İpliklerden güzel resimler yaratabileceğiniz izothread tekniği hakkında bilgi edinin. Kumaş panelin nasıl yapıldığını görün.
Yeni başlayanlar için: izothread diyagramları
İzo-iplik tekniği İngiliz dokumacılar tarafından icat edildi. Panel yapmanın ilginç bir yolunu önerdiler: çerçevelere çiviler çakıldı ve üzerlerine çok renkli ipliklerin belirli bir sırayla çekilmesi gerekiyordu. Sonuç, duvarları süsleyen güzel tuvallerdi.
İplik resimleri yapmak için önce oldukça basit 2 tekniği öğrenelim. Bunları kullanarak ve birleştirerek ilginç kompozisyonlar oluşturabilirsiniz. İlk motif bir köşeyi doldurma tekniği, ikincisi ise bir daireyi doldurma tekniğidir.
İşte bu iş için ihtiyacınız olan şeyler:
- karton;
- iğne yastığı ve iğne;
- iplikler: iris, diş ipi, ipek;
- biz;
- makas;
- kalem;
- cetvel.
Bir kağıda kenarları 8 ve 10 cm olan bir dik açı çizin, her santimetreye noktalar koyarak bir ve diğer tarafa işaretler yapın. Tüm bu işaretlerin üzerine bir baykuşla delikler açın.
Eğer sadece izo-iplik tekniğinde ustalaşıyorsanız, noktaları numaralandırın; bu, iplikle nakış yaparken kafanızın karışmasını önlemenize yardımcı olacaktır.
- İğneyi yanlış taraftan 1 numaradaki kartona (bu tarafta bir düğüm kalır) sokun, ipliği ön tarafa geçirin, iğneyi 2 numaralı deliğe sokun.
- 3 numaralı deliğe içten dışa doğru bir delik açın. İğne ön taraftadır. 4'e taşıyın.
- İpliğin bir sonraki dönüşü, ön tarafta 5'ten 6'ya kadar olan mesafeye eşit bir yola sahip olacaktır.
- Bir sonraki düz çizginin mesafesi 7-8'dir.
- Bu tekniğe dayanarak köşenin bir tarafından diğer tarafına kadar tüm bölümleri doldurun.
İkinci prensip daireyi doldurmaktır.
Bir daire çizin, noktalarla numaralandırın ve eşit mesafelere yerleştirin. Ne kadar çok olursa, dönüşler o kadar sıkı bir şekilde birbirine uyar.
Daha sonra damla veya oval şeklinde desenler yaparsanız, bunları bir açı veya daire tasarımını kullanarak yapın.
Isothread tekniğini kullanarak elemanları tasarlamanın başka bir ilkesiyle tanışın Diyagramlar bu konuda yardımcı olacaktır.
İşte kalbi doldurmak için 2 seçenek.
Diyagramların izonit tekniğini kullanarak resimler oluşturmanıza nasıl yardımcı olduğunu öğrendiğinizde ve basit elemanların nasıl gerçekleştirileceğini öğrendiğinizde pratik çalışmaya geçin. Kelebek resmi, bu muhteşem böceği yeniden yaratmanıza yardımcı olacak basit desenlerden oluşur.
Bu iplik boyama için ihtiyacınız olacak:
- renkli karton;
- bir kelebeğin görüntüsü;
- biz;
- yeşil ve sarı diş ipi;
- iğne;
- ince bant;
- makas.
Karton, kullanılan ipliklerin güzel görüneceği renkte olmalıdır. Örneğin parlak ve açık renkler, koyu renklerin üzerinde harika görünür.
Kelebeği kartonun üzerine yeniden çizin ve bir bız kullanarak eşit aralıklarla delikler açın. Kolaylık sağlamak için ipliğin doğru hareketi için segmentleri numaralandırabilirsiniz.
Üst kanatla başlayalım. İşte bunu nasıl tasarlıyoruz. İçten dışa doğru ipliklerin uçlarını bantla sabitliyoruz.
İkinci kanadı da aynı şekilde, birinciye göre simetrik olarak tasarlıyoruz. Olan bu.
Alt kısımlar farklı renkteki ipliklerden yapılacaktır.
Kelebeğin gövdesini ve antenini ipliklerle işaretlemek için bunları düz bir çizgide dikin ve geri dönün. İşin bu tarafta da düzgün görünmesi için arka tarafı beyaz bir kağıt veya kartonla kapatıyoruz.
Böyle bir kelebek, aşağıdaki örneklerde olduğu gibi bir kartpostalın ön yüzü olabilir.
İzo-iplik desenleri kullanarak, kreasyonlarınızı vermek için büyüleyici bir köpek veya kalp, çiçekler yapabilirsiniz. Bu işlemeli eşyaları evinizde bırakabilirsiniz; evinize eşsiz bir görünüm katacaktır.
- Taban olarak pürüzsüz karton veya kalın kağıt kullanın; bazen resimler için kadife karton kullanılır.
- Çalışmak için bir baykuşa ihtiyacınız olacak, keskin ve kısa bir tane alın. Kartonun düzgün olması için önden arkaya doğru delikler açın.
- Bir diyagram çizmek için basit, iyi bilenmiş sert bir kalem alın.
- Büyük gözlü bir iğne kullanın, bu, ipliğin engellenmeden geçmesine izin verecektir.
- Çalışma yüzeyine zarar vermemek için kartonun altına bir destek yerleştirin; bu ahşap bir tahta veya kalın köpük plastik olabilir.
- İplik gerginliğine dikkat edin. Çok sert çekerseniz karton tabanı yırtabilirsiniz. Çok zayıf bir dönüş ipliğin sarkmasına neden olur.
- Tamamlanan iplik boyaması kalın kartona yapıştırılırsa yanlış taraf daha iyi görünecektir.
- Isothread tekniği paneller, kartpostallar, resimler, kitap ayraçları ve kapaklar yapmak için kullanılır.
İplik resimleri
Bu malzemeden başka hangi panelleri yapabileceğinizi görün. İpliklerden ve çivilerden (delik yerine kullanılan) resimler bu şekilde yaratılır.
Taban, içine çivi çakılabilecek kontrplak veya benzeri bir malzeme olabilir. Tasarımın konturunun sınırları boyunca tutturulurlar ve izothread tekniği kullanılarak veya kaotik bir şekilde belirli bir sırayla iplikle sarılırlar.
Böyle bir iplik ve çivi resmi için ihtiyacınız olacak:
- boyalı kontrplak;
- çiviler;
- çekiç;
- parlak iplikler.
Bir sonraki iplik ve tırnak boyama için şunları yapın:
- koyu arka plana sahip sağlam bir taban;
- beyaz iplikler;
- çizim;
- çiviler;
- çekiç.
Seçilen tasarımı kalın bir tabana takın. Çivileri dış ve iç hatları boyunca çakın. Deseni sırayla dış veya iç çiviye sararak iplikle süsleyin.
Dış kontur boyunca sürülenlerden daha az kalp şeklinde çivi olduğundan, ipliği bir iç ve birkaç dış çiviye sarın.
Orantıyı korumak istemiyorsanız ipliği rastgele düzenleyin.
Bir sonraki çivi resminde iplik bir noktadan çıkıyor ve ardından sırayla kanatların dış hatlarına doğru koşuyor.
Ve işte rastgele sarılmış bir ip, güzel bir yazı, bir kalp oluşturmanıza nasıl yardımcı olacak. Bu tekniği kullanarak bir işaret yapabilir ve ondan çok tasarruf edebilirsiniz.
Ana sınıf, iş parçacıklarının da önemli bir rol oynadığı bir sonraki çalışmanın inceliklerini anlamanıza yardımcı olacaktır.
