ruhunun kanatları dünya kültürüyle yükselmektedir. Belki onun tarafından fark edilmeyen insani gelişme stratejisi, koşulsuz maneviyatta "dış insan"dan farklı olan "iç insan"ın derinliklerinde gizlenir. Tanrı-insanın dünyevi insanda doğuşu, dünyanın evriminin yasası, orijinal kaderdir. Ancak maddi düzlemin engellerini ve cazibesini aşan bir kişinin yine de bu hedefi, bu çıkmazı gerçekleştirmesi gerekir. Tanrı dünyamızı kelimenin tam anlamıyla... yoktan yarattı. Maddi düzlemde somutlaşan ilahi planlar - fikirler (Platon'a göre eidos), dünyanın nesneleriyle eşzamanlı olarak maddi düzlemin kendisini, yani tezahür etmiş dünyamızı yarattı. İnsan nesneleri yaratır ikinci doğa niteliksel olarak farklı olan maddeden yaratıcılık Mutlak. Ancak her iki yaratıcılıkta da ortak bir şey var, çünkü kişi aynı zamanda gelecekteki bir çalışmanın imajını da doğurur (zihninde, ruhunda, kalbinde?) ve sonra kelimenin tam anlamıyla malzemeyle savaşır, direncinin üstesinden gelir, yani O fikir sizinkini somutlaştırın (yoğunlaştırın). Ve böylece, görünüşte hasar görmüş bir mermer bloğundan, Michelangelo'nun dehası, içinde hapsedilen Davut'u "kurtarır" ve mimarın dehası, akıntıların nüfuz ettiği şaşırtıcı sessizlikte, dikkat çekici olmayan özdeş taşlardan oluşan bir yığından bir katedral inşa eder. lütufla, Tanrı'nın Ruhu ikamet ediyor. Yaratıcılığın gerçek sırrı. Ancak yalnızca sanatçının “kalbinin gizli hazinelerini” (Dürer) bize göstermeyi başardığı sanat izleyiciyi derinden etkiliyor. Sanatçının estetik anlayışının özü, bilinci genişleten ve onu sonsuzlukla benimseyen coşkudur. Güzellik, idealin sonsuzluktan dünyaya yansıması değilse nedir? yaratıldı zamanında. Bir yaratılışın eidos'una yaklaşması bizde Güzellik duygusunun oluşmasına neden olur. Mutlak Güzellik, plan ve somutlaşmanın, eidos ve şeyin mutlak tesadüfüdür. Eğer bu, tezahür etmiş dünyanın tamamı ölçeğinde mümkün olsaydı, o zaman aynı anda dünya Başkalaşım potasından geçecek ve hepimiz sonsuzlukta buluşacaktık. Dünyada Güzellik yaratmak, ruhunuzu kurtuluşa, dünyayı da Başkalaşım'a yaklaştırmak anlamına gelir. Alexander Scriabin, tüm sanat türlerini uyumlu bir senteze dahil etmeyi hayal ettiği görkemli "Gizem" in güçlü etkisinin yardımıyla, tüm insanlığın Dönüşümü görevini doğrudan belirledi. Çağdaşlarının onu sadece bir besteci olarak değil, aynı zamanda profesyonel bir filozof olarak da tanıması boşuna değildi.

Gerçek bir sanatçı her zaman bir filozoftur, ancak en derin hayallerini izleyiciye o kadar doğru ve saygılı bir şekilde aktarabilen, aynı zamanda keşfini ve şokunu da yaşayabilen pratik bir filozoftur. Sanat eğitir, sanat gündelik yaşamın donukluğunu uzaklaştırır, empati ve katarsis yardımıyla ruhlarımızı aydınlatır, kalplerimizi ısıtır, bu da tüm maddi düzlemin aydınlanmasına yol açar.

İnsan Tanrı ile sanatın diliyle konuşur. Düşünürsek, Tanrı'nın kendisini hiçbir yerde ve hiçbir şeyde, İnsanın yaratıcı faaliyetinde olduğu kadar güçlü ve ikna edici bir şekilde tezahür ettirmediğini anlayacağız. Tüm halkların, tüm zamanların ve tüm dinlerin tüm tapınakları, tüm kaynakların Kaynağına ulaşma susuzluğuyla çarpılan insan becerisi ve yeteneğinin bir karışımı değil mi? Tüm tapınaklar somutlaştırılmış planlardır (ve büyük olasılıkla yalnızca dünyevi yaratıcıların planları değildir). Tapınaklarda, mimari, heykel ve resimdeki insani başarıların en yüksek ve organik sentezini görüyoruz. Ve tapınak eyleminde diğer tüm sanat türlerinin bir sentezini görüyoruz. Antik dünyada bu sanatlar birbirinden ayrı değil, tek ve ayrılmaz bir bütünü temsil ediyordu (örneğin; müzik Ve kore Antik Yunanistan'da). İnsan, formlarının inanılmaz zenginliğine hayran kalarak doğadan öğrenir. Doğa, görmeyi bilenlere ne kadar çok ipucu veriyor! İzle ve öğren. İşte tüm dünyaları yarı değerli taşlardan oluşan bölümler üzerinde tasvir eden, bilinmeyen parlak bir sanatçı. İşte kayalardan görkemli "heykeller" yaratan görünmez bir heykeltıraş - rüzgar. Meraklı bir sanatçı, çevredeki doğada, mikro ve makro dünyada milyarlarca en tuhaf biçimi görecektir. Tek bir şeyden pişmanlık duyarak çalışın ve çalışın: tüm planlarınızı hayata geçirmeniz için yüzlerce yıl yeterli olmayacak. Ve doğadan öğrenmiş olduğunuz için gurura kapılmayın ve onunla rekabet etmeye çalışmayın. Evet, hiçbir süper dahi sanatçı bunu yapamazdı çünkü Sanatçı Doğa'yı aşmak insanın elinde değildir. Ancak bir insan Sanatçının fikirleri, ilahi özküreyi yenileme konusunda oldukça yeteneklidir. İnsanın yaratıcılığından Tanrı-insanın yaratıcılığına. Doğanın taklit edilmesinden ve kopyalanmasından Tanrı ile gerçek birlikte yaratmaya kadar. Birlikte yaratmaktan birlikte yaratmaya. Ve Tanrı-İnsan, eğer şimdi kendi içindeki Tanrı'ya ihanet etmezse, resimler ya da heykeller değil, yepyeni dünyalar yaratacaktır.

Kurtarıcı'nın şu sözlerini sık sık duyarız veya okuruz: "Tanrı'ya ve Mammon'a hizmet edemezsiniz", ancak bu ifadenin derin anlamını her zaman fark etmeyiz. Adam olmak mikrokozmos, her şeyi içerir. Beden bizi biyosferle, hayvanlarla ilişkilendirir ve ruhen biz başlangıçta Tanrı'nın çocuklarıyız, çünkü insanı yaratırken Tanrı bize yaşayan bir ruh, yani Kendi Ruhunun bir parçası üfledi. Hayvan doğamız Canavar'ın önderliğinde Mammon'a hizmet ediyoruz. Kişinin kendisini ve alt benliğini fethedeceği ve böylece orijinal doğasının nihayet tamamen ortaya çıkmasına izin vereceği zaman gelecektir. İçimizdeki Canavarı bilinçli olarak ehlileştirerek ve İlahi prensibi uyandırarak, kendi yolumuzu seçer ve ruhun öz disiplinine dayalı olarak kendi kendini yaratma konusunda muazzam bir çalışma yaparız.

