(Martin Margiela, 9 Nisan 1957, Leuven, Belçika doğumlu) - Belçikalı yapısökümcü tasarımcı, Maison Martin Margiela'nın kurucusu.

Biyografi ve kariyer

Martin Margiela, 9 Nisan 1957'de Belçika'nın Leuven kentinde doğdu. Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi'nden mezun olduktan sonra Martin kıyafet tasarlamaya başladı.
1985-1987'de Martin Margiela asistan olarak çalıştı.

1988'de Margiela, Brüksel'de tasarımcı giyim sahibi Jenny Meirens ile tanıştı. Martin'i "şimdiye kadar gördüğü en yetenekli genç tasarımcı" olarak nitelendirdi. Margiela, 1988 yılında Meirens'in desteğiyle Maison Martin Margiela markasını kurdu. Aynı yıl, markanın ilk ilkbahar-yaz 1989 defilesi gerçekleşti ve yapısökümcülük unsurları imza niteliğindeki bir özellik haline geldi: düzensiz kenar çizgileri, eğimli dikişler, uzun kollar, deforme olmuş kumaşlar, sıra dışı malzemeler. Margiela'nın defilelerinde modeller, deri kasap önlüğünden yapılmış gece elbiseleri, tül balo salonu parçalarından yapılmış ceketler vb. giyiyordu.

“İlk koleksiyonu herkes için şok oldu. Ama aynı zamanda gerçek bir keşifti. Martin sanki havasında yüzüyormuş gibi yeni bir şeyin başladığını hissediyor. Bir düzine sezon geriye baktı, en sıkıcı ve gündelik kıyafetleri aldı ve bunların şimdi nasıl yeni bir şekilde giyilebileceğini gösterdi.”

Şişman Brulot, Anvers'teki Louis butiğinin sahibi

Tasarımcı 1989 yılında ikinci sergisini bir istasyon kafesinde gerçekleştirdi. Kariyerinin başlangıcında, Margiela'nın mali durumu sınırlıydı ve sokaklardan atılan veya bit pazarlarından satın alınan mobilyaları ambiyans olarak kullanıyordu. Ayrıntıları aynı tarzda tutmak için beyaza boyandı. Daha sonra gölge, Maison Martin Margiela'nın ayırt edici özelliği haline geldi.

Maison Martin Margiela 1989/1990 sonbahar-kış koleksiyonunda Martin Margiela, kırık plaka parçalarından yapılmış bir ceket sundu.

1991/1992 sonbahar-kış sezonunda tasarımcı yünden yapılmış bir model önerdi.

"Güzel modeller ve tasarımcı isimleri gibi nitelikler olmaksızın her şeyin yaşama hakkı vardır."

Maison Martin Margiela yaratıcı ekibi

1995 yılında, Japon yayın Street'in özel bir sayısında Margiela'nın 1989 ile 1996 yılları arasında yarattığı kıyafetlerin fotoğrafları yayınlandı.

1997-2003'te Martin Margiela, Moda Evi'nin kadın koleksiyonunun bir parçasıydı. Tasarımcı 7 yıl boyunca minimalist tarzda mükemmel şekilde tasarlanmış kıyafetler yarattı.

1998 yılında Margiela kadın ayakkabısı ve erkek giyim serisini piyasaya sürdü.

2008 yılında Maison Martin Margiela ilk mücevher koleksiyonunu piyasaya sürdü.

2009 yılında Margiela'nın markadan ayrıldığı resmen öğrenildi. Maison Martin Margiela CEO'su şunları söyledi: “Martin Margiela'nın aslında uzun yıllardır Moda Evi ile hiçbir ilgisi yok. Tasarımcı onu tamamen sanatçı olarak kariyerine konsantre olmaya bıraktı.”

Margiela ayrıldıktan sonra Moda Evi'nin yaratıcı grubu koleksiyonlar oluşturmaya devam etti.

2014 yılı için Moda Evi her sezon koleksiyonlar sunuyor. Maison Martin Margiela, erkek ve kadın giyim, ayakkabı, aksesuar ve parfüm üretiyor, ayrıca mobilya ve iç mekan ürünleri de üretiyor.

Martin Margiela'nın gizemli kişiliği

"Margiela'nın görünüşünün iş süreciyle hiçbir ilgisi olmadığından eminiz. İnsanların olayları, onları yaratan kişi veya grubun izlenimleri değil, kendi zevkleri ve tarzları prizmasından algılamalarını istiyoruz.”