Bunun için çok az ihtiyacınız olacak:
- karton;
- çeşitli renklerde yün iplikleri;
- kalem, makas;
- fırçalamak;
- zamk.
Farklı renkteki ipliklerle süslüyoruz ve bunları küçük ayrıntılara da yapıştırıyoruz: gözler, burun, ağız, yüz. Panelde çiçekler veya başka küçük öğeler varsa bunları da dokuma iplikle doldurun.
Artık daha büyük öğelere geçebilirsiniz - gövde, kuyruk ve sonunda resmin arka planına yapıştırın.
Kumaş boyama
Daha az güzel ve orijinal değiller. Özellikle tebeşirle çizdikleri kumaş resimleri çocuklarla birlikte yapılabilir. Bitmiş tuvallerden parçalanmayacak ve neden bu sırrı çok yakında öğreneceksiniz.
Sanatsal yaratım için ihtiyacınız olan:
- pamuklu kumaş parçaları;
- renkli boya kalemleri;
- Tas;
- nişasta suyu;
- kızartma tavası veya geniş tabak;
- folyo.
Pamuklu kumaştan dikdörtgen veya başka şekillerde parçalar kesebilirsiniz. Boya kalemlerinin renkleri ne kadar parlak olursa resim o kadar renkli olur.
Parçacıkları bir kaseye yerleştirin. Nişastayı 1:3 oranında suyla seyreltin, bu sıvıyı kumaş parçalarının üzerine dökün, iyice solüsyona batırın.
Kapağı sıkın ve bir tabak veya tava üzerinde düz bir yüzeye yerleştirin. Tebeşirle bir tasarım çizin.
Diğer tuvalleri de aynı şekilde dekore edin. Artık kumaş resimlerini folyo üzerine yerleştirmeniz, bunu kendiniz yapmanız veya çocuklara emanet etmeniz gerekiyor. Sonuçta, yeni bir yaratıcılık türü hakkında bilgi edinmek ve onu denemekle çok ilgilenecekler.
İşte bu kadar, panelleri çerçeveleyip duvara asabilirsiniz. Nişasta çözeltisi tebeşiri sabitledi ve düşmedi. Hazır çerçeveleriniz yoksa ahşap dondurma çubuklarından PVA kullanarak bunları birbirine yapıştırın. Nakış için kullanılan yuvarlak halkalar bile kullanılacaktır.
Islak kumaşın güzelce örtülme özelliğini kullanarak başka nasıl resimler oluşturabileceğinizi burada bulabilirsiniz. Bu sanat eseri için ihtiyacınız olacak:
- kontrplak veya sunta;
- ince düz pamuklu kumaş;
- gazeteler;
- su;
- un.
Küçük bir tencereye yarım bardak unu dökün, 200 ml su dökün, çırpma teli ile iyice karıştırın. Karışımı ateşe verin. Aynı mutfak aletiyle ara sıra karıştırarak kaynatın. Ateşten alın, soğutun.
Macunu elinizle alarak kumaşı yayın, kumaş yüzeyine sürün. Bu tarafı kontrplak üzerine yerleştirin.
Kumaşın her tarafı suntadan 5-8 cm daha geniş olmalı, sonuçta onu örteceğiz ve küçülecek.
- Kumaşı örtmeye başlıyoruz. Resmi yaklaşık 2 parçaya bölün. Üstteki pürüzsüz olacak, burada gökyüzünü ve güneşi tasvir edeceksiniz. Ortaya çıkan görüntülerin dağlar, su, kıyı, ağaçlar olması için alttakini örtüyoruz.
- Gökyüzünün olacağı yerde, kumaşın altında hava kabarcığı kalmayacak şekilde yüzeyin pürüzsüz olması için kumaşı avuç içlerinizle dikkatlice hizalayın.
- Resmin rölyef kısmı için kumaşı çeşitli şekil ve boyutlarda kıvrımlarla süsleyin.
- Büyük bir kaya gibi göze çarpan bir özelliği işaretlemek istiyorsanız gazete kullanın. Un tutkalıyla nemlendirin ve ihtiyaç duyulan yere tuvalin altına yerleştirin.
- Küçük parçaları hemen ıslak bir bezin üzerine yapıştırın.
- Bitmiş kumaş boyaması yaklaşık 10-12 saat kurutulur.
- Panele bir çizim uygulamak istiyorsanız, bunu tuval tamamen kuruduğunda yapın. Bu şunlar olabilir: bir kilise, bir ev, bir ağaç, bir hayvan, bir insan vb.).
- Kiliseyi boyadıktan ve kubbelerini tutkalla kapladıktan sonra, kumaş resminin bu kısmına kendi ellerinizle darı serpin. Kiliseyi guaj veya akrilik sprey boyalarla boyuyoruz.
- Gökyüzünü ve suyu mavi boyayla boyayın. Kıyı sarıdır.
- Yosunu yeşil boyayla kaplayın ve kurumasını bekleyin. Tuvalin kendisi iyice kuruyana kadar bekleyin. Ancak bundan sonra yosunu ağaçların tepesine ve yerdeki bitki örtüsü yerine yapıştırın.
- Bunun için ısı tabancası veya Titan veya Dragon tutkalı kullanmak iyidir.
Kumaştan resim yapmak, önce kanatları kendi ellerinizle kesip sonra yerine yerleştirmek de güzel.
Bu kullanım için:
- kumaş parçaları;
- İş Parçacığı;
- zamk;
- saç örgüsü;
- Parıltı;
- kalem;
- kalın karton.
- Önce kartonun üzerine kurşun kalemle geleceğin resmini çizin. Bitkilerle dolu bir vazo olsun.
- Arka planı düz veya dalgalı yerleştirerek çeşitli renkteki örgülerle doldurun.
- Çiçekleri aynı şablonu kullanarak ama aynı zamanda farklı kumaşlar kullanarak kesin: açık mavi, koyu mavi, mor. Parıltıyı çekirdeklere yapıştırın.
- Tuvalin üzerine bir vazo yapıştırın ve üstüne çiçekler ekleyin, bunları birkaç parçaya ayırın ve yeşil yapraklarla süsleyin.
- Kumaş kuruduktan sonra tablo çerçevelenip duvara asılabilir.
Patchwork tekniğini kullanarak daha birçok kumaş resmi oluşturabilirsiniz. Uçuş konusunda ilham almak için ilginç videoları izleyin:
İzo-iş parçacığı şemaları
İzothread kullanarak resimler oluşturmak için ihtiyacınız olacak:
-
- karton, kağıt veya diğer katı destek
- makas
- cetvel
- iğne
- pusula
- renkli yün iplikler veya iplikler
Ayrıca iş parçacığı grafik tekniğinde çalışma sürecinde yararlı olacaktır:
- Bir baykuşla deliklerin daha kolay delinmesi için karton ve kağıt için destek olarak yumuşak elastik mat
- aktarma, diyagramlar ve işaretler için basit bir kalem
- iş için daha sert yüzeyleri delmek için bir bız veya çingene iğnesi (kalın karton, CD diskleri)
- tutkal (PVA, “Moment”, “Ejderha”, “Titan”)
İzo-iplik tekniğinde çalışmanın temeli olarak bir CD diski seçilirse, o zaman iş için ayrıca bir çakmağa veya bir bızı ısıtmak ve onu CD diskinde düzgün delikler açmak için kullanmanız gerekecektir.
İzo-iş parçacığı teknolojisinde başarının anahtarı şunlarla sağlanır:
- yaratıcılık için iyi malzeme seçimi
- işin doğruluğu
- orijinal
Bu inceleme makalesi çerçevesinde, izothread tekniğinde işin kalitesini büyük ölçüde belirleyen yukarıdaki parametrelerin tümünü dikkate almayı öneriyoruz.
İzo-işleme tekniğinde çalışmak için malzeme seçimi.
