UDK 45.01 BBK 784:8

Danilova Elena Yurievna

Mezun öğrenci

Hakas Devlet Üniversitesi Pedagoji ve Pedagoji Tarihi Bölümü. N.F. Katanova

Krasnoturansk Danilova Elena Yurievna, Khakassia Devlet Üniversitesi Pedagoji ve Eğitim Tarihi Bölümü yüksek lisans öğrencisi. N.F. Katanov Krasnoturansk [e-posta korumalı] Okul öncesi çocuklarda tam bir dünya imajının bir faktörü olarak müzik eğitimine entegrasyon Dünyanın tam bir imajının bir faktörü olarak müzik eğitimine entegrasyon

okul öncesi çocuklarda

Makalede “dünyanın bütünsel imajı” ve “dünya resmi” kavramları analiz edilmektedir. Okul öncesi çocukların müzik eğitimi ve yetiştirilmesinde bütüncül bir yaklaşıma duyulan ihtiyaç, çocuklarda bütünsel bir dünya imajının oluşmasında ana unsur olarak kabul edilmektedir.

Bu makale “bütünsel dünya imajı” ve “dünya görüşü” kavramlarını incelemektedir. Çocuk dünyasının bütünsel bir resmini oluşturmada temel bir unsur olarak müzik eğitimi ve okul öncesi çocukların yetiştirilmesine yönelik entegre bir yaklaşım ihtiyacını ele alır.

Anahtar kelimeler: dünya imajı, dünya resmi, bütünlük, bütünleşme, uyum, okul öncesi çocuğun dünya bilgisi, müzik etkinliği, okul öncesi çocukların müzik eğitimi.

Anahtar kelimeler: dünya imajı, dünya, bütünlük, bütünleşme, uyum, dünya bilgisi okul öncesi çocuk, müzik etkinlikleri, okul öncesi çağdaki çocukların müzik eğitimi.

Her çağ, insanlığın zihninde tek bir bütünsel fikir biçiminde görünen kendi dünya imajını doğurur. Bilimsel kaynaklara dönelim. Elektronik kütüphanede "Dünyanın imajı, bir kişinin dünya, diğer insanlar, kendisi ve faaliyetleri hakkındaki fikirlerinin bütünsel, çok düzeyli bir sistemidir" diye okuyoruz: "Dünya İmajı kavramı, fikri somutlaştırıyor" Bireyin bilişsel alanının kökeninde, gelişiminde ve işleyişinde bütünlük ve süreklilik. Dünyanın görüntüsü ve ona yakın kavramlar - dünyanın bir resmi, bir evren modeli, bir gerçeklik şeması, bilişsel bir harita vb. -

farklı psikolojik teoriler bağlamında farklı içeriklere sahiptir.”

G. Schmidt'in felsefi sözlüğünde, dünya resmi kavramının yorumu şu şekildedir: “Dünya resmi ^eYYY)” - ... dünya hakkında tutarlı hale getirilmiş görsel bilginin toplamını temsil eder, Bir kişinin sahip olduğu konu içeriğinin bütünlüğü. Bütünsel bir dünya resminin temeli, bir kişinin kendi "ben" ve sosyal ilişkileri hakkındaki soyut sözel yargılarında doğanın dünyası, fenomenler, çevredeki yaşamın nesneleridir. BİR. Leontiev şuna inanıyor: "Dünya resmi, modern bilginin bütünsel bir sorun alanını inşa etmek için belirli bir metodolojik araç görevi görüyor, onu yapılandırmanın bir yolu olarak hizmet ediyor." “Bütünsel bir dünya imajının temel işlevi, dünyanın özne tarafından yansıtılmasıdır, yani. kişinin kendi faaliyetleri aracılığıyla dünya hakkındaki bilgisi. Başka bir deyişle, bütünsel bir dünya imajının oluşması, kişinin kendi çabasıyla dünyayı keşfetmesidir.

hiçbir eylem. Okul öncesi çocukluktaki bu tür eylemler duyumlar, algılar ve fikirlerdir.

Modern çocuklar kendi "dünya imajını" oldukça erken geliştirirler ve bu imajın ne kadar bütünsel olacağı onları çevreleyen yetişkinlere bağlıdır. Gözlemlediği dünya olaylarının nedenleri ve sonuçlarının yanı sıra anlamlarına ilişkin açıklamaların araştırılması sonucunda çocuğun zihninde bir dünya imajı oluşur. Belirsiz olanı kavrama arzusu çocuğu araştıran, araştıran bir konuma sokar. Bilgiye olan susuzluk, küçük insanın zihninde gerçekliğin nesneleri hakkında tüm bilgiye sahip olan ve bu nedenle ortaya çıkan her türlü sorunu çözebilen bir yetişkine yol açar. Bir yetişkinle faydalı iletişimin bir sonucu olarak, çocuğun dünyaya dair belirsiz ve yaygın fikri, fikirlerin netliğini, sistematikliğini ve bütünlüğünü kazanır. Bu, okul öncesi çocuğun yalnızca etrafındaki dünyada farklılaşmasını ve ilişkiler ve karşılıklı bağımlılıklar kurmasını sağlamakla kalmaz, aynı zamanda daha fazla bilgiye olan ilginin gelişmesine de katkıda bulunur. Bu nedenle en önemli görevlerden biri

okul öncesi eğitim - çocuğun, onun hakkında anlamlı temel bilgi olarak anladığımız, dünyanın bütünsel bir imajına ilişkin vizyonunu sağlamak.

“Bütünlük” kavramı, “uyum” ve “bütünleşme” kavramlarıyla yakından ilişkilidir. Uyum, S. D. Sazhina tarafından "bütünün, parçalarının ve bileşenlerinin uyumlu, tutarlı tutarlılığı" olarak tanımlanır. Bu, parçaların kesinlikle doğru kombinasyonunun sonuçta tek bir monolitik, net ve çekici görüntüyle sonuçlanacağı anlamına gelir. A. Ya. Danilyuk, "Eğitimde entegrasyon" diye yazıyor, "eğitimin farklı kaliteli ve çok düzeyli bileşenlerini birleştiren bir şeydir, bu nedenle entegrasyon süreci yalnızca bir veya hatta daha fazla belirli biçimle sınırlı değildir." Bununla birlikte, eğitimde entegrasyon sadece birleştirme değil, aynı zamanda uyumlu bir kaynaşmadır, aynı nesne hakkında farklı taraflardan bilgi taşıyan bileşenlerin iç içe geçmesidir. Bütünlük, "... sistemin ayrı ayrı bölümlerinde bulunmayan, ancak tek bir yeni oluşumda ortaya çıkan nitelik ve özelliklerin etkileşiminin" sentetik bir sonucu olarak hareket eder. Bu kavramların ilişkisi hakkında M. N. Berulava şöyle yazıyor: "Bütünlük ve uyum, entegrasyonla anlamlı bir şekilde ilişkilidir - bir bütün halinde birleşme, herhangi bir unsurun birliği, bazı birliğin restorasyonu."

Eğitimde entegrasyon fikri, J. A. Comenius'un (1592-1670) çalışmalarından kaynaklanmaktadır: "Diğer bilimler ne olursa olsun, hiç kimseye tek bir saf bilim temelinde eğitim verilemez." Öğrencilerin bilgilerinin parçalanmasının nedenlerini analiz ederek şu sonuca vardı: "Öğretmen her şeyi nesneler ve olgular doğal bir durumda, doğada olduğu gibi aynı bağlantıyla öğretirse öğretimdeki bu eksiklik giderilebilir."

Bize göre pedagojik entegrasyonun en eksiksiz ve kapsamlı anlayışı, bunu şu şekilde değerlendiren V. S. Bezrukova tarafından verilmektedir: “... bir ilke (modern gelişim aşamasının özelliklerini yansıtan ve garanti eden öncü bir fikir). uygulandığı takdirde daha yüksek seviyelere ulaşılması

bilimsel ve pedagojik faaliyetlerde olumlu sonuçlar); ...süreç (nesneler arasında doğrudan bağlantı kurulması ve amaçlanan sonuca uygun yeni bir bütünsel sistemin oluşturulması). ve sonuç (nesnelerin birbirleriyle etkileşime girdiklerinde aldıkları biçim, örneğin bütünleşik bir etkinlik).” Böylece, etkileşim olarak entegrasyonun, öğelerin birbirine nüfuz etmesinin, okul öncesi çocuklarda dünya imajının bütünsel bir temsiline yol açtığı sonucuna varabiliriz.

Bilim adamları I.M. Sechenov, I.P. Pavlov, N.A. Menchinskaya, G.G. Saburova, A.N. Leontiev ve diğerlerine göre entegrasyonun psiko-fizyolojik temeli şöyledir: “...yüksek sinir aktivitesinin işleyiş modeli - geçici sinir bağlantılarının oluşumu . Geçici sinir bağlantıları, gerçeklik nesnesinin veya sözlü uyaranların duyular üzerindeki doğrudan etkisi altında ortaya çıkar. Bu şekilde oluşan geçici bağlantılar, Yu A. Samarin'e göre sonuçta bir bilgi sistemini temsil eden bir çağrışım sistemidir. Entegrasyon bağlantılarının temeli olan sistemler arası ilişkiler, çocukların zihinsel aktivitesinin en yüksek aşamasıdır. Farklı bilgi sistemlerini kapsıyor, genelleştiriyor, konuya farklı açılardan bakabilmenizi sağlıyor, bu da konuya bütünsel bir bakış sağlıyor.”

I. P. Pavlov ve I. M. Sechenov tarafından geliştirilen, vücudun tüm fonksiyonlarının etkileşimi ve bunların çevre ile ilişkileri hakkındaki teori, mevcut tüm analizörlerin sürece bağlanması durumunda, çevredeki dünyanın konu tarafından bütünsel olarak algılandığının doğrulanmasına hizmet eder. onu incelemekten. Ünlü fizyologlar P.K. Anokhin, V.M. Bekhterev, S.V. Kravkov'un çalışmaları da M.V. Lomonosov tarafından geliştirilen analizörlerin etkileşimi teorisine dayanmaktadır. Bu çalışmalarda, bir kişinin kullanabileceği tüm analizörlerin etkileşimi sürecinde dünyanın bütünsel bir imajının ortaya çıktığına dair onay da alıyoruz.