Dünya, yeni olan her şey gibi, korkmasına rağmen dönüşüm hayalleri kuruyor. Dünya, sonluluğu, yokluğu reddediyor, kurtuluşa özlem duyuyor, tıpkı tüm canlıların hayata susaması gibi. Ancak her insan, yaşam yolunda o kadar çok sayıda hata yapar ki, bazılarının pes etmesine şaşmamak gerekir. Ayrıca eğer günahkarsanız en iyi yerinizin cehennem olduğunu söyleyen kilise dogmaları da var. Gerçek, yapılan hataların farkına varmak, derinden ve içtenlikle tövbe etmektir, çünkü bu toplum için, kilise için değil, ölümsüz ruhumuzun yeniden canlanması ve yükselişi için gereklidir. Ve bu hayat yolculuğumuzun her aşamasında mümkündür. Ve sonra inatla "dar kayalık bir yol boyunca" tırmanmanız gerekiyor ki bu, yokuştan aşağı kaymakla kıyaslanamayacak kadar zor.

Gezegensel uygarlığın modern koşullarındaki çıkmazdan bir çıkış yolu arayışı öncelikle sanat alanında yatmaktadır; Dünyanın Güzellik tarafından fiilen dönüştürüldüğü (dönüştürüldüğü) gerçeği en iyi şekilde (felsefe ve bilimin aksine) sanatta gerçekleştirilir ve defalarca doğrulanır. Teknojenik medeniyet, bilimiyle birlikte gezegenin çehresini bozdu. Sonunda bunu fark etmenin ve takıntıdan uyanmanın zamanı geldi. Kendi ellerimizle, eğer Dünya'yı sonsuza kadar seversek ve sorumlu davranırsak, dünyayı tanınmayacak kadar değiştirebilir, içindeki her şeyi Güzellik ve Uyum yasalarına göre yaratabiliriz. Dünyanın böyle bir Başkalaşımı, artık uçurumun eşiğine gelmiş olan insan ırkının gerçek kurtuluşu olacaktır. hiçlik. Akademisyen N. Moiseev, 2000 yılındaki ölümünden hemen önce bir uyarı kitabı yayınlamayı başardı. “İnsanlık için olmak ya da olmamak...”. İçinde, kesinlikle bilimsel bir dille, biz insanların, dünyaların en iyilerini, Dünya gezegeninin muhteşem biyosferini yok etmek için elimizden gelen her şeyi yaptığımızı ve yeterli eylemler için zamanımız olduğunu gösterdi. böylece insanlık hala var olabilir, çok az şey kaldı (birkaç on yıldan, en iyi ihtimalle birkaç yıla kadar). Başka bir bilim adamı I.N. Yanitsky, alt başlığıyla “Fizik ve Din” adlı bir kitap yayınladı. “Medeniyet ölçeğinde kayıp düzeyinin azaltılmasına yönelik öneriler”. Özellikle bu kitapta şöyle diyor: “Tehlikenin temel nedenlerinin bilgisi, insanlığın zaten girmiş olduğu gerçek Kıyamet - dönüşüm zamanı, varoluş belirtilerinin değişme noktası - ile bağlantılı olarak gereklidir. Geri dönüş yok..."

Artık ekoloji hakkında çok şey söyleniyor. Ancak bu kavramın kendisi oldukça belirsizdir. Bütün çığlıklarımızın, zayıf çağrılarımızın anlamı şudur: “Çevremizdeki doğaya daha dikkatli davranalım, onu bu kadar çabuk yok etmeyelim ki, sadece bizim değil, çocuklarımızın da doğanın deposundan alabilecekleri bir şeyler olsun.” Peki ya torunlar? Peki ya büyük torunlar? Peki ya diğer tüm canlılar? Peki ya Dünya'nın kendisi? Bizim durumumuz her şeyi tüketen bir tırtılın konumundan farklı değil ama o zaman homo sapiens - Homo sapiens nerede? Dönüşümün (yani dönüşümün) kaçınılmazlığı hakkında hiçbir şey duymak istemeyerek yapay olarak "tırtıl" aşamasında oyalandık. Bütün sıkıntılarımız bu yüzden “Ruh alanında ekolojik bir felaket yaşanıyor”(N.Moiseev). Bize hayat veren yaşayan gezegeni sadece bir malzeme ve ürün deposu olarak göremeyiz. Ruhun ekolojisi olmadan, geniş, kozmik ve son derece sorumlu düşünen bir insanı eğitmeden, vicdan sahibi olan ve insanları aldatmanın ahlak dışı ve suç olduğunu anlayan zamanımızın bilim adamlarının verdiği üzücü tahminlerden kaçınamayız. . Üzerimizde asılı kalan ve bizim yarattığımız felaketin gerçek boyutunu bilmeden (ve şu anda kamuoyundan gizlenen şey budur), zamanında tepki veremeyeceğiz ve tek doğru tasarruf kararını veremeyeceğiz. “Biz olmasak ve şimdi olmasak, o zaman kimse asla yapamayacak!”– “Olmak ya da olmamak” sorusunun cevabı bugün böyle görünüyor. Tüketiciliğin ve tam sorumsuzluğun dayattığı biyosferin yaşamına müdahalemiz nedeniyle, çığ benzeri süreçler dünyada zaten birikiyor ve bu, bir kez başladığında insanlar için korkunç sonuçlar doğuracak. Bizden önce ölen medeniyetler de gerçekte ne olduğunu anlayanların uyarılarına aldırış etmediler.

Güzelliğin dönüşümü ve dünyanın kurtuluşu gerçektir. Yalnızca Güzelliğin sadık hizmetkarlarına ihtiyaç vardır. Örnek alacağımız biri var. 19 Kasım 1974'te Tretyakov Galerisi'ndeki bir serginin açılışında, S.N. Roerich adlı bir Sanatçının başka bir Sanatçı - babası N.K. Roerich hakkında nasıl konuştuğunu duydum: “Pek çok insanın pek çok başarısı onun içinde birleşti. Ama her şeyden önce harika bir adamdı. Onun yürekten insanlık benim için en çarpıcı nitelik ve önde gelen anı olmaya devam ediyor. Sanatın dönüştürücü gücünden, Güzelliğin gücünden bahsediyoruz ama en yüksek Güzellik, İsa'nın şu emrinde ifade edilen insan kalbinin güzelliği, katılımın ve şefkatin güzelliği değil: "Komşunu kendin gibi sev." Bu nedenle harika bir hayat yaşayan gri saçlı oğlunun en önemli anısı, sayısız ve şüphesiz yetenekleri değil, öncelikle babasının insanlığıydı. Ve N.K. Roerich, çalışmasıyla, insan ruhunun kaosa, fiziksel dünyanın entropisine karşı kazandığı zaferi doğruladı ve gerçekten burada, yakınlarda var olan metafizik dünyaların güzelliğini gösterdi - sadece onu görmeniz ve gerçekleştirmeniz gerekiyor. Roerich'lerin büyük yaratıcı çalışmasına rehberlik eden Öğretmenler, "Güzelliğin sesleri ve görüntüleri ile dua ediyoruz" dedi. Ve Öğretmenlerin çağrısı hassas kalpler için her zaman önemli olacaktır: "Hayatta seslerin ve renklerin kaynağını için - beyin güçlenir." Onların tavsiyelerine uyan kişiye ne mutlu.

