Bir sanat formu olarak folklor. Folklorun diğer sanat türleriyle birlikte özellikleri

Eğitimciler için atölye çalışması

"Çocuk folkloru ve sınıflandırılması"

Çocuk folkloru, çeşitliliği açısından benzersiz bir olgudur: Her biri bir çocuğun hayatının neredeyse tüm tezahürleriyle ilişkilendirilen çok çeşitli türler bir arada bulunur. Her türün kendi tarihi ve amacı vardır. Bazıları eski zamanlarda ortaya çıktı, diğerleri - oldukça yakın zamanda, bunlar eğlendirmek için tasarlandı ve bunlar bir şeyler öğretmek için, diğerleri küçük bir insanın büyük dünyada gezinmesine yardımcı oluyor...

Çocuk folkloru halk pedagojisinin bir parçasıdır; türleri sezgisel olarak farklı yaş gruplarındaki çocukların (bebekler, çocuklar, ergenler) fiziksel ve zihinsel özelliklerini dikkate almaya dayanmaktadır.

Çocuk folkloru, farklı dönemlerin dünya görüşünün izlerini korumuş ve zamanımızın eğilimlerini ifade etmiştir.

Çocuk folklorunun sanatsal biçimi kendine özgüdür: kendi figüratif sistemi, ritmik konuşma ve oyun eğilimi ile karakterize edilir. Oyun çocuklar için psikolojik açıdan gerekli bir unsurdur. Çocuk folkloru eserleri yetişkinler tarafından çocuklar için (anne folkloru) ve bizzat çocuklar tarafından (çocuk folklorunun kendisi) icra edilir.

Anne folkloru, yetişkinlerin çok küçük çocuklarla (5-6 yaşına kadar) oynamak için yarattığı eserleri içerir. Çocuğu uyanık kalmaya ve fiziksel eylemler (belirli bir hareketle) yapmaya teşvik eder ve kelimeye ilgi uyandırırlar. Çocukların bizzat gerçekleştirdiği folklor, kendi yaratıcı etkinliklerini kelimelere yansıtır ve çocuk grubunun oyun etkinliklerini düzenler. Yetişkinlerin çocuklara aktardığı eserleri ve bizzat çocukların bestelediği eserleri içerir.

Pestushki, tekerlemeler, ninniler, şakalar, masallar - şekil değiştirenler - buna anne şiiri denir. Küçükler için tasarlanmıştır ve ilk günlerden itibaren tam anlamıyla bir çocuğun hayatına girer.
Pestushki (“yetiştirmek” ten - “hemşireliğe, büyütmeye, eğitmeye”), bir bebeğin hayatının ilk aylarında çeşitli aktivitelerine eşlik eden kısa ritmik cümlelerdir: uyanma, yıkanma, giyinme, yürümeyi öğrenme. Havan tokmağı için hem içerik hem de ritim eşit derecede önemlidir, çocuğun fiziksel ve duygusal gelişimi ile ilişkilidir, hareket etmesine yardımcı olur ve özel bir ruh hali yaratır.
Uyanış:
Horoz, horoz,
altın tarak,
Yağ kafası,
İpek sakallı,
Erken kalktığını
Çocukların uyumasına izin vermiyor musun?

Esnemeler:
Uzat, uzat,
Acele et, çabuk uyan.
Yıkama:
Tamam tamam,
Küçük patilerinizi sabunla yıkayın.
Avuç içi temizliği
İşte sana biraz ekmek ve kaşık.
Pansuman:
Katya'mız küçük,
Kırmızı bir kürk manto giyiyor,
kunduz kenarı,
Katya kara kaşlıdır.
Besleme:
Gri kirpi
Bir turta pişirdim
tilki tilki
Ruloları getirdim.
Yaşlı adam domuzu
Bir sürahiye bal döktüm,
Mashenka'yı aramaya gidiyorlar.

Büyürken bebek tekerlemeler - kısa oyun sözleri ile tanışır. Çocuk, kafiyeli dizeleri dinleyerek, tekrarlayarak ve ezberleyerek en basit hareket ve jestleri öğrenir, konuşmayı, düşünmeyi, başkalarıyla iletişim kurmayı ve duygularını ifade etmeyi öğrenir.

Tamam tamam!
Neredeydin?
- Büyükannem tarafından!
- Ne yedin?
- Yulaf lapası!
- Ne içtin?
- Püre.
Tatlı püre,
Büyükanne naziktir.
İçtik, yedik,
Shu, hadi uçalım!
Başlarının üstüne oturdular!
Oturduk, oturduk
Uçup gittiler!

Saksağan Kargası
Pişmiş yulaf lapası
Çocukları besledi
Bunu verdim
Bunu verdim
Bunu verdim
Bunu verdim
Ama buna izin vermedi:
"Küçük, küçük, iyi değil!
Hiç su getirmedin.
Şşş, hadi gidelim!"

Boynuzlu keçi geliyor,
Popolu bir keçi geliyor -
Küçük adamlar için
Bacaklar yere vuruyor.
Gözler alkış-alkış.
Kim yulaf lapası yemez?
Kim süt içmez?
O boynuzlanmış
Çok kanlı, çok kanlı!

Espriler - bunlar, içeriğiyle çocuğu büyüleyen şarkılar veya tekerlemelerdir. Şakaların içeriği parlak ve dinamiktir. Şakalar ilk düzenlemeleri içeriyor: İnatçı keçiyi kurtlar yedi, küçük kedicik - küçük fare bir başkasını tedavi etmek için tereyağı bırakmadı...

Ancak şakaların asıl rolü eğiticidir. Çocuk insanları, hayvanları, olayları, nesneleri ve bunların tipik özelliklerini öğrenir. Bu genellikle kümülatif senaryolara dayanır: yangın ormanı yakar, su yangını söndürür, boğalar su içer vb.

Halk şarkıları, tekerlemeler ve tekerlemeler de okul öncesi çocukların konuşmasını geliştirmek için derslerde kullanılabilecek mükemmel konuşma materyalleridir. Böylece konuşmanın gramer yapısını oluştururken çocuklara aynı kökenli kelimelerin oluşumunu öğretmek mümkündür. Örneğin, aynı kök kelimelerin olacağı "tavşan" hakkında bir tekerleme: tavşan - tavşan, gri - gri.

Onların yardımıyla, ses kombinasyonları - farklı tempolarda, farklı tonlamalarla birkaç kez tekrarlanan ve halk melodilerinin melodisine göre icra edilen melodiler - kullandıkları için fonemik farkındalığı geliştirmek mümkündür. Bütün bunlar, çocuğun önce ana dilinin güzelliğini, kısalığını hissetmesine ve sonra fark etmesine, onu kendi düşüncelerini ifade etmenin bu biçimine alıştırmasına ve okul öncesi çocukların mecazi konuşmasının ve çocukların sözel yaratıcılığının oluşumuna katkıda bulunmasına olanak tanır.

Ve-ta-ta, ve-ta-ta,
Bir kedi bir kediyle evlendi,
Kedi Kotovich için,
Ivan Petrovich için.

Ay, dostum, ah, dostum,
Adam yayını kaybetti.
Adam kemerini kaybetti
Köşedeki odun yığınının arkasında.
Karıştırdım ve karıştırdım - bulamadım,
Bu yüzden ağladı ve gitti.

Don, yapma, yapma!
Kedinin evi alev aldı.
Bir tavuk kovayla koşuyor -
Kedinin evini su bastı.

Bir küçük kargayla karşılaştık
Soyguncular,
Küçük kargadan çıkardılar
Mavi kaftan.
İşaretlenecek bir şey yok
Şehir etrafında dolaşmak.
Küçük karga ağlıyor
Onu alacak hiçbir yer yok.

Kedi bu alışkanlığa nasıl başladı?
Büyükanne Marya'nın mahzenine
Ekşi krema ve süzme peynir var.
Kediyi nasıl gördün?
Çocuklar pencereden
Pencereyi çarptılar
Hadi kedinin peşinden koşalım.
Kediyi yakaladılar
Mide boyunca.
- İşte bu kadar küçük kedicik.
Ve ekşi krema ve süzme peynir.

Oyun dışı çocuk folklorunda sadece daha önce belirttiğimiz türleri (sözler, şarkılar vb.) değil, aynı zamanda bazı yeni türleri de (nükteli sözler, şakalar, alaylar, tekerlemeler vb.) görüyoruz.

Şakaların çeşitlerinden biri, nesnelerin ve olayların gerçek bağlantılarının kasıtlı olarak değiştirildiği ve koptuğu şarkılar veya şiirler gibi ters çevrilmiş masallardır. Folklorda masallar hem bağımsız eserler olarak hem de masalların bir parçası olarak mevcuttur. Masalın merkezinde açıkça imkansız bir durum var, ancak bunun arkasında doğru durum kolayca tahmin ediliyor çünkü şekil değiştirici en basit, iyi bilinen fenomeni canlandırıyor.
Popüler bir deyiş, "Her masal üç yıl içinde işe yarayacak" diyor. İşte K. Chukovsky'nin bunun hakkında yazdığı şey: "Bu tür şiirlerde, şeylerin yanlış koordinasyonu yalnızca doğru olanın kurulmasına katkıda bulunur ve bu tür kurgular aracılığıyla çocukların gerçekçi dünya fikirlerini doğrularız." "Değiştirici" terimini ortaya atan ve bu türü derinlemesine araştıran kişi Chukovsky'ydi. Masalların amacının yalnızca çocukları eğlendirmek ve eğlendirmek olmadığını, aynı zamanda "çocuğun zihinsel güçlerini harekete geçirmek" ve "çocukta mizah geliştirmek" için yaratıldığını savundu. Chukovsky haklı olarak, "Üç ve dört yaşındaki çocukların en sevdiği entelektüel çalışma, masalları açığa çıkarmak, onları gerçek gerçeklerle yüzleştirmektir" diye belirtiyor.
Halk masallarının teknikleri, orijinal çocuk edebiyatında - K. Chukovsky ve P. P. Ershov'un masallarında, S. Marshak'ın şiirlerinde - bolca bulunabilir. Şekil değiştiriciden 20. yüzyılın tüm paradoksal ve şakacı çocuk şiirleri yetişiyor. Ve işte halk masallarını değiştirenlerin örnekleri:

Bunu başka nerede gördün?
Bunu başka nerede duydun?
Böylece tavuk bir boğa doğurur,
Küçük domuz yavrusu yumurta bıraktı...
Böylece kolsuz adam kafesi soyar,
Onu çıplak karınlı adamın koynuna koydu,
Ve kör adam casusluk yapıyordu,
Ve sağır adam kulak misafiri oldu,
Dilsiz "bekçi" bağırdı:
Bacaksız adam da peşinden koştu.

Bir köy araba kullanıyordu
Adamı geçmiş
Aniden köpeğin altından
Kapılar havlıyor.
sopayı kaptım
Balta doğranmış
Ve kedimiz için
Çitin içinden koştum.

Kurgusal olmayan folklor küçük çocuklara yönelikse, o zaman çocuklar için

Daha büyük yaşlar için oyun folkloru amaçlanmıştır. Hemen hemen tüm modern araştırmacılar tarafından vurgulanmaktadır, ancak her biri içeriğini kendi yöntemiyle anlamaktadır. G.A. Bartashevich, tekerlemeleri, oyun şarkılarını ve cümleleri saymayı buna bağlıyor. V.A. Vasilenko bunlara havan tokmağı ve tekerlemeler ekliyor. Ninniler de dahil olmak üzere çocuk folklorunun diğer tüm türlerini “kelime oyunlarının şiiri” olarak adlandırıyor. Çocuk oyunlarını çocuk halk dramasından önce gelen bir biçim olarak görüyor.

Açıkçası, çocuk folklorunun tüm türlerinde eğlenceli bir başlangıç ​​​​not edilebilir. Belirli bir tür çocuğun oyun eylemleriyle ilişkilendirilmiyorsa oyun anlam, kavram, söz, ses düzeyinde oynanır.

G.S. Vinogradov, çocuklara yönelik her tür rol yapma oyununu ve “oyun prelüdünü” oyun folkloru olarak sınıflandırıyor. Araştırmacı bu terimle kafiye saymayı, kura çekmeyi ve cümleleri ifade etmektedir. Sözlü bileşenlerin "bileşeni oldukları dramatik oyunun dışında incelenemeyeceğine" inanıyor.

G.S.'nin başka bir metin grubuna. Vinogradov eğlenceli folkloru nitelendiriyor. Amacı kendisini ve yoldaşlarını eğlendirmek, eğlendirmek, eğlendirmektir. "Dramatik aksiyonla ilişkili olmayan eğlenceyi" içerir; oyun temelleri kelimelerde ve yardımcı eylemlerde (eğik çizgiler, holosyanki) veya yalnızca kelimelerde (sözlü oyunlar, taklalar, tekerlemeler, sessiz oyunlar, poddevki) bulunur.

Araştırmacı, kurgu dışı folkloru üç gruba ayırdı: hicivli sözler, takvim ve gündelik folklor. Her grup birkaç tür içeriyordu. Takvim folkloru çocukların ritüel şarkılarını, ilahilerini ve cümlelerini içeriyordu; hiciv sözleri için - dalga geçmeler, dalga geçmeler; gündelik folklora - çocuk masalları, şarkılar, bilmeceler, korku hikayeleri.

Yaş özellikleri ve eğlencenin doğası gereği oyun folkloru, çocukların sözlü halk sanatında lider konumdadır. Oyunun çocukların hayatında özel ve olağanüstü bir önemi vardır. Çocuk oyunları araştırmacısı V.F. Kudryavtsev şunu yazdı: “Yetişkinler için oyun prensipte tolere edilebilirse, o zaman çocuklar için o kadar doğaldır ki çocuklukta bir zorunluluktur. Yetişkinler için oyun rahatlamadır, ancak bir çocuk için oyun, zayıf güçlerini uyguladığı ciddi bir aktivitedir; Onun için oynamak zor bir iş." Çocuklar, etraflarındaki dünyayı büyük ölçüde oyun aracılığıyla algılarlar. Çocuklar için oyun önemli bir biliş ve öğrenme yoludur. Çocuklar her zaman birçok farklı oyun bulmuşlardır.

Her oyun belirli folklor formlarını içeriyordu: sayma tekerlemeleri, oyun başlangıçları vb.

Oyun prelüdleri iki gruba ayrılır. Bazıları oyunu oynamanın koşullarını ortaya koyuyor ve başlangıç ​​kısmı yalnızca sözlü bir çalışmadan oluşuyor. Busessizlikler ve sesler.Başka bir deyişle, prelüdler oyuna hazırlık niteliğindedir - rollerin veya sıraların dağıtımında; o zaman sözlü çalışma, başlangıcın en önemli parçası olmasına rağmen yalnızca bir bileşendir. Bunlar beraberlik ve karşı vuruşlardır.

Sessiz - bu sessiz kalma konusunda şiirsel bir anlaşma. Ancak çoğu zaman içeriği o kadar komiktir ki çocuklar anlaşmaya uzun süre dayanamazlar ve çok geçmeden içlerinden biri diğerlerinin kayda değer zaferine kesinlikle gülecektir.

Takoz, takoz, takoz,

Bir kancadaki dişler

Kim tek kelime edecek

Alnında bir tıklama var!

Kedi öldü, kuyruğu koptu

Konuşan yiyecek

Kırk kepçe yeşil sümük.

Sessizlik başladı - boğul, boğul!

Kancalı kapılar.

Beraberlik cümleleri, oyuncuların iki tarafa bölünmesi gerektiğinde oyunların başladığı kısa kafiyeli şiirlerdir (iki ila dört satır). “Saklambaç”, “Salki”, “Lapta”, “Gorodki” vb. Gibi çocuk oyunlarına eşlik ederler. Kura çekmenin en basit şekli “uterus” (sürücüler) için bir sorudan oluşur. Kenara çekilen iki adam, birinin siyah at, diğerinin ise altın davul olarak adlandırılacağı konusunda hemfikir. Sonra kraliçelere yaklaşarak bağırırlar:

“Rahim, kime ihtiyacın varsa:

Siyah at

Ali altın davul mu?

Kraliçelerden biri “kara atı”, diğeri ise “altın davulu” seçer. Bundan sonra başka bir oyuncu çifti vezirlere yaklaşır ve örneğin şunu sorar:

"Dökülebilir elma"

Altın mı?

Daha sonra üçüncü çift, dördüncü çift vb. bilmece sorularıyla kraliçelere yaklaşır. Ve böylece yavaş yavaş tüm oyuncular iki gruba ayrılır.

Çizimlerin temaları ve görselleri tamamen köylü çocukların yaşadığı günlük ortam tarafından belirleniyor. Bu minyatürleri oluşturmak çocuklara pek zorluk yaşatmadı. Çekilişleri kolaylıkla ve keyifle oluşturdular.

Tekerlemeleri sayma türü, özellikle eğlenceli çocuk folklorunda büyük bir gelişme göstermiştir. Sayma kitabı - bunlar çocukların bir lider seçmek, öncelik belirlemek veya oyundaki rolleri dağıtmak için kullandıkları kısa kafiyeli dizelerdir. Boyutları çizimden biraz daha büyüktür. Sayaçların 6, 8, 10 ve daha fazla satırı vardır.

Sayma kitabı çocuklarda dostluk ve adalet duygusunun gelişmesine yardımcı olur, şarkıda, dansta, işte gerekli olan ritim duygusunu geliştirir, bilişsel, estetik ve etik işlevler taşır ve ayrıca oyunda başlangıç ​​görevi görerek fiziksel gelişimi destekler. çocukların. Çocuk tekerlemeler yaparak çatışmaların üstesinden gelmeyi öğrenir ve kolektif olumlu ilişkiler kurar.

Sayma kitabı doğası gereği şarkıya benzer, ancak sayma kitabının ana icra şekli ilahilerle birlikte ezberden okumaktır. Kelime dağarcığı açısından, sayma tekerlemeleri sözlü halk sanatının diğer türlerinden farklıdır ve üç sözcüksel gruba ayrılır:

• Sayaçlar - sayılar;
• Abstrus sayma tekerlemeleri;
• Yedek sayaçlar.

İlk sayma sayıları grubu, niceliksel ve sıralı sayıları içerir. Metinlerin ezici çoğunluğu ilk on rakamını içerir; nadiren bu sınırı ihlal ederler ve ikinci on rakamının ilk altı rakamının adını verirler.

Bir, iki kafalı,

Üç, dört - bir elbise diktiler,

Yedi, sekiz - samanı biçiyoruz;

Dokuz, on - unu tartın. (Cumartesi Vinogradova, Tulun)

Ancak sayma kafiyesi yalnızca belirli pratik hedefleri takip etmekle kalmaz (oyuncular için bir sıra oluşturur), aynı zamanda çoğu zaman şüphesiz şiirsel bir anlama da sahiptir. Çeşitli komik hikayeler içerebilir. Mesela oyunculardan biri eliyle çocuklara tek tek dokunarak şöyle diyor: “Bir, iki, üç, dört,

Midges dairede yaşıyordu,

Bir arkadaşının kendisi onları ziyaret etme alışkanlığını edindi

Çapraz örümcek büyük bir örümcektir.

Beş altı yedi sekiz,

Örümceğe soracağız:

"Obur, gitme"

Hadi Mashenka, sür!”

"Drive" kelimesini alan kişi sürücü olur.

İkinci grup, anlaşılması güç tekerlemelerden oluşur; tamamen veya kısmen anlaşılması güç kelimelerden örülmüş bir şiir. Çocuklar tarafından anlaşılması güç olarak algılanan bu gruptaki bazı tekerlemelerin bazı kelimeleri aslında çarpık sayma kelimeleridir.

Tantyh tantyh, seni zırh

Zekiel zekiel, zımzi

Sen Coco Rashmare misin?

Yeşillik beyaz buska. (Cumartesi Vinogradova, Tulun)

Çok sayıda sayma metni, sıradan sayma veya rakamlardan şüphelenilecek anlaşılması güç sözcükler içermez. Üçüncü grubun sayım defterlerine, daha iyi bir ad verilmeden, yedek sayma defterleri denilebilir.

Saman, kırık -

Shishel, gitti.

Ani-bani - altımızda ne var,

Demir sütunların altında mı?

Sandalye, oğlan, kral,

Bir köşeye çekilin. (Cumartesi Vinogradova, Tulun)

Vinogradov, tekerlemeleri saymanın yalnızca sanatçılarına neşe vermekle kalmayıp, diğer yaratıcılık akımları için de yiyecek sağladığını belirtti; Bu küçük türdeki sözlü eserler, büyük türdeki eserler arasında yer almakta, beklenmedik ve zarif bir formla dikkat çekmekte ve eserin ayrı ayrı bölümlerini birbirine bağlamaya hizmet etmektedir. Tekerlemeleri sayarken sadece rakamlar değil, konuşmanın diğer bölümleri de çarpık biçimde görünebilir. Bilim adamları, tekerlemeleri saymanın anlaşılması güç dilinin özelliklerini eski geleneksel konuşmaya, sayma tabusuna (sayıları sayma veya telaffuz etme yasağı) kadar izliyor. Bir avcının öldürdüğü avı sayması durumunda bir sonraki avda şansının olmayacağına dair eski inanışlar vardı; ev hanımı tavuk yumurtalarını sayarsa tavuklar yumurtlamayı bırakır vb. Bu nedenle, doğrudan saymanın yerini koşullu sayma, sıradan kelimelerin ise hayali ikameleri aldı. Tekerlemeleri saymanın anlaşılması güç dili ile eski gelenek (sayma tabuları) arasındaki genetik bağlantı yadsınamaz. Ancak 19. ve 20. yüzyıllarda halkbilimciler tarafından kaydedilen tekerlemelerde, anlaşılması güç konuşmalar çocukların batıl inançlarını değil, kelime oyunlarıyla eğlenme isteklerini yansıtmaktadır.

Pek çok tekerlemedeki kelime, belirli bir anlamın temsilcisi olmaktan çok, gerekli ritmik birimin ve kafiyenin taşıyıcısı olarak hareket eder. Bir sayma kitabı, hiçbir anlamı olmayan ve dolayısıyla anlaşılmaz olan basit bir kelime dizisi olabilir. Örneğin:

Eni, beni, Evu, shtevu,

Desteler, paketler, Kushtaneva,

Şor, Bathory, Gam, ateş

Ayakkabılar, yüzyıl, Babaram.

Sayma kitabı çocuklarda dostluk ve adalet duygusunun gelişmesine yardımcı olur, şarkıda, dansta, işte gerekli olan ritim duygusunu geliştirir, bilişsel, estetik ve etik işlevler taşır ve ayrıca oyundaki prelüdleri gerçekleştirerek fiziksel gelişimini destekler. çocuklar. Çocuk tekerlemeler yaparak çatışmaların üstesinden gelmeyi öğrenir ve kolektif olumlu ilişkiler kurar.

Takoz, takoz, takoz,

Bir kancadaki dişler

Kim tek kelime edecek

Alnında bir tıklama var!

* * *

Taçlar, taçlar,

Çanlar uçuyordu

Çimlerin ve çiğlerin üzerinde,

Diğer tarafta.

Toplanan fındık

Bal, şeker -

Ve sessiz ol!

* * *

Kedi öldü, kuyruğu koptu

Konuşan yiyecek

Kırk ahır kuru hamamböceği,

Kırk fıçı tuzlu kurbağa,

Kırk kepçe yeşil sümük.

Sessizlik başladı - boğul, boğul!

Kancalı kapılar.

* * *

Peki, hadi çocuklar

Kim başaramaz

Saç için çok iyi!

Beraberlik

“Rahim, kime ihtiyacın varsa:

Siyah at

Ali altın davul mu?

* * *

Anne ve anne, sana ne vereyim: meşe mi, huş ağacı mı?

Anne ve anne, sana ne vereyim: bir varil domuz yağı mı yoksa hançerli bir Kazak mı?

Kitap sayma

Sayma tabloları - sayılar

Bir, iki kafalı,

Üç, dört - bir elbise diktiler,

Yedi, sekiz - samanı biçiyoruz;

Dokuz, on - unu tartın.

* * *

"Bir iki üç dört,

Midges dairede yaşıyordu,

Bir arkadaşının kendisi onları ziyaret etme alışkanlığını edindi

Çapraz örümcek büyük bir örümcektir.

Beş altı yedi sekiz,

Örümceğe soracağız:

"Obur, gitme"

Hadi Mashenka, sür!”

Abstrus sayma tekerlemeleri

Tantyh tantyh, seni zırh

Zekiel zekiel, zımzi

Sen Coco Rashmare misin?

Yeşillik beyaz buska.

Sayaçlar - değiştirmeler

Saman, kırık -

Shishel, gitti.

Ani-bani - altımızda ne var,

Demir sütunların altında mı?

Sandalye, oğlan, kral,

Bir köşeye çekilin.

"Yan, açıkça yan,

Dışarı çıkmasın diye

Gökyüzüne bak-

Yıldızlar yanıyor -

Vinçler çığlık atıyor.

Etek ucunda kal

Sahaya bak-

Trompetçiler oraya gidiyor,

Evet rulo yiyorlar

Gu, gu, gu, kaçacağım.”