Bir dizi bilim adamı (L. S. Vygotsky, E. Claparède, J. Piaget), çalışmalarında, incelenen gerçeklik nesnesinin duyusal imajının ayrılmazlığında ifade edilen, çocukların algısının senkretizmi hakkında yazıyor. Okul öncesi çocuklar, nesnelerin ve olayların iç bağlantılarını ve bileşenlerini tanımlamazlar. L. S. Vygotsky'ye göre, "senkretizm, çocukların düşüncesinin daha da gelişmesi için büyük önem taşıyor." Bilim adamı aynı zamanda, yetiştirmenin bir sonucu olarak nihai olarak "anlayan" bir çocuk elde etmek için "görsel, işitsel, dokunsal, kinestetik, tat alma, koku alma gibi her türlü algıyı geliştirmenin" çok önemli olduğunu vurguluyor. “Anlayışlı bir çocuk, her şeyden önce, bütünü bağlantılarının ve ilişkilerinin tüm zenginliğiyle görebilen, fenomenler arasındaki temel bağlantıları ve karşılıklı bağımlılıkları ve bu bağlantıların eylemlerinden kaynaklanan sonuçları görebilen bir çocuktur. ve karşılıklı bağımlılıklar; Bu, “her şeyin birliğini”, “her şeyin her şeyle bağlantısını” hissetme, gerçekleştirme, deneyimleme becerisine sahip olmaya başlayan bir çocuktur.

Okul öncesi bir çocuğun çok fazla ayrıntılı bilgiye ihtiyaç duymadığı unutulmamalıdır. Ancak incelenen nesnenin veya olgunun imajının çocuğun zihinsel operasyonlarında bütünsel bir form kazanması için, çalışmanın bileşenlerinin ana iç bağlantılarının belirlenmesi ve bunların onun gözünde daha belirgin hale getirilmesi gerekir. Bu, çocuğa yeni bilginin derinliğini ve gücünü verir ve gelecekteki bilişsel eylemler için yeni fırsatların ortaya çıkmasını sağlar. Dünyayı çocuğa açmak, ona sesleri, kelimeleri, hareketleri, jestleri, kokuları birlik içinde kullanarak onu daha geniş ve çeşitli algılamayı öğretmek - müzik direktörü de dahil olmak üzere bir okul öncesi eğitim kurumu öğretmeninin ana görevi.

Okul öncesi eğitim kurumlarında müzik dersleri farklı müzik aktivitelerinden oluşur: müzikal algı, müzikal ve oyun yaratıcılığı, müzikal ve ritmik hareketler, şarkı söyleme ve çocukların müzik enstrümanlarını çalma. Yukarıda görüldüğü gibi dersin kendisi çeşitli içerir

çeşitli müzik etkinlikleri vardır ve her çocuk kendisine daha çekici gelen bazı etkinliklerden keyif alabilir. Anlayışımıza göre, bir öğretmenin görevi sadece bir çocuğa şarkı söylemeyi ve müzik yeteneklerini geliştirmeyi öğretmek değil, aynı zamanda her şeyden önce, küçük bir kişiliğe ilgi duymak, büyülemek ve ona çok büyük bir şey hakkında bilgi edinmek için kontrol edilemeyen bir arzu aşılamaktır. bilinmeyen dünya - büyüleyici melodilerin, müzikal görüntülerin, yeni hislerin ve hislerin dünyası. Bunu başarmak için müzik derslerini tematik bir prensibe dayalı bütünleşik bir biçimde yürütüyoruz. Dersin başından sonuna kadar tüm aktivite türlerini birleştiren tek bir tema ana konuyu işliyor.

Öğretmen, çocukların mevcut müzik ve işitsel deneyimlerine dayanarak, etraflarındaki dünya hakkındaki ufkunu ve bilgilerini sanatsal ve figüratif temelde yavaş yavaş genişletir. Aynı zamanda müzik dersinin her yeni aşaması çocuğun algısını, duyusal duyumlarını, çocuğun hayal gücünü, konuşmasını, ince motor becerilerini ve düşüncelerini içerir. Bütün bunlar müzik yönetmeninin yarattığı olumlu duygusal atmosferin arka planında organize ediliyor. Bu yaştaki çocuklara çok az şey sağladığı için öğrencilere müziğin sözlü açıklamalarını yüklemez, ancak onları doğrudan entegre müzik etkinliğine dahil eder, böylece bilişsel hedefe karşılık gelen özel bir motivasyon yaratır.

Çocuğun duyusal deneyiminin gelişimi için müzik algısı, sanatçıların yakın, karakter ve ruh hali açısından uyumlu resimlerinin algılanmasıyla yakından bağlantılıdır. Bu durumda N.P. tarafından geliştirilen rezonans ilişkisel yöntemini kullanıyoruz. Shishlyannikova. Bunun özü, belirli bir müzik parçası için sanatçının yalnızca bir tablosunun değil, birden fazlasının seçilmesinde yatmaktadır. Bunların arasında müziğe uygun, karakter ve ruh hali açısından açıkça uyuşmayan resimler var. Müzik çalarken çocuklar resimlere bakar ve kendi bakış açılarına göre müziğe tam olarak karşılık gelen resmi seçerler. “İşitsel ve görsel imgeler üst üste bindirildiğinde,

çocukların algısında birleşiyorlar. rezonans etkisi. Müzik, çağrışımsal bir kanca, resmi "canlandırmanın" bir yolu, duygusal ve anlamsal dolgunluğunun bir sembolü, üzerine çeşitli çocuk izlenimlerinin dizildiği sentezleyici bir çekirdek görevi görür ve bu daha sonra yaşayan dünyanın bütünsel bir sanatsal ve figüratif resmini oluşturur. . Aynı zamanda çocuklara, iç işitme ve görme duyularına uygun olanı seçme özgürlüğü de veriliyor.”

Örneğin görsel müzikle tanışırken E. Grieg'in müziği ile kelebeklerin dünyası arasında doğrudan bir paralellik kuruyoruz. Her şey müzikal algıyla başlar. Çocukların dikkatini parlak tonlama melodik dönüşlerine yönlendiren Norveçli besteci E. Grieg Etüd "Kelebek" in eserinin tüm güzelliğini ve sıradışılığını çocuklara hissettirmek gerekir. Aynı zamanda çocukların dünyada yüz binden fazla farklı kelebek türünün olduğu ve hiçbir kelebeğin bir diğerine tıpatıp benzemediği konusundaki bilgilerini genişletebilirsiniz. Doğa sanatçısı elinden geleni yapmış ve kelebekleri öyle bir boyamış ki, dünyada aynısı iki tane bulamazsınız. Bütün bunlar, ilişkisel bir dizi sanatsal resim kullanılarak çocuklarla doğrulanır ve tartışılır. Çocukların kelime dağarcığını yenileyerek, bir kelebeğin müzikal ve sanatsal imajını karşılaştıran birçok epitet bulabilirsiniz: hafif, havadar, güzel, zarif, çekici, eğlenceli vb. Deneyimi tamamlamak için çocukları bu küçük şeffaf böceklere "dönüşmeye" davet ediyoruz: müzik eşliğinde salonun etrafında "uçmaya" veya "dans etmeye"; "pençeleri ve parmakları" ile birbirlerinin başlarının üzerinde gıdıklayıcı bir şekilde "sürünüyorlar"; "Çiçek aromasını" içinize çekin ve bir "çiy damlası" yiyin. Bunu yapmak için öğretmenin çok çalışması, kostüm unsurları hazırlaması ve çiçek çayırının nesnelerini ve niteliklerini yaratması gerekecek. Ancak dersteki en önemli şey, en huzursuz erkek fatmaları bile bir göz hareketiyle hayranlık uyandıran ve esnek seyircilere veya katılımcılara "dönüştürebilen" büyüleyici bir sestir. Bütün çocuklar sihri sever. Ve üzerinde “büyülü” bir atmosfer yaratılmış

Bir müzik dersinde öğretmen, çocuğu şaşırtarak, duygularını ve karşılaştırmalarını yaparak her zaman beklediği sonuca ulaşacaktır. Yeni bilgi ve duyumları kağıt üzerinde yaratıcılıkla pekiştiriyor, çocukları hissettikleri o güzel kelebeği çizmeye davet ediyoruz.

Bu nedenle müzik eğitiminde entegrasyon tercih edilir çünkü eğitim bileşenlerinin öğrenciler üzerindeki bütünleşik etkisi, her birinin ayrı ayrı etkisinden kat kat daha aktiftir. Müzik, küçük bir çocuk için diğer sanat türlerinden daha çekici ve erişilebilirdir. Müziği dinleme ve algılama sürecinde çocuklar, zihinsel operasyonların gelişimi üzerinde olumlu etkisi olan mecazi fikirler oluştururlar. Şarkıları, ilahileri, konuşmaları ve diğer oyunları öğrenirken çocuğun kelime dağarcığı zenginleşir. Ve aynı dersteki etkinliklerin çeşitliliğinin motivasyon alanı üzerinde olumlu bir etkisi vardır ve kesinlikle dünyayı bütünlüğü içinde anlamaya yönelik ilgiyi uyandırır.

Bilim adamları, çevredeki dünyanın fenomenlerini yansıtan onomatopoeik etkileriyle müziğin insan vücudu ve durumu üzerinde çok doğrudan bir etkiye sahip olduğunu kanıtladılar. Özel ses kombinasyonları, seslerin değişme hızı veya sallanmaları kan basıncında değişikliklere neden olabilir, nabız hızını etkileyebilir, gevşemeyi teşvik edebilir veya tersine kas gerginliğine neden olabilir. Çocuk ne kadar küçükse hem müzik seslerine hem de çevresel seslere karşı o kadar duyarlıdır. Çeşitli doğa görüntüleri veya masal karakterlerinin (vb.) görüntülerini içeren müzik eserleri her zaman parlak bir duygusal renge sahiptir. Bu tür ilgi çekici görüntülerin etkisi, çocuğu doğrudan empati kurmaya, yaşamdaki belirli durumlar hakkında düşünmeye, bunları öğrenmeye ilgi uyandırmaya, kural olarak küçük çocuklarda belirli görsel fikirler yaratmaya teşvik eder. Çocuk, duyduklarının izlenimlerini ifade etmeye çalışırken bunları kelimelere döker veya kendi sanatsal yaratımıyla duygularını ifade eder.

kalite, hareketle gösterilebilir veya şematik çizgi çizimleriyle ilişkilendirilebilir.