Isothread tekniği kullanılarak güzel ürünler yaratmak için kullanılan tüm malzemeler iki gruba ayrılabilir. Bunlar bir yandan kompozisyonların temeli için malzemeler, diğer yandan ipliklerdir.
Farklı renk ve tonlardaki kalın karton, ustalar tarafından en çok taban olarak kullanılır. Çocukların yaratıcılığında izo-iplik kompozisyonları oluşturmak için daha az yoğun kağıt kullanılır.
Kadife kağıda dayalı iplik çok güzel görünüyor, ancak kağıt daha az elastik ve çalışmak için kaprisli olduğundan, kullanımı izo-iplik tekniğini kullanma konusunda belirli bir düzeyde beceri gerektirir. Ayrıca kadife kaplı kağıdın maliyeti, renkli kartonun maliyetinden önemli ölçüde daha yüksektir.
Kısa bir süre önce eski CD'leri filamanlı grafikler için temel olarak kullanmak popüler hale geldi. İpliklerle işlenerek çeşitli orijinal süslemeler yapılır. Bu taban kartondan çok daha güçlüdür ve ürünler daha uzun süre dayanır, ancak ipliklere delik açmak için sıcak bir bız veya çingene iğnesi kullanmanız gerekir.
Sizi disklerdeki iplik grafiği tekniğini kullanan çalışmanın bitmiş fotoğraflarına bakmaya davet ediyoruz; bu inceleme aynı zamanda birden fazla net içerir. eş-iş parçacığı diyagramı CD diskleri için.
İpliklerle ilgili olarak, diş ipi iplikleri en evrensel olarak kabul edilir ve çeşitli nedenlerden dolayı böyledir. Birincisi, diş ipi ipliklerinin uygun fiyatlı olması, ikincisi serbestçe bulunabilmesi ve üçüncüsü, yaratıcı ifade için geniş bir renk paletinin bulunmasıdır.
Ancak eserde kullanılan ipliklerin güzelliğinden ve katılımlarıyla ürünlerin kendisinden bahsedersek, şüphesiz en keyifli eserler ipek ipliklerden yapılmıştır.
Çocukların yaratıcılığı için, genellikle parıltılı veya parıltısız ucuz iplikler seçilir, genellikle yaygın olanlar - iris veya diş ipi.
Yün iplikler izo-iplik tekniklerine uygun değildir ve yüksek tiftik içeriğinden dolayı kullanılmaz.
İzo-iplik tekniğini kullanan birçok modern eserde ipliklere ek olarak bulabilirsiniz: payetler, boncuklar, boncuklar ve diğer birçok dekoratif ek unsur. Varlıkları tamamen gereksizdir ve başta isothread ve CD disklerin tasarımı olmak üzere çeşitli çalışmalarda karşımıza çıkar. Bir bütün olarak ekipmana yönelik tüm ek dekorasyonlar önemli değildir; bu, belirli bir sanatçının zevki ve yaratıcı fikirleri meselesidir.
İzo-iş parçacığı tekniğini kullanan yaratıcı süreç. Tavsiye.
İzo-iş parçacığı tekniğinde başarının anahtarı, doğruluk ve hassasiyetle birlikte sabırdır. İlginç olanlar elinizin altında olduğundan şemayı takip etmenin iki yolu vardır. Öncelikle diyagramı tabanın arkasına aktarabilirsiniz ancak bu, yaratıcılık için zaman alacaktır. İkinci seçenek, web sitemizde bulup iplik grafikleri için beğendiğiniz deseni yazdırıp, daha önce sabitledikten sonra tabanın altına yerleştirmektir.
- Çalışma sırasında kağıdın hareket etmemesi için ofis zımbaları ve ataç kullanmamaya çalışın. Mağazadan özel ataçlar satın alın.
- Çalışmanın ilk aşamasında, yerleşim şemasına göre delikler açarken tabanı asılı tutmayın, yumuşak bir destek kullanın. Destek olarak kalın keçe, oluklu mukavva veya mantar mat kullanabilirsiniz.
- Listelenen malzemelerden hiçbiri mevcut değilse, onarımlardan sonra muşamba kalıntılarını veya katlanmış gazeteleri alt tabaka olarak kullanabilirsiniz.
- Yeni başlayanların dize grafikleri tekniğine hakim olmaları için hazır grafiklerin seçilmesi önerilir. yeni başlayanlar için izothread şemaları, tam ve tam numaralandırmayı içerir. Bu tür desenlerdeki delme ve nakış noktaları genellikle eş iplik tekniğinde alışılagelmiş olandan daha büyük mesafelerde bulunur. Bu sayede iş daha az hassas, rafine ve net çıkıyor, ancak yeni başlayanların ustalaşması daha kolay.
- Tabanda her ne varsa ön taraftan delikler açmanız gerekiyor, o zaman ön taraftan tabanın yüzeyi pürüzsüz kalacak ve orijinal görünümünü değiştirmeyecektir.
- İplik grafiklerini kullanarak çeşitli el sanatları oluşturmaya başlamadan önce, köşeleri, daireleri ve yayları ipliklerle doldurma alıştırması yapın. Bu inceleme yazımızda aşağıda iplik tekniğinde köşe, daire ve yayların doldurulması konusuna değinilmiştir.
- Daha net, daha doğru bir desen elde etmek için deseni tabana aktarırken amaçlanan delikler arasındaki mesafenin yarısını yapmalısınız. Tüm delikleri ipliklerle dikkatlice doldurmak için iki kat daha fazla iş yapmanız ve daha fazla zaman harcamanız gerekecek, ancak sonuç buna değer ve dahası tüm beklentilerinizi aşacaktır.
Web sitemizde iplik grafiği tekniği kullanılarak yapılmış inanılmaz güzel ve özgün çalışmalar bulunmaktadır. “” bölümümüzde bunlara aşina olabilirsiniz. Ustalarımızla birlikte iplik grafik tekniğinde ustalaşarak tablolar, kartpostallar, panolar ve daha birçok güzel ve en önemlisi orijinal, nadir görülen dekoratif şeyler kendi ellerinizle yapılabilir.
Yaratıcı sürecin ayrıntılarını gösteren fotoğrafların yanı sıra önemli olanları da içeren ana sınıflardan oluşan bir koleksiyon, herkesin mümkün olan en kısa sürede dize grafik tekniğine hakim olmasını sağlayacak. Eğer izo-iş parçacığı oluşturma için yeni bir teknik öğrenme ve bu teknikte uzmanlaşma arzunuz varsa, ilgili konularla ilgili bilgilendirici makaleler de faydalı olacaktır.
İplik grafiklerini kullanarak ilk resimlerinizi oluşturmadan önce, iki temel desen tekniğinde ustalaşmanız gerekir: daireyi doldurma ve köşeyi doldurma.
Çemberin doldurulması.
1. Gerekli çapta bir daire çizin ve onu eşit sayıda aynı parçaya bölün.
2. Çember için herhangi bir akoru seçin. Örneğin, 8-22
3. Çözgünün ters tarafından 8. noktaya bir iğne ve iplik sokun ve 22. noktaya kadar çekin.
4. Sonraki şekilde 22'den 1'e vb.
Akorun iki daire boyunca hareket etmesi gerektiğini lütfen unutmayın.
Bu tekniğe hakim olduğunuzda, indirebilirsiniz. ücretsiz izothread diyagramları ve ilk şaheserinizi birkaç saat içinde yaratın.
Köşeyi dolduruyorum.
1. Sağlam bir tabana bir açı çizin
2. Açının her iki tarafını eşit parçalara bölün. Açının her iki yanında eşit sayıda bölüm bulunmalıdır.
3. Her noktada delikler açın (27. nokta hariç).
4. İğne ve iplik yanlış taraftan 1. noktadan 26. noktaya kadar sokulur.
