23:25 Simon9589 2 Yorum
Bu yazımızda benzer tarzda bir elbise modeli elde edebilmek için elbisenin temel tasarımını modelleyeceğiz.
Başlamak teknik özellikleri belirlemek bu elbisenin tasarımı. Yani elbisenin imparatorluk çizgisi hizasında yüksek bir bel çizgisi vardır, göğüs pensleri bel çizgisine aktarılarak pli şeklinde tasarlanmıştır. Elbisenin etek kısmı A kesim olup üç eşit kattan oluşmaktadır. Elbisenin kolları aşağıya doğru genişleyerek manşetlerde toplanmıştır. Elbisenin yakası dik yaka ile tamamlanmıştır ve bağlantı dikişlerinin bir kısmı fırfırlarla süslenmiştir.
Ayrıca bu elbisenin tarzında kendi değişikliklerimizi yapacağız: yaka boyunca küçük bir V şeklinde yaka ekleyeceğiz, omuz uzunluğunu azaltacağız ve kolları kenar çizgisinden değil, yandan genişleteceğiz. dirsek çizgisi.
Görev açık, artık yapıcı modellemeye geçebilirsiniz. Boş bir kağıt parçası ve yarı bitişik bir siluet elbisenin temel tasarımını hazırlayalım (buna göre oluşturulmuş bir desen kullandım).
Bir imparatorluk çizgisinin ne olduğunu bulmaya devam ediyor mu?
imparatorluk çizgisi- Bu, göğsün altında bulunan aşırı tahmin edilen bir bel ölçüsüdür. İmparatorluk çizgisine sahip bir bele sahip giyim tarzına imparatorluk tarzı veya imparatorluk tarzı denir.
Yani bel hattımız göğsün altında yer alıyorsa bu bölgede ürün için bir referans noktamız olacaktır, yani gelecekteki elbisemiz imparatorluk çizgisi boyunca vücuda oturmalıdır. Hakkındaki makalede, omuz kıyafetleri için destekleyici alanların yaka, kol delikleri ve göğüs ve kürek kemiklerinin çıkıntılı noktaları olduğunu öğrendik; bu, bel çizgisini basitçe imparatorluk çizgisi seviyesine aktarırsak, o zaman Tarafımızca aktarılan bel yine de taban olmayacaktır. Ve neden? - sen sor. Çünkü elbisenin temel tasarımı oluşturulurken göğsün çıkıntılı noktasından bel hizasına kadar olan içbükey kısım (veya çentik) dikkate alınmaz ve bu nedenle ürünün imparatorluk çizgisi hizasında bir uyumu olmayacaktır. . Bu nedenle, elbisenin Empire çizgisi bölümünde ön bağlamasını sağlamak için, 4 numaralı ek göğüs kıvrımını ekleyerek bu çentiği dikkate almamız gerekir.
Elbise tasarımı çizimine ek bir göğüs kıvrımı oluşturmak için göğsün yarıçapını ve göğüs tabanının altındaki çentiğin boyutunu ölçmeniz gerekir (bu ölçümleri nasıl doğru şekilde alacağınızı öğrenebilirsiniz). Şimdi raf deseninde yarıçapı göğsün yarıçapına eşit olan bir daire çizin, dairenin merkezi göğsün merkezine denk gelmelidir.
Kıstırma çözümü çevre üzerinde yer alırken, göğsün ortasından bel çizgisine kadar 4 numaralı ek bir göğüs kıvrımı oluşturalım (hakkındaki makalede nasıl doğru bir kıvrım oluşturulacağını görebilirsiniz). Bu kıvrımın bir kıvrım olmadığını, ürünün göğüs tabanı altında şekillenmesini etkilediğine dikkatinizi çekerim.