Oyun dışı çocuk folkloru

Pestushki, zıplayan kuşlar

Çeker, çeker, çeker,

Katya'nın daha küçük görünmesini sağlayın!

Büyü kızım, sağlıklı,

Elma ağacı gibi!

Kedinin üzerine uzan,

Büyüyen bir çocuk için,

Ve ellerde kulplar var,

Ve ağızda bir konuşmacı var,

Ve akla!

* * *

Bacaklar, bacaklar,

Nereye koşuyorsun?

Ormanda tatarcıklar var:

Kulübeyi Mosh,

Soğuk yaşamamak için.

* * *

Sürdük, sürdük

Fındık için şehre,

Tümseklerin üzerinden, tümseklerin üzerinden,

Evet, deliğe vur!

Kırk sineği ezdim!

Tyushki-tyutushki,

Bütün ruhlar neşelidir.

Frolka'yı kaldıracağım

Dik bir tepeye

Bang! haddelenmiş

Tepeden düştü!

Tekerlemeler, şakalar, değiştiriciler

Kızımız evde

Baldaki krep gibi,

Baldaki krep gibi,

Bahçedeki tatlı elma.

* * *

Bizim Vanya'mız gibi

Bir buçuk yüz ruble kızak,

Yedi yüz at -

Yaldızlı bir yay ile,

Yeni bir dizgin daha,

Zil ve zil.

* * *

Orman yüzünden, dağlar yüzünden,

Büyükbaba Egor araba kullanıyordu,

O alacalı bir arabanın üzerinde,

Gıcırdayan bir atın üzerinde

Baltayla kuşaklı,

Botlar yıpranmış,

Çıplak ayaklarda koyun derisi bir palto var.

* * *

Sabahın erken saatlerinde, akşamın

Şafak vakti

Baba yürüyordu

Basma bir arabada.

Ve tam hızla onun arkasında -

Sessiz adımlarla

Kurt yüzerek karşıya geçmeye çalıştı

Bir kase turta.

Birisi gökyüzüne baktı -

Bir deprem var

Bazı nedenlerden dolayı kedi hapşırdı - yarın Pazar.

Tanıtımlar

Serçe Andrey!

Güvercinleri kovalamayın

Keneyi kovala

Çubukların altından;

Kumu ısırmayın

Ayak parmaklarınızı köreltmeyin!

Bir çorap işe yarayacaktır

Spikeleti gagalamak.

* * *

Valya, Valya, sadelik,

Ekşi lahana!

Kuyruğu olmayan fareyi yedi

Ve dedi ki: "Lezzetli."

* * *

Vanya, Vanya, sadelik,

Kuyruğu olmayan bir at satın aldım!

Geriye oturdu

Ve bahçeye çıktım.

* * *

Egorushka nalbant

Kedinin bacağını nalladım

Evlenmeye gittim -

Oluğu bağladım.

Oluk sallanıyor,

Karısı gülümsüyor.

Ivan konuşkan,

Süt sohbet ediyordu -

Bunu ağzından kaçırmadım

Ve hepsini içti.

Karısı çörek pişiriyordu

Ona şiş ikram etti.

Tekerlemeler

Senya gölgelikte saman taşıyor,

Senya samanın üzerinde uyuyacak.

* * *

Arkhip bağırdı, Arkhip'in sesi kısıldı.

Arkhip'in sesi kısılıncaya kadar çığlık atmasına gerek yok.

* * *

Bir quonka bahçede dolaşıyor.

Çocukları kafeslerin etrafında yönlendirir.

* * *

Üç kulübenin içinden üç küçük soba uçuyor.

Aramalar, cümleler

Yağmur, yağmur, daha fazlası!

Çalılığı çıkaracağım

Bir parça ekmek,

Küçük bir parça pasta.

* * *

Sunny, kendini göster!

Red, hazırlan!

Yani her yıl

Hava bize şunu gösterdi:

Sıcak yaz

Huş ağacı kabuğundaki mantarlar,

Sepetteki meyveler,

Yeşil bezelye.

* * *

Ah sen, gökkuşağı yayı,

Uzun ve darsın!

Yağmur yağmasına izin verme

Bize bir kova ver.

* * *

Ah, ah, ah,

Gelelim bahara:

Mart, Mart -

Güneşi gördüğüme sevindim;

Nisan, Nisan-

Kapıyı açacak;

Mayıs, Mayıs -

İstediğin kadar yürü!

* * *

uğur böceği,

Bir buluta uçun

Bizi gökten getir

Bunu yaz aylarında gerçekleştirmek için:

Bahçede fasulye var

Ormanda meyveler, mantarlar var,

İlkbaharda su var,

Tarlada buğday var.

* * *

Bunlar, bu bezelyeler,

Bezelye ek!

Doğ, bezelye,

Ve büyük ve beyaz,

Herkesin eğlenmesi için:

Ve ben de otuz yaşındayım

Bütün erkekler için.

* * *

Sen bir bor-borok'sun

Bana kutu meyve ver,

Bir kutu mantar,

Bir torba fındık.

Bulmacalar

Atasözleri ve sözler

• Beyaz eller başkalarının eserlerini sever.
• Aşırı soğuklarda burnunuza dikkat edin.
• Misafir olmak güzel ama evde olmak daha güzel.
• Kendi evinizde duvarlar bile yardımcı olur.
• Bahar yılı besler.
• İlkbahar yağmuru büyür ve sonbahar yağmuru çürür.
• Bütün aile bir arada ve ruh yerli yerinde.
• Her sebzenin bir zamanı vardır.
• Arkadaşın başı belada olduğu biliniyor.
• Birlikte - külfetli değil ama ayrı - en azından bırakın.
• Kış soğuğunda herkes gençtir.
• Aralık yılı bitirir ve kışa başlar.
• Arkadaşın başı belada olduğu biliniyor.
• Kötü örnek bulaşıcıdır.
• Yemek yediğimde sağır ve dilsiz oluyorum.
• İşi bitirdim - güvenli bir şekilde yürüyüşe çıkın.
• İğne nereye giderse iplik de oraya gider.
• Sayılarda güvenlik var.
• Kötü bir asker, general olmayı hayal etmeyen askerdir.
• İş ve eller insanlar için güvenilir garantilerdir.
• Ateş şaka değil.
• Cesur bir başlangıç ​​aynı zaferdir.
• Yan yana oturup güzelce konuşalım.
• Gülümseme yüzün ruhudur.
• Pazarlık pazarlıktır.
• Akıllı konuşmaları dinlemek keyiflidir.
• Sabah akşamdan daha akıllıdır.
• Bilim insanı önderlik eder, bilgisiz olanlar onu takip eder.
• Ekmek her şeyin başıdır.
• Altın kafesteki bir kuş için iyidir, hatta yeşil daldaki bir kuş için daha da iyidir.
• Ekmek yoksa öğle yemeği kötüdür.
• Kötü bir barış, iyi bir kavgadan daha iyidir.
• Kendinizi daha sık yıkayın; sudan korkmayın.
• Siyah ülke beyaz ekmeği doğuracak.
• Maharetli eller can sıkıntısını bilmez.
• Lahana çorbası ve yulaf lapası bizim yemeklerimizdir.
• Ben güneş değilim, herkesi ısıtmayacağım.

Belediye bütçeli okul öncesi eğitim kurumu Anaokulu No. 2

Çocuk folklorunun özellikleri, türleri ve sınıflandırılması

Kendi kendine eğitim konusu hakkında rapor

tedarikli:

BELYAKOVA OLGA İVANOVNA

müzik yönetmeni

“Çocuk folklorunun özellikleri, türleri ve sınıflandırılması”

Amaç: Çocuk folkloru kavramını vermek, çocuk folkloru türlerini ve özelliklerini tanıtmak.

Görevler: 1 .Eğitici: Çocuk folkloru kavramını vermek, öğrencilere çocuk folklorunun ana türlerini, özelliklerini, Kazak ve Rus çocuk folklorundan örnekleri tanıtmak.

2. Eğitici: CNT'ye, dilin zenginliğine karşı özenli ve duyarlı bir tutum geliştirin ve bir konuşma kültürü oluşturun.

3. Gelişimsel:Öğrencilerin konuşmasını, düşünmesini ve bakış açısını geliştirin.

Çocuk folkloru kavramı. Çocuk folklorunun türleri.

Yetiştirme şiiri (anne şiiri)

Takvim çocuk folkloru.

Oyun folkloru.

Didaktik folklor.

"Çocuk folkloru hediyeleri

halk sanatının belirli bir alanı,

Çocukların dünyasıyla yetişkinlerin dünyasını birleştiren,

bütün bir şiirsel sistem dahil

ve folklorun müzikal ve şiirsel türleri"

1. Çocuk folkloru kavramı. Çocuk folklorunun türleri.

Çocuk folkloru. Bu konsept, yetişkinlerin çocuklar için yarattığı eserler için tamamen geçerlidir. Buna ek olarak, çocukların kendileri tarafından bestelenen eserlerin yanı sıra yetişkinlerin sözlü yaratıcılığından çocuklara aktarılan eserler de buna dahildir.

Çocuk folklorunu inceleyerek, belirli bir yaştaki çocukların psikolojisi hakkında çok şey anlayabilir, ayrıca onların sanatsal tercihlerini ve yaratıcı potansiyel düzeylerini belirleyebilirsiniz. Pek çok tür, yaşlıların yaşamının ve çalışmalarının yeniden üretildiği oyunlarla ilişkilidir, bu nedenle insanların ahlaki tutumları, ulusal özellikleri, ekonomik faaliyetin özellikleri buraya yansıtılmaktadır.

Çocuk folklorunun türleri.

Çocuk folkloru birkaç gruba ayrılır:

“Besleyici Şiir” (“anne şiiri”) - ninniler, kreşler, tekerlemeler, şakalar

Takvim - takma adlar ve cümleler

Oyun - oyun nakaratları ve cümleleri, piyangolar, sayma tekerlemeleri, teaser'lar, poddyovk, değiştiriciler.

didaktik -

2. Yetiştirme şiiri (anne şiiri)

Çocuk folkloru türleri sisteminde “besleyici şiir” veya “anne şiiri” özel bir yere sahiptir. Buna küçükler için yaratılmış ninniler, kreşler, tekerlemeler, şakalar, peri masalları ve şarkılar dahildir

"Şiir yetiştirmek", küçük çocukların onlara özen ve ilgi gösterilerek yetiştirilmesiyle ilişkilidir.

Ninniler ("masal" kelimesinden - "gevezelik etmek, konuşmak, fısıldamak, komplo kurmak") – sözlü halk sanatı eserleri, çocuğu sallamaya ve uyutmaya yardımcı olan şarkılar.

Tüm “anne şiirlerinin” merkezinde çocuk vardır. Ona hayran kalırlar, şımartılırlar, değer verilir, süslenir ve eğlendirilir.. Bebek, sevginin, iyiliğin ve evrensel uyumun hüküm sürdüğü ve fethettiği parlak, neredeyse ideal bir dünyayla çevrilidir.

Çocuğun uyanıklıktan uykuya geçişi için yumuşak, monoton şarkılar gereklidir. Böyle bir deneyimden bir ninni doğdu: Anne, bebeğe söylediği şarkılarda onun için anlaşılır ve hoşuna giden şeylere yer verir. Bu bir “gri kedi”, “kırmızı bir gömlek”, “bir parça turta ve bir bardak süt”, “bir turna. Bu kelimeler aynı zamanda anadil konuşmasının ilk becerilerini de verir.

Şarkının ritmi ve melodisi belli ki beşiğin sallanmasının ritminden doğmuştu. Burada anne beşiğin üzerinde şarkı söylüyor:

Baiushki güle güle!

Seni kurtarmak

Ve sana merhamet edeyim

Senin meleğin -

Senin koruyucun.

Her görüşten

Her şeyden ağlıyorum

Tüm üzüntülerden,

Tüm talihsizliklerden:

Bu şarkıda çocuğunuzu korumaya yönelik o kadar çok sevgi ve ateşli arzu var ki! Basit ve şiirsel kelimeler, ritim, tonlama - her şey neredeyse büyülü bir büyüyü hedefliyor.

Ninnilerde sıkça rastlanan karakterlerden biri de kedidir. Fantastik karakterler Sleep ve Dream ile birlikte anılıyor. .

Halk pedagojisi ninniye sadece nazik yardımcıları değil, aynı zamanda kötü, korkutucu ve hatta bazen pek anlaşılmayan olanları da (örneğin, uğursuz Buka) dahil ediyordu. Ufaklığa zarar vermemeleri ve hatta belki ona yardım etmeleri için hepsinin kandırılması, çağrılması, "götürülmesi" gerekiyordu.

Şarkı söyleyerek bebeğin kulağına kelimelerin tonalitesini ve anadil konuşmasının tonlama yapısını ayırt etmesi öğretilir ve bazı kelimelerin anlamlarını anlamayı öğrenen büyüyen çocuk aynı zamanda bu şarkıların içeriğinin bazı unsurlarına da hakim olur. .”

Güle güle güle güle

Uyu canım, uyu.

Pestuşki ( “yetiştirmek” - “hemşirelik yapmak, yetiştirmek, birini takip etmek, kollarında taşımak, eğitmek”) - yaşamın ilk aylarında bebeğin hareketlerine eşlik eden kısa şiirsel cümleler. Pestuşki(“yetiştirme” kelimesinden - eğitmek) çocuk gelişiminin en erken dönemi ile ilişkilidir. Onu kundaklayan veya kıyafetlerinden kurtaran anne, vücudunu okşuyor, kollarını ve bacaklarını düzeltiyor ve örneğin şöyle diyor:

Pull-up'lar,

Şişmanların karşısında,

Ve bacaklarda yürüteçler var,

Ve ellerde yakalayıcılar var,

Ve ağızda bir konuşma var,

Ve kafanın içinde - sebep.

Böylece havan tokmağı çocuk için gerekli olan fiziksel işlemlere eşlik eder. İçerikleri belirli fiziksel eylemlerle ilişkilidir. Pestushki'deki şiirsel aygıtların seti de işlevselliklerine göre belirlenir. Pestushki özlüdür. Örneğin bir çocuğun ellerini sallarken "Baykuş uçuyor, baykuş uçuyor" derler. "Kuşlar uçtu ve başının üstüne kondu" - çocuğun elleri başına doğru uçtu. Ve benzeri. Pestushki'de her zaman bir kafiye yoktur ve eğer varsa, çoğu zaman bir çifttir. Havaneli metninin şiirsel bir eser olarak düzenlenmesi, aynı kelimenin tekrar tekrar tekrarlanmasıyla sağlanır: “Kazlar uçtu, kuğular uçtu. Kazlar uçuyordu, kuğular uçuyordu..."

Su, su, yüzümü yıka,

Ağzını güldürmek için,

Böylece diş ısırır.

Tekerlemeler, bir çocuğun parmakları, kolları ve bacaklarıyla oynadığı oyunlara eşlik eden şarkılardır.

Beyaz kenarlı saksağan yulaf lapası pişirip çocukları besledi...

Çocuk tekerlemeleri- havan tokmaklarından daha gelişmiş bir oyun biçimi. Tekerlemeler bebeği eğlendirir ve neşeli bir ruh hali yaratır. Havaneli gibi onlar da ritimle karakterize edilir:

Tra-ta-ta, tra-ta-ta,

Bir kedi bir kediyle evlendi!

Kra-ka-ka, kra-ka-ka,

Süt istedi!

Dla-la-la, dla-la-la,

Kedi vermedi!

Bazen tekerlemeler sadece eğlendirir (yukarıdaki gibi), bazen de öğretir, dünyaya dair en basit bilgileri verir. Çocuk sadece ritmi ve müzikal uyumu değil, anlamı da algılayabildiğinde, ona nesnelerin çokluğu ve sayma hakkında ilk bilgileri verecektir. Zihninde düşünce süreçleri bu şekilde başlar.

Kırk, kırk,

Beyaz taraflı,

Yulaf lapası pişirdim

Misafirleri cezbetti.

Masanın üzerinde yulaf lapası

Ve misafirler avluya.

İlk - yulaf lapası,

İkincisi - biralar,

Üçüncüye - bira,

Dördüncü - şarap,

Ve beşincisi hiçbir şey alamadı.

Shu, shu! Uçup gitti ve başının üstüne oturdu.

Başlangıç ​​notunu böyle bir tekerlemeyle algılayan çocuk, beşincinin neden hiçbir şey alamadığına da şaşırıyor. Süt içmediğinden olabilir mi? Peki, keçi bunun için kıçlıyor - başka bir tekerlemede:

Kim emzik emmez?

Kim süt içmez?

Togo - boo! - vahşet!

Seni boynuzlara takacağım!

Çocuk tekerlemesinin eğitici anlamı genellikle tonlama ve jestlerle vurgulanır. Bu sayede tekerlemelerin eğitsel ve bilişsel potansiyelinin çok önemli olduğu ortaya çıkıyor.

Şakalar, manzum olarak küçük masalları anımsatan şarkılardır.

Dili-dili-dili-don, kedinin evi alev aldı.

Kedi dışarı fırladı, gözleri şişti,

Bir tavuk kovayla koşuyor ve kedinin evini sular altında bırakıyor.

Petya-Petya-Horoz, altın tarak,

Yağlı kafalı, ipek sakallı,

Neden erken kalkıyorsunuz ve çocukların uyumasına izin vermiyorsunuz?

şaka küçük komik bir çalışma, ifade veya sadece ayrı bir ifade olarak adlandırılır, çoğu zaman kafiyelidir. Eğlenceli tekerlemeler ve şaka şarkıları da oyunun dışında da mevcuttur (çocuk tekerlemelerinin aksine). Şaka her zaman dinamiktir ve karakterlerin enerjik eylemleriyle doludur. Bir şakada figüratif sistemin temelinin tam olarak hareket olduğunu söyleyebiliriz: "Kapıyı çalıyor, cadde boyunca tıngırdatıyor, Foma bir tavuğa biniyor, Timoshka bir kediye biniyor - yol boyunca."

3. Çocuk folklorunun takvimi.

Takvim çocuk folkloru aşağıdaki türleri içerir:

takma adlar Ve cümleler(bu terimler ünlü bir dilbilimci tarafından tanıtıldı).

Aramalar(" çağırmak» - “aramak, sormak, davet etmek, iletişim kurmak”) – sözleri haykırılan güneşe, gökkuşağına, yağmura hitap ediyor hep birlikteşarkı söyleyen bir sesle.

Gökkuşağı yayı, yağmur yağmasına izin verme,

Haydi çan güneşi.

Cümleler - her çocuk tarafından telaffuz edilen canlılara (fare, salyangoz, böcekler) hitap eder birer birer.

Uğur böceği, gökyüzüne uç,

Çocuklarınız orada şeker yiyor.

Zaklichki kökenleri halk takvimi ve pagan bayramlarıyla ilişkilidir.

Günümüze kadar ulaşan, içerisinde ilahiler ve cümlelerin yer aldığı oyunlarda, kadim büyülerin izleri açıkça görülmektedir. Bunlar Güneş'in (Kolyada, Yarila) ve diğer doğa güçlerinin onuruna düzenlenen oyunlardır. Bu oyunlara eşlik eden ilahiler ve korolar, halkın kelimelerin gücüne olan inancını korudu.

4. Eğlenceli çocuk folkloru.

Eğlenceli çocuk folkloru şu türlerle temsil edilir:

oyun koroları ve cümleleri,

piyango,

tekerlemeleri saymak,

dalga geçiyor,

fanilalar,

değiştiriciler.

Oyun nakaratları, cümleler - oyunun koşullarını, oyunun başlatılmasını veya oyun eyleminin bağlantı kısımlarını içeren kafiyeli şiirler.

Oyun korolarının anlamı, cümleleri– mevcut düzene sevgi ve saygı aşılayın, davranış kurallarını öğretin.

Ormanda ayıdan mantarlar ve meyveler var,

Ama ayı uyumuyor ve bize bakıyor.

"Evet" veya "hayır" demeyin

Siyah beyaz giymeyin

"R" harfini telaffuz etmeyin.

Kura sözleşmesi - takımlara bölünmek amacıyla “uterus” a kafiyeli bir çağrı.

Dökülen bir elma mı yoksa altın bir tabak mı?

Sayma kafiyesi, ritime kesinlikle sıkı sıkıya bağlı kalarak icat edilmiş kelimelerden oluşan kafiyeli bir şiirdir.

Sayma tekerlemeleri, bir liderin seçildiği ve oyunun veya oyunun bir aşamasının başladığı komik ve ritmik tekerlemelerdir. Sayma tabloları oyunda doğmuştur ve onunla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır.

Tarya-Marya ormana gitti,

Kozalak yediğini söyledi bize,

Ama çam kozalağını yemiyoruz.

Onu Tara-Mara'ya vereceğiz.

Teaser, bir isme kafiyeli bir eklemedir.

Arkhip eski bir mantardır.

Andrey bir serçedir, güvercinleri kovalama,

Çubukların altındaki keneleri kovalayın.

Oyuncak ayı, Kulağın yanında - bir şişlik.

Poddyovka, kelime oyununa dayanan mizahi içerikli küçük bir folklor türüdür.

İki yüz deyin.

İki yüz.

Hamura kafa atın!

- Horoz de.

-Horoz.

-Sen çürümüşsün!

Bütün bunlar çocuk folkloruna organik olan küçük türlerin eserleridir. Konuşmanın, zekanın ve dikkatin gelişmesine hizmet ederler. Estetik düzeyi yüksek şiirsel formu sayesinde çocuklar tarafından kolaylıkla hatırlanır.

Masallar, tersine çevirmeler, saçmalıklar . Bunlar şaka türünün çeşitleridir. "Değiştiriciler" sayesinde çocuklar, estetik bir kategori olarak çizgi roman anlayışını geliştirirler.

"Gelişiminin belirli bir aşamasında hemen hemen her çocuğun doğasında vardır. Kural olarak yetişkinler arasında onlara olan ilgi de azalmıyor - o zaman öyle değil

eğitici ama "aptalca saçmalıkların" komik etkisi.

Denizin ortasında ahır yanıyor.

Gemi açık bir alanda ilerliyor.

Erkekler sokakta insanları bıçaklıyor.

Vurup balık tutuyorlar.

Bir ayı gökyüzünde uçuyor,

Uzun kuyruğunu sallıyor!

Bir köy araba kullanıyordu

Adamı geçmiş

Aniden köpeğin altından

Kapılar havlıyor.

Sepeti kaptı

O kırbaç altından

Ve hadi sopayla vuralım

Onun kapısı.

Çatılar korkuttu

Kuzgunun üstüne oturduk,

At yarışıyor

Kırbaçlı bir adam.

5. Didaktik folklor.

Didaktik çocuk folklorunun amacı, çocukların eğitimi ve gelişimi, biriken deneyimlerin onlara aktarılması, yetişkin yaşamı için gerekli bilgilerle donatılmasıdır.

Didaktik folklorun türleri şunları içerir: tekerlemeler, bilmeceler, atasözleri ve deyimler.

Tekerleme, telaffuzu zor kelime ve ifadelerin hızlı bir şekilde tekrarlanmasıdır.

Tekerlemelerin anlamı– net diksiyonu ayarlama.

Toynakların takırdamasından tarlada toz uçuşuyor.

Karga kargayı kaçırdı.

Komik, eğlenceli türe aitler. .

Şapka dikilir,

Evet, Kolpakov tarzında değil.

Bu şapka kimin?

Yeniden paketlendi mi?

Bilmece, yalnızca bilmecelenen nesnenin doğasında bulunan ayırt edici özelliklere ve özelliklere işaret eden bir folklor türüdür. Genellikle tahmin sorusu olarak düşünülür.

Bilmecelerin anlamı– zihni geliştirin, konunun doğru bir şekilde belirlenmesini mümkün kılın.

: Uzunluk bir yol gibi

Kısa, pire gibi. (hayat)

BEN, bir kum tanesi gibi küçük ve dünyayı kaplayan,

Ben sudan geliyorum ve onu kendim doğuruyorum.

Tüy gibi Tarlalarda yatıyorum

VE, Elmas gibi Güneş ışınlarında parlıyorum. (kar)

Bir atasözü, genellikle iki bölümden oluşan, ikinci bölüm birinciyi açıklayan uygun bir halk deyişidir.

Kurtlardan korkuyorsanız ormana girmeyin.

Eğer binmek istiyorsanız kızak da taşımak istersiniz.

Atasözü, öğretici anlamdan yoksun, uygun bir sözdür.

Ustanın işi korkuyor.

Tavuklarınızı yumurtadan çıkmadan saymayın.

Bir atlı, yaptıklarına göre değerlendirilir.

Müziğe yönelik tüm bu folklor türleri, çocukların müzikal folklorudur.

Özetlemek gerekirse folklorun çocukların gelişiminde hayati bir rol oynadığını söyleyebiliriz. Folklor sadece çocuğun konuşmasını geliştirmekle kalmaz, aynı zamanda ona ahlaki standartları öğretmesine de olanak tanır. Folklor eserleri, nesiller boyunca biriken bilgeliğin aktarılmasının eşsiz bir yolunu temsil eder.

Edebiyat:

1. Okul öncesi ve okul çağındaki çocukların sanat eğitiminin güncel sorunları: Koleksiyon. – M., 1983.

2. Modern kültür bağlamında folklor. - M.,

Sovyet bestecisi, 1988.

