Paco İspanyolca'da "kuzgun" anlamına gelir. Artık dünyaca ünlü modacı Francisco Rabaneda y Cuerve, kuşların en bilgesi ve ailesinin efsanevi hamisi onuruna, telaffuz edilemeyen soyadını kısaltırken kendisine yeni bir isim buldu.
2000 yazında Paco Rabanne, yüksek moda dünyasını sonsuza kadar terk ettiğini duyurdu.
Haute couture modası Fransızlar için bile çok pahalı hale geldi. Sanatçının kendi ifadesine göre, modaya henüz ilk adımlarını attığı sırada, dünyada couture kıyafet alabilecek parası olan yaklaşık 50 bin kadın vardı. Şimdi bunlardan sadece 200 tanesi var! Moda evlerinin birçoğu uzun süredir hiçbir şey satmıyor, Hollywood yıldızlarına kiralıyor.
Bu durumdan çıkmanın bir yolu hazır giyim hatlarının (erkek ve kadın için klasik giyim) kapsamlı bir şekilde geliştirilmesi olabilir. Paco Rabanne'nin bu türden iki koleksiyonu var: “Paco” ve gençlik çizgisi. Zarif bir versiyona sahip hazır giyim serisi özellikle dikkat çekicidir.
Ancak 2001 yılında Burgos'ta (İspanya) bir defile eşliğinde Rabanne'nin retrospektif sergisi düzenlendi. Sergi, 1964 yılında moda dünyasında heyecan yaratan ilk plastik elbiseden, modacının 2002 yaz sezonu için hazırladığı hazır giyim koleksiyonuna kadar, ustanın çalışmalarının tüm dönemini kapsıyor. Rabanne, yeteneklerinin tüm çeşitliliğiyle ortaya çıktı - sadece bir moda tasarımcısı olarak değil, aynı zamanda bir heykeltıraş, mimar ve hatta ezoterizm üzerine kitapların yazarı olarak da. Rabanne’nin neredeyse 40 yıllık çalışmasını özetleyen serginin İspanya’da düzenlenmesi tesadüf değil.
Eğitime göre mistik
Paco Rabanne (Francisco Rabaneda y Cuervo) 18 Şubat 1934'te İspanya'nın Bask bölgesinde San Sebastian şehrinde doğdu. Çocukluğunu, okült bilimlere yabancı olmayan son derece dindar bir büyükanne ve İspanyol Sosyalist Partisi'nin önde gelen isimlerinden ve mutlak bir ateist olan bir annenin yanında geçirdi. Babası bir generaldi ve iç savaş sırasında Cumhuriyet'in anayasal hükümetine sadık kalmıştı; bu yüzden 1937'de Frankocular tarafından vurulmuştu. Franco rejiminin zaferinden sonra İspanya, beş yaşındaki Francisco'yu Fransa'ya götürdü.
– Marksist ve materyalist olan annemden tabii ki çok etkilendim. Dinin futbol gibi insanların afyonu olduğunu savundu. Öte yandan - büyükanne. Hıristiyan ve sihirbazların varisi. Şifalı otlar ve büyülerle tedavi etti, elleriyle ağrıyı dindirdi ve böbrek taşlarından kurtuldu. Bana taşın gücünü, suyun gücünü gösteren ve birçok sihirli sembolün anlamını açıklayan oydu. Anneme ve büyükanneme çok farklı bir şekilde hayran kaldım ve iki karşıtın arasında büyüdüm.
Böylesine belirsiz bir ortam, genç Paco Rabanne'nin daha sonraki yaşamında kendisine yararlı olacak niteliklerin gelişimini önceden belirledi: hoşgörü, gerçekliğin birçok yönü olduğu inancı, cömertlik, başkalarına ilgi ve dünyaya açıklık.
1952 yılında Paco Rabanne Ulusal Güzel Sanatlar Okulu'nun mimarlık bölümüne girdi. Öğrenim masraflarını karşılamak için Balenciaga Evi için moda aksesuarları ve düğmeler yaptı (annesinin etkisi olmadan - İspanya'da Cristobal Balenciaga'nın baş asistanı olarak çalıştı).
Moda provokatörü
Yavaş yavaş diğer aksesuarlara geçti; Hubert de Givenchy, Christian Dior, Yves Saint Laurent için çantalar, mücevherler ve kemerler yarattı. Ve bu, genç Rabanne'nin işbirliği yaptığı ve arkadaş olduğu ünlü tasarımcıların isimlerinin tam listesi değil.
60'lı yılların başında sanatta büyük değişimler yaşandı. “Optik” ve “Kinetik” sanat moda oldu. Mimarlar taştan uzaklaşarak metale, ressamlar neona yöneldi. Sanattaki bu devrim niteliğindeki değişiklikler Paco Rabanne'ye kendi koleksiyonunu yaratma konusunda ilham verdi. 1965 yılında Paco Rabanne imzasını taşıyan ilk kreasyonlar ortaya çıktı.
İlk kez 1966'da halkı şok etti. Daha sonra "giyilmesi mümkün olmayan modern malzemelerden yapılmış 12 elbiseden" oluşan bir koleksiyon, sofistike uzmanlardan oluşan bir koleksiyona sunuldu. O zamanların Paris defilelerini hayal etmek gerekir: sessiz bir izleyici kitlesi ve model numaralarını bağıran bir ses. Ön sıralarda estetik gazeteciler, boyunlarında sıra sıra incilerle süslü klasik elbiseli hanımlar ve kusursuz takım elbiseli erkekler var. Ve aniden genç bir İspanyol (bu arada, o zamanlar Beatles'ın müziğine, Dadaizm'e meraklıydı ve dünyanın her yerinden kadınları halka sunma fikrine takıntılıydı) metalik elbiseler içinde dans eden siyah modelleri ortaya çıkardı. Pierre Boulet'nin müziğine. Kamuoyu şokta. Öfkeli bazı gazeteciler hemen salonu terk ediyor. Kalan seyirciler şaşkınlıkla kızlara bakıyor. Tasarımcı sıradan pense ve kaynak makinesi kullanarak inanılmaz elbiseler bir araya getirdi. Dikenli demir, modellerin hassas vücutlarını acımasızca çiziyor. Ama cesur kızlar dans etmeye devam ediyor.
İlk koleksiyon, Rabanne'nin Paris'teki moda tasarımcıları arasında tanınmasını sağladı ve aynı zamanda onun huzursuz devrimci geleceğini de belirledi. 1966 yılında Rabanne kağıt elbiseler yarattı ve tek kullanımlık kıyafet fikri doğdu.
1967'de Paris'te kendi moda evini kurdu. Vücudun şekline göre tasarlanmış ve metal parçalardan yapılmış “döküm” elbiseler sunar.
1968 yılında örme kürk ve alüminyum jarse ortaya çıktı. Aynı yıl Jane Fonda'nın katılımıyla ünlü “Barbarella” filmi için kostümler hazırladı.
Tasarımcı, 1988 elbiseleri için lazer diskler kullandı. “Gün içinde kıyafetleri hızlı tempolu bir iş yaşam tarzını tanımlamalı. Akşamları - tanrıçanın büyüklüğünü ve kadınlığını vurgulamak için," dedi Paco Rabanne 80'lerin sonlarında. Akşam etkisini elde etmek için Paco Rabanne, vücutta parıldayan yansıtıcı ve mikrokristalin malzemeler kullanarak ışık ve şeffaflıkla oynadı. Bu, Paco Rabanne'nin "deneysel" görsellerinin ikinci doğuşuydu: holografik elyaf ve pleksiglastan yapılmış elbiseler.
Koku dünyası
Paco Rabanne, tasarım kariyerinin en başında başka bir maceraya atılıyor: koku dünyası. 1969 yılında yarattığı “Calandre” kokusu bir anda şımarık kadınların kalbini kazandı. Adını arabadan alan metal kenarlı şişe, New York mimarisiyle ilişkilendirildi ve Rabanne, o dönemin genel kabul görmüş temel limon tonu yerine selvi notasını tercih etti. Daha sonra 1973 yılında “Paco Rabanne Pour Homme” ve çeşitleri, 1979 yılında “Metal” (1979), “La Nuit” (1985), “Sport” ve çeşitleri (1986), “Tenere” (1988) geldi. 1993 yılında sıra, çekici ve şehvetli bir adam için 90'ların cesur kokusu XS'e (Excess Pour Homme) geldi. Bu koku hala en çok satın alınan erkek eau de Toilette listesinde yer alıyor. 1981 yılında, en sevilen moda tasarımcısının mobilyaları, çatal bıçak takımları ve masa örtüleri, Paco Rabanne Evi'nin çok sayıda hayranının iç mekanlarında göründü. Ve 1990'da, 1989 piyasaya sürüldü - kadın hazır giyim serisini tanıttı. Fütürist tarzını temel alarak, 1989'da kadınlar için ve bir yıl sonra erkekler için pret-a-porter serisi olarak adlandırılan giyilebilir giysiler yaratıyor.
Rabanne'nin eserleri uzun yıllar New York, Tokyo, Paris'teki dünyanın en iyi müzelerinde sergilendi; Montreal, Capri ve Milano'daki festival ve fuarlarda sunuldu.
Ödüller, sanatının uluslararası düzeyde tanındığına tanıklık ediyor: Calandre için Güzellik Ürünleri Endüstrisi Ödülü (1969), Paco Rabanne Pour Homme'un kompozisyonu ve ambalajı için Koku Vakfı Tanınma Ödülü (1974). ., "Altın İğne" - Haute Couture koleksiyonu (1997), Birinci Uluslararası Moda Festivali'nde modaya katkı ödülü (1985), "Altın Yüksük" (1990). 1989'da, yeteneğinin ve çok sayıda insani yardım projesine yaptığı aktif katkının bir işareti olarak Paco Rabanne, İspanya'nın en yüksek nişanı olan Katolik Isabella Nişanı ile ödüllendirildi ve aynı zamanda Fransa'da Legion of Honor Şövalyesi oldu. 1992 yılında Paco Rabanne, Sevilla'daki bir sergide İspanya Kraliyet Mahkemesi'ne eserlerinin retrospektifini sunma onurunu aldı. 31 Mayıs 2001'de Kral Juan Carlos ona "Güzel Sanatlarda Başarı Altın Madalyası" ödülünü verdi.