Göğsün altına yerleştirilecek belin imparatorluk çizgisini çizelim. Bunu yapmak için, rafın orta çizgisi boyunca göğüs çizgisinden aşağıya doğru göğüs yarıçapına eşit bir değer ayırın. Elde edilen noktadan sırtın orta çizgisiyle kesişene kadar sağa doğru yatay bir çizgi çizin. Oluşturulan çizgi hem ön hem de arka için yeni bir bel hattıdır. İstenirse imparatorluk çizgisi 1-2 cm kadar aşağıya indirilebilir.
Sırt ve raf desenlerimizi yeni bel çizgisi boyunca keselim.
Elbisenin korsesini modellemeye geçelim.
Öncelikle omuz uzunluğunu azaltacağız, bunun için sırt ve raf çiziminde boynu omuz uç noktasından yan tarafa doğru eşit miktarda ayırıyoruz. Gömme kollu elbise tasarımında omuz uzunluğunu sadece 4 cm'ye kadar kısaltmak mümkün, ben 3 cm kısalttım. Şimdi kol oyuğunun yeni çizgilerini düzgün çizgilerle çizerek elde edilen noktaları kol oyuğunun kontrol noktalarına bağlayalım. Böylece sadece omuz uzunluğunu azaltmakla kalmadık, aynı zamanda kol evinin çizgisini de arttırdık.
(İstenirse bu adım atlanarak omuz çizgisi aynı bırakılabilir).
Elbisemizin tasarımında raftaki pliler plilerle süslenmiştir, bu nedenle plilerin ana hatlarını çizen çizgileri basitçe kaldıracağız. Arkada, yan dikişten yeni bel çizgisi boyunca değerini bir kenara bırakarak, olta takımı çözümünü yan dikişe aktaracağız. Ortaya çıkan noktayı içbükey bir çizgiyle kol deliğinin noktasına bağlayın. Not, imparatorluk hattında bulunan gezici tuck'un yeni çözümünü ölçüyoruz, değeri çok büyük değil, çünkü bu kesme tuck'un bir parçası.
Korse rafını modellemeye geçelim. Göğsün üst kısmından dikey çizgiyi imparatorluk çizgisine indirin ve deseni amaçlanan çizgi boyunca kesin.
Şimdi rafın kağıt desenini kesim çizgisi boyunca yayarak göğüs kıvrımını kapatalım.
Boyunda V şeklinde bir yaka çizgisi çizin. Bunu yapmak için, rafın orta çizgisinden boyun çizgisi boyunca 3 cm, boyun çizgisinden orta çizgi boyunca 18 cm aşağı bırakın. Elde edilen 3 ve 18 numaralı noktaları düz bir çizgiyle birleştiriyoruz. Oluşturulan çizgi boyun çizgisidir. İstenirse kesik derinleştirilebilir veya tam tersine azaltılabilir.
Şimdi raf desenini yeni çizgiler boyunca keseceğiz, boş bir kağıda koyacağız ve göğüs kıvrımının çizgilerini hesaba katmadan rafı konturlar boyunca daire içine alacağız.
Pist alanındaki rafı 0,3-0,5 cm kadar uzatalım ki hafif bir örtüşme olsun, rafın alt kısmının çizgisini düzgün bir çizgi ile çizelim,
Bu korse rafının modellemesini tamamlar. Rafta bel çizgisi boyunca daha fazla kıvrım istiyorsanız, o zaman konik bir genişletme uygulamanız gerekir: bel çizgisinden omuz kesimine kadar bir veya iki çizgi çizin, rafı bu çizgiler boyunca kesin ve deseni istediğiniz miktarda itin. bel çizgisi boyunca ve ardından rafın uzunluğunu 1-2 cm artırarak yeni bir bel çizgisi çizin.
Elbisenin korsajının modellemesi tamamlandı, sırt ve raf detaylarını elde ettik.
