Bugün yaptığımız veya yarattığımız şeylerin çoğu nadiren bilgisayarın sınırlarını aşıyor. Evet, genel olarak harika ve teknoloji hayatımızı büyük ölçüde kolaylaştırdı, ancak bazen kendi ellerinizle bir şeyler yapmak istiyorsunuz. Somut bir şey yaratma konusunda kendinizi iyi hissetmenin bir yolu origamidir.

Sanırım herkes bunun ne olduğunu biliyor; basitçe kağıttan figürler yaratmak. Uzun zamandır eski Japon kağıt katlama sanatının sembolü haline gelen böyle bir vinci görmemiş biriyle günümüzde asla tanışmayacaksınız.

Biraz tarih

Bu sanat Çin'de ortaya çıktı çünkü kağıt orada icat edildi. Ancak Japonya'da gelişti ve yaygınlaştı ve ilk başta tamamen dini nitelikteydi. Daha sonra kağıt figürinler tatillerin ve düğünlerin ayrılmaz bir özelliği haline geldi; odaları dekore etmek için kullanıldılar ve hatta hediye olarak verildi.

Samurayın gelişiyle origami onların yaşam tarzının bir parçası haline geldi. Savaşçılar mesajlarını yalnızca bilgili bir kişinin açabileceği şekilde kağıda katladılar. Asalet de geride kalmadı - kendine saygısı olan her adam, kağıdı karmaşık bir kompozisyona katlayarak arkadaşını eğlendirebilmek zorundaydı.

Modüler origami

Ama hadi gerçekliğimize dönelim. Artık bir hobi olarak origami, yetişkin izleyiciler arasında bariz nedenlerden dolayı yaygın değil, ancak aynı turnaları düğünlerde sıklıkla görebilirsiniz. Bu tür figürleri katlama prensibi oldukça basittir - makas ve yapıştırıcı kullanılmadan tek bir kağıttan sarılırlar. Kabul edilebilir bir sonuca ulaşmak pratik ve bol miktarda sabır gerektirecektir.

Ancak antik sanatı başka bir tür modüler origami ile tanımaya başlayabilirsiniz. İlk bakışta rakamların oluşturulması çok zor gibi görünse de durum hiç de öyle değil. Hepsi "modüllerden" - belirli bir sırayla birbirine bağlanan ve böylece tam bir çalışma oluşturan özdeş birimlerden oluşur. Bir modülü katlama tekniğinde ustalaştığınızda (20'sine kadar her şey tam olarak yoluna girecek) ve çok fazla zorluk çekmeden üç boyutlu güzel şekiller oluşturabilirsiniz.

Neye ihtiyacın olacak?

Her şeyden önce sabır ve kararlılık. Modülleri katlama işlemi oldukça basit olmasına rağmen, yüzlerce modüle ihtiyacınız olacak.

Kağıt

Eğitim ve test için normal A4 boyutunda bir ofis alabilirsiniz, mükemmel bir beyaz kuğu olacaktır. Denediniz mi ve beğendiniz mi? O halde origami için özel kağıt bulmak için en yakın ofise gitmekten çekinmeyin. Yoğunluğu baskı kağıdından biraz daha düşüktür, bu da katlama işlemini kolaylaştırır, ayrıca modüller daha düzgün ve kompakt çıkar. Kural olarak, paket, yaratıcılık için figür seçimini büyük ölçüde çeşitlendiren farklı renkteki sayfalarla birlikte gelir.

Dersler ve şemalar

Buradaki seçim çok büyük - artık internette herhangi bir şeyi zorluk çekmeden ve özel bilgi olmadan bir araya getirmenize yardımcı olacak bir ton malzeme var. Kişisel olarak bu siteyi beğendim. Yalnızca modüler origamiyi değil, diğer tüm türlerini bir araya getirmek için çok sayıda açık ve anlamlı diyagram içerir.

Birkaç akşamı kağıt okuyarak ve en sevdiğiniz müzikle geçirmek, rahatlamanın, düşüncelerinizi düzene koymanın ve o sıkıcı bilgisayardan bir mola vermenin harika bir yoludur. Ek olarak, çalışmanızın sonucunun gelmesi uzun sürmeyecek, bu da daha karmaşık modeller oluşturmak için güç ve ilham vermekten başka bir şey yapamaz.

Çok renkli kağıttan özenle monte edilmiş modüler origami, sevilen birine hediye olabilecek güzel bir çiçeğe benziyor.

Ve ayrıca, bu kanalda Karmaşık origami oluşturmaya ilişkin pek çok ayrıntılı ders var.

Hobi çevrenizi genişletin ve kendinize inanın!

30 Mart 2018'de Rusya'da Japonya Yılı'na adanan “Japonya Günleri” kapsamında, Omsk Devlet Üniversitesi öğrencilerinin katıldığı origami yarışmasının son aşaması gerçekleşti. Dostoyevski. Bu büyük ölçekli etkinliğin organizatörleri, Rusya-Japonya Derneği'nin Omsk şubesi ve Omsk Devlet Üniversitesi Yabancı Diller Bölümü idi. Dostoyevski (Omsk Devlet Üniversitesi'nin 1. binası).

