2. Kağıt plastik sanatı yaratıcılık açısından heykel sanatına çok benzemektedir. Ancak kağıt plastikte içerideki tüm ürünler boştur, tüm ürünler tasvir edilen nesnenin kabuklarıdır. Heykelde ise ya ek unsurlarla hacim artırılır ya da fazlalık giderilir (kesilir).
Örnekler: http://stranamasterov.ru/taxonomy/term/462
3. Oluklu tüpler - bu, oluklu kağıt tüplerinin yüzeyleri süslemek veya üç boyutlu şekiller oluşturmak için kullanıldığı ürünleri yapma tekniğinin adıdır. Oluklu borular, bir kağıt şeridinin bir çubuğa, kurşun kaleme veya örgü iğnesine sarılması ve ardından sıkıştırılmasıyla elde edilir. Sıkıştırılmış oluklu boru şeklini iyi korur ve tasarım ve kullanım için birçok seçeneğe sahiptir.
Örnekler:
4. Quilling (İngilizce quilling'den - quil "kuş tüyü" kelimesinden) - kağıt haddeleme sanatı. Orta Çağ Avrupa'sında ortaya çıkan bu madalyon, rahibelerin kenarları yaldızlı kağıt şeritleri bir kuş tüyünün ucuna bükerek altın bir minyatür taklidi oluşturarak madalyonlar oluşturdu.
Örnekler:
4. Origami (Japonca harflerden: “katlanmış kağıt”), kağıt figürleri katlamanın eski sanatıdır. Origami sanatının kökleri, kağıdın keşfedildiği antik Çin'e dayanmaktadır.
Örnekler:
Türler:
- Kirigami, model yapma sürecinde makas ve kağıt kesme kullanımına olanak sağlayan bir origami türüdür. Kirigami ile diğer kağıt katlama teknikleri arasındaki temel fark budur; kiru - kesim, kami - kağıt.
Pop-up sanatta bütün bir yöndür. Bu teknik, tekniklerin unsurlarını birleştirir.
- Kirigami ve Kesme, üç boyutlu tasarımlar ve düz bir şekil halinde katlanmış kartlar oluşturmanıza olanak tanır.
Örnekler:
- Kusudama (Japonca'da kelimenin tam anlamıyla "şifa topu"), genellikle (ancak her zaman değil) birçok özdeş piramidal modülün (genellikle kare bir kağıttan katlanmış stilize çiçekler) uçlarının birbirine dikilmesiyle oluşturulan bir kağıt modelidir, böylece gövde küresel formdadır. Alternatif olarak tek tek bileşenler birbirine yapıştırılabilir (örneğin, alt fotoğraftaki kusudama dikilmek yerine tamamen yapıştırılmıştır). Bazen dekorasyon olarak tabana bir püskül tutturulur.
Kusudama sanatı, kusudama'nın tütsü ve kurutulmuş yaprakların karışımı olarak kullanıldığı eski bir Japon geleneğinden gelir; belki de bunlar ilk gerçek çiçek veya bitki buketleriydi. Kelimenin kendisi iki Japonca kelimenin birleşimidir; kusuri (ilaç) ve tama (top). Günümüzde kusudama genellikle dekorasyon veya hediyelik olarak kullanılmaktadır.
Kusudama, özellikle modüler origaminin öncüsü olarak origaminin önemli bir parçasıdır. Modüler origami'nin önerdiği gibi kusudama'yı oluşturan öğeler dikildiğinden veya yapıştırıldığından ve birbirinin içine yerleştirilmediğinden, bu yanlış olan modüler origami ile karıştırılır.
Örnekler:
- Dairelerden Origami - bir kağıt daireden origami katlama. Genellikle katlanmış parçalar daha sonra bir aplike halinde birbirine yapıştırılır.
Örnekler:
- Modüler origami - üçgen origami modüllerinden üç boyutlu figürlerin oluşturulması - Çin'de icat edildi. Tüm şekil birçok özdeş parçadan (modüller) birleştirilmiştir. Her modül, klasik origami kurallarına göre bir kağıttan katlanır ve ardından modüller birbirine yerleştirilerek bağlanır. Bu durumda ortaya çıkan sürtünme kuvveti yapının parçalanmasını engeller.
Örnekler:
5. Papier-mâché (fr. papier-mâché "çiğnenmiş kağıt") - lifli malzemelerin (kağıt, karton) yapıştırıcılar, nişasta, alçı vb. ile karışımından elde edilen kolayca kalıplanabilen bir kütle. Sıvalar kağıt hamurundan yapılır , maskeler, öğretim yardımcıları, oyuncaklar, tiyatro dekorları, kutular. Bazı durumlarda mobilyalar bile.
Fedoskino, Palekh, Kholui'de geleneksel lake minyatürlerin temelini oluşturmak için kartonpiyer kullanılır.
Kartonpiyer boşluğunu sadece boyalarla, ünlü sanatçılar gibi resimlerle değil, aynı zamanda dekupaj veya montaj kullanarak da süsleyebilirsiniz.
Örnekler:
7. Kabartma (başka bir isim "kabartma") - kağıt, karton, polimer malzeme veya plastik, folyo, parşömen (tekniğe "parşömen" denir, aşağıya bakınız) ve ayrıca deri veya deri üzerinde görüntüler oluşturan mekanik ekstrüzyon huş ağacı kabuğu, bazen ek folyo ve boya kullanımıyla, ısıtmalı veya ısıtmasız, malzemenin kendisi üzerinde dışbükey veya içbükey bir damganın kabartma görüntüsünün elde edildiği huş ağacı kabuğu. Kabartma ağırlıklı olarak ciltleme kapakları, kartpostallar, davetiyeler, etiketler, yumuşak ambalajlar vb. üzerinde yapılmaktadır.
Bu tür çalışmalar birçok faktör tarafından belirlenebilir: malzemenin kuvveti, dokusu ve kalınlığı, kesme yönü, düzeni ve diğer faktörler.
Örnekler:
Türler:
- Parşömen - parşömen kağıdı (kalın mumlu aydınger kağıdı) bir kabartma aletiyle işlenir ve işlem sırasında dışbükey hale gelir ve beyaza döner. Bu teknik ilginç kartpostallar üretir ve bu teknik aynı zamanda bir hurda sayfa tasarlamak için de kullanılabilir.
Örnekler:
- Dokulandırma - folyo damgalamayı taklit etmek için, genellikle metalize kağıt olan pürüzsüz bir malzeme üzerine klişe kullanarak bir görüntünün uygulanması. Ayrıca belirli cinslerin derisini taklit etmek için de kullanılır (örneğin, timsah derisini taklit eden desenli bir klişe vb.)
*Dokuma ile ilgili teknikler:
İnsan dokumayı çömlekçilikten çok daha erken öğrendi. İlk başta uzun esnek dallardan (çatılar, çitler, mobilyalar), çeşitli ihtiyaçlar için her türlü sepetten (beşikler, kutular, arabalar, kepçeler, sepetler) ve ayakkabılardan bir konut ördü. Bir adam saçını örmeyi öğrendi.
Bu tür iğne işinin gelişmesiyle birlikte giderek daha farklı kullanım malzemeleri ortaya çıktı. Karşınıza çıkan her şeyden dokuma yapabileceğiniz ortaya çıktı: asmalardan ve kamışlardan, ip ve ipliklerden, deri ve huş ağacı kabuğundan, tel ve boncuklardan, gazetelerden.... Hasır dokuma, huş ağacından dokuma gibi dokuma teknikleri ağaç kabuğu ve kamışlar ortaya çıktı. , dövme, düğümlü makrome dokuma, bobin dokuma, boncuk dokuma, ganutel, kumihimo kordon dokuma, zincir zırh dokuma, ağ dokuma, Hint mandala dokuma, bunların taklitleri (kağıt şeritlerden ve şeker ambalajlarından dokuma, gazete ve dergilerden dokuma) )...
Anlaşıldığı üzere, bu tür iğne işi hala popüler, çünkü onu kullanarak birçok güzel ve kullanışlı şeyi örebilir, evimizi onlarla süsleyebilirsiniz.
Örnekler:
1. Boncuk işinin de tıpkı boncuklar gibi asırlık bir geçmişi vardır. Boncuklu iplikleri kolyelere, iplik bileziklere dönüştürmeyi ve kadın elbiselerini boncuklu ağlarla örtmeyi ilk öğrenenler eski Mısırlılar oldu. Ancak boncuk üretiminin gerçek gelişmesi ancak 19. yüzyılda başladı. Venedikliler uzun süre cam mucizesi yaratmanın sırlarını dikkatle korudular. Ustalar ve zanaatkârlar, kıyafetleri ve ayakkabıları, cüzdanları ve el çantalarını, vantilatör kılıflarını ve gözlük kılıflarını ve diğer zarif şeyleri boncuklarla süslediler.