Boyun çizgisini işlemek için, deseni yapımı çok kolay olan düz bir alt kesim kullanacağız. Boş bir kağıt hazırlayalım ve alt, orta, boyun ve omuz çizgileri boyunca daire çizdiğimiz korse rafının desenini uygulayalım. Daha sonra 3-4 cm mesafede orta ve yaka çizgilerine paralel çizgiler çiziyoruz.
Böylece V şeklindeki bir yakayı işlemek için bir kaplama oluşturduk. Borunun üst ve alt kesimleri elbisenin bağlantı dikişleriyle çakışıyor ve bu çok kullanışlı - bitmiş üründe borularımız geriye katlanmayacak ve ön tarafa "dışarı bakmayacak".
Elbisenin eteğinin modellenmesine geçelim.
Elbisemizin eteğinde bel kıvrımı yoktur, bu nedenle temel elbise tasarımınızda ek bir bel kıvrımı varsa, o zaman bunun dikkate alınmasına gerek yoktur, ancak aynı zamanda imparatorluk çizgisi boyunca çözümü de dikkate alınmalıdır. Önemli olmadığı için kaldı. Şimdi sırt ve raf çizimlerinde dikey düz çizgileri hareketli kıvrımların üst kısımlarından alt çizgiye indiriyoruz.
Sırt ve raf desenlerini işaretli çizgiler boyunca kestik.
Şimdi rafın takılı kısmını 4 numaralı kıvrımın çizgileri boyunca kapatalım, rafın bir kısmını kesim çizgisi boyunca itelim. En alt satırda rafın ne kadar ayrıldığını ölçelim. Arka tarafta, deseni alt çizgi boyunca raf deseniyle aynı miktarda iterek imparatorluk çizgisi boyunca yalnızca kıvrımın çözümünü kapatacağız, arkadaki kuyruk kıvrımı ise yalnızca kısmen kapanacak.
Sırtın mücadele sıkışmasının kalan çözümünü dikkate almayacağız.
Bel kıvrımlarını elbisenin alt kesimine aktardıktan sonra bel çizgilerimiz kırıldı, bu yüzden temiz bir kağıt üzerine arka ve ön detayları ofis çevresinde daire içine alıp bel çizgisi boyunca yeni kesimler çizeceğiz. Yan çizgi boyunca belin çentiğini düzgün çizgilerle çizip, arkadaki ve raftaki alt çizgiyi yan dikiş boyunca 1-2 cm yükselterek alt kesimi sağa doğru gözlemleyerek düzgün çizgilerle çizeceğiz. orta çizgilerdeki açı.
Şimdi rafın uzunluğunu orta çizgi boyunca ölçerek bu çizgiyi üç eşit parçaya bölüyoruz. Elde edilen noktalardan orta çizgide dik açıyı gözlemleyerek rafın yan kesimine alt kesime paralel çizgiler çiziyoruz. Daha sonra rafın yan kesimine arka detayını yandan kesimle tutturup, çizdiğimiz çizgilerin konumunu işaretliyoruz. Elde edilen noktalardan koltuk arkalığının orta çizgisine alt kesime paralel çizgiler çiziyoruz, orta çizgi ile kesişme noktasındaki açı ise düz olmalıdır.
Desenlerimizi yeni işaretlenen çizgiler boyunca keselim.
Bu, elbisenin eteğinin modellenmesini tamamlıyor, sonuçta üç parça raf ve üç parça sırt elde ediyoruz.
Kolun modellenmesine geçelim. Bunu yapmak için dirsek kıvrımıyla hazırlanın.
Omuz uzunluğunu kısalttığımız ve kol evini genişlettiğimiz için kol yüksekliğini arttırmamız gerekiyor. Ne kadar artıracağımızı bulmak için ön ve arka kol oyuğunun yeni yüksekliğini ölçeceğiz.