3. Vetlugina çocuk gelişimi. – M.: Eğitim 1968 – 415 s.

4. Vinogradov halk takvimi. – Sibirya Yaşayan Antik Çağ, Irkutsk, 1924 sayı 2, 1. 55-86.

5. Anaokulunda eğitim ve öğretim. – M., 1976.

6. Vygotsky ve çocuğun zihinsel gelişimindeki rolü. M.:

RSFSR Devlet Yayınevi, 1930.

7. Folklorda kolektivite hakkında. Kişisel ve kitlesel yaratıcılığın diyalektiği. Folklor türlerinin özgüllüğü. L.: Nauka, 1967.

8. Çocukların hayatı ve folkloru. Koleksiyon /Ed. . – L.: Devlet Yayınevi. Rusya. Coğrafi toplum, 1930.

Özel bir sanat türü olarak folklor, kurgunun niteliksel olarak benzersiz bir bileşenidir. Belirli bir etnik kökene sahip bir toplumun kültürünü, toplumun tarihsel gelişiminin özel bir aşamasında bütünleştirir.

Folklor muğlaktır: hem sınırsız halk bilgeliğini hem de halk muhafazakarlığını ve ataletini ortaya çıkarır. Her durumda folklor, halkın en yüksek manevi güçlerini bünyesinde barındırır ve ulusal sanatsal bilincin unsurlarını yansıtır.

"Folklor" teriminin kendisi (İngilizce folklor - halk bilgeliği kelimesinden gelir), uluslararası bilimsel terminolojide halk sanatının ortak adıdır. Terim ilk kez 1846'da İngiliz arkeolog W. J. Thomson tarafından icat edildi. İlk kez 1878 yılında kurulan İngiliz Folklor Topluluğu tarafından resmi bir bilimsel kavram olarak benimsenmiştir. 1800-1990 yıllarında bu terim dünyanın birçok ülkesinde bilimsel kullanıma girmiştir.

Folklor (İngiliz folkloru - “halk bilgeliği”) - halk sanatı, çoğunlukla sözlü; insanların yaşamlarını, görüşlerini, ideallerini yansıtan sanatsal kolektif yaratıcı faaliyetleri; halk tarafından yaratılan ve kitleler arasında var olan şiir (efsaneler, şarkılar, maniler, anekdotlar, masallar, destanlar), halk müziği (şarkılar, enstrümantal melodiler ve oyunlar), tiyatro (dramalar, hiciv oyunları, kukla tiyatrosu), dans, mimari , güzel sanatlar ve sanat ve el sanatları.

Folklor, herhangi bir malzemeye ihtiyaç duymayan, sanatsal kavramı gerçekleştirme aracının kişinin kendisi olduğu yaratıcılıktır. Folklorun açıkça ifade edilmiş bir didaktik yönelimi vardır. Bunların çoğu özellikle çocuklar için yaratıldı ve gençlere, yani onların geleceklerine yönelik büyük ulusal kaygı tarafından dikte edildi. “Folklor” çocuğa doğduğu andan itibaren hizmet eder.

Halk şiiri, bireysel ve özel olanı bir kenara bırakarak yaşamın en temel bağlantılarını ve kalıplarını ortaya koyar. Folklor onlara hayata ve insanlara dair en önemli ve basit kavramları verir. Genel olarak ilginç ve hayati olanı, herkesi etkileyen şeyleri yansıtır: insan işi, doğayla ilişkisi, takım halinde yaşam.

Modern dünyada eğitim ve kalkınmanın önemli bir parçası olarak folklorun önemi iyi bilinmekte ve genel olarak kabul edilmektedir. Folklor, kolektif aklın ve birikmiş yaşam deneyiminin yansıması olarak insanların ihtiyaçlarına her zaman duyarlı bir şekilde yanıt verir.

Folklorun ana özellikleri ve özellikleri:

1. İki işlevlilik. Her folklor çalışması insan yaşamının organik bir parçasıdır ve pratik amaçlarla belirlenir. İnsanların hayatındaki belirli bir ana odaklanır. Örneğin ninni; çocuğu sakinleştirmek ve uyutmak için söylenir. Çocuk uykuya daldığında şarkı durur - artık buna gerek yoktur. Ninninin estetik, ruhsal ve pratik işlevi bu şekilde ortaya çıkar. Bir eserde her şey birbirine bağlıdır; güzellik faydadan, fayda güzellikten ayrılamaz.

2. Polielement. Folklor çok elementlidir, çünkü iç çeşitliliği ve sanatsal, kültürel-tarihsel ve sosyo-kültürel nitelikteki sayısız ilişkileri açıktır.

Her folklor eseri tüm sanatsal ve figüratif unsurları içermemektedir. Minimum sayıda bulunan türler de vardır. Bir folklor çalışmasının icrası, yaratıcı eylemin bütünlüğüdür. Folklorun birçok sanatsal ve figüratif unsuru arasında en önemlileri sözlü, müzikal, dans ve yüz ifadeleridir. Çok elementlilik bir olay sırasında kendini gösterir; örneğin “Yanın, iyice yansın ki sönmesin!” veya yuvarlak bir dans çalışırken - hareketlerin sıra sıra gerçekleştiği “Boyars” oyunu. Bu oyunda tüm ana sanatsal ve figüratif unsurlar etkileşim halindedir. Sözlü ve müzikal, koreografik hareketle (dans öğesi) eşzamanlı olarak gerçekleştirilen şarkının müzikal ve şiirsel türünde kendini gösterir. Bu, folklorun çok unsurlu doğasını, onun senkretizm adı verilen orijinal sentezini ortaya çıkarır. Senkretizm, folklorun iç bileşenlerinin ve özelliklerinin ilişkisini, bütünlüğünü karakterize eder.

3. Kolektiflik. Yazarın yokluğu. Kolektiflik, hem bir eserin yaratılma sürecinde hem de içeriğin doğasında kendini gösterir; bu, her zaman objektif olarak birçok insanın psikolojisini yansıtır. Bir türküyü kimin bestelediğini sormak, konuştuğumuz dili kimin bestelediğini sormak gibidir. Folklor eserlerinin icrasında kolektiflik belirlenir. Formlarının bazı bileşenleri, örneğin koro, tüm katılımcıların performanstaki eyleme zorunlu olarak dahil edilmesini gerektirir.

4. Okuma yazma bilmeme. Folklor malzemesinin aktarımının sözlülüğü, folklor bilgisinin yazılı olmayan aktarım biçimlerinde kendini gösterir. Sanatsal imgeler ve beceriler icracıdan, sanatçıdan dinleyiciye ve izleyiciye, ustadan öğrenciye aktarılmaktadır. Folklor sözlü yaratıcılıktır. Yalnızca insanların anılarında yaşar ve canlı performansta "ağızdan ağza" aktarılır. Sanatsal imgeler ve beceriler icracıdan, sanatçıdan dinleyiciye ve izleyiciye, ustadan öğrenciye aktarılmaktadır.

5.Geleneksellik. Folklordaki yaratıcı tezahürlerin çeşitliliği yalnızca dışarıdan bakıldığında kendiliğinden görünüyor. Uzun bir süre boyunca nesnel yaratıcılık idealleri oluşturuldu. Bu idealler, sapmaların uygun olmayacağı pratik ve estetik standartlar haline geldi.

6. Değişkenlik. Varyasyon ağı, bir folklor eserinin sürekli hareket halindeki “nefes alması”nın uyarıcılarından biridir ve her folklor eseri her zaman kendisinin bir versiyonu gibidir. Folklor metninin bitmemiş olduğu ve sonraki her icracıya açık olduğu ortaya çıkıyor. Örneğin, "Boyars" yuvarlak dans oyununda çocuklar "sıra sıra" hareket ederler ve adım farklı olabilir. Bazı yerlerde bu, satırın son hecesine vurgu yapılan düzenli bir adımdır, diğerlerinde son iki heceye damga vurulan bir adımdır, diğerlerinde ise değişken bir adımdır. Bir folklor eserinde yaratım - performans ve performans - yaratımın bir arada var olduğu fikrini aktarmak önemlidir. Değişkenlik, sanat yapıtlarının değişebilirliği, icra sırasında veya diğer çoğaltım biçimlerinde benzersiz olması olarak değerlendirilebilir. Her yazar veya icracı, geleneksel imgeleri veya eserleri kendi okuması veya vizyonuyla tamamlıyordu.

7. Doğaçlama folklor yaratıcılığının bir özelliğidir. Eserin her yeni icrası yeni unsurlarla (metinsel, metodolojik, ritmik, dinamik, armonik) zenginleştirilir. Sanatçının getirdiği şey. Herhangi bir sanatçı, kendi malzemesini sürekli olarak iyi bilinen bir esere sokar, bu da işin sürekli gelişmesine ve değişmesine katkıda bulunur ve bu sırada standart sanatsal imaj kristalleşir. Böylece folklor performansı uzun yıllar süren kolektif yaratıcılığın sonucu haline gelir.

Modern edebiyatta folklorun bir dizi halk geleneği, geleneği, görüşü, inancı ve sanatı olarak geniş bir yorumu yaygındır.

Özellikle ünlü folklorcu V.E. Gusev, “Folklorun Estetiği” adlı kitabında bu kavramı, kolektif halk sanatının sözlü, müzikal, koreografik ve dramatik biçimlerinde gerçekleştirilen, çalışan kitlelerin dünya görüşünü ifade eden ve yaşam ve günlük yaşamla ayrılmaz bir şekilde bağlantılı olan gerçekliğin sanatsal bir yansıması olarak görüyor. . Folklor karmaşık, sentetik bir sanattır. Eserleri genellikle sözlü, müzikal, teatral olmak üzere çeşitli sanat türlerinin unsurlarını birleştirir. Tarih, psikoloji, sosyoloji, etnografya gibi çeşitli bilimler tarafından incelenmektedir. Halk yaşamı ve ritüelleriyle yakından bağlantılıdır. İlk Rus bilim adamlarının folklora geniş bir şekilde yaklaşması, yalnızca sözlü sanat eserlerini değil, aynı zamanda çeşitli etnografik ayrıntıları ve köylü yaşamının gerçeklerini de kaydetmesi tesadüf değildir.

Halk kültürünün içeriğinin ana yönleri şunlardır: halkın dünya görüşü, halk deneyimi, barınma, kostüm, iş, boş zaman, el sanatları, aile ilişkileri, halk bayramları ve ritüelleri, bilgi ve beceriler, sanatsal yaratıcılık. Diğer herhangi bir sosyal fenomen gibi, halk kültürünün de vurgulamamız gereken belirli özelliklere sahip olduğu unutulmamalıdır: doğayla, çevreyle ayrılmaz bir bağlantı; açıklık, Rus halk kültürünün eğitici doğası, diğer halkların kültürüyle iletişim kurma yeteneği, diyalojiklik, özgünlük, bütünlük, durumsallık, hedeflenen duygusal yükün varlığı, pagan ve Ortodoks kültürünün unsurlarının korunması.

Gelenekler ve folklor, nesiller boyunca gelişen, tarihi tecrübeyi ve kültürel mirası duygusal ve mecazi bir biçimde aktaran bir zenginliktir. Geniş kitlelerin kültürel ve yaratıcı bilinçli faaliyetlerinde halk gelenekleri, folklor ve sanatsal modernlik tek bir kanalda birleşiyor.

Folklorun temel işlevleri arasında dini - mitolojik, törensel, ritüel, sanatsal - estetik, pedagojik, iletişimsel - bilgilendirici, sosyal - psikolojik yer alır.

Folklor çok çeşitlidir. Geleneksel, modern, köylü ve kent folkloru var.

Geleneksel folklor, kuşaktan kuşağa korunan, kaydedilen ve aktarılan sanatsal kültürün formları ve mekanizmalarıdır. Belirli tarihsel toplumsal değişimlerin dışında önemini koruyan evrensel estetik değerleri yakalarlar.

Geleneksel folklor ritüel ve ritüel olmayan olmak üzere iki gruba ayrılır.

Ritüel folklor şunları içerir:

· takvim folkloru (şarkılar, Maslenitsa şarkıları, çiller);

· aile folkloru (düğün, doğum, cenaze törenleri, ninniler vb.),

· ara sıra folklor (büyüler, ilahiler, büyüler).

Ritüel olmayan folklor dört gruba ayrılır:

· konuşma durumlarının folkloru (atasözleri, deyimler, bilmeceler, teaserlar, takma adlar, küfürler);

Şiir (sözler, şarkılar);

· folklor draması (Petrushka Tiyatrosu, doğum sahnesi draması);

· düzyazı.

Folklor şiiri şunları içerir: destan, tarihi şarkı, manevi ayet, lirik şarkı, balad, acımasız romantizm, mani, çocuk şiirsel şarkıları (şiirsel parodiler), sadist tekerlemeler. Folklor düzyazı yine iki gruba ayrılır: masal ve masal dışı. Masal düzyazı şunları içerir: bir peri masalı (bu da dört türe ayrılır: bir peri masalı, hayvanlarla ilgili bir peri masalı, günlük bir masal, kümülatif bir peri masalı) ve bir anekdot. Peri masalı olmayan düzyazı şunları içerir: gelenek, efsane, masal, mitolojik hikaye, bir rüyayla ilgili hikaye. Konuşma durumlarının folkloru şunları içerir: atasözleri, sözler, iyi dilekler, küfürler, takma adlar, tanıtımlar, diyalog grafitileri, bilmeceler, tekerlemeler ve diğerleri. Ayrıca zincir mektuplar, duvar yazıları, albümler (örneğin şarkı kitapları) gibi folklorun yazılı biçimleri de vardır.

Ritüel folklor, çeşitli ritüellerin bir parçası olarak gerçekleştirilen folklor türleridir. Bana göre en başarılı şekilde ritüelin tanımı D.M. Ugrinovich: “Ayin, belirli fikirleri, davranış normlarını, değerleri ve duyguları yeni nesillere aktarmanın belirli bir yoludur. Ritüel, sembolik doğası nedeniyle bu tür aktarımın diğer yöntemlerinden ayrılır. Bu onun özgüllüğüdür. Ritüel eylemler her zaman belirli sosyal fikirleri, algıları, görüntüleri somutlaştıran ve bunlara karşılık gelen duyguları uyandıran semboller görevi görür. Takvim folklorunun çalışmaları, tarımsal nitelikteki yıllık halk bayramlarına adanmıştır.

Takvim ritüellerine özel şarkılar eşlik ediyordu: ilahiler, Maslenitsa şarkıları, vesnyankalar, Semitik şarkılar vb.

Vesnyanka (bahar çağrıları), Slavların baharı çağırma ritüeline eşlik eden, büyülü nitelikteki ritüel şarkılardır.

İlahiler Yeni Yıl şarkılarıdır. Noel zamanında (24 Aralık'tan 6 Ocak'a kadar) ilahilerin devam ettiği dönemde yapıldılar. Caroling - ilahiler söyleyerek avlularda dolaşmak. Bu şarkılar için şarkıcılar bayram ikramı olan hediyelerle ödüllendirildi. Şarkının asıl anlamı yüceltmektir. Carolers, kutlanan kişinin evinin ideal bir tanımını verir. Önümüzde sıradan bir köylü kulübesi değil, çevresinde "demir bir tynin durduğu", "her ercikte bir taç bulunan" ve her taçta "altın bir taç" olan bir kule olduğu ortaya çıktı. İçinde yaşayan insanlar bu kuleye yakışır. Zenginlik resimleri gerçek değil, bir dilektir: ilahiler bir dereceye kadar büyü işlevini yerine getirir.

Maslenitsa, pagan zamanlarından beri Slavlar tarafından korunan bir halk tatili döngüsüdür. Ritüel, bir hafta süren kışı uğurlamak ve baharı karşılamakla ilişkilidir. Kutlama, Maslenitsa haftası günlerinin ismine de yansıyan katı bir programa göre gerçekleştirildi: Pazartesi - "toplantı", Salı - "flört", Çarşamba - "gurme", Perşembe - "şenlik", Cuma - “kayınvalide gecesi”, Cumartesi - “kayınvalide toplantıları” ", diriliş - "uğurlama", Maslenitsa eğlencesinin sonu.

Birkaç Maslenitsa şarkısı geldi. Tema ve amaca göre iki gruba ayrılırlar: biri toplantı ayini ile, diğeri ise Maslenitsa'yı uğurlama ayini (“cenaze”) ile ilişkilidir. İlk grubun şarkıları büyük, neşeli bir karakterle öne çıkıyor. Bu, her şeyden önce Maslenitsa onuruna görkemli bir şarkı. Maslenitsa'ya vedaya eşlik eden şarkılar minör tondadır. Maslenitsa'nın “cenazesi” kışa veda etmek ve gelecek baharı karşılamak anlamına geliyordu.

Aile ve ev ritüelleri, insan yaşamının döngüsü tarafından önceden belirlenir. Bunlar analık, düğün, askere alma ve cenaze olarak ayrılır.

Annelik ayinleri, yeni doğmuş bebeği düşman mistik güçlerden korumaya çalışıyordu ve aynı zamanda bebeğin hayattaki refahını da üstleniyordu. Yenidoğanın ritüel banyosu yapıldı ve çeşitli cümlelerle sağlık büyülendi.

Evlilik töreni. Bu, tüm rollerin yazıldığı ve hatta yönetmenlerin (çöpçatan veya çöpçatan) olduğu bir tür halk performansıdır. Bu ritüelin özel ölçeği ve önemi, olayın önemini göstermeli, kişinin hayatında devam eden değişimin anlamını ortaya koymalıdır.

Ritüel, gelinin gelecekteki evlilik yaşamındaki davranışlarını eğitir ve ritüele katılan tüm katılımcıları eğitir. Aile yaşamının ataerkil doğasını, yaşam tarzını gösterir.

Cenaze ayinleri. Cenaze töreni sırasında özel cenaze ağıtlarının eşlik ettiği çeşitli ritüeller gerçekleştirildi. Cenaze ağıtları köylünün yaşamını, günlük bilincini, ölene olan sevgisini ve gelecek korkusunu, ailenin zor koşullardaki trajik durumunu doğru bir şekilde yansıtıyordu.

Ara sıra folklor (Latince ara sıra - rastgele) - genel olarak kabul edilen kullanıma karşılık gelmez ve bireysel niteliktedir.

Ara sıra yapılan bir tür folklor komplolardır.

KOMPLOLAR - büyülü gücün atfedildiği halk şiirsel, büyülü sözlü bir formül.

ÇAĞRILAR - güneşe ve diğer doğa olaylarına, ayrıca hayvanlara ve özellikle de baharın habercisi olarak kabul edilen kuşlara bir çağrı. Dahası, doğanın güçleri canlı olarak saygı görüyordu: Bahar için talepte bulunuyorlar, bir an önce gelmesini diliyorlar ve kıştan şikayet ediyorlar.

SAYAÇLAR, çocukların yaratıcılığının bir türüdür, mizahi bir biçimde, net bir kafiye-ritim yapısına sahip küçük şiirsel metinlerdir.

Ritüel olmayan folklor türleri senkretizm etkisi altında gelişti.

Konuşma durumlarının folklorunu içerir: atasözleri, masallar, işaretler ve sözler. Bir kişinin yaşam tarzı, iş, daha yüksek doğal güçler ve insan meseleleri hakkındaki ifadeleri hakkındaki yargılarını içerirler. Bu geniş bir ahlaki değerlendirme ve yargılama alanıdır, nasıl yaşanır, nasıl çocuk yetiştirilir, atalar nasıl onurlandırılır, emir ve örnekleri takip etme ihtiyacı hakkındaki düşünceler, bunlar günlük davranış kurallarıdır. Tek kelimeyle, işlevleri neredeyse tüm dünya görüşü alanlarını kapsar.

RIDDLE - gizli anlamlarla çalışır. Zengin buluşlar, espriler, şiirler ve günlük konuşma dilinin mecazi yapısını içerirler. İnsanlar bilmeceyi yerinde bir şekilde tanımladılar: "Maskeli bir yüz olmadan." Saklanan nesne, "yüz" bir "maske"nin altında gizlenir - bir alegori veya ima, dolambaçlı bir konuşma, bir dolambaçlı söz. Dikkatinizi, yaratıcılığınızı ve zekanızı test etmek için bulduğunuz bilmeceler. Bazıları basit bir sorudan oluşur, bazıları ise bulmacalara benzer. Bilmeceler, söz konusu nesneler ve olaylar hakkında iyi bir fikre sahip olan ve aynı zamanda kelimelerdeki gizli anlamı nasıl çözeceğini bilen kişiler tarafından kolayca çözülür. Bir çocuk etrafındaki dünyaya dikkatli, keskin gözlerle bakarsa, onun güzelliğini ve zenginliğini fark ederse, o zaman her zor soru ve bilmecedeki her alegori çözülecektir.

Atasözü - bir tür olarak, bir bilmeceden farklı olarak bir alegori değildir. İçinde belirli bir eyleme veya eyleme genişletilmiş bir anlam verilir. Halk bilmeceleri biçimlerinde atasözlerine yakındır: aynı ölçülü, tutarlı konuşma, aynı sıklıkta kafiye kullanımı ve kelimelerin uyumu. Ancak bir atasözü ve bir bilmece, bir bilmecenin tahmin edilmesi gerektiği ve atasözünün bir öğreti olması bakımından farklılık gösterir.

Bir atasözünün aksine, bir ATASÖZÜ tam bir yargı değildir. Bu, geniş anlamda kullanılan mecazi bir ifadedir.

Atasözleri gibi sözler de yaşayan folklor türleri olarak kalır: günlük konuşmamızda sürekli bulunurlar. Atasözleri, belirli bir bölgenin, şehrin, yakınlarda veya uzak bir yerde yaşayan sakinlerinin geniş, esprili bir tanımını içerir.

Folklor şiiri bir destan, tarihi bir şarkı, manevi bir şiir, lirik bir şarkı, bir türkü, acımasız bir aşk hikayesi, bir manzume ve çocuk şiirsel şarkılarıdır.

EPIC, Rus geleneğinin bir tür özelliği olan bir halk destanı şarkısıdır. Bu tür destanlar “Sadko”, “Ilya Muromets ve Soyguncu Bülbül”, “Volga ve Mikula Selyaninovich” ve diğerleri olarak bilinir. “Epik” terimi, 19. yüzyılın 40'lı yıllarında bilimsel kullanıma sunuldu. folklorcu I.P. Sakharov. Destanın olay örgüsünün temeli, kahramanca bir olay ya da Rus tarihinin dikkate değer bir bölümüdür (bu nedenle destanın popüler adı - "yaşlı adam", "yaşlı kadın", söz konusu eylemin geçmişte gerçekleştiğini ima eder) ).

HALK ŞARKILARI kompozisyon açısından çok çeşitlidir. Takvimin bir parçası olan şarkıların yanı sıra düğün ve cenaze törenleri. Bunlar yuvarlak danslar. Oyun ve dans şarkıları. Büyük bir şarkı grubu, lirik, ritüel olmayan şarkılardır (aşk, aile, Kazak, asker, arabacı, haydut ve diğerleri).

Şarkı yaratıcılığının özel bir türü tarihi şarkılardır. Bu tür şarkılar Rus tarihindeki ünlü olayları anlatıyor. Tarihi şarkıların kahramanları gerçek kişiliklerdir.

Ritüel şarkılar gibi yuvarlak dans şarkılarının da büyülü bir anlamı vardı. Yuvarlak dans ve oyun şarkıları, düğün törenlerinden ve aile hayatından sahneleri tasvir ediyordu.

SÖZLÜ ŞARKILAR, şarkıcıların kişisel duygu ve ruh hallerini ifade eden türkülerdir. Lirik şarkılar hem içerik hem de sanatsal biçim açısından benzersizdir. Özgünlükleri, türlerinin doğası ve belirli köken ve gelişim koşulları tarafından belirlenir. Burada gerçekliği yansıtma ilkeleri bakımından destandan farklı, lirik bir şiir türüyle karşı karşıyayız. ÜZERİNDE. Dobrolyubov, halk lirik şarkılarının "sıradan yaşam olgusunun heyecanlandırdığı içsel duyguyu ifade ettiğini" yazdı ve N.A. Radishchev onlarda halkın ruhunun, manevi üzüntünün bir yansımasını gördü.

Lirik şarkılar insanların sanatsal yaratıcılığının canlı bir örneğidir. Ulusal kültüre özel bir sanatsal dil ve yüksek şiir örnekleri kattılar, halkın manevi güzelliğini, ideallerini ve isteklerini, köylü yaşamının ahlaki temellerini yansıttılar.

CHASTUSHKA en genç folklor türlerinden biridir. Bunlar kafiyeli ayetlerden oluşan küçük şiirsel metinlerdir. İlk şiirler büyük şarkılardan alıntılardı. Chatushka bir çizgi roman türüdür. Keskin bir düşünce, yerinde bir gözlem içerir. Konular çok çeşitlidir. Şiirler sıklıkla vahşi, saçma ve iğrenç görünen şeylerle alay ediyordu.