Bütün bunların müzik derslerinin diğer eğitim faaliyetleriyle entegrasyonu üzerinde doğrudan etkisi vardır. Okul öncesi sanat eğitimi alanında çalışan bilim insanı T. S. Komarova, araştırmasında şu noktaya dikkat çekiyor: “...estetik, sanatsal etkinlikler ve farklı sanat türlerinin içeriğinin bütünleştirilmesi, bunların çocuk üzerinde farklı etkiler yaratmasını sağlar, Dünyanın farklı yönlerden nesneleri ve fenomenleri hakkındaki bilgiyi teşvik eder. Bu, gerçekliğin çeşitli duyular tarafından algılanması ve çocuğun hayal gücüyle algılanan veya yaratılan görüntülerin, belirli bir etkinliğe özgü ifade araçları (müzikal, görsel, sanatsal konuşma, teatral ve tiyatro) kullanılarak çeşitli sanatsal faaliyet biçimlerine aktarılması temelinde gerçekleşir. oyun).”

Sonuç olarak, entegrasyon için genel teorik desteğin dikkate alınan içeriği, müzik eğitimi içeriğinin entegrasyonu ile çocuğun dünya imajının bir bütünlük, anlamlı ve sistematize edilmiş temel bilgi olarak oluşması arasındaki ilişki hakkında bir sonuca varmamızı sağlar. Dünya hakkında. Okul öncesi çocukların müzik eğitimine, doğa yasalarının evrenselliği ve birliği fikrine, çocuğun etrafındaki dünyaya ilişkin algısının bütünlüğüne dayanan bütünleşik bir yaklaşım, okul öncesi eğitim içeriğinin tasarımında temel ilke olarak hareket eder. müzik eğitimi ve yetiştirilmesi. Çocuğun dünya hakkındaki bilgisini bütünsel bir süreç çerçevesinde organize etmek, farklı eğitim alanlarında farklı bakış açılarından temel kategorilere hakim olmak için koşullar sağlamanıza olanak tanır.

Anaokulunda müzik dersleri vermeye yönelik entegre bir yaklaşım, önemli bir bilişsel sonuca yol açar - okul öncesi bir çocukta dünyanın bütünsel bir imajının oluşmasına doğrudan katkıda bulunan, çevremizdeki dünyayı anlamaya yönelik güçlü bir ilginin gelişmesi.

Kaynakça

2. Felsefi Sözlük: G. Schmidt tarafından kurulmuştur. - 22., yeni, elden geçirildi. ed. tarafından düzenlendi G. Shishkoff / Çev. onunla. [Metin] / Genel baskı. V. A. Malinina. - M.: Cumhuriyet, 2003. -575 s.

3. Leontyev A.N. Öğretme bilincinin psikolojik sorunları // Anlama psikolojisinin sorunları. M.; L., 1947, s. 3 - 40. (APN RSFSR Haberleri, sayı 7

4. Sazhina, S.D. Okul öncesi eğitim kurumlarında entegre sınıf teknolojisi [Metin] / S.D. Sazhina: Metodolojik kılavuz. - M.: TC Sfera, 2008. - 128 s.

5. Danilyuk A.Ya.Eğitim entegrasyonu teorisi [Metin] / A.Ya.Danilyuk. - Rostov n/d: Rost yayınevi. Ped. un-ta. 2000. - 440 s.

6. Berulava, M. N. Eğitim içeriğinin entegrasyonu [Metin] / M. N. Berulava. -M., 1993.- 272 s.

7. Komensky, Ya.A. Seçilmiş pedagojik çalışmalar 2 ciltte - Cilt 2 [Metin] / Ya.A. Komensky / Ed. A.I. Piskunova ve diğerleri - M .: Pedagoji, 1982.

8. Bezrukova, V. S. Pedagojik teori ve uygulamada entegrasyon süreçleri [Metin] / V. S. Bezrukova. - Ekaterinburg, 1994.- 412 s.

9. Eğitim sürecinin içeriğinin okul öncesi bir kurumda entegrasyonu: Method.rec. Öğrenciler için f-tov doshk. ve sosyal pedagoji ve psikoloji [Metin] / ed. N. A. Karataeva, T. M. Kiseleva. - Shadrinsk, 2002. - 213 s.

10. Vygotsky, L.S.Psikoloji [Metin] / L.S. Vygotsky. - M .: Yayınevi EKSMO-Press, 2000. - 1008 s.

11. Shishlyannikova, N.P. Sanatların etkileşimi ve ilkokul çocuklarına okuma-yazma öğretiminde entegrasyonu [Metin] / N.P. Şişlyannikov. - Abakan: Devlet Yüksek Mesleki Eğitim Kurumunun yayınevi “Khakass Devlet Üniversitesi adını almıştır. N. F. Katanova", 2011. - 127 s.

12. Komarova, T. S. Çocukların estetik eğitimine entegrasyon [Metin] / T. S. Komarova // A'dan Z'ye Anaokulu. - 2004. - No. 6. - 14-24 sn.

1. http://www.psychologos.ru/articles/view/obraz_mira

2. Felsefi Sözlük: G. Schmidt'i kurdu. - 22., yeni yeniden işleme. ed. ed. G. Shishkoffa / Per. Bununla birlikte. / Genel Ed. V. Malinin. - Moskova: Cumhuriyet, 2003. - 575 s.

3. Leontiev Bilinç egzersizinin psikolojik sorunları // Anlama psikolojisinin sorunları. Moskova, Leningrad, 1947, s. 3 - 40. (RSFSR Pedagoji Bilimleri Akademisi Bildirileri, no. 7

4. Sajin, okul öncesi SD teknoloji entegre dersleri / SD Sajin: Araç Seti. - M.: TC Küre, 2008. - 128c.

5. Danyluk AY eğitimin entegrasyonu teorisi / A. J. Danyluk. - Rostov n/D: Yükselenlerin Yayınevi. Ped. Üniv. 2000. - 440.

6. Berulava, eğitim içeriğinin MN entegrasyonu / MN Berulava. - M., 1993. - 272.

7. Comenius, JA 2 ciltlik seçilmiş pedagojik çalışmalar - Cilt 2 / YA Comenius / Ed. AI Piskunov, vb. - M.: Eğitim, 1982.

8. Bezrukov, VS Eğitim teorisi ve pratiğinde entegrasyon / VS Bezrukov. -Ekaterinburg, 1994. -412.

9. Okul öncesi dönemde eğitim sürecinin içeriğinin entegrasyonu: Method.rek. okumak amacı için. Fakülte Yoldaş Doshk. ve sosyal hizmetler. Eğitim ve Psikoloji / ed. NA Karataeva, TM Kiseleva. - Shadrinsk, 2002. - 213 s.

10. Vygotsky, LS Psikoloji / LS Vygotsky. - Moskova: EKSMO Yayınevi - Basın, 2000. - 1008.

11. Shishlyannikova, N.P.Vzaimodeystviye sanat ve bunların genç okul öğrencileri diplomasında eğitime entegrasyonu / P. Shishlyannikov'un N'si. - Abakan: Hakas Devlet Katanov Üniversitesi Yüksek Mesleki Eğitim Kamu Eğitim Kurumu Yayınevi, 2011. - 127 s.

12. Komarova, TS Çocukların estetik eğitimine entegrasyon / T. Komarova // A'dan Z'ye Anaokulu. - 2004. - Sayı. 6. - 14-24 s.

6. Kondratenko I.Yu. Genel konuşma azgelişmiş okul öncesi çocuklarda duygusal kelime dağarcığının oluşumu: monografi. - St. Petersburg: KARO, 2006. - 240 s.

7. Kuznetsova L.I. Konser ve tiyatro faaliyetlerinde iletişim becerilerinin geliştirilmesi // Konuşma terapisti. - 2011. - No. 3. - S. 18-24.

8. Minaeva V.M. Okul öncesi çocuklarda duyguların gelişimi. Sınıflar. Oyunlar: pratik için bir rehber. okul öncesi çalışanlar kurumlar. - M.: ARKTI, 1999. - 48 s.

9. Podprugina V.V. Genel konuşma az gelişmişliği olan çocuklarda duygularla ilgili fikirlerin incelenmesi // Bilimsel Araştırma Merkezi Sosyosfer konferans koleksiyonları. -2012. - Hayır. 2. - S. 59-61.

M. B. Koroleva

Uyumlu bir gelişim aracı olarak daha büyük okul öncesi çocukların müzik eğitimine entegre bir yaklaşım

Eğitime modern hümanist yaklaşım, insani değerlerin önceliği, insan yaşamı ve sağlığı, kişiliğin özgür gelişimi, öğretmenlerin her çocuğa karşı daha dikkatli, sorumlu bir tutum sergilemesini, onun bireysel iç dünyasına saygı duymasını ve tanınmasını gerektirir. Her çocuğun, potansiyelini tam olarak geliştirebilmesi için uygun ve nitelikli pedagojik destek alma hakkı vardır.

Okul öncesi çağın insan gelişimindeki önemi göz ardı edilemez. Okul öncesi çocukluk, kişiliğin oluşumunda büyük bir rol oynar, insanların yaşamının sonraki aşamalarındaki gelişimini belirler ve önemli fizyolojik, sosyal ve psikolojik değişikliklerle karakterize edilir.

Müzik çocukların uyumlu ve kapsamlı gelişiminde önemli bir rol oynar. Doğru yürütülen müzikal gelişim her zaman çocuğun birçok niteliğinin ve özelliğinin gelişmesiyle ilişkilendirilir. Okul öncesi çocukların müzik eğitiminin temel görevi, duygusal duyarlılık, gelişmiş algı, değerlendirici tutum ve yaratıcı etkinlik ile karakterize edilen, hayata ve sanata karşı estetik bir tutum geliştirmektir.