Maison Martin Margiela moda evinin basın ofisi

Martin Margiela, zamanımızın en gizemli tasarımcılarından biridir. Gösterinin sonunda eğilmiyor, fotoğrafçılardan ve gazetecilerden uzak duruyor. Margiela röportaj vermiyor; basın bürosu onun adına tüm soruları yanıtlıyor. Ailesi ve Moda Evi personeli dışında kimse onu görmedi ve duymadı. Bu gizlilik, tasarımcının, insanların Maison Martin Margiela koleksiyonlarına yaratıcı yönetmenin kişiliğinin prizmasından değil, kendi başlarına bakmalarına izin verme arzusundan kaynaklanıyor.

Kimse onun yüzünü görmedi ancak bu tasarımcının koleksiyonları için bir av duyurusu yapıldı.

Gösteriden sonra podyuma çıkmıyor, kamuoyuna çıkmıyor, skandal partilerde "parlamakla" ilgilenmiyor, faksla röportaj bile vermiyor, basın bürosu onun adına her türlü soruyu yanıtlıyor. Ailesi ve yakın çevresi dışında kimse onu görmedi ve duymadı. Gizemli tasarımcı, yalnızca statü ve büyük parayla dönen, yıldırım hızındaki ve acımasız moda çarkından sonsuz derecede uzaktadır.

Geleceğin moda tasarımcısı 1957'de Belçika'da doğdu ve şu anda ünlü olan birçok Belçikalı tasarımcı gibi Anvers'teki Güzel Sanatlar Okulu'ndan mezun oldu.
Martin Margiela münzevi bir yaşam tarzı sürdürüyor, ancak yirmi yıl içinde özgür ve bağımsız yaratıcılık hakkını savunmayı başardı. Bundan önce, Jean-Paul Gaultier'in adı dünya çapında yankılanırken asistanlık yapmıştı. En eski Fransız markası Hermes, Margiela'yı kadın koleksiyonları yaratmaya davet etti. Beş yıllık başarılı çalışmanın ardından, ironik bir şekilde, onun yerine aynı Gautier getirildi.

1988 yılında Martin Margiela Brüksel'de kendi markasını yarattı ve Paris moda sahnesine çıkarak tüm moda dünyasını kelimenin tam anlamıyla şaşkına çevirdi.
O dönemde dev omuzlu, yüksek topuklu, düz etekli, kocaman plastik klipsli iş elbiseleri modaydı. Yani koyu renklerdeki depresif estetiği en azından yersizdi. Çaresizlik içinde, bu fenomeni bir şekilde anlamaya ve bu stile bir şekilde isim vermeye çalışan eleştirmenler, onu "yapıbozum" olarak etiketlediler, ancak tasarımcının kendisinin bu zor terimden hiç hoşlanmadığını söylüyorlar.

İnatla çizgisine sadık kaldı ve bunun sonucunda özgün bir yaklaşım, provokasyon ve meydan okumaya dayanarak çok karlı bir iş kurdu ve marka bilinirliği elde etti. Maison Martin Margiela uluslararası düzeyde. İlk butiği bu sonbaharda Moskova'da açılıyor. Bu ticari başarı, Maison Martin Margiela'nın bir zamanlar Diesel şirketini kuran İtalyan Renzo Rosso ile beklenmedik ittifakı sayesinde büyük ölçüde kolaylaştırıldı. Bazıları böyle bir birlikteliği uyumsuzluk olarak adlandırıyor ama belki de bu adil değil. Ateşli İtalyanlar, kitlesel bir markanın yaratıcıları ve açıkça bağımsız bir Belçikalı tasarımcı - patlayıcı bir kombinasyon, ancak onun sayesinde Martin işini önemli ölçüde genişletmeyi başardı. Her ne kadar ilk bakışta Margiela, diğer markaların yanı sıra, moda dünyasındaki bir tür serseri gibi görünse de, onun hafife alındığı günler çoktan geride kaldı. Bugün, yeteneği (aynı zamanda ciddi hissedarları) sayesinde, Alexander McQueen'den Sofia Kokosalaki'ye kadar gençlere örnek teşkil ediyor. Ve ona hiç kimsenin olmadığı kadar saygı duyuyorlar.