Şairlerin, müzisyenlerin, filozofların, bilim adamlarının ve kutsal çilecilerin yüzyıllar boyunca dağılmış ruhsal yaratıcılığının incilerinin sentezi, yalnızca kaosun üstesinden gelmeye değil, aynı zamanda onun dönüşümüne, insanlığın nefes aldığı ve yaşadığı dünyanın ruhsallaşmasına da yol açar. Sanat insanları, insanın dönüşümünü ve dolayısıyla dünyanın dönüşümünü yakınlaştırmak için mevcut tüm araçları kullanarak uzun zamandır seçimini yaptı. İrade ve seçim özgürlüğü tüm yaratıcılığın ve her şeyden önce Yaşamın yaratıcılığının kaynağıdır. Sanat yaratıcıları, Evrenin yaratıcı güçlerine benzer işler yaparlar: Yaşam kalıpları maddeden, sesten, ışıktan, biçimden ve hareketten doğar ve Yer ile Gökyüzü birleşir. 30 milyon bitki ve hayvan türüyle Dünya'nın biyosferi, ilahi sanatın gerçek ve eşsiz bir yaratımı, Tanrı'nın atölyesidir. İnsan, insan yapımı bir “ikinci doğa” yaratır. Bu yaratıcılıktan dünya kültürü doğdu. Sanat alanı sadece gelişmekte değil, aynı zamanda dönüştürücüdür. İnsanın dönüşümü ancak güzellik yasalarına göre gerçekleştirilebilir. Şu anda, milenyumun başında, Yaşayan Etik öğretisinin ona verdiği adla "Ateşli Adam"ın olgunlaştığı titrek ve kırılgan bir "güzellik kozası" toplanıyor. "Tırtıl" mutlak kelebeğe dönüşür. Bu "koza"dan çıkan kişi, dünyanın ilahi güçleriyle işbirlikçidir, Sonsuzluk meskeninde çalışmak zorunda kalacak bir Tanrı-insandır. Eski dünyanın paçavralarını reddeden, kolektif ağır karmayı yakan insanlık, Blavatsky, Scriabin, Roerich'ler, Ciurlionis, Voloshin, Tsvetaeva, Bely, Chernovolenko'nun o parlak maddeyi giyerek "umudun kanatlarını" (E.I. Roerich) büyütmelidir. - modern bilim adamlarının ve filozofların hakkında giderek daha fazla yazdığı, yeni bir dünya görüşünün “mıknatısını” oluşturan ruhsallaştırılmış konu (E. Akimov, A. Bandura, T. Grigorieva, Y. Dolgin, N. Moiseev, V. Plykin, L. Shaposhnikova, S. Khoruzhy ve diğerleri).

Dünya üzerinde dönüşüm zaten gerçekleşti. Çürümeye yüz tutan dünyadan göksel ve ölümsüz dünyaya geçişin mümkün olduğu bize İsa Mesih tarafından gösterildi. Ama O'nun gelişinden iki bin yıl sonra bile hâlâ yanılsamaların esareti altındayız. Gezegensel insanlığın işlerinin Güzellik için çabalamaktan uzak olduğunu kabul etmeliyiz. Eziyet çeken, işkence gören gezegen, bugün agresif ve düşüncesizce yüzünü "dönüştürerek" altı milyar insanlığa karşı çıkıyor. Bunun gerçek dönüşümle hiçbir ilgisi yok ve yok edicilerin “kabilesi” daha yeni geliyor. N.K. Roerich'in şu sözlerini hatırlamak yerinde olacaktır: “İlham verenler (yaratıcılar - S.Z.) ve söndürücüler (yok edenler - S.Z.) vardır. Ve ne yazık ki her dehaya karşılık en az on adet söndürücü vardır.” Bugün bu rakam, neredeyse evrensel düşüncesizlik ve sorumsuzluk nedeniyle kat kat arttı. İnsanları dönüşüm yerine medya yardımıyla manipüle etmeye yönelik teknolojiler bozulmaya yol açıyor. Bu teknolojiler sanatı, onun özgür gelişimini tehdit ediyor ve bizzat insan varlığını tehdit ediyor. İnternet ağı dünyayı inanılmaz bir hızla sarıyor ve akışlar bu ağın lifleri boyunca hızla akıyor sıfırlar Ve birçünkü parçalara ayrılan bilgiler (yani temel sıfırlara ve birlere kadar) saklanması ve onunla işlenmesi daha uygundur. Böylece analog bilginin yerini dijital bilgi aldı. Ancak süreklilikten parçalanmaya geçişin tam yıkıcılığını henüz bilmiyoruz... Sanal dünyanın labirentlerinde dolaşan milyonlarca “gezgin”, internet ağına gevşekçe tutundu. Genellikle uyuşturucu bağımlılığından daha güçlü olan bir bağımlılık vardır. Tam sanallık, kişiyi düşüncelerden ve kendini dönüştürme çalışmalarından "kurtarır" ve maneviyata götürmek yerine yarı maddi olana yol açar.

Pek çok insan daha önce insan ruhunun asırlık dogmalardan ve sözde "geleneklerden" oluşan görünmez ama güçlü bir kafeste kilitli olduğunu hissetmişti. Artık bu hücre, yanıltıcı da olsa İnternet ağında görünürlük kazanıyor. Kendilerini kilitlenmiş bulan canlılar, yaşamı terk ederler, Özgürlük olmadan varoluş o kadar anlamsız hale gelir (en azından Konrad Lorenz'in anlattığı, arkadaş canlısı, evli bir çift güvercinin öldürüldüğü bir güvercinin diğeri tarafından öldürülmesiyle ilgili korkunç örneği hatırlayalım). bir ay boyunca, içinde yiyecek ve su bulunan sıkışık bir kafeste kilitli kaldı). İnsanlığın özgürce nefes almasını engelleyen kafesin neyi gizlediğini anlamak bizim için bu yüzden bu kadar önemli. Bin yıllık esaretin tüm hücrelerini gerçekleştirmek ve yok etmek için anlayın. Ve bunda sanatın bizim için giderek artan bir rolü olacak ve insanın gerçek dönüşümüne katkıda bulunacak temel şeyi kendisinde tanımlamaya yardımcı olacak.

Tüm gezegeni saran küresel karanlık sisteminden kopan, tüm kalbiyle Işık dünyasına koşan insan ve onun yeni sanatı, doğal olarak bir strateji oluşturacaktır. parlaklık hem yeni bir sanatın ilkesi hem de "manevi bir insanın" varoluş ilkesi olmaya muktedirdir. Aydınlık bir insan, oluşumun önceki aşamalarından gelen doğru olan her şeyi kendi içinde özümseyecektir - dindar bir kişi, sosyal bir kişi, makul bir kişi, tüm bu gelişim vektörlerini yok etmeyecek, esasen dönüştürecektir. “Her saat başı nasıl bir savaş gürlüyor ortalıkta, Işık karanlıkla hem gizli hem açık savaşıyor.”

Raporun yazarı, 30 yıldan fazla bir süredir (son 11 yıldır - Uluslararası Roerich Merkezi Optik Tiyatrosu'nda) Ses ve Işığın seyirci üzerindeki etkisini araştırıyor. Yeni görsel-işitsel sürekli araçların insanlar üzerindeki etkisinin doğasını ve gücünü değerlendirmemize olanak tanıyan yeni ışık-dinamik araçlar ve ışık ve ses kompozisyonları oluşturma konusunda çok yönlü ve ilginç deneyimler biriktirdik. Bu tür deneyimler stratejik bir dönüşümün bileşeni olabilir. karanlık sistemlerden ışık sistemlerine. Aşamaların ardışık uygulanmasından oluşur kendini geliştirme,kendini yaratma Sanat araçlarının etkisi altında insan ruhunun derinliklerinde oluşan. İzleyicinin algı potasında eriyen, dünya sanatı biçimlerinde somutlaşan ustaların içgörüsünün kişisel deneyimi, hayat veren yaratıcı prensibin uyanmasına, insan zihninin metafizik yeteneğinin gelişmesine yol açar. İnce Dünyanın görünmez ve duyulamayan ışık-ses senfonisini ve nihayetinde dünyanın ve insanın varlığının uyumunun ve bütünlüğünün yeniden sağlanmasını algılayın. “Güzellikle nefes alırız, güzellikle dua ederiz, güzellikle kazanırız”. Tanrı'nın yarattığı dünyanın güzelliği ruhlarımızı kurtarır. Güzellik dünyayı ancak biz Güzelliği tüm tezahürleriyle kurtardığımızda kurtaracaktır.