Tutkulu bir kültür uzmanı olan Paco Rabanne, enerji ve kaynaklarını kültür merkezleri açmaya ve dergi yayınlamaya yatırıyor. Kostümlerinde Ursula Andersen, Jane Fonda (ünlü Barbarella'nın kostümleri Rabanne tarafından tasarlandı), Françoise Hardy, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn ve diğerleri rol aldı.
Ultraviyole sıçrama
Temmuz 1999'da, House'un yaşamında önemli bir aşamayı belirleyen 1999/2000 sonbahar-kış haute couture koleksiyonunun sunumu gerçekleşti: Rabanne, bundan sonra kişisel olarak haute couture ile ilgilenmeyeceğini ve bu projeye devam edeceğini duyurdu. kendini tamamen hazır giyime adadı. Ve House'un koleksiyonlarını oluşturma konusundaki daha fazla çalışmayı genç moda tasarımcılarından oluşan bir ekibe devretti. Rabanne, son koleksiyonunu çok rafine ve eşi benzeri olmayan yeni Ultraviyole kokusuyla birlikte Moskova Moda Haftası'na getirdi.
Paco Rabanne, yeni yüzyılın arifesinde Moskova'da yeni haute couture koleksiyonunu sergiledi. Çin fenerleri şeklinde suni kürkle birleştirilmiş metalden yapılmış muhteşem elbiseler; uzun kombinezonlar, plastik bolerolar, metal kazaklar ve diğer sıra dışı şeylerle tamamlanan, metalik jarseden yapılmış dar elbiseler. Rabanne, ışıkla ve malzemelerin optik özellikleriyle harika bir şekilde oynuyor: tüm modelleri kelimenin tam anlamıyla göz kamaştırıyor. En son koleksiyon, ustanın moda dünyasında büyük bir provokatör unvanını bir kez daha doğruladı: Gösteride hazır bulunanların çoğu, ışıltılı ve akıcı kıyafetlerin ipekten yapıldığına, ancak aynı zamanda gerçek metal olduğuna da tam olarak inanıyordu.
Bay Rabanne sahneye çıkana kadar, onun varlığıyla sunumu gerçekten onurlandıracağına inanmak zordu. Yine de alkışlar duyuldu ve etrafı maiyetiyle çevrili, beyaz saçlı ve aynı renk sakallı bir adam sahneye çıktı. Bu aslında dünyaca ünlü modacıydı. Paco Rabanne'ye göre Rusya'ya karşı saygılı hisleri var ve Rus kadınlarının güzelliğine hayran. Resmi bölümün bitiminden sonra, kaslı, yarı çıplak genç adamlar göğüslerine boyanmış gizemli karanlıkta parlayan işaretlerle (muhtemelen Ultraviyole kokusunun konseptini ve adını sembolize etmesi gerekiyordu) sahneye çıktılar. ve kulübün içinde dolaşırken yeni kokuyu sıkmaya başladılar.
Seyirci, milenyumun başlangıcını müjdeleyen, geometrisiyle uzayı kesen, patlayıcı renkler ve şekiller içeren sofistike bir silüet gördü. Sahte kürkle birleştirilmiş metalik deri, Çin feneri şeklindeki elbiseler, parlak ultraviyole, delici pembe, asit yeşili ve parlak sarı renkte pelerinler ve tulumlar.
Kozmik görünüm: metalik optik illüzyonlar yaratan kıyafetler, zincir zırh kaplama, metalik jarse ve pullu zincirler, uzun kombinezonlar ve düz bodycon elbiseler, elmas göktaşlarının ışıltısıyla tamamlanıyor. Elektrikli don: ince plastik film ışığı bolerolarda ve bol saten pantolonlarda, büyük iğnelerle örülmüş metal kazaklarda, uzun dar eteklerde takılarda ve gecenin renginde kadife düz pantolonlarda yakalıyor. Rabanne, son koleksiyonunda Paris, Berlin, Brüksel, Sidney ve New York'un en ünlü yerlerini ipek üzerine resimler ve parlak gümüş tabaklarla hatırlattı. Koleksiyonun sonunda bir gelinlik var: gelin, altın rengi dantel bir mantilla altında, bir Rus yuvalama bebeği gibi, altın lalelerle işlenmiş, fare renginde kürkten yapılmış bir palto elbisesine sarılmış.
İnisiyelerin Yolu
– Milenyumun dönüm noktasını yaşıyoruz. Bazı şeyleri ve kavramları tanımlamak daha zor hale gelir. Ben genç sanat temsilcisiyim. Bildiğiniz gibi üst düzey sanatlar var - müzik, resim, heykel ve alt düzey sanatlar - tasarım, moda, sözde uygulamalı sanatlar. Alt sanatlar yansıyan ışıkla parlıyor. Kendi başlarına gelişmezler, ancak yüksek sanatların etkisi altında gelişirler. Unutmayın: Yapılandırmacılık ortaya çıktığında moda dahil tüm alanları kapsıyordu. Uyum hüküm sürdü. Ve şimdi yüksek ve alt sanatların bir karışımı var. Birleşmelerinin dönemi başladı. Bu normaldir, ancak en yüksek sanatlar lider konumlarını kaybetmişlerdir. Nereye gideceklerini bilmiyorlar, yeni bir felsefe sunamıyorlar. Bu nedenle alt sanatlar da nereye gideceğini bilmiyor. Paris'teki modaya bakın - bu çok kötü, temel bir fikrin eksikliği!
Nispeten yakın zamanda Rabanne kendisi için yeni bir alan keşfetti. 1991'de yayınlanan ilk kitabı Trajectory, en çok satanlar listesine girdi ve 500.000'den fazla kopya sattı. Kısa süre sonra ikinci bir ortaya çıktı - “Zamanın Sonu” (1992), burada insanlığı şeylerin özüne ve ahlaki değerlere dair daha derin bir içgörü kazanmaya, başkalarına değer vermeye çağırdı. Her iki kitap da beş dile çevrildi. 1994 yılında Paco Rabanne, ilk iki kitabın temalarını sürdüren, değişen çağımızda nasıl daha parlak ve daha samimi olabileceğimize dair kişisel bir rehber olan "Le Temps Present: le chemin des grand inities" adlı yeni bir kitap yazdı.
Ustanın tüm zevkleri onun felsefesinden, dünya hakkındaki görüşlerinden gelir. Ona göre iki ışık vardır; güneşten gelen fiziksel ışık ve ruhsal ışık. Bu iki akışı kıyafetlerde birleştirmeye çalışıyor. Daha sıradan bir açıklama, sanatçının gelecekteki olayları tahmin etme arzusunda yatmaktadır.
Dünya nüfusu katlanarak artıyor. Sanatçıya göre yirmi milyar insan olduğumuzda doğal kumaşlarla giyinen kimse kalmayacak. Pamuk ve yün yok olacak. Bunların yerini metal, plastik ve mineral hammaddeler alacak. Atıkların kullanımında başka bir yön görüyor. Yakın gelecekte, sabah yataktan kalkan bir kadın, bir tüp veya sıvı metal kabı alıp, resim gibi kıyafetleri doğrudan vücuduna uygulayacak. O, kendi kendisinin yaratıcısıdır, vücudunun hatları boyunca uzanan, bir eşarp veya gazlı bez mantillaya sarılı bir elbiseyle sokakta yürüyecek.
Marka logosu
Paco Rabanne- ünlü bir Fransız markası. Kurucusu Paco Rabanne'dir.
Kurucunun kısa biyografisi
Marka kurucusu - Paco Rabanne
Paco Rabanne, 18 Şubat 1934'te İspanya'nın San Sebastian şehrinde doğdu. Çocukluğunun tamamını, son derece dindar büyükannesi ve mutlak bir ateist olan ve İspanyol Sosyalist Partisi'nin önde gelen isimlerinden biri olan annesinin yanında geçirdi. Rabanne ailesi, babalarının ölümünden sonra Fransa'ya taşınmak zorunda kaldı ve burada anneleri küçük bir atölyede şapkacı olarak iş buldu. Paco'yu özgünlüğü ve yaratıcılığıyla herkesi şaşırtan bir giyim tasarımcısı olmaya iten de bu çocukluk anılarıydı.
1952'de genç adam Mimarlık Fakültesi Ulusal Güzel Sanatlar Okulu'na girdi. Paco, öğrenciyken Givenchy, Balenciaga ve Christian Dior gibi Moda Evleri için kostüm takıları ve aksesuarları yaratmaya başladı.
Hikaye
Paco Rabanne markasının tarihi 1965 yılında başladı. O zaman yetenekli tasarımcı, selüloz asetattan yapılmış şeffaf plastikten yapılmış bir küpe koleksiyonu geliştirdi ve kamuoyuna sundu. Genç kızlar yeniliği takdir etti. Mükemmel kalitesi, düşük fiyatı ve alışılmadık doğası nedeniyle, bu tür küpelerden bir yılda yaklaşık yirmi beş bin çift satıldı. Paco Rabanne'nin çalışmaları çok hızlı bir şekilde Fransa'nın her yerinde tanındı ve ürünlerinin fotoğrafları ünlü dergilerin kapaklarında yer almaya başladı. Bir süre sonra tasarımcı aynı malzemeden kıyafetler yaratmaya karar verdi ve ilk yaptığı şey bir boleroydu.