Origami, makas veya yapıştırıcı kullanmadan kağıttan figürler oluşturmayı içeren bir tür Japon sanatı ve el sanatıdır. Eski Japonya'da origami ritüel nitelikteydi ve aynı zamanda nesilden nesile aktarılan bir halk geleneğiydi. Günümüzde origami iç mekanı dekore etmeye yardımcı oluyor, ancak bazıları için sadece bir hobi haline geliyor, tıpkı uzmanlara göre kağıt figürleri katlama tekniğinin çocukların motor becerilerinin gelişmesine yardımcı olması gibi. Bir origami figürü yaparken iyi bir sonuç elde etmek için kağıdın rengini ve kalınlığını doğru seçmeniz gerekir. Aslında, görünürdeki karmaşıklıklarına rağmen tek bir sembol sistemi incelenerek kolayca anlaşılabilecek çok sayıda şekil diyagramı vardır.

Yarışma kurallarına göre katılımcılardan üç origami figürü yapmaları ve her biri için bir efsane bulmaları gerekiyordu. Ben de bu yarışmaya katılmaya karar verdim...

Yarışmanın ilk figürü olarak klasik vinci seçtim. Japonya'da mutluluğun sembolüdür. Japon turnası aynı zamanda Hiroşima'da radyasyon hastalığına yakalanan Sadako Sasaki adlı kızın trajik kaderiyle de ilişkilendiriliyor. Kağıttan 1000 turna efsanesine inandı ama sadece 644 tane yapmayı başardı. Bu hikayeyi öğrenen dünyanın her yerinden çocuklar, Sasaki Sadako'nun anıtına kağıttan turnalar göndermeye başladı. Bu savaşa karşı protestoyla, barışla ilgili bir hikaye. Vincim için şeklin net kıvrımları olması için kalın kağıt seçtim. Hikayeyi manga - Japon çizgi roman tarzında çizdim çünkü bu şekilde çalışmamın Japonya ile ilişkisel olarak bağlantılı olacağını düşündüm. (Japonya'da manga her yaştan insan tarafından okunur, hem bir görsel sanat biçimi hem de edebi bir fenomen olarak saygı görür, bu nedenle çok çeşitli türlerde ve çok çeşitli konularda birçok eser vardır: macera, romantizm, spor, tarih, mizah, bilim kurgu, korku, erotik, iş ve diğerleri).

İkinci heykelciğim bir Koi sazanıydı (koi Japonca'da "sazan" anlamına gelir). Japonya'ya Çin'den gelen yerleşimciler tarafından getirildi ve uzun zamandır gücün ve alışılmışın dışına çıkmanın sembolü oldu. Sazan için kalın kağıdı seçtim ama burada şeklinin düzgünlüğünü ve düzenini göstermek için.

Üçüncü figür bir Japon ejderhasıdır. Ejderha, Japon efsanelerindeki ana karakterlerden biridir. İlk ejderhanın Japonya'da ortaya çıktığına ve pençelerinin yalnızca üç parmağı olduğuna inanılıyor. Ejderha için daha ince bir kağıt seçtim çünkü figürün çok fazla kıvrımı var ve kağıdın kalınlığı nedeniyle "ağır" olmasını istemedim.

Yarışmaya katılan Fizik Fakültesi öğrencisi Anastasia Egorina da benim gibi üç harika figür hazırladı: Barış Güvercini, Yamata-no-Orochi ejderhası ve Japon Balığı. Bana origamisi hakkında daha fazla bilgi verdi:

“Yarışmaya katılmaya karar verdim çünkü kendimi yaratıcı bir şekilde denemek istiyordum. Beni “Barış Güvercini” yaratmaya iten şey, zamanımızda bile nezaket ve anlayışı, ülkeler arası diyalog ihtiyacını unutmamamız gerektiğini insanlara hatırlatma arzusuydu. Bu kırılgan huzuru korumaya çalışmak gerekiyor. Ve ejderhayı yaratmam için, korkunç canavar Yamata no Orochi hakkındaki Japon efsanesinden ilham aldım. Ayrıca Japonya'nın küçük alanına rağmen kendi topraklarında çok çeşitli ve güzel bir flora ve faunanın bulunduğu gerçeğinden bahsetme arzusuyla Japon Balığı'nı yaratmam istendi.