GÜZEL- en önemli ve geniş kapsamlı estetik kategorisi. Güzel terimi bazen estetiğin eşanlamlısı olarak hareket eder. Estetiğin sıklıkla güzellik bilimi olarak tanımlanması tesadüf değildir. Rusça'da güzellik, güzel terimine yakındır. Güzellikten farklı olarak güzellik, nesneleri ve olguları öncelikle dışsal ve her zaman temel olmayan yönleriyle karakterize eder. Güzellik, nesnelerin ve olayların özleri, iç yapılarının ve özelliklerinin doğal bağlantıları açısından ortaya çıktığı kavramları ifade eder. Ancak güzellik kategorisi, değerlendirmelerinde yalnızca kendi nesnel temellerini değil, aynı zamanda bu nesnel temellerin algılanmasının doğasında ifade edilen öznel yönünü de yansıtır. Bir değerdir, çünkü olumlu olarak algılanır, sakin hayranlıktan fırtınalı zevke kadar çok çeşitli duyguları uyandıran bir olgudur.

Estetikte materyalizm ile idealizm arasındaki mücadele, estetik bilincin yapısında merkezi bir yer işgal etmesi nedeniyle her şeyden önce materyalist ve idealist güzellik anlayışı arasındaki bir mücadeledir. Güzellik duygusu, yani biçim, hacim, renk, ritim, simetri, uyum ve nesnel estetik bilincin diğer temel belirtileri duygusu, psikobiyolojik evrimi temelinde insan emek faaliyetinin bir sonucu olarak gelişmiştir. Kronolojik olarak bu, Orta ve Geç Paleolitik (MÖ kırk bin yıldan fazla) anlamına gelir. Bu sonuç, tarihçiler ve arkeologlar tarafından, o dönemde insanın sanatsal ve estetik faaliyetinin başlangıcının analizine dayanarak varılmıştır. Güzellik duygusunun doğuşu, en güzel şeyin ortaya çıkışı olarak ifade edilemez. Onun nesnel temelleri ve yasaları, insan bunları algılama, doğru anlama ve değerlendirme yeteneğini kazanmadan önce bile mevcuttu.

Güzellik kategorisini kavramaya yönelik ilk girişimler Eski Mısır, Babil vb. halklar arasında bulundu. Ancak güzellikle ilgili bilimsel fikirler yalnızca Antik Yunanistan'da ortaya çıktı. Destanda “güzel”, “güzellik”, “uyum” terimleri bulunmaktadır. Dahası Pisagorcular bu kavramlarla çalışırlar. Onlara göre uyum “aynı fikirde olmayanların anlaşması” gibi görünüyor. “Mükemmellik” ve “güzellik” kavramlarıyla aynıdır. Uyum evrensel bir kategoridir, çünkü kozmosun yapısında, gerçekliğin tüm nesnelerinde ve fenomenlerinde ve sanatta kendini gösterir. Kesinlikle matematiksel olarak hesaplanabilen düzenli niceliksel ilişkilere dayanır. Müzik aralıklarının matematiksel temellerini analiz ederek fikirlerini açıkladılar.

Antik diyalektiğin kurucusu Efesli Herakleitos, Herakleitos gibi güzelliğin nesnel temelini uyumda görür, ancak onu sayısal ilişkilere indirgemez, maddi şeylerin nesnel özelliklerinde görür. Herakleitos'a göre güzellik göreceli bir özelliktir. Dolayısıyla en güzel maymun, insan ırkıyla karşılaştırıldığında çirkindir. Güzelliğin göreliliği farklı cinslere ait olmakla belirlenir. Bu kavramın saf materyalist doğası ortadadır. Materyalist atomizmin kurucusu Demokritos'ta güzelliğin yorumlanmasında materyalist eğilim daha da belirgindir. Ona göre güzelliğin özü, ölçü, simetri, nesnelerin uyumu ve gerçeklik olgusunda yatmaktadır.

Güzelliğin yorumlanmasında rölativist ve subjektivist eğilimler ortaya çıkmaktadır. Sokrates'e göre güzellik artık bir nesnenin veya olgunun mutlak bir özelliği değildir. Güzellik yalnızca ilişki içinde, özellikle de amaçlı insan etkinliğiyle ilişkili olarak ortaya çıkar. Güzel bir şey, bir şeye uygun olan şeydir. “Her şey, iyi uyarlandığı ölçüde iyi ve güzeldir, tam tersine, kötü uyarlandığı ölçüde kötü ve çirkindir” (Ksenophon).

Nesnel-idealist güzellik teorisi formüle edilmiştir. Onun için güzel mutlaktır, yani “herkes için ve her zaman güzeldir”, değişmez, azalmaz, artmaz. Bu duyular üstü bir şeydir, belli bir fikirdir ve bu nedenle duyularla değil akılla anlaşılır. Bu kategoriye metafizik-idealist bir yaklaşım vardır. Platon'un felsefi ve estetik teorisi Aristoteles tarafından eleştirildi. Aristoteles güzelliğin ana işaretlerinin “tutarlılık, orantılılık ve kesinlik” olduğunu düşünüyor. Ayrıca bütünlüğün ve "kolayca görülebilen büyüklüğün" de güzelliğin alametleri arasında olduğunu düşünüyor. Burada ilk kez güzellik algısının koşulları dikkate alınıyor.

Daha öte V Rölativist ve idealist eğilimler yoğunlaşıyor. Mistik fikirler özellikle Batı Orta Çağ'ın estetik düşüncesini etkileyen Plotinus'ta açıkça ortaya çıktı. Ortaçağ düşünürü Augustine'e göre Tanrı mutlak güzelliktir. Duyusal dünyada kendisini birlik, orantılılık, parçaların uyumu ve belli bir renk hoşluğu olarak gösterir (ilk kez renk sorunu gündeme geldi). Thomas Aquinas da Augustine gibi güzelliğin kaynağını Tanrı'da görüyor. Onun duyusal işaretlerinin şu olduğunu düşünüyor: bütünlük veya mükemmellik, çünkü bir kusur bir nesneyi çirkinleştirir; uygun oran veya uyum; berraklık parlak bir renge sahip olandır. Thomas'ın Aristoteles'in izinden gittiğini görmek kolaydır ancak Yunan düşünürden farklı olarak o, bu kategoriyi tamamen teolojik bir konumdan yorumlamaktadır.

Sanat temsilcileri ve Rönesans estetiği Yaklaşımdaki bilinen farklılıklara rağmen, genellikle güzellik kategorisine ilişkin materyalist bir yorum sunarlar. Böylece L. Alberti, güzelliğin nesnel temellerini uyum, parçaların uyumu ve uyumda görüyor. İkincisi, onun tarafından doğanın birincil, mutlak başlangıcı olarak düşünülür. Benzer görüşler Leonardo da Vinci, Michelangelo, L. Ghiberti ve diğerleri tarafından da savunulmaktadır.

Bu nedenle güzellik, gerçek dünyanın nesnel bir özelliği olarak kabul edilir.