ÇOCUK FOLKLORU genellikle hem yetişkinlerin çocuklar için yaptığı eserlere hem de çocukların kendileri tarafından bestelenen eserlere denir. Çocuk folklorunda ninniler, rahatsız edici sözler, tekerlemeler, tekerlemeler ve ilahiler, teaserlar, sayma tekerlemeleri, saçmalıklar vb. yer alır. Modern çocuk folkloru yeni türlerle zenginleştirilmiştir. Bunlar korku hikayeleri, muzip şiirler ve şarkılar (ünlü şarkı ve şiirlerin komik uyarlamaları), şakalardır.

Folklor ve edebiyat arasında farklı bağlantılar vardır. Edebiyatın kökeni her şeyden önce folklora kadar uzanır. Antik Yunanistan'da gelişen ana drama türleri - trajediler ve komediler - dini ayinlere kadar uzanır. Hayali diyarlara yapılan yolculukları, canavarlarla mücadeleleri, cesur savaşçıların aşkını anlatan ortaçağ şövalyelik romanları masal motiflerine dayanmaktadır. Edebi lirik eserler halk lirik şarkılarından kaynaklanır. Aksiyon dolu küçük anlatıların (kısa öyküler) türü halk masallarına kadar uzanır.

Yazarlar çoğu zaman kasıtlı olarak folklor geleneklerine yöneldiler. Sözlü halk sanatına ilgi ve folklor tutkusu, romantik öncesi ve romantik dönemlerde uyandı.

A.S. Puşkin'in hikayeleri, Rus masallarının olay örgüsüne kadar uzanıyor. Rus halk tarihi şarkılarının taklidi - M.Yu Lermontov'un “Çar Ivan Vasilyevich Hakkında Şarkı...”. N.A. Nekrasov, köylülerin zor durumuyla ilgili şiirlerinde türkülerin üslup özelliklerini yeniden yarattı.

Folklor sadece edebiyatı etkilemekle kalmıyor, aynı zamanda tam tersi bir etkiyi de yaşıyor. Birçok özgün şiir türkü haline geldi. En ünlü örnek I.Z. Surikov'un "Her tarafta bozkır ve bozkır..." şiiridir.

Folklor draması. Bunlar şunları içerir: Maydanoz Tiyatrosu, dini drama, doğum sahnesi draması.

VERTEP DRAMA, adını doğuş sahnesinden almıştır; iki katlı ahşap bir kutu şeklinde, mimarisi ortaçağ gizemlerinin sergilendiği bir sahneyi andıran portatif bir kukla tiyatrosu. Buna karşılık, eylemin bir mağara - doğuş sahnesinde geliştiği ana oyunun olay örgüsünden gelen isim. Bu tür tiyatro Batı Avrupa'da yaygındı ve Rusya'ya Ukrayna ve Belarus'tan gezici kuklacılarla geldi. Repertuar, dini temalı oyunlar ve hiciv sahnelerinden oluşuyordu; doğası gereği doğaçlama olan ara sahneler. En popüler oyun "Kral Herod" dur.

PETRUŞKA TİYATROSU – eldivenli kukla tiyatrosu. Oyunun ana karakteri, çeşitli karakterlerin katılımıyla bir dizi sahnenin oynandığı, büyük burunlu, çıkıntılı çeneli, başında şapkalı neşeli Petrushka'dır. Karakter sayısı elliye ulaştı, bunlar asker, bey, çingene, gelin, doktor ve diğerleri gibi karakterler. Bu tür performanslarda halk komik konuşma teknikleri, kelimeler ve zıtlıklar üzerinde oyun içeren canlı diyaloglar, kendini övme unsurları, eylem ve jestler kullanıldı.

Petrushki Tiyatrosu yalnızca Rus, Slav ve Batı Avrupa kukla geleneklerinin etkisi altında yaratılmadı. Bu, Rusya'daki son derece gelişmiş eğlence folklorunun bir parçası olan bir tür halk tiyatrosu kültürüydü. Bu nedenle, halk dramasıyla, saçmalıkların gösterileriyle, düğünde sağdıçların kararlarıyla, eğlenceli popüler baskılarla, raeshniklerin şakalarıyla vb. pek çok ortak noktası vardır.

Şehrin şenlik meydanının özel atmosferi, örneğin Petruşka'nın aşinalığını, dizginsiz neşesini ve alay ve utanç nesnesine karşı ayrımcılığını açıklıyor. Sonuçta, Petrushka sadece sınıf düşmanlarını değil, aynı zamanda kendi nişanlısından polise kadar arka arkaya herkesi yeniyor, çoğu zaman onu boşuna dövüyor (bir zenci, yaşlı bir dilenci kadın, bir Alman palyaço vb.) ve sonunda o da vuruluyor: köpek acımasızca burnunu çekiyor. Fuardaki diğer katılımcılar gibi kuklacı da alay etme, parodi yapma, dövme fırsatından etkilenir ve ne kadar çok, daha yüksek sesle, daha beklenmedik, daha keskin, daha iyi. Toplumsal protesto ve hiciv unsurları, kahkahanın bu kadim temelinin üzerine çok başarılı ve doğal bir şekilde yerleştirildi.

Tüm folklor eğlenceleri gibi "Petruşka" da müstehcenlik ve küfürlerle doludur. Bu unsurların orijinal anlamı oldukça kapsamlı bir şekilde incelenmiştir ve halk kahkaha kültürüne ne kadar derinlemesine nüfuz ettikleri ve küfür, sözlü müstehcenlik ve aşağılayıcı, alaycı jestlerin bunda ne kadar yer tuttuğu M.M. tarafından tam olarak gösterilmiştir. Bahtin.

Performanslar günde birkaç kez farklı koşullarda (fuarlarda, stantların önünde, şehrin sokaklarında, banliyölerde) gösterildi. "Yürüyen" Maydanoz, bebeğin en yaygın kullanımıydı.

Gezici halk tiyatrosu için özel olarak ışık perdesi, oyuncak bebekler, minyatür sahne arkası ve perde yapıldı. Petruşka sahnede koşuyordu, jestleri ve hareketleri yaşayan bir insan görünümü yaratıyordu.

Bölümlerin komik etkisi, halk kahkaha kültürünün karakteristik teknikleri kullanılarak elde edildi: kavgalar, dayak, müstehcenlik, partnerin hayali sağırlığı, komik hareketler ve jestler, taklitler, komik cenazeler vb.

Tiyatronun olağanüstü popülaritesinin nedenleri hakkında çelişkili görüşler var: güncellik, hiciv ve sosyal yönelim, komik karakter, nüfusun tüm kesimleri için anlaşılır basit oyunculuk, ana karakterin çekiciliği, doğaçlama oyunculuk, seçim özgürlüğü malzemenin keskin dili, kuklanın keskin dili.

Maydanoz bir halk bayramı neşesidir.

Maydanoz, popüler iyimserliğin bir tezahürüdür, yoksulların güçlü ve zenginlerle alay etmesidir.

Folklor düzyazısı. Masal (masal, fıkra) ve masal dışı (efsane, gelenek, masal) olmak üzere iki gruba ayrılır.

PERİ MASALI folklorun en ünlü türüdür. Bu, ayırt edici özelliği kurgu olan bir tür folklor düzyazıdır. Masallardaki olay örgüsü, olaylar ve karakterler hayal ürünüdür. Folklor eserlerinin modern okuyucusu, sözlü halk sanatının diğer türlerindeki kurguları da keşfeder. Halk hikaye anlatıcıları ve dinleyicileri masalların gerçekliğine inanıyorlardı (adı “byl” - “gerçek” kelimesinden geliyor); "Epik" kelimesi folklorcular tarafından icat edildi; Popüler destanlara "eski zamanlar" deniyordu. Destanları anlatan ve dinleyen Rus köylüler, onların gerçekliğine inanarak, içlerinde anlatılan olayların çok uzun zaman önce, güçlü kahramanlar ve ateş püskürten yılanlar zamanında gerçekleştiğine inanıyorlardı. Olmayan, olmayan ve olamayacak bir şeyi anlattıklarını bilerek masallara inanmadılar.

Peri masallarını dört türe ayırmak gelenekseldir: büyülü, gündelik (romansal olarak da bilinir), kümülatif (diğer adıyla "zincir benzeri" olarak da bilinir) ve hayvanlarla ilgili peri masalları.

BÜYÜLÜ MASALLAR, birbirini belirli bir sırayla mutlaka takip eden bir dizi değişmeyen motiften oluşan karmaşık, ayrıntılı olay örgüsüyle diğer masallardan farklıdır. Bunlar fantastik yaratıklar (örneğin, Ölümsüz Koschey veya Baba Yaga) ve kışı ifade eden animasyonlu, insan benzeri bir karakter (Morozko) ve harika nesneler (kendi kendine toplanan bir masa örtüsü, yürüyüş botları, uçan bir halı vb.) .

Peri masalları, eski çağlarda var olan fikir ve ritüellerin anısını korur. Bir aile veya klan içindeki insanlar arasındaki eski ilişkileri yansıtırlar.

GÜNLÜK MASALLAR insanları, aile hayatlarını, mal sahibi ile çiftçi, beyefendi ile köylü, köylü ile rahip, asker ile rahip arasındaki ilişkiyi anlatır. Sıradan bir kişi - bir çiftlik işçisi, bir köylü, hizmetten dönen bir asker - kurnazlığı sayesinde para, eşya ve bazen de karısını aldığı bir rahip veya toprak sahibinden her zaman daha bilgilidir. Genellikle gündelik peri masallarının olay örgüsü, kahramanın kurnazlığı sayesinde meydana gelen beklenmedik bir olay, öngörülemeyen bir dönüm noktası etrafında odaklanır.

Gündelik hikayeler genellikle hiciv niteliğindedir. İktidardakilerin açgözlülüğü ve aptallığıyla alay ediyorlar. Harika şeylerden bahsetmiyorlar ve uzak krallığa seyahat etmiyorlar, köylülerin günlük yaşamından bahsediyorlar. Ancak gündelik peri masalları büyülü olanlardan daha inandırıcı değildir. Bu nedenle, gündelik masallardaki vahşi, ahlaksız, korkunç eylemlerin tasviri tiksinti veya öfke değil, neşeli kahkahalara neden olur. Sonuçta bu hayat değil, bir masal.

Gündelik masallar diğer masal türlerine göre çok daha genç bir türdür. Modern folklorda bu türün varisi anekdottur (gran.anekdotos'tan - “yayınlanmamış”

Aynı eylemlerin veya olayların tekrar tekrar tekrarlanması üzerine kurulu KÜMÜLATİF MASALLAR. Kümülatif (Latince Cumulatio'dan - birikim) masallarda, birkaç olay örgüsü ilkesi ayırt edilir: gerekli hedefe ulaşmak için karakterlerin birikmesi; felaketle sonuçlanan bir yığın eylem; insan veya hayvan vücutlarından oluşan bir zincir; Bölümlerin tırmanması, karakterlerin haksız deneyimlerine neden oluyor.

Bazı önemli eylemlere yardımcı olan kahramanların birikimi “Şalgam” masalında açıkça görülmektedir.

Kümülatif masallar çok eski bir masal türüdür. Yeterince incelenmediler.

HAYVANLAR HAKKINDA MASALLAR, insanların hayvan atalarından geldiğine göre eski fikirlerin anısını korur. Bu masallardaki hayvanlar insanlar gibi davranıyor. Kurnaz ve kurnaz hayvanlar başkalarını - saf ve aptal olanları - aldatırlar ve bu hile asla kınanmaz. Hayvanlarla ilgili masalların olay örgüsü, kahramanlar - düzenbazlar ve onların hileleri - hakkındaki mitolojik hikayeleri anımsatıyor.

Peri masalı olmayan düzyazı, bir kişinin Rus şeytanolojisinin karakterleriyle - büyücüler, cadılar, deniz kızları vb. - buluşmasını anlatan hayattan hikayeler ve olaylardır. Bu aynı zamanda azizler, türbeler ve mucizeler hakkında - bir kişinin iletişimi hakkında hikayeleri de içerir. Hıristiyan inancını daha yüksek düzeydeki güçlerle kabul etti.

BYLICHKA bir folklor türüdür, sözde gerçekte meydana gelen mucizevi bir olayın hikayesidir - esas olarak ruhlarla, "kötü ruhlarla" bir buluşma hakkında.

EFSANE (Latince efsaneden "okuma", "okunabilir"), masal dışı düzyazı folklorunun çeşitlerinden biridir. Bazı tarihi olaylar veya kişilikler hakkında yazılı bir efsane. Efsane, mit kavramının yaklaşık eşanlamlısıdır; çok eski zamanlarda olup bitenlerle ilgili destansı bir hikaye; Hikayenin ana karakterleri genellikle kelimenin tam anlamıyla kahramanlardır, çoğu zaman tanrılar ve diğer doğaüstü güçler olaylara doğrudan karışır. Efsanedeki olaylar çoğu zaman abartılıyor ve birçok kurgu ekleniyor. Bu nedenle bilim adamları efsaneleri tamamen güvenilir tarihsel kanıtlar olarak görmüyorlar, ancak efsanelerin çoğunun gerçek olaylara dayandığını inkar etmiyorlar. Mecazi anlamda efsaneler, peri masallarında, hikayelerde vb. tasvir edilen, ihtişamla kaplı ve hayranlık uyandıran geçmiş olaylara atıfta bulunur. Kural olarak, ek dini veya sosyal pathoslar içerirler.

Efsaneler, eski olayların anılarını, bazı fenomenlerin, isimlerin veya geleneklerin açıklamalarını içerir.

Odoevsky V.F.'nin sözleri şaşırtıcı derecede alakalı geliyor. dikkat çekici Rus, düşünür, müzisyen: “Doğal olmayan, yani insani ihtiyaçların karşılanmadığı bir hayattan acı verici bir durumun ortaya çıktığını unutmamalıyız… aynı şekilde düşüncenin hareketsizliğinden de aptallık meydana gelebilir.. ., sinirin anormal bir durumundan dolayı bir kas felç olur, "Aynı şekilde düşünce eksikliği sanatsal duyguyu bozar, sanatsal duygu eksikliği de düşünceyi felce uğratır." Odoevsky V.F. Günümüzde çocuk eğitimi ve yetiştirilmesi alanında uygulamak istediklerimizle uyumlu, folklor temelinde çocukların estetik eğitimi hakkında düşünceler bulabilirsiniz: “... insanın manevi faaliyeti alanında sınırlayacağım Şunu belirtmek isterim: Ruh kendisini ya vücut hareketleri, şekiller, renkler ya da şarkı söylemeyi ya da bir müzik enstrümanını çalmayı oluşturan bir dizi ses aracılığıyla ifade eder."

D.S.'ye göre. Likhaçev'in geçmişe yönelik tutumu kendi ulusal imajını oluşturur. Her insan geçmişin taşıyıcısı ve ulusal karakterin taşıyıcısıdır; toplumun bir parçası ve tarihinin bir parçasıdır. Geçmişin anısını kendi içinde yaşatmayarak kişiliğinin bir kısmını yok eder, ulusal, ailevi ve kişisel köklerinden koparak kendini erken solmaya mahkum eder.

Her milletin kendine has gelişme ve varoluş özellikleri vardır. Ancak bu özellikler aynı zamanda coğrafi konum, iklim koşulları, tarihi geçmiş gibi bazı faktörlerden de etkilenir. Her millet belli bir fikir ve anlamla kendine özgü ifade biçimleri bulur.

Bir halkın kültürünün kendine özgü özellikleri, yalnızca ülkenin tüm tarihini değil, aynı zamanda her bir bireyi de etkiler. İnsan köklerinden kopuk yaşayamaz, atalarının kültürünü büyütür ve özümser. Bu nedenle, bir kişinin hangi uyruğa sahip olduğunu belirlemek ve genetik özelliklerini yargılamak çoğu zaman ve hızlı bir şekilde mümkündür. “Her tarihi kültür, bireye kalıcı özellikler yükler ve onun genel karakterini bilerek, altında yaşayan bireysel yüzleri hiç görmesek bile tahmin edebiliriz, tıpkı tam tersine benzer yüzleri gördüğümüzde, Bazı nedenlerden dolayı belirsiz hale gelen veya unutulan kültürün genel anlamını anlayabilir." Rozanov V.V. Din ve kültür. M: Pravda, 1990. S. 82.

Kültür, bireyin ve bir bütün olarak toplumun gelişiminin temelidir. Bireysel bir ulusun kültürü kendine özgüdür, bu yüzden tüm uluslar bu kadar farklıdır, ancak anlamı, son derece ahlaki, sanatsal bir dünya vizyonu fikri herkesi birbirine bağlar. Kültür, sürekli entelektüel değişimlere rağmen, toplumsal gelişimin temel temelidir, kişiyi şekillendirmenin ve kişileşmenin üretken araçlarından biridir.

Kültürler spesifiktir ancak farklı ülkelerin halklarının sürekli etkileşimi yaratıcılığı birbirine yakınlaştırır. Bir insanın bu sürecin dışında var olamayacağı gibi, bir halkın kültürü de ayrı yaşayamaz. Farklı halkların kültürlerinin karmaşık bir şekilde birleşmesi ve bir arada yaşaması eylemi, her biri için gereklidir. Bu zor eylem sayesinde bireysel bir halkın kültürü zenginleşir. Birbirlerinin bilgi sınırları ve olanakları genişliyor. Süreç içerisinde ortak noktalar ortaya çıkar ve farklılıklar kabul edilir.

Eserin yaratıcılarının aynı zamanda icracıları olması ve icranın da geleneği zenginleştiren çeşitlerin yaratımı olabilmesi tüm folklor türlerinin karakteristik özelliğidir; Sanatçıların, sanatı algılayan, kendileri de yaratıcı süreçte katılımcı olarak hareket edebilecek insanlarla yakın teması da önemlidir.

Folklorun ana özellikleri arasında uzun zamandır korunmuş bölünmezlik ve türlerinin son derece sanatsal birliği yer almaktadır: şiir, müzik, dans, tiyatro ve halk ritüel eylemleriyle birleştirilen dekoratif sanatlar; halkın evinde mimari, oyma, resim, seramik ve nakış ayrılmaz bir bütün oluşturuyordu; Halk şiiri müzik ve onun ritmikliği, müzikalitesi ve çoğu eserin icrasının doğası ile yakından ilişkilidir; müzik türleri ise genellikle şiir, işçi hareketleri ve danslarla ilişkilendirilir. Folklorun eserleri ve becerileri nesilden nesile doğrudan aktarılmaktadır.

Folklorun işlevleri

Folklor, geçmişteki ve günümüzdeki halk manevi kültürü hakkındaki bilgilerin derinleşmesine katkıda bulunur. Folklor sizi kendi ve “komşu halkların” yaşamını, geleneklerini ve geleneklerini tanıtır.

Folklorun yardımıyla bir milletin kültüründe yer alan ahlaki ve davranışsal kültürel normların ve değerlerin asimilasyonu gerçekleştirilir. Ahlaki ve davranışsal normlar ve değerler bir imgeler sistemiyle ifade edilir. Masal karakterlerinin karakterlerini ortaya çıkaran, eylemlerinin özünü araştıran öğrenci, neyin iyi neyin kötü olduğunu anlar, böylece beğenilerini ve hoşlanmadıklarını kolayca belirler ve insan güzelliğine ilişkin popüler fikirleri kavrar. Bilge halk atasözleri ve deyişler davranış normları hakkında bilgi verir.

Folklorun yardımıyla kişinin hem kendi etnik grubunun kültürüne karşı saygılı, hem de diğer etnik kültürlere karşı hoşgörülü bir tutum geliştirmesi mümkündür. Bir çocuk folkloru inceleyerek insanların, takdir edilmesi ve gurur duyulması gereken kültürel mirasın yaratıcıları, yaratıcıları olduğunu fark eder. Folklor, bir etnik grubun tarihini koruyan asırlık bir halk eseridir.

Folklor estetik zevkin gelişmesine katkıda bulunur. Çocuk halk düşüncesinin güzelliğini hisseder, insanlarla iletişim kurma ihtiyacı duyar. İnsanların yaratıcılıklarında hangi araçları kullandıklarını anlamaya çalışır ve bunları gelecekte uygulamaya çalışır.

Bir bütün olarak folklorun işlevleri ve bireysel türleri, tüm manevi kültürün yapısındaki genel değişikliklere, folklor ile nispeten "folklor dışı" biçimler ve türler arasındaki ilişkinin türüne bağlı olarak değişmekten başka bir şey yapamazdı. manevi kültürden.

Daha yakından incelendiğinde, birçok folklor türünün estetik işlevinin tek olmadığı ve baskın olmadığı ortaya çıkıyor. Az çok saf haliyle nispeten geç oluştu. Ancak mesleki kültür alanında bile geç oluşmuştur. Böylece Rus edebi düzyazı tarihinde, estetik işlevin egemen olduğu kurgu denebilecek şey ancak 17. yüzyılda ortaya çıktı.

Folklorun sınıflandırılması.

Geçtiğimiz yüzyılın sonlarında folklorun sınıflandırılmasına yönelik çeşitli deneyler yapıldı ve bunlar doğrudan “folklor” kavramının kapsamına ilişkin tartışmalarla ilgiliydi. Aynı zamanda bilimdeki farklı yönlerin farklı metodolojik ilkelerini yansıtırlar. Genel sınıflandırmaların tam bir incelemesi gibi davranmadan, temel ilgi çeken bazılarının üzerinde duracağım (sunum ilerledikçe bireysel folklor türlerinin özel sınıflandırmaları aşağıda belirtilecektir).

Doğal olarak, folkloru çeşitli halk kültürü türleri dizisi olarak gören çok sayıda folklorcu, sınıflandırma sorununu bu türlerin gruplandırılmasıyla çözmektedir. Böylece J. L. Gomm, halk geleneğinin tüm ürünlerini iki ana grupta birleştirdi: biri mitlerden, masallardan, efsanelerden, diğeri - gelenekler, törenler, eylemler ve inançlardan (veya başka bir terminolojide, geleneklerden, ritüellerden, eylemlerden) oluşuyordu. 1 Daha gelişmiş bir sınıflandırma Sh.S. tarafından önerilmiştir. Ben. Her türlü folkloru aşağıdaki bölümlerle üç ana grupta birleştirdi.

I. Şunlarla ilgili inanç ve eylemler: yeryüzü ve cennet; bitki dünyası; hayvanlar dünyası; insan varlığı; insan tarafından yapılan şeyler; ruh ve öteki dünya; insanüstü varlıklar (tanrılar, tanrılar vb.); alametler ve tahminler; büyü sanatı; hastalıklar ve şifa.

II. Gümrükler: sosyal ve politik kurumlar; bireysel yaşamın ritüelleri; meslekler ve üretim; takvim tatilleri; oyunlar, dans, spor ve eğlence.

III. Düzyazı, şarkı söyleme ve sözler: gerçek olarak algılanan hikayeler, yani mitler, efsaneler, kahramanlık hikayeleri vb.; eğlence amaçlı hikayeler (tüm çeşitleriyle peri masalları); şarkılar ve baladlar; Atasözleri ve deyimler; atasözleri ve tekerlemeler; yerel sözler.

Sentiv, folkloru “halk sınıflarının” yaşamına ilişkin üç büyük bölüme ayırmıştır: A) “maddi yaşam”, B) “entelektüel yaşam” ve C) “toplumsal yaşam”. Birinci gruba, halk maddi kültürünün her türünü ve kitlelerin çeşitli üretim faaliyet biçimlerini dahil etti. İkinci grup halk dilini, halk bilgisini, halk felsefesini, büyülü ritüelleri, kitlelerin dini inançlarını ve önyargılarını, halk estetiğini içerir ve şu bölümlere ayrılır: 1) halk sanatı - grafikler, ev eşyalarının dekorasyonu, giysiler, evler; halk görüntüleri; ses sanatı - şarkı söyleme ve enstrümantal müzik; 2) halk edebiyatı - bilmeceler, danslar, şarkılar ve baladlar; masallar, masallar ve halk tiyatrosu; halk kitapları; Dilin ve şarkı söylemenin ritmi. Üçüncü gruba Sentiv, aile ilişkilerini, "sıradan insanların" birleştiği amatör sporlara, avcılığa, şarkı söyleme vb. toplulukların yanı sıra çeşitli işçi örgütlerine, sendikalara vb. kadar bir araya gelen çeşitli dernekleri, sendikaları ve toplulukları içerir.

Amerikalı folklorcu R.S. Folklor alanında yalnızca sözel yaratıcılığa yer veren Boggs, 40'lı yıllarda folklorun üç büyük gruba ayrılmasının sınırlandırılmasını önerdi: A) edebi folklor, B) dilsel folklor ve C) bilimsel folklor (halkın fikir ve inanç sistemi). kitleler, önyargıları vb.) .P.). Folkloru daha geniş anlamda anlayan bir başka Amerikalı folklorcu A. Taylor, folkloru şu alanlara ayırıyor: “fiziksel nesnelerin folkloru” veya çeşitli halk maddi kültürü türleri, “jestler ve oyunlar folkloru”, “fikir folkloru” ve son olarak , “sözlü folklor” veya “kelime folkloru”.

Folklor türleri.

Tüm folklor türleri genellikle edebiyatta olduğu gibi üç gruba veya üç türe ayrılır: dramatik, düzyazı ve şarkı. Herhangi bir folklor, bilmeceler, atasözleri ve sözler içeren küçük türlerden kaynaklanır.