Ev on giyim hattı üretiyor. Ve her biri etiket üzerinde bir sayı ile belirtilmiştir. Astar Zanaatkar- bu 0, ana koleksiyon 1, temel modeller 4, uygun fiyatlı şeyler 6, aksesuarlar 11 ve ayakkabılar 22. Kalan etiketlerde 1'den 23'e kadar sayılar var (tamamen rastgele sırada - asıl mesele, yeterli alanın olması ) ve giyim hatlarını ayırt etmek için sayılardan birinin mutlaka daire içine alınmasıdır. Kıyafetlerde kurnazca bir kod var ve butiklerde gereksiz hiçbir şey yok.

Beyaz mobilyalar ve duvarlar, beyaz önlüklü satış elemanları giyim mağazası çalışanlarına değil laboratuvar asistanlarına benziyor. Bu sanatçının boş bir sayfadan korkanlardan olmadığı hemen anlaşılıyor. İmza yerine kıyafetlerine beyaz bir etiket iliştiriyor. Neden bu kadar kısırlık?

Tasarımcı, bir gösteride insanların etrafındaki her şeyi değil, nesnenin kendisini görmesi gerektiğinden emin. Dolayısıyla podyumda yürüyen Martin Margiela kadını bir mankene benzemiyor, sanki öğle tatilinde kazara işten buraya koşmuş gibi görünüyor. Fotoğraflarda bile kızların yüzleri siyah dikdörtgenlerle kaplı, ancak Sansürlendi yazısı eksik.

O şeyin nasıl yaratıldığıyla, iskeletiyle, siniriyle, etiyle, terzilik özüyle ilgileniyor. Kolsuz bir ceket, dikişleri dışarı bakan bir elbise, üste tutturulmuş kocaman omuz vatkaları. Şairin sözünü tekrarlamak üzeredir: “Gülün yeniden gül olmasını istiyorum.” Bir eşyanın aynı zamanda güzel modeller ve büyük tasarımcı isimleri gibi nitelikleri olmaksızın özel bir yaşam hakkı vardır.

Her kıyafet bir sanat eseridir. Kıyafetleri "el yapımı" Zanaatkarlar serisinden bile aramak zor. Tüm elbiseler sınırlı miktarlardadır, neredeyse her ay başka bir kadın ve erkek giyim ürünü piyasaya sürülmektedir. Örneğin, bu yıl Şubat ayında yaratıcı bavul havasındaydı ve seyahat çantasından bir ceket dikti. Mart ayında el dokuması ipek eşarplardan bir elbise yaratıyor. Nisan ayında da tuval üzerine yağlı boyayla resim yapıyor, tabletten resim çekiyor ve bir kadının elbisesini kesiyor. Şundan emin: Tasarımcının hayal gücünün yardımıyla ve en sıradan "tüketilebilir" malzemeden bir başyapıt elde edilebilir.

Son zamanlarda Maison Martin Margiela mutlak minimalizm için çabalıyor ve minimalizmi her geçen gün daha radikal hale geliyor. Tasarımcının hayranları, sanatçının 2007/2008 sonbahar-kış koleksiyonunda neyi beğeneceğini tam olarak biliyor. Floresan renkler, büyük yelekler ve dar pantolonlar. Genel giderler tekrar geri dönecek, o kadar büyük olacak ki kapıdan yanlara doğru yürümek zorunda kalacaksınız. Ancak şundan emin olabilirsiniz: Bu tür kıyafetlerde kendinizi kesinlikle görünmez Martin Margiela'nın gizemli dünyasında bulacaksınız.

Aynı yıl 6 kod adıyla bir kadın koleksiyonu ortaya çıktı ve daha sonra MM6'ya dönüştürüldü. MM6'nın akıllı tasarımı markanın ruhunu tam olarak yansıtıyor: işlevsellik ve ateşli yapısökümcülük tek şişede. Avangart stil anlayışıyla tanınan tasarımcı, MM6'da yaratıcılığı yeniden çalışma, dönüştürme ve yorumlama yoluyla ifade ediyor. Bütün bunlarla birlikte, serinin her modeli romantizm ve bir tür şiirsel hayal gücü taşıyor. Bütün bunlar usta terzilik ile birleştiğinde, kentsel tarzın taraftarlarının sevgisini anında çekiyor. Karışıklık bir şekilde mükemmel şekilde tasarlanmış kıyafetlere dönüştü - eleştirmenler MM6'nın felsefesini bu şekilde açıklıyor.