Amerika'da boncukların ortaya çıkışıyla birlikte yerli halk, geleneksel Hint malzemeleri yerine boncukları kullanmaya başladı. Ritüel kemeri, beşik, saç bandı, sepet, saç filesi, küpeler, enfiye kutuları için...
Uzak Kuzey'de kürk mantolar, yüksek kürk çizmeler, şapkalar, ren geyiği koşum takımları, deri güneş gözlükleri boncuk işlemeleriyle süslendi...
Büyük anneannelerimiz çok yaratıcıydı. Çok çeşitli zarif biblolar arasında harika eşyalar var. Tebeşir fırçaları ve kılıfları, kürdan kutuları (!), mürekkep hokkası, kalem ve kurşun kalem, en sevdiğiniz köpeğinizin tasması, bardak tutucu, dantel tasmalar, Paskalya yumurtaları, satranç tahtaları ve çok, çok, çok daha fazlası.
Örnekler:
2. Ganutel – seçkin Malta el sanatı. Sunağı süslemek için güzel çiçekler yaratma tekniği Akdeniz'deki manastırlarda hala korunuyordu.
Ganuteli, parçaları sarmak için ince spiral tel ve ipek ipliklerin yanı sıra boncuklar, inciler veya tohum boncukları kullanır. Parlak çiçekler zarif ve hafiftir.
16. yüzyılda altın ya da gümüşten yapılan sarmal tel, İtalyancada “canutiglia”, İspanyolcada “canutillo” olarak adlandırılıyordu; Rusçada ise bu kelime muhtemelen “gimp”e dönüşmüştü.
Örnekler:
3. Makrome (Arapça'dan - örgü, saçak, dantel veya Türkçe'den - saçaklı eşarp veya peçete) - düğüm dokuma tekniği.
Bu düğüm dokumanın tekniği eski çağlardan beri bilinmektedir. Bazı kaynaklara göre makrome Avrupa'ya 8-9. yüzyıllarda Doğu'dan gelmiştir. Bu teknik Eski Mısır, Asur, İran, Peru, Çin ve Antik Yunan'da biliniyordu.
Örnekler:
4. Bobinlerle dantel dokumak. Rusya'da Vologda, Eletsky, Kirov, Belevsky, Mikhailovsky balıkçılığı hala biliniyor.
Örnekler:
5. Tatting, dokuma düğümlü bir danteldir. Bu dantel özel bir mekik kullanılarak dokunduğu için mekik danteli olarak da anılmaktadır.
Örnekler:
* Resimle ilgili teknikler, resim çeşitleri ve görüntü oluşturma:
Çizim, görsel sanatlarda bir türdür ve grafik araçları, çizim öğelerini (resimsel öğelerin aksine), öncelikle çizgilerden ve konturlardan kullanarak herhangi bir yüzey veya nesne üzerinde görsel bir görüntü (görüntü) oluşturan karşılık gelen bir tekniktir.
Örneğin: karakalem çizimi, karakalem çizimi, mürekkep ve karakalem çizimi...
Resim, boyaların katı veya esnek bir tabana uygulanması yoluyla görsel görüntülerin aktarılmasıyla ilişkili bir güzel sanat türüdür; dijital teknolojiyi kullanarak görüntü oluşturmak; ve bu şekilde yapılmış sanat eserleri.
En yaygın resim çalışmaları, bir sedye üzerine gerilmiş tuval, ahşap, karton, kağıt, işlenmiş duvar yüzeyleri vb. gibi düz veya neredeyse düz yüzeyler üzerine yapılanlardır. Resim aynı zamanda dekoratif ve törensel kaplar üzerine boyalarla yapılan resimleri de içerir. yüzeyleri karmaşık bir şekle sahip olabilir.
Örnekler:
1. Batik - rezerv bileşikleri kullanılarak elle boyanmış kumaş.
Batik tekniği, parafin, kauçuk tutkalın yanı sıra diğer bazı reçineler ve verniklerin kumaşa (ipek, pamuk, yün, sentetik) uygulandığında boyanın geçmesine izin vermemesi veya sanatçıların dediği gibi , kumaşın ayrı ayrı alanlarının renklendirilmesinden “yedek ayırın”.
Batik'in çeşitli türleri vardır - sıcak, soğuk, düğümlü, serbest boyama, tuzlu su çözeltisi kullanılarak serbest boyama, shibori.
Batik - batik Endonezce bir kelimedir. Endonezce'den çevrilen "ba" kelimesi pamuklu kumaş, "-tik" ise "nokta" veya "damla" anlamına gelir. Ambatik - çizmek, damlalarla örtmek, yumurtadan çıkmak.
Batik resmi Endonezya, Hindistan vb. halklar arasında uzun zamandır bilinmektedir. Avrupa'da - yirminci yüzyıldan beri.
Örnekler:
2. Vitray (enlem. Vitrum - cam) dekoratif sanat türlerinden biridir. Ana malzeme cam veya diğer şeffaf malzemedir. Vitrayın tarihi eski çağlarda başlar. Başlangıçta bir pencere veya kapı aralığına cam yerleştirildi, ardından ilk mozaik resimler ve bağımsız dekoratif kompozisyonlar, renkli cam parçalarından yapılmış veya düz cam üzerine özel boyalarla boyanmış paneller ortaya çıktı.
Örnekler:
3. Üfleme - boyayı bir tüpten (bir kağıt üzerine) üflemeye dayanan bir teknik. Bu eski teknik, eski görüntülerin yaratıcıları için gelenekseldi (kemik tüpleri kullanıldı).
Modern meyve suyu pipetlerinin kullanımı daha kötü değildir. Bir kağıda az miktarda sıvı boyadan tanınabilir, sıradışı ve bazen fantastik tasarımların üflenmesine yardımcı olurlar.
4. Guilloche - bir yakma makinesi kullanarak kumaş üzerine ajur desenini manuel olarak yakma tekniği Zinaida Petrovna Kotenkova tarafından geliştirilmiş ve patentlenmiştir.
Guilloche dikkatli çalışma gerektirir. Tek bir renk şemasında yapılmalı ve verilen kompozisyonun süsleme tarzına uygun olmalıdır.
Peçeteler, aplikeli paneller, kitap ayraçları, mendiller, yakalar - tüm bunlar ve çok daha fazlası, hayal gücünüz ne önerirse önersin, her evi dekore edecek!
Örnekler:
5. Grattage (Fransız rendesinden - kazıma, çizik) - kaşıma tekniği.
Çizim, mürekkeple doldurulmuş kağıt veya karton üzerine kalem veya keskin bir aletle çizilerek vurgulanır (yayılmasını önlemek için, sadece birkaç damla biraz deterjan veya şampuan eklemeniz gerekir).
Örnekler:
6. Mozaik en eski sanatlardan biridir. Bu, küçük öğelerden bir görüntü oluşturmanın bir yoludur. Yapbozun montajı çocuğun zihinsel gelişimi için çok önemlidir.
Farklı malzemelerden yapılabilir: şişe kapakları, boncuklar, düğmeler, plastik parçalar, ince dal veya kibrit parçaları, manyetik parçalar, cam, seramik parçalar, küçük çakıl taşları, deniz kabukları, termal mozaik, Tetris mozaiği, madeni paralar, kumaş veya kağıt parçaları , tahıl, tahıllar, akçaağaç tohumları, makarna, her türlü doğal malzeme (kozalak pulları, çam iğneleri, karpuz ve kavun tohumları), kalem talaşı, kuş tüyleri vb.
Örnekler:
7. Monotip (Yunanca monos'tan - bir, birleşik ve tupos - baskı) - en basit grafik tekniklerinden biri.
Pürüzsüz bir cam yüzey veya kalın parlak kağıt üzerine (suyun geçmesine izin vermemelidir), guaj boya veya boyalar kullanılarak çizim yapılır. Üstüne bir kağıt yaprağı yerleştirilir ve yüzeye bastırılır. Ortaya çıkan baskı bir ayna görüntüsüdür.
Örnekler:
8. İplik grafikleri (izo-iplik, iplik görüntüsü, iplik tasarımı) - karton veya başka bir katı taban üzerinde ipliklerle özel bir şekilde yapılmış bir grafik görüntü. İplik grafiklerine bazen izografik veya karton üzerine nakış da denir. Taban olarak kadife (kadife kağıt) veya kalın kağıt da kullanabilirsiniz. İplikler sıradan dikiş, yün, diş ipi veya diğerleri olabilir. Renkli ipek iplikler de kullanabilirsiniz.