Çocuğun kişiliğinin ahlaki ve entelektüel gelişiminde müziğin önemi büyüktür. Bilinçaltını etkileyerek, çocukların duygusal alanı üzerinde son derece güçlü bir ahlaki etkiye sahiptir ve bu, günümüzde özellikle önemlidir. Müzik sanatı, çocukları toplum, doğa, yaşam ve geleneklerle ilgili fikirlerle zenginleştiren birçok yaşam olgusunu yansıtır.

Şarkı söyleme etkinliği kişilerarası iletişim sürecinde konuşma ve iletişim becerilerinin gelişmesine katkı sağlar.

Çocukların müzik ve beden eğitimi arasında bir ilişki vardır. Müzik onların fiziksel gelişim ve canlılık sürecini etkiler. Dans hareketlerini gerçekleştirme sürecinde duruş, esneklik ve dayanıklılık oluşur. Şarkı söyleme sürecinde doğru nefes alma oluşur, duruş iyileşir, artikülatör aparat gelişir.

Her müzik etkinliği türü kendi özel amacını yerine getirir: şarkı söyleme etkinliği zihinsel süreçlerin ve kişilik özelliklerinin gelişmesine katkıda bulunur, kelime dağarcığını genişleterek konuşmanın gelişmesine katkıda bulunur, bilişsel aktiviteyi, duygusal duyarlılığı, bilimsel ve matematiksel düşünme için gerekli zihinsel yetenekleri geliştirir, zihinsel yetenekleri geliştirir. doğru duruş oluşumunu ve iletişim becerilerini geliştirir. çocukları müzik notalarıyla tanıştırmak matematiksel yeteneklerini geliştirir; müzikal-ritmik hareketler esnekliği geliştirir, müzik kulağını ve ritim duygusunu geliştirir, estetik duyguyu, yaratıcı hayal gücünü ve hayal gücünü geliştirir. Eğitimin tüm alanlarına entegre olan müzik, çocuğun tüm vücudu üzerinde büyük bir etkiye sahiptir. Daha yaşlı okul öncesi çocukları müzik sanatıyla tanıştırmak için tüm bu formların kullanılması, sonuçta tam fiziksel, zihinsel ve ruhsal iyiliğe yol açarak kişisel gelişime katkıda bulunur.

Entegrasyon, modern eğitimin koşullarından biridir. Farklı alanlardaki bilgilerin ortak bir tema temelinde birleştirilmesi, çocuğun sistematik bir dünya vizyonu ve onun hakkında sistematik bilgi oluşturmasına olanak tanır. Bütünleşik öğrenme, çocuklara düşünme disiplinini tanıtır ve onların karşılaştırma, yan yana koyma, analiz, sentez ve genelleme konularında uzmanlaşmasına yardımcı olur.

Bütünleştirilmiş dersler müzik, plastik, dans ve hareket sanatlarının güzel sanatlar ve edebiyatla ilişkisini belirler. Bu bileşenlerin birbirine bağlanması çocuğun maneviyatının oluşmasında daha da büyük bir etki sağlar.

Okul öncesi çocuklarla çalışırken, bir müzik parçası dinlemeyi, şarkı söylemeyi, müzikal-ritmik hareketi, görsel aktiviteyi ve sanatsal ifadeyi birleştiren bütünleşik aktiviteler kullanıyoruz. Bu derslerde çocuklar müzikal imgeleri görsel sanatlar yardımıyla ortaya çıkarmayı öğreniyorlar. Farklı sanat türlerini bütünleştirme süreci, çocukların sanatsal ve yaratıcı yeteneklerinin oluşumuna katkıda bulunur. Bu süreçte sanat, kişisel benliğin oluşmasında etken rol oynar.

ness. Okul öncesi eğitim kurumlarında geleneksel olarak görsel sanatlar ve müzik kullanılmaktadır, çünkü bu sanat türleri diğer sanatların temelini oluşturmaktadır.

Entegrasyon derslerimiz müziği görsel sanatlarla, dil gelişimiyle ve etrafımızdaki dünyaya dair farkındalıkla birleştirir. Bütünleşik derslerde, sanat eserleri maddi dünyanın fenomenlerini sanatsal ve müzikal görüntülerde yansıttığı için, çevredeki dünya ve doğa hakkındaki bilgiler sanatla ilgili bilgilerle kolayca birleştirilir. Böyle bir entegrasyonun sonucu olarak çocuklar, farklı ve farklı bilgilerden yola çıkarak daha eksiksiz, çok yönlü bir dünya anlayışı geliştirirler.

Şarkı söylemeyi, bir müzik parçasını dinlemeyi, ritmi, sanatsal ifadeyi ve görsel aktiviteyi içeren entegre “Müzik çiziyoruz” sınıfları, olumlu bir duygusal arka plan, neşe ve birlikte yaratıcılık atmosferi yaratmaya yardımcı olur. Bu derslerde çocuklar kendilerini daha rahatlamış, özgürleşmiş, bağımsız hissederler ve yaratıcı potansiyellerinin farkına varırlar. Derslerin konuları müzik dinleme konularıyla örtüşmektedir (mevsimler, hayvan ve kuş görüntüleri, müzikte masallar vb.). Bu konulara Rus ritüel bayramlarına (Maslenitsa, Paskalya), çevre bayramlarına (Kuş Günü, Dünya Günü, Çiçek Günü), vatansever ve askeri temalara (Zafer Günü, Leningrad kuşatmasının kaldırılması günü, Rusya Günü, Rusya Günü, Şehir Günü, Anneler, Anavatan Günü Savunucusu). Bu tür derslerden sonra geleneksel olarak çocukların yaptığı çizimlerin sergilendiği bir sergi vardır.

Örneğin Anneler Günü için öğrenci annelerinin de katıldığı entegre dersler düzenliyoruz. Bu etkinlikler arasında anneyle ilgili şarkılar (“Güneşi çiziyorum”, “Nazik, tatlı anne” ve diğerleri), dans ritimleri (“Üst üste, bebek tepiniyor”, “Renkli oyun” ve diğerleri), şiir, dinleme bu konuyla ilgili şarkılar (“Anne ilk kelimedir”, “Yavru mamut hakkında şarkı” ve diğerleri), annelerle oyunlar. Son olarak çocuklar annelerine güzel sözler söyler ve kalp kartları çizerek annelerine verirler.

Her zaman ortak bir etkinlik vardır: Anneler çocuklarının avucunu bir kağıt parçasına çizer ve çocuklar onu boyar. Bundan sonra, tüm avuçlarımızı, ortasına ışınları olmayan bir güneşin çizildiği bir Whatman kağıdına yapıştırıyoruz ve neşeli, çok renkli bir resim elde ediyoruz. Bazen annelerle işbirliğinin teması değişir: Çocuklar avuçlarından güzel bir lale buketi yaparlar veya sihirli bir kuş koyarlar.

E. Grieg'in ("Peer Gynt" süitinden) müzikal oyunu "Sabah" ile tanıştıktan sonra, önce çocuklarla birlikte zihinsel olarak uyanan doğanın bir resmini hayal etmeye çalışıyoruz. Bunu yapmak için, bu konuyla ilgili tanıdık şiirleri ve hikayeleri hatırlıyoruz (F. Tyutchev'in “Dağlarda Sabah”, A. Vishnevskaya'nın “Sabah güneş uyandı”, I. Bunin'in “Sabah”, “Sabah açık) . Sessizce esiyor”, I. Nikitin). Çocuklar kendi tanımlayıcı hikayelerini yaratırlar (örneğin, dağlarda sabah, ormanda sabah vb.), ardından fantezilerini çizimlerle anlatırlar. Çizim yaparken bu eserin müziğinin duyulması gerekmektedir.

Çizimden sonra çocuklar bu eserin müziğine göre kelebeklere, bulutlara, güneş ışınlarına vb. dönüşen dans doğaçlamaları ortaya koyuyorlar. Sonuç olarak kurumun tüm öğrencilerini davet ettiğimiz çocuk eserlerinden oluşan bir sergi düzenliyoruz. ve konuyla ilgili bir video klibi izlerken aynı anda müzik çalışmasını bir kez daha dinleyin.

Bir sonraki derse çocuk çizimlerine bakarak ve genelleme yaparak başlıyoruz. Bu, bir müzik parçasının daha iyi ezberlenmesine yardımcı olur ve ufkunu genişletmeye, kelime dağarcığını zenginleştirmeye ve daha büyük okul öncesi çocukların hayal gücünü ve hayal gücünü geliştirmeye katkıda bulunur.

Ayrıca görsel etkinliklerin de dahil olduğu entegre müzik dersleri her zaman müzik performanslarının sahnelenmesinden önce gelir. Çocuklar kağıttan masal okur, çizer, heykel yapar ve oyun karakterleri oluştururlar. Ders sırasında karakterlerin gerçekleştirebileceği dans kompozisyonları ortaya çıkıyor.

Genel olarak, herhangi bir çocuk tatili (özellikle balo) çeşitli çocuk etkinliklerinin bir bütünleşmesidir. Geleneksel olarak şiir okuyarak konuşmanın geliştirilmesi, çeşitli müzik etkinlikleri, müzik ve tiyatro etkinlikleri kullanılmaktadır. Güzel sanatların unsurları da eklenir (örneğin, “Annem için bir buket çiçek çiz”, “Resmi tamamla” vb. yarışmalarda), spor yarışmaları, matematik (mezuniyet kutlamalarında her zaman matematik problemleri ve örnekler vardır) şakacı şiirsel biçim Örneğin:

“Kulübenin yakınında bir keçi ağlıyor:

“Küçük keçilerim her yöne kaçtı:

Biri ormana, diğeri samanlığın arkasına.

Ve üçüncü çocuk bir fıçıya saklandı!"

Kulübede kaç çocuk oturuyor?)

Okul öncesi çocuklar, çeşitli müzik etkinliklerinin, unsurların kullanıldığı Anavatan Savunucusu Günü “Hadi Babalar” a adanmış müzik ve spor eğlencesine çok düşkündürler.

spor yarışmaları, edebi yaratıcılık ve yapıcı faaliyetler (örneğin, babalarla kağıttan tekneler ve uçaklar yapmak; yumuşak modüllerden askeri teçhizat vb.).