Bir atasözü, çok çeşitli yaşam olaylarını simgeleyen ve tam bir cümle biçimine sahip, eğitici nitelikte uygun bir mecazi söz olarak anlaşılır.

Atasözleri işçilerin manevi ihtiyaçlarının çoğunu karşılıyordu: bilişsel-entelektüel (eğitimsel), üretim, estetik, ahlaki vb. Atasözleri antik çağ değil, geçmiş değil, halkın yaşayan sesidir: insanlar hafızasında yalnızca olanı saklar. bugün ihtiyaçları var ve yarın da ihtiyaç duyacaklar. Bir atasözü geçmişten bahsettiğinde, bugün ve gelecek açısından değerlendirilir - aforizmaya yansıyan geçmişin insanların ideallerine, beklentilerine ve özlemlerine ne ölçüde karşılık geldiğine bağlı olarak kınanır veya onaylanır. Atasözü tüm halk tarafından yaratıldığı için halkın kolektif görüşünü ifade eder. Yaşamın popüler bir değerlendirmesini, insanların zihnine ilişkin gözlemleri içerir. Bireysel aklın yarattığı başarılı bir aforizma, çoğunluğun fikrini ifade etmediği sürece popüler bir atasözü haline gelmez. Halk atasözlerinin ezberlenmeye uygun bir yapıya sahip olması etnopedagojik araç olarak önemini artırmaktadır. Atasözleri hafızada sıkı bir şekilde kalır. Kelime oyunları, çeşitli ünsüzler, kafiyeler, ritimler, bazen çok ustaca oynanarak ezberlenmeleri kolaylaştırılır. Atasözlerinin nihai amacı her zaman eğitim olmuştur; eski çağlardan beri pedagojik bir araç olarak işlev görmüşlerdir. Bir yandan pedagojik bir fikir içeriyorlar, diğer yandan eğitimsel bir etkiye sahipler ve eğitim işlevlerini yerine getiriyorlar: insanların fikirlerine karşılık gelen eğitimsel etkinin araçlarını ve yöntemlerini anlatıyorlar, karakterolojik değerlendirmeler veriyorlar bireyin - olumlu ve olumsuz, şu ya da bu şekilde kişilik oluşumunun hedeflerini belirleyen, eğitim, kendi kendine eğitim ve yeniden eğitim çağrısı içeren, kutsal görevlerini - pedagojik vb. - ihmal eden yetişkinleri kınayan.

Atasözleri pek çok pratik materyal içerir: günlük tavsiyeler, işteki dilekler, selamlar vb.

Atasözlerinin en yaygın şekli talimatlardır. Pedagojik açıdan bakıldığında, üç kategorideki talimatlar ilgi çekicidir: Çocuklara ve gençlere, görgü kurallarını da içeren, iyi ahlak konusunda eğitim veren talimatlar; yetişkinleri düzgün davranmaya çağıran öğretiler ve son olarak pedagojik deneyimin bir tür genellemesi olan eğitimin sonuçlarını belirten pedagojik tavsiyeler içeren özel türden talimatlar. Yetiştirme konularında çok miktarda eğitim materyali içerirler. Atasözlerine göre olumlu ve olumsuz kişilik özellikleri, eğitim ve yeniden eğitimin hedefleri olarak sunularak, insanların davranış ve karakterlerinde mümkün olan her türlü iyileştirmeyi ima eder. Aynı zamanda tüm ulusların insanın mükemmelliğinin sonsuzluğunu kabul etmesi de dikkate değerdir. Her insan ne kadar mükemmel olursa olsun başka bir mükemmellik seviyesine yükselebilir. Bu adım sadece insanı değil insanlığı da ilerlemeye yönlendirir. Birçok atasözü kişisel gelişim için motive edilmiş ve gerekçelendirilmiş çağrılardır.

The Literary Encyclopedia, bilmeceyi "tahmin eden kişinin yaratıcılığını test eden, bir nesnenin veya olgunun karmaşık, şiirsel bir açıklaması" olarak tanımlıyor. Bir bilmecenin tanımları aynı özelliklere dayanmaktadır:

• - Bilmecenin içeriği, çözülmesi gereken karmaşık bir açıklamadır;
• - Açıklama genellikle soru cümlesi biçiminde çerçevelenir;
• - açıklama kısa ve özdür ve bilmecenin bir ritmi vardır.

Bu nedenle bilmece, açık (doğrudan) veya ima edilen (gizli) bir soru biçiminde karmaşık bir görev içeren, genellikle şiirsel biçimde bir nesnenin veya olgunun kısa bir açıklamasıdır.

Bilmeceler, çocukların düşüncesini geliştirmek, onlara çevredeki gerçekliğin çeşitli alanlarındaki nesneleri ve olayları analiz etmeyi öğretmek için tasarlanmıştır; Üstelik aynı fenomenle ilgili çok sayıda bilmecenin varlığı, konunun (fenomen) kapsamlı bir tanımını yapmayı mümkün kıldı. Ancak bilmecelerin zihinsel eğitimdeki önemi yalnızca düşünmenin gelişimiyle sınırlı değildir; aynı zamanda zihni doğaya ilişkin bilgilerle ve insan yaşamının çeşitli alanlarından gelen bilgilerle zenginleştirir. Zihinsel eğitimde bilmecelerin kullanılması değerlidir çünkü doğa ve insan toplumu hakkındaki bilgilerin tamamı çocuk tarafından aktif zihinsel aktivite sürecinde edinilir.

Bilmeceler çocuğun hafızasının, yaratıcı düşünmesinin ve zihinsel tepkilerinin hızının gelişmesine katkıda bulunur.

Bilmece, çocuğa farklı nesnelerin özelliklerini karşılaştırmayı, bunlarda ortak noktalar bulmayı öğretir ve böylece nesneleri sınıflandırma ve önemsiz özelliklerini atma yeteneğini geliştirir. Başka bir deyişle, bir bilmece yardımıyla teorik yaratıcı düşüncenin temelleri oluşturulur.

Bilmece çocuğun gözlem yeteneğini geliştirir. Bir çocuk ne kadar dikkatli olursa bilmeceleri o kadar iyi ve hızlı çözer. Bilmecenin teşhis işlevi, çocuk yetiştirme sürecinde özel bir yer işgal eder: öğretmenin, herhangi bir özel test veya anket olmadan, gözlem derecesini, zekayı, zihinsel gelişimi ve ayrıca yaratıcılık düzeyini belirlemesine olanak tanır. çocuğu düşünüyorum.

Bir masal veya atasözü gibi en basit şiirsel eserlerden bir söz, içeriğini yoğunlaştıran unsurlar öne çıkabilir ve bağımsız olarak canlı konuşmaya dönüşebilir; bu, eser fikrinin soyut bir formülü değil, eserin kendisinden alınan ve onun yerine geçen mecazi bir ipucudur (örneğin, “meşe ağacının altında bir domuz” veya “meşe ağacının altında bir köpek”). yemlik” veya “halka açık yerlerde kirli çamaşırları yıkıyor”)

Atasözünden farklı olarak bir söz genel bir öğretici anlam içermez.

Atasözleri ve deyimler karşılaştırmalı veya alegorik ifadelerdir ve halkın dünyevi bilgeliğini içerir. Bu iki filizden, mecazlardan (bilmecelerde) ve mecazi karşılaştırmalardan (deyimlerde) halk şiiri doğar.

Folklorun şarkı türleri destansı şarkılar ve baladlar, ritüel ve lirik şarkılar, ilahiler, iş şarkıları ve doğaçlamalarla temsil edilir. Ağıtlar da şarkı türüne katılıyor.

Şarkılar insanların asırlık beklentilerini, özlemlerini ve en derin hayallerini yansıtıyor. Şarkılar, etik, estetik ve pedagojik fikrin müzikal ve şiirsel sunumu açısından benzersizdir. Şarkıda güzellik ve iyilik birlik içinde ortaya çıkıyor. Halk tarafından övülen iyi arkadaşlar sadece nazik değil aynı zamanda güzeldirler. Türküler, yalnızca iyiliğe, insan mutluluğuna odaklanan en yüksek ulusal değerleri özümsemiştir.

Şarkılar, halk şiirinin bilmece ve atasözlerinden daha karmaşık bir biçimidir. Şarkıların temel amacı güzellik sevgisini aşılamak, estetik görüş ve zevkleri geliştirmektir. Şarkı, genç neslin eğitimi de dahil olmak üzere insanların yaşamının tüm yönlerinin yüksek düzeyde şiirselleştirilmesiyle karakterize ediliyor. Şarkının pedagojik değeri, güzel şarkı söylemenin öğretilmesi ve bunun da güzelliği ve iyiliği öğretmesidir. Şarkı, insanların hayatındaki tüm olaylara eşlik etti - iş, tatiller, oyunlar, cenazeler vb. İnsanların tüm hayatı, bireyin etik ve estetik özünü en iyi ifade eden şarkılarla geçti. Tam bir şarkı döngüsü, bir kişinin doğumundan ölümüne kadar olan hayatıdır. Henüz anlamayı öğrenmemiş beşikteki bir bebeğe, hissetmeyi ve anlamayı bırakmış tabuttaki yaşlı bir adama şarkılar söylenir. Bilim adamları, yumuşak şarkının anne karnındaki bir çocuğun zihinsel gelişimindeki faydalı rolünü kanıtladılar. Ninniler bebeği uyutmanın yanı sıra onu okşar, rahatlatır, neşe verir. Bazı şarkı kategorileri belirli yaş gruplarına yöneliktir, ancak elbette çoğu şarkı yaşa göre keskin bir şekilde farklılaştırılamaz ve dağıtılamaz. Yetişkinlere yönelik bazı şarkılar küçük çocuklar tarafından özel bir coşkuyla söylenir. Bu nedenle belirli bir yaşta ancak belirli şarkıların baskın performansından bahsedebiliriz.

Eğitsel etkinin dikkate değer araçları havan tokmağı ve tekerlemelerdir. Bunlarda büyüyen çocuk, yetişkinin tüm dikkatini meşgul eder. Pestushki, adını beslemek, emzirmek, kollarında taşımak kelimesinden almıştır. Bunlar, beslenme sırasında çocuğun hareketlerine eşlik eden kısa şiirsel nakaratlardır.

Peletler yalnızca dokunsal bir cihazla - hafif bir bedensel dokunuşla - eşlik ettiğinde anlamlı olur. Şiirsel dizelerin net telaffuzu ile neşeli, basit bir şarkının eşlik ettiği hafif bir masaj, çocuğu neşeli, neşeli bir ruh haline sokar. Pestushki, çocuğun fiziksel gelişiminin tüm ana yönlerini dikkate alır. Ayaklarını toparlamaya başladığında kendisine tek bir şey söylenir; İlk adımlarını atan çocuğa, ayakları üzerinde daha sağlam durması ve aynı zamanda diğer havan tokmaklarının konuşması öğretilir.

Pestushki yavaş yavaş çocuğun parmakları, kolları ve bacaklarıyla oynadığı oyunlara eşlik eden tekerleme şarkılarına dönüşür. Bu oyunlarda genellikle pedagojik bir unsur vardır; sıkı çalışma, nezaket ve dostluk eğitimi.

Şarkı, halk şiirinin karmaşık bir biçimidir. Şarkıların temel amacı estetik eğitimidir. Ancak kişilik oluşumunun diğer yönlerini uygulamayı hedefliyorlar; bireyi etkilemenin kapsamlı bir yoludur.

Şarkılar insanın dış ve iç güzelliğini, güzelliğin hayattaki anlamını ortaya koyuyor; genç nesilde estetik zevk geliştirmenin en iyi yollarından biridir. Güzel melodiler şarkıların şiirsel sözlerinin estetik etkisini artırıyor. Halk şarkılarının köylü gençliği üzerindeki etkisi her zaman çok büyük olmuştur ve bunların önemi hiçbir zaman yalnızca şiir ve melodinin güzelliğiyle (dış güzellik, biçim güzelliği) sınırlı olmamıştır. Düşüncenin güzelliği ve içeriğin güzelliği de türkülerin güçlü yönleri arasındadır.

Şarkıların sözleri, koşulları ve performanslarının doğası sağlığın güçlenmesine ve sıkı çalışmanın gelişmesine katkıda bulunuyor. Şarkılar sağlığı yüceltir, buna mutluluk denir, en yüksek iyilik. İnsanlar her zaman şarkıların sesi geliştirdiğine, akciğerleri genişlettiğine ve güçlendirdiğine inanmışlardır: "Yüksek sesle şarkı söylemek için güçlü akciğerlere sahip olmak gerekir", "Gürültülü bir şarkı göğsü genişletir."

Çocukların ve gençlerin emek eğitiminde şarkıların önemi paha biçilmezdir. Yukarıda bahsedildiği gibi şarkılar emek sürecine eşlik ediyor ve canlandırıyor; işçilerin emek çabalarının koordinasyonuna ve birleşmesine katkıda bulunuyorlardı.

Masallar yüzyıllar boyunca insanlar tarafından geliştirilen ve test edilen önemli bir eğitim aracıdır. Yaşam ve halk eğitimi uygulamaları masalların pedagojik değerini ikna edici bir şekilde kanıtlamıştır. Çocuklar ve masallar birbirinden ayrılamaz, birbirleri için yaratılmışlardır ve bu nedenle kendi halkının masallarına aşinalık her çocuğun eğitim ve yetiştirilmesine dahil edilmelidir.

Masalların en karakteristik özellikleri; milliyet, iyimserlik, büyüleyici olay örgüsü, hayal gücü ve eğlence ve son olarak didaktikliktir.

Halk masallarının malzemesi halkın hayatıydı: mutluluk mücadelesi, inançları, gelenekleri ve çevredeki doğa. Halkın inançlarında batıl inançlar ve karanlıklar çoktu. Bu karanlık ve gericidir; emekçi halkın zorlu tarihsel geçmişinin bir sonucudur. Peri masallarının çoğu, insanların en iyi özelliklerini yansıtır: sıkı çalışma, yetenek, savaşa ve çalışmaya sadakat, halka ve vatana sınırsız bağlılık. İnsanların olumlu özelliklerinin masallarda somutlaşması, masalları bu özelliklerin nesilden nesile aktarılmasında etkili bir araç haline getirmiştir. Masallar bir halkın yaşamını, en iyi özelliklerini yansıttığı ve bu özellikleri genç kuşaklara kazandırdığı için, masalların en önemli özelliklerinden biri de milliyettir.

Pek çok halk hikayesi, gerçeğin zaferine, iyinin kötülüğe karşı kazandığı zafere güven aşılar. Kural olarak tüm masallarda olumlu kahramanın ve arkadaşlarının acıları geçicidir, geçicidir ve genellikle bunların ardından sevinç gelir ve bu sevinç bir mücadelenin sonucudur, ortak çabaların sonucudur. Çocuklar özellikle masalların iyimserliğinden hoşlanırlar ve halk pedagojik araçlarının eğitim değerini arttırırlar.

Olay örgüsünün büyüleyiciliği, görselliği ve eğlencesi peri masallarını çok etkili bir pedagojik araç haline getiriyor.

Görüntüler- Henüz soyut düşünme yeteneğine sahip olmayan çocukların algılamalarını kolaylaştıran masalların önemli bir özelliği. Kahraman genellikle kendisini halkın ulusal karakterine yaklaştıran ana karakter özelliklerini çok açık ve net bir şekilde gösterir: cesaret, sıkı çalışma, zeka vb. Bu özellikler hem olaylarda hem de abartma gibi çeşitli sanatsal araçlarla ortaya çıkar. Böylece, hiperbolizasyonun bir sonucu olarak sıkı çalışma özelliği, görüntünün en yüksek parlaklığına ve dışbükeyliğine ulaşır (bir gecede bir saray, kahramanın evinden kralın sarayına bir köprü inşa edin, bir gecede keten ekin, büyütün, işleyin, insanları eğirmek, dokumak, dikmek ve giydirmek, buğday ekmek, yetiştirmek, hasat etmek, harmanlamak, harmanlamak, pişirmek ve insanları beslemek vb.). Aynı şey fiziksel güç, cesaret, cesurluk vb. özellikler için de söylenmelidir.

Görüntüler tamamlandı komiklik peri masalları Bilge öğretmen-insanlar peri masallarının ilgi çekici ve eğlendirici olmasına özel özen gösterdiler. Bir halk hikayesi yalnızca parlak ve canlı görüntüleri değil aynı zamanda ince ve neşeli mizahı da içerir. Bütün milletlerin, özel amacı dinleyiciyi eğlendirmek olan masalları vardır.

didaktizm masalların en önemli özelliklerinden biridir. Dünyanın tüm halklarının masalları her zaman öğretici ve öğreticidir. A.S.'nin yazdığı tam olarak onların öğretici doğasına, öğreticiliğine dikkat çekiyordu. Puşkin "Altın Horoz Masalı"nın sonunda:

Peri masalı bir yalandır ama içinde bir ipucu var!

İyi arkadaşlara bir ders.

Yukarıda belirtilen özelliklerinden dolayı masallar her milletin etkili bir eğitim aracıdır. Peri masalları pedagojik fikirlerin bir hazinesidir, halk pedagojik dehasının parlak örnekleridir.

Organik olarak sözlü halk sanatıyla ilişkili biçimlerde var olan halk tiyatrosu, antik çağlardan beri ortaya çıkmıştır: avlanma ve tarım tatillerine eşlik eden oyunlar, dönüşüm unsurları içeriyordu. Eylemin teatralleştirilmesi takvimde ve aile ritüellerinde (Yılbaşı kıyafetleri, düğünler vb.) mevcuttu.

Halk tiyatrosunda canlı tiyatro ile kukla tiyatrosu arasında ayrım yapılır. Rus Petrushka Tiyatrosu, Ukrayna'nın doğuş sahnesine ve Belarus batleyka'sına yakındı.

Halk tiyatrosunun (aynı zamanda genel olarak halk sanatının) en karakteristik özelliği kostümlerin ve dekorların, hareketlerin ve jestlerin açık gelenekselliğidir; Gösteriler sırasında oyuncular seyirciyle doğrudan iletişim kurarak ipuçları verebilir, aksiyona müdahale edebilir, onu yönetebilir ve bazen de aksiyona katılabilir (sanatçılar korosuyla birlikte şarkı söyleyebilir, kalabalık sahnelerde küçük karakterleri canlandırabilir).

Halk tiyatrosunun kural olarak ne sahnesi ne de dekorasyonu vardı. Buradaki asıl ilgi, karakterlerin karakterlerini açığa çıkarmanın derinliğine değil, durumların ve durumların trajik veya komik doğasına odaklanmıştır.

Halk tiyatrosu genç seyircileri sözlü folklorla tanıştırır, hafızayı ve yaratıcı düşünmeyi geliştirir. Çizgi roman karakterleri insanların kötü alışkanlıklarıyla dalga geçer, dramatik karakterler ise empatiyi öğretir. Çocuk, basit performanslarına katılarak doğru ve güzel konuşmayı, seyirci önünde konuşma yapmayı, utangaçlığın üstesinden gelmeyi öğrenir.

Halk oyunları, halk sanatının en eski türlerinden biridir. Dans, festival ve fuarlardaki halk gösterilerinin bir parçasıydı. Yuvarlak dansların ve diğer ritüel dansların ortaya çıkışı halk ritüelleriyle ilişkilidir. Ritüel eylemlerden yavaş yavaş uzaklaşan yuvarlak danslar, günlük yaşamın yeni özelliklerini ifade eden yeni içeriklerle doldu.

Avcılık ve hayvancılıkla uğraşan halklar, hayvanlar dünyasına dair gözlemlerini danslarına yansıtıyorlardı. Hayvanların, kuşların ve evcil hayvanların karakteri ve alışkanlıkları mecazi ve anlamlı bir şekilde aktarıldı: Yakut ayı dansı, Rus turna kuşu, kaz vb. Kırsal emek temalı danslar ortaya çıktı: Letonya orakçı dansı, Oduncuların Hutsul dansı, ayakkabıcıların Estonya dansı, Belarus lyanka'sı, Moldovya poamı (üzüm). Halk dansları genellikle askeri ruhu, yiğitliği, kahramanlığı yansıtır ve savaş sahnelerini yeniden üretir (Gürcü khorumi, berikaoba, Kazak dansları vb.). Halk dansları sanatında aşk teması geniş bir yer tutar: duyguların asaletini ifade eden danslar, bir kadına karşı saygılı tutum (Gürcü kartuli, Rus Baynov kare dansı).

Dans, esnekliği, hareketlerin özel koordinasyonunu, hareketi müzikle ilişkilendirme tekniklerini geliştirmenize olanak tanır. Çocuklar ritmik hareket etmeyi, hareket halindeyken birbirleriyle iletişim kurmayı (yuvarlak dans, akış) öğrenirler.

Halk sanatları ve zanaatları, halkın engin, sürekli yaşayan ruhunu, zengin pratik deneyimini ve estetik zevkini ölümsüzleştirir. Belarus'ta sanatsal ahşap işçiliği, çömlekçilik, dokuma, resim, dokuma ve nakış en gelişmiş olanlardı.

Halk sanatının bazı özelliklerinde iş ve yaşam normları, kültür ve inançların izleri sürülebilir. En yaygın unsur, kompozisyonun organik birliğini sağlamaya yardımcı olan ve uygulama tekniği, konunun hissi, plastik formu ve malzemenin doğal güzelliği ile derinden bağlantılı olan, antik çağda doğan süslemedir. Halk ustalarına eski çağlardan beri çok değer verilmiştir. Zanaatlarının sırları, geçmişin bilgeliği ve deneyimi ile günümüzün keşiflerini birleştirerek nesilden nesile, babadan oğula aktarıldı. Küçük yaşlardan itibaren çocuklar işe dahil oldu ve ebeveynlerine yardım etti. Birlikte çalışmak çocukların bir zanaatta daha iyi ustalaşmasına, bir mentorun (ebeveynlerin) deneyiminden öğrenmesine yardımcı olur ve sıkı çalışmayı teşvik eder.

Eğitim ve Bilim Bakanlığı

Federal Devlet Bütçe Yüksek Mesleki Eğitim Kurumu

Novosibirsk Devlet Pedagoji Üniversitesi

Kültür ve İleri Eğitim Fakültesi

Halk Sanatları Kültürü ve Müzik Eğitimi Bölümü

Uzmanlık Alanı: Halk sanatı

Uzmanlaşma Teorisi ve halk sanatı kültürünün tarihi

Ders çalışması

disiplin: Halk sanatı kültürünün teorisi ve tarihi

ÇOCUK FOLKLORUNUN TÜR SINIFLANDIRILMASI

Tamamlayan: 4. sınıf öğrencisi

Şikerya Olga Viktorovna

Bilim danışmanı:

pedagojik bilimler adayı,

NHKiMO Bölümü Doçenti

Minulina Nina Aleksandrovna

Novosibirsk 2012

giriiş

Bölüm 1. Çocuk folklorunun genel özellikleri

1 “Çocuk folkloru” kavramının içeriğine farklı yaklaşımlar

2 Çocuklara yönelik folklorun sanatsal özellikleri

3 Çocuk folkloruna dönüş tarihinden

4 Çocuk folklorunun toplanması ve incelenmesi

Bölüm 2. Çocuk folklorunun sınıflandırılması

1 Çocuk oyun folkloru

2 Oyun dışı çocuk folkloru

Çözüm

Kullanılan kaynakların listesi

Başvuru

giriiş

Folklor sözlü bir sanattır ve şunları içerir: atasözleri, şiirler, masallar, efsaneler, mitler, benzetmeler, tekerlemeler, bilmeceler, kahramanlık destanları, destanlar, masallar vb.

Sözlü halk sanatı eserlerinin büyük bir kısmı eski zamanlarda ortaya çıkmıştır, ancak bugün bile bunları çoğu zaman farkında bile olmadan kullanıyoruz: şarkılar ve şiirler söylüyoruz, şakalar ve masallar anlatıyoruz, en sevdiğimiz masalları okuyoruz, birbirimize bilmeceler soruyoruz, sözler kullanıyoruz konuşurken, tekerlemeleri öğretin ve tekrarlayın, büyü söyleyin ve çok daha fazlasını yapın.

Daha önce de belirtildiği gibi folklorun kökeni eski çağlara dayanmaktadır. İnsanlığın ezici çoğunluğunun henüz yazıya sahip olmadığı bir zamanda ortaya çıktı ve ortaya çıktı ve eğer öyleyse, birkaç eğitimli şaman, bilim adamı ve zamanlarının diğer dahileri tarafından yapıldı. Şarkı, bilmece, atasözü, masal, destan ve diğer folklor türlerinde insanlar önce duygu ve duygularını oluşturur, sözlü çalışmalarda yakalar, sonra bilgilerini başkalarına aktarır ve böylece düşüncelerini, deneyimlerini, hislerini korurlar. gelecekteki torunlarının zihinlerinde ve kafalarında.

Çocuk folklorunun folklorda özel bir yeri vardır. Bu çalışma ona ithaf edilmiştir. Sözlü halk sanatı aracılığıyla çocukta sanatsal ifade ihtiyacı gelişir. Bu nedenle, her öğretmenin eğitim çalışmalarında önemli bir noktanın, çocukların folklorla geniş çapta tanışması olması tesadüf değildir.