Ölçülen değerleri toplayıp ikiye bölüyoruz ve elde edilen sonuçtan istenen katsayıyı çıkarıyoruz, böylece elbisenin yeni kol evi için kol evi yüksekliği değerini elde ediyoruz. (Manşon yapısını yaparken de aynısını yaptık, gerekli katsayıyı da içinde bulabilirsiniz). Şimdi, kol deliğinin yeni yüksekliğinden, kol deliğinin önceki yüksekliğinin değerini çıkaracağız, ortaya çıkan fark, kol deliğinin yüksekliğini artırmamız gereken gerekli miktardır. Bu değeri manşonun ortasından göz hizasından yukarıya doğru bir kenara koyup elde edilen noktayı manşonun kontrol noktalarına düzgün çizgilerle birleştiriyoruz.
Dirsek kıvrımını manşonun alt çizgisine çevirelim, bunun için kıvrımın üst kısmından alt çizgiye dik olanı indiriyoruz.
Kol desenini işaretli çizgi boyunca kesin.
Ve kol desenini bu düz çizgiler boyunca ve dirsek çizgisi boyunca kesin.
Manşonun kesilen kısımlarını alt çizgi boyunca istenilen değere hareket ettirelim, böylece manşonun yan kısımları birbirine bağlı kalsın, dirsek hattı da sürekli kalmalıdır (bkz. Şekil)
Manşonun yeni hatlarını boş bir kağıda aktaralım ve yan kesimleri düzgün çizgilerle çizelim. Kolumuzu 5-10 cm kadar uzatalım, bilekte kol turu oluşturacak şekilde bunu yapmak gerekiyor.
Dirsek kesiğinden orta çizgiye kadar olan mesafeyi ikiye bölerek, ortaya çıkan noktadan dirsek kesiği yönünde 2 cm ayırarak manşonun bir kesimini oluşturalım. Ve manşonun alt çizgisinden 2. noktaya kadar 10-12 cm uzunluğunda dikey bir düz çizgi çizeceğiz. Bu, manşonun modellemesini tamamlıyor, işte almamız gereken kalıp.
Manşonun alt kesimini işlemek için, deseni yapımı çok basit olan bir manşet kullanacağız. Bilek çevresi ölçüsüne eşit uzunlukta + bağlantı elemanı başına 3-4 cm ve manşet genişliğinin iki katına eşit bir genişliğe sahip bir dikdörtgen çizelim (benim örneğimde manşet genişliği 1,5 cm'dir, yani Desenin genişliği 3 cm olacaktır).
Artık biz kaldık dik yaka deseni oluşturun. Bunu inşa etmek de aynı derecede kolaydır: AB ve SD kenarlarının serbest bir uyum için boynun yarım çevresi ölçüsüne + 1 cm eşit olduğu bir ABSD dikdörtgeni çizelim (yakayı sabitlemeyi planlıyorsanız) bir düğmeyle, tokaya 3-4 cm eklemeniz gerekir) ve AD ve BC kenarları istenen yaka genişliğine eşittir (benim örneğimde 2 cm). AB ve SD kenarlarını ikiye bölerek elde edilen L ve K noktalarını belirtiyoruz. B ve C noktalarından 0,5 cm yukarıya doğru ayırıp elde edilen noktaları L ve K noktalarına düz çizgilerle birleştiriyoruz.
Ve yaka modelimiz hazır!
Bu, elbisenin temel tasarımının modellemesini tamamlıyor; geniş kollu, imparatorluk tarzı bir elbisenin yeni bir modelini aldık. Desenimiz şu parçalardan oluşmaktadır: korsajın önü ve arkası, yaka için biye, dik yaka, eteğin ön kısmının üç kısmı ve eteğin arkasının üç kısmı ile eteğin bir kısmı. kol ve manşet.
İyi günler ustalar ve zanaatkar kadınlar! Bugün dikeceğiz. Görünen sadeliğe rağmen, bu 19. yüzyıl kıyafetinin kendine has özellikleri var, bu yüzden terzilik karmaşıklığının ortalamanın üzerinde olduğunu düşünüyorum. Ama zorluklardan korkmuyoruz ama yeni ve güzel bir elbise istiyoruz! Öyleyse gelin birlikte desene bakalım, gerekli tüm detayları kesip bir şaheser yaratalım!