Örnekler:
9. Süsleme (enlem. süs - dekorasyon) - kurucu unsurlarının tekrarına ve değişimine dayanan bir desen; çeşitli nesneleri (mutfak eşyaları, aletler ve silahlar, tekstil ürünleri, mobilyalar, kitaplar vb.), mimari yapıları (hem dış hem de iç), plastik sanat eserlerini (esas olarak uygulamalı), ilkel insanlar arasında ve insan vücudunun kendisini süslemek için tasarlanmıştır. (boyama, dövme). Süsleme, süslediği ve görsel olarak düzenlediği yüzeyle bağlantılı olarak, kural olarak, uygulandığı nesnenin arkitektoniğini ortaya çıkarır veya vurgular. Süsleme ya soyut formlarla işliyor ya da gerçek motifleri stilize ediyor, çoğu zaman onları tanınmayacak şekilde şematize ediyor.
Örnekler:
10. Yazdırın.
Türler:
- Süngerle baskı yapmak. Hem deniz süngeri hem de bulaşık yıkamaya yönelik normal sünger buna uygundur.
Örnekler:
Ahşap genellikle elde tutulması kolay olması için klişe damga kullanılarak damgalama için başlangıç malzemesi olarak kullanılır. Bir tarafı düz yapılmıştır çünkü Üzerine karton yapıştırılır ve karton üzerine desenler yapıştırılır. Kağıttan, ipten, eski silgiden, kök sebzelerden (desen) yapılabilirler...
- Damga (damgalama). Ahşap genellikle elde tutulması kolay olması için klişe damga kullanılarak damgalama için başlangıç malzemesi olarak kullanılır. Bir tarafı düz yapılmıştır çünkü Üzerine karton yapıştırılır ve karton üzerine desenler yapıştırılır. Bunlar (desenler) kağıttan, ipten, eski bir silgiden, kök sebzelerden vb. yapılabilir.
Örnekler:
11. Pointillism (Fransızca Pointillisme, kelimenin tam anlamıyla "işaret etme"), palet üzerinde karışmayan, dikdörtgen veya yuvarlak şekilli küçük vuruşlarla uygulanan, izleyicinin optik karışımına güvenen saf boyalar kullanan bir resim yazma tarzıdır. Paletteki boyaları karıştırmanın aksine göz. Üç ana rengin (kırmızı, mavi, sarı) ve ek renk çiftlerinin (kırmızı - yeşil, mavi - turuncu, sarı - mor) optik karışımı, pigmentlerin mekanik karışımından önemli ölçüde daha fazla parlaklık verir. resmin izleyici tarafından uzak mesafeden veya küçültülmüş bir bakış açısıyla algılanması aşaması.
Tarzın kurucusu Georges Seurat'tır.
Noktacılığın bir diğer adı da bölücülüktür (Latince divisio'dan - bölme, ezme).
Örnekler:
12. Avuç içi ile çizim. Küçük çocuklar boya fırçası kullanmakta zorlanırlar. Çocuğa yeni hisler verecek, ince motor becerilerini geliştirecek, sanatsal yaratıcılığın yeni ve büyülü dünyasını keşfetme fırsatı verecek çok heyecan verici bir aktivite var - bu palmiye resmidir. Küçük sanatçılar avuçlarıyla çizim yaparak hayal güçlerini ve soyut düşünme becerilerini geliştirirler.
Örnekler:
13. Yaprak baskılarla çizim. Çeşitli düşen yaprakları topladıktan sonra, her yaprağa damar tarafından guaj sürün. Baskı yapacağınız kağıt renkli veya beyaz olabilir. Sayfanın renkli tarafını bir kağıt yaprağına bastırın ve “kuyruğundan” (yaprak sapından) tutarak dikkatlice çıkarın. Bu işlem defalarca tekrarlanabilir. Ve şimdi, detayları tamamladıktan sonra, zaten çiçeğin üzerinde uçan bir kelebeğiniz var.
Örnekler:
14. Resim. Birkaç yüzyıldır günlük yaşamın ve halkın özgün kültürünün ayrılmaz bir parçası olan en eski halk el sanatlarından biri. Rus halk sanatında bu tür dekoratif ve uygulamalı sanatın çok sayıda çeşidi vardır.
Bunlardan bazıları:
- Zhostovo resmi, 19. yüzyılın başında Moskova bölgesinin Mytishchi bölgesi Zhostovo köyünde ortaya çıkan eski bir Rus halk sanatıdır. Rus halk resminin en ünlü türlerinden biridir. Zhostovo tepsileri elle boyanır. Genellikle çiçek buketleri siyah bir arka plan üzerinde tasvir edilir.
- Gorodets resmi bir Rus halk sanatı sanatıdır. 19. yüzyılın ortalarından beri varlığını sürdürmektedir. Gorodets bölgesinde. Parlak, özlü Gorodets resmi (tür sahneleri, at figürinleri, horozlar, çiçek desenleri), beyaz ve siyah grafik taslağı, dekore edilmiş çıkrıklar, mobilyalar, panjurlar ve kapılar ile serbest vuruşla yapılmıştır.
- Khokhloma resmi, 17. yüzyılda Nizhny Novgorod bölgesinde doğan eski bir Rus halk sanatıdır.
Khokhloma, altın zemin üzerine siyah ve kırmızı (ve bazen yeşil) renkte yapılmış ahşap mutfak eşyaları ve mobilyaların dekoratif bir tablosudur. Boyama sırasında ahşaba gümüş kalay tozu uygulanır. Bundan sonra ürün özel bir bileşimle kaplanır ve fırında üç veya dört kez işlenir; bu, benzersiz bir bal-altın rengi elde ederek hafif ahşap mutfak eşyalarına büyük bir etki kazandırır. Khokhloma'nın geleneksel unsurları kırmızı sulu üvez ve çilek, çiçekler ve dallardır. Kuşlar, balıklar ve hayvanlar sıklıkla bulunur.
Örnekler:
15. Encaustic (eski Yunancadan “yanma sanatı”), balmumunun boyanın bağlayıcısı olduğu bir boyama tekniğidir. Boyama erimiş boyalarla yapılır (dolayısıyla adı). Bir tür çini resim, parlaklığı ve renk zenginliği ile karakterize edilen balmumu temperadır. Birçok erken Hıristiyan ikonu bu teknik kullanılarak boyanmıştır.
Örnekler:
*Dikiş, nakış ve kumaş kullanımına ilişkin teknikler:
Dikiş, “dikmek” fiilinin konuşma dilindeki şeklidir, yani. dikilen veya dikilen bir şey.
Örnekler:
2. Patchwork, Yorgan, Kapitone veya Patchwork, asırlık geleneklere ve üslup özelliklerine sahip bir halk sanatları ve el sanatları sanatıdır. Bu, renkli kumaş parçalarını veya geometrik şekillerdeki örgü elemanlarını bir battaniye, bluz veya çantada birleştirmek için kullanan bir tekniktir.
Örnekler:
Türler:
- Enginar, adını enginar meyvelerine benzemesinden dolayı almış bir patchwork türüdür. Bu tekniğin başka isimleri de vardır - "dişler", "köşeler", "pullar", "tüyler".
Genel olarak, bu teknikte her şey, kesilen parçaların katlanması ve bunların belirli bir sırayla tabana dikilmesinden ibarettir. Veya kağıt kullanarak, bir düzlemde veya hacimde yuvarlak (veya çok yönlü) şekilli çeşitli paneller oluşturun (yapıştırın).
İki şekilde dikebilirsiniz: boşlukların kenarını ana parçanın ortasına veya kenarlarına yönlendirin. Bu, düz bir ürün dikerseniz olur. Hacimsel nitelikteki ürünler için - uç daha dar kısma doğru olacak şekilde. Katlanmış parçaların mutlaka kare şeklinde kesilmesi gerekmez. Bunlar dikdörtgen veya daire olabilir. Her durumda, kesilmiş boşlukların katlanmasıyla karşılaşıyoruz, bu nedenle bu patchwork tekniklerinin patchwork origami ailesine ait olduğu ve hacim oluşturdukları için "3d" tekniğine ait olduğu söylenebilir.
Örnek:
- Çılgın yorgan. Bu tiple yeni karşılaştım. Bana göre bu çoklu bir yöntemdir.
Sonuç olarak, ürün çeşitli tekniklerin birleşiminden oluşturulmuştur: yama işi + nakış + boyama vb.