Çalışmanın alaka düzeyi, bugün çocuk folklorunun geniş, spesifik, çok bileşenli bir halk sanatı alanı olması gerçeğinde yatmaktadır. Klasik çocuk folklorunu (bu “besleyici şiirdir”, yani yetişkinler tarafından yaratılan ve icra edilen eserler, okul öncesi çocuklar tarafından hazırlanan folklor metinleri) ve konuşma eğitimi de dahil olmak üzere sözlü ve yazılı formlarında okul folklorunu içerir.

“Çocuk folkloru” kategorisinin modern anlayışı, onun özgüllüğünün farkında olmayı gerektirir; çocuk folklorunu yalnızca halk geleneği ve halk pedagojisi doğrultusunda ele almanın yeterli olmadığını belirlemek için. Bu, “çocuk folkloru” kavramının her iki kelimesine de eşit derecede dikkat edilmesini gerektirir.

Kuşkusuz çocuk folkloru her şeyden önce folklordur; tipolojik sürekliliğe ve tipolojik tekrara dayanan gelenek kültürüne aittir. Çocuk folkloru, genel folklor teorisinin, tür teorisinin, doğuş ve mitolojinin ve tarihsel şiirin dışında düşünülemez.

Bu çalışmanın amacı çocuk folklorunun kavramını, derlenmesini, incelenmesini ve sınıflandırılmasını incelemek, çocuk folklorunun köken tarihini ve tür çeşitliliğini analiz etmektir.

Bu hedefe ulaşmak için bir dizi sorunu çözmek gerekir:

· Çocuk folklorunun genel bir tanımını yapın;

· Çocuk folklorunun toplanması ve incelenmesinin tarihini analiz etmek;

· Çocuk folklorunun çeşitli sınıflandırmalarını göz önünde bulundurun.

Çalışmanın yapısı - bu çalışma bir giriş, iki bölüm, bir sonuç, bir ek ve kullanılan kaynakların bir listesinden oluşmaktadır.

Bölüm 1. Çocuk folklorunun genel özellikleri

1.1 “Çocuk folkloru” kavramının içeriğine farklı yaklaşımlar

Bilimde “çocuk folkloru” kavramının tanımlanması konusunda pek çok bakış açısı bulunmaktadır. Örneğin V.P. Anikin, çocuk folklorundan "yetişkinlerin çocuklar için yaratıcılığı, yetişkinlerin zamanla çocuksu hale gelen yaratıcılığı ve kelimenin tam anlamıyla çocukların yaratıcılığı" olarak söz ediyor. Bu görüş E.V. Pomerantseva, V.A. Vasilenko, M.N. Melnikov ve diğerleri tarafından da paylaşılmaktadır. Adı geçen araştırmacılar çocuk folklorunu karakterize etmeye genellikle yetişkinler tarafından yaratılan ve çocuklar için icra edilen eserleri (ninniler, havan tokmağı ve tekerlemeler) dikkate alarak başlarlar.

“Çocuk folkloru” kavramının içeriğini, kapsamını ve sınırlarını karakterize eden ve onu “izole edilmiş çocukların yaşamı ve izole edilmiş çocukların hayatının özel bir fenomeni” olarak nitelendiren ilk kişi G.S. Vinogradov'du: “... Çocukların bildiği ve yetişkinlerin repertuarında yer almayan sözlü eserler” Çocukların bizzat icra etmediği, doğrudan repertuarlarını oluşturmayan şeyleri (ve bunların hepsi “anne sözleri” veya “besleyici şiir”) reddetmek. Çocuk folkloruna ait olan G.S. Vinogradov'a tek bir koşul rehberlik ediyor - folklorun taşıyıcısı olan. Aynı zamanda G.S. Vinogradov, ninnileri, pestuşkileri ve tekerlemeleri "özel bir folklor, çocuklar için sözlü edebiyat bölümünde" tespit ederek onu annenin okuluyla ilişkilendiriyor.

Neredeyse G.S. Vinogradov ile eşzamanlı olarak O.I. Kapitsa, çocuk folklorunun anlaşılmasını ve tanımını önerdi: ““Çocuk folkloru” terimi, çocuklar arasında var olan tüm sözlü halk sanatı eserlerini ifade etmek için kullanılır. Çocuk folklorunun taşıyıcıları ve yaratıcıları yetişkinler ve çocuklardır.” O zamandan bu yana, herhangi bir motivasyon ya da gerekçe olmaksızın, bilimsel metinler, araştırmalar ve öğretim yardımcıları yayınlarında “çocuk folkloru” kavramına yönelik iki yaklaşım bir arada var olmuştur. Her iki bakış açısı da tartışmanın, bilimsel polemiklerin dışında bir arada var oluyor ve bu onların yaratıcı belirsizliklerini gösteriyor.

Yu.M. Sokolov ayrıca annelerin yaratıcılığını ve pestuniyi çocuk folkloru olarak sınıflandırmaz.

V.I.Chicherov ayrıca ninnileri çocuk folkloru olarak görmüyor. “Rus Halk Sanatı” (1959) dersinin bölümlerinden birinin adı “Ninniler ve Çocuk Şarkıları”dır.

Buradan “çocuk folkloru” kavramının içeriğine ilişkin kesin bir bakış açısının bulunmadığı sonucu çıkmaktadır. Her iki bakış açısı da tartışmanın, bilimsel polemiklerin dışında bir arada var oluyor ve bu onların yaratıcı belirsizliklerini gösteriyor.

1.2 Çocuklara yönelik folklorun sanatsal özellikleri

Hem çocukların hem de yetişkinlerin folklor eserleri, yaşayan bir konuşma dili temelinde yaratılır. Bunlarda, yetişkin folklorunun ilgili türlerinin şiirselliğinin özellikleri not edilebilir. Örneğin, yetişkinlerin hayvanlarla ilgili masallarında olduğu gibi çocuk masallarının kompozisyonunda da diyalog yaygın olarak kullanılmaktadır. Çocuk şarkılarında monolog, diyalog vb. gibi kompozisyon biçimlerine dikkat çekilebilir. Örneğin, “açıklayıcı-anlatı kısmı artı diyalog” kompozisyon biçiminde bir çocuk şarkısı verelim:

“Sokakta kapıyı çalmak, tıngırdatmak:

Thomas tavuğa biniyor..." ( Eki görmek)

Çocuk şarkıları genellikle çağrılarla başlar. Örneğin:

Karga, cochet!

İşte küçük bir adam.

İnek, küçük inek,

Bana biraz süt ver,

Çobanı besle.

Çocuk şarkılarında tekrarlar vardır. Sıfatlar sıklıkla isimlerden sonra gelir. Örneğin:

Boynuzlu keçi geliyor,

kıçlı keçi.

Çocuk folklorunun dili çok benzersizdir. Çocukların kelime yaratmaya olan sevgisini açıkça göstermektedir. Bu nedenle, çocuk folklor eserlerindeki hayvanlar genellikle özelliklerinden birine veya diğerine göre mecazi olarak adlandırılır: kurt "serko", ayı "bir inden düştü", fare "norushka", sinek "gürültü" ”, sivrisinek “gıcırdıyor” vb.

O.I. Kapitsa şunları söylüyor: “Çocuk folklorunda kelime yaratma çok çeşitli bir şekilde ortaya çıkıyor; sürekli olarak günlük konuşma çerçevesinin ötesine geçen alışılmadık kelimelerle karşılaşıyoruz, ancak bu alışılmadıklığa rağmen oldukça anlaşılır.

Eşleştirilmiş ünsüz kelimeler "Fedya-bakır", "karakula-marakula", "shishel-çıktı", "ekim-veyu", "güle güle küçük tavşan", "bok-myltse", "chushki-bushki", "çiğneme" -up” sıklıkla kullanılır: byvalko", "altı havan tokmağı", "aty-baty", "eni-beni" vb. .

Çocuk folklorunda kelimenin sesine büyük önem verilmektedir. Çocuk folkloru eserlerinde genellikle şu veya bu kelime anlam nedeniyle değil ses nedeniyle kullanılır. Bunun çarpıcı bir örneği, tekerlemeleri saymanın anlaşılması güç dilidir.

Kafiye, çocuk folklorunun tüm türlerinde yaygın olarak kullanılmaktadır. Kural olarak, bu bir çift kafiyedir. Örneğin:

Yağmur yağıyor, daha çok yağıyor,

Sana gerekçeleri vereceğim.

sana bir kaşık vereceğim

Biraz yudumla.

Çocuk folklorunun dili çok benzersizdir. Çocukların kelime yaratmaya olan sevgisini açıkça göstermektedir. Çocuk folklorunda kelimenin sesine büyük önem verilmektedir.

Çocukların sözlü çalışmaları Rus folkloru anlayışımızı genişletiyor ve büyük tür çeşitliliğine tanıklık ediyor.

1.3 Çocuk folkloruna yönelmenin tarihinden

Folklor, kolektif aklın, birikimlerin ve yaşamın bir yansıması olarak insanların ihtiyaçlarına her zaman duyarlı olarak cevap verir. Ve içinde, pedagojinin akademik bir bilim olarak ortaya çıkmasından çok önce, halk pedagojisi zaten geliştirilmişti - bir kişiyi doğumundan başka bir dünyaya geçişine kadar eğiten bir sistem.

Önde gelen araştırmacı G.S. Vinogradov'a göre "neredeyse yalnızca halkın pedagojik ihtiyaçları tarafından" hayata geçirilen, çocuk folkloru adı verilen özel bir halk sanatı alanı var. Çocuklara yönelik eserler, onların yaş özelliklerinin net bir şekilde anlaşılmasını göstermektedir. Hala bebek bezi kullanan küçükler için basit havan tokmağı:çocuğun vücuduna, kol ve bacaklarının ilk hareketlerine yöneliktirler. Başına, gülümsemesine ve soğumasına. Aslında bu tür, anneliğin binlerce yıl boyunca geliştirdiği eşsiz bir beden eğitimi teknikleri dizisidir. Pestletler çocuğun hareket koordinasyonunu geliştirmesine, denge kurmasına, motor becerilerini güçlendirmesine yardımcı olur, kaslar için iyi egzersizlerdir ve sıklıkla masaj teknikleriyle birlikte kullanılır: okşama, nefes alma, vücudu hafifçe sıkma...

“Harrier yüzüyor! Engel yüzüyor! - Çocuğun elleri, annenin elleriyle birlikte sanki yüzmeyi taklit ediyormuş gibi yumuşak bir şekilde kendilerinden kendilerine doğru hareket eder. "Baykuş uçuyor!" - bir kuşun kanat çırpışını taklit ederek kollarını hızla sallayın. Konuşmaya başlayanlar için yaşamın ikinci yılında - çocuk tekerlemeleri,ilk ahlaki deneyimlerin çoğu zaman şakacı bir biçimde kapsandığı; Çocuk tekerlemeleri eğlenceli ve eğitici anları birleştirir.

Ninni yaşının sonuna doğru çocuğa şarkı söylenir. espriler, oyun eylemlerinin eşlik etmediği. Temel amaçları dikkati içeriğe odaklamak ve böylece çocuğun zihnini geliştirmektir:

Keçi pazara gitti, keçi tırpan aldı.

Örgüye ne gerek var? Karıncaları biç.

Karınca neden biçmeli? İyi bir at besle.

Neden iyi bir at beslemelisiniz? Meşe odunu taşıyın.

Neden meşe ağacı taşınıyor?

Köprüyü döşe.

Köprü neyle döşenmeli?

Küçük çocuğu ziyaret etmek için.

Şakadan alınacak ders: Ziyarete çıkmadan önce biraz iş yapın. Soru cevap şeklinde hayattaki basit ve gerekli kavramların anlamı ortaya çıkıyor. (D.B. Kabalevsky'nin uyarlamasındaki benzer bir şaka için, Ortaokul Müzik Programı Okuyucusu'na bakınız. 2-3 - 116. Sınıflar, s. 131.) Bir de tersine çevrilmiş masal diye bir tür var. İçindeki her şey tersine döndü. Çocuklar söylenenlerin anlamının saçmalığını anlarlar ve bu da kahkahalara neden olur:

“Karmaşık bir yerleşimde,

Ivanova Gora'da..."

E.S. "Çocuklar için halk sanatını incelemek" diye yazdı. Litvin, - Çocukluk psikolojisine ilişkin ülke çapındaki gözlemlerin ne kadar incelikli bir şekilde dikkate alındığını ve imge ve sözle kutsandığını görebilirsiniz. Çocuğun kahkahaya, eğlenceye, mizaha olan ihtiyacı, hayvanlar dünyasına erken uyanan ilgisi, oyunun gelişimi için muazzam önemi... - çocuğun ruhunun tüm bu özellikleri temaların, görüntülerin ve dil materyallerinin seçimine yansır. ” [cit. itibaren: 5, s.576].

Folklorda her çağın kendine has türleri ve repertuvarı vardır. Çocuk konuşmayı öğrenir öğrenmez ve aktif olarak hareket etmeye başlar başlamaz, çocuğun yaratıcılık sürecine dahil olur. Çocukluğun bu dönemi tekerlemeler, teaserlar, ilahiler, tekerlemeler vb. saymayla karakterize edilir.

Aynı yaşta çocuklar oyunlara ilgi duymaya başlar. Oyunlar kardeşçe iletişim ve dostluk duygusunu geliştirir. Bu aynı zamanda güç, el becerisi ve yaratıcılık açısından bir rekabettir. Oyunlar inisiyatifi, organizasyon becerilerini ve becerikliliği geliştirir. Birçok eski oyun şarkı söylemeyi içeriyordu. Bu onları süsledi, hızlı ezberlemelerine katkıda bulundu ve onlara ritmik tutarlılık kazandırdı. İşte bir örnek: “Kaleler uçuyor”

Olgunluğa giriş zamanına ilişkin türler vardır. Evlenmemiş gençliğin tipik türü - yuvarlak dansİşlevi çok değerlidir. Dramatize edilmiş bir eylem olarak yuvarlak dans, kökeni olarak eski ritüellerle ilişkilendirilir ve daha sonra kitlesel gençlik kutlamalarının favori biçimi haline gelir. Antik çağda gençlere tarımsal büyü konusunda özel bir görev emanet edilmişti. Bunun izleri, örneğin yuvarlak danslar şeklinde korunmuştur (yuvarlak dansların pek çok çizimi, kozmik güçlerin eski sembolizmine yakındır: bir daire, bir spiral, dalgalı bir çizgi...) ve tam da gençlerin yuvarlak danslara yönelik tutumu sadece eğlenceli bir eğlence değil, önemli, zorunlu ve kutsaldır. Yuvarlak dans, ailenin ötesine geçen bir tür iletişim okulu, halka açık bir okuldu. Burada yüksek bir davranış kültürü, güzel jestler ve birlikte şarkı söyleme geliştirildi. Festival kıyafetlerini giyen kızlar el sanatlarında hünerlerini sergilediler.

Genellikle neşeli olan yuvarlak dans şarkılarının eğlenceli biçimleriyle gençler, yaşamın en önemli yönleri ve yaşam tarzı hakkındaki bilgilere aşina oldular. Eş seçme konusu sıklıkla sosyal olarak hicivsel bir hal aldı; gençler hayatın çirkin taraflarını kınadıklarını ifade ettiler: tembellik, sarhoşluk, eşit olmayan evlilik, din adamlarının ikiyüzlülüğü, ... örneğin, “ah, biraz yapışkanlık var Tarlada,” “Bir ormanın altı, küçük bir ormanın altı gibi.” Bu şarkılar gençleri hayatta bekleyen zorluklara karşı psikolojik hazırlık sağlıyordu.

Toplumun büyüyen üyelerinin yetiştirilmesi, iş ve tatil ritmi, yaş geçişlerinin ritmi ile günlük yaşamın bir parçasıydı. Çocuklar ailenin çalışma hayatına dahil oldu. Yedi veya sekiz yaşlarında bir kız, küçük erkek ve kız kardeşlerine dadı oldu ve şimdi kendisi de ninniler, kreşler, tekerlemeler icra ediyordu... Aynı yaştaki bir erkek çocuk çoban oldu ve emekle birlikte öğrendi. beceriler, basit çoban müzik aletleri yapma ve çalma becerileri. Çocuklar birçok ritüelde özel bir rol oynadılar - ilahiler söylediler ve baharı çağırdılar. Bazı Rus köylerinde, bir düğünde erkek kardeşi, ne kadar genç ya da küçük olursa olsun, gelinin örgülerini satma ritüeline katılırdı.

Çocuklar asırlık geleneklerin halefi ve taşıyıcısı oldular ve bu onların hayata karşı tutumlarını güçlendirdi.

Böylece toplumun yaşam tarzı, asırlık gelenekleri takip edilerek büyüyen bir insanın kişiliği oluştu; Ayrıca, onsuz varlığının eksik ve hatta imkansız olacağı özel beceriler de edindi.

Folklor malzemesinin müzikal ve pedagojik avantajları paha biçilmezdir. Halk şarkılarının melodileri, kişinin psikofiziksel yeteneklerinin, doğal fizyolojik yeteneklerinin doğal tezahürleri olarak doğmuştur.

Bütün bunlar tüm ulusların çocuk folkloru için geçerlidir. Ayrıca halk müziğinin dili, özgün makam sistemi ve çeşitli ritmik organizasyon türleri ile çocukları modern müzik algısına mükemmel bir şekilde hazırlamaktadır. Bu nedenle dünya çapında çocukların müzikal gelişiminin en etkili yöntemleri türkülere dayanmaktadır. Sanatın ve ulusal kültürün yüksek değerlerini çocuklar için basit ve erişilebilir bir biçimde aktarıyor.

1.4 Çocuk folklorunun toplanması ve incelenmesi

Çocuk folklorunun derlenmesi diğer halk şiiri türlerine göre daha sonra başlamıştır. P.V.’nin programı ancak 1868’de yayınlandı. Shein'de çocuk folklorunun toplanmasına yönelik anket metodolojisine özel bir bölüm ayrıldı. 19. yüzyılın neredeyse üçte ikisi boyunca buna yönelik hakim tutum, bunun günlük yaşamın bir parçası olarak kabul edilmesiydi, dolayısıyla bu tür materyalleri kaydetmeye gerek yoktu. Daha sonra yabancı kültür ve yabancı dil tercihi, çocuklukta duyulanların bir nevi reddedilmesine bile yol açtı.

Aynı zamanda toprak sahiplerinin yaşam koşulları, onların köylü ortamına olan bağımlılıklarını da belirliyordu; Toprak sahiplerinin ve soyluların çocukları, görevlerini çeşitli folklor biçimleriyle tanıştıran annelerin, dadıların ve avlu halkının bakımı altındaydı. Çeşitli kişilerin anılarında mentorların görüntüleri aktarılır, unutulmaz hikayeler, masallar, masallar, efsaneler anlatılır. Anılarında D.I. Fonvizin, hizmetçilerden birinin şarkılarını ve hikayelerini dinlemeyi ne kadar sevdiğini hatırlıyor. Geleceğin etnografı P.V.'nin biyografileri. Kireevsky, çocukluğunun bir toprak sahibinin köy ortamında "halk şiirine doymuş" olarak geçtiğini ifade ediyor. 18. yüzyıla ait bir hiciv dergisinde bile şu mantıkla karşılaşılabilir: "Birçok baba ve anne, çocukları geceleri uyumadığında onlara masal anlatmalarını emreder."

Bu tür çeşitli kaynaklar, hem bireysel eserlerin yeniden anlatımını hem de kayıt koşulları ve bazı gündelik ve ritüel hususlar hakkında gerçek bilgileri içerir. Ancak metinlerin kaydedilmesine ilişkin genel bir metodoloji sunmazlar; kayıt yeri ve ortamı hakkında en genel bilgileri içerirler.

I.P. çocuk folklorunu toplayan ve kaydeden ilk kişilerden biriydi. Saharov. "Rus Halkının Masalları" nda (1837) bazı türlerin örneklerini yayınladı: tekerleme, ninni, çeşitli çocuk oyunlarının açıklaması. Bir sonraki kitap olan “Rus Halkının Şarkıları” (1839) dört ninni yayınladı.

A.V.'nin kitabında. Tereshchenko'nun “Rus Halkının Hayatı” (1848) aynı zamanda tekerlemeler (“Ladushki”, “Magpies”) metinlerini, ninnileri ve oyun açıklamalarını da içerir; Ukraynaca ve Lehçe Rusça şarkılarla paralellikler veriliyor.

Koleksiyoncu E.A. “Sibirya Üzerine Notlar ve Notlar” (1837) anılarında. Avdeeva ilk kez çocukların yaşamına dair canlı eskizler, oyun cümleleri ve ritüel yarış metinleri veriyor. Çocukluğunda duyduğu ninni ve espri metinlerini aktarıyor. "Eskiden" diye yazıyor, "dadılar ya da hiç olmadığı yerde anneler ya da büyükanneler çocuğu yatağına yatırır, şarkı söyler ya da daha doğrusu farklı hikayeler ve korolar söylerdi. Elbette bunlarda esprili ya da şiirsel hiçbir şey yok; basit antik yaşamı ve söylenen nesnelerle ilgili bazı özel kavramları tasvir ediyorlar. Onlarda, Rus şarkılarında ve masallarında olduğu gibi, çoğu zaman bedava saçmalık bulunur, çünkü buna sinsi basitlik veya mizah denemez. Günümüzde başkentlerden ve büyük şehirlerden uzak yerlerde bu tür koroları duymak nadirdir.”

E.A.’nın kendi notlarına dayanmaktadır. Avdeeva, peri masalını bağımsız bir tür olarak ilk kez vurgulayan “Nanny Avdotya Stepanovna Cherepieva'nın Çocuklara Anlattığı Rus Masalları” (1844) adlı küçük bir çocuk halk masalları koleksiyonu yayınlıyor. E.A.'nın kitabı Avdeeva hem okuyuculara hem de çocuklarla çalışanlara yönelikti. Ayrıca folklor türleri olarak stilize edilen metinlerin aksine folklor malzemelerinin pedagojik ve metodolojik değerini de gösterdi.

Yazarın, E.A. tarafından toplanan metinlerin basitleştirilmesi anlamına gelen yorumuna rağmen. Avdeeva'nın materyalleri ilk kez belirli bir koleksiyoncu tarafından kimliği belirlenen bir kişiden kaydedilen metinleri temsil ediyordu. Gelecekte bu uygulama yaygınlaşacak ve metnin tasdiki zorunlu hale gelecektir.

1849'da E.A. Avdeeva, Otechestvennye zapiski'de şiiri besleyen bir dizi metin (ninniler, sözler, tekerlemeler) yayınladı. Doğru, koleksiyoncunun konumu bazı tek taraflılık ve tutarsızlıklardan muzdaripti. Böylelikle anne ve dadıların çocuklara yönelik şarkılarında "esprili veya şiirsel hiçbir şeyin bulunmadığını" belirterek, "bugünlerde başkentlerden ve büyük şehirlerden uzak yerlerde bu tür koroları duymanın nadir olduğunu" belirtti.

E.A.'nın çalışmaları için. Avdeeva aynı zamanda eski yaşam tarzına olan hayranlığıyla da karakterize ediliyor ve bu da V.G. tarafından kitabının keskin bir şekilde gözden geçirilmesine yol açıyor. Belinsky. “Eski ve Yeni Rus Yaşamı Üzerine Notlar” (1842) kitabının incelemesinde V.G. Belinsky, E.A.'nın yayınlarına dikkat çekti. Avdeeva'yı daha çok "zeki ve iyi okumuş bir kadının iyi huylu hikayeleri" olarak görüyordu, ancak bunlarda herhangi bir sanatsal değer görmüyordu. Eleştirmenin görüşü, "kitabın kolayca yazıldığını, hikayenin canlı olduğunu" belirten F.B.'nin eleştirisiyle keskin bir tezat oluşturuyordu.

Çocuk folklorunu toplamanın ve incelemenin niteliksel olarak farklı bir aşaması, P.V.'nin folklor koleksiyonlarından metinlerin basımlarının ortaya çıkmasından sonra başlar. Kireevski. P.V. tarafından kaydedilen şarkı koleksiyonlarında. Kireevsky'ye göre, altı ninni metni yayınlandı, kendisine V. Passek tarafından iletildi, bunlardan biri Fince, Rusça şiirsel tercümeyle aktarıldı. Araştırmacılar, çocuk folklorunun bilimsel koleksiyonunun ninnilerin yayınlanmasıyla başladığına inanıyor.

Çocuk folklorunun bağımsız bir bütün olarak toplanması ve düzenlenmesinde yeni bir aşama V. I. Dal'ın (1801-1872) faaliyetleriyle başlar. Araştırmacı, 1842'den beri çeşitli folklor türlerinden koleksiyonlar ve metin seçkileri yayınlıyor. Bunların arasında çocuk folkloru da önemli bir yer tutar. Koleksiyonlarda sunulan metinler tür açısından oldukça çeşitlidir; bunlar masallar, oyun açıklamaları, çocuk şarkıları, masallar, tekerlemeler, atasözleri ve deyimlerdir. Ayrıca V.I. Dahl, Rus yaşamından hikayeler anlatıyor.