İlk erkek koleksiyonu bir yıl sonra ortaya çıkıyor ve 10 numaraya atanıyor. 13. satırda zaten kitaplar ve iç mekan eşyaları yer alıyor ve 0 veya "Zanaatkar" numaralı lüks seri, elle yapılan podyum koleksiyonlarını temsil ediyor. Ancak burada da geleneksel anlamda güzelliğin tamamen reddedilmesi ve pratikliğe yaklaşan tanınabilir bir kavramsallık var. Eski giysiler kesiliyor, yırtılıyor ve yenileriyle değiştiriliyor. Yıpranmış deri eldivenler üste, bir rulo eski gazlı bez bir cekete dönüşüyor.

Tasarımcı, defile görünümlerini grotesk bir boyuta taşıyor, modelleri kürk peruklarla, tamamen taş işlemeli maskelerle giydiriyor ve aranan suçlularla ilgili bilgilerin yer aldığı posterleri andıran kataloglarda modellerin gözlerinin üzerini siyah kalemle çiziyor. Sonunda Martan, bu simsiyah şeritten ilham alarak “Incognito” düz camlar üretiyor.

Üstelik. 12. sırada avangard ama sofistike mücevherler yer alıyor ve ardından Margiela, L'oreal ile birlikte Untitled parfümünü geliştiriyor. Modanın döngüsel olduğunu kabul eden ve aynı zamanda yıkıcı olarak ününü aktif olarak çürüten Martan, eski modelleri yeniden yayınlamaya, en sevdiği eşyaları yeniden yaratmaya, onlara ayrıntılı açıklamalar eklemeyi unutmamaya başlar. Tasarımcı 2003 yılında Hermés'ten ayrıldı. İronik bir şekilde, onun yerine Jean Paul Gaultier getirildi.

kurucusunun hayalet liderliği altında birçok sırla örtülmüştü: butikleri haritalarda ve telefon rehberlerinde işaretlenmiyor, marka adı yerine ilk bakışta belirsiz olan bir dizi numara etikete damgalanıyor, yüzler Gösterilerdeki modellerin çoğu naylona sarılı, daha erken gelmeyi başaranlar ise ön sıralarda oturuyor. Tasarımcının kendisi fotoğrafçılardan ve gazetecilerden saklanıyor ve soruları faksla yanıtlıyor. Bu nedenle Martin Margiela evinin tarihini parça parça gerçeklerden biliyoruz. Dolayısıyla, kurucusunun gizliliği nedeniyle, bu markanın tüm kronolojisi rastgele alıntılar, gerçekler ve kısmen de spekülasyonlar üzerine inşa edilmiştir.

"Margiela'nın görünüşünün iş süreciyle hiçbir ilgisi olmadığından eminiz. İnsanların olayları, onları yaratan kişi veya grubun izlenimleri değil, kendi zevkleri ve tarzları prizmasından algılamalarını istiyoruz.", - Maison Martin Margiela deyin.

Mezuniyetten sonra Kraliyet Güzel Sanatlar Akademisi 1979'da Martin Margiela Anvers'ten ayrılır ve Jean-Paul Gaultier'in asistanı olarak işe girer. Eleştirmenlerin söylediği gibi, şöhretin olumsuz yanını - medyanın müdahaleciliğini - gören genç tasarımcı, moda dünyasında görünmez olmaya karar verdiği yer burasıdır.

1988–1989

1988'de Margiela, Brüksel'de tasarımcı giyim butiğinin sahibi Jenny Meirens ile tanışır. Az tanınan bir Belçikalıyı çağırıyor "şimdiye kadar gördüğü en yetenekli genç tasarımcı". Birlikte Maison Martin Margiela'yı kurdular ve kısa bir süre sonra SS 1989'un ilk gösterisini düzenlediler.


Tasarımcının ilk defileleri gerçek bir heyecan yaratıyor: Sıra dışı kesimlere sahip gündelik ceketler arasında deri kasap önlüğünden yapılmış gece elbiseleri ve tül balo elbisesinden yapılmış kısa ceketler sunuyor.

“İlk koleksiyonu herkes için şok oldu. Ama aynı zamanda gerçek bir keşifti. Martin sanki havasında yüzüyormuş gibi yeni bir şeyin başladığını hissediyor. Bir düzine sezon geriye baktı, en sıkıcı ve günlük kıyafetleri aldı ve bunların şimdi nasıl yeni bir şekilde giyilebileceğini gösterdi.”- Şişman Brulot, Anvers'teki Louis butiğinin sahibi.

Basın, Margiela'nın “modayı yok etme” nin kurucusu olarak konuşmaya başlıyor ve tasarımcının kendisi de eski şeyleri keserken yıkım için çabalamadığını, onlara yeni bir biçimde hayat vermek istediğini söylüyor.