Örnek:
3. Tsumami Kanzaşi. Tsumami tekniği origamiye dayanmaktadır. Sadece kağıdı değil, doğal ipek karelerini katlıyorlar. "Tsumami" kelimesi "kıstırmak" anlamına gelir: sanatçı cımbız veya cımbız kullanarak katlanmış bir ipek parçası alır. Gelecekteki çiçeklerin yaprakları daha sonra tabana yapıştırılır.
İpek çiçekle süslenmiş saç tokası (kanzashi), yepyeni bir dekoratif ve uygulamalı sanat türüne adını verdi. Bu teknik, taraklar ve bireysel çubuklar için süslemelerin yanı sıra çeşitli aksesuarlardan oluşan karmaşık yapılar için de kullanıldı.
Örnekler:
*Örgü ile ilgili teknikler:
Örgü nedir? Sürekli ipliklerden, el ile basit aletler (tığ işi kanca, örgü şişleri) kullanılarak ilmekler halinde bükülerek ve ilmeklerin birbirine bağlanmasıyla ürün yapma işlemidir.
Örnekler:
1. Çatalla örmek. Özel bir cihaz kullanarak tığ işi yapmanın ilginç bir yolu - U harfi şeklinde kavisli bir çatal. Sonuç, hafif, havadar desenlerdir.
2. Tığ işi (tambour) - bir tığ işi kanca kullanarak ipliklerden elle kumaş veya dantel yapma işlemi. sadece yoğun, kabartmalı desenler değil, aynı zamanda dantel kumaşı anımsatan ince, açık desenler de yaratıyor. Örgü modelleri farklı ilmek ve dikiş kombinasyonlarından oluşur. Doğru oran, kancanın kalınlığının ipliğin kalınlığının neredeyse iki katı olması gerektiğidir.
Örnekler:
3. Basit (Avrupa) örgü, basit ve karmaşık ajur desenleri oluşturan çeşitli ilmek türlerini birleştirmenize olanak tanır.
Örnekler:
4. Tunus uzun tığ işi (bir desen oluşturmak için hem bir hem de birkaç ilmek aynı anda kullanılabilir).
5. Jakarlı örgü - çeşitli renkteki ipliklerden örgü iğneleri üzerine desenler örülür.
6. Bel örgüsü – özel bir ağ üzerinde bel-gipür nakışını taklit eder.
7. Gipür tığ işi (İrlanda veya Brüksel danteli).
2. Testereyle kesme. Bir tür yapbozla kesmektir. Evinizi ve evinizi, günlük hayata uygun el yapımı ürünler veya çocuk oyuncakları ile dekore ederek, görünümden keyif, onları yaratma sürecinden keyif alırsınız.
Örnekler:
3. Oyma bir tür dekoratif ve uygulamalı sanattır. Testere ve tornalama ile birlikte sanatsal ağaç işleme türlerinden biridir.
Örnekler:
* Diğer kendi kendine yeterli teknikler:
1. Aplik (Latince "ek" kelimesinden gelir), çeşitli malzemelerden renkli parçalarla çalışmanın bir yoludur: kağıt, kumaş, deri, kürk, keçe, renkli boncuklar, tohum boncuklar, yün iplikler, kabartmalı metal plakalar, her türlü malzeme (kadife, saten, ipek), kurutulmuş yapraklar... İfade yeteneklerini geliştirmek için çeşitli malzeme ve yapıların bu şekilde kullanılması, başka bir temsil aracına - kolaj - çok yakındır.
Örnekler:
Ayrıca orada:
- Hamuru - plastikineografi - yeni bir dekoratif ve uygulamalı sanat türü. Yatay bir yüzey üzerinde az çok dışbükey, yarı hacimli nesneleri tasvir eden sıva resimlerinin oluşturulmasını temsil eder. Özünde bu, nadir görülen, çok etkileyici bir resim türüdür.
Örnekler:
- “Avuç içi”nden başvuru. Örnekler:
- Kırık aplik çok yönlü aplikasyon tekniklerinden biridir. Her şey bir mozaik döşemek gibi basit ve erişilebilir. Taban bir karton levhadır, malzeme parçalara ayrılmış renkli bir kağıttır (birkaç renk), alet tutkal ve ellerinizdir. Örnekler:
2. Montaj (Fransız montajı) - kolajla ilgili, ancak bir resim gibi bir düzlem üzerinde uygulanabilir şekilde düzenlenmiş üç boyutlu parçalar veya tüm nesneler kullanan bir görsel sanat tekniği. Boyaların yanı sıra metal, ahşap, kumaş ve diğer yapılarla sanatsal eklemeler yapılmasına olanak tanır. En son görsel sanatın terminolojisi tam olarak yerleşmediğinden, bazen fotomontajdan mekansal kompozisyonlara kadar diğer çalışmalara da uygulanır.
Örnekler:
3. Kağıt tüneli. Bu tekniğin orijinal İngilizce adı, kitap veya kağıt tünel olarak çevrilebilen tünel kitabıdır. Tekniğin özü, İngilizce tünel - tünel - açık delik isminden açıkça görülebilir. Bir araya getirilen “kitapların” çok katmanlı yapısı, tünel hissini iyi aktarıyor. Üç boyutlu bir kartpostal belirir. Bu arada, bu teknik scrapbooking, aplike, kesme, düzen oluşturma ve hacimli kitaplar gibi farklı teknikleri başarıyla birleştiriyor. Biraz origamiye benziyor çünkü... Kağıdın belirli bir şekilde katlanması amaçlanmaktadır.
İlk kağıt tünelin tarihi 18. yüzyılın ortalarına kadar uzanıyor. ve tiyatro sahnelerinin vücut bulmuş haliydi.
Geleneksel olarak kağıt tüneller bir olayı anmak için yapılıyor veya turistlere hediyelik eşya olarak satılıyor.
Örnekler:
4. Kesmek çok geniş bir terimdir.
Örnekler:
Kağıttan, köpük plastikten, köpük kauçuktan, huş ağacı kabuğundan, plastik şişelerden, sabundan, kontrplaktan (buna zaten testere denir), meyve ve sebzelerden ve ayrıca diğer çeşitli malzemelerden kesilirler. Çeşitli aletler kullanılır: makas, ekmek tahtası bıçakları, neşter. Maskeleri, şapkaları, oyuncakları, kartpostalları, panelleri, çiçekleri, heykelcikleri ve çok daha fazlasını kesiyorlar.
Türler:
- Siluet kesme, asimetrik yapıya sahip, kavisli konturlara (balık, kuşlar, hayvanlar vb.), karmaşık figür hatlarına ve bir parçadan diğerine yumuşak geçişlere sahip nesnelerin gözle kesildiği bir kesme tekniğidir. Siluetler kolayca tanınabilir ve etkileyicidir; küçük ayrıntılar olmadan ve sanki hareket halindeymiş gibi olmalıdırlar. Örnekler:
- Kesim simetriktir. Simetrik kesim ile, nesnelerin dış özelliklerini stilize bir biçimde doğru bir şekilde iletmek için, ikiye katlanmış bir kağıt yaprağının düzlemine tam olarak uyması gereken görüntünün hatlarını tekrarlıyoruz, şeklin ana hatlarını tutarlı bir şekilde karmaşıklaştırıyoruz. aplikler.
Örnekler:
- Vytynanka - Renkli, beyaz veya siyah kağıttan ajur desenlerini kesme sanatı, kağıdın Çin'de icat edilmesinden bu yana mevcuttur. Ve bu tür kesmeye jianzhi adı verildi. Bu sanat tüm dünyaya yayıldı: Çin, Japonya, Vietnam, Meksika, Danimarka, Finlandiya, Almanya, Ukrayna, Litvanya ve diğer birçok ülke.
Örnekler:
- Oyma (aşağıya bakın).
5. Dekupaj (Fransızca dekupajdan - isim, “kesilmiş olan”), kesilmiş kağıt motifleri kullanılarak yapılan bir dekorasyon, aplike, dekorasyon tekniğidir. 12. yüzyılda Çinli köylüler. Mobilyaları bu şekilde dekore etmeye başladılar. Ve ince renkli kağıttan resimler kesmenin yanı sıra, bir tablo gibi görünmesi için onu vernikle kaplamaya başladılar! Böylece güzel mobilyaların yanı sıra bu ekipman da Avrupa'ya geldi.