Size ejderham Yamata no Orochi'yi onuruna yaptığım en sevdiğim efsaneyi anlatmak istiyorum. Efsaneye göre, dünyevi tanrı Ashinazuchi ve karısı Tenazuchi'nin kızlarını yiyip bitirerek, arka arkaya yedi yıl boyunca Izumo ülkesini dehşete düşürdü. Sekizinci yılda ortaya çıkan tanrı Susanoo-no-Mikoto, ebeveynleriyle ejderhayı öldürme konusunda anlaştı ve ödül olarak son kızları Kushinada-Hime'ı istedi. Yamata no Orochi'nin kendisi şöyle anlatılıyor: “Gözleri kiraz gibi, sekiz başlı bir vücudu var ve üzerinde yosun ve ağaçlar büyüyor. Ejderhanın bedeni sekiz vadiyi ve sekiz tepeyi kaplıyor ve karnı kanlı ve alevler içinde. Susanoo no Mikoto, ejderhaya sekiz fıçıdan içki içirdi ve sarhoş olarak uykuya daldığında onu küçük parçalara ayırdı. Kuyruklardan birinde Susanoo, kız kardeşi Güneş Tanrıçası Amaterasu'ya sunduğu Kusanagi kılıcını buldu. Renkleri estetik arzularıma göre seçtim. Origami yaratmada yeniyim, bu yüzden bana en ince kağıdın her şeyi daha düzgün ve etkili bir şekilde yapmama yardımcı olacağını düşündüm."

Fizik Fakültesi'nin bir diğer öğrencisi Denis Sidorenko, modüler origami tekniğini kullanarak üç figür hazırladı ve ayrıca tüm karakterlerini (bir ejderha, bir cadı ve bir savaşçı) birleştiren bir efsaneyi anlattı:

“Origami de dahil olmak üzere çeşitli el sanatları yapmayı sevdiğim için yarışmaya katılmaya karar verdim. İlginç bir şey yapmak istedim, bu yüzden ejderha için modüler origami tekniğini seçtim, savaşçı 3 parçadan (kask, kılıç ve pelerin) ve cadı modüler bir tabandan ve 3 ek parçadan (şapka, pelerin) birleştirildi. ve süpürge). Önce bir efsane uydurdum, sonra bu figürleri yaptım. Efsanem, bir ejderha tarafından korunan güçlü bir muska isteyen bir cadıdan ve cadı tarafından aldatılan bir savaşçıdan bahseder. Ancak sonuç olarak savaşçı hem cadıyı hem de ejderhayı yendi. Modülleri oluşturmak için origami için özel kalın kağıt aldım ve geri kalan kısımlar için cadı ve savaşçının kıyafetlerinin unsurlarının daha doğal görünmesi için normal, daha ince kağıt aldım. Figürlerin daha etkileyici görünmesi için ejderha için parlak renkler (kırmızı, beyaz ve yeşil), savaşçı ve cadı için ise daha koyu renkler (siyah, mavi ve mor) seçtim.”

Yarışmanın birincisi olan IMIT Fakültesi öğrencisi Sofia Torubara, iki ejderha hakkındaki alışılmadık efsanenin yanı sıra figürlerinin karmaşıklığıyla da şaşırttı:

“Japonya dünyanın geri kalanından farklı olduğu için özel ilgi görüyor, bu da bu ülkeye özel ilgi gösterilmesine neden oluyor. Origami konusunda şansımı denemek istedim ve yarışma aynı zamanda zanaatım için bir efsane bulma konusunda bana ilham verdi - ve bu iki kat yaratıcı bir çalışma. Bu tam olarak kendinize şunu söylediğiniz andı: evet, şansınızı denemek için doğru zaman. Ejderhaları gerçekten çok seviyorum, dünyanın her yerinde onlarla ilgili efsaneler var. Japonya da bundan kurtulamadı. Devreler kolay değildi ama aslında onlarla çalışmak oldukça eğlenceliydi. Her düzgün kıvrım kendine göre ilham veriyordu, sanki kağıda kendi ellerinizle hayat veriyormuşsunuz gibi ve bu sizi memnun etmekten başka bir şey yapamaz. Japon kültüründe balık, saflığın ve huzurun sembolü olarak çok sık anılır, bu yüzden üçüncü heykelcik olarak balığı seçtim. Hikayelerle çalışmak ilginçti. Bu internete bakmak ve Japon efsanelerini okumak için bir nedendi. Özellikle bizim için çok alışılmadık bir hikaye anlatma tarzına sahip oldukları ortaya çıktı: Çocuk masallarında birinin kahramanca, samuray ölümüyle karşılaşabilir veya daha önce hiç duymadığınız eşi benzeri görülmemiş efsanevi yaratıklar ve tanrılarla tanışabilirsiniz. Bilgeliğiyle dikkatimi çeken, pek de bilinmeyen bir masal bulmayı başardım. Japon kültürü bilgime dayanarak ikinci peri masalını kendim buldum. Anlam, neredeyse haiku J'de olduğu gibi kısaca aktarıldı. Ancak kağıdın kalitesi kolay değildi - Rusya'da bu tür işler için küçük bir kağıt seçimi vardı, bu yüzden sıradandan farklı, daha az yoğun kağıt bulmak benim için yeterliydi. kalın (ofis) kağıdı.