İÇİNDE klasisizmin estetiği Rönesans'ın materyalist geleneklerinden bir kopuşa tanık oluyoruz. Böylece Poussin, güzelliğin maddeyle hiçbir ortak yanının olmadığını doğrudan vurgulamaktadır. Maddeyi düzenleyen uyum, manevi prensip dışarıdan tanıtılır. Bu uyum kesinlikle değişmez. Güzelliğin yorumlanmasında idealist normativizm, klasisizm estetiğinin diğer temsilcilerinin, özellikle Boileau'nun da karakteristiğidir.

Aydınlanma Çağı'nda Güzellikle ilgili çeşitli kavramlar ortaya atılıyor. İngiliz Aydınlanması bu kategorinin duygusal-ampirik yorumuyla karakterize edilir. Doğru, Shaftesbury'de ifadesini bulan spekülatif eğilimler burada da varlığını sürdürüyor. Düzenleyici bir ilke olarak biçim, Platon'un fikirleri gibi anlaşılır. Güzellik üç biçimde ortaya çıkar: ölü biçimler (heykeller, binalar, insan vücudu); formlar yaratan formlar (zihin); form yaratan formlar yaratan formlar. İkincisi Platon'un fikirlerine bir şekilde benzer.

Güzellik kategorisinin yorumlanmasında en tutarlı materyalist çizgiyi E. Burke göstermektedir. Güzelliğin temellerinin orantılılık, fayda, mükemmellik vb. olarak görüldüğü görüşleri reddediyor. Ona göre güzelliğin gerçek temelleri şunlardır:

1. nesnelerin karşılaştırmalı küçüklüğü;
2. nesnelerin pürüzsüz yüzeyi;
3. Nesnelerdeki değişikliklerin kademeli geçişi;
4. Nesneler köşeli olmamalıdır;
5. hassas yapı;
6. Nesnelerin temiz, hafif ancak sert olmayan renklendirilmesi.

Bu nedenle Burke, güzelliği nesnelerin ve olayların belirli maddi özellikleriyle özdeşleştirir.

Ünlü resim teorisyeni ve sanatçısı Hogarth, birlik ve çeşitliliğin uyumlu birleşimini güzelliğin temeli olarak görüyordu. Bu birliğin örneğini serpantin çizgisinde gördü.

O., İngiliz Aydınlanmasının estetiğinde Güzellik kategorisinin yorumlanmasında materyalist eğilimler açıkça ortaya çıktı. Ancak bu kategoriye ilişkin idealist görüşler de burada formüle edildi. D. Hume ve D. Berkeley'in kavramları bu konuda yol göstericidir. Hume k.-l'nin varlığını reddeder. güzelliğin nesnel temelleri, insan deneyimlerinden başka bir şey değildir. Yeni Çağ'ın öznel idealizminin kurucularından Berkeley de benzer bir pozisyon alıyor.

Fransız aydınlatıcılardan Güzelliğe dair en tutarlı materyalist görüş D. Diderot tarafından ifade edilmektedir. "...Ben dışımda olan her şeye güzel derim" diye yazıyor, "aklımda ilişkiler fikrini uyandıran bir şey içeren ve bende bu fikri uyandıran her şey benim için güzel." Düşüncesini somutlaştıran Diderot, ilişki kavramını ortaya koyuyor. Düzende, orantılılıkta, simetride, bütünlükte ifade bulur. Dolayısıyla güzellik, gerçekliğin çeşitli doğal bağlantılarına dayanmaktadır.

Alman klasik estetiğindeÖncelikle I. Kant'ın kavramı dikkati hak ediyor. Güzelliğin nesnel işaretleriyle değil, algısının öznel koşullarıyla ve estetik yargıların doğasıyla ilgileniyor. Estetik yargı şu özelliklerle karakterize edilir: bir nesnenin gerçek varlığına ilgisizlik, saf forma hayranlık; mantıksal gerekçe olmaksızın evrensellik ve zorunluluk; herhangi bir amacı temsil etmeden uygunluk. Kant, güzeli hakikatten, iyilikten ve faydadan uzaklaştırır ve bunun sonucunda da güzel, tamamen biçimsel bir şey haline gelir. Doğru, filozof, "özgür" biçimsel güzelliğin yanı sıra, anlamlı bir karaktere sahip "tesadüfi" güzelliğin varlığını da kabul ediyor. Ancak bu artık saf güzellik değil.

F. Schiller, Kant'ın güzele dair öznelci yorumunu eleştirdi. Güzelliğin nesnel bir temelinin varlığını kabul eder: orantılılık, doğruluk ve diğer düzenlilik biçimleri. Kendi başlarına güzelliği yaratmazlar, ancak onun gerekli koşullarıdırlar. Schiller güzelliği "görünüşteki özgürlük" olarak tanımlıyor. Güzellik kategorisi en detaylı şekilde Hegel tarafından analiz edilmiştir. Bunu bir fikrin duyusal ifadesi olarak tanımlar. Doğada güzellik fikri doğruluk, simetri, yasaya uygunluk, uyum, malzemenin saflığı, renk, ses vb. ile ortaya çıkar. Doğa manevi bir ideal prensipten yoksun olduğundan doğal güzellik ikincil, daha düşük bir türdür . Güzellik fikri ancak sanatta bir ideal olarak yeterince karşılanır. Hegelci güzellik kavramı rasyonel düşünceler içerir, ancak büyük Rus düşünür N. G. Chernyshevsky'nin de gösterdiği gibi genel olarak kabul edilemez. Güzelliğin idealist yorumuna şiddetle karşı çıktı. Çernişevski'ye göre doğada “fikir aranacak hiçbir şey yoktur; heterojen niteliklere sahip heterojen madde içerir.” Güzelliği soyut bir uyum, çeşitlilikteki soyut birlik veya nesnelerin ve olayların farklı maddi özellikleri olarak değil, çeşitli biçimler alan bir tür bütünlük olarak anlamaya çalışır. Bu bütünlük, insan yaşamındaki en yüksek tezahürü olan yaşamdır. Yaşam kategorisinde Çernişevski ölçü, düzenlilik, uyum ve uygunluk kavramlarını sentezliyor. İnsanların güzelliğine, zevklerine ve ideallerine ilişkin fikirler, yaşam tarzına bağlı olarak şekillenmektedir. Aynı zamanda güzellik idealleri de hiçbir şekilde eşdeğer değildir. Büyük Rus düşünürü sadece güzelliğin gerçek temellerini ortaya koymakla kalmıyor, aynı zamanda toplumsal koşullara bağlı olarak güzellik algısının determinizmini de ortaya koyuyor. Çernişevski'nin kavramı Marksizm öncesi estetik düşüncenin en yüksek başarısıdır. Estetik kategorilerin teorik gelişiminde daha fazla ilerleme Marksist-Leninist estetikte gerçekleştirilmektedir.

Marksist-Leninist estetik güzellik kategorisini, bir yandan nesnelerin ve gerçeklik olgularının gerçek özelliklerinin sabitlendiği, diğer yandan onlara karşı tutumun ifade edildiği en genel estetik kavramlardan biri olarak görür. Güzel, maddi ve manevi üretimin yanı sıra sanat eserleri de dahil olmak üzere hem doğal hem de sosyal nesnelerin ve olayların, özelliklerin, yönlerin, gerçeklik süreçlerinin olumlu bir değerlendirmesini içerir. Güzellik kategorisi, insanın kaosa karşı zafer kazanma, yaşamın uyumu ve mükemmelliği, iyinin kötülüğe karşı zaferi, gerçeğin yalanlara karşı zaferi ve yaşamı hümanizm ilkeleri üzerine inşa etme arzusunu somutlaştırır.