Müziği görsel, yapıcı faaliyetler ve edebi yaratıcılıkla bütünleştirmenin önerilen yolları ve araçları, müziğin bir okul öncesi kurumunun eğitim alanına uyumlu bir şekilde dahil edilmesini mümkün kılar.

Her türlü çocuk etkinliğinin birleştirilmesi ve bir arada kullanılması, çocukların her yönden gelişiminin etkinliğine katkıda bulunacaktır: fiziksel, entelektüel, ahlaki gelişim ve kişilerarası iletişim sürecinde yaratıcı yeteneklerinin etkinleştirilmesi.

Kaynakça

1. Adamova O. A. Okul öncesi yaştaki çocukların müzik eğitimine bütünleşik yaklaşım // Çocukların okul öncesi hazırlığı: içerik, formlar, sorunlar ve bunları çözme yolları: koleksiyon. ilmi Sanat. / ed. L. S. Kolmogorova. - Barnaul: AltGPA, 2010. - s. 347-353.

2. Shtanko I.V. Anaokulunda sanatla eğitim: bütünleşik bir yaklaşım: yöntem. ödenek. - M.: TC Sfera, 2007. - 144 s. - (“Okul Öncesi Eğitim Yönetimi” dergisinin eki).

M.Yu.Korshunov

Coğrafi yerel tarih çalışmalarında öğrencilerin bağımsız faaliyetlerini geliştirmenin bir yolu olarak araştırma yöntemi

Modern bir okul için toplumun temel gereksinimi, bilimsel, endüstriyel, sosyal sorunları bağımsız, yaratıcı bir şekilde çözebilen, eleştirel düşünebilen, bakış açısını, inançlarını geliştirip savunabilen, sistematik ve sürekli olarak yenileyen ve geliştiren bireyin oluşmasıdır. Kendi kendine eğitim yoluyla bilgilerini günceller, becerilerini geliştirir ve bunları gerçekte yaratıcı bir şekilde uygular.

Bu bağlamda, öğrencilerin bağımsız aktivitelerini geliştirme görevi ve bunlara karşılık gelen kişilik odaklı ve aktivite temelli eğitim paradigmaları her anlamda ve yönlerden modernleşme sürecinin ana fikirlerini yansıtmaktadır. Gerekli bilgi stokunun öğretmenlerden öğrencilere aktarılmasına yönelik geleneksel odaklanma etkisiz hale geliyor. Öğrenme sürecini, öğrencileri bilişsel, iletişimsel ve praksiolojik nitelikteki bağımsız faaliyetlere dahil edecek şekilde yapılandırmak önemlidir. Bu çok daha önemli çünkü hangi bilgi ve hangi alanda olursa olsun

Müzikal aktivite sürecinde okul öncesi çağındaki çocukların müzik yeteneklerinin geliştirilmesinde entegre bir yaklaşımın kullanılması.

Bir okul öncesi eğitim kurumunda geliştirilen ve onaylanan okul öncesi eğitimin ana genel eğitim programı, öncelikle sağlığın korunması ve çocukların temel kişilik niteliklerinin (aktivite, bağımsızlık ve inisiyatif) geliştirilmesi gibi önemli görevleri çözmeye odaklanmalıdır. Ayrıca, Federal devletin eğitim-öğretim programlarına ilişkin gereklilikleri uyarınca (23 Kasım 2009 tarih ve 655 sayılı Rusya Eğitim ve Bilim Bakanlığı Emri), programın eğitim alanlarının uygun şekilde entegrasyonu ilkesi üzerine inşa edilmesi gerekmektedir. Öğrencilerin yaş yetenekleri ve özellikleri, eğitim alanlarının özellikleri ve yetenekleri ile 1.

Çocukların yetiştirilmesi ve eğitiminin farklı içeriklerinin daha derin bir şekilde birbirine bağlanması ve birbirine nüfuz etmesi olarak anladığımız entegrasyon, çocukların her türlü müzik aktivitesini kapsar. Faaliyetin başarılı bir şekilde uygulanması için geliştirilmesi gerekli olan zihinsel süreçlerin ortaklığına dayanır (estetik algı, yaratıcı düşünme, hayal gücü, aktiviteye duygusal tutum, hafıza ve dikkat).

T.S. Komarova'nın belirttiği gibi, estetik, sanatsal faaliyetler ve farklı sanat türlerinin içeriğinin entegrasyonu, bunların çocuk üzerinde farklı etkilerini sağlar, gerçekliğin çeşitli duyular tarafından algılanmasına dayalı olarak nesnelerin ve olayların farklı yönlerden bilgisini teşvik eder ve Çocuğun hayal gücü tarafından algılanan veya yaratılan görüntülerin belirli bir etkinliğe (müzikal, görsel, sanatsal ve konuşma, tiyatro ve oyun) özgü farklı sanatsal etkinlik biçimlerine aktarılması.

Çok sayıda araştırmacıya göre entegre öğrenme, çocuklarda dünyanın bütünsel bir resminin oluşmasına katkıda bulunur, yaratıcı yetenekleri gerçekleştirme fırsatı sağlar, iletişim becerilerini geliştirir ve izlenimleri özgürce paylaşma yeteneğini geliştirir.

Hedef bu sınıfların - çocukların çeşitli sanatsal aktivitelerini, öğrencilerin çevrelerindeki dünya, estetik kültür ve yaratıcı yeteneklerin (müzik, sahne, edebi, görsel aktiviteler) sanat aracılığıyla geliştirilmesi hakkında fikir oluşturmalarını sağlayan bütünsel bir pedagojik süreçte birleştirmek.

Ana görevler sınıflar şunlardır:

    çevreleyen dünyanın estetik algısının oluşumu;

    sanat dünyasına giriş;

    sanata karşı duygusal ve bilinçli bir tutumun geliştirilmesi, sanat eserlerinde aktarılan çeşitli duygu durumlarını duyma, görme, hissetme ve deneyimleme yeteneği;

    çevredeki alana hakim olma ve dönüştürme yeteneğinin geliştirilmesi;

    Çocukların görsel, müzikal, konuşma ve tiyatro etkinliklerinde yaratıcılığı 2.

Görevlerin uygulanması bilişsel, müzikal, görsel, teatral, üretken faaliyetler, çocukları kurgu, müzik eserleri ve güzel sanat eserleriyle tanıştırmak yoluyla gerçekleşir. Bağlantı bağlantısı derste tartışılan konudur (resim).

Ayırt edici özellikleri.

Okul öncesi didaktiğin temel ilkelerinden birinin uygulandığı eğitim materyalinin netliği, kompaktlığı, yüksek bilgi içeriği - dersin hacmi küçük olmalı, ancak belirli bir konu veya konu söz konusu olduğunda bütünleştirici bir yaklaşımla mümkün olan kapsamlı olmalıdır. olgu, farklı yönleriyle birçok açıdan ele alınmaktadır.

Mantıksal karşılıklı bağımlılık, entegre nesnelerin birbirine bağlanması. Entegrasyon ilkesi, çocuğun etrafındaki dünyaya ilişkin algısının bütünlüğünü ve nesneleri ile fenomenleri arasındaki çeşitli bağlantıların farkındalığını sağlayan eğitim içeriğinin seçimini gerektirir. Bu tür sınıflarda, farklı eğitim alanlarından materyallerin iç içe geçmesi, örneğin müzik, edebiyat ve resim eserlerinin yardımıyla "ruh hali" gibi bir kavramın ele alınması gibi çeşitli etkinliklerle sağlanır. Eğitim alanlarının birbiriyle birleştirilmesi ve aralarında bağlayıcı bir unsurun, yani bir imajın bulunması önemlidir.

Kelimenin gerçek anlamıyla müzik yetenekleri, müzikal aktivitede bulunmak için verilen özelliklerdir.

Çeşitli içeriklerin ve farklı türdeki sanatsal etkinliklerin bütünleştirilmesi yoluyla okul öncesi çağdaki çocuklarda müzik yeteneklerinin geliştirilmesi için gerekli koşullar şunlardır:

    Belirli çocuk etkinliklerine öncelikli dikkat: müzikal, tiyatro, yapıcı, görsel oyunlar, eğer en iyi şekilde organize edilirse çocuğun kapsamlı gelişimini sağlayabilir, duygusal refah ortamı yaratabilir ve okul öncesi çocuğun hayatını ilginç şeylerle doldurabilir. içerik;

    Öğretmenin eğitim içeriğinin seçimine yönelik yaratıcı yaklaşımı, entegrasyonun yanı sıra çocuklarla sınıfların düzenlenmesine ve bu yönde çeşitli çalışma yöntem ve tekniklerinin kullanılmasına dayanmaktadır.

Müzikle bütünleştirilmiş derslerin ana özellikleri (ikincisi tematik çekirdektir) şunlardır:

    Müziğin sanat olarak algılanması, çocuğun duygusal durumuna teslim olması sorunu hayata geçirir. Besteci, algılayan için fark edilmeden onu diyaloğa, yaratıcı düşünmeye yöneltir, kendisinin yaşadığı heyecanı ona yaşatır. Bir müzik eserinin algılandığı anda yaşanan bireysel duygunun uyumlu hale getirilmesi estetik duyguları doğurur.

    Çocuğun estetik duygularının farkına varması ve bunun sonucunda sanat zevkinin ve estetik bilincinin gelişmesi. Müzik zevkinin ve bilincinin gelişimi, çalışmalarını çocuğun sanatsal imajı kavrayacağı şekilde düzenleyen öğretmene - müzisyene bağlıdır. Sonuç olarak, bu imajı hissetmek ve onu çeşitli sanatsal faaliyetlerle aktarmak için bilgi, beceri ve yetenekler kazanır. Çocukların estetik eğitiminde farklı sanat türlerinin ve sanatsal etkinliklerin entegrasyonu, çocuğun her sanat türünün ifade araçları hakkındaki bilgisine ve aynı nesnenin imajının, farklı sanat türlerinin fenomeninin aşamalı olarak anlaşılmasına dayanır. şu veya bu sanat türüne özgü yöntemlerle yaratılmıştır.