Birkaç yıldır yayın yapan V.I. Dahl, okuyucuların halk yaşamına olan ilgisini uyandırmayı başardı. “Rus Çocuklarının Hayatından Resimler” (1869) kitabını not edelim. Dahl'ın ölümünden sonra yayınlanan "Çocuklar için Rus Yaşamından Yeni Resimler" (1875) koleksiyonu, 1870'den beri "Aile Akşamları" çocuk dergisinde yayınlanan materyalleri içeriyordu. Bunlar Rus yaşamından yüksek sesle okunması amaçlanan hikayelerdi.

“Rus Halkının Atasözleri” ana koleksiyonunda (1861) V.I. Dahl ayrıca tekerlemeler, bilmeceler, oyun cümleleri, çarpılar ve tekerlemeler gibi diğer türlerdeki çalışmalara da yer verdi. Ayrıca metinleri konuşanların kullandığı halk terminolojisini de bilimsel dolaşıma sokmaya çalıştı: "at", "kura", "teklemeler", "şakalar".

19. yüzyılın ikinci yarısında yoğunlaşan sosyo-politik mücadelenin, kitlelerin durumuna yeni bir bakışın ve köylü çocukları yetiştirme sorununun etkisiyle derleme ve araştırma faaliyetlerinde önemli değişiklikler gözlendi. Laik edebiyatın gelişmesi, okuryazar ve eğitimli insanlara duyulan ihtiyaç, eğitim sürecinin yeniden düzenlenmesini gerektirdi.

Devlet okullarına olan genel ilgi, öğretmenlerin ve metodolojistlerin çocuk folkloruna olan ilgisinin artmasına yol açmaktadır; Biri çocuk folklorunu içeren çeşitli koleksiyonlar ortaya çıkıyor. Folklor, büyük sanatsal ve pedagojik değere sahip bir malzeme olarak algılanmaya başlıyor; milliyet ve vatanseverlik eğitimi fikirleri bu tür metinler aracılığıyla aktarılıyor.

Çocuk folkloru, çocuğun okuma çevresinin organik bir parçası haline gelir. Koleksiyonlarda, özel baskılarda ve okunacak kitaplarda yayınlanmaktadır.

19. yüzyılın ikinci yarısında sayfalarında halk masalları, destanlar, şarkılar, oyunlar, bilmeceler ve atasözlerinin yer aldığı çocuk dergileri (“Kardelen”, “Zvezdochka”, “Rays”, “Mayak”) yayınlanmaya başlandı. basıldı.

Çocuk folklorunun ilk bilimsel yayını P.V.'nin koleksiyonu olarak kabul edilir. Shane "Rus halk şarkıları" (1870). Çocuk folkloruna 122 metinden oluşan özel bir bölüm ayrılmıştır. Yüzyılın sonunda araştırmacı "Velikorus" koleksiyonunda zaten yaklaşık 300 kayıt yayınladı.

P.V. Shane, çocuk folkloruyla ilgilenen, türlerinin çeşitliliğine dikkat çeken ve onu özel bir bölüme ayıran ilk etnograf-koleksiyoncu oldu ve böylece sistematik bir çalışmanın temelini attı. Ellili yıllarda başladığı organizasyonel koleksiyonculuk faaliyetlerine farklı koleksiyonerlerden aldığı plakları birleştirerek neredeyse hayatının son günlerine kadar devam etti.

P.V. Shane, şarkıları ilk olarak “Moskova Üniversitesi'nde Rusça Tarih ve Eski Eserler Topluluğu Okumaları” (1859) kitabında yayınladı, ardından “Rus Halk Şarkıları” (1870) adıyla ayrı bir koleksiyon olarak yayınlandı. 1892'de ana eseri “Şarkılarında, ritüellerinde, inançlarında, masallarında, efsanelerinde Büyük Rus” yayınlandı.

P.V.'nin ana prensibi. Shane, çocuk folklorunun belirli bir ortamda toplandığını ilan etti. Kitabın notlarında yayının kaynaklarını belirterek bazı şarkıların kökenlerini açıklamaya çalıştı. Shane'in değeri, her şeyden önce, çocuk folklorunun özel bir bilim alanı olarak vurgulanmasında yatmaktadır. 20. yüzyılın başına kadar kalan çocuk folklor türlerinin bir sınıflandırmasını önerdi. Araştırmacı tüm şarkıları iki gruba ayırdı. İlk P.V. Shane, bebeklik dönemindeki çocuklara yönelik şarkılara, ninnilere ve yetişkinlerin hayatlarının ilk yıllarında çocukları eğlendirmek için kullandıkları küçük şarkılara ve şakalara yer verdi. Araştırmacı, "bebeklik dönemini geride bırakan çocukların zaten eğlenmeye ve eğlenmeye başladıkları" şarkıları ikinci gruba dahil etti. Doğa olaylarıyla ilgili şarkıları, "çocukların birbirleriyle ve yetişkinlerle dalga geçmek için kullandıkları şakalar", mantar şarkıları, kafiyeli cümleler içeren oyunlar, konanye (kitap sayma) gibi konuları öne çıkardı.

Ekte şarkı seçenekleri ve çocuk oyunlarının açıklamaları verilmiştir. Her tür çocuk folklorunun önünde, varoluş koşulları hakkında kısa bir not vardı.

Shane, amatörler de dahil olmak üzere 300'den fazla koleksiyoncunun yardımına güvendi , profesyonellerin yanı sıra (A.E. Bogdanovich, N.Ya. Nikiforovsky, vb.).

Çocuk folkloruna gösterilen pedagojik ve derleyici ilgi, kayıtların birikmesine katkıda bulundu. Ancak toplanan materyalin herhangi bir bilimsel analizinden bahsetmek hala imkansızdı. Pedagojik hedefleri, koleksiyoncunun kişisel tercihlerini karşılayan ve sanatsal açıdan ilgi çekici ancak etnografik açıdan ilginç olmayan eserler yayınlanmak üzere seçildi. Bu nedenle varyantlar nadiren kaydedildi ve belirli türler içindeki tematik bölümler belirlendi.

Çoğu durumda, kayıtlar günlük yaşamda, belirli taşıyıcılardan değil, köylü ortamından, bazen hafızadan boşanmış kişilerden yapılmıştır. Materyal her zaman motive edici revizyona tabi değildi; hem dilde hem de içerikte değişiklikler yapıldı.

Çocuk folkloruyla ilgili önemli sayıda yayının çeşitli özel yayınlara dağıldığı ortaya çıktı ("Yaşayan Antik Çağ", "Etnografik İnceleme", "İl Gazetesi", "Coğrafya Derneği İzvestia", "Etnografya Dairesi Bildirileri" Doğa Tarihi, Antropoloji ve Etnografyayı Sevenler Derneği İzvestia", "Zemstvoların unutulmaz kitapları", "İl arşiv komisyonlarının tutanakları").

19. yüzyıldaki çocuk folkloru çalışmalarını özetlersek, bunun yoğun bir olgusal malzeme birikimiyle karakterize edildiğini söyleyebiliriz. Öte yandan teorik olarak anlaşılmasına yönelik ilk girişimleri de belirtmek gerekir. Başlangıçta, çocuk folklorunun incelenmesi pedagojik ilginin hakimiyetindeydi; folklor, eğitim sürecinde kullanılma olasılığı ile bağlantılı olarak değerlendirildi.

Oyunlar ve ninniler en çok çalışılanlar olarak ortaya çıktı, neredeyse tüm koleksiyonlarda yayınlanıyorlar ve farklı bakış açılarından değerlendiriliyorlar. Aynı zamanda bunların sınıflandırılmasına yönelik yaklaşımlar da özetlendi. Ancak tür kriterleri her zaman haklı değildi. Bu nedenle çocuk folklorunun eserleri arasında çeşitli türlerdeki şarkıların sözlerini bulabilirsiniz: tarihi, düğün ve hatta aşk. Birleşmenin karmaşıklığı, folklor biliminin genel durumu, bireysel türler teorisinin eksikliği ve çocuk folklorunun halk kültüründeki yerinin belirlenmesi ile belirlendi.

Tarihsel çalışma, folklorda neyin sabit olduğunu, neyin değiştiğini, nasıl güncellendiğini, tarihinde hangi kalıpların işlediğini ve gelişimini hangi faktörlerin kontrol ettiğini bulmayı mümkün kılacaktır. Folklor biliminde, örneğin modern folklorun durumuyla ilgili pek çok tartışmalı sorunun çözülmesine yardımcı olur. Modern folklor şüphesiz eskiyle bağlantılıdır, ancak aynı zamanda halk sanatı en önemli sosyo-tarihsel ve kültürel faktörlerin (Büyük Ekim Sosyalist Devrimi'nin ideolojik etkisi, kültürdeki temel değişiklikler) etkisini deneyimlediği için ondan derinden farklıdır. toplumun sosyal yapısı, yaygın basın, eğitim, radyo ve sinema). Modern folkloru ancak tüm Rus halk sanatının tarihsel gelişim çizgisine yerleştirerek anlamak mümkündür.

Folklor tarihini çalışmanın büyük zorlukları vardır. Bunlardan en önemlisi, şu ya da bu eserin kökeni açısından hangi zamana ait olduğu, hangi varoluş ve değişim yolundan geçtiği sorusuna çoğu durumda cevap vermenin imkansız olmasıdır. Bu nedenle folklor tarihini yeniden canlandırmak zordur. Elimizde birkaç eski halk şiiri kaydı var. En eski kronikler bize atasözlerini ve tarihi efsaneleri anlatır. Tarihi olanlar da dahil olmak üzere şarkı kayıtları 16. yüzyılın sonu - 17. yüzyılın başına, destanların kayıtları ise yalnızca 18. yüzyılın ikinci yarısına kadar uzanıyor. Folklor tarihi üzerine, gelişiminin bireysel aşamalarını yeniden canlandıracak çok az araştırma var.

Son olarak folklor biliminde asılsız, aceleci, mantıksız teori ve hipotezler, hükümler ve hükümler bulunmaktadır. Bir örnek, bireysel eserlerin çeşitlerinin tarihsel olarak atanması sorununun çözülmesi olabilir. En eksiksiz ve eksiksiz versiyonun her zaman en eski versiyon olduğu veya tam tersine versiyon ne kadar mükemmel olursa, daha sonra ortaya çıkma ihtimalinin de o kadar yüksek olduğu konusunda hemfikir olamayız.

Folklor biliminde daha birçok hatalı yargı vardır. Böylece, örneğin bazı kalıntıların, antik çağ kalıntılarının, mitolojik düşüncenin ve bizim için bilinmeyen ve yalnızca ilkel olduğu varsayılan bir destana ait unsurların destanlarda bulunmasına dayanarak, destanın uzun zamandan beri bir kahramanlık türü olarak ortaya çıktığı sonucuna varılmaktadır. Erken feodalizm döneminden önce.

Bölüm 2. Çocuk folklorunun sınıflandırılması

Çocuk folklorunu sınıflandırma sorunu iki açıdan ele alınır: kavramın sınırlarını belirlemek ve türler ve tür çeşitleri sistemini belirlemek. Çocuk folkloruyla çalışan uzmanların her biri, onu karşı karşıya olduğu görevlere göre çözer. Çocuk folklorunu incelerken folklor, etnografya, etnopedagoji ve gelişim psikolojisinin ilgi alanları kesişiyor, bu da onların araştırma yöntemlerini çalışmada kullanma olasılığını akla getiriyor. Bununla birlikte, çocuk folklorunun bireysel türlerinin doğuşu, şiirleri veya genel kabul görmüş metin sınıflandırma ilkeleri konusunda hala bir fikir birliği yoktur.

Sınıflandırma eksikliği aynı zamanda tek tip bir terminolojinin olmamasıyla da açıklanmalıdır. Ninniler genellikle "masal" olarak adlandırılıyordu, tekerlemeler sayılıyor - "anlatılıyor", "atlar". Araştırmacılar, kayıtların yapıldığı kişilerin verdiği isimleri aktardılar. Belirsiz içerik aynı zamanda terimlerin içine de yerleştirilmişti. “Fıkra”, “söz” ve “cümle” kavramları farklı eserlerde farklı anlamlar taşıyordu. O.I. Yayınlarda ve bilimsel araştırmalarda sabit ve tek tip bir terminoloji kullanılması gerektiğini yazan ilk kişi Kapitsa, kayıt sırasında belirlenen bu tür çocuk folklorunun yerel adını mutlaka belirtin.

Çocuk folklorunu sınıflandırmaya yönelik ilk girişimler ancak 20. yüzyılın başında G.S. Vinogradov ve O.I. Kapitsa.

P.A. tarafından önerilen teklifin geliştirilmesi. Bessonov'un çocuk folklorunu çocukların yaşına göre sınıflandırması, O.I. Kapitsa, iki grup metin taşıyıcısının varlığına dikkat çekiyor. Birinci grup, doğumdan 5-6 yaşına kadar çocuklara bakan ve onları büyüten yetişkinleri içermektedir. Anlattıkları eserler çocuklar tarafından algılanır ve kavranır. İkinci gruba 5-15 yaş arası çocukları da dahil etti. Ancak tüm eserler tek bir bütün oluşturur - çocuk folkloru. Modern bir araştırmacı aynı zamanda çocuk folklorunda yetişkinlerin çocuklara yönelik şiirlerini, özellikle de yetiştirme şiirini (ninniler, rahatsız ediciler, şakalar, sıkıcı peri masalları) vurgulama ihtiyacını da görüyor.

O.I. Kapitsa, araştırmacının belirlediği hedeflere bağlı olarak çocuk folklorunun sınıflandırılmasının farklı bölümlerde yapılabileceğine inanıyor: yaşa göre, mevsime göre, kayıt alanına göre, belirli bir çalışmanın amacına göre.

Vardığı sonuç, bu tür formların varlığının benzerliğine dayanıyor: “Küçükler için anaokulu ve tekerlemeler ile kendi kendine eğlenen çocukların repertuarında yer alan şarkılar arasında bir çizgi çekmek neredeyse imkansızdır. Çocuklar ihtiyaç ve ilgilerine uygun olarak algıladıkları şeyleri hafızalarında tutarlar, ayrıca nesilden nesile benzer süreçler gözlemlenir.

İkinci grup eserler, çocukların kendi başlarına eğlenirken kullandıkları metinlerden oluşmaktadır. Araştırmacı, yaş gruplarını daha ayrıntılı olarak belirlemek için yeterli materyale sahip olmadığını kendisi de itiraf ediyor. Birçok tür daha dar bir yaş aralığına sahip bir ortamda var olduğundan, modern araştırmacılar farklı çocuk gruplarını tanımlamaktadır.

Çocuk folklorunu tanımlamanın bir diğer kriteri O.I. Kapitsa amacını düşünüyor. Ninnileri, besleyici şiirleri (“pestushki”), oyun folklorunu, tekerlemeleri, şakaları, takvim folklorunu, tanıtımları, bilmeceleri, görevleri, soruları, açıklamaları (sesli oyunlar gibi), komploları, peri masallarını, sayma tekerlemelerini (kura şakaları dahil) isimlendirir. ), çocuk oyunları, cümleler.

O.I. Kapitsa, P.A.'nın çalışmasında önerilen, çocuk folklorunun çocukların yaş gruplarına göre bölünmesini teorik olarak doğruladı. Bessonova. Sadece çocuk folklorunu konuşanların yaşını değil aynı zamanda kökenini de hesaba kattı.

V.P. sistemini genetik prensibe göre kurar. Anikin. Eserleri üç gruba ayırıyor: Yetişkinlerin çocuklar için yazdığı şiirler, yetişkinlerin folklorundan çıkmış ve çocuklar tarafından özümsenmiş eserler ve çocukların kendi yaratıcılıkları. Bunların içinde araştırmacı bireysel türleri ve çeşitlerini inceler.

V.A. Vasilenko, metin gruplarını içlerindeki oyun öğelerinin varlığına göre ayıran işlevsel bir sınıflandırma ilkesi önermektedir:

) ninniler veya hikayeler;

) oyun faaliyetleriyle ilgili işler;

) Sözlü içerikle çocukları meşgul eden ve oyun etkinliklerinden bağımsız olarak gerçekleştirilen çalışmalar.

Açıkçası, çocuk folklorunun tüm türlerinde eğlenceli bir başlangıç ​​​​not edilebilir. Belirli bir tür çocuğun oyun eylemleriyle ilişkilendirilmiyorsa oyun anlam, kavram, söz, ses düzeyinde oynanır.

Ancak çocuk folklorunu oyun ve oyun dışı olarak ayırmak bizi türlerin karmaşık sistemini anlamaya yaklaştırmıyor. Sistem en tutarlı şekilde V.P. Anikin, çocuk folklorunun karmaşıklığını ve doğuşunu doğru bir şekilde yansıtıyor. Çocuk folklorunda, yaratıcıları ve taşıyıcıları öncelikle yetişkinler olan besleyici şiirleri (ninniler, kreşler, tekerlemeler, şakalar), sıkıcı peri masallarını vurgulamanın meşruluğu konusunda hiç şüphe yoktur. Çocukların sözlü şiir repertuarında yetişkinlerin repertuarından - çocukların yaratıcılığından - çıkmış eserlerin olduğu da açıktır. Ancak bu, çalışan bir sınıflandırmanın temeli olamaz, çünkü üçüncü grupta sınıflandırdığı çocuk folklorunun birçok türü - çocukların kendi yaratıcılığı (sayma tabloları, piyango kararları, teaserlar, yorganlar, tekerlemeler) analiz olarak inşa edilmiştir. yetişkin folkloru veya edebiyatından doğrudan veya dolaylı alıntılara dayanarak gösterir.

M.N.'ye göre sınıflandırma Melnikova daha başarılı. G.S.'nin gözlemlerine güveniyor. Vinogradov, ancak çocukların yaş derecelendirmesi ilkesini ve O.I.'nin çalışmasının diğer bazı hükümlerini dikkate alıyor. Kapitsa. Şimdi ona daha yakından bakalım. Varoluşun amacı ve doğası gereği, bilim adamı çocuk folklorunun yalnızca ana gruplarını tanımlar. Günlük yaşamda gerçekleştirilen şiirsellik, müzikal yapı ve işlevlerin ortaklığına dayanarak, her grup içinde bağımsız türler ayırt edilir. Ninni döneminde çocuklar sadece dinleyebilir ve tamamen yetişkinlere bağımlıdırlar. Anneler, büyükanneler, dadılar onlar için yaratıldı yetiştirme şiiri(annemin şiiri).

Folklor daha büyük çocuklara yöneliktir. Hemen hemen tüm modern araştırmacılar tarafından vurgulanmaktadır, ancak her biri içeriğini kendi yöntemiyle anlamaktadır. G.A. Bartashevich, tekerlemeleri, oyun şarkılarını ve cümleleri saymayı buna bağlıyor. V.A. Vasilenko bunlara havan tokmağı ve tekerlemeler ekliyor. Ninniler de dahil olmak üzere çocuk folklorunun diğer tüm türlerini “kelime oyunlarının şiiri” olarak adlandırıyor. Çocuk oyunlarını çocuk halk dramasından önce gelen bir biçim olarak görüyor.

G.S. Vinogradov, çocuklara yönelik her tür rol yapma oyununu ve “oyun prelüdünü” oyun folkloru olarak sınıflandırıyor. Araştırmacı bu terimle kafiye saymayı, kura çekmeyi ve cümleleri ifade etmektedir. Sözlü bileşenlerin "bileşeni oldukları dramatik oyunun dışında incelenemeyeceğine" inanıyor.

G.S.'nin başka bir metin grubuna. Vinogradov eğlenceli folkloru nitelendiriyor. Amacı kendisini ve yoldaşlarını eğlendirmek, eğlendirmek, eğlendirmektir. "Dramatik aksiyonla ilişkili olmayan eğlenceyi" içerir; oyun temelleri kelimelerde ve yardımcı eylemlerde (eğik çizgiler, holosyanki) veya yalnızca kelimelerde (sözlü oyunlar, taklalar, tekerlemeler, sessiz oyunlar, poddevki) bulunur.

Araştırmacı, kurgu dışı folkloru üç gruba ayırdı: hicivli sözler, takvim ve gündelik folklor. Her grup birkaç tür içeriyordu. Takvim folkloru çocukların ritüel şarkılarını, ilahilerini ve cümlelerini içeriyordu; hiciv sözleri için - dalga geçmeler, dalga geçmeler; gündelik folklora - çocuk masalları, şarkılar, bilmeceler, korku hikayeleri.

O.I. Kapitsa, tüm türlerin "çocukların yaşamıyla yakından bağlantılı" olması nedeniyle çocukların gündelik folklorunu ayırmanın meşru olmadığını kaydetti. Yalnızca baskın bir eğitim işlevi olan yetiştirme şiiri, yetişkinler tarafından çocukların hayatına "tanıtılır". Eğlenceli veya eğlendirici folklor türleri, işlevsellikleri ve performans teknikleri nedeniyle doğal olarak birleştirilir. Aynı zamanda her türün kendine özgü işlevi, kendine özgü şiirselliği ve icra teknikleri vardır. Biçimlerine göre bazı türler sözlü, bazıları anlatı, bazıları ise şarkı olarak tanımlanabilir. Son iki grup, terim eksikliği nedeniyle günlük folklor grubu altında birleştirilmelidir. M.N.'nin de bu görüşe katıldığını belirtelim. Melnikov ve birçok modern araştırmacı.

Çocuk folklor gruplarını amaç ve varoluş doğasına göre belirlemek, sınıflandırmanın yalnızca ilk halkasıdır; bu, her grup içinde şiirin birliği, müzikal yapı, icra tarzı ve kurucu türlerin günlük işlevi temelinde zorunlu özdeşleşmeyi varsayar. Yukarıda önerilen sınıflandırma mükemmel olmaktan uzaktır ancak işe yarayan bir sınıflandırma olarak kabul edilebilir. Bu kılavuzun yapısında tutarlı bir şekilde uygulanmaktadır.

O.I. Kapitsa, çocuk folklorunun Rus çocuk edebiyatının “cephaneliği ve toprağı” olduğunu, onu sürekli beslediğini ve zenginleştirdiğini kaydetti. Çocuklar için yazan her yazarın eseri, çocuk folkloru ve onda biriken deneyimin gelişimi ile yakından bağlantılıdır. Buna karşılık, çocuk yazarlarının çocukların sözlü ve şiirsel repertuvarı üzerinde önemli bir etkisi vardır. Profesyonel yazarlar tarafından yaratılan eserlerin, özellikle küçük formların sözlü anılarını içerir. Sonuç olarak çocuk folklorunun türleri genişliyor. Bununla birlikte, korku hikayelerinin, bahanelerin, sadist şiirlerin ve okul folklorunun bireysel biçimlerinin şiirselliğinin analizi, bunların hepsinin yetişkin folklorunun belirli türlerinin çocuk analogları olduğunu göstermektedir.

Rus çocuk edebiyatında folklorizm sorunu muazzam teorik ve pratik öneme sahiptir ve derin ve kapsamlı bir araştırmayı hak etmektedir.

2.1 Çocuk oyun folkloru

çocuk folkloru türü oyunu

Yaş özellikleri ve eğlencenin doğası nedeniyle oyun folkloru, çocukların sözlü İyonik yaratıcılığında öncü bir konuma sahiptir. Oyunun çocukların hayatında özel ve olağanüstü bir önemi vardır. Çocuk oyunları araştırmacısı V.F. Kudryavtsev şunu yazdı: “Yetişkinler için oyun prensipte tolere edilebilirse, o zaman çocuklar için o kadar doğaldır ki çocuklukta bir zorunluluktur. Yetişkinler için oyun rahatlamadır, ancak bir çocuk için oyun, zayıf güçlerini uyguladığı ciddi bir aktivitedir; Onun için oynamak zor bir iş.” Çocuklar, etraflarındaki dünyayı büyük ölçüde oyun aracılığıyla algılarlar. Çocuklar için oyun önemli bir biliş ve öğrenme yoludur. Çocuklar her zaman birçok farklı oyun bulmuşlardır. E. D. Pokrovsky “Çocuk Oyunları, Esas Olarak Rusça” (1878) adlı kitabında 500'den fazla çocuk oyununu ayrıntılı olarak anlattı. Oyunların isimleri ve görselleri köylü yaşamıyla yakından ilgilidir. Örneğin: “At”, “İnek”, “Keçi”, “Sivrisinek”, “Arılar”, “Tavuklar”, “Ördek”, “Wicket”, “Ahır”, “Eğimli bahçeler”, “Böcek”, “Şahin” ve güvercinler”, “Kazlar ve kuğular”, “Kurtlar ve koyunlar” vb. Bazı çocuk oyunlarında yetişkinlerin çalışma faaliyetlerinin taklit edildiğini görüyoruz. Mesela “Şalgam”, “Turp” ve “Yabanturpu” oyunlarında bu sebzelerin ayıklanması tasvir ediliyor; “Darı” oyununda çocuklar darının nasıl ekildiğini, sulandığını, biçildiğini ve kurutulduğunu elleriyle gösteriyorlar. “Avcılar” oyunu vahşi hayvanları vb. avlamayı simüle eder.