Her figürün rengini seçen ben değildim... Ama diyebilirim ki, onlar kendileri seçtiler, sembolizmin ima ettiği hikayeler şu ya da bu rengi seçtiler. Sazan uzun zamandır altın rengi, güneşin rengi, güç, uzun ömür ve hırs olarak kabul ediliyor. Efsanedeki ejderhalar, doğaları gereği tam olarak iki zıt ama uyumlu renkle karşılaştırılabilir: siyah-beyaz, yin-yang, kırmızı-mavi.”

Yarışmada jüri üyeleri arasında Irina Alekseevna Kruglova - Ph.D. vardı. Fen Bilimleri, Doçent, Matematik Öğretim Yöntemleri Bölüm Başkanı, IMIT Omsk Devlet Üniversitesi adını almıştır. F.M. Origami ustası Dostoyevski. Bu özel yarışmada jürinin çalışmalarına başkanlık etti.

Irina Alekseevna origami dünyasıyla tanışmasının nasıl başladığını bize biraz anlattı:

“1993'ten bu yana bilinçli ve coşkulu bir şekilde origami ile ilgileniyorum. St. Petersburg ve Omsk'ta origami konferanslarına katıldı ve sunumlar yaptı. Uzun yıllar Omsk Devlet Üniversitesi öğrencilerine fakülteler arası “origami diyagramlarıyla çalışma” özel dersini verdi. Omsk Origami Merkezi'nin organizatörlerinden biriyim. Omsk Origami Merkezi, yalnızca Rusların değil yabancı katılımcıların da katıldığı benzersiz kişisel ve şehir dışı festivaller ve origami Olimpiyatları düzenliyor.”

Ayrıca Irina Alekseevna'dan eserlerin nasıl değerlendirildiğini, kriterleri ve özellikle her katılımcının rakamlarını öğrendik. Origami çalışmalarını kontrol ederken ana kriterler: · modelin şemaya göre doğru katlanması; · katlamanın netliği ve doğruluğu; · modelin özgünlüğü; · modelin teknik karmaşıklığı; · uygulama ustalığı (kağıt seçimi vb.) ).

Sonuçta origami sanatı, bir kağıt parçasından ilginç figürleri katlamaktan daha fazlasıdır. "Origami" adı Japonca "ori" - katlama ve "gami (kami)" - kağıt kelimelerinden gelir. Origami uygulaması her zaman Zen Budizmi felsefesinin doğasında bulunan Doğu dünya görüşleri sistemine organik olarak uymuştur. Figürlerin katlanmasının temeli olan kare tesadüfen seçilmemiştir; Doğu'da sadece geometrik bir figür değil, aynı zamanda sınırları sınırsız olan uzayla birleşen dünyayı kişileştiren önemli bir ideolojik semboldür. Dolayısıyla Zen Budizminde kare, uzay boşluğu ve aynı zamanda sonsuz yaratım olanaklarıyla Evrenin vücut bulmuş halidir.

I.A.'ya göre. Yarışmaya katılan öğrenciler Kruglova, felsefeyi ve tarihteki önemli anları anlatan başarılı modelleri seçtiler. Model tercihlerinin ise barış güvercini, sazan, ejderha vb. olduğunu kaydetti. – çok başarılıydı ve yarışmanın finalinde kendilerinin seslendirdiği efsanelerde figürler öğrenciler tarafından çok iyi anlatılmıştı. Yani Sidorenko D. (FFB 701) özgünlüğünden memnun kaldı. Fikirlerini hayata geçirmek için çeşitli modelleri birleştirerek birbirleriyle tamamladı. Minkova A. (FPB-703) kağıt dokusuyla iyi iş çıkardı, “Karp” teknik açıdan karmaşık bir model ve bu tasarımda en etkileyici görünüyor.

Daha basit modeller var ve açıklaması birden fazla sayfa alan ve teknik beceri gerektiren çok karmaşık modeller var. Bu tam olarak S. Torubara'nın seçip çok iyi uyguladığı ejderha modelidir.

Metin: Minkova Alexandra
FPB-703, Omsk Devlet Üniversitesi'nin adını almıştır. F.M. Dostoyevski
[e-posta korumalı]

Fotoğraf: Korotkeviç Bogdan
[e-posta korumalı]

Rusya-Japonya Derneği'nin Omsk şubesi

Origami'nin tarihi yüzyıllar öncesine dayanmaktadır. Hatta günümüzde özel bir felsefenin, barış dileklerinin ve mucizelere olan inancın sembolü haline gelmiştir. Peki kağıt katlama sanatı bize nerede ve ne zaman geldi? Origamiyi bir sanat olarak geliştiren Japonlar buna ne katıyor?