"Sonbahar-Kış 2013-2014" koleksiyonundan elbise
1966 yılında Paco Rabanne markası giyim koleksiyonunu Paris Moda Haftası'nda sundu. Moda eleştirmenleri, koleksiyon parçalarının giyilebilir olmadığı yönünde fikir ayrılıklarına düştü. Ancak Rabanne halkı ve basını etkilemeyi başardı; halkalarla tutturulmuş sert plakalardan oluşan fütüristik elbiseler özellikle unutulmazdı.
1976 yılında Paco Rabanne markası ilk erkek giyim koleksiyonu Diffusion'ı sundu. 1980'lerin başında tasarımcı, başta gazete, dergi, sünger ve alüminyum olmak üzere malzemeleri yeniden kullanmaya yöneldi. 1986 yılında Puig şirketi Paco Rabanne Moda Evi'ni satın aldı, ancak kurucunun kendisi yaratıcı yönetmen olarak markanın yararına çalışmaya devam etti. Modacı tarzı gelişmeye devam etti ve yeni malzemeler ve icatlar onun için ilham kaynağı oldu. Böylece, 1988'de Paco, CD'lerden yaptığı elbiselerle halkı şaşırttı.
1990 yılında Paco Rabanne markasının ilk markalı butiği Paris'te açıldı. Odanın tasarımı mimar Eric Raffi tarafından geliştirildi; dekorda büyük miktarda cam ve metal kullanıldı. Aynı yıl modacı, görsel olarak deriyi andıran, sentetik malzemeden yapılmış bir giyim koleksiyonu geliştirdi. Sunulan tüm ürünler özellikle hafif ve rahattı. 1993 yılında Paco, optik fiberden ve bir yıl sonra pleksiglastan yapılmış bir giyim koleksiyonu yarattı. 1999 yılında Paco Rabanne Moda Evi'nde sıra dışı modellerin gelişimi durduruldu.
Bu günler
2000 yılının yazında markanın kurucusu Paco Rabanne, Haute Couture dünyasından sonsuza dek ayrılacağını duyurdu. Ayrılmasına rağmen altı yıl boyunca markanın davetli tasarımcıları hazır giyim koleksiyonları yarattı ancak bu koleksiyonlar ne yazık ki pek başarılı olamadı. Bu nedenle 2006 yılında şirket yönetimi giyim üretimini geçici olarak durdurma kararı aldı. 2007 yılında Paco Rabanne markasının en ünlü ürünlerinin yer aldığı bir sergi düzenlendi. Marka bir süre Moda Haftaları'na katılmadı ancak saat ve parfüm kokularıyla hayranlarını memnun etmeye devam etti. Ancak markanın yeni tasarımcısı Lydia Maurer, Paris Moda Haftası'nda Sonbahar-Kış 2013-2014 giyim koleksiyonunu sergiledi.
Parfümeri
Paco Rabanne markası, en sofistike ve şehvetli kokuların yaratıcısı olarak tanınmaktadır. İlk kadın kokusu “Calandre” markanın faaliyetinin en başında piyasaya sürüldü; alışılmadık bir şişede paketlenmiş eau de Toilette, şirketin arama kartı oldu. Birkaç yıl sonra Paco Rabanne'den bir erkek kokusu çıktı. Daha sonra izleyici, şişesi uçan daireye benzeyen şehvetli uniseks parfüm "Ultraviyole" tarafından büyülendi.
Şu anda Paco Rabanne'nin en popüler parfümleri, kadın kokusu "Lady Million" ve erkek versiyonu "One Million" olarak kabul ediliyor. Bir zamanlar şu kokular talep görüyordu: Paco Rabanne Pour Homme, Metal, La Nuit, Sport ve Tenere. Marka uzun yıllardır sadece sıra dışı ve akılda kalan kokularıyla değil aynı zamanda şişe tasarımıyla da ünlü.
Bağlantılar
- Parfümeri Paco Rabanne, 100aromatov.ru
- Paco Rabanne, moda tutkunları için sosyal ağ Relook.ru
İyi çalışmanızı bilgi tabanına göndermek basittir. Aşağıdaki formu kullanın
Bilgi tabanını çalışmalarında ve çalışmalarında kullanan öğrenciler, lisansüstü öğrenciler, genç bilim insanları size çok minnettar olacaklardır.
http://www.allbest.ru/ adresinde yayınlandı
giriiş
Paco Rabanne'nin Biyografisi
Paco Rabanne'nin eseri
Tarihlerdeki tarih
Çözüm
İnternet kaynaklarının listesi
giriiş
Olağanüstü düşünce yapısına ve özgün bir moda anlayışına sahip bir adam olan Paco Rabanne, yaratıcılığıyla, giyimin her şeyden önce herkes için her şeyden yapılabilen ve her şekle sahip maddi bir kabuk olduğu tezini doğruluyor. Fransız gazetecilerin söylediği gibi bu, lüks modada skandalların başlangıcıydı ama aynı zamanda geleceğiydi. Herkes, "Maceracılar" filminin kahramanının giydiği metal elbiselerini, metal taytlardan yapılmış zincir postasını, karton ve deriden yapılmış korsajlarını hala hatırlıyor. Modanın bir dikta olarak reddedilmesi, sanata dönüşmesi, müzede yer almaya değer modellerin yaratılmasıyla başladı bu. Ve bugün yüksek moda, onsuz, Fransa'nın şerefi için çalışan bu İspanyol dehası olmadan düşünülemez. Paco Rabanne, o dönemde hakim olan önyargılara isyan ederek bugünden geleceğe yol açacak bir yöntem geliştirmesiyle modernleşti. Bu Bask için moda, her sezon için koleksiyon sergilemekten daha fazlasıdır. Onun için asıl mesele, avangardizmine uygun olarak geleceğin malzemeleri olarak hayal ettiği, düşünülemez, bazen giyilemeyen malzemeleri tanıtmaktı. Beni etkileyen ve kendi başıma deneyler yapma konusunda bana ilham veren, işinin bu yanıdır.
Paco Rabanne'nin Biyografisi
“Benim zihniyetim iki yönlü, tabanım İspanyol ve dış kültürüm Fransız. Fransız kültürü kriterdir. Fransızlar “soğuk su”dur. Tersine, İspanyollar ister politika ister yaratıcılık olsun, bir konu veya fikir konusunda tutkuludurlar. Dengeli bir karaktere sahip olmama rağmen çok yanıcı ve yanıcıyım. Karakterimin bu iki bileşeni bir araya geliyor. Paco Robann
Paco Raban, Francisco Rabaneda y Cuervo'da doğdu. 13 Şubat 1934'te İspanya'nın Pasejes şehrinde doğdu. 1960'ların moda dünyasında devrim yaratan Fransız modacı. Moda tasarımcısı çalışmaları hakkında 5 kitap yazdı. Aile oldukça sıra dışıydı: büyünün sırlarını bilen dindar bir büyükanne, anne ateist, Sosyalist Parti üyesi ve Balenciaga atölyesinin İspanyol şubesinin başkanı, baba ise Cumhuriyet Ordusunda generaldi. . Franco'nun iktidara gelmesiyle aile Sovyetler Birliği'ne göç etti ve birkaç yıl sonra Fransa'ya taşındı. Anne ve babasının ateşli güney eğilimini, faaliyetini, şevkini, huzursuzluğunu, yorulmak bilmez yaratma, şaşırtma ve hayranlık dolu bakışları kendine çekme arzusunu tamamen miras aldı. Fransimsko Rabanemda ve Kuemrvo, gençliğinde Fransa'ya gittiler, mimarlık okudular, onun için parlak bir gelecek tahmin edildi ve yaratıcı yetenekleri öğrencilik yıllarında kendini gösterdi. Ancak uzmanlık alanında çalışmak istemedi, diğer yaratıcı fikirlerle ilgilenmeye başladı ve beklenmedik bir şekilde mücevher tasarımı ve üretimine başladı. Ürünleri için o zamanlar tamamen yeni olan bir malzeme kullanmaya başladı: Rodoid (bir tür plastik) ve genellikle önlenemez hayal gücünü serbest bıraktı. Muhtemelen gençlerin ihtiyaçlarını çok hassas bir şekilde anlamıştı (bu şaşırtıcı değil, o da çok gençti, onun sevdiği şey tüm gençlerin sevdiği şeydi), mücevherler parlaktı, alışılmadık orijinal bir şekle sahipti ve en önemlisi ucuzdu ve Tüketici takılarını beğendi, kolay ve hızlı bir şekilde satıldı. Bu iş bana ilk sermayemi kazanmamı ve kendi yeteneklerime güvenmemi sağladı. Genç adam için bu, yaratıcı kariyerine çok başarılı bir başlangıçtı ama bu onun için yeterli değildi. Bunlar onun Balenciaga Evi'nde, Hubert le Givenchy ile ve sekiz yıl boyunca Christian Dior Evi'nde sanatı üzerine çalıştığı ilk moda deneyimleriydi. Tasarımcının bağımsız yaratıcılığı 60'lı yıllarda başladı. Sonra yeni bir sanat doğdu - "optik", "kinetik"; modern malzemeler mimariye girdi - plastik ve metal. Bütün bunlar, Rabanne'nin Şubat 1966'da sergilenen "Modern malzemelerden yapılmış 12 deneysel ve giyilemez model" başlıklı ilk haute couture koleksiyonuna ilham verdi.
Couturier Paco Rabanne'nin yaratıcılığı
Bir deneyci ve devrimci, moda dünyasında benzeri görülmemiş bir fenomen. Zamanının eşiğinin çok ötesine adım atan usta. İcat ettiği yeni formlar, yapılar ve malzemeler dünya modasını etkiledi. Filozof, mistik ve aynı zamanda büyük bir zanaatkâr olan o, onlarca yıldır savurganlığı ve özgünlüğüyle halkı etkiliyor. Paco Rabanne markasının tarihi, 1965 yılında Rabanne ailesinin atölyelerinden birinde selüloz asetat bazlı şeffaf plastikten yapılmış tamamen yeni küpelerin yaratılmasıyla başlıyor. Küpe modelleri hem özgünlüğüne hem de uygun fiyatına hayran kalan genç müşterilerin gözdesi. Yılda 25.000 çift satıldı.