5. Daha sonra iplik 26. noktadan 25. noktaya vb. çekilir.
Nakış için “yay doldurma” tekniği kullanılarak izothread tekniğini kullanan daha fazla ajur ve ilginç çalışmalar elde edilir. Yayı doldururken, yeni başlayanların çalışmalarında genellikle eksik olan ve kendini ifade etmek için harika fırsatlar açan süslü monogramlar elde edersiniz. Bu incelemenin fotoğraflarında sadece ark doldurma şemasını değil, aynı zamanda aşağıda sunulan farklı ustaların eserlerinden örnekleri kullanarak bu tekniği nasıl başarılı bir şekilde kullanabileceğinizi de göreceksiniz.
Her şey çok basit, bu şemaya göre önce sayfanın arka tarafına bir yay çizmeniz, ardından işaretler yapıp delikler açmanız gerekiyor. Tüm işaretler yayı noktalar arasında eşit parçalara böler; hassas işaretleme için bir pusula ve şeffaf bir cetvel kullanılır. Daha sonra, diyagramda sayılarla gösterilen sıraya göre yayı dişlerle doldurma işlemi başlar. Hareket yönü de oklarla işaretlenmiştir. Delikleri adım adım doldururken asıl önemli olan konsantre olmak ve dikkatinizin dağılmamasıdır, böylece işi yeniden yapmak zorunda kalmazsınız.
Sonuçta, bir kez yanlış deliğe bir iplik ve iğne taktığınızda, iğneyi doğru bir şekilde geri çekseniz bile, delik gerilebilir (veya tamamen kırılabilir) ve izothread tekniği kullanılarak bitmiş ürün özensiz yapılmış gibi görünecektir. Dikkatli olun ve onlara her zaman bakmaktan çekinmeyin, çünkü bunlar bu tekniğe hakim olanlara yardımcı olmak için yaratılmış ve geliştirilmiştir. Çalışma sırasında yeterince sabrınızın olmadığını düşünüyorsanız, özenli yaratıcı çalışmaları bir süreliğine bir kenara bırakmanız ve aktivitenizi değiştirmeniz gerekir.
Uzun süre nakış yaparsanız harika sonuçlar elde edebilir ve el hafızasını geliştirebilirsiniz, o zaman elleriniz iş için gerekli eylemleri otomatik olarak gerçekleştirecektir. Bir virtüözün müzik enstrümanlarını “kör” çalmasıyla bir benzetme yapılabilir. Ancak bu beceri deneyim ve eğitimle birlikte gelir ve yeni başlayanlar için yeni başlayanlar için izothread şeması Bu sizi yavaş yavaş eylem planıyla tanıştıracak.
Dizi grafikleri için önerilen üç seçenekten yalnızca birini kullanan birçok ilginç çalışma vardır ve ayrıca üçünü de başarıyla birleştiren çalışmalar da vardır. Hiçbir şeyin yaratıcı kendinizi ifade etmenizi kısıtlamaması için mevcut tüm varyasyonlara hakim olmanız gerekir. Yaratıcı ilham için gelecekteki çalışmalarınızda uygulayabileceğiniz ilginç desenlere bakmanızı öneririz. Burada sunulanlardan bazılarının, yaklaşan tatil beklentisiyle kart tasarlarken ve yaylı sanat tekniğini kullanırken faydalı olma ihtimali var.
Isothread tekniği kullanılarak harika, taklit edilemez, benzersiz tasarımlar elde edilir. Tatilin temasına bağlı olarak web sitemizde hem evrensel hem de çalışma örnekleri içeren ve belirli bir konuya, örneğin “” veya Yeni Yıl temalarına adanmış ustalık sınıfları sunulmaktadır. Böylece, iplik grafiği tekniğini kullanarak, kendi ellerinizle her bakımdan alışılmadık, hiçbir yerde satın alınamayan, ancak kendi ellerinizle sevgiyle yapılabilecek unutulmaz sevgililer günü yapabilirsiniz. Ayrıca kendi ellerinizle oda dekor öğeleri de oluşturabilirsiniz, örneğin beğeninize göre orijinal, büyük bir tasarım bulabilir ve bunu iplik grafikleri kullanarak uygulayabilir, ardından bitmiş işi kendi ellerinizle güzel bir şekilde dekore edebilir veya bir baget satın alabilirsiniz. bir dükkan. Hayal gücünüzü kullanın, yaratıcı potansiyelinizi gerçekleştirmeye yönelik fikirler ve ustalık sınıfları web sitemizde uygun bölümlerde sizi bekliyor.
İhtiyacımız olacak:
1. Karton – beyaz, parlak,
2. Bız, büyük iğne veya pusula,
3. Diş ipi,
4. Düzenli dikiş iğnesi, küçük boyutlu,
5. Makas,
6. Kalem.
Bazı ipuçları:
1. Uygun renkte diş ipiniz yoksa, aynı yoğunlukta normal dikiş iplikleri alabilirsiniz.
2. Isothread tekniğini kullanarak nakış yaparken daima çok küçük detayları olmayan resimleri seçin.
3. Kapalı bir nesneye (kulak - üçgen) işaretler uygularken çift sayıda nokta koymaya çalışın.
4. Kontur şeması, orta, sıralı çizgi.
Başlamak için bir resim seçin.
Hadi çıktısını alalım.
Karton alalım.
Üzerine 5-8 cm kenar boşlukları kalacak şekilde bir resim ekliyoruz. Ofisin çevresine 2-3 mm aralıklarla noktalar yerleştiriyoruz.
Yayları ayırın. Delme aletimizi alıyoruz, pusula kullanıyorum ve daha önce noktalarla işaretlediğimiz kontur boyunca deliyorum.
Bu şekilde ortaya çıkmalı.
Şimdi yaylara noktalar koyuyoruz
Ve gözler, gözbebekleri, burunlar.
Yaylar hariç her şeyi deliyoruz. Ayrıca büyük bir kalbi deliyoruz.
Şimdi her yere noktalar koyuyoruz.
Ve onu deliyoruz. Resmin sabitlemesini kaldırın. Bunun gibi bir şey almalısın. Renkleri seçmek. Kulağın (orta) ve fiyonun rengi farklı olmalıdır.
Nakış yapmaya başlayalım:
Nakışa kulağın ortasından başlıyoruz - pembenin bir tonu. İpliği arkadan sabitliyoruz.
Üstteki delikten dışarı çıkıyoruz.
Çıkıştan yedinci deliğe giriyoruz. Bu şekilde ortaya çıkmalı.
Soldan çıkıp ilk kez ayrıldığımız bir sonraki odaya saat yönünde giriyoruz. Bu şekilde ortaya çıkacak.
Ve işte önden.
Ayrıca ikinci kulağı da işlemeye başlıyoruz. İplikleri bantla sabitlemeyi unutmayın. Tüm kulakları işlemek için aynı yöntemi kullanın.
Şimdi yayları işliyoruz. Kulakta olduğu gibi ipliği alıp arkadan bantla sabitliyoruz. İlk önce “ortaları” işliyoruz.
Şimdi yayın ön tarafını işliyoruz.
Anahattı dikiyoruz. Ayrıca ikinci yayı da işliyoruz. Gözü nakışlıyoruz. Önce ortasından, sonra konturundan. Geriye kalan 3 gözü de nakışla işliyoruz. Şimdi burnu işliyoruz: önce ortasından, sonra bir taslakla. Küçük kalple başlayalım. Şimdi kedilerin ana hatlarını işleyeceğiz. İğneyi şarj ediyoruz. Ana hatlarıyla nakış yapın.