Desen indirilip basılırken biraz ahlaki hazırlık.
İmparatorluk tarzı elbise 1800'den beri modadır. Dış dünyayla uyum içinde yaşamanın doğal ihtiyacı, kabarık, çok katmanlı eteklerin, kabarık eteklerin, perukların ve diğer hacimli gardırop eşyalarının kadın gardırobundan çıkmasına katkıda bulundu. Bunların yerini Antik Yunan ve Roma görüntülerinin hafifliği alıyor. Bana bir şeyi hatırlatıyor, değil mi? Hikayenin geri kalanı Wikipedia'da ve kostüm tarihi sitelerinde bulunabilir.
Neden şimdi buna ihtiyacımız var? Balo için elbisemi o dönemin tarzında dikmiştim ama böyle bir elbiseyi giyebileceğiniz tek yer eski kale değil.
2000-2005 yılları arasında modern moda tasarımcıları da hacimli olmaktan uzaklaşıp Empire giyim tarzını benimsiyor. Bu özellikle düğün sektöründe fark edilir. Hassasiyet, kadınlık, ağırlıksızlık. Dantel, ipek, minimum süsleme. Ancak bu, imparatorluk elbisesinin basit ve ucuz göründüğü anlamına gelmez. Bir sanat nesnesi olarak minimalizmin özüdür ve hiçbir şekilde nezaket sınırlarının ötesine geçmez.
Şimdi dikişe başlayalım. İmparatorluk tarzındaki bir elbise için bize şunu götürdüler:
- 2m ana kumaş (ipeğim var),
- 2m gömlek kumaşı
- 70 cm'lik bant.
- Ayrıca elastik bir bant, tela ve gizli bir yılana da ihtiyacınız olacak.
Şimdi gelelim elbisenin kendisine...
- Yani kolları. Manşonun üst ve alt kenarlarını elastik bir bantla topluyoruz. Makineniz ürün yazılımını elastik bir bantla çekmiyorsa, en büyük dikişe sahip kumaşı punteriz olmadan dikin ve kumaşı katlamak için ipliği yavaşça çekin.
- Kolların yanlarını dikin.
- Korsenin ana kumaştan toplanmasını 1.2. maddelere göre tekrarlıyoruz.
- Korsajı ana kumaştan, korsajı ise gömleklik kumaştan ayak genişliğine kadar dikiyoruz. Dikişin büküldüğü yerlerde çentikler açıyoruz. Ürün çıkarıldığında kumaşın çirkin kıvrımlar halinde toplanmaması ve düz durması için bunlar gereklidir.
- Kol evini, omuz dikişini ve sırtın üst kısmını 0,1 oranında dikin. Bu, ürünün kenarını güzelleştirecek ve alt korsajın gömlek kumaşının dışarı çıkmasına izin vermeyecektir. Bu öğe gerçekten zor bir iş. Mükemmel sonuca ulaşmak istiyorsanız, zihinsel olarak parçalamaya ve değiştirmeye hazır olun.
- Manşonu ana kumaştan üst korsajın kol deliğine dikin.
- Yüzüne çeviriyoruz, manşonun kenarını ana kumaştan ve gömlek kumaşından dikiyoruz.
- Kol deliğini düzeltiyoruz. Ütüleme sıkı ve eşit bir kenar elde etmenizi sağlar. Alt korsajın kırıldığını görürseniz kıskanç olmayın. Hemen değiştirmek daha iyidir.
- Şimdi içlerindeki tüm büzgüleri gizlemek için kollara manşetler yapmanız gerekiyor. Manşetleri tela ile yapıştırıyoruz.
- Manşetleri iç tarafı size bakacak şekilde ikiye katlayın ve manşonun alt kenarına dikin.