Günümüzde dekupaj için en popüler malzeme üç katmanlı peçetelerdir. Dolayısıyla başka bir isim - “peçete tekniği”. Uygulama kesinlikle sınırsız olabilir - tabaklar, kitaplar, kutular, mumlar, kaplar, müzik aletleri, saksılar, şişeler, mobilyalar, ayakkabılar ve hatta giysiler! Her türlü yüzey (deri, ahşap, metal, seramik, karton, tekstil, alçı) sade ve hafif olmalıdır çünkü... Peçeteden kesilen tasarım açıkça görülebilmelidir.
Örnekler:
6. Yemek pişirmede oyma (İngilizce carvу - kesme, oyma, oyma, dilimleme; oyma - oyma, oyma işi, oyma süsleme, oyma figüründen), sebze ve meyvelerden elde edilen ürünlerin yüzeyindeki en basit heykel veya gravür şeklidir; bu kadar kısa ömürlü bir dekorasyon masası.
Örnekler:
7. Kolaj, kağıda, tuvale veya dijital olarak yapıştırılan çok çeşitli kesilmiş görüntülerden bir çalışma oluşturulduğunda yaratıcı bir türdür. fr'den geliyor. papier collée - yapıştırılmış kağıt. Çok hızlı bir şekilde bu kavram genişletilmiş bir anlamda kullanılmaya başlandı - çeşitli unsurların bir karışımı, diğer metinlerin parçalarından parlak ve etkileyici bir mesaj, tek bir düzlemde toplanan parçalar.
Kolaj başka herhangi bir yöntemle (mürekkep, sulu boya vb.) tamamlanabilir.
Örnekler:
8. Yapıcı (Latince yapıcı “inşacı”dan gelir) çok değerli bir terimdir. Profilimiz için bu bir dizi eşleşen parçadır. yani, yazar tarafından toplanan, analiz edilen ve güzel, sanatsal olarak uygulanan bir üründe somutlaştırılan gelecekteki bazı düzenin ayrıntıları veya unsurları.
Tasarımcılar malzeme türüne göre farklılık gösterir - metal, ahşap, plastik ve hatta kağıt (örneğin, kağıt origami modülleri). Farklı türdeki öğeler bir araya getirildiğinde oyunlara ve eğlenceye yönelik ilginç tasarımlar yaratılır.
Örnekler:
9. Modelleme - plastik bir malzemeye (hamuru, kil, plastik, tuzlu hamur, kartopu, kum vb.) eller ve yardımcı aletler kullanılarak şekil verilmesi. Bu, bu tekniğin temel ilkelerine hakim olmayı amaçlayan temel heykel tekniklerinden biridir.
Örnekler:
10. Düzen, oranlar korunurken yapılan, boyutunda değişiklik olan (genellikle küçültülmüş) bir nesnenin kopyasıdır. Düzen aynı zamanda nesnenin ana özelliklerini de taşımalıdır.
Bu eşsiz eseri yaratmak için çeşitli malzemeler kullanabilirsiniz, hepsi işlevsel amacına bağlıdır (sergi düzeni, hediye, sunum vb.). Bu kağıt, karton, kontrplak, tahta bloklar, alçı ve kil parçaları, tel olabilir.
Örnekler:
Düzen türü - model - orijinalin önemli özelliklerini gösteren (taklit eden) bir çalışma düzenidir. Ayrıca dikkat, modellenen nesnenin belirli yönlerine veya aynı derecede ayrıntılarına yoğunlaşır. Model, örneğin bir denizcilik veya havacılık kulübü için matematik, fizik, kimya ve diğer okul konularının görsel model öğretimi için kullanılmak üzere yaratılmıştır. Modellemede çeşitli malzemeler kullanılır: balonlar, hafif ve plastik kütle, balmumu, kil, alçı, kartonpiyer, tuzlu hamur, kağıt, köpük plastik, köpük kauçuk, kibritler, örgü iplikleri, kumaş...
Modelleme, orijinaline güvenilir bir şekilde yakın bir modelin oluşturulmasıdır.
"Modeller" yürürlükte olan düzenlerdir. Ve çalışmayan modeller, yani. "iplikçik" - genellikle düzen olarak adlandırılır.
Örnekler:
11. Sabun yapımı. Sabunun ana bileşenini elde etmek için hayvansal ve bitkisel yağlar, yağ ikameleri (sentetik yağ asitleri, reçine, naftenik asitler, tall yağı) hammadde olarak kullanılabilir.
Örnekler:
12. Heykel (Latince sculptura, sculpo'dan - kestim, oydum) - heykel, plastik - eserleri üç boyutlu bir forma sahip olan ve sert veya plastik malzemelerden (metal, taş, kil) yapılmış bir tür güzel sanatlar , ahşap, alçı, buz, kar, kum, köpük kauçuk, sabun). İşleme yöntemleri - modelleme, oyma, döküm, dövme, kabartma, oyma vb.
Örnekler:
13. Dokuma - iplikten kumaş ve tekstil üretimi.
Örnekler:
14. Keçeleme (veya keçeleme veya keçeleme) – yünün keçeleştirilmesi. "Islak" ve "kuru" vardır.
Örnekler:
15. Düz kabartma, dekoratif ve uygulamalı sanat türlerinden biridir; belirli bir süs kabartmasının, çizimin, yazıtın veya yuvarlak figürlü görüntünün, bazen gravüre yakın, bir plaka üzerine nakavt edilmesi sonucunda yeni bir sanat eseri yaratılır. .
Malzemenin işlenmesi, dikey olarak duran ve üst ucuna çekiçle vurulan bir çubuk - çekiç kullanılarak gerçekleştirilir. Parayı hareket ettirdikçe yavaş yavaş yeni bir şekil ortaya çıkıyor. Malzemenin belirli bir plastisiteye ve kuvvetin etkisi altında değişebilme yeteneğine sahip olması gerekir.
Örnekler:
Sonuç olarak, çoğu tekniğin bölünmesinin (herhangi bir kritere göre kombinasyon) koşullu (öznel) olduğu ve uygulamalı yaratıcılığın birçok tekniğinin çoklu teknik olduğu, yani. çeşitli teknik türlerini birleştirirler.
Herkese mutlu yaratıcılık!
Senin Margarita'n.
Yeni iğne işi türleri dünyada çok sık görünmüyor, ancak kalabalığın arasından sıyrılmak isteyen modern kızların seçebileceği çok şey var!
Geleneksel el sanatları teknikleri nadiren unutulmaya yüz tutuyor; aksine, eski el sanatları geri dönüyor ve hızla hayranlarını kazanıyor. Ancak ilerleme durmuyor ve modern teknolojiler ve insanların yaşam tarzları, en eski tekniklerden daha az ilgiyi hak etmeyen yeni iğne işi türlerinin ortaya çıkmasına katkıda bulunuyor. Trend olmak ve el sanatları dünyasının hızlı gelişimine ayak uydurmak isteyen bir kız için ne yapmalı?
Yeni bir tarzda sokak örgüsü
Örgü tekniği uzun zamandır varlığını sürdürüyor, ancak modern örgücüler kendilerini kıyafet ve ev dekorasyonu ürünleri yaratmakla sınırlamak istemiyorlar. Bugün şehrin sokakları, parkları ve kendi yazlık evleriniz için "kıyafetler" örmek moda. Bu yön 2005 yılında tamamen tesadüfen ortaya çıktı. Bir Amerikan mağazasının sahibi tarafından ürününe dikkat çekmek amacıyla icat edildi. Hobi bir isim aldı ve şimdiden Avrupalıların kalbini kazandı.
Denemek istemek? Ağaçlar, bahçe saksıları ve çöp konteynırları için örtü örmeye başlayın. Örgülü bir çit bağlayın, bir köpek kulübesini veya kuş evini, elektrik direklerini veya saksıları parlak bir "takım elbise" ile giydirin. Sadece moda değil, aynı zamanda çok güzel!
Elmas nakış - bir Japon mucizesi
Modern iğne işi türlerini incelerken kaçıramazsınız. Bu büyüleyici ve çok güzel hobi Çin'den geliyor. İçinde Çinli kadınlar iki eski tekniği aynı anda birleştirdi - mozaik ve boncuk ve taşlarla nakış. Elmas nakış teknolojisi, iğne veya kumaş kullanmadığından geleneksel olanlara pek benzemez.
Resim, daha önce özel tutkalla kaplanmış, hazır bir şema üzerine yapay elmas desenlerinin yerleştirilmesiyle elde edilir. İğne yerine, motifin dikkatlice yerleştirildiği, görüntüyü takip eden cımbız kullanılır. Bitmiş iş, dayanıklılık için şeffaf vernikle kaplanmıştır.
Bu sayede sadece tabloları değil aynı zamanda kutu, vazo, şişe gibi üç boyutlu nesneleri de “nakışlayabilirsiniz”.