Güzellikten bahsederken onun ontolojik, epistemolojik ve aksiyolojik yönlerini birbirinden ayırmak gerekir. Her şeyden önce ontolojik yönü önemlidir. Güzel, doğuşu ve içeriği açısından nesneldir, çünkü gerçek dünyanın belirli yönlerini, özelliklerini, ilişkilerini, nesne kalıplarını ve fenomenlerini yansıtır. Nesneleri ve olguları, diğer nesneler ve olgularla ilişkili olarak özlerinden, ana bağlantı türlerinden karakterize eder. Güzel, nesnelerin ve olayların iç uyumu ve bütünlüğü, mükemmellikleri, ilerici gelişimi ve yaşamın onaylayıcı ilkeleri ile ilişkilidir. Güzel bir insandan bahsederken sadece dış güzelliği değil, her şeyden önce ahlaki manevi prensibi kastettiğimize göre, neden gerçeğin, iyiliğin, ilerici sosyal özlemlerin ve yüksek ideallerin güzellik kategorisine dahil edildiği oldukça anlaşılır.

Bir kişinin anatomik ve fizyolojik doğası, potansiyel olarak kişinin Gerçekliğe karşı estetik tutumu ve güzellik algısı yeteneğini içerir. Ancak formun güzelliğinden, seslerin ve renklerin uyumundan keyif alma yeteneği, kişinin gerçek dünyaya hakim olması sürecinde, öncelikle çalışma sürecinde ortaya çıkar. Güzellik duygusu, gerçeklik nesnelerine ve fenomenlerine, insan yaratıcılığının ürünlerine yönelik dar faydacı, tamamen pragmatik tutumun üzerine çıkmasıyla karakterize edilir. Bu durumda, kişi artık yalnızca hayatta kalmak için mücadele etme ihtiyacı tarafından yönlendirilmez, nesnelere ve fenomenlere nispeten özgürce davranır, nesnel ölçümlerini, varoluş yasalarını dikkate alır: düzenlilik, uygunluk, orantılılık, biçim birliği ve içerik, orantılılık, simetri, uyum ve diğer türler, nesneler ve olaylar içindeki ve aralarındaki nesnel doğal bağlantıdır. İlk başta sezgisel olarak belirsiz bir şekilde, daha sonra giderek daha açık bir şekilde kişi bu nesnel kalıpların farkına vardı. Bu ona doğa yasalarının her şeye gücü yetmesinden kurtuluşun yolunu açtı. Yavaş yavaş bunları öğrendi ve bilgisini çevreyi değiştirmek için kullandı, kalıp bilgisini faaliyetleri için araçlara dönüştürdü. Nihayetinde insanın doğa yasaları üzerindeki gücünün artmasına yol açan biliş süreci, onda olumlu bir duygusal tepki uyandırdı. Öğrenme sevinci ve özgürlük duygusu, sonuçta, evrim sürecinde, özel bir insan hissine, güzellik hissine yol açar ve güzellik ihtiyacını doğurur. İnsan sadece gerekli, pratik olarak faydalı değil, aynı zamanda güzel şeyler de yaratmaya başlar, yani güzellik kanunlarına göre yaratmaya başlar.

Dolayısıyla gerçeklik olgularının orantılılığı, orantılılığı, mükemmelliği, düzeni, uyumu güzelliğin nesnel maddi temelidir. Buna uygunluk da dahildir. Ancak doğanın bu nesnel özellikleri yalnızca güzelliğin temelidir. Yalnızca yasaları, ölçüleri, temel bağlantıları ve ilişkileri öğrenmekle kalmayıp aynı zamanda bu bilgiyi güzellik yasalarına uygun olarak faaliyetinin ilkeleri haline getirdiğinde, yalnızca çalışma sürecinde oluşan bir kişi tarafından algılanabilir ve takdir edilebilir. Dolayısıyla meselenin iki tarafı birbirine karıştırılamaz: Nesnel temellerin ve güzellik yasalarının varlığı ve bunların algılanması, bunların insan tarafından faaliyetlerinde kullanılması ve değerlendirilmesi. Güzelliği algılama, güzellik yasalarına göre yaratma, doğanın güzelliğini, toplumsal olayları ve sanatı doğru bir şekilde değerlendirme yeteneği tarihsel bir üründür ve güzelliğin nesnel temelleri maddenin temeline, özüne dayanır. yapısı, gelişim yasalarında.

Genellikle doğanın güzellikleri üzerine tartışmalar yapılır. Bazı estetikçiler doğanın estetik açıdan tarafsız olduğuna inanır. Aslında doğanın da estetik bir değer olarak ele alınması gerekiyor, özellikle doğal kaynakların korunması ve akılcı kullanılması konusunun önem kazandığı günümüzde.

Güzelliğin nesnel temellerinden, özellikle de cansız ve canlı doğanın güzelliğinden bahsetmişken, onun en basit tezahürlerini de keşfediyoruz: ölçü, simetri, uyum, optimallik. Simetri kristallerde, böceklerin, bitkilerin ve hayvanların yapısında görülebilir. Canlı organizmalarda güzellik, onların mükemmel, amaca yönelik organizasyonlarında kendini gösterir. Evrim merdiveni bizi doğanın güzelliğine dair daha derin ve daha kapsamlı bir farkındalığa götürür. Evrim merdiveninin tepesinde güzelliğin en yüksek vücut bulmuş hali olan insan vardır. İnsan yavaş yavaş dünyanın mevcut uyumuna, düzenine ve tasarımına nüfuz eder.

İlk başta kişi bu dünya uyumunu her zaman hemen kavrayamaz. Bazı canlı doğa biçimleri, uygun ve optimal olmalarına rağmen çirkin görünebilir. Bunun nedeni kısmen bazılarının insanlar için tehlike oluşturabilmesidir. Bu da olumsuz duygulara neden olur. Ancak bu, büyük ölçüde, bir bütün olarak doğa hakkındaki sınırlı bilgiyle açıklanmaktadır. Çoğu zaman canlı formlarını genel gelişim sisteminden koparırız ve genel zincirin bireysel bağlantılarının yeterince farkında olmayız. Bu nedenle, güzelliğe ilişkin tarihsel olarak değişen fikirler, doğal güzelliğin nesnel temelleriyle özdeşleştirilemez. Burada, insanın biliş süreci üzerinde farklı etkileri olan sosyal faktörlerin etkisi de ortaya çıkıyor.

Güzelliğin nesnel yasaları, sanatçının yaratıcı faaliyetinde de kendini gösterir. Sanatçı bu yasalara hakim olur ve onlara uygun olarak yaratır. Elbette insan doğanın güzelliğini biyolojik olarak değil sosyal bir varlık olarak algılıyor. Doğa, pratik faaliyet yoluyla insan tarafından yönetilir ve ikincisi sosyal faktörler tarafından belirlenir. Doğaya ve diğer insanlara karşı pratik tutum sürecinde, akılda doğal olaylar ile sosyal yaşam olguları arasında koşullu bağlantılar oluşur. Bu durumda bazı doğa olayları alegorik olarak estetik anlamda algılanabilmektedir. Doğal olayların güzelliğinin bu yönünün temeli doğanın kendi özelliklerinde değil, doğal ve sosyal nesneler ve olgular arasında oluşan ilişkilerde yatmaktadır. Ancak bu doğal-sosyal, daha doğrusu sosyal güzellik evrenselleştirilemez, çünkü insanın kendisi doğanın bir parçasıdır, evrenin genel ritmi onun içinde nabız gibi atar. Doğanın kanunları ve sosyal kanunlar estetik yaratıcılığı belirler. İnsan yalnızca "tüm toplumsal ilişkilerin bütünlüğü" olarak değil, doğanın bir gücü olarak da yaratır. Bunlar güzellik kategorisinin doğal ve sosyal yönleridir.