Isothread, ayırt edici özelliği ipliklerin işlendiği yüzey olan alışılmadık bir nakış türüdür. Bu sanatta klasik tuval yerine kalın karton veya kağıt kullanılıyor.
İplik grafiklerini kullanarak güzel paneller ve resimler oluşturur, yer imleri yapar, kutuları ve broşları süsler, ayrıca giyim ve iç dekorasyon unsurlarını da oluştururlar.
İzo parçacığı görünümünün geçmişi ve bu etkinliğin ne kadar yararlı olduğu
Isothread, iplikler kullanılarak yoğun, sağlam bir taban üzerinde bir görüntünün oluşturulduğu uygulamalı bir sanattır. Bu nedenle Isothread'in başka isimleri de vardır: iş parçacığı tasarımı, iş parçacığı grafiği veya iş parçacığı grafiği.
Yaylı sanat sanatının İngiltere'de 16. yüzyılda ortaya çıktığı iddia ediliyor. Kumaş üzerinde desen oluşturmak için İngiliz dokumacılar şu yöntemi buldular: İplikleri mümkün olan her şekilde tahtalara çakılan çivilere çektiler. Böylece İngiliz evlerini süsleyen sıra dışı zarif ürünler elde edildi. Sanatın böyle doğduğuna inanılıyor.
Birkaç yıl sonra bu sanat gelişti: Tahtalar yerine, farklı yoğun bir yüzey (çoğunlukla karton) üzerine önceden belirli bir sırayla nokta deseni uygulanmış resimler yapılmaya başlandı.
Öncelikle çizimin kendisini bulmanız veya bir görüntü bulmanız, ardından görüntünün öğelerini yürütmek için yapıyı ve teknikleri analiz etmeniz ve ardından taban ve ipliklerin kendisi için en uygun renk şemasını seçmeniz gerekir.
Yay, daire, açı gibi geometrik unsurlardan oluşan bir desenin eklenmesi, özellikle soyut ve yaratıcı düşünmeyi oluşturur, çünkü tüm bunlar.
Isothread bir nakış türüdür
Isothread ile klasik nakış arasında bir paralellik kurarak Isothread'in benzersiz bir nakış türü olduğu açıkça ortaya çıkıyor, ancak yalnızca karton veya kağıt üzerinde. Bu, basit bir "iplik adımının" veya Isothread'te akor olarak da adlandırılan, nakıştaki aynı düz dikiş olduğu gerçeğiyle açıklanmaktadır.
Isothread'in yalnızca çok renkli ipliklerden oluşan bir karmaşıklık olmadığını unutmayın. String grafiklerin kendi temel teknikleri vardır (bu, aşağıda tartışılacaktır). Kumaş üzerine nakışlarda da kullanılan bu özel tekniklerdir.
Onların yardımıyla harika eserleri işleyebilirsiniz:
Burada üç temel Isothread tekniği kullanılmaktadır: daire, yay ve açı
İçi dört yapraklı elma
çapraz dikiş ve Isothread elemanlarını birleştirir
Efsanevi! Yine daire ve açı elemanları kullanıldı
Köşe elemanı işlemeli bir kare oluşturur
Malzemeler ve araçlar
Nakış tabanı
Isothread tekniğini kullanarak nakış yapmaya başlamak için öncelikle iplik görüntüsünün oluşturulacağı temeli düşünmeniz gerekir. Bu amaçla en sık kullandıkları kalın karton.
Çalışma sırasında deforme olabileceğinden ince malzeme kullanmamak daha iyidir, ayrıca gevşek taban parmaklardaki nemi emer.
Kalın kartonla çalışmak daha uygundur çünkü iplikleri sıkarken kırışmaz veya yırtılmaz, yani yapılan delikler arasında boşluk kalmaz.
Yoğun olduğu ancak çok kalın olmadığı için çocukların yaratıcılığı için karton almak daha iyidir. Bu kartonun bir tarafı renkli, diğer tarafı gri veya beyazdır.
Youla.ru sitesinden fotoğraf
Bazen dize grafiklerinde kullanılır kalın duvar kağıdı, hem sade hem de desenli veya kabartmalı. Duvar kağıdı yeterince kalın değilse kartona yapıştırabilirsiniz.
Bu harika dokulu malzeme iş için mükemmeldir.
İnce ise yine kartonla sıkıştırılabilir.
Bazı ustalar bunu temel olarak kullanıyor sulu boya kağıdı, tuhaflığı ilginç dokusunda yatmaktadır.
Fotoğraf doodleandsketch.com'dan
Tabanın arka plan rengi sanatçının niyetine ve kompozisyonuna bağlıdır. Kendiniz renklendirebilirsiniz
Nakış iplikleri
Uygun
İplikografide farklı iplikler kullanabilirsiniz.
İnce bobin ipliği sofistike bir kompozisyon oluşturmaya yardımcı olacaktır.
Ama çoğu zaman kullanıyorlar İş Parçacığı diş ipi, çünkü onlarla nakış yapmak en yaygın olanıdır. İplik seçerken, bunların aynı kalınlıkta olmasına ve genel kalitesine dikkat etmeniz gerekir. Nakış yaparken tüylenmemeleri çok önemlidir, çünkü bu işin görünümünü bozar.
Açık "İris" seçim de genellikle sınırlıdır. Bükülmüş ve parlak iplikler Isothread için ideal bir seçenek olarak kabul edilir.
Uygun değil
Yün iplikleri Kendi içlerinde kabarık oldukları ve çoğu zaman çok parlak olmadıkları için Isothread tarzında çalışmaya pek uygun değillerdir.
Ancak sulu boya veya kadife kağıt üzerine yünle işlenmiş bir tasarımın çok iyi bir seçim olduğu kanaatindeyiz.
Buklet Ve tiftik Isothread tekniğinde çalışmak için kesinlikle uygun değillerdir.
İpek kordonlar veya şönil (bazen şönil olarak da adlandırılır) bükülmüş bir dokuya sahiptir, dolayısıyla bunlar da Isothread için tasarlanmamıştır.
Diğer materyaller
İskoç ipliklerin uçlarını işin yanlış tarafına sabitlemek için kullanışlıdır. Alternatif bir seçenek olabilir PVA tutkalı.
İğne Kartona delik açmak gerekecek. Kalın kağıda delik açarsanız, bir iğne işinizi görecektir ( terzi iğnesi).
Kalın karton için kullanmak daha iyidir baykuş.
Çok büyük deliklerin işin görünümünü bozmaması için bız veya iğnenin en uygun çapını seçmeyi unutmayın.
Ayrıca kullanışlı olacaktır iş için alt tabaka kartona delik açarken yüzeyi bozmamak için. Eski linolyum, ince polistiren veya köpük kauçuk bunun için mükemmeldir.
Yardımcı araçlara da ihtiyaç vardır:
- Diyagramı tabana çizmek için iyi bilenmiş bir kalem
- geometrik şekiller çizmek için cetvel
- daire çizmek için pusula
- parmakları olası iğne batmalarından korumak için yüksük
- keskin makas
- Diyagramı tabana sabitlerken ataçlar yararlı olabilir (normal ataçlar işe yarar, ancak klipslerin aksine çalışma sırasında hareket edebilirler)
Yeni başlayanlar için, iplik sırasına göre numaralandırılmış noktalara sahip hazır desenler almak daha iyidir.
İpliklerle nakış yapmaya başlamadan önce şunları yapmanız gerekir:
- Neyi tasvir etmek istediğinize karar verin ve uygun diyagramı seçin.
- İstenilen renklerin tabanını ve ipliklerini seçin.
- Görüntü şemasını bir kelepçeyle tabana sabitleyin ve ardından tabanı desteğin üzerine yerleştirin.
- Diyagrama uygun olarak delikler açmak için bir iğne veya bız kullanın.