    Yaratıcı aktivitede deneyimin somutlaşmış hali. Okul öncesi bir çocuk için bütünsel bir doğa olarak bu an zorunludur ve ilgi çekicidir. Mevcut sanatsal deneyimi ile sanata dair yeni deneyimlediği duyguyu sentezleyerek algısını harekete geçiriyor. Çocuk, hayal gücünü somutlaştırma, onun için nesnel bir form bulma ihtiyacını hissediyor. Üstelik bu form her seferinde bireyseldir ve bu, yaratıcı aktivite türünü icra eden aktiviteden ayırır.

Müzikal yetenekleri geliştirmek için bilgisayar teknolojisinin kullanılması, ses ve MP3 kayıtları, şiir okuma, illüstrasyonların, oyuncakların gösterilmesi, resimlerin çoğaltılması, müzik eserlerinin orkestrasyonu, şarkıların sahnelenmesi, müziğin doğasını hareket halinde aktarma gibi entegrasyon teknikleri de kullanılır. .

Bilgisayar teknolojisinin, ses ve MP3 kayıtlarının kullanılması, entegre müzik dersleri sürecini zenginleştirir. Kullanımı özellikle canlı performansla karşılaştırıldığında etkilidir. Dolayısıyla bir müzik eserinin öğretmen tarafından piyanoda icrası, orkestra veya koro kaydına benzetilebilir. Ünlü piyanistler, Bolşoy Tiyatrosu solistleri, konserler vb. Tarafından gerçekleştirilen bu eserin video kaydını monitörde gösterin. Ve FGT'nin II. Maddesi “Okul öncesi eğitimin temel genel eğitim programının yapısına ilişkin gereklilikler” uyarınca şu anda asıl mesele budur (2.4 - okul öncesi çocuklar için eğitim sürecinin eğitim, gelişim ve eğitim amaç ve hedeflerinin birliğini sağlamak Bu tür bilgilerin oluşturulduğu uygulama sürecinde, okul öncesi çocukların gelişimiyle doğrudan ilgili olan beceri ve yetenekler), bizim durumumuzda müzik yeteneklerinin gelişimi ile.

Farklı sanat türlerinin kombinasyonları(müzik, şiir ve resim) her zaman arzu edilir. Karşılaştırma için eserleri doğru ve incelikli bir şekilde seçmek önemlidir.

Çoğu zaman şiir okumak veya icra edilen müziğe benzer ruh hali olan resim ve illüstrasyonların reprodüksiyonlarını göstermek kullanılır. Ruh halinize uygunsa, şiir okumadan önce bir müzik parçası dinleyebilirsiniz. Öğretmen şiiri müzikle karşılaştırmak isterse çocuklar onun karakterini anladıktan sonra okumak daha iyidir.

Edebiyat ile sanatsal ve konuşma etkinliğinin sentezi, çocukların kitap okuma (algılama) ilgisini ve ihtiyacını geliştirme hedefini güder. Bunu uygulamak için öğrencilere kurgu tanıtılmalı, sanatsal izlenimler oluşturulmalı, edebi konuşma geliştirilmeli, onlara eserlerin içeriğini duygusal ve anlamlı bir şekilde aktarmayı öğretilmelidir. Kurmaca yoluyla kişi ahlaki nitelikleri ve temel değer fikirlerini geliştirebilir. El yazısıyla yazılmış kitaplar oluşturmak okul öncesi çocuklar için ilginç bir deneyim olacaktır.

Resim, grafik, heykel ve görsel etkinliklerin tek derste bütünleştirilmesi, çocukların güzel sanatlarla tanışmasına ve sanat eserlerine karşı duygusal ve kişisel tutumlarının gelişmesine yardımcı olur. Bunu yapmak için, okul öncesi çocuklarda sanatsal ifadenin türleri, türleri ve araçları hakkında fikir oluşturmak, sanatsal algıyı ve çocukların üretken faaliyetlerde (çizim, modelleme, aplike, sanatsal çalışma) yaratıcılığını geliştirmek ve estetik bir tutum geliştirmek gerekir. etraflarındaki dünyaya doğru.

Müzik dinlemeden önce resim ve illüstrasyonların çoğaltılmasının sergilenmesi tavsiye edilmez. Resim, çocukları müzikten uzaklaştırır ve algılarını belirli, önceden belirlenmiş bir kanala yönlendirir ki bu her zaman haklı değildir. Bir müzik parçasını tekrar tekrar dinledikten sonra resimlerin ve illüstrasyonların reprodüksiyonlarının gösterimini kullanmak daha tavsiye edilir. Bu durumda çocuklar sorunlu bir durumla karşı karşıya kalırlar: Müziğin havasına uygun iki resim arasından birini veya tablonun ruh hali açısından benzer olan iki müzik parçası arasından birini seçmek zorunda kalırlar. Ayrıca iki müzik parçasını iki resimle ilişkilendirebilirsiniz. Benzer şekilde müzik eserlerini şiirlerle karşılaştırabilirsiniz. Bu tür karşılaştırmalara örnek olarak T. Popatenko'nun “Falling Leaves”, M. Krasev “Cuckoo” şarkıları, S. Prokofiev'in oyunları vb. verilebilir.

Orkestrasyon Kullanılan müzik eserleri çocuklara müzik enstrümanı çalma becerilerini öğretmekten çok, onlara yaratıcı bir şekilde uygulama yapmak için. Bir eseri orkestrasyona tabi tutmak, karaktere karşılık gelen enstrümanların en etkileyici tınılarını seçip kullanmak anlamına gelir. tek tek parçaları ayırt etmek için sesi. Bu teknik algının farklılaşmasını teşvik eder. Müziğin en çarpıcı ifade araçlarını (tonlama, kayıt, dinamikler, tını, artikülasyon, vurgular), görsel anları vurgulamak. Orkestrasyon tekniği, çocuk müzik enstrümanlarının tınılarının ifade ve görsel yetenekleri hakkındaki fikirlerini ses ile ilişkilendirmek için çocukları müziği dikkatle dinlemeye teşvik eder.

Orkestrasyonun kullanımı, müzik dinleme ve çocukların müzik enstrümanlarını çalma gibi bireysel bölümlerini birleştirdiği için müzik derslerinin yapısını çeşitlendirmenize olanak tanır.

Bu tekniğin D.B. Kabalevsky'nin "Mart", "Palyaçolar", D. Shostakovich'in "Hurdy Organ", N. Lieve ve diğerlerinin "Küçük Vals" oyunlarında kullanılması iyidir.

Çocukların müzik algısını geliştirmenin etkili yöntemlerinden biri de Müziğin karakterini hareket halinde aktarmak(şarkıların dramatizasyonu, dansın ve figüratif hareketlerin yaratıcı kullanımı).

Müzik dinleyen çocuk, hareketlerdeki özelliklerini (genel duygusal ruh hali, vurgu, tempo, ritmik kalıp, duraklamalar, dinamikler vb.) aktarma fırsatına sahiptir.

Müzikal yetenekleri geliştirmenin karmaşık süreci yöntem ve teknikleri içerir.

Görsel - işitsel yöntem– müzikal algının gelişmesinde en önemlilerinden biri. Sanatçı, bestecinin yazdığı bir eseri yeniden yaratır. Bu, yazarın metnini okuma kalitesi konusunda ona büyük bir sorumluluk yüklemektedir. B.V. Asafiev'e göre, oyunculuk sahne sanatındaki konuşma tonlamasına benzer şekilde, her performansa benzersizlik getiren performans tonlamasıdır.

Başvuru sözlü yöntem müzikal algının gelişiminde de çok önemlidir. Bu, müziğin yeniden anlatılmasıyla ilgili değil, çocukların müzik algısının derinleştirilmesi ihtiyacıyla ilgili. Parlak bir performans ve ustalıkla yürütülen bir konuşmanın yardımıyla, öğretmen çocuklara yalnızca müziğe ilgi ve sevgi aşılamakla kalmaz, belirli gerçeklik olgularına ilişkin anlayışlarını genişletebilir, aynı zamanda iç dünyalarını, duygularını zenginleştirebilir, ahlaki nitelikler oluşturabilir ve ilgi alanları. Öğretmenin müzik dinlemeden önce gösterdiği tutum, çocukların müziği nasıl algılayacağını büyük ölçüde belirler.

Müzikal yetenekleri geliştirmeye yönelik teknikler çeşitlendirilmeli ve birbirleriyle birleştirilmelidir. Böylece orkestrasyon, müziğin doğasını hareket halinde aktarmak ve şarkıları sahnelemekle birleştirilebilir (çocuklar iki gruba ayrılır - bazıları orkestrasyon yapar, diğerleri şarkıyı dramatize eder). Bu durumda dersin bölümleri birleştirilir - müzik dinlemek, çocuk müzik aletlerini çalmak ve müzik ve ritmik hareketler. Kalıplaşmış yapıdan uzaklaşan bu tür seçenekler derse canlılık ve kendiliğindenlik katar, çocukların bağımsızlığını, yaratıcı inisiyatiflerinin gelişimini, buluş ve hayal gücünün tezahürünü teşvik eder.

Yukarıda listelenen veriler, yöntemler ve teknikler iyi bir şekilde birleştirilir ve birbirini tamamlar. Ancak aynı zamanda, tüm metodolojik tekniklerin ancak müzikal aktivitenin bir müzik eserinin yetkin performansı üzerine kurulu olması ve çocuklarda empati, duygusal tepki uyandırması, kalplerine dokunması ve cesaretlendirmesi durumunda etkili olacağını unutmamalıyız. açıkça konuşmalarını.

Böylece, farklı sanat türlerinin bütünleştirici katılımı, çoklu disiplinlerarası bağlantıların sentezine, ortak sanatsal kalıpların belirlenmesine katkıda bulunur ve müzikal yeteneklerin etkinleştirilmesi ve geliştirilmesi amaçlanır.

Bu nedenle, okul öncesi çağındaki çocukların müzikal aktivite sürecinde müzik yeteneklerini geliştirmek için belirli pedagojik koşulların yaratılması gerekmektedir:

    Çocuğun aktif pozisyonlarını belirleyerek entegrasyon ilkesi üzerine inşa edilecek müzik aktivite türlerini özel olarak düzenlemek;

    FGT madde 3.3.10'da belirlenen göreve uygun olarak yeni bir sentetik müzikal ve sanatsal aktivite oluşturmak için yaratıcı görevleri kullanın;

    Bilişsel ve estetik anlamı ortaya çıkaran kişilik odaklı teknikleri kullanın.