Şaşırtıcı bir şey, yardımcı araçların (yapıştırıcı, makas) yardımı olmadan kağıdı tanınabilir şekillere katlama yeteneğidir. Kirigami (makas kullanan kağıt el sanatları) elbette sanattır, kimse buna karşı çıkmıyor. Ancak kabul etmelisiniz ki, çarşafı keserek bir zanaat yaratmanın "yolunu" bir şekilde basitleştiriyoruz. Klasik origami'de bu kabul edilemez.

Basit bir yol aramamalı, çözüm, uyum, güzellik, anlam aramalısınız. Aynı zamanda bu bilimlerde eğitim almamış olsanız bile geometrik ve matematiksel bir problemi çözersiniz. Buna ek olarak, meditasyon yapan bir filozof, sabırlı bir arayışçı, bütünsel bir kişisiniz, yaratma ve ruhunuzun bir kısmını yaratıma verme yeteneğine sahipsiniz. Her şeyin kırılganlığını anlamaya çok yaklaşıyorsunuz ve bu sayede sonsuzluğu, yaşamın özünü kavrayıyorsunuz.

Japonlar origaminin arkasında bu kadarını görüyor. Ancak bu arayışların çok uzağında, Avrupalılar ve Araplar da 8. yüzyılda origamiyi memnuniyetle kabul ettiler. Sadece güzel, ilginç ve o zaman için olduğu için - .

Origami tarihi

Origami'nin, kağıdın icat edildiği eski zamanlarda Çin'de ortaya çıkması oldukça doğaldır. Ancak bu sanatın gelişimi Japonya'da gerçekleşti. İlk başta kağıt figürinler yalnızca dini ritüeller için yapılıyordu. Bu gelenek yavaş yavaş laik kültüre geçti, ancak yalnızca çok zengin insanlar bu aktiviteyi karşılayabiliyordu.

Bazı kaynaklara göre ilk origami figürleri kelebeklerdi. Yeni evlilerin düğünü için yapılmışlardı, ruhların sevgisini ve korunmasını simgeliyorlardı.

Ancak origami Avrupa'ya Doğu'dan (Japonya veya Çin) gelmedi. 11. yüzyılda zengin Morolar tarafından İspanya'ya getirilmiş, 15. yüzyılda ise Alman topraklarında geleneksel hale gelmiştir. Çocuğun mutluluğu için vaftiz belgesinden özel bir origami heykelciği yapmak bir gelenek haline geldi ve 17. yüzyılda İspanya'da en basit formları bir şapka veya bone, bir tekne şeklinde yapma konusunda güçlü bir gelenek ortaya çıktı. boyalı bebeklerin yaşayabileceği evler.

O zamandan beri dünyanın batı kesiminde origami ustaları ortaya çıkmaya başladı. Origami'nin gelişimindeki en önemli anlardan biri, Friedrich Froebel'in bu sanatı 19. yüzyılın başında anaokullarında bir gelişim kursu olarak tanıtma önerisiydi.

1960'larda usta Yoshizawa-Randlett, artık origami yapmak isteyen herkese yardımcı olacak birleşik bir semboller sistemi geliştirdi.

Bu arada, gerçek profesyonellerin nasıl çalıştığıyla ilgileniyorsanız, o zaman elbette Japonya'ya gitmek daha iyidir. Ancak bu sanatın tüm nüanslarını ve püf noktalarını anlamak için dili bilmeniz gerekir. Henüz bu konuda uzmanlaşmadıysanız işte size harika bir fırsat. Şu anda!

Origami türleri ve “çocukları”

Modüler origami modern bir başarı olarak kabul edilir. Ayrıca makas ve yapıştırıcı kullanılmaz, ancak büyük bir kompozisyon veya "heykel" birkaç bütünleşik figürden (modüllerden) birleştirilir.

Origami türleri:

  • Klasik origami.
  • Basit origami - İngiliz usta John Smith tarafından icat edildi.
  • Origami deseni - yeni başlayanlar bununla başlar, çünkü tüm kıvrımların çizimi zaten bir kağıda çizilmiştir. Bir kişinin yapabileceği tek şey işaretleri takip etmek ve her şeyi bir araya getirmektir.
  • Islak katlama, pürüzsüz şekiller oluşturmak için kağıdı ıslatan Akira Yoshizawa tarafından geliştirildi. Bu özellikle çiçek veya hayvan yapmak istiyorsanız yardımcı olur.

Origami kağıdı

Hemen hemen her kağıt origami için uygundur, ancak birçok usta ve yeni başlayanlar, 2,5 ila 25 cm veya daha fazla kare şeklindeki özel "kami" kağıdıyla çalışır. Tamamen beyaz veya tek tarafı renkli olabilir.

Vinç gibi daha fazla grafik figür için normal yazı kağıdı uygundur. Ancak daha ağır kağıt türleri ıslak origami için uygundur ve daha dayanıklı oldukları kabul edilir. Folyo kağıdı (sandviç) figürün şeklini mükemmel bir şekilde korur ve zarif görünür.