Sanatla ilgili olarak güzellik üç açıdan ortaya çıkar. Bir sanat eseri şu koşulları karşılıyorsa güzeldir: Toplumsal ilişkilerin uyumunu teşvik eder, yani içerik bakımından ilericidir; gerçeğin gerçek yansımasıdır ve bu sayede toplumsal ilişkilerde uyumun kurulmasına katkıda bulunur; Yeterli bir biçimde, anlamlı, anlamlı ve ustaca ifade edilen önemli içeriğe sahiptir.

Modern burjuva estetiği aslında güzellik sorununu değerlendirme dışı bıraktı. Bu bir yandan felsefi düşüncenin gerilemesinden, diğer yandan insanlığın gelişimi için umutların karamsar bir şekilde değerlendirilmesinden kaynaklanmaktadır. Çirkin olanın, çirkin olanın estetize edilmesi, hatta olumsuza, olumsuza, çirkine duyulan hayranlık buradan kaynaklanmaktadır.

Sosyalist gerçekçilik sanatı, büyük güzellik ve mükemmellik ideallerini onaylar. Güzelliğin en yüksek örneği, kapsamlı ve uyumlu bir şekilde gelişmiş bir kişiliktir.

Şehirler ve bölgeler 21.02.2019

Jüri katili mahkum etti

Amur Bölgesi jürisi, Mayıs 2016'da bir Zeya sakininin polis memuru Taras Sokolyuk'u öldürmekle suçlandığı bir ceza davasını değerlendirdi. Dava, daha önce verilen cezayı kabul etmeyen hükümlü bir kişinin şikayeti üzerine değerlendirildi.

Sonuç olarak jüri, cinayet sanığını maksimum güvenlikli bir kolonide hizmet etmek üzere on sekiz buçuk yıl hapis cezasına çarptırdı. Karar henüz yasal olarak yürürlüğe girmedi.

Sahteciler gözaltına alındı

Skovorodinsky bölgesindeki perakende satış noktalarında sahte olduğuna dair işaretler bulunan beş bin ruble değerinde üç banknot bulundu. Zeya şehrinin iki sakinine sahtecilik şüphesi düştü.

Alınan bilgiye göre şüpheliler, Rusya'nın Zeysky İçişleri Bakanlığı görevlileri tarafından Zeya kentindeki ikametgahlarında gözaltına alındı. Gözaltına alınanlar gözaltına alındı. Amur bölgesinde işlenen benzer suçlara karıştıkları doğrulanıyor.

Kendiniz için deneyin

Üçüncü kez, Amur Bölgesi'nde, mezunların ebeveynlerinin çocuklarıyla birlikte yer değiştirebilecekleri ve Birleşik Devlet Sınavının metal dedektör çerçevesinden almaya kadar tüm prosedürünü geçebilecekleri tüm Rusya'yı kapsayan bir etkinlik düzenlenecek. Sonuçlar. Zee şehrinde Birleşik Devlet Sınavını geçmenin tek günü 24 Şubat'ta Lyceum'da yapılacak.

Sınava on birinci sınıf öğrencilerinin velilerinin yanı sıra yetkililer, kamu ve yaratıcı figürlere de girme fırsatı veriliyor.

Karantina kaldırıldı

Amur bölgesinin tüm ilçelerinde kuduz karantinası kaldırıldı. Kararname yakın zamanda Vali Vasily Orlov tarafından imzalandı.

Amur bölgesi veterinerlik ve hayvancılık daire başkanı Sergei Samokhvalov'a göre, daha önce hastalık vakalarının kaydedildiği salgınlarda gerekli tüm önlemler alındı. Bu yıl hiçbir hastaya rastlanmadı.

Amur bölgesinin dört bölgesinde kuduz vakalarının kaydedildiğini hatırlayalım: Mikhailovsky, Zavitinsky, Oktyabrsky ve Konstantinovsky. Son üç yılda virüs tilki ve rakun köpeklerinde tespit edildiğinden karantina ormanları da kapsayacak şekilde genişletildi. Virüs Zeya ilçesine ulaşmadı.

Güney ve orta bölgelerdeki tüm evcil hayvanlara kuduz aşısı uygulanmıştır. Genel olarak Amur bölgesi hükümetinin basın servisinin bildirdiğine göre bölgedeki durum olumlu olarak değerlendiriliyor.

Oktyabrskaya Hastanesi'nin kendi suyu var

Oktyabrsky'de Amur Bölgesel İnşaat Araştırmaları Enstitüsü'nden (AmurTISIS) uzmanlar, hastanenin ihtiyaçları için özel olarak bir kuyu açtı. Artık hastanenin kendi suyu olacak.

Başlangıçta kimse bu etkinliğin başarısına inanmadı. Köyde su bulunmadığı ve daha önce kuyu açılmadığı düşünülüyordu. Oktyabrsky'nin dışında bulunan bir kaynaktan köye su getirildi.

Sondaj işlemi sırasında 30 metre seviyesine ulaşamayan matkap kırıldı, AmurTISIZ çalışanları ekipmanı onarmak ve ardından çalışmaya devam etmek için Blagoveshchensk'e dönmek zorunda kaldı. Sonuç olarak kaya 35 metre derinliğe kadar delindi.

Elbette kendi kuyumuz Oktyabrskaya Hastanesi'nin birçok sorununu aynı anda çözecektir.

Uzak Doğu'nun (FE) kalkınmasına yönelik önerilen önlemler için oylama dv2025.rf portalında başladı. Doğu Kalkınma Bakanlığı, bu sayede Uzak Doğu'nun Kalkınmasına İlişkin Ulusal Programın 2025'e kadar sağlaması gereken önlemlerin uygunluğuna ilişkin bir derecelendirme oluşturmanın mümkün olduğuna inanıyor. 1 Eylül'e kadar hazır olacak.

20 Şubat itibarıyla siteye yaklaşık 63 bin kullanıcı kaydoldu ve 636'sı Amur bölgesiyle ilgili olmak üzere yaklaşık 15 bin teklifte bulunuldu.

15 Ocak'tan itibaren hatırlatmak isteriz ki
15 Şubat'ta Zeya şehrinin başkanı Sergei Gibadullin halkla buluştu, kuruluş çalışanlarının sadece şehrimizin değil tüm Uzak Doğu'nun kalkınması için önerilerde bulunduğu bir anket yapıldı.

Altı yaşındaki çocuklar testleri geçti

Okul öncesi çocuklar, 14 numaralı anaokulundaki Tüm Rusya beden eğitimi ve spor kompleksi “Emek ve Savunmaya Hazır” da tekrar testlere tabi tutuldu. Hazırlık gruplarının altı yaşındaki öğrencileri şınav, ayakta uzun atlama standartlarını geçti ve ayrıca esneklik, karın ve topu hedefe atma egzersizlerinde kendilerini test ettiler. Zeya şehri yönetiminin eğitim departmanının bildirdiği gibi, ön verilere göre üç çocuk altın nişan sınavını geçti, on çocuk gümüş madalya kazandı ve bir çocuk bronz madalya kazandı.

Bir sonraki aşama ilkbaharda gerçekleşecek. Kız ve erkek çocukların iki zorunlu standardı tamamlamaları gerekecek: bir kilometre koşusu ve 30 metre koşusu. Ancak bu testlerden sonra çocuklara nişan verilebilir.