Ve böylece müzik yeteneklerini geliştirme sorunu, birçok ilerici öğretmen ve psikoloğun fikirlerinden biridir. Çocukların müzik algısının başarısı onların müzik yeteneklerinin gelişim düzeyine bağlıdır. Müzikal yeteneklerin gelişimi için en uygun dönem okul öncesi yaştır ve yalnızca çocukların yaşa bağlı, psikofizyolojik ve bireysel yeteneklerini dikkate alarak müzik algısında aktif eğitim, bu sorunun ve karşılaşılan zorlukların başarılı bir şekilde çözülmesine katkıda bulunabilir. modern toplum.

1 E.V. Avdonina, st. Moskova'daki Devlet Eğitim Kurumu "868 Nolu Anaokulu" öğretmeni

2 E.V. Avdonina, Sanat. Moskova'daki Devlet Eğitim Kurumu "868 Nolu Anaokulu" öğretmeni

Çekaldina Veronika İvanovna

MBDOU "CRR - anaokulu" Gökkuşağı" Öğretmeni

S. Amga, Amginsky ulus, Saha Cumhuriyeti (Yakutistan)

Okul öncesi çocukların müzik eğitiminde bütünleştirici yöntemin kullanımı.

Sanat, ruhsal olarak gelişmiş bir kişiliğin oluşumunda, insan duygularının geliştirilmesinde, yaşam ve doğa olgularının insanileştirilmesinde büyük rol oynar. İnsan duygularının tüm alanı da dahil olmak üzere gerçekliği yansıtan sanat eserleriyle iletişim, yalnızca sanatın varlığının imkansız olduğu belirli sanat türlerinin algılanmasına dayalı duyu organlarının oluşumuna katkıda bulunmakla kalmaz, aynı zamanda estetik bilincin aktif büyümesi, yani. kişinin bir sanat eserine karşı psikofiziksel bir tutumdan ona karşı analitik bir tutuma geçmesini sağlar.

Bütünleşik öğretim yöntemi çocuğun kişiliğini, bilişsel ve yaratıcı yeteneklerini geliştirmeyi amaçlamaktadır. “Entegrasyon” terimi 80'li yılların sonlarından itibaren pedagojik basının sayfalarında yer almaya başladı. Ozhegov'un sözlüğüne bakarsanız tanımın özü şu şekildedir: "tek bir bütün halinde birleşmek."

Entegrasyon sadece ekleme değil, iki veya daha fazla nesnenin iç içe geçmesidir. Bunlardan birinin yer açması, ikinciyi absorbe etmesi ve onun tarafından aydınlatılarak kendini yeni bir şekilde ortaya çıkarması gerekiyor.

Bütünleştirici yöntemin kullanımındaki değişkenlik oldukça çeşitlidir:

    Tam entegrasyon (öncelikli bölümlerden biri programın diğer tüm bölümleriyle entegre edilmiştir);

    Kısmi entegrasyon (yönlerden biri diğerine entegre edilmiştir);

    Ek eğitim ve eğitim sürecinin entegrasyonu;

    Soruna dayalı tek projeye dayalı entegrasyon;

    Çeşitli sanat türlerinin sanatsal ve estetik bir doğrultuda bütünleştirilmesi.

Entegre sınıflar düzenlemek, çocuklara iletişim, bağımsız yaratıcılık ve oyun aktiviteleri için zaman kazandırabilir. Bu tür sınıflarda, içeriği öğretmen tarafından belirli bir konuya göre seçilen çeşitli bilgi bölümleri birleştirilir. Öğretmenin asıl görevi, daha fazla entegrasyon için bilgi içeriğini doğru seçmektir. Burada bilginin çocukların mevcut fikirlerini genişletmesi ve zenginleştirmesi, okuldaki sonraki eğitim için gerekli olması, çocuk için erişilebilir olması, kişisel deneyimine dayanması ve günlük yaşamıyla ilgili olması gerektiğini dikkate almak önemlidir. Ayrıca şunları yapmaları gerekir:

    Çocukları, çocuğun kişisel deneyimine dayanarak formüle edilen problem arama görevlerini çözmeye dahil edin ve bilişsel ilgi alanlarını ve yeni bilgi edinme arzusunu yoğunlaştırın;

    Zihinsel aktiviteyi teşvik edin (analiz, sentez, karşılaştırma, genelleme ve sınıflandırma süreci);

    Öz kontrol, öz organizasyon ve öz saygı düzeyini artırın.

Entegre sınıfların konuları, çocukların kişisel deneyimleri ve bireysel yetenekleri dikkate alınarak genişletilebilir ve desteklenebilir. Konuların çeşitliliği çocukları duygusal deneyimler yaşamaya, düşünce ve duygularına yönelmeye teşvik eder ve kendini ifade etme aracı olarak sözlü iletişim ihtiyacı yaratır. Birleştirilmiş sınıflar yürütülürken aşağıdakiler dikkate alınmalıdır:

    Yetişkinler ve çocuklar arasındaki ilişkilerin olumlu duygusal tarzı.

    Öğretmenin konuşmasının ifadesi ve duygusallığı.

    Gruptaki çocukların yaşı ve bireysel psikolojik özellikleri.

    Sorunlu görevlerin belirlenmesi, artan zorluktaki görevler.

    Açıklığın zorunlu kullanımı.

    Çocuklarla çalışma yöntem ve tekniklerinde, organizasyon biçimlerinde sürekli değişiklik.

    Kendini kontrol etme ve özsaygı anlarının dahil edilmesi.

Tüm sanat türleri arasında müzik, bir kişi üzerinde en büyük etki gücüne sahiptir, doğrudan onun ruhuna, deneyimlerinin ve ruh hallerinin dünyasına hitap eder. Buna duyguların dili, insan duygularının bir modeli denir. Müzik sanatı, maneviyatın, duygu kültürünün beslenmesi sürecinde ve kişinin kişiliğinin duygusal ve bilişsel yönlerinin gelişmesinde büyük bir rol oynar. Müzik sadece özel derslerde değil aynı zamanda çizim, matematik, konuşma gelişimi, beden eğitimi ve diğer alanlarda da çalınabilir. Müzik temaya göre seçilir, amacı çocuğun hayal gücünü uyandırmak ve belli bir ruh hali yaratmaktır. Müzik eserlerini eğitim sürecinde kullanırken, yalnızca kendi içlerinde iyi olup olmadıklarını değil, aynı zamanda müzik formunun öğretmenin içine koyduğu içeriğe uygunluğunu da dikkate almak gerekir, çünkü bu durumda melodi başlı başına bir amaç değil, eğitim materyalini aktarmanın bir yoludur. Bu nedenle, bir melodi seçerken aşağıdakilerden emin olmaya çalışmalısınız:

    Sözlü (ve diğer) bilgilerle uyumlu bir bütünlük oluşturur;

    Çocukların yaş (ve bireysel) özellikleri açısından üremeleri arzu edilirdi ve aynı zamanda metodolojik görüşleri açısından da öğretmen için uygundu.

Etkileşim kompleksinin içinde yer alan tüm sanat türleri, yeni bir estetik eğitim sisteminin modelidir ve ortak bir amaca hizmet eder, dolayısıyla bunların etkileşimi ve iç içe geçmesi nesnel bir zorunluluktur.

Referanslar:

    Lapteva V.A. Matematik... Her zaman yanınızda olan bir şarkı bu // İlkokul artı Öncesi ve Sonrası. 7 2002, s. 22-28.

    Müzik eğitimi sisteminin temelleri, // Okul öncesi eğitim No. 11 2001., s. 63-69.

    Petrenko L.A., Dubrovskaya O.M. Entegrasyon dersi ve uygulanmasına yönelik metodoloji, 176 s.

    Pavlenko I.N. Okul öncesi eğitim kurumunun pedagojisi Okul öncesi çocuklara eğitimde bütünleşik yaklaşım, s. 89-92.

    Bir okul öncesi kurumunun faaliyetlerinde proje yöntemi. M.2005, 94 s.

    Rachina B.S. Çocukların yaratıcılığını teşvik etmek için çeşitli müzik etkinliklerinin entegrasyonu // müzik eğitimi ve müzik öğretmenlerinin eğitimi. M. 1996, s. 49-52.

    Yudina E.M. müzik ve yaratıcılıkta ilk dersler. M., 1999. 268 s.

Okul öncesi çocukların müzik eğitimine bütünleştirici bir yaklaşım

Valitova Larisa Vladimirovna
Tanım: Makale, okuyucuları Federal Devlet Eğitim Standardının temel ilkelerinden biri olarak bütünleştirici yaklaşımın önemi hakkında bilgilendiriyor ve bunun çocuğun genel gelişimindeki önemini tanıtıyor.
Hedef:çocuğun yaratıcı potansiyelinin gelişimi
Görevler: - çocukların ufkunu geliştirmek;
- çocukların yaratıcı yeteneklerini geliştirmek;
- çocukları ve öğretmenleri çeşitli yaratıcı faaliyetlere katılmaya motive edin.
Bugün odak noktası, kendine değer verme ve kendine saygı duyma duygusu gelişmiş, kültürel ifadenin çeşitli biçimlerine erişimi olan bir kişi olan İnsan üzerinde olmalıdır. Georgy Aleksandrovich Struve, "Maneviyat fedakarlıktır" başlıklı makalesinde kültürü insanlar için bir yaşam yaratma yolu olarak değerlendirdi. Kişinin kültüre resmi ve tarafsız bir şekilde hakim olamayacağını vurguluyor.

Ulusal kültürümüzün genç nesil tarafından geliştirilmesi, onun doğasına uygun olmalıdır: aktif olmalıdır - kültür içinde yaratıcı yaşam, yaşamak, ona yaratıcı bir şekilde dalma. Ancak o zaman gelenekleri ve değerleri müze malı olarak algılanmayacak, yaratıcı faaliyetin idealleri olarak anlaşılacak ve kabul edilecektir. Ancak o zaman bir kişiyi - bir yaratıcıyı - yetiştirmek mümkün olacaktır.
Duygusal ve entelektüel ilkeleri tam olarak gelişmiş bir kişiye gerçekten bütünlük denilebilir. Böylesine bütünsel bir kişiliği yetiştirmek bir öğretmen için kolay bir iş değildir. Bunun için iki koşul gereklidir: Usta bir öğretmenin varlığı ve çocukta olumlu duygusal tepki uyandıran ortamın yaratılması.