Bu başarı ve medyada yer alması sayesinde marka, yeni keşfettiği devrim niteliğindeki malzemeden kıyafet üretmeye karar verir. İlk ürün bir bolero. 1966 yılında Paco Rabanne markası ilk koleksiyonunu Paris'te sundu. Eleştirmenler, çağdaş malzemelerden yapılmış ve "giyilmez" olarak etiketlenen on iki parça konusunda bölünmüş durumda. Halkalarla bir arada tutulan sert plakalardan yapılan fütüristik elbiseler halkı şok etti. Paco Rabanne, uluslararası basında haute couture'ün Jules Verne'i olarak anılıyor. Daha sonra tasarımcı parfümeride şansını denemeye karar verir. Calandre kokusu (adı metali çağrıştırıyor), yaratımı bir araba modelinden ilham alan kadınlar için ilk koku olacak. Birkaç yıl sonra Paco Rabanne markasına özel bir ün kazandıran parfümler yaratıldı. Bu Black XS parfümüdür. İlk önce bir erkek parfümü piyasaya sürüldü ve kısa süre sonra bu parfümün kadın versiyonu piyasaya sürüldü. Black XS parfümünün popülaritesi tüm beklentileri aştı. Paco Rabanne, uzun yıllara dayanan çalışmaları boyunca başarılı bir şekilde çalışan, yaratan ve yeni keşiflerle dünyayı sevindiren, hayatımıza güzellik, neşe ve keyif katan koca bir imparatorluk yarattı. 1976 yılında marka ilk erkek hazır giyim koleksiyonu Diffusion'ı sundu. 80'li yıllarda marka geri dönüştürülmüş malzemelere başvurdu: alüminyum, gazete kağıdı, sünger. Bu eserlerin bazıları birkaç dakika içinde yaratılıyor. 1986 yılında moda evi Puig grubu tarafından satın alındı, ancak Paco Rabanne baş kreatif direktör olmaya devam ediyor. Paco'nun tarzı gelişmeye devam ediyor ve yeni teknolojik buluşların yanı sıra yeni malzemeler de onun ilham kaynağı olacak. Böylece, 1988'de lazer CD'lerden, 1993'te optik fiberden ve 1994'te pleksiglastan yapılan elbiseler ortaya çıktı.
1990 yılında ilk Paco Rabanne butiği Paris'te açıldı. Tasarım, mimar Eric Raffi tarafından geliştirilmiş olup, kullanılan malzemeler (cam ve metal) markanın yaratıcısının zevklerini anımsatmaktadır.
Aynı yıl Paco Rabanne önceki kreasyonlarından çok farklı bir koleksiyon sunuyor. Bunu oluşturmak için yumuşak deriyi anımsatan sentetik bir malzeme kullanıldı. Bu malzemeden yapılan giysiler hafif ve rahattır.
1999 yılında moda evinde haute couture modellerin üretimi durdurulduktan sonra tasarımcı hazır giyim ve parfüm koleksiyonlarının oluşturulmasını denetlemeye devam etti, ancak giderek atölyeden uzaklaştı. Çeşitli değişiklikler boyunca, birkaç yaratıcı yönetmen: Aurélien Tremblay, Christophe Decarnin, Rosemary Rodriguez ve Perry Ellis, Paco Rabanne'nin tarzını modern halkın isteklerine uyarlamaya çalışacak.Artık Paco Rabanne evi modada yer almıyor. haftalar geçmesine rağmen hâlâ saat ve koku üretiyor ve aynı zamanda dünya podyumlarına geri dönmekle tehdit ediyor.
Doğası gereği yenilikçi olan Rabanne, defileye müzik eşliğini ilk getiren kişi oldu ve aynı zamanda siyah modelleri kıyafetlerini sergilemeye davet etti.
Tarihlerdeki tarih
Raban modacısı
1965: Fantezi mücevherlerin yaratılması ve Paco Rabanne markasının ortaya çıkışı.
1966: Alüminyum plakalardan yapılmış elbiselerin ilk koleksiyonu ve görünümü.
1967: Kağıttan yapılmış elbiselerin ortaya çıkışı.
1969: İlk Calandre kokusunun piyasaya sürülmesi.
1976: Erkeklere yönelik ilk koleksiyon.
1986: Rabanne evi Puig grubu tarafından satın alındı.
1990: Paco Rabanne, haute couture alanındaki başarılarından dolayı Altın Yüksük Ödülü'nü aldı.
1996: Plastik ve metalden baloncuklu elbiselerin yaratılması.
1997: Plastik ve gümüş metalden yapılmış hacimli tutu elbiselerin yaratılması. Şeffaf plastikten yapılmış şeffaf bir elbisenin ve suyla dolu topların görünümü.
1999: Paco Rabanne aynı isimli markadan uzaklaştı.
2002: Rosemary Rodriguez yaratıcı yönetmen oldu.
2003: Kristal damlalardan bir elbise yaratımı.
2005: Kreatif direktörde yeni değişiklik.
2007: Paco Rabanne markasının en ünlü ürünlerinin sergilenmesi.
2008: 1 milyon parfüm piyasaya sürüldü.
Çözüm
2000 yazında büyük modacı, yüksek moda dünyasını sonsuza kadar terk ettiğini duyurdu. Kurucusunun ayrılmasına rağmen tasarım evi kendini göstermeye devam etti ancak koleksiyonları önemli bir başarı elde edemedi. Bunun sonucunda 2006 yılında faaliyetlerinin geçici olarak durdurulmasına karar verilmiştir. Bugün Paco Rabanne markasını yeni bir hayat bekliyor: Manish Arora, Avrupalıların gözünü kamaştıracak kadar parlak form, süsleme ve renklerle ilgili deneyleriyle tanınıyor. Sorumlu kreatif direktör pozisyonunda tasarımcı, kendi tarzının imza niteliğindeki özelliklerini korumayı amaçlıyor.
Kullanılan İnternet kaynaklarının listesi
1. http://buro247.ru/fashion/history/2609.html
2. http://7122.ru/f/pako_raban
3. http://afield.org.ua/fashion/fashion7_2.html
Allbest.ru'da yayınlandı
Benzer belgeler
Kadınlardan korseyi çıkaran büyük modacı Coco Chanel'in biyografisi, renge siyah ve devrim niteliğinde bir parfüm kazandırdı. Çalışmasının ana fikri. Yves Saint Laurent'in kişisel hayatı. Miuccia Prada'nın modasının başlıca avantajları. Dolce & Gabbana markası. Armani kot pantolon.
sunum, 01/13/2016 eklendi
Saygın moda evi Dior D. Galliano'nun imajı yenileniyor. İlk koleksiyonu, yaratıcı faaliyetinin başlangıcı, icat ettiği Prenses Lucretia imajı. Babil kültürel tarzlarının bir karışımını sunan, haute couture'ün en sıra dışı modacısı.
test, 22.06.2016 eklendi
Moda tarihinde bir fenomen olarak Jean Paul Gaultier. Biyografi, ilham kaynakları ve bir modacının kariyerinin gelişimi. Fransız modasının “korkunç çocuğu”, yaratıcılığın özellikleri, yüksek modadaki yenilikler. Jean Paul Gaultier'in pop sahnesi ve film endüstrisiyle etkileşimi.
kurs çalışması, eklendi 20.04.2017
Ünlü Fransız moda tasarımcısı Hubert de Givenchy'nin biyografisini inceliyoruz. Resim ile tasarımcının yaratımları arasındaki ilişkinin araştırılması. Filmler ve bale gösterileri için modacı kıyafetlerin yaratılmasının tarihi, efsanevi tasarımcılarla işbirliği.
sunum, 09/12/2015 eklendi
Harika tasarımcılar. Büyük usta Yves Saint Laurent'in eserleri. Coco Chanel'in hayatının ikilemi. Adı modayla eş anlamlı olan bir adam Christian Dior'dur. Hazır giyim koleksiyonunu sunan ilk tasarımcı Hubert de Givenchy'ydi. Loris Azzaro'nun moda evi.
rapor, 16.02.2009 eklendi
Leonardo da Vinci'nin kısa biyografisi. Milano'da hizmet, askeri adam ve haritacı olarak görev. İlk büyük sipariş 1478 İnsan iç organlarının incelenmesi, Santa Maria Nova hastanesinde çalışma. Palazzo Vecchio'daki Büyük Konsey Salonu için bir duvar resminin oluşturulması.
özet, eklendi: 02/01/2011
Modanın tarihteki yansıması, toplumsal işlevleri ve toplum yaşamına etkisi. Moda mekanizmasının tanımı, kişi üzerindeki psikolojik etkisi. Yaşın moda tercihlerine etkisi. Rusya'da yerli moda endüstrisinin gelişiminin özellikleri.
tez, 27.06.2017 eklendi
Leonardo da Vinci'nin (1452-1519) kısa bir biyografisi, yaratıcı faaliyetinin genel bir açıklaması - en ünlü tabloların görüntüleri, keşiflerin ve icatların özü. Rönesans'ın olağanüstü dehasının hayatından ana tarihler ve olaylar tablosu.
özet, 06/02/2010 eklendi
1960'lardan günümüze modanın kısa tarihi. Modern moda tasarım yöntemlerinin gözden geçirilmesi. Gençlik giyim koleksiyonu "Buzun Erimesi" projesinin konsepti. Koleksiyonun taslak tasarımı. Malzeme seçimi ve desen yapımı. Malzeme tüketim standartlarının belirlenmesi.
tez, eklendi: 05/06/2017
Moda kavramı ve gelişim aşamaları. Fransız modasının başlangıcı. Louis XIV'in Fransız sarayının tadı ve Avrupa modasına etkisi. Barok dönemden kalma kostüm. Bir erkek takımının ve bir kadın elbisesinin özellikleri. Erkek ve kadın saç modelleri. Takı ve aksesuarlar.