« Spor annem"

Zeya'daki Beden Eğitimi ve Sağlık Kompleksinde 'Spor Annem' spor etkinliği gerçekleştirildi. Yarışma, tüm Rusya'yı kapsayan “Babanın Devriyesi” kampanyasının bir parçası olarak düzenlendi. Hazırız".

Yarışmaya kadın basketbol takımı üyeleri ve çocukları katıldı. Anne sporcular, kızları ve oğullarıyla birlikte karın egzersizleri, şınavlar, atlamalar yaptı, hız ve doğruluk konusunda kendilerini test etti. Sonunda tüm katılımcılara sertifikaları verildi.

(Muhabir “ZVS”ye göre).

Amur bölgesi haberleri

    Başkanın mesajı Amur bölgesi için birçok önemli ekonomik projeyi içeriyordu.

    Vasily Orlov, Vladimir Putin'in konuşmasına ilişkin şu yorumu yaptı: "Başkanın konuşması Uzak Doğu için çok önemli konulara ayrılmıştı. Daha çok demografi, nüfusun düşük gelirli gruplarının desteklenmesi ve yoksulluğun azaltılması konularına ayrılmıştı. Bizim için bunlar; Anahtar konular.
    Federal bütçeden sağlanan finansmanla çok çeşitli faaliyetler sağlanmaktadır. Görevimiz, tüm bu girişimleri hayata geçirmek için bölgesel mevzuatı zamanında uyumlu hale getirmektir."
    Ekonomik projelerden bölge başkanı, BAM ve Transib kapasitesinin iki katına çıkarılmasını ve gaz motoru yakıtının daha geniş bir şekilde kullanılması ihtiyacını Amur bölgesi için özellikle önemli olarak nitelendirdi. Amur bölgesi valisi, "Bölgemize yönelik gaz projelerimiz dikkate alındığında, bu, bu tür teknolojilerin kullanımı için yeni fırsatlar yaratıyor" dedi.

    Eğitimin geliştirilmesine, sanayiye eğitimli modern üretim personeli sağlanmasına büyük önem verilmektedir.
    Başkan, Quantorium çocuk teknoloji parkları ağına duyulan ihtiyacın yanı sıra Sirius çocuk eğitim merkezinin bir şubesinin geliştirilmesinden bahsetti. "Bölgemizde her iki yönde de çalışmalar sürüyor. Blagoveshchensk'teki Quantorium 2018 sonunda açıldı. 2019'da Svobodny'deki Quantorium'u açacağız. Kolosok çocuk sağlığı kampı temelinde bir şube oluşturacağız. Soçi çocuk merkezi Sirius. Anlaşma Soçi'deki yatırım forumunda imzalandı".

    Amur bölgesinde yaklaşan ısıtma sezonuna hazırlanmak için iki kat daha fazla harcama yapılması planlanıyor

    Konut ve toplumsal hizmet tesislerinin onarım çalışmaları için yaklaşık 200 milyon ruble ayırmayı planlıyorlar. Bu öneri, bölgesel Hükümet toplantısında bölgesel Konut ve Toplumsal Hizmetler Bakanlığı başkanı Sergei Gordeev tarafından yapıldı.

    "Isıtma döneminin başlangıcından bu yana, altyapı tesislerinin işletilmesinde 57 ihlal kaydedildi, bunların çoğu ısıtma ağlarında - 19 vaka ve su tedarik ağlarında - 23 vaka. İhlallerin çoğunluğu ağların harap olmasından kaynaklanıyor. ve ekipman” dedi bakan.

    Konut ve Toplumsal Hizmetler Bakanlığı halihazırda 2019-2020 için konsolide bir onarım planı oluşturmaya başladı. Bakana göre ısıtma dönemi sonuçlarına göre 1 Mayıs'a kadar hazırlanacak. Oluşturulurken sadece 2018-2919 kışında meydana gelen teknolojik kazalar değil, savcıların yorumları da dikkate alınacak.

    Hükümet Birinci Başkan Yardımcısı Tatyana Polovaikina, kazan daireleri ve ağların hazırlanması çalışmalarını hızlandırmak için Mart ayına kadar bir iş kaydı oluşturma seçeneğinin üzerinde çalışılması talimatını verdi.

    2019 yılında Amur bölgesindeki yangın tehlikesi dönemi normalden daha erken başlayabilir

    Amur Bölgesi Hükümeti'nin bir sonraki toplantısında, 2019 bahar yangını dönemi için yerleşim yerlerinin hazırlanmasının organize edilmesi konusu ele alındı.

    Bölgenin Orman ve Yangın Güvenliği Bakanı Alexey Venglinsky, bir dizi hava durumu kaydına ve kışın alışılmadık derecede sıcak sonuna dikkat çekti. Bu bakımdan bölgede yangın tehlikesi dönemi 20-25 Mart gibi erken bir tarihte başlayabilir. Kışın kar yağışının az olması ve toprağın yeterince nemlendirilmemesi dikkate alınarak önleyici tavlama yapılmayacaktır. Ana vurgu, tehlikeli alanların yangınsız bir yöntem kullanılarak temizlenmesi olmalıdır. Son teslim tarihlerinin kısıtlı olması nedeniyle, yerleşim yerlerinin hazırlanmasına yönelik çalışmaların en geç 20 Mart'a kadar tamamlanması gerekiyor.

    Alexey Venglinsky, yerel yönetimlerin bir bütün olarak belediye bölgelerinin bölgeleri için yangından korunma planları geliştirdiğini ve yerleşim alanlarında önleyici tedbirlerin uygulanmasına yönelik ayrıntılı haritalar ve diyagramlar geliştirdiğini belirtti.

    “Bu belgeler koruyucu yangın bariyerlerinin oluşturulacağı, kuru bitki örtüsünün tavlanacağı ve bölgenin temizleneceği yerleri belirledi. Kuru bitki örtüsünden arındırılmayan alanlar kaydedildi. Yangınla mücadele tedbirlerinin büyük kısmı 2018 sonbaharında gerçekleştirildi. 12.447 “tehlikeli alanın” temizlenmesi planlanıyor. Bugüne kadar 9.307 tesiste çalışma gerçekleştirildi, bu da planlanan tüm faaliyetlerin %74,8'ini oluşturuyor" dedi Alexey Venglinsky.

    Tynda (%100), Belogorsk (%94), Svobodny (%92), Blagoveshchensk (%91), Raichikhinsk (%91), Seryshevsky bölgesinde (%92) yerleşimlerin hazırlanması çalışmaları tamamlanmak üzere.

    Bölgede 517 yerleşim yerinde 157'si gönüllü itfaiye, 393'ü gönüllü itfaiye olmak üzere toplam 2.288 kişilik 550 gönüllü itfaiye teşkilatı oluşturuldu.

    Ayrıca, yangınları söndürmek ve yerleşim yerlerini bunlardan korumak amacıyla 2019 yılında bölgenin yangın ve arama kurtarma hizmetleri birimleri bazında oluşturulan toplam 230 kişilik 46 hızlı müdahale grubu eğitiliyor.

    “Aslında bu yıl hava durumu planlarımızda ayarlamalar yapıyor. Bu nedenle Amur bölgesinin şehir ve bölgelerinin liderliğinin yangın sezonuna hazırlık çalışmalarını ertelemesi değil, şimdi başlatması gerekiyor. Toplulukları ve sakinlerini ne kadar erken güvence altına alırsak o kadar iyi. Sonuçta bu yılın sezonu normalden çok daha erken başlayabilir” diye vurguladı Amur Bölgesi Valisi Vasily Orlov.

    (Www.amurobl.ru web sitesindeki raporlara göre).