Müzik, çocukları çevrelerindeki dünyaya, nesnelerin ve doğanın dünyasına ve en önemlisi insanın dünyasına, onun duygularına, deneyimlerine ve hislerine tanıtmak için olası dillerden biri olarak hareket eder.
Okul öncesi çocukluk döneminde müzik eğitimi ve çocuk gelişiminin görev yelpazesi.
Bunlar, çocuğun müzik dünyasına girişi, okul öncesi çocukların müzik bilgisini ve kültürünü geliştirme görevleri, bir sanat formu olarak müziğe yönelik değer tutumu, müzik gelenekleri ve tatillerle ilgili görevlerdir. Bunlar aynı zamanda müzik eserlerinin algılanmasındaki deneyimin geliştirilmesi, müzikal imgeler, ruh halleri ve duygular için empati; duyusal ve tonlama deneyimini geliştirme görevleri.


Okul öncesi eğitim için Federal Devlet Eğitim Standardı, okul öncesi eğitim kurumunun programına uyması ve diğer şeylerin yanı sıra müzik eğitimi sorunlarını çözmesi gereken bir dizi ilkeyi tanımlar. Bunlardan en önemlilerinden biri eğitim alanlarının özelliklerine ve yeteneklerine uygun olarak bütünleştirilmesi ilkesidir.
Pedagoji biliminde “eğitim alanında bütünleşme” kavramı, düşünce bütünlüğünü sağlamanın bir yolu ve koşulu olarak tanımlanmaktadır. Çevremizdeki dünyaya karşı değer temelli bir tutumun oluşmasının temeli olan temel fikir ve kavramların özümsenmesini (bilginin entegrasyonu nedeniyle) eğitim içeriğine sokan, eğitimin bütünleştirici doğasıdır.


Entegre yaklaşım şunları sağlar:
gelişime katkıda bulunan bilgi, beceri ve yeteneklerin oluşturulduğu uygulama sürecinde eğitim ve gelişimsel amaç ve eğitim hedeflerinin birliğini sağlamak;
çocukların gelişiminin yaş özelliklerine, çocuk gelişiminin ana yönlerinin özelliklerine ve yeteneklerine uygun olarak eğitim alanlarının entegrasyonu ilkesini dikkate alarak eğitim sürecini oluşturmak;
eğitim sürecini inşa etmenin kapsamlı bir tematik ilkesine dayanması;
Sadece eğitim faaliyetleri çerçevesinde değil, yetişkinlerin ve çocukların ortak faaliyetlerinde, çocukların bağımsız faaliyetlerinde program görevlerinin çözümünü sağlamak.


Bu yaklaşımın etkinliği, Moskova Devlet Teknik Üniversitesi Estetik Eğitimi Bölümü'nde T. S. Komarova liderliğinde yürütülen çalışmalarla kanıtlanmaktadır. M. A. Sholokhova. Ona göre yüksek performans aşağıdaki nedenlerden dolayı sağlanır:
eğitimin çeşitli alanları arasında bağlantıların oluşmasına, görsel, figüratif ve mantıksal düşüncenin oluşmasına, entelektüel ve estetik gelişime katkıda bulunan farklı sanat türlerinin ve çeşitli çocuk etkinliklerinin entegrasyonu;
öğrenme motivasyonunu artıran ve her çocuk için kişisel olarak anlamlı kılan çeşitli materyaller ve içerikler arasındaki ilişki;
çocuklarda daha derin, daha çok yönlü bilgi, bütünsel bir dünya görüşü ve tüm bileşenlerinin birbirine bağlantısının oluşumu;
çeşitli sanat türlerinin ve ilgili sanatsal faaliyetlerin (çeşitli sanatsal yeteneklerin gelişimini önceden belirleyen) estetik eğitim sürecine dahil edilmesi;
çocuğun kişiliğinin estetik niteliklerinin daha etkili oluşumu;
çocukların aşırı yüklenmesini önlediği ve bağımsız faaliyetler için zaman kazandırdığı için pedagojik açıdan büyük önem taşıyan ders sayısını ve zamanlarını azaltmak;
genelleştirilmiş fikirlerin, bilgi ve becerilerin bilinçli oluşumu, çocukların yetiştirilmesinin ve gelişiminin etkinliğini arttırmak.


Standartta ana hatları çizilen eğitim alanlarında müzik eğitimi ve çocuk gelişiminin görevleri ortaya konulmaktadır.
Sosyalleşme ve iletişim:
1. Müzik kültürü ve müzik sanatı hakkında fikir oluşturmak, oyun becerilerini geliştirmek, cinsiyet, aile, yurttaşlık ilişkisi, vatanseverlik duyguları ve dünya topluluğuna ait olma duygusunu oluşturmak.
2. Yetişkinlerle ve akranlarıyla müzik konusunda iletişim özgürlüğünü geliştirin.
3. Çeşitli müzik etkinliklerinde kişinin kendi can güvenliğinin temelini oluşturmak.


Bilişsel gelişim.
1. Bir sanat formu olarak müzik konusunda çocukların müzikal ufuklarını genişletin.
2. Duyusal becerileri geliştirin.
3. Müzik sanatı ve yaratıcılık yoluyla dünyanın bütünsel bir resmini oluşturun.


Konuşma gelişimi.
1. Çocuklar müzik eserlerinin izlenimlerini ve özelliklerini ifade ederken sözlü konuşmayı geliştirin.
2. Çocuklara normal konuşmada pratik olarak ustalaşmayı öğretin.
3. “Mecazi” sözcük dağarcığını zenginleştirin.


Fiziksel Geliştirme.
1. Müzikal ve ritmik aktiviteler sırasında fiziksel nitelikleri geliştirin.
2. Müzik eserlerini çeşitli çocuk etkinlikleri ve fiziksel aktiviteler için müzik eşliği olarak kullanın.
3. Çocukların bedensel ve ruhsal sağlığını koruyun ve güçlendirin.
4. Sağlıklı bir yaşam tarzı ve rahatlama hakkında fikirler oluşturun.


Bütünleşik müzik derslerindeki entegrasyon mekanizması, farklı türde çocuk etkinlikleri aracılığıyla oluşturulan imajdır: oyun
(ana tür olarak), iletişimsel, müzikal, motor, görsel.
Bu tür bir faaliyet şu tanıma karşılık gelir: bir nesnenin, olgunun, sürecin bütünsel, birleşik bir görünümünü oluşturmak için farklı bilgi alanlarından gelen verilerin kullanılması.


Entegre sınıfların yapısı için gereksinimler:
eğitim materyalinin netliği, kompaktlığı ve kısalığı;
her derste program bölümlerinin çalışılan materyallerinin düşünceliliği ve mantıksal ilişkisi;
karşılıklı bağımlılık, dersin her aşamasında entegre konuların materyallerinin birbiriyle ilişkisi;
sınıfta kullanılan eğitim materyallerinin geniş bilgi kapasitesi;
sunulan sistematik ve erişilebilir materyal;
dersin zaman çerçevesine uyma ihtiyacı.


En etkili entegrasyon yöntem ve teknikleri: karşılaştırmalı analiz, karşılaştırma, buluşsal aktivite (zihinsel, yaratıcı düşünme), problemli sorular, "nasıl biliyordun", "açıkla" gibi görevler, kültüre ve konuşmaya alışmaya yönelik çeşitli konuşma didaktik oyunları standart, aktivasyon kelimeleri, özgüven duygusunu teşvik etmek.
Öncelikler her seferinde farklı olabilir. Entegrasyon aynı zamanda tek bir faaliyet türünde de gerçekleşebilir. Örneğin, beş tür müzik etkinliği (algılama, şarkı söyleme, müzik ve hareket, temel müzik yapımı, çocukların müzikal yaratıcılığı) çocuğun ritim ve melodi gibi müzikal ifade araçlarını anlamasına yardımcı olacaktır. Bu tür derslerin konuları: “Ölçü ve ritim - müziğin kalbi”, “Melodi - müziğin ruhu”.
Sınıftaki bir çocuk sadece oturup öğretmenin görevlerini dinlememeli ve itaatkar bir şekilde yerine getirmemelidir. Yaratıcılığın neşesi, öğretmen ve çocuk arasındaki aktif etkileşim (işbirlikçi pedagoji), çocukları pasif bilgi, beceri ve yetenek edinme konumundan yaratıcı aktivite, inisiyatif ve bağımsızlık konumuna götürür. Pedagojideki yalnızca bu prensip her çocukta yaratıcılığın gelişmesine yardımcı olacaktır.


Ezberci öğrenme olmadan, bağımsızlığı ve inisiyatifi teşvik etmeden, öğretmen her çocuğun bilgisini netleştirir, çocukların bilgilerini yeni bilgilerle tamamlar, müzikte ve diğer sanat türlerinde sanatsal ifade araçlarını tanıtır ve çocukları yaratıcı bir konuma yönlendirecek teknikler bulur. pratik faaliyetlerde.

Bu form, kelimenin en geniş anlamıyla, kültüre yaratıcı, canlı bir dalmadır. Çocuklar sanata sürdürülebilir bir ilgi geliştirir, çevrelerindeki dünya hakkındaki bilgileri genişler ve derinleşir, ahlaki davranış deneyimini ve iletişim deneyimini geliştirirler. Duygusal ve istemli alan gelişir, yaratıcı tezahürler, duygusal ve sosyal gelişim için koşullar yaratılır.
Ayrıca genel bir kültürün eğitilmesi, fiziksel, entelektüel ve kişisel niteliklerin geliştirilmesi görevleri çözülmekte, sosyal başarıyı sağlayan, sağlığın korunması ve güçlendirilmesi, fiziksel veya zihinsel gelişimdeki eksikliklerin düzeltilmesine yönelik eğitim faaliyetlerinin ön koşulları oluşturulmaktadır.