Margiela, çalışması sırasında haritalardan, posterlerden, çoraplardan, takma kirpiklerden ve kürk şapkalardan kıyafetler yapmayı başardı, badminton toplarıyla bir elbise süsledi ve motosiklet kaskından bir çanta yarattı. Couture serisi "Zanaatkar" Paris'teki bir atölyede tamamen el yapımı olarak üretilen bu eserin etiketinde "0" rakamı yer alıyor.

1990–1997

1990 yılında Maison Martin Margiela, Saint-Denis Bulvarı'ndaki beyaz duvarlı, zeminli ve mobilyalı altı odalı yeni bir stüdyoya ve daha sonra 1994'te Ruel Lane'de aynı tarzda dekore edilmiş bir atölyeye taşındı. Evin çalışanlarından biri beyazın nasıl markanın imza rengi haline geldiğini anlatıyor:

“Jenny (Meirens) ve Martin ilk işe başladıklarında her yerden mobilya topladılar: sokaklardan, bit pazarlarından, her türlü mağazadan. Paraları yoktu ve tüm mobilyalar tamamen farklı görünüyordu. Donanımı birbirine bağlamak için onu beyaza boyadılar.”









  • Maison Martin Margiela merkez ofisi, Ocak 2010

1995 yılında Japon dergisinin özel bir baskısı yayınlandı. Sokak 1989'dan 1996'ya kadar Maison Martin Margiela koleksiyonlarını yayınlayan.







1997'de geleneksel olarak boş beyaz etiket üzerinde "0" ile "23" arasındaki siyah sayılar göründü. Daire içine alınmış sayı, ürünün belirli bir marka serisine ait olduğunu gösterir.



Öyle olsa bile eserin yazarının adı hiçbir zaman etikette yer almaz. “Bireysel öğeler veya tüm koleksiyonlar birçok aklın, kalbin ve elin çalışmasının sonucu olabilir. Tasarımcı, diğer tüm ekip üyelerinin katıldığı kendi çalışmasıyla kendini ifade eder. Ve onunla çalışan herkes (asistanlar, kesiciler, terziler ve hatta pazarlamacılar) bu şeyleri yaratmak için kendi bilgi ve duygularını ortaya koyuyor.", - Maison Martin Margiela

Kısa bir süre sonra Maison Martin Margiela'nın ilk kişisel sergisi Rotterdam'daki Boijmans Van Beuningen Müzesi'nde açılıyor. Cam pavyonda, evin kuruluşundan 1998 yılına kadar açık renkli giysiler giyen on sekiz manken sergileniyor. Bundan sonra sergi Kyoto, New York ve Tokyo'ya gidecek.



1998 - 2008

1998 yılında Martin Margiela, "22" rakamı ile işaretlenmiş bir kadın ayakkabısı serisini piyasaya sürdü. Gösteride modeller, ayaklarına bantla sabitlenmiş ayakkabılarla podyumda yürüyor.



Margiela'nın ayakkabıları genellikle alışılmadık bir şekle ve tasarıma sahiptir:






Mart ayında Margiela yaratıcı yönetmen oldu ve 2003 yılına kadar birlikte çalıştı. Hafif minimalist elbiseler, ters çevrilebilir kazaklar, mükemmel dikilmiş ceketler ve paltolar, markayı popülerliğin zirvesine taşıyor.

Mart 1998'de Amerikalı fotoğrafçı Mark Borthwick, İngiliz stilist Jane Howe ve Fransız yazar Sydney Picasso, Margiela'nın AW 1998/99 koleksiyonuna ilişkin kendi vizyonlarını sundular. Gösteriye gelenlerin bileklerine, üzerinde Picasso broşürü basılmış beyaz pamuklu bir kurdele bağlanıyor, koleksiyon gerçek boyutlu kuklalar tarafından sunuluyor, Borthwick tarafından hazırlanan ve Maison Martin giyen modelleri gösteren bir video duvarda yayınlanıyor. Margiela kıyafetlerini giyiyor ve gösteriden sonra çekimlerden fotoğrafların yer aldığı “2000 - 1” kitabı yayınlanıyor.





Nisan ayında Margiela küratör oluyor Dergi.

Ekim 1998'de tasarımcı onuncu erkek giyim serisini piyasaya sürdü. Margiela, deri kemerlerden, kayak eldivenlerinden, basketbol ayakkabılarından, seyahat çantalarından ve pilot kasklarından kıyafetler üreterek denemelere devam ediyor.








Aynı zamanda, Mark Borthwick'in ilk "2000 - 1" kitabı da dahil olmak üzere kitapları ve iç mekan eşyalarını içeren "13" serisi ortaya çıktı.






2002 yılında Maison Martin Margiela grubun bir parçası oldu NEUF sahibi Renzo Rosso'nun liderliğinde Dizel Grubu.

2000-2010 yılları arasında Fransa, Japonya, ABD, Çin, Almanya, İtalya ve Rusya'nın farklı şehirlerinde marka butikleri açıldı.

2003 yılında Martin Margiela dördüncü lüks kadın giyim serisini açtı: Her ne kadar ürünler Artisanal gibi tamamen el yapımı olmasa da, doku ve kesim karmaşıklığındaki imza detaylarıyla öne çıkıyorlar.








2004 yılında, birkaç taşınmanın ardından Maison Martin Margiela'nın merkez ofisi, Rue Sant-Mur'da eski bir manastır olan geniş bir binaya taşındı ve bugüne kadar da orada kaldı.

1997 yılında sunulan “6” serisi daha sonra “MM6”ya dönüşmüştür. Bunların hepsi kadınlar için aynı temel kıyafetler veya unisex ürünler.







2005 yılından bu yana kadınlar ve erkekler için on birinci aksesuar serisi ortaya çıktı.













Biraz sonra, günlük yaşamda hayal edilmesi kolay zarif şeylerin yanı sıra önceden var olan kıyafetlerin kopyalarını gördüğümüz on dördüncü erkek serisi beliriyor.







2006 yılında Maison Martin Margiela, Artisanal koleksiyonunu ilk kez SS 2006 couture moda haftasının bir parçası olarak sundu.




Maison Martin Margiela Zanaatkar FW 2009

2007 yılında sekizinci güneş gözlüğü serisi piyasaya sürüldü. Margiela, görünmezlik fikrinin başka bir yorumu olan ünlü "Gizli"yi yaratıyor.



Gözlerin üzerindeki siyah bir şerit veya bir maske, Margiela'nın defileleri ve kitaplarındaki modellerin yüzlerini sıklıkla gizler. Tasarımcı şundan emin: Hiçbir şey gözü ana şeyden, yani kıyafetlerden uzaklaştırmamalı.

2008 yılında ilk sergi İtalya'da ve bir süre sonra Çin'de gerçekleşti; burada 1989'daki ilk koleksiyondan başlayarak markanın retrospektifi sunuldu.

Temmuz ayında Margiela ilk mücevher koleksiyonunu piyasaya sürdü.



Mart ayında şirket, bir parfüm serisi oluşturmak için L'oreal ile işbirliği yaptığını duyurdu. Bir yıl sonra Maison Martin Margiela ilk kokusunu sunuyor İsimsiz.



2009–2010

Markanın yirminci yıldönümüne adanan SS 2009 defilesi, moda tarihine en görkemli gösterilerden biri olarak geçti. Margiela, görünmezlik fikrini grotesk bir boyuta taşıyor: modellerin yüzleri perukların altına gizlenmiş ve naylonla sarılmış.



Ekim 2009'da Rizzoli yayınevi, Maison Martin Margiela'nın zengin tarihini bir araya getiren bir kitap yayınladı.

Aynı zamanda marka hissedarı Renzo Rosso şunları bildiriyor: “Martin uzun süredir bizimle değildi. Buradaymış gibi görünüyor ama gerçekte değil. Yeni genç tasarımcılardan oluşan bir ekibimiz var. Onların gençliğine ve enerjisine güveniyoruz. Bu Maison Martin Margiela 2015".

Açıklama, aynı yılın Aralık ayında doğrulanan birçok söylentiyi içeriyor. Basın Martin Margiela'nın evden ayrıldığını bildiriyor. Şirket, ayrılma nedenleri hakkında yorum yapmaktan kaçınıyor.

2010 yılında Maison Martin Margiela ilk bağımsız koleksiyonu Haute Couture SS 2010'u resmi olarak sundu.




Ne olursa olsun, Maison Martin Margiela yirmi yıldır en etkili evlerden biri olarak kaldı. Markanın koleksiyonları Marc Jacobs, AF Vandevorst, Junya Watanabe, Hermès ve Prada'dan ilham aldı. Fransız modasının ustası Azzedine Alaya bir keresinde şunu itiraf etmişti: “Artık bu özel ve benzersiz vizyona sahip gerçek bir yetenek kalmadı. Sonuncusu Margiela.".




  • Maison Martin Margiela Sonbahar 2010