Japonya'da origami sert washi kağıdından yapılır. Lifleri odun hamuruna özel stabilite ve sertlik veren Edgeworthia papyrifera'dan (“kağıt ağacı”, ağaç kabuğu kullanılır) yapılır. Ondan yapılan figürler oyuncaklara benziyor.

Origami ve bilim

Origami'deki geometrik formun titizliğini fark etmemek zordur, ancak profesyoneller ve araştırmacılar bu sanatta yalnızca yazar ve izleyici arasındaki etkileşimi değil aynı zamanda bilim ve yaratıcılığın bir sentezini de görüyorlar. Öncelikle origami zihin için bir egzersizdir. İkincisi, origami yapmayı en azından biraz bilen insanlar önemsiz olmayan çözümler üretebilirler, bir soruna standart olmayan bir şekilde bakma yeteneğini geliştirirler.

Bir kişi üzerindeki olumlu etkiyle ilgili olan budur, peki ya daha kesin bilimler? Matematikçilerin çok ciddi araştırmalarının konusu “düz bükülme” ikilemiydi. Soru şuydu: Bir katlama modeli iki boyutlu bir modele katlanabilir mi? Barry Hayes ve Marshall Burnom "düz model kompozisyonunun NP-tamamlandığını" kanıtladı. Bu, kağıdın basit bir şekilde katlanmasıyla değil, matematiksel formüller ve hesaplamalarla kanıtlandı.

Origami'nin temelleri. Kurallar ve gösterimler

Daha önce de belirttiğimiz gibi, işaretleri bükmek (katlamak) için genel kabul görmüş bir şema var, ancak garip bir şekilde, herkes bu konuda hemen ustalaşamıyor. Çoğu zaman, acemi bir origamistin kurallar konusunda kafası karışır. Diyagram olmadan katlamayı başaran ustalar da var elbette ama sizi temin ederiz ki bu sanata dönüşmez, başlangıç ​​seviyesinde kalır.

Temel bilgiler ve kurallar temeldir, onlar olmadan usta okuma yazma bilmez. Öncelikli olanlar "vadi" virajıdır - köşe kendisine doğru yönlendirilir ve kıvrımın "hareketine" bağlı olarak "dağ" - köşe kendisinden uzaklaşır. “Vadi” taramayla, “dağ” ise noktalı çizgilerle gösterilir.

Okun ucu katlama yönünü gösterir. Bazen işaretler çok renklidir, bu durumda yine de renk sırasını (kıvrımları) bilmeniz gerekir. Diyagramlarda görünmeyen taraflar sıklıkla belirtilir (noktalı çizgiler).

Başlangıç ​​konumunda sayfada çok sayıda kıvrım belirir. Bu kıvrımların da tıpkı kıvrımlar gibi bir adı vardır. Aradaki fark, onları gösteren okların çift yönlü olması ve yalnızca bir kez belirtilmesidir.

Kapalı oklar, sayfanın çalışma tarafının düzlemine döndürülmesini veya basitçe ters çevrilmesini önerir.

Spiral ok, sayfayı diğer tarafla dikey eksen boyunca döndürmeniz gerektiği anlamına gelir.

Konturlu düz bir ok, ok üzerindeki vuruş sayısına göre bir eylemin tekrarını gösterir. Ve bu kıvrımların birbirine simetrik elemanlarla yapılması gerekiyor.

Form seti

Elbette birçok figürün oluşturulduğu bir şekil seti vardır. Genel olarak 15 form ayırt edilebilir ve ayrılabilir: basit, orta, karmaşık, gözleme.

  • kitap şeklinde;
  • üçgen şeklinde;
  • uçurtma şeklinde;
  • kapı şeklinde.
  • çift ​​üçgen şeklinde;
  • çift ​​kare şeklinde;
  • balık şeklinde;
  • gözleme şeklinde.
  • katamaran şeklinde;
  • kurbağa şeklinde;
  • ev şeklinde;
  • kuş şeklinde.

Krep:

  • gözleme kurbağası şeklinde;
  • gözleme çift kare şeklinde;
  • su gözleme bombası şeklinde.

Şema "Vinç"

Örneğin klasik kuşun şeklini düşünün, çünkü bu pek çok güzel şeklin temelini oluşturur.

İlk önce çift kareyi katlayın ve her köşede kıvrımlar yapın, köşelerin içeride olması için bunlar gereklidir. Sonuç, belli belirsiz bir kuşa benzeyen bir figür; hayal gücü için bir dürtü görevi görüyor ve bir sonraki adımda ne yapacağınıza karar vermeniz gereken bir tür bilmece sunuyor.

Boynunu seçin, ince yapın, ardından kuyruğa doğru ilerleyin. Baş, boynun, kanatların ve kuyruğun kıvrımıyla ayırt edilir. Noktalarla işaretlenmiş yerleri tutup hafifçe uzatabilirsiniz ve vinç kanatlarını çırpacaktır.


Japonca'da "tanrı" ve "kağıt" kelimeleri benzerdir.