- Üst etek bel dikişi boyunca kıvrılmıştır, alt etek de bu şekilde yapılabilir, ancak geniş bir eteği kesmek daha iyidir.
Dürüst olmak gerekirse ürün hazır olduğunda eteği gömlekten kesmek istedim. Yürürken bacaklarına yapışıyordu ve elbiseyle bile hava sıcaktı (çünkü dışarısı +30'du). Ama sonra yarın (elbiseyle dans etmeniz gereken gün) fırtına ve sıcaklıkta +23'e keskin bir düşüş vaat ettiklerini hatırladım. Sonuç olarak gömleğin eteğini bıraktım ama yanıma makas aldım. Eğer sıcaksa keseceğimi düşündüm. Böylece günün ilk yarısının tamamını, altında dizlere kadar kıvrılmış kot pantolonların olduğu bir elbiseyle geçirdim! Ve hiç de ateşli değildim. Ve ancak dans ettiğimizde ve güneş sokağa çıktığında - kot pantolon gönül rahatlığıyla çıkarılabilirdi. Bu yüzden ne üşüdüm ne de hastalandım. İşte eteklerin yere kadar avantajı - altlarında her zaman külotla kendinizi ısıtabilirsiniz.
Terzilik ve fotoğrafçılık: Atölye M.Y. kod. Gruplar
Aşağıdaki sayfalarda (malzemenin çok yönlülüğü nedeniyle birkaç sayfa olacak), anlamayı ve anlamayı ve ardından bir kadın seti dikmeyi öneriyorum - İmparatorluk tarzı, yani. 19. yüzyılın başlarında.
1. BÖLÜM. Giriş.
Her iki takım da benim eserim.
Bayan hakkında: İmparatorluk tarzında kadın seti.
İlk önce anlayalım: stilizasyon nedir.Tarihsel olarak doğru kostümler yapmanın iki türü vardır.
1. Yeniden yapılanma .
Bu, hem terzilik teknolojisi hem de kesim, malzeme ve aksesuar seçimi açısından tarihi kıyafetlerin TAM bir kopyasının oluşturulmasıdır.
Hemen şunu belirtmek isterim ki doğada %100 yeniden yapılanma pek çok nedenden dolayı yoktur.
Örneğin:
- O günlerdeki kumaşın aynısını satın alamayacağız
- o zamanın donanımlarını tamamen yeniden yaratamayacağız.
- o dönemin kesimi uzun süredir modern bir figür için uygun değildi + 1840'lara kadar olan kesim (yani kartuşlar) prensipte kalmamıştı ve bu dönemden önceki inşaat kitapları henüz yayınlanmamıştı. Orijinallerden kesimin çıkarılması %100'e karşılık gelmiyor çünkü. 200 yıldır kıyafetler zaten deforme oluyor...
Şimdi yeniden yapılanma denilen şey nedir?
Bu, geçmiş yüzyılların üretimine göre mümkün olduğunca yakın kumaş seçimi + o zamanın dikiş teknolojisine uygunluk (örneğin, 19. yüzyılın sonuna kadar - bu% 80'den fazlası el yapımıdır) + modeldir. kopyanın görünüş olarak belirli bir orijinalin prototipine karşılık gelmesi gerekir.
Geriye kalan her şey STİLDİR.
2.
Stilizasyon
benim çalışmam Polonya kuntuşunun stilizasyonu.
Onlar. o döneme az çok yakın olan her türlü kesimi, malzemeyi, aleti, aksesuarı alabilirsiniz. Önemli olan, görünümün o zamanın modasına uygun olması gerektiğidir.
Aynı üniformaların ve fermuarlı yeleklerin başa giyildiği tiyatro ve sinema kostümleri, belirli bir tarihsel dönem için stilize edilmiş kostümün canlı bir örneğidir.
Ama konuya dönelim...
Orijinaller
Kişim bilgi aramak için uzun süre "kazmak" zorunda kaldı. Ve çok fazla "kazdım". Bu blogda birkaç sayfa açtım:vesaire..
En zor şey, shemisette'ler hakkında eksiksiz veri bulmaktı. Yıllara bakıldığında, orijinallerine ve tiyatro kostümleriyle ilgili ünlü kitaplardan kesitlere göre kendim restore etmek zorunda kaldım (erken İmparatorluk tarzı ve geç dönem tarzı vardı ve hala kombinezon giyiyorlar).
Çalışma tarzımın şemisetleri: biri ince keten, diğeri ince pamuklu
Empire tarzındaki tüm terziliklerin farkının ve özelliğinin ne olduğunu anladım. O dünyaya meditasyon halinde bile "dalmak" zorunda kaldım. O zamanın terzilerini, modasını, tarzını, psikolojisini ANLAMAYA ÇALIŞILDI...
SONUÇLARIM:
TEMEL: elbise dikmek palto/ceket/ceket dikmekten çok daha kolaydır
Bu yüzden:
İmparatorluk tarzında dikiş yapmaya karar veren sevgili hanımlar korkmayın! orada her şey basit.
1. Erken İmparatorluk basitleştirilmiş bir versiyondur. Ne kadar geç olursa, bel çizgisi o kadar hareket eder ve bitiş o kadar büyük ve muhteşem olur.
2. Kadın kıyafetleri bir sütun görünümündedir ve bunun için şunu unutmayın: düşük veya astarlı (Rus pantolonları gibi) veya süslemeli olarak kesilmişler: rulo, kabarıklıklar, fırfırlar vb.
3. Çok fazla örtülmeyen hafif kumaşlardan (basma, kaba patiska, keten, gömlek pamuğu, kambrik vb.) dikmek daha iyidir.
Müşterim bir zımba teli satın aldı. Korku! Daha iyi bir görünüm için her şeyi bir paçavraya koymak zorunda kaldım (her tarafta bazı montajlar var !!)
- zımba telinden daha hafif
- daha az dökümlü.
ANCAK! bu elbiseler (aslında şimdi olduğu gibi) da bir paçavra üzerine kopyalanmıştı. Özellikle korse.
Ancak şunu unutmayın: makine montajı manuel montajdan farklıdır.
Ve o günlerde terzilik çok daha kolaydı.
Yani: ayrıntıları bir astarla kapatmanıza gerek yok, ancak sadece ... bunları birbirine bağlamanız ve tek bir "paçavra" gibi dikmeniz gerekiyor.
Dikişi çok daha kolay hale getiriyor! Şahsen, ben sadece ayrıntıları birleştirdim ve onları çevre etrafındaki overlok altına koydum (o günlerde ya hiç bulutlu değillerdi ya da manuel (elbette) bir dikişle "kenarın üzerinden" bulutluydular.
4. Artık bir imparatorluk kesimi oluşturmak en kolayı. Tüm veriler internette mevcuttur.
Atelier dergisinden:
Ben genel olarak Empire stilini "Burda" moda dergisinden aldım, kalıbı biraz sonlandırdım, hepsi bu.))
Bu arada, arka kısım (dergide) merkezde fazla tahmin ediliyor (bu daha önce forumda İmparatorlukla İlgili Sezon başlığında tartışılmıştı).
Tek şey, elbisenin alt kısmını zaten o Empire tarzında yapmak zorunda kalmamdı.
Ve şahsımın fark ettiği şey: etekte (elbisenin alt kısmı), dikişler eğik bir şekilde düz olana bağlanmıştır.
Sonuç olarak, eğik dikiş, zaten ürünün kendisinde bulunan eğimine doğru biraz düşer. Bu orijinallerde çok belirgindir.
Orta panel benim için yamuktu, ancak yan panelin bir tarafı düz, diğer tarafı