Kendinizi bu yeni iğne işi türünde denemek için, kağıtla korunan yapışkan yüzeye sahip bir şema, bir dizi yapay elmas ve cımbız içeren hazır bir kit satın almanız gerekir. Büyük resimlerde, yapışkan taban birkaç parçadan oluşan tabakalarla kaplanır, bu da kurumayı önler ve bir başyapıt yaratmanın zevkini birkaç gün uzatmanıza olanak tanır.
Polimer kil takı
Polimer kil veya plastik, iğne kadınlarının göz ardı edemeyeceği nispeten yeni bir malzemedir. Tipik bir polimer olduğu için plastiğin gerçek kil ile hiçbir ortak yanı yoktur. Bu malzeme ile basittir - plastik kütleye tonları ve renkleri karıştırarak herhangi bir şekil vermek kolaydır. Bitmiş ürünler pişirilebilir veya kaynar suda kaynatılabilir - bu daha hızlı ve çok daha güvenlidir.
Yeni iğne işi türlerinde ustalaşan zanaatkar kadınlar, polimer kilden takılar için kolyeler, küpeler, kolye uçları, bilezikler oluşturmayı öğrendi. Bunlar karmaşık çiçek figürleri veya mineralleri anımsatan sıradan boncuklar olabilir.
Bu tür yaratıcılıktaki en ilginç trendlerden biri çapraz dikişi taklit eden bir tekniktir. Bu tür çalışmalar azim ve sabır gerektirir ancak sonuç denemeye değer.
Gazete tüplerinden dokuma
Bu nispeten yeni el sanatı türü, atık kağıt toplama noktalarının kapatılması ve kutularda her gün ücretsiz reklam gazetelerinin görünmeye başlaması nedeniyle doğdu. Gazeteler dekoratif ve ev eşyalarının dokunmasında kullanılır: sepetler, vazolar, çamaşır kutuları, tabutlar ve her türlü kutu.
Naylon çoraplardan yapılan oyuncaklar
Denimden yapılmış el sanatları
Çoğu zaman, modern malzemelerden yeni iğne işi türleri doğar. Kural olarak eski veya modası geçmiş kot pantolonların alındığı denim kumaştan yapılmış el sanatları bu şekilde ortaya çıktı. İğne kadınları, dayanıklı ve pratik malzemeden mobilya örtüleri, battaniyeler, kilimler, yastıklar, kilimler ve perdeler dikmeyi öğrendi.
Moda tutkunları denimden çantalar ve yeni paltolar yapıyor. Hayvanseverler evcil hayvanları için kostümler tasarlıyor. Yaratıcı insanlar kot pantolonun farklı tonlarıyla oynayarak duvar panelleri yaratıyor. Yeni fikirlerden ilham almak istiyorsanız bu konudaki diğer yayınımıza bakın.
Plastik poşetlerden örgü
Çevrenin korunmasına duyulan ilgi nedeniyle dünyada bazı yeni el sanatları türleri ortaya çıkıyor. Bu tür hobiler arasında plastik torbalardan örgü örmek yer alır. Tabii ki, çoğu insan iş için yeni çantalar alıyor, ancak fikrin kendisi tam da bunların elden çıkarılmasının düşünüldüğü anda doğdu. Onları güzel el işlerine nasıl dönüştüreceğinizi öğrenmezseniz, süpermarketten aldığınız düzinelerce poşeti başka nereye koyabilirsiniz?
Renkli çöp torbalarından güzel banyo halıları, duş terlikleri ve ajur peçeteler örülüyor. Neme dayanıklı malzeme küflenmeden korkmaz, bu nedenle ıslak odalarda ve bahçede kullanılan el sanatlarında aktif olarak kullanılır.
Çok renkli polietilen, dayanıklı ve güzel moda çantalar, sebze ve meyveler için sepetler, küçük eşyalar için kutular, kutular, kozmetik çantaları ve tığ işi yapılabilecek daha birçok şey yapar.
Parşömen El Sanatları - kağıt sanatında yeni bir kelime
– Parşömen zanaatı olarak tercüme edilen parşömen zanaatının tanımının Rusça telaffuzu. El sanatları yaratma teknolojisi, kabartma için en iyi tabaklanmamış derinin kullanıldığı Orta Çağ'dan ödünç alındı. Deri pahalı bir malzemedir, bu nedenle 20. yüzyılın sonunda modern iğne kadınları, uygun fiyatlı kağıt olan aydınger kağıdı ve parşömen ile çalışmaya başladı.
Bu hobinin ikinci adı pargamano'dur, bu yaratıcılığa yönelik özel kağıt üreticisi Pergamano'nun adından doğmuştur, çünkü sıradan aydınger kağıdından zarif bir el işi elde etmek imkansızdır; özel bir şeye ihtiyacınız var - yoğunluğunda en az 150 g/m2.
alışılmadık veya listeye bakın. Şüphe duyanlara yardımcı olmak için hobi seçiminize karar vermenize yardımcı olacak bir rehber hazırladık.
Yaratıcı insanların dünyası sınırlanamaz, sizi yeni hobilerle tanıştırmak için sabırsızlanıyoruz, bu yüzden bizi sık sık ziyaret edin ve sosyal ağlardaki gruplarımıza katılarak güncel haberlerden haberdar olun.
Sizi her türlü hava koşulunda harika bir ruh halinde tutmak için mevcut malzemelerden yeni şeyler yapın. Yapımı bir saatten az süren hızlı el sanatları.
Makalenin içeriği:
Bazen çocuğunuzu yeni bir oyuncakla şımartmak istersiniz ancak bunu yapacak maddi kaynağınız veya zamanınız yoktur. Bu nedenle, bir saatten fazla zaman harcamayacağınız en hızlı ve basit el sanatlarını sizin için seçmeye karar verdik. Çoğunlukla atık malzemelerden ve her türlü artıktan yapıldığı için aile bütçesi zarar görmeyecektir.
Kendi elinizle ipliklerden ve karahindibadan bir bebek nasıl yapılır?
Rahat bir sandalyede dinlenirken yaratacaksınız. Önemli olan, ihtiyacınız olan her şeyi yakına yerleştirmektir, böylece tekrar kalkmanıza gerek kalmaz. Bu:
- İş Parçacığı;
- yarım karton;
- makas;
- ten rengi kumaş şeridi;
- işaretleyiciler.
- İplikleri kartın etrafına etkileyici bir katmanla sarın.
- Bitmiş sarımı iplikle bağlayın. Bebeğin kafasının nerede olacağını belirleyin. Ayrıca iplikle geri sararak da işaretleyin.
- Aynısını sağ ve sol elleriniz için de yapın. İpliklerden oyuncak bebek eli yapmak için ellerinizi bilek hizasında sarın ve oyuncağın parmak bölgesindeki ipliği kesin.
- Ayrıca gövdeyi bacaklardan ayırmak için ipler kullanın ve bunları kollarla aynı tekniği kullanarak yapın, sadece onları daha uzun yapın.
- Kafanın hacmine göre ten rengi bir kumaş şeridi ölçün, yanlarını yapıştırın.
- Saç iplerini elinizin etrafına sarın ve elde edilen ruloyu bir taraftan kesin. Kafaya yapıştırın, istenirse patlamaları kesin.
- Yüz özelliklerini çizmek için farklı renkteki işaretleyicileri kullanın.
- Bir oyuncak için bir kazak dikin veya önlük yapmak için onu bir parça kumaşla bağlayın. Pelerin yapmak için bir mendil bağlayabilirsiniz. Çocuklar bu tür kıyafetler yapmaktan mutluluk duyarlar ve ipliklerden yapılmış yeni bir bebeği kesinlikle takdir edeceklerdir.
Kız bebek yapıyorsanız bacaklarını işaretlemenize gerek yoktur. Altta eşit şekilde kesilen iplikler etek haline gelsin.
Bu kadar basit el sanatları kesinlikle çocukları memnun edecek. Ayrıca kalan ipliklerden kabarık bir karahindiba da oluşturabilirsiniz.
Bu çekicilik için ihtiyacınız olacak:
- sarı ve yeşil iplik;
- tel;
- PVA tutkalı;
- örgü çatalı veya metal zımba;
- makas;
- çingene ve ince iğne.
- Sarı ipliği tığ işi çatalın etrafına sarın. Çingene iğnesine aynı renkteki bir ipliği geçirin. Ortasına dikin.
- Ortaya çıkan çizgiyi tutkalla iyice yağlayın. Oluşturulan iplik kumaşını çataldan çıkarın ve bir rulo ile yuvarlayın.
- İş parçasına dambıl şekli vermek için ortasına bir iplik sarılır. Bu parçanın ortasını üstüne tutkalla kaplayın ve kurumasını bekleyin.
- Bu kadar basit el sanatları hem yetişkinler hem de çocuklar için ilginçtir. Hızlı bir şekilde yapılırlar, ancak zamanın bir kısmı tutkalın kurumasını beklemekle harcanır. Bu nedenle akşamları el sanatları yapmak ve ertesi gün eğlenceli iğne işlerine devam etmek daha iyidir. Şimdi ne yapacağız?
- Ortaya çıkan dambılı ortasından kesin. Birinci ve ikinci çiçeklerde, iki karahindibanın kabarık kapaklarını elde etmek için ilmekleri makasla kesmeniz ve dikkatlice taramanız gerekir.
- Sepals yapacağımız yeşil ipliğin 4 cm uzunluğunda parçalar halinde kesilmesi gerekiyor, aynı ipliği çingene iğnesine geçiriyoruz, parçaları çapraz ama ortada değil, kenardan 2/3 uzağa dikiyoruz.
- Üst kısmı makasla kesin, kesin, birinciye paralel başka bir çizgi yapın.
- Çiçeğin arka tarafına yapıştırıcı sürün ve sepalleri buraya yapıştırın. Dikmek için kullandığınız ipliğin aynısıyla sarın. Her iki ucunu da yapıştırın ve iş parçasını kurumaya bırakın.
- Bu arada yeşil ipliği tutkal kaplı telin üzerine saracaksınız. Bir kök alacaksınız.
- Aşağıdan sepalin içine kalın bir iğne sokun ve sap için bir delik açmak üzere çevirin. Bu parçayı daha önce tutkalla yağladıktan sonra oraya takın.
- Yapraklar tığ işi yapılabilir, ancak basit el sanatları yaptığımız için onları yeşil kağıttan veya kartondan kesip gövdeye yapıştırın.
Hayvan dokusundan hızlı bir şekilde el sanatları nasıl yapılır?
Yeni bir oyuncak yapmak için 30 dakikadan az zaman harcamak istiyorsanız bu komik fareleri yapın. Dikilmelerine bile gerek yok. Yarıkları belli bir şekilde yaparak bu kemirgenleri yapmış olacaksınız.
Şunlara sahip olup olmadığınızı görün:
- keçe parçaları;
- meyve suyu pipetleri;
- boncuklar veya küçük düğmeler.
- Her fare için bir kumaştan iki parça kesmeniz gerekir. Birincisi, namluya sivri uçlu, diğer tarafa yuvarlatılmış bir gövde olacak. Kulakları sekiz rakamı şeklinde kesin.
- Farklı renkteki bir kumaştan burun için küçük bir daire ve kulaklar için iki büyük daire kesip yerine yapıştırmanız gerekir.
- Makas veya maket bıçağı kullanarak farenin gövdesinde 4 kesim yapın. Bunlardan ikisini dikey olacak şekilde başın arkasında, diğer ikisini ise samanı buraya yerleştirmek için sağrı bölgesinde yapacaksınız. Kulakları yarıklardan geçirerek kafanın üzerine yerleştirin.
- Tek yapmanız gereken, gözler yerine boncukları veya düğmeleri yapıştırmak ve basit malzemelerden el sanatlarının ne kadar hızlı yapıldığına hayret etmek.
Çocuğunuz sıkılıyorsa onunla kumaş apliği yapabilirsiniz. Bu eşyayı güncellemek için çocuk pantolonlarının aşınmış dizlerine de böyle komik tavşanlar dikiliyor.
Aplikeyi kumaşa aktarın ve kesin. Tavşanın kulaklarına fiyonk, vücuduna ise havuç dikilerek süslenir. Gözleri ve diğer yüz özelliklerini takın. Bu bir aplike ise, tavşanı kartonun üzerine yapıştırmanız gerekir.
Ve işte kuş şeklinde bazı basit el sanatları. Bunları kalan keçeden kesebilir, burnunuza, gözlerinize, kanatlarınıza yapıştırabilir ve ev performansı gerçekleştirebilirsiniz.
Çocuklar için çam kozalaklarından DIY el sanatları
Ayrıca basit ve hızlı bir şekilde yapılırlar.
Cüceler yapmak için şunları alın:
- Çam kozalakları;
- hafif hamuru;
- keçe veya yün parçaları;
- zamk;
- fırçalamak.
- Çocuğun hamuru bir top haline getirmesine ve fırçanın arkasını kullanarak gözler, ağız ve burun için girintiler yapmasına izin verin. İlgili renkteki hamuru parçalarıyla doldurulacaklar. Yani gözler kahverengi veya mavi, ağız kırmızı olabilir.
- Kafayı çam kozalağının tepesine takın. Keçeden bir üçgen kesin ve bir koni oluşturacak şekilde kenarlarını birbirine yapıştırın. Bu şapkayı karakterinizin başına takın.
- Kalan kumaştan eldivenleri kesin ve bunları hamuru kullanarak çam kozalağına takın.
Baykuş gibi çam kozalaklarından yapılmış bir zanaat için ayrıca ihtiyacımız olacak:
- 2 meşe palamudu kapağı;
- fırçayla sarı boya;
- hamuru;
- tüyler, kurdeleler şeklinde aksesuarlar.
- Öncelikle koniyi ve meşe palamudu kapağını boyamanız ve kuruyunca sonraki çalışmalara devam etmeniz gerekir.
- Çocuğun siyah plastikten küçük toplar yuvarlamasına ve bunları baş aşağı meşe palamudu kapaklarına yapıştırmasına izin verin - bunlar öğrencilerdir.
- Turuncu hamuru bir burun yapın, yerine takın.
- Çam kozalaklarından yapılan bu baykuş işi tüylerle veya kurdelelerle süsleniyor.
- çam kozalağı;
- kalın kumaş parçaları;
- iki kürdan;
- pamuk yünü;
- 2 dondurma çubuğu;
- Beyaz boya.
- Çocuğun çam kozalağını boyamasına ve tamamen kuruyana kadar çıkarmasına izin verin.
- Annem ekose kumaştan bir atkı kesip kardan adamın boynuna bağlayacak. Keçeden kulaklık yapın ve bunları karakterin kafasına yapıştırın.
- Çocuk, hamuru kullanarak bir kardan adamın burnunu ve ağzını yapacak ve yüzüne takacaktır.
- Ellerinizi bir kumaş şeridine veya kurdeleye sarılmış telden yapın. Teli tümseğin etrafına sarmanız gerekir.
- Kardan adamın ellerine kürdanları yerleştirin ve bu çubukların alt kısmına pamuk parçaları yapıştırın.
- Dondurma çubuklarını boyayın ve kuruduğunda kardan adamı bu kayakların üzerine yerleştirin.
Yapımı hızlı ve kolaydır ve bunlar domuz yavrularıdır. Pulları kozalaklardan köknar kozalaklarına kulak şeklinde yapıştırın. Meşe palamudu kapakları olacak burunları takın. Bunun için tutkal yerine hamuru kullanabilirsiniz.
Domuz yavrularını pembeye boyayın, bunun için sprey boya kullanabilirsiniz. Kuruduktan sonra ancak o zaman göz haline gelecek küçük siyah boncukları takacaksınız.
Bu zanaat için açılmamış bir çam kozalağına ihtiyacınız var. Ancak zamanla teraziler açılır. Bunu önlemek için konileri yarım saat suyla seyreltilmiş ahşap tutkalına batırın.
Bunları çözeltiden çıkarın ve çalkalayın. 3 gün sonra koni tamamen kuruyacak ve artık açılmayacak olan teraziler sabitlenecektir. Daha sonra bu doğal malzemeyi boya ile kaplayıp yeni objeler yapabilirsiniz.
Bir sonraki basit zanaat bir orman köşesidir. Onun için şunu al:
- CD diski;
- hamuru;
- ladin ve çam kozalağı;
- meşe palamudu kapağı;
- zamk;
- boyalar;
- oyuncaklar için gözler.
- Diski yeşile boyayın ve yüzeyine çiçekler çizin.
- Çocuğun mantarların kapaklarını ve saplarını yuvarlamasına ve birleştirmesine izin verin.
- Kirpinin tabanı hamuru veya polimer kilden şekillendirilebilir. Daha sonra kahverengi boyayla kaplayın.
- Kuruduğunda, köknar kozalağının pullarını kirpinin arkasına yapıştırın. Kafasına bir şapka takın.
- Gözleri, burnu, ağzı yapıştırın, elinize bir baston koyun. Diğerinde hamuru kalıplanmış mantarlı bir sepet olacak.
- Kirpiyi standa takın, ardından başka bir harika zanaat hazır.
Çam kozalaklarına çiçek teli bağlayın ve pitoresk çiçekleri önceden sicim ile sarılmış bir kavanoza yerleştirin.
Bahçeniz için çam kozalaklarından harika bir dekoratif sepet gibi başka bir el işi de yapabilirsiniz.
Anaokuluna getirmek için hızlıca bir kirpi yapmanız gerekiyorsa, vücudunu ve kafasını bej hamurundan kalıplayın ve gözlerini ve burnunu siyah hamurundan açın. Diken haline gelecek tohumları yapıştırın.
Harika bir ruh hali için basit el sanatları
Artık güneş nadiren çıkıyor ve hava giderek bulutlulaşıyor. Yılın bu zamanında umutsuzluğa yenik düşmemek için ruh halinizi kesinlikle iyileştirecek yaramaz numaralar yaratın.
Bu neşeli çiçekleri evinizde neredeyse sıfırdan yapılabilecek bir vazoya koyun. Tek yapmanız gereken:
- renkli kağıt;
- beyaz bir kutudan karton;
- işaretleyici;
- kırtasiye bıçağı;
- kaset;
- makas.
Gözleri siyah bir kalemle renklendirin ve yaprakları öne doğru bükün.
Kartondan bir sap kesin. Üstte, bir tarafa bitmiş parçayı, diğer tarafa ise yaprakları olan önceden kesilmiş bir çiçeği yapıştırın.
Yeşil bir kağıdı ikiye katlayın, üzerine oval bir çizgi çizin ve kesin. Varsa zikzak makas kullanın. Çentikleri basit tutun.
Kağıt çiçekleri bir kurdele ile bağlayın ve taftanız varsa bu kumaşı dekorasyon için kullanın. Hiç solmayacak, sizi mutlu edecek bir buketiniz var.
Yıkanmış pancarlara veya ananaslara kürdan ile çiçek takabilirsiniz. Bir kaplumbağa için güzel bir kabuk alacaksınız. Kollarını, bacaklarını, başını ve boynunu havuçtan yapacaksın. Bu parçaları kürdan kullanarak da gövdeye tutturun.
Yeni yılın bir an önce gelmesini istiyorsanız dairenizdeki beyaz eşyaları kardan adama dönüştürerek süsleyin.
Buzdolabına siyah mıknatıslar takın ve artık mutfağınıza bir tatil karakteri yerleşti. Beyaz bir vazo üzerine çizerseniz veya yuvarlak gözleri ve havuç şeklinde turuncu bir burnu yapıştırırsanız, başka bir kardan adam masada toplanan herkesi eğlendirecektir.
Başka hangi hızlı ve kolay el sanatlarını yapabileceğinizi görün.
Kağıttan bir buket çiçek yapma fikri çok güzel. Kağıttan el sanatları yapmak için renkli kağıt, karton, keçeli kalemler, kırtasiye bıçağı, bant, makas ve PVA tutkalı satın almamız gerekecek.
Kağıt buket
Öncelikle her çiçek için üç boşluk yapmalısınız, bunlardan ikisi aynı renkte olmalı, altı yaprakları olmalıdır.
Önünüze bir boşluk yerleştirin ve üzerine bir daire yapıştırın.
Kupa üzerinde önce gülen yüz şeklinde gözler ve ağız için delikler açın.
Kupayı çiçeğe yapıştırdıktan sonra gözleri siyah keçeli kalemle renklendirmeniz ve ardından yaprakları içe doğru bükmeniz gerekir.
Bir sonraki adım, daha sonra çiçeğe taktığımız sapı kesmek ve çiçeğin diğer tarafına da aynı boşluğu takmamız gerekiyor.
Yeşil kağıttan yapılabilecek buket için yapraklar da yapabilirsiniz.
Öncelikle bir oval çizip kesmeniz ve ardından çentikler yapmak için makas kullanmanız gerekir.
Tek tek kağıt el sanatları parçalarının tek bir bütün haline gelmesi için, buketi süslemek üzere çiçekleri kurdele veya başka bir kumaşla bağlayın.
Bu buket asla solmayacak ve eviniz için mükemmel bir dekorasyon olacaktır.
Plastik şişelerden basit el sanatları
Çocuklar için en basit el sanatları şişe el sanatlarını içerir.
Örneğin, bir şişeden sadece bir kalem, kırtasiye bıçağı, zar (4 parça), küçük bir şişe, yapıştırıcı ve renkli kağıt gerektiren bir kumbara yapabilirsiniz.
İlk adım genişliği 5 santimetre olabilen düz bir çizgi kesmektir ve bu çizginin uzunluğu şişeyi çevreleyecek kadar yeterli olmalıdır.
Bir kalemle gözler çiziyoruz ve şişe kapağına burun delikleri çiziyoruz. Maket bıçağı kullanarak madeni paralar için bir delik açın.
Domuzun bacakları olarak tutkal kullanarak zarları tutturmanız gerekir.
Not!
Bu zanaat çocuğun hayal gücünü geliştirir ve aynı zamanda günlük yaşamda da faydalıdır.
İplik topu
Zanaat bir lamba için abajur olarak kullanılabilir veya sadece dekorasyon olarak asılabilir.
Bir iplik yumağı çok basit bir şekilde yapılır; bunu yapmak için renkli ipliklere, bir yumağa ve şeffaf yapıştırıcıya ihtiyacınız olacaktır.
Öncelikle balonu şişirip ucunu hava kaçmayacak şekilde bağlamamız gerekiyor.
Daha sonra şişirilmiş topu ipliklerle sarmanız, ardından topun yüzeyine yapıştırıcı sürmeniz ve kurumasını beklemeniz gerekir.
Not!
Şimdi topu ipliklerden ayırmanız gerekiyor, bunu yapmak için onu bir iğneyle delmeniz yeterli ve zanaat hazır.
Hamuru cüce ve çam kozalakları
Basit bir DIY işi olarak bir cüce yapabilirsiniz. Zanaat için bir çam kozalağı, açık renkli hamuru, kumaş parçaları, yapıştırıcı ve bir fırçaya ihtiyacınız olacak.
Her şeyden önce, çocuğun bir parça hamurudan bir top yuvarlaması gerekir, ardından bir fırça kullanarak topun üzerinde burun, gözler ve ağız için girintiler yapması gerekir.
Zanaatımızın bir sonraki aşamasında ortaya çıkan kafayı koninin tepesine takmamız gerekiyor.
Daha sonra çocuğun kumaştan bir üçgen kesmesi ve yanlara yapıştırması gerekir, böylece bir koni elde edilir. Koni karakterimiz için şapka görevi görecek.
Not!
Son olarak kumaştan eldivenler yapıp ardından bunları hamuru kullanarak çam kozalağına tutturmanız gerekiyor ve çam kozağından cücemiz hazır.
Kağıt yer imi
Kağıt kitap ayracı, anaokulu için basit bir el işi olarak mükemmeldir. Çocukların bu basit işi yapabilmeleri için kurşun kalem, cetvel, renkli kağıt, makas ve yapıştırıcıya ihtiyaçları olacak.
Başlamak için çocukların 20 x 20 santimetre boyutlarında bir kare çizmesi gerekir.
Daha sonra ortaya çıkan kareyi bir kalem ve cetvel kullanarak 4 eşit parçaya bölün ve sonuçta 5 x 5 santimetre ölçülerinde 4 kare elde edin.
İkinci adım sağ üst ve sol alt kareleri üçgen elde edecek şekilde bölmektir yani üst köşeden alt köşeye çapraz bir çizgi çizmeniz gerekiyor.
Dışarıdaki üçgenlere ihtiyacımız yok ve bunların üzerini çizebiliriz.
Daha sonra üzeri çizili üçgenleri hesaba katmadan kağıttan bir rakam kesmeniz gerekir.
Üst üçgenin kesilmesi gerekiyor. Her şey doğru yapılırsa kağıt, iki üçgenin yapıştırıldığı elmas şeklinde olacaktır.
Bir sonraki adım, tüm üçgenleri ikiye katlamak ve ardından bunları birer birer eşkenar dörtgenin ucuna yerleştirmektir. Kitap sayfasının ucuna sığacak bir cep elde etmelisiniz.
Bir yer imini orijinal yapmak için çocuklara renkli kağıttan bir tür aplike kesmelerini tavsiye edebilirsiniz.
Basit el sanatlarının fotoğrafları
Yükleniyor...