1000 turna efsanesini kim bilmez: eğer seviyorsanız Kalbinizde ve tüm sorumluluğu üstlenerek, kağıttan binlerce turna kuşu katlayın ve sonra bunları çevrenizdeki insanlara verin ve karşılığında onlardan binlerce gülümseme alın - tüm dilekleriniz gerçekleşecek.

Bir süredir kağıttan turna, nükleer savaştan kurtuluşun ve radyasyon hastalığına karşı mücadelenin sembolü haline geldi. Ancak başlangıçta, tüm formlardan önce, henüz keşfedilmemiş, icat edilmemiş, bilinmezken, origami en basit haliyle kötü ruhları korkutmaya hizmet ediyordu.

Gofu muskaları iyi şanslar çekmeye hizmet ediyordu. Teklifler tanrılara kağıt kutularda getirilirdi ve kutu ne kadar karmaşık olursa tanrılar ve ruhlar da o kadar olumlu olurdu.

Ve tüm imparatorların soyundan geldiği Güneş Tanrıçası Amaterasu hakkındaki en önemli efsanede şunu söylüyor:

Amaterasu bir şeye üzüldü ve bir mağaraya saklandı, böylece güneşin ışığını tüm canlılardan sakladı. Tanrıçayı cezbetmek için diğer tanrılar Gohei muskalarını ağaca astılar ve imparatorların gelecekteki kıyafetlerini oraya yerleştirdiler. Ayrıca şu tür hediyeler de vardı: Jasper Yasakani-no-magatama'dan yapılmış bir kolye, bir ayna Yata-no-kagami, horozlar ve çok daha fazlası. Ve daha fazla ikna etmek için tanrıça Ame-no-uzume, diğer tanrıların genel kahkahaları arasında kagura dansı yapmaya başladı. Amaterasu ilgilendi ve mağaradan dışarı baktı. Kolundan tutulup dışarı çekildi ve mağaranın girişi hızla kapatıldı.

Bu Gohei muskaları ilk kağıt figürlerdi - origami.


Origami laik çevrelere taşındığında eğitimin bir parçası haline geldi ve her saygın aristokrat en azından temelleri bilmek zorunda kaldı.

Aşıklar sıklıkla sevdiklerine origami çiçeği veya turna şeklinde aşk notları gönderirlerdi. Ve origami kelebekleri dönüşümü, dönüşümü simgeliyordu, bu yüzden düğünlerde hediye olarak veriliyorlardı. Düğün kelebekleri, karı-koca olacak olan gelin ve damadı simgeliyordu.

Ancak klasik origami temellerini ancak kağıdın az çok ucuz hale gelmesinden sonra kazandı. Gelenekleri kuranlar ve kağıt katlamayı sanat mertebesine yükseltenler sıradan insanlardı. Beceri kadın soyundan geçerek kendine özgü özellikler kazandı. Görünüşte aynı olan rakamlara bakıldığında hangi ilden oldukları anlaşılabiliyordu.

Ustalık

Erken çocukluk döneminde var olan zihin esnekliği yaşlandıkça kaybolur. Kaybolmasını önlemek için birçok uygulama vardır. Ancak origami en eski ve en erişilebilir olanlardan biridir. Burada, aynı anda tam olarak ihtiyacınız olan kağıt parçasını bükmenize yardımcı olacak dahili bir "metreye" ihtiyacınız vardır.

Her birimiz hayatımızda en az bir kez uçağı katlamışızdır ve bir gözün yeterli olmadığını biliriz. İhtiyaç duyulan şey, dokunsal görüşe benzer bir iç duygu, bilgeliktir.

Bir düşünün, bilineni yapmak zor ama o insanlar nasıldı? Origami'deki keşifler, yeni şeylerin bilgisiyle birlikte ortaya çıktı. Mesela hayvanı hiç görmeden kağıttan zürafa yapamazsınız. Ne olduğunu bilmeden bir molekülün modüler kopyasını oluşturamazsınız.

Modernlik ve yeni semboller

Yeni sembolizm, unutulmuş eskinin modern bir yorumudur. Herkes Japon felsefesini ve mitolojisini anlamıyor ama her zaman dönemine göre dönüşen ama özünde değişmeyen origamiyi herkes anlıyor.

Bu, iddiaya yer olmayan en dürüst sanatlardan biridir. Bir yere yapıştırıcı sürdüyseniz ya da makas kullandıysanız bu origami değildir ve bunu bilirsiniz. Başkalarından gizlenmiş olabilir ama kendinize yalan söylerseniz usta olamazsınız.

Ve origamideki en önemli şey hiçbir şeyin nihai olmamasıdır. Aynı kağıt parçası bir kurbağa, bir köpek, bir portre, bir ağaç olabilir... Form ancak heykelcik hediyeye dönüştüğünde son halini alır.