Pek çok çocuk oyunu herhangi bir folklor içermez. Ancak çeşitli folklor çalışmalarının organik ve bütünleyici bir bileşen olduğu birçok oyun da vardır. Çocukların folklorun yaratıcıları ilk kez oyun oynarken ortaya çıkar. Eğlenceli çocuk halk sanatı eserlerinin yaratıldığı en yaygın türler kura çekmek, tekerlemeler ve şarkılar saymaktır.

Beraberlik cümleleri, oyuncuların iki tarafa bölünmesi gerektiğinde oyunların başladığı kısa kafiyeli şiirlerdir (iki ila dört satır). “Saklambaç”, “Salki”, “Lapta”, “Gorodki” vb. Gibi çocuk oyunlarına eşlik ederler. Kura çekmenin en basit şekli “uterus” (sürücüler) için bir sorudan oluşur. Kenara çekilen iki adam, birinin siyah at, diğerinin ise altın davul olarak adlandırılacağı konusunda hemfikir. Sonra kraliçelere yaklaşarak bağırırlar:

“Rahim, kime ihtiyacın varsa:

Siyah at

Ali altın davul mu?

Kraliçelerden biri “kara atı”, diğeri ise “altın davulu” seçer. Bundan sonra başka bir oyuncu çifti vezirlere yaklaşır ve örneğin şunu sorar:

"Dökülebilir elma"

Altın mı?

Daha sonra üçüncü çift, dördüncü çift vb. bilmece sorularıyla kraliçelere yaklaşır. Ve böylece yavaş yavaş tüm oyuncular iki gruba ayrılır.

Çekilişler, kraliçelerle ilgili sorunun önünde küçük bir tanımlayıcı-anlatıcı resmin yer aldığı, biraz daha karmaşık bir biçime sahiptir. Örneğin:

“Siyah at dağın altında kaldı.

Hangi at: gri mi yoksa altın yeleli mi?

Çizimlerin temaları ve görselleri tamamen köylü çocukların yaşadığı günlük ortam tarafından belirleniyor. Bu minyatürleri oluşturmak çocuklara pek zorluk yaşatmadı. Çekilişleri kolaylıkla ve keyifle oluşturdular.

Tekerlemeleri sayma türü, özellikle eğlenceli çocuk folklorunda büyük bir gelişme göstermiştir. Bir sayma masası da kafiyeli bir şiirdir, ancak boyutu bir kura çiziminden biraz daha büyüktür. Sayaçların 6, 8, 10 ve daha fazla satırı vardır. Bir sayma kafiyesi yardımıyla oyuna katılanlar sayılır (dolayısıyla adı), rolleri veya oyuna katılım sırası belirlenir. Tekerlemeleri sayarken sözcükleri (rakamları) saymak sıklıkla kullanılır. İşte bir sayma kafiye örneği: “Birincisi verdi, diğeri aldı, Üç oturdu - Hepsi yedi. Kim tahmin etmek ister? Türkçe mi yazıyorsunuz? Ancak sayma kafiyesi yalnızca belirli pratik hedefleri takip etmekle kalmaz (oyuncular için bir sıra oluşturur), aynı zamanda çoğu zaman şüphesiz şiirsel bir anlama da sahiptir. Çeşitli komik hikayeler içerebilir. Örneğin oyunculardan biri eliyle çocuklara tek tek dokunarak şöyle diyor: “Apartmanda bir, iki, üç, dört Midges yaşıyordu, büyük bir örümcek olan Arkadaş Krestovik'in kendisi onları ziyaret etme alışkanlığını edindi. . Beş, altı, yedi, sekiz, Örümcek'e soracağız: "Seni obur, gitme," Hadi, Mashenka, sür!" "Drive" kelimesini alan kişi sürücü olur. Sayma kafiyesinin ayırt edici bir özelliği, sözde "anlaşılmaz dilin" kullanılmasıdır. Bu öncelikle sayılar için geçerlidir. Bu bağlamda V.P. Anikin şöyle yazıyor: “Tekerlemeleri saymadaki çarpık sayma biçimlerine baktığınızda, sayıların sözlü biçimindeki değişikliğin sayma için genel bir kural olduğunu istemeden fark edersiniz: raz -azi, anzy, sırt çantaları, mind, razin, aziki, vb. ; iki - dvazi, dvantsy, dvanchik, vb.; ilk - birincil, ilk doğan, ilk doğan; ikincisi, diğer; diğer insanlar, arkadaşlar, arkadaşlar." Tekerlemeleri sayarken sadece rakamlar değil, konuşmanın diğer bölümleri de çarpık biçimde görünebilir. Bilim adamları, tekerlemeleri saymanın anlaşılması güç dilinin özelliklerini eski geleneksel konuşmaya, sayma tabusuna (sayıları sayma veya telaffuz etme yasağı) kadar izliyor. Bir avcının öldürdüğü avı sayması durumunda bir sonraki avda şansının olmayacağına dair eski inanışlar vardı; ev hanımı tavuk yumurtalarını sayarsa tavuklar yumurtlamayı bırakır vb. Bu nedenle, doğrudan saymanın yerini koşullu sayma, sıradan kelimelerin ise hayali ikameleri aldı. Tekerlemeleri saymanın anlaşılması güç dili ile eski gelenek (sayma tabuları) arasındaki genetik bağlantı yadsınamaz. Ancak 19. ve 20. yüzyıllarda halkbilimciler tarafından kaydedilen tekerlemelerde, anlaşılması güç konuşmalar çocukların batıl inançlarını değil, kelime oyunlarıyla eğlenme isteklerini yansıtmaktadır.

Pek çok tekerlemedeki kelime, belirli bir anlamın temsilcisi olmaktan çok, gerekli ritmik birimin ve kafiyenin taşıyıcısı olarak hareket eder. Bir sayma kitabı, hiçbir anlamı olmayan ve dolayısıyla anlaşılmaz olan basit bir kelime dizisi olabilir. Örneğin:

Eni, beni, Evu, shtevu,

Desteler, paketler, Kushtaneva,

Şor, Bathory, Gam, ateş

Ayakkabılar, yüzyıl, Babaram.

Önümüzde kelimelerle, çeşitli ritmik ve ses tekrarlarıyla bir tür oyun var. Tüm oyuncular kura çekilerek veya sayılarak çiftlere veya rollere ayrıldıktan sonra oyunun kendisi başlar. A. I. Nikiforov, "Dramatik türün halk çocuk masalı" makalesinde, çocuklar tarafından canlandırılan hayvanlarla ilgili birçok masalın dramatik içeriği ve tiyatro performansıyla ayırt edildiğini haklı olarak kaydetti. Bu, çoğu küçük tiyatro gösterileri olan çocuk oyunları için daha da doğrudur. Örneğin “Turp” oyununun bir tanımını verelim.

“Rahimin kucağına başka bir kız oturuyor, bunun üstüne üçüncüsü oturuyor vs. Şoför ya da şoför gelip şöyle diyor: “Kapıyı çalın, kapıyı çalın!” - "Kimi getirdin?" - “Usta ocaktan düştü, sekiz yavru kediyi ezdi ve biraz seyreltmek istedi.” - “Çek, çek ama birdenbire değil!” Şoför oturan kızı yerinden çıkarmaya çalışıyor ve ayağa kaldırarak onu alıp belli bir yere oturtuyor ve kendisi de oyuncuların yanına geri dönüyor. - “Kapıyı çalın, kapıyı çalın!” - tekrar kapıyı çalmaya başlar. - "Kimi getirdin?" - “Hanım çok kızmıştı, çok şeker yemişti, karnı ağrıyordu, biraz incelmek istiyordu...” - “Çek, çek ama kökünden değil” diye cevap veriyor oturanlar. Tekrar çekiyor ve yalnızca bir kök kaldığında, yani. bir vezir, ardından tüm oyuncular oyuna katılır. Öncelikle vezir yerinden çekilir, ardından tüm oyuncuların yüksek kahkahalar ve ünlemlerle taşıdığı uzun bir sopanın üzerine konulur: "Kök çıkarıldı!" Rahmi taşıyoruz! Birkaç kulaç sürükledikten sonra onu yere indiriyorlar. Oyunun bittiği yer burası.” Önümüzde olan şey bir çocuk oyun dramasından başka bir şey değil. Yukarıdaki oyun biraz çocukların sevdiği “Şalgam” masalını anımsatıyor. Ancak kahramanları farklıdır. Ve bu oldukça doğal: büyükbaba, büyükanne, kız torunu, kedi, fare ve Böcek bir çocuk oyununa katılamaz.

Çocuklara yönelik masallarda olduğu gibi çocuk performans oyunlarında da çeşitli şarkılar sıklıkla kullanılmaktadır. Oyundaki yerleri ve kompozisyon işlevleri çeşitlidir. "Burners" oyununda çalınan bir şarkıya örnek verelim. Oyuncular birbiri ardına çiftler halinde bulunur. Ve önünde "yanan" süit var ve oyuncuların dikkatini dağıtmaya çalıştığı şarkıyı ezbere söyleyerek söylüyor:

"Yan, açıkça yan,

Dışarı çıkmasın diye

Gökyüzüne bak-

Yıldızlar yanıyor -

Vinçler çığlık atıyor.

Etek ucunda kal

Sahaya bak-

Trompetçiler oraya gidiyor,

Evet rulo yiyorlar

Gu, gu, gu, kaçacağım.”

Böyle bir şarkının ardından oyuna katılanlar dalgın dalgın bakıyor, kimisi sahaya, kimisi gökyüzüne. Ve bu sırada "yanan" hızla bağırır: "Bir, iki, üç - karga değil." Ateş gibi koş!” Tereddüt eden yakalanır ve “yanar”. Ve oyun devam ediyor.

Verilen örnekte şarkı solo olarak icra edilmektedir. Çoğu durumda, oyun şarkıları bir koro tarafından yuvarlak bir dans sürerken çalınır. Bunu örneğin “Len”, “Zainka”, “Kite” vb. oyunlarda görüyoruz. Bazen şarkı çocuklar tarafından bir daire içinde durduklarında söylenir (“Drake and the Duck” ve “Wicket oyunlarında) ”) veya oturun ("Sigara İçme Odası" oyununda). Oyun şarkıları tür açısından oldukça çeşitlidir. Araştırmacılar bunların arasında holosyankaları, sessiz şarkıları, masal şarkılarını vb. tespit ediyor. Holosyankalar oyunun koşullarını belirliyor. “Haydi çocuklar, Golosyanka'yı çekin. Kim onu ​​çıkarmazsa saçından r---v---a---a---a---t--b olacak! “Düdüğü ilk çalan” olmaktan vazgeçen kişi, şarkıda adı geçen cezaya çarptırılır. Gürültülü oyunlardan sonra rahatlamak için sessiz şarkılar çalınır. En yaygın suskunluğu kısaca özetleyelim:

"Kedi öldü

Kuyruğu soyuluyor,

Kim bir şey söyleyecek?

O yiyecek…….

Sessizlik başladı mı?

Kapılar askıda!..

Kapılar askıda!..

Birisi jestlerle ve yüz buruşturmalarla oyuncuları güldürmeye çalıştı. Sessizliği ilk bozan kişiye neşeyle ve hararetle güldüler.

2.2 Oyun dışı çocuk folkloru

Çocuklar çeşitli türlerdeki folkloru oyun dışında günlük yaşamda kullanırlar. Ancak bu durumlarda çoğu zaman eğlence ve eğlence niteliği de taşır. Kurgusal olmayan çocuk folkloruna ilişkin ilginç materyaller ve gözlemler A. Mozharovsky'nin “Kazan vilayetinin köylü çocuklarının hayatından” (1882) kitabında sunulmuştur.

Oyun dışı çocuk folklorunda sadece daha önce belirttiğimiz türleri (sözler, şarkılar vb.) değil, aynı zamanda bazı yeni türleri de (nükteli sözler, şakalar, alaylar, tekerlemeler vb.) görüyoruz. Örnekler verelim. İşte kızların banyodan sonra söyledikleri cümle:

Olya, Olya, bardakları yıkayın.

Suyu dökün

Atları sula

Meşe güvertede.

İşte çocukların salyangoz bulduklarında söyledikleri cümle:

Salyangoz, salyangoz,

Boynuzlarınızı çıkarın!

Pastanın sonunu sana vereceğim.

Çocuklar şakalarla - şiirsel kısa öykülerle - birbirlerini eğlendirdiler. İşte evi alev alan bir keçiyle ilgili fıkra:

Don, yapma, yapma!

Keçi kulübesi alev aldı.

Keçi dışarı fırladı

Gözleri büyüdü,

Çocukları serbest bıraktı

Meyhaneye koştum,

tütün kokladım

Meşe ağacına koştum,

Ve hadi sopaya vuralım

Köpek ahıra bastı,

Evet kaçtı.

Kulübe adamın yanına geldi,

Kadın orada yoğurulan hamuru yoğuruyor.

Özel bir şaka türü şekil değiştiricidir ve. Ters çevirmeler, nesneler ve olgular arasındaki ilişki ve bağlantıların tersine çevrildiği şarkılardır. Mesela şöyle söyleniyor:

bir köyün ortasında ata binen bir adam değil, bir adamın arasında ata binen bir köy, saksafonla kuşaklanan bir adam değil, bir köylü tarafından bir saka kuşandı, vb. böyle bir ters şaka örneği:

Bast bir adam tarafından kemerlendi,

Bir köy bir adamın ortasından geçiyordu,

Bak köpeğin altından kapı havlıyor,

Kapı rengarenk, köpek yeni.

Adam köpeği yakaladı.

Değişiklikler çocukların hayal etme yeteneğini, şaşırtma, eğlendirme ve eğlendirme arzusunu gösterir. Ormana gideceğim. Dinleyici: Ben de. Ağacı keseceğim. Dinleyici: Ben de. Güverteyi keseceğim.

Çocukların oyun dışı folkloru eğlence, şakalar ve esprilerle doludur. Bir çocuğun şakasını ele alalım; bir tuzak. Dinleyici: Ben de. Ben de domuzları yoğuracağım. Dinleyici: Ben de. Yiyecekler. Dinleyici: Ben de.

Çocuklar arasında çeşitli şiirsel takma adlar yaygındı. Ancak neredeyse her erkeğin kendi takma adı olduğu için kimse onlardan rahatsız olmadı. İşte Petya oğlanı ve Praskovya kızının takma adları:

Horoz Petka,

Çöplükte çürümüş durumda.

Pashka-böcek,

Domuz eti kabak.

Çocukların oyun dışı folklorunun özel bir türü, çocukların birbirlerini "gözetlemeye" çalıştığı sözde poddevki'dir. İşte iki kısayol:

"Balta" deyin

Baban bir hırsız.

“Hamamın içinde bir asma var” deyin.

Hamamda bir asma var.

Annen bir keçi.

Oyun dışı çocuk folklorunda sözde teaser'lar daha da yaygınlaştı. Tanıtımlar genellikle alay konusu olanların adını verir. İşte bu tür teaserların bir örneği:

Egorushka nalbant

Kedinin bacağını nalladım

Evlenmeye gittim -

Oluğu bağladım.

Oluk sallanıyor,

Karısı gülümsüyor.

Ivan konuşkan,

Süt sohbet ediyordu -

Bunu ağzından kaçırmadım

Ve hepsini içti.

Karısı çörek pişiriyordu

Ona şiş ikram etti.

Oyun dışı çocuk folklorunun en sevilen türü tekerlemelerdir. Tekerlemeler, kelimelerin hızlı ve net bir şekilde telaffuz edilmesini zorlaştıran seslerin birleşiminden oluşan ifadelerdir. Herhangi bir kelimenin telaffuzundaki bir hata, başkalarının kahkahalarına neden oldu. İşte çocuklardan kaydedilen bazı tekerlemeler. “Başlık dikilir, başlık teslim edilir ama Kolpakov tarzında değil”; "Domuz aptaldı, bütün bahçeyi kazdı"; "Biraz ayak altındayken şoka değer." Bazen tekerlemeler daha ayrıntılıdır ve diyalojik bir yapıya sahiptir. Örneğin:

Bize alışverişlerinizden bahsedin.

Peki ya satın almalar?

Alışveriş hakkında, alışveriş hakkında,

Alışverişlerim hakkında.

Sonuç olarak çocukların sözlü ve şiirsel yaratıcılıklarının büyük tür çeşitliliğiyle öne çıktığını söyleyebiliriz.

Çözüm

Anne ve baba gibi yerel kültür de çocuğun ruhunun ayrılmaz bir parçası, kişiliğe yol açan başlangıç ​​olmalıdır.

Artık ulusal hafıza yavaş yavaş bize geri dönüyor ve insanların kültürel başarılarının en değerlisini bıraktığı eski bayramlara ve folklora karşı yeni bir tavır almaya başlıyoruz.

Yetişkinlerden ödünç alınan çocuk folkloru. Eserleri bizzat çocukların yarattığı ve icra ettiği folklor türlerine karar verdik. Daha önce de belirtildiği gibi, çocuk folklorunun kendisi (hem oyun hem de oyun dışı), hem içerik hem de sanatsal biçim, yaşam koşulları ve gerçekleştirilen işlevler açısından yetişkinlerin folklorundan önemli ölçüde farklıdır.

Aynı zamanda çocukların şiirsel yaratıcılığının, çocukların çok küçük yaşlardan itibaren tanık olduğu yetişkinlerin şiirsel yaratıcılığından izole edilmediğini de söylemek gerekir. E. S. Litvin'in “Çocuk folkloru meselesi üzerine” makalesi çocuk folkloru ile yetişkinlerin folkloru arasındaki bağlantıların incelenmesine ayrılmıştır.

Çocukların yetişkinlerden ödünç aldığı eserleri çocuk folkloru olarak görmekte haklı mıyız? Tamamen adil görünüyor. Öncelikle çocuklar arasında var olan bu eserler çocuk folkloru işlevini yerine getirmektedir. Genellikle eğlence için oynanırlar ve genellikle şu veya bu çocuk oyununun organik bir bileşenidirler.

İkinci olarak bu eserler çocuk psikolojisinin ve çocukların şiirsel yaratıcılığının özelliklerine uygun olarak özenle dönüştürülerek işlenir. Böylece araştırmacılar, gelin ve damadın simgeleri olan “erkek ördek” ve “ördek”in çocuklar tarafından sıradan bir oyun şarkısı olarak seslendirildiği ve adı geçen kuşların kelimenin tam anlamıyla anlaşıldığı yuvarlak dans şarkısının çocuklar tarafından seslendirildiğini belirtmişlerdir. Çocuklar oyundaki hareketlerini taklit ederler. Çocuklar arasında popüler olan bir kızın lirik şiiri sıradan bir çocuk kafiyesine dönüşür. Ve son olarak, üçüncüsü, yetişkinlerden ödünç alınan türlerde çocuklar genellikle yeni folklor eserleri yarattılar.

Kullanılan kaynakların listesi

1. Azbelev S.N. Folklor malzemesine uygulanan metinsel eleştirinin temel kavramları // Folklorun metinsel çalışmasının ilkeleri / Sorumlu. ed. B.N. Putilov. - M., 1991.

Akimova T.M. Halk lirik şarkılarının şiirsel doğası üzerine. -Saratov, 1966.

Anikin V.N. Rus halk atasözleri, sözler, bilmeceler ve çocuk folkloru: Öğretmenler için bir el kitabı. - M., 1977.

Anikin V.P. Rus folkloru: Ders kitabı. üniversiteler için el kitabı. - M., 1987.

Anikin V.P. Folklor teorisi: Bir ders dersi. - M., 1996.

Anikin V.P. Folklor. Okuyucu. - M., 2006.

Anikin V.P. Filolojik bir disiplin olarak folklor çalışmaları // Filoloji bilimlerinin metodolojik sorunları: Makale koleksiyonu. ilmi İşler - M., 1987.

Arzamastseva I.N. Çocuk edebiyatı: ders kitabı. Öğrenciler için bir el kitabı. daha yüksek ve Çarşamba ped. ders kitabı kuruluşlar. - M.: Akademi, 2000.

Belov V.I. Halk estetiği üzerine yazılar. - M., 1989.

Bogatyrev P.G. Özel bir yaratıcılık biçimi olarak folklor // Bogatyrev P.G. Halk sanatı teorisinin soruları: Sat. Sanat. - M., 1971.

Vasilenko V.A. Çocuk folkloru. - M.: Yüksekokul, 1978.

Vinogradov G.S. Çocuk folkloru / Yayın. BİR. Martynova // Rus folklor bilimi tarihinden / Rep. ed. A.A. Gorelov. - L., 1978.

Vinogradov G.S. Halk pedagojisi. İrkutsk, 1996.

Vinogradov G.S. Rus çocuk folkloru. Oyun prelüdleri. -Irkutsk, 1990.

Gorki M. Edebiyat hakkında. - M., 1961.

Çocukların şiirsel folkloru: Antoloji / Comp. BİR. Martynov. - St.Petersburg, 1997.

Emelyanov L.I. Bir çalışma konusu arayışı içinde // Emelyanov L.I. Folklor biliminin metodolojik sorunları. - L., 1978.

Kapitsa O.I. Çocuk folkloru: Şarkılar, tekerlemeler, tanıtımlar, peri masalları, oyunlar. - L., 1928.

Kravtsov N.I., Lazutin S.G. Rus sözlü halk sanatı. - M., 1989.

Litvin E.S. Çocuk folkloru konusunda. - M., 1988.

Melnikov M.N. Çocuk folkloru ve halk pedagojisinin sorunları. -Novosibirsk, 1985.

Melnikov M.N. Rus çocuk folkloru: Ders kitabı. ödenek Öğrenciler için ped. Öğr. - M., 1987.

Folklor toplama kuralları. - M., 2004.

Pomerantseva E.V. Folklor toplayın. - Kitapta: Pomerantseva E.V. Rus folkloru hakkında. - M., 1977.

Bir, iki, üç, dört, beş, sizinle oynayacağız: Rus çocuk oyun folkloru: Öğretmenler ve öğrenciler için bir kitap / Comp. M.Yu. Novitskaya, G.M. Naumenko. - M., 1995.

Savushkina N.I. Folklor koleksiyonu hakkında. - M., 1974.

Sokolov Yu.M. Rus çocuk folkloru. - M., 1991.

Modern dünyada folklor: araştırma yönleri ve yolları. - M., 2001.

Chistov K.V. Giriş // Rus halk sanatı: Ders kitabı. üniversiteler için el kitabı / Ed. P.G. Bogatyreva. - M., 1966.

Chicherov V.I. Rus halk sanatı: Ders kitabı. ödenek. - M., 1989.

Başvuru

1. Sokakta kapıyı çalmak, tıngırdatmak:

Foma tavuğa biniyor

Timoşka bir kedinin üzerinde

Oradaki yol boyunca.

Nereye gidiyorsun Foma?

Nereye gidiyorsun?

Saman biç.

Samana ne gerek var?

İnekleri besle.

Bir ineğe ne için ihtiyacın var?

Süt süt.

Süte ne için ihtiyacın var?

Çocuklara içecek bir şeyler verin.

Büyükanne torunuyla oynuyor. Hafifçe burnunu tutar ve sorar:

Ne gönderdin?

Güzel bir kuruş.

Ne aldın?

Biraz şeker.

Kiminle yemek yedin?

Torun "seninle" diye cevap vermeyip "biri yedi" derse, büyükanne sanki onu başkalarıyla paylaşmadığı için cezalandırmak istercesine burnunu çekerdi. .

İlginç bir yerleşim yerinde,

Ivanova Dağı'nda,

Kuşlar temizleniyordu

Her türlü masal:

Aptal Emelya hakkında,

Kambur at hakkında.

Dans eden ayı hakkında

Sümüklü keçi hakkında.

Ah, mucizeler vardı:

Tünekteki domuz

Hamurun içine yumurta kırdım

Hindi yumurtadan çıktı

Bu yumurtadan Maydanoz.

Maydanoz ve Filya

Güneşi keplerimizle yakaladık,

Krep ve krep

Kulübe kalafatlanmıştı;

Kürekle yulaf lapası pişirdiler,

Elek içinde su taşıdılar...

Kaleler uçuyor. Çocuklar bir daire şeklinde dururlar, içlerinden biri ortaya çıkıp şarkı söyler:

Kaleler uçuyor, Rusya'nın her yerinde trompet çalıyor:

Gu-gu-gu baharı getiriyoruz.

Kalelerin nasıl uçtuğunu göstermek için ellerini yukarı kaldırıyor.

Uçuyorlar, uçuyorlar! - çocuklar bağırır ve ellerini kaldırır.

Vinçler uçuyor

Bütün Ruslara bağırıyorlar:

Gu-gu-gu...

Kimse bizi yakalayamaz

Uçuyorlar, uçuyorlar!.. - herkes tekrarlıyor.

Domuz yavruları uçuyor

Şeritler ciyaklıyor:

Vay vay vay vay -

Ahırda olmaktan yorulduk.

Uçuyorlar, le...! - Çocuklardan bazıları yanılıyor ve ellerini kaldırıyor.

özel ders

Bir konuyu incelemek için yardıma mı ihtiyacınız var?

Uzmanlarımız ilginizi çeken konularda tavsiyelerde bulunacak veya özel ders hizmetleri sağlayacaktır.
Başvurunuzu gönderin Konsültasyon alma olasılığını öğrenmek için hemen konuyu belirtin.