Asarken delik açmamak daha iyidir, kartonu veya kağıdı yırtabilirsiniz.
Tüm delikler hazır olduğunda deseni tabandan çıkarabilir ve karton üzerine ipliklerle nakış yapmaya başlayabilirsiniz.
Ayrıntılı bir hikayeden Olga Voronova Isothread tekniğini kullanarak nakışın temellerini öğreneceksiniz:
İplik nasıl sabitlenir
İşin başında ipliğin yanlış tarafa sabitlenmesi gerekir, bunu yapmak için bir düğüm yaparız veya ipliğin ucunu bantla sabitleriz. İşin sonunda ipliği de sabitliyoruz.
Kanal, ana sınıfında bir ipliğin içeriden dışarıya nasıl sabitleneceğini gösteriyor. Favori ders:
İplik gerginliği
Çalışırken ipliklerin birbirine dolaşmasını önlemek için çalışma ipliğini çok uzun yapmamak daha iyidir. İplik hala dolaşıyorsa, onu geri çekip çözmeniz gerekir.
İpliği çekerken dikişleri iyice sıkmanız gerekir ancak aşırıya kaçmayın, aksi takdirde kartonu deforme edebilir, hatta yırtabilirsiniz. Aksine gevşek iplikler belirsiz ve özensiz işlemeli görüntülere yol açabilir.
Video eğitiminde nakış yaparken ipliğin nasıl çekildiğini görebilirsiniz:
İplik rengi nasıl değiştirilir
İpliği uzatmak veya rengini değiştirmek için eski ipliği yanlış taraftan tutturmanız ve ardından yeni bir iplikle yanlış taraftan öne doğru karton üzerine nakış yapmaya başlamanız gerekir. Ayrıca yeni bir ipliği eskisine yanlış taraftan da bağlayabilirsiniz.
İşin sonunda yanlış taraf PVA yapıştırıcı kullanılarak beyaz kağıtla kapatılır. Kağıt yerine, boyutu işin kendisinden daha büyük olabilen beyaz karton kullanabilirsiniz, böylece paspartu görevi görecektir.
Ana unsurların açıklaması
Daha önce de belirtildiği gibi isothread'in ana unsurları şunlardır: daire Ve köşe. Bu nedenle pusula ve cetvel iş için faydalıdır.
Daire
Genellikle daire çift (!) sayıda eşit parçaya bölünür, 12-14 delikle başlamak daha iyidir. Delikler arasındaki mesafe çok küçükse işlemeli dairenin daha çekici görüneceğini unutmayın.
Daire, ipliklerle çeşitli şekillerde yapılabilir: kontur boyunca sürekli dikişlerle, bir orta noktadan ipliklerle doldurularak.
Nakışa başlamanın başlangıç noktası herhangi bir delik olabilir.
Benzer yöntemlerin kullanıldığı karton üzerine nakış işlemi, kanalın video eğitimlerinde açıkça gösteriliyor Favori ders:
Kontur boyunca bir dairenin üst üste katlanmış gibi görünen eğik dikişlerle doldurulması bu ana sınıfta gösterilmektedir:
Bir daireyi doldurmanın farklı yolları vardır, video eğitimini izleyin:
Bir daireyi numaralandırmayla farklı şekillerde doldurma şemaları:
Bir daire içinde çeşitli zarif iplik incelikleri:
Bir daireyi doldurma tekniğine hakim olduktan sonra, ek bir öğeye - bir yay - geçebilirsiniz.
Bu öğeler, iplik grafiklerini kullanarak çiçek panelleri oluştururken kesinlikle kullanışlı olacaktır.
Köşe
Bir cetvel kullanılarak açının çizimi yapılır. Yanları bir tarafta ve diğer tarafta eşit sayıda parçaya bölünmüştür. Köşenin üst kısmında herhangi bir delik açılmaz.İlk dikiş, iğne ve ipliğin yanlış taraftan geçirilmesiyle yapılır ve ardından her şey desene göre yapılır.
Süreç video eğitimlerinde daha net bir şekilde sunuluyor Para Kanalı:
Birkaç köşeyi birleştirerek bir üçgen veya kare elde edebilirsiniz.
İzolasyon tekniği kullanılarak kare ve diğer şekiller nasıl yapılır:
Isothread tekniğini kullanan nakış desenleri
Yeni başlayanlar için Isothread tekniğini kullanarak nakış yapabilecekleri rakamlı desenler topladık. Arşiv, Paskalya ve Yeni Yıl da dahil olmak üzere çeşitli temaların diyagramlarının yanı sıra kartpostalları süslemek için birçok güzel çerçeve ve kenarlık içerir:
İkinci arşiv daha deneyimli ustalar için diyagramlar içeriyor.
Bir resmi ipliklerle doldurmanın yolları
Tasvir edilen resim, bireysel geometrik unsurlardan oluşturulabilir: bir daireden - bir güneşten, üçgenlerden - bir piramitten, üçgenlerden ve dairelerden - palmiye yapraklarından. Bu durumda görüntünün gövdesi doldurulur.
Desenin dolgu yoğunluğu, oluşturulan kompozisyona bağlıdır.
Ana hatları ipliklerle dikilirse çizim daha anlamlı olacaktır:
Ana hatların rengi görüntüden farklıysa, bu panele daha da büyük bir ifade gücü verecektir:
Görüntünün gövdesinin içeriden ipliklerle doldurulması gerekmez. Görüntünün ana hatlarını tek renkli bir iplikle basitçe "ana hatlarını çizebilirsiniz", yani tek renkli bir görüntü oluşturabilirsiniz:
Ayrıca çizimin gövdesi renkli kalemlerle desteklenebilir ve renklendirilebilir:
Desenin yetkin renk geçişleri çok renkli görünüyor (yukarıda iplik renklerinin nasıl değiştirileceğini anlattık):
İzo-iş parçacığında çok katmanlılık, karmaşık iş parçacığı geçişleri oluşturmaya yardımcı olacaktır
Örneğin, bir baykuşun gözlerini işlemek için önce mavi ipliklerden (baykuşun gözbebekleri) bir daire yaparız, sonra üstteki aynı noktaları kullanarak, mavi ipliklerin üzerine katmanlar koyarak beyaz renkte bir daire (baykuşun göz kapağı) yaparız. ipliğin farklı açısı, yani. daha küçük bir yarıçapla. Bir köşeyi doldururken ipliklerle katmanlama da meydana gelebilir.
Kanal video eğitiminde Yaratıcı Shirokin Ailesi Nitografi tekniğini kullanarak üç boyutlu bir panel oluşturmanın ne kadar kolay olduğunu görebilirsiniz:
Tasarım tek iplik kullanılarak işlenebilir...
...veya iki başlıkta:
Tüm bu sırlara ve tekniklere hakim olursanız hazır desenleri kullanmadan kendi kompozisyonlarınızı yaratabilirsiniz!
Çocuklar için Isothread (en basit seçenekler)
Karton üzerine nakış sanatı, bir çocuğa azim, sabır ve soyut düşünme gibi niteliklerin aşılanmasına yardımcı olabilir.
Ancak bu heyecan verici aktivite sırasında keskin nesnelerle ilgili güvenlik kurallarını unutmayın!
Çocuklar için diş ipi almak daha iyidir çünkü çocukların cildini tahriş etmezler ve parlak renkler göze hoş gelir. Eğer elinizde diş ipiniz yoksa “İris” bir alternatif olabilir.
Başlangıç olarak, çocuğun kafasını karıştırmamak için Isothread tekniğini kullanarak basit bir şey yapmak daha iyidir, örneğin kanalın ana sınıfına göre bir vazo Favori ders:
Rhinestones, folyo ve kurdelelerle birlikte kullanılan iplikler, bir kartpostalı süslemek için başka bir seçenektir:
Kartpostalların kenarlarını süslemek için çok çeşitli desenler var!
Bitmiş bir kartpostal veya basılı görüntüyle şu şekilde oynayabilirsiniz:
Isothread en sofistike tasarımın tasvir edilmesine yardımcı olacak
Yalnızca hayal gücünüzle ve elinizde bulunan ipliğin rengiyle sınırlısınız)
Kartları yapay elmaslar, boncuklar, kurdeleler ve dantellerle süslemeyi deneyin. İnanılmaz derecede ilginç olacaklar!
Fotoğraf omelitsa.livejournal.com sitesinden
Yeni Yıl kartları
İplik baskısının buzlu düz dikişleri kabarık "çizmeye" yardımcı olacaktır:
Dantel çizimleri şunları aktaracaktır:
İyi bir insanı altın ve gümüş ipliklerle tasvir etmek kolaydır:
Tek renk nakış yapabilirsiniz...
...ya da farklı, çünkü Yeni Yıl parlak olabilir!
Noel motifleri çok güzel!
Karton üzerine nakış temaları
Çiçeklerde ve buketlerde izothread
Karton üzerine nakış kullanılarak çiçeklerin ince ve narin kıvrımları aktarılabilir. İnce ipliklerle yapılan işler çok zarif görünüyor, yanardöner iplikler bu tür çalışmalara özel bir parlaklık katıyor:
Temel unsurları çözebileceğiniz basit işlerle başlamak daha iyidir:
Örneğin resmin gövdesini doldurmak:
Zenginlik çiçeği - ayçiçeği siyah bir arka plan üzerinde harika görünüyor:
Koyu bir arka plan için parlak konuları seçmek daha iyidir:
Çiçeklerinin ve yapraklarının dış hatları daha koyu bir iplik rengiyle işlenirse çiçek daha da parlak görünecektir:
Bu iplik natürmortunda, beyaz iplikler papatya yapraklarındaki koyu ipliklerin üzerine katmanlar halinde yerleştirilmiş ve böylece zıt bir taslak oluşturulmuştur:
Isothread'i kullanarak çeşitli çiçekleri tasvir edebilirsiniz: papatya, mimoza, peygamber çiçeği vb.
Kır çiçekleri buketi
Resmin arka planı iplik grafikleriyle de doldurulabilir. Parlak renkler küçük, özenli dikişler kullanılarak aktarılabilir. Bir çeşit iplik yüzeyi ortaya çıkıyor.
Hayvancılık
Bir insanın eserlerinde hayvanları tasvir etmenin popülaritesi eski zamanlardan gelmektedir. İzolasyonla bu istikametten kaçınılamamıştır. Özellikle çocuk odalarında popülerdir. Örneğin, hem tılsım hem de iyi şanslar tılsımı olan çiçeklerdeki bir uğur böceği.
Kelebek panellerde ve resimlerde çok popülerdir. Aynı zamanda güzelliği tek renkli bir iplikle de aktarılabilir:
Kuş görüntüleri iç mekana hafiflik katacak.
Ve hafif bir arka planda - zarif
İpliklerin karton üzerine örülmesi, dört nala koşan bir atın enerjisini bile aktarabilir.
Soyutlama
Isothread tekniği kullanılarak soyut resimlere düzenli geometrik şekiller yansıtılıyor.
Asit çizgilerinin canlı dinamikleri - katı ve noktalı:
Soyutlamanın özelliği, her insanın hayal gücünün bu tür resimleri kendine göre algılamasıdır: diğerleri için dört yapraklı bir yonca, gizemli bir çiçek...
İnsan yüzlü bir ağaç mı yoksa fırtınalı bir deniz mi?
Her seferinde aynı resme bakıldığında hayal gücü farklı görüntüler çizer.
İğnesiz izothread
İğnesiz olarak isothread tekniğini kullanarak kompozisyonlar oluşturabilirsiniz. Örneğin, kendi ellerinizle bir sevgililer günü yapın.
Bunu yapmak için, kıvırcık makasla kartondan bir kalp kesmeniz ve konturu boyunca yarıklar açmanız gerekir. Daha sonra bu yuvalara oturan iplikleri belirli bir sırayla sarın.
Böyle bir sevgililer günü yapma süreci şunu gösteriyor: Vlad Mekhantsev:
Sevgililer günündeki iplikleri farklı şekillerde iç içe geçirebilirsiniz: kontur boyunca çeşitli şekillerde, kalbin ortasından geçerek. Yapay elmaslar, payetler ve boncuklar bu Sevgililer Günü kartını tamamlayacak:
Bu tür ürünlerde kırmızı ve beyaz renkler en etkileyici görünüyor:
Needwoman.org'dan fotoğraf
İzo-iş parçacığı uygulaması
Isothread'in yardımıyla sadece inanılmaz paneller ve resimler yaratmakla kalmaz, aynı zamanda bu sanatın temel tekniklerini kostüm takıları oluştururken ve evinizin ve mağaza vitrinlerinizin iç mekanını dekore ederken de kullanabilirsiniz.
Video eğitim kanalınızda El yapımı Tel, boncuk ve ipliklerden kendi ellerinizle benzersiz bir çift küpenin nasıl yapılacağını açıkça gösteriyor:
Rehbermerkezi Rusça ayrıca hiçbir yerde ikincisini bulamayacağınız küpelerin yapımını da detaylı olarak gösteriyor!
İplik grafiği tekniği kullanılarak yapılan eserlerin özelliği, benzersizliği ve bireyselliğidir. Bu tekniği kullanarak çok az kişi tamamen aynı bir şey yapabilecektir çünkü bu teknik, her türlü çalışma tekniğini, çeşitli renkleri ve iplik türlerini ve elbette sanatçının hayal gücünü birleştirir.
Yukarıda evin hemen hemen her köşesini dekore etmek için kullanılabilecek birçok çarpıcı panel ve tablo örneği verdik: çocuk odası, mutfak, yatak odası ve oturma odası.
Ancak Isothread yalnızca resim yapmakla sınırlı değil. Onun tekniklerini kullanarak, koridordaki veya kapı aralığındaki bir geçidi parlak ve aynı zamanda alışılmadık şekilde dekore edebilirsiniz...
...tasarım mobilyalarının sanatçı-yaratıcısı olmak...
...yaratıcı bir tabloyla odadaki atmosferi dağıtmak...
...Isothread tekniğini kullanarak kıyafetleri sıra dışı nakışlarla süsleyin:
Fotoğraf: lisitsynblog.blogspot.com
Yumuşak ipliklerle çerçevelenmiş sert tuğla - neden olmasın?!
İzo parçacığı ustaları
Dünyada yaylı grafik sanatından büyülenen, yaratıcı fikirlerini ona aktaran çok yetenekli insanlar var.
Cleo La La
Genç Fransız sanatçı Cleo Lala, nakış ve illüstrasyonun benzersiz bir birlikteliğini yarattı. Clea La La'nın Levi's, BHV Marais, Who's Next (Uluslararası Kadın Giyim Fuarı), Anne Fontaine, Chantelle Lingerie ve Cacharel gibi ünlü markaların yanı sıra Glamour, Jalouse ve Paulette gibi dergilerle de işbirliği yaptığını hemen belirtelim.
Sanatçı, parlak ipliklerle illüstrasyonlarla oynayarak, kağıt ve tekstil üzerinde kendine özgü tarzını geliştiriyor.
Bu, yazı tasarımında ifade edilir...
…ve sadece:
Siyah beyaz bir illüstrasyon veya fotoğraf, ipliklerle iyileştirildiğinde önemli ölçüde değişir:
Basit kağıt ve siyah iplik kullanarak şehvetli bir öpücüğü kolayca tasvir edebilirsiniz...
...veya bir portre oluşturun:
www.fubiz.net sitesindeki materyallere dayanmaktadır.
Lyudmila Sashko
Rusya'nın Zlatoust şehrinden onurlu bir öğretmeni olan Rus zanaatkarımız Lyudmila Sashko da bu sanatta başarılı oldu. Aynı zamanda Lyudmila Sashko, Tüm Rusya "İşlemeli Resim" sergisinin diploma sahibi ve ödülü sahibidir.
Akor dikişi adı verilen bir nakış tekniği geliştirdi. Fırça darbeleri yerine boya ve dikiş gibi iplikler kullanan bu teknolojiyi kullanarak inanılmaz güzellikte natürmortlar, manzaralar ve portreler yaratıyor.
Böylece işlemeli üçgenler bize altın sonbaharın tüm güzelliğini aktarıyor:
Leylak-pembe-beyaz leylak tonları, ajur masa örtüsünde ve tuvalin zarif arka planında tekrarlanıyor. Bahar renklerinin tüm oyununu aktarmak için iplikleri nasıl kullanabilirsiniz!!!
Callas - bir umut ışığı
Parlak bir buket (çiçek kokusunu yansıtmasa da)
https://www.livemaster.ru sitesindeki materyallere dayanmaktadır.
Aşağıdaki videoda Lyudmila Sashko'nun birçok tablosu ve dekoratif tuvali görülebilir. Lyudmila Koledova:
Olga Pavlycheva
Olga Pavlycheva, Uglich'teki oyuncak bebek müzesi-galerisiyle ünlü bir başka Rus sanatçı. Olga, oyuncak bebeklerin yanı sıra Isothread tekniğini kullanarak nakış yapıyor. Eserlerinin ayırt edici özelliği, karanlık bir arka plan üzerinde ve çok çeşitli konularda gerçekleştirilmesidir.
Basit başlayın ve yavaş yavaş kağıt veya karton üzerindeki büyüleyici nakış sanatını kavrayabileceksiniz!
Kategoriler“İzothread” tekniği çok özgün bir nakıştır. Nakış genellikle kumaş veya keten üzerine yapılır. Ve izothread yoğun bir malzeme (karton, plastik vb.) üzerine yapılan nakıştır. Çok az nakış tekniği var, ancak birçok kompozisyon seçeneği var. Bu sefer Sevgililer Günü için bir kartpostal işlemeye çalışacağız. Muhtemelen zaten bir tane yapmayı denemişsinizdir. Belki modaydı ya da...
Ama kimsenin sevgililer günü kartı olmayacak. Sevdiğiniz kişi kesinlikle bu şaheseri takdir edecektir.
İş için malzemelere ihtiyacımız olacak:
dikiş iplikleri: bordo, pembe, kırmızı, turuncu, açık turuncu, sarı;
kadife kağıdı (mavi);
bir parça beyaz karton;
yapıştırıcı;
bir sayfa renkli ofis kağıdı (kadife kağıtla eşleşen);
birkaç sayfa ince kağıt;
kopya kağıdı.
Aletler:
dikiş iğnesi;
sonunda bir top bulunan bir pim;
grafit (basit) kalem;
kıvırcık makas.
Sevgililer Günü: isothread tekniğini kullanan kalp - işin tanımı
Öncelikle sevgililer günü için pürüzsüz ve simetrik görünmesi için bir şablon yapalım. Bir parça yazı kağıdına kalbin yalnızca yarısını çizin. Sayfayı ikiye katlayın ve kesin. Sonuç olarak, aynı yarımlara sahip bir kalp elde ederiz.
Kalbi tamamen çiçek desenleriyle dolduralım.
Deseni karbon kağıdı kullanarak kadife kağıdın arkasına aktarın.
Şimdi isothread tekniğini kullanarak kalp üzerine çiçek desenini nasıl işleyeceğimizi detaylı olarak diyagramlara bakalım.
Süslemenin tamamı dalgalı çizgilerden oluşuyor: çiçekler, saplar ve yapraklar. Bu şekilde izothread tekniği kullanılarak işlenmeleri gerekiyor: Arka tarafta tüm çizgileri 0,2 - 0,3 cm uzunluğunda parçalara ayırıyoruz, işaretli noktalarda bir iğne ile deliyoruz. İğneyi ve ipliği yanlış taraftan ön tarafa geçiriyoruz, düğüm yanlış tarafta kalıyor, bölüm 1. İlk durumda, bir dikiş, dikişin başlangıcı ile sonu arasında 6 bölüm - 4 bölüm alır. İkinci durumda - 1 bölüm. 2'de iğneyi yanlış tarafa, 3'te öne, 4'te yanlış tarafa vb. geçiriyoruz.
Yani ilk seçenek: dört bölümü dikmek. İkinci seçenek: bir bölümü dikin. Çalışmamızda her ikisini de kullanacağız.
Bordo ipliklerle nakış yapmaya başlıyoruz. Dikiş – her 4.
Aynı elemanı aynı bordo ipliklerle işliyoruz ancak dikiş 1. fotoğraf 6'dan geçiyor
Aşağıdaki elemanlar bordo ipliklerle yapılmıştır. Dikiş – her 4.
Bir sonraki öğeyi bordo ipliklerle işliyoruz. Dikiş – her 4 bölümde bir.
Aynı elemanı dikiş 1'i kullanarak işliyoruz.
Bir sonraki elemanı önce 4 bölümden sonra 1'den bir dikişle işliyoruz.
Bir sonraki elemanı dikiş 4'ü kullanarak işliyoruz.
Aynı elemanı dikiş 1'i kullanarak işliyoruz.
Aşağıdaki elemanları önce 4'e, sonra 1'e kadar işliyoruz.
Bir sonraki eleman 1 bölümden sonradır.
Bir sonraki unsur 4. bölümün ardındandır.
Aşağıdaki elemanları aynı şekilde ancak kırmızı ipliklerle işliyoruz.
Her 4 bölümde bir dikiş kullanarak sapları turuncu renkte işliyoruz.
Bir sonraki sap da 4 bölüme dikilir.
Yapraklar - turuncu ipliklerle - 4 bölümden dikilir. Kısa bükülmüş saplar - 1'i dikin.
Sonraki yapraklar açık turuncu renktedir ve 4 bölümden dikilmiştir.
Yapraklar - 4 bölümden dikin.
Her 1 bölümde bir dikiş kullanarak sapı açık turuncu renkte sepals ile işlemeye başlıyoruz. Sarı ipliklerle bitiriyoruz.
Yaprak - sarı iplik - her 4'te bir dikiş yapın.
Karmaşık şekilli bir yaprak - 4 bölümden geçen ilk dikiş.
Daha sonra 1 bölümü dikin.
Kalan yaprakları da aynı şekilde dikiyoruz.
Kıvırcık makas kullanarak kadife kağıttan bir kalp kesin.
Bir beyaz karton yaprağını çapraz olarak ikiye katlayın. Gelecekteki kartpostalın ön tarafına, kenardan 0,5 cm geriye çekilerek bir kalp yapıştırın.
Bundan sonra, kartı birkaç saat boyunca bir presin (kitap yığını) altına yerleştirerek izothread tekniğini kullanarak kalbin iyice yapışmasını sağlayabilirsiniz.
Fazla kartonu kesin.
Kartın açılması gerekiyor, bu nedenle fazla kartonu keserken dikkatli olun.
Kartpostal neredeyse hazır. Geriye sadece imzalamak kalıyor. Bunu yapmak için, içine kadife kağıtla eşleşecek şekilde renkli bir kağıt yapıştırın ve imzalayın. Bu tür kartların elle imzalanması gerekir.
Sihirli ay -2013, . Her hakkı saklıdır.
Yükleniyor...