Bu dünyanın şıkı
Fransız modacı Paco RABANNE: "Zaten 78 bin yaşındayım ve önceki tüm yaşamlarımı hatırlıyorum. 18. yüzyılda çok ünlü bir Parisli fahişeydim, büyük, güzel göğüslerim vardı, çok çalıştım ve makul para kazandım" .”
İspanyolcadan tercüme edilen "Paco", "kuzgun" anlamına gelir. Ailesinin hamisi olan bu bilge ama bir o kadar da uğursuz kuşun onuruna, artık dünyaca ünlü Fransız modacı Paco Rabanne, Francisco Rabaneda y Cuervo takma adını aldı.
İspanyolcadan tercüme edilen "Paco", "kuzgun" anlamına gelir. Ailesinin hamisi olan bu bilge ama bir o kadar da uğursuz kuşun onuruna, artık dünyaca ünlü Fransız modacı Paco Rabanne, Francisco Rabaneda y Cuervo takma adını aldı. Doğuştan Basklı, eğitimli mimar, mesleği yazar ve sanatçı, inancı vejetaryen, yetiştirilme tarzı mistik, büyük bir hayalperest ve kalbinin çağrısıyla parlak bir provokatör... Onun sayesinde hanımların Kıyafetler ironik bir şekilde dikenli tellerle karşılaştırılıyor: Bölgeye bakmanıza izin verdiklerini ancak oraya yaklaşmanıza izin verilmediğini söylüyorlar. Tam 40 yıl önce şok edici bir modacı, Fransız estetikçilere "giyilmesi imkansız modern malzemelerden yapılmış 12 elbise"den oluşan bir koleksiyon sunarak yüksek modanın temellerini sarstı. Kaynak makinesi ve pense kullanılarak birleştirilmiş metal yapılara sahip siyah modeller giydirdi ve ardından kızları dans etmeye zorladı. Kaba metalin modellerin hassas derisini nasıl çizdiğini gören izleyicilerin bir kısmı protesto için salonu terk etti, ancak züppe tasarımcılar genç yıkıcıyı hemen bir meslektaş olarak tanıdılar ve fikirlerini hizmete aldılar. Paco Rabanne'nin elbiselerini perçinlediği şeyler: metal zincirler, kağıt, devekuşu tüyleri, alüminyum folyo, lazer diskler, çoraplar, plastik şişeler, kapı kolları... Belki de ona ilham vermeyen tek malzeme kumaştı: dikişli giysiler, göre ustaya, ona bir ceza ve hadım etme aracı olan deli gömleğini hatırlatın. Paco Rabanne, müzik eşliğinde podyum gösterileri düzenleyen ilk kişiydi (daha önce bunlara kederli yorumlar eşlik ediyordu), siyah modeller için modayı tanıtan ve uniseks parfümleri icat eden oydu. Ne yazık ki, 2000 yılında ekonomik nedenlerden dolayı modacı markasını sattı ve yüksek modayı bıraktı... Gri saç, kuzgun saçlarını ağarttı ve maestro bacağını kırdıktan sonra (birkaç yerinden metal bir iğne ile sabitlenmiş), asla ayrılmadı. bir baston. Ancak 1937'de Frankocular tarafından vurulan Cumhuriyet Ordusu generali babası ve ateşli silah arkadaşı annesi Dolores Ibarruri'nin kanları onun damarlarında soğumadı. Rabanne, ya Altair gezegeninden Dünya'ya uçtuğuna dair açıklamalarıyla, ya da Mir yörünge istasyonunun Paris'e düşeceği ve kıyametin başlayacağına dair kehanetleriyle hâlâ Fransız burjuvazisinin zihinlerini heyecanlandırıyor... Bir sürü planı var. Bunları hayata geçirmek içinse bin can yeter.
"TANRI'YI ÜÇ KEZ GÖRDÜĞÜM İÇİN ŞANSLIYIM"
- Çok meşgul bir adam olan sizin için röportaj için zaman bulmanın ne kadar zor olduğunu tahmin edebiliyorum Mösyö Rabanne...
Bu zaten Ukrayna'ya üçüncü ziyaretim ve Kiev çok sevdiğim bir şehir ve burada olmak benim için büyük mutluluk. Mimariniz muhteşem ve geçen yıl Kiev Podyum moda festivaline katılacak kadar şanslı olduğumda, Ukraynalı tasarımcıların yeteneklerini gerçekten takdir ettim. Ancak şu anki ziyaretimin özel bir şey olduğunu belirtmek isterim: 40 yıl boyunca yarattığım çizimleri gösterdim. Bunlar siyah beyaz, aynı tarzda yapılmış grafik çalışmalardır.
Yedi yaşımdan beri resim yapıyorum ve Paris Ulusal Sanat Okulu'nda okurken bile kağıda eziyet etmekten hiç vazgeçmedim. 30 yaşımda mimarlığı bırakıp Paris'te lüks moda alanında çalışmaya ve modacı olmaya başladım. Metal, plastik ve kağıttan elbiseler yaratarak modanın modern olmasını, çağı yansıtmasını istedim. Mimarlık olsun, resim olsun, moda olsun, işlerim her zaman semboliktir.
Bir insanın yüzüyle çok ilgileniyorum ve kendim için inanılmaz bir keşif yaptım: Görünüşe göre bu, medeniyetimizin tüm geçmişini ve geleceğini yansıtıyor. Kulakların ve burnun şekli, gözlerin şekli - her şey semboliktir ve bunu son derece kişisel, hatta samimi, aynı zamanda basit çizimlerimle aktarmaya çalıştım.
Onlara özel bir şekilde bakılması gerekiyor, kelimenin tam anlamıyla her biri bir kişinin yüzünü tasvir ediyor - her zaman aynı, ama asla aynı değil. Onlar, bu kişiler soruyorlar: “Hayat neden ortaya çıktı?”, “İnsanlar neden ortaya çıktı?”, “Din neden var?”, “Neden erkek?”, “Neden kadın?”... Bu resimleri yaratıyorlar. 45 yıldır hayatın anlamını arıyorum.
Bildiğim kadarıyla büyükanneniz hararetle Tanrı'ya dua etti ve anneniz de Karl Marx'a daha az hararetle dua etmedi. Söyle bana, dindar biri misin yoksa özünde Marksist misin?
Beni çok sevdiğim iki kadın büyüttü. Rasyonel, pragmatik bir hanımefendi olan annem, Marksizmin diyalektiğini vaaz etti ve dinin futbol gibi halkın afyonu olduğunu savundu. Büyükannem bir şamandı: şifalı bitkiler ve büyülerle tedavi eder, elleriyle ağrıyı dindirir ve böbrek taşlarını giderirdi. Bana taşın gücünü, suyun gücünü gösterdi, birçok sihirli sembolün anlamını anlattı... Bana göre ikisi de haklıydı, ben de dünyaya iki şekilde baktım: Etrafımı saran şeyleri değerlendirdim. rasyonel olarak ama aynı zamanda onların doğasının, varoluş nedeninin başka bir açıklaması olduğunu da anladım. Çocukken tüm bunları anlamaya çalıştım ve dinle ilgilenmeye başladım. Gerçeği bulmak için dünyanın tüm kutsal kitaplarını okudum: Vedaları, Tevrat'ı, İncil'i, Kuran'ı ama özünde bir Hıristiyanım çünkü Tanrı'yı üç kez görecek kadar şanslıydım.
- Sen ne diyorsun? Nasıl?
Onu ilk kez öğrenciyken gördüm, o zamanlar 20 yaşındaydım. O gün arkadaşlarım futbol oynuyordu, ben de yedek kulübesinde oturuyordum. Yağmur yağıyordu...
O zamanlar çok dua ettiğimi söylemeliyim ve bir nedenden dolayı ağzımdan kaçırdım: "Tanrım, eğer varsan kendini göster!" Aniden yağmur durdu ve önümde kocaman bir gökkuşağı belirdi. Bedenimi terk ettim ve kendimi hakikatin, adaletin, sonsuzluğun ve nezaketin ışınlarının geldiği devasa bir güneşin önünde buldum. İçeriden bir ses şöyle dedi: “Beni böyle hayal edebilirsin.” Kendimi şok olmuş bir şekilde futbol sahasında buldum. Başım dönüyordu: bana ne oldu? Tanrıyı görmenin imkansız olduğunu söylüyorlar ama ben gördüm!
20 yıl sonra, zaten 40 yaşındaydım, Paris'te taksi kullanıyordum ve aniden trafik sıkışıklığının ortasında aynı sesi duydum: "Beni tekrar görmek ister misin?" Tabii ki cevap verdim: “Evet!” ve yine daha önce olduğu gibi vücudunu terk etti ve kendisini parlak kırmızı renkte devasa, kırmızı-sıcak bir sarmalın önünde buldu. Ses şöyle dedi: "Görüyorsunuz ben bir spiralim, çünkü Dünya'daki yaşam formu bu. İnsan vücudundaki DNA ve yaşamın başladığı o çok eski çağlarda ortaya çıkan ilk küçük kabuklar bu şekilde bükülüyor. Aynı şekilde galaksideki gezegenimiz de hareket ediyor, dönüyor”. Bu muhteşem bir dersti!
Zaten 60 yaşımdayken Yüce Allah üçüncü kez sordu: "Beni görmek ister misin?" Tabii ki tekrar cevap verdim: “Evet!” Bu kez karşıma inanılmaz bir manzara çıktı: uçsuz bucaksız bir deniz ve tüm bu devasa alan inci gibi toplarla doluydu. "Sizlerin hayal gücü yok" dedi Rab bana. "Siz benim tek bir dünya yarattığımı sanıyorsunuz ama Sonsuzlukta, Sonsuzlukta var olduğum sürece dünyalar yaratıyorum. Gördüğünüz inciler bir sürekliliktir ( yani süreklilik, çözülmezlik. - D.G.) uzay ve zaman, bizi çevreleyen şeyler."
Tanrı'yı her üç görüşümde de bana evrensel, her şeyi kapsayan bir şey öğretti. İşte bu yüzden çok meraklı bir insan olarak bu günahkar Dünya'da yaşıyorum...
Ben kimseyim. Elbise yapan küçük bir zanaatkar, grafik çizen küçük bir sanatçı ama Tanrı bana sevgisini veriyor ve hayat bana karşı nazik. Doğru zamanda doğru soruyu sorabilecek kadar şanslıydım ama hiçbir mezhebe, partiye ya da gruba mensup değilim... Gençliğimde Komsomol üyesiydim ama bugün sadece bunu yapmaya çalışan bir insanım. Bu dünyaya neden geldiğimizi anlıyorum ve şu ana kadar bu ebedi sorunun cevabını bulamadım - Çiziyorum, çiziyorum, çiziyorum... Her gün...
"EN BÜYÜK MAFYOZİ JACQUES CHIRAC'TIR: JAPONYA'DAKİ GİZLİ HESABI MİLYARLARCA DOLAR VAR"
- Birçok Sovyet insanı için “İspanya” kelimesi bir zamanlar “uluslararası tugaylar”, “İspanyol çocuklar”, Dolores Ibarruri, “Diz çökerek yaşamaktansa ayakta ölmek daha iyidir” gibi kavramlarla ilişkilendiriliyordu, “Ama pasaran!”...
Ah evet (güler) pasaran yok!
Bask ülkesinde doğdunuz, anneniz İspanyol Komünist Partisinin liderlerinden biriydi. Gençken seni Moskova'ya getirdi ve bizzat Stalin'le tanıştırdı. Bu nasıl bir toplantıydı? Generalissimo sizde nasıl bir izlenim bıraktı?
50'li yıllarda Stalin uğursuz bir atmosferle çevriliydi, ondan belli bir manyetizma yayılıyordu ve elbette bu son derece etkileyiciydi... Ondan korkuyorlardı, korku aşıladı - bunu hissetmemek imkansızdı ama Gençtim ve ona hayrandım. Yüzünün alışılmadık ciddiyeti ve sertliği beni etkiledi. Çatık kaşlar, ağzı kapatan bıyık, neredeyse ifadesiz gözler. O zaman "Bir iblisin yüzü" diye düşündüm. Saçlarımı karıştırdı ama elinin sıcaklığını hissetmedim...
Biliyor musunuz, hayatım boyunca pek çok önemli siyasi şahsiyetle, krallarla, başkanlarla, Picasso ve Dali gibi büyük sanatçılarla tanışmış olmam çok şaşırtıcı... Mesleğim gereği tüm gezegeni dolaştım - dünya çapında 30 seyahatim var dünya! Bu yolculuk beni daha basit, daha alçakgönüllü yaptı ve beni insanlara karşı sevgiyle doldurdu. Toplum içinde yaşamayı seviyorum!
Kibirli bir kapitalist değilim (bu sınıfın temsilcisi olarak kazandığıma rağmen), herkesin ve herkesin arkadaşıyım çünkü yaşamak harika! Keşke insanlar bu dünyaya geldiklerinde kendilerine bir şans verildiği için ne kadar şanslı olduklarını bilseler de yaşadığım toplumda sokaklar uyuyan insanlarla dolu. Yaşamıyorlar ama uyuyorlar: uyurgezerler gibi yataktan iş yerine, işten yatağa hareket ediyorlar. Henüz uyanmadılar, önemli sorular sormadılar, gözleri parlamıyor. Başkalarını anlamaya ve gezegeni tanımaya, üzerinde olup bitenlerin özünü ve nedenlerini anlamaya çalışmıyorlar. Ama bu hayatta meraklı olmak lazım, çünkü her şeyin bir gizli anlamı ve gizli bir anlamı vardır, hiçbir şey tesadüfen var olmaz...
- Stalin'e dönersek... Sizce o da bir şaman mıydı?
Hayır, tüm büyük diktatörler gibi, en acımasız suçlular gibi o da çok karizmatik, çekici bir kişilikti. Artık Stalin'e hayran değilim ama o zaman Gulag'ın varlığından bile şüphelenmedim. O zamanlar Batı'da yaşayan bizler pek çok şey bilmiyorduk - ancak daha sonra gerçek bize açıklandı... Bugün Doğu Avrupa ülkelerinin gelişmesinden, seyahat ederken Ruslarla tanışabildiğimden inanılmaz derecede memnunum. , Ukraynalılar ve Polonyalılar dünyanın her yerinde. Sonunda gezegen herkese ait; bu muhteşem!
Siz dünya yüksek moda seçkinlerinin en önde gelen temsilcilerinden birisiniz. Söyleyin, bu işin içinde olanlara mafya denebilir mi?
Mafya? (Şaşırmış). En büyük mafya Jacques Chirac tarafından yönetilen Fransa'da yaşayacak kadar şanslıydım. Japonya'daki gizli hesabında milyarlarca dolar var, yani gerçek mafyacılar Doğu'da değil Batı'da yaşıyor demek istiyorum. Modacıya gelince... Günümüzde medeniyet çok değişiyor. Haute couture aristokrasiyi, kralları, prensleri, dükleri giydirmek için yaratıldı. Ne yazık ki, bu insanlar artık yok ve haute couture unutulmaya yüz tutuyor - hazır giyim onun yerini alarak küresel bir ölçek kazanıyor. Artık modacılar aksesuarlarla daha fazla ilgileniyor: kemerler, çantalar, mücevherler, parfümler - bu bize çok para getiriyor.
Tasarımcıların kendileri de gelişiyor, çeşitli iç mekanlar ve bunlarla bağlantılı her şeyle giderek daha fazla ilgileniyorlar: battaniyeler, mutfak eşyaları, ev eşyaları... Moda atölyemizden insanlar: Armani, Gaultier, Versace'nin mirasçıları, ben ve diğerleri evimizi, etrafımızdakileri dekore etme sanatıyla ilgileniyoruz. Vurgu, bir kişinin giyimine değil, onu çevreleyen şeyedir. Bu mimari, mobilya, çatal bıçak takımı, masa örtüleri olabilir - genel olarak tasarımla ilgili her şey. Yakın geleceğin trendlerini bu belirleyecek, evrim bu yönde ilerleyecek.
- Siz Mösyö Rabanne, gerçek bir diplomatsınız ve mafya sorunundan ustalıkla kaçındınız...
Hayır, hayır, bekle. Bizim ülkemizde iş yapanlara mafya deniyor, peki ne oluyor: Bütün girişimciler mafya mı? Öte yandan Batı'dan para çalan bakanları ve başkanları kimi düşünmeliyiz?
"MODA DÜNYASINDA ORDUDA VEYA KİLİSEDE O KADAR EŞCİNSELLER VAR"
- Evet, Doğu'da bakanlar hiç hırsızlık yapmazlar...
İnanın bana, Ukrayna iyi gelişiyor, siz farklı bir yönde gelişiyorsunuz. Paranın devlete ait olduğu bir toplumdan, serbest ticaret toplumuna geçiyorsunuz. Elbette başarılı girişimciler ve başaramayanlar olacak ama ne yapabilirsiniz? Her zaman diğerlerinden daha akıllı ve daha girişimci insanlar vardır.
Para kazanmak suç değil; koku alma duyusundan, belli bir ticari damardan bahsediyoruz. Gerçek bir iş adamı hangi yönde çalışması gerektiğini, nerede para kazanabileceğini hisseder. Elbette bunda biraz fazlalık var ama Batı'da bu çok daha fazla.
Geleneksel cinsel yönelime sahip bir kişinin yüksek moda dünyasına, bu kapalı kasta girmesinin imkansız olduğunu defalarca duydum. Bir modacının başarılı olması için gerçekten eşcinsel olması gerekiyor mu?
Ne demek istiyorsun - eşcinsellik?
- İyi evet...
Elbette beni affedin ama bugün dünyada her dört kadından biri lezbiyen ve her yedinci erkek de eşcinsel. Bakın orduda kaç tane var ama bunun hakkında konuşmuyorlar, tutkularını gizliyorlar çünkü orduda eşcinsel aşk yasak. Orduda olduğu kadar moda dünyasında da eşcinseller var, tek fark burada pembe, yeşil giyiniyorlar, saçlarına tüy takıyorlar ve bu yüzden de çok fazlaymış gibi görünüyor. Peki ya kilisede? Şu anda Amerika Birleşik Devletleri'nde eşcinsel rahiplerin yargılanmasını takip ediyor musunuz? Aynı Paris'te şimdi 40 yıl boyunca çocuklara tecavüz eden bir din adamının yüksek profilli bir davası var. Eşcinsellik özellikle moda temsilcileri, ordu ya da kilise temsilcileri için değil, genel olarak insanlar için bir sorundur. Bu konuda ne düşündüğümü bilmek ister misin?
- Tabii ki...
Doğa akıllıdır, kendini korur. Bugün Dünya'da yedi milyar insan yaşıyor ve 50 yıl içinde o kadar çok olacak ki bir bardak temiz su bulmak imkansız hale gelecek. Bu arada insan üremeye devam ediyor ve doğanın onu yavaşlatmaktan başka seçeneği yok. Böylece İncil'de "kuru meyveler" olarak adlandırılan, ırklarını sürdüremeyen bir insan tipi ortaya çıktı. Gezegenin nüfusu artmaya devam ederse, eşcinsellerin ve normal insanların eşit sayıda (50 ila 50) olacağı bir medeniyete geleceğimizi düşünüyorum.
Nüfus artışı çevre kirliliğinin nedenlerinden biridir. İnsan doğayı yok eder: Suya pestisit pompalar, toprağı tüketir, asit yağmurlarıyla havayı zehirler ve atom bombalarıyla tüm canlıları yakar. Gezegeni koruyan dört unsurun tümü: toprak, su, hava ve ateş; insan hem kirletti hem de bozdu, ayrıca çoğalıyor. Bana inanmayabilirsiniz ama bir felakete, bir kıyamete doğru ilerliyoruz.
- Bütün büyük insanlar ve sen de şüphesiz onlardan birisin, ister istemez peygamber oluyorsun. Sen de mi peygambersin?
Hayır, ben peygamber değilim. Ben kimseyim. Ben elbise yapan bir insanım. Kutsal Kitabın şunu söylediğini unutmayın: “Gözleri olan görmez, kulakları olanlar duymaz”? Bana öyle geliyor ki bu an geldi, ancak söylenen her şeye rağmen gelecek konusunda çok iyimserim. Balık burcundan, Hıristiyanlık döneminden çıkıp Kova burcuna geçiyoruz. Su altında yüzen balıklar maddedir, komünizmdir. Kova yukarıdan su döküyor - bu, bilgi ve deneyimin hayat veren nemidir, bu yüzden inanmak istiyorum: Bir kişi gözlerini açarsa duyacaktır. Şu anda çiziyorum, çiziyorum, çiziyorum (güler)...
- Sık sık yaşam ve ölümü düşündüğünüzden hiç şüphem yok. Muhtemelen kasvetli düşüncelere yenik mi düştünüz?
Biliyor musun, çocukken mezarlığı ziyaret etmeyi gerçekten çok severdim. Sessiz, sakin, bir sürü çiçek, kuşların cıvıltısı, inanılmaz güzel bir doğa. Bir gün (yaklaşık 10 yaşlarındaydım) kilise bahçesinde bir mezar kazıcıyla karşılaştım ve o bana şöyle dedi: "Yeterince büyüdün, hadi gidelim, sana bir şey göstereceğim." Brittany'de her mezarlıkta, kazılarak tahta tabutların alındığı, kemik deposu adı verilen küçük bir ev vardır.
Gerçek şu ki, Fransa'da her 100 yılda bir kazılıyorlar - aksi takdirde yeni cenazelere yer kalmayacak. Mezar kazıcı tabutun kapağını aldı ve iç tarafıyla bana doğru çevirdi - üzerinde insan tırnaklarının izleri görülüyordu. Her beş ölüden birinin diri diri gömüldüğünü söyledi: tabuttaki zavallı adam uyanıyor, dışarı çıkmaya çalışıyor ve... boğulmadan ölüyor. Adam, "Öldüğünüzde damarlarınıza hava vermelerini isteyin" diye tavsiyede bulundu. Emboli - ve her şey yolunda!
Dmitry, ölüm diye bir şey yok; biz sadece madde ve düşük titreşim dünyasından ışık ve çok yüksek titreşim dünyasına geçiyoruz. Bu, ünlü Budist çizimlerinde tasvir edilmiştir: Yin ve Yang. Kutsal Kitap ayrıca şunu da söylüyor: “Tanrının Ruhu suyun üzerinde yüzdü ve aşağı suları üst sulardan, yani maddi dünyayı ruhi dünyadan ayırdı. Bir kişi sürekli olarak madde dünyasından ruh dünyasına doğru hareket eder ve bunun tersi de geçerlidir - sürekli bir reenkarnasyon vardır. Hıristiyanlar bunun böyle olduğuna inanırlar, Luka ve Matta İncili'nde de yazılıdır.
- Sen de buna inanıyor musun?
İnanıyor muyum? 78 bin yıllık tüm önceki yaşamlarımı hatırlıyorum - bu dünyaya, bu gezegene geldiğimden beri, Cro-Magnonların zamanından beri. Önceki yaşamlarınızı hatırlamıyor musunuz?
- Sana nasıl anlatabilirim? Hayır, kesinlikle...
Bu çok tuhaf, hatta anormal. Gerçekten geçmişe dair hiçbir anınız yok mu?
- Yazık, Mösyö Rabanne, yazık...
Peki dün, dünden önceki gün ne yaptığını bilmiyor musun?
"VERSACE'İN ÖLÜMÜ BENİM İÇİN ŞOK OLMADI"
- Bunu biliyorum ama önceki tüm yaşamlar görünüşe göre hafızadan silinmiş...
Ama yedi yaşımdayken önceki hayatımda kim olduğumu biliyordum, astral düzlemde seyahat edebiliyordum, hatta geçmişi ziyaret edebiliyordum. Brittany'deki papaza bunu anlattığımda, reenkarnasyon yaşadığımı ona itiraf ettiğimde, "İmkansız, olamaz!" diye bağırdı.
Pek çok büyük insan, sıradan insanlar tarafından biraz rahatsız ve anormal olarak kabul edilir. Deli olduğun yüzüne karşı söylendi mi?
Evet dediler ama deli olmak çok ilginç. Tarot'u biliyor musun?
- Bu konuda çok belirsiz bir fikrim var...
Le Mat diye bir kart var - aptal, soytarı. Bu sözde aptal ne yaptığını çok iyi biliyor ve aslında akıllı bir adam. Diyelim ki delisiniz ve benim normal bir insan olarak bildiğim ve söylediğim her şeyi inkar ediyorsunuz, peki ikimizden hangimiz daha deli diye soruyoruz? Bu başka bir soru...
Zamanımızın pek çok seçkin insanı ile iletişim kurduğunuzu söylediniz, Picasso ve Dali'den bahsettiniz. Söylesene, Dali gerçekten bu kadar eksantrik miydi, yoksa herkesin onun hakkında konuşmasını sağlayacak kadar başarılı bir şekilde deliyi mi oynamıştı?
Hayır, Salvador deli değildi. Çok yakın bir ilişkimiz vardı ve insanları sarsmak, ilgilerini uyandırmak için deli gibi davranmaya zorlandığını biliyorum. Lafı fazla uzatmadan konuşuyorum artık, çünkü 73 yaşındayım, çok az zamanım var ve yeryüzünden sonsuza kadar kaybolmadan önce benim için önemli olan şeylerden bahsetmek istiyorum.
- Gianni Versace'nin ölümü sizin için şok oldu mu?
- (Kaşlarını çatar). HAYIR. Uyuşturucuyla uğraştığınızda bunun bedelini ödemek zorundasınız. Kişisel olarak sigara içmiyorum, içki içmiyorum ve hayatımda hiç uyuşturucuya dokunmadım. Allah'a dua etmeyi tercih ederim. Benim ilacım Rab'be, Meryem Ana'ya ve İsa Mesih'e olan sevgidir, onunla sarhoşum.
Gerçekten zengin insanlar - milyonerler ve milyarderler - çok sade giyinmeyi tercih ediyorlar, şortlar, kanvas pantolonlar, buruşuk gömlekler, çıplak ayaklarına sandaletler giyiyorlar... Sana bakıyorum, lüks modanın yaratıcısı, sen de soluk giyinmişsin , gizlice. Bu nedir - hayatın prensibi?
Dmitry, Fransa'da modacılar en kötüsünü giydiriyor! Benim mesleğimde bir insanın şık görünmemesi gerekiyor; o değil, ilgi odağı olan kadın. Aslında bizim işimizin anlamı bu ebedi dişil prensibi yaratarak, yaratarak yüceltmek.
Evet şaşırmayın, kendinizi unutmalısınız. Bir kadın ilgi çekicidir, harikadır, inanılmazdır, kendinize değil ona bakmalısınız ve sokakta yürüyen güzel bir yabancıyla karşılaştığınızda kendinize şunu söylemelisiniz: “Bunu böyle giydiririm, bunu da böyle giydiririm buna uyacak.” Bu”. Yaradılışın anlamı budur! Bir kadında güzelliğin yeni yönlerini ve boyutlarını keşfetmek, ona baştan çıkarma silahları sağlamak için moda gereklidir. Bu nedenle, giyeni komik gösterecek kıyafetler yaratmaya kategorik olarak karşıyım. Galliano'nun Dior Evi için yarattığı şeylerden nefret ediyorum; iğrenç ve saçma. Kadınsı prensibi yok ediyor, hoşuma gitmiyor.
Aynı zamanda size Fransa'da bir milyarderin kim olduğunu da açıklamak istiyorum: O, yüzde 65 oranında vergi ödeyen biridir. Bunları çıkardıktan sonra geriye çok az şey kalıyor.
Bir dizi güzel, bakımlı süper model, parlak dergilerin sayfalarından asla çıkmıyor; tüm dünya tam anlamıyla onlar için dua ediyor. Söyleyin bana, bu güzellikler arasında, tamamen teorik olarak da olsa, hayal edebileceğiniz en az bir kadın var mı? - birlikte yaşam, kim sizin için harika bir arkadaş veya eş olabilir?
-(Şaşırmış). Bir modelle mi? HAYIR. HAYIR! Modayla alakası olmayan kadınlarla yaşadım çünkü aynı meslekten insanların bir arada olması çok zor. Amerikalı sanatçılar Brad Pitt ve Angelina Jolie'ninki gibi ilişkiler kuraldan çok istisnadır, ancak birliktelikleri ne kadar sürecek? Bir yıl mı, iki mi, altı ay mı?.. Bana göre birbirine uygun insanlarla tanışmak onların mesleki faaliyetleriyle tamamen alakasız.
Bugün bazı milyarderlerin tüm yüksek moda dünyasını satın aldığını ve modacıların genel olarak işsiz olduğunu mu söylüyorlar?
Hayır, artık kimse yüksek modayı satın almıyor. Ben katıldığımda 50 bin kadının couture tuvalete parası yetiyordu ama şimdi sadece 200. Bugün meslektaşlarım elbiselerini giysinler, onlar hakkında konuşsunlar diye film yıldızlarına veriyorlar. Modayla uğraşan tüm modacılar kayıplara maruz kalıyor; biz koku ve aksesuar yaratarak para kazanıyoruz. Gerçekten çok para kazandırıyor ve moda bitti.
Dünyaca ünlü modacılara yönelik asıl tehdidin, on milyonlarca insana aynı kostümleri giydiren Çinliler olduğu doğru mu?
Batılı moda dünyası yakında Çin ve Hint tüketim mallarının yaratıcıları tarafından yok edilecek. Yaptıkları çok ucuz ve iyi kopyalanmış.
- 78 bin yıldır tüm reenkarnasyonlarınızı hatırlıyorsunuz. Bir sonraki enkarnasyonunuz ne olacak?
Dünya'ya dönmeyeceğim; bu benim buradaki son hayatım. Başka bir gezegene, başka bir galaksiye gideceğim. Önceki yaşamlarımda Bask bölgesinde bir rahiptim ve ondan önce de 18. yüzyılda çok ünlü bir Parisli fahişeydim. Büyük, güzel göğüslerim vardı, çok çalıştım ve iyi para kazandım... Bu arada sen fahişe değil miydin?
Neyse ki ya da belki ne yazık ki hayır. Mösyö Rabanne, başka bir Galakside kim olursanız olun, orada da aynı derecede yetenekli ve çok yönlü olacağınızdan hiç şüphem yok. Bu gezegende bıraktığınız iz için, birçok insanı daha mutlu, daha güzel, daha iyi kıldığınız için teşekkür ederiz. Gerçekten mümkün olan en kısa sürede Dünya'yı terk etmenizi istiyorum...
Bilmiyorum, bilmiyorum... Her şey Tanrı'nın elinde!
Metinde bir hata bulursanız, bunu fareyle vurgulayın ve Ctrl+Enter tuşlarına basın.
18 Şubat'ta çağımızın en ünlü ve etkili modacılarından Paco Rabanne doğum gününü kutluyor. Moskova 24 portalının editörleri, moda dünyasının önde gelen fütüristinin bize yeni anlattıklarıyla ilgili bir hikayeyle, seçkin moda figürleriyle ilgili yayın serisine devam ediyor.
Francisco Rabaneda y Cuervo, 18 Şubat 1934'te Bask Bölgesi'nde doğdu. Babası İspanya İç Savaşı sırasında Franco'nun destekçileri tarafından vuruldu ve ardından Francisco'nun kararlı bir komünist olan annesi, çocukları ve annesiyle birlikte Fransa'ya taşındı. Anne ve büyükannenin, her birinin niteliklerini ve inançlarını hayatında ve işinde birleştiren gelecekteki modacı üzerinde büyük etkisi vardı.
Paco Rabanne iki zıt kişi tarafından büyütüldü. Bir yanda torununu doğanın manevi dünyasıyla, ezoterik ve Hıristiyan sembolleriyle tanıştıran büyükannesi, diğer yanda güçlü ve iradeli Marksist bir anne. Görünüşe göre onun imajı, modacının daha sonra kıyafetlerini yarattığı hayali kadın tipini oluşturuyordu - geleceğin zeki, çekici kadını, her şeyde bir erkekten üstün.
Annesi sayesinde genç adam ilk kez Moskova'yı ziyaret etti - 1950'de İspanyol Komünist Partisi üyesi olarak oğluyla birlikte oraya geldi. O andan itibaren Moskova'yı sonsuza kadar dünyanın en güzel başkenti, modern sanatın doğduğu şehir olarak hatırladı. Genç adam, ziyareti sırasında kendisi üzerinde büyük etki bırakan Stalin ile tanışma fırsatı buldu.
1952'de Francisco, Ulusal Güzel Sanatlar Okulu'nda mimarlık okumaya başladı. O zamanlar annesi başka bir efsanevi İspanyol olan Cristobal Balenciaga'nın moda evinde çalışıyordu. Fazladan para kazanmak için Francisco, moda evi için aksesuarlar ve dekoratif giyim eşyaları yaratmaya başladı ve kısa süre sonra Christian Dior, Nina Ricci, Pierre Cardin ve Givenchy ile çalışmalarında metalin yanı sıra yeni yapay malzemeler kullanarak işbirliği yapmaya başladı (Gelecekte) , ana malzeme tasarımcılarından biri olacak). Ama önce adını değiştirip Francisco Rabaneda y Cuervo'yu kısaca Frank Raban olarak kısaltacak ve 1965'te "Frank" sözcüğünü kısaltıp Paco'ya çevirecekti.
Pako Yunanca'da "kuzgun" anlamına geliyor. Modacı ailesinin koruyucu azizi olarak kabul edilen bu kuştu. Yeni ismin kendisine iyi şanslar getireceğine inanıyordu.
Ve öyle oldu - Şubat 1966'da Paco Rabanne ilk manifesto koleksiyonunu sundu. Üzerinde "Modern Malzemelerden Yapılmış, Giyilmemesi Gereken On İki Elbise" eksantrik başlığı vardı. Gerçekten de: podyumda metal ve plastikten yapılmış, tamamen plaka ve tellerle kaplı elbiselerle modeller ortaya çıktı. Yeni basılan Amazonlar için fütüristik zincir posta, o zamanın sıkıcı ve katı moda dünyasına giren taze bir rüzgar görevi gördü. İkinci koleksiyon iki ay sonra Crazy Horse kabaresinde sunuldu. Mimari, heykel ve endüstriyel tasarımda cam ve metalin hüküm sürdüğü dönemde, bir kadını metalle giydirmeyi düşünen ilk kişi Raban oldu. Deneyleri bununla bitmedi: Metalle çalışan tasarımcı, kağıttan yapılmış tek kullanımlık giysilerden oluşan bir koleksiyon sundu ve 1967'de Paris'te kendi moda evi Paco Rabanne'yi kurdu. Plastik ve metal, deri, oluklu kağıt, kurutulmuş çiçekler ve devekuşu tüylerinden yapılmış elbiseleri ve aksesuarları gerçek bir sansasyon yarattı. Raban'ın yeni malzemelerle yaptığı deneyler onlarca yıl devam etti. Böylece 1988'de pleksiglas, lazer diskler ve holografik elyaftan yapılmış bir elbise koleksiyonu üzerinde çalıştı. Son gelişmeleri takip ederek geleceğin malzemelerine her zaman inandı.
Paco Rabanne Moskova'ya birden fazla kez döndü, ancak 2005 yılı onun için özeldi; modacı dünyaya ilk kez resimlerinden oluşan bir sergi sundu ve bunun için Rusya'nın başkentini seçti. Daha önce çizimlerini ancak 70'li yıllarda arkadaşı Salvador Dali'ye göstermiş olan sanatçı, "dünyadan sonsuza dek kaybolmadan" önce bunları dünyaya göstermek istiyordu. Raban dünyevi yolculuğunun tamamlandığına inanıyor. Tüm dünyevi reenkarnasyonlarını hatırlıyor ve bunun son olduğundan emin. Hatta ruhsal araştırmaları ve keşifleri hakkında birkaç kitap bile yazdı. Bunlardan sonuncusu olan "Ariadne'nin İpliği. Kader İşaretlerini Okuma Sanatı" da Rusça olarak yayınlandı. Yazar Raban, kitaplarında doğa ve sezgiden, Tanrı ve rüyalardan, insana yaşam boyunca rehberlik eden işaret ve sembollerden bahseder.
Françoise Hardy, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn ve Mylène Farmer'ı giydiren Paco Rabanne, 1999 yılında moda evinden ayrıldı ve sonsuza kadar 20. yüzyılın ana fütürist modacısı olarak moda tarihine geçti.
Paco Rabanne'nin yenilikleri:
Defilelerde müzik eşliğini ilk kullanan oydu.
Kostümlerini oluştururken aktif olarak metal, plastik, tüy ve kuru çiçekleri kullanarak modern malzemeleri modaya soktu.
Podyuma siyah modeller getirdi.
Feminizmden ilham alan ve en açık şekilde Roger Vadim'in "Barbarella" filminde Jane Fonda tarafından somutlaştırılan geleceğin kadını imajını yarattı. Zaten zamanımızda Raban'ın giydirdiği Barbarella, bir bilim kurgu filminin en seksi kahramanı olarak kabul ediliyordu.
Fotoğrafçı ve retro model Daria Nelson'ın dediği gibi, "Fransızlar her zaman devrimci karakterleri ve dünyayı alt üst etme arzularıyla öne çıktı." "Özellikle moda söz konusu olduğunda. On yıllık şıklık ve zarafetin ardından, savaş sonrası Fransa nihayet savaş sonrası şoktan kurtulduğunda ve kadınlar bir kez daha zarif görünmeye gücü yettiğinde, gerçekten şok edici ve devrimci fikirlerin zamanı geldi. 60'lar modasının kurucuları sayılan üç Fransız modacı, sanki birdenbire moda sahnesine çıkıyorlar: Andre Courege, Pierre Cardin ve Paco Rabanne" dedi.
Ona göre, Raban'ın Ulusal Güzel Sanatlar Okulu'nda okurken edindiği bilgileri kağıt, plastik, rodoid ve metalden elbiselerini yaratmak için başarıyla uyguladı (bu arada, ikincisi sayesinde Matmazel Chanel "komik takma ad aldı"). metalurjist” ustanın omzundan).
Nelson şöyle ekliyor: "Paco Rabanne neden 1960'ların berbat çocuğu olarak değerlendiriliyor? Bunun birçok nedeni var. Elbette, çünkü o zamana kadar düzenlenen defilelerde müzik eşliğini ilk kullanan da bu tasarımcıydı. kıyafetlerin monoton okunması altında sessizce... Ayrıca, koyu tenli bir mankeni defilesine davet eden ilk kişi de oydu (evet, o, yaygın olarak inanıldığı gibi Yves Saint Laurent değil), Basında şok yaratan ve skandala yol açan parfümeride 1973 yılında yarattığı parfüme bir bakın: "Parfümeride gerçek bir atılım haline gelen ve kırk yılı aşkın süredir pek çok kadını çılgına çeviren erkek parfümü Paco Rabanne pour Homme "
Liza Minaeva
Yükleniyor...