Hiroşima ve Nagazaki'den sonra ünlü turna yeni bir anlam kazandı. Radyasyon hastalığı, bir kişiyi kırılganlık açısından ateşten kaçamayan bir origami heykelcikle karşılaştırılabilir hale getirdi. Ve hatta binlerce binlerce turna kimseyi kurtarmadı ama insanlığa olan inancı güçlendirdi. Ve çok şey yapabilir. Bu nedenle origami yapın, kendinizi geliştirin, en iyisine inanın!

Origami hayatınızda nasıl bir rol oynuyor? Okurlarımız arasında çok sayıda usta veya yeni başlayanlar var mı? Bu sanat hakkında ne düşünüyorsunuz ve sizin için ne ifade ediyor? Yorumlarınızı okumak ilginç olacak.

Origami, Japonya'nın ünlü kültürel fenomenlerinden biridir, ancak Japon dilinin yanı sıra diğer yönleriyle de tanışmak için bizimkine göz atmanızı öneririz.

Merhaba sevgili ustalar ve zanaatkar kadınlar. Böyle bir origami kuğu yapma konusunda dikkatinize bir ustalık sınıfı sunuyorum ve buna "Pembe Kuğu" adını verdim. Origami kuğu nasıl yapılır? Pembe bir çizim yapacağız, etrafındaki pembe modüllerle kuğu vurgulayıp yuvarlak bir standın üzerine yerleştireceğiz ve ayrıca küçük gözleri yapıştıracağız. Lütfen origami kuğu yapımıyla ilgili bu videoyu izleyin. İÇİNDE […]

Merhaba sevgili ustalar ve zanaatkar kadınlar! Bugün dikkatinize üçgen modüllerden üç renkli bir Kuğu yapma konusunda bir ustalık sınıfı getiriyorum. Görünüşe göre modüler origami tekniğini kullanarak Kuğu yapmak için başka ne gibi seçenekler var? Ancak görünen o ki hâlâ seçenekler var ve bu benim cephaneliğimdeki son şey değil. Üç renkli kuğu o kadar basit ki […]

Merhaba sevgili ustalar ve zanaatkar kadınlar! 3D modüllerden siyah bir Kuğu yapma konusunda yeni bir ustalık sınıfını dikkatinize sunuyorum. Son dersimizde kırmızı bir Kuğu yapmıştık ama şimdi stili biraz değiştirip siyah bir Kuğu yapmaya karar verdim. Plan karmaşık değildir ve herkese, hatta modüler origamiye yeni başlayanlara bile uyacaktır. Özellikle […]

Merhaba sevgili ustalar ve zanaatkar kadınlar! Kırmızı tonlarda Kuğu yapımı konusunda yeni bir ustalık sınıfına dikkatinizi çekiyorum. İnternette modüler origami tekniğini kullanarak Kuğu yapımına ilişkin çok sayıda farklı şema ve ustalık sınıfı bulabilirsiniz. Daha önce hiç böyle bir kuğu görmediğinize eminim. Bu şema oldukça basit ve hatta [...]

Mavi kuğu. Video eğitimleri ve diyagram. Bölüm 3. Ana sınıfın üçüncü bölümünde size iki video dersi ve nasıl kuğu yapılacağına dair ayrıntılı bir origami diyagramı sunuyorum. İlk videoda kuğu boynunun nasıl yapılacağı ve küçük bir standın nasıl yapılacağı gösteriliyor. İkinci videoda bir kuğunun nasıl daha iyi ve daha hızlı yapıştırılacağı anlatılıyor. Ders 6 (boyun ve […]

Mavi kuğu. Video eğitimleri ve diyagram. Bölüm 2. “Mavi Kuğular” dersinin ikinci bölümünde gövde yapımını bitiriyoruz. Sizin için iki video eğitimi ve modüllerden origami kuğusunun ayrıntılı bir diyagramını hazırladım. Bir kuğu oluşturmak için 1/16 boyutunda 1438 modüle ihtiyacınız olacak, bunlardan: 317 - mor modül 471 - mavi modül 552 - mavi […]

Mavi kuğu. Video eğitimleri ve diyagram. Bölüm 1. 3D origami modüllerinden kağıttan origami kuğu yapma konusunda yeni bir ustalık sınıfına dikkatinizi çekiyorum. Tasarım oldukça sıradışı ve kanadın görünümü pek de klasik değil. Fotoğrafta küçük delikler ve örgü deseni görebilirsiniz. Dürüst olacağım; plan oldukça karmaşık! Özellikle bu plan için ben […]

“Gökkuşağı Kuğu” diyagramı ve video eğitimleri (bölüm 3). “Gökkuşağı Kuğu” ana sınıfının üçüncü bölümü, standın montajıyla ilgili üç video eğitiminden oluşuyor. Ayrıca "Gökkuşağı Kuğu" yapıştırmayla ilgili bir video eğitiminin sizin için çok faydalı olacağına karar verdim. Ders 5 (stand kısmı 1) Ders 6 (stand kısmı 2) Ders 7 (stand kısmı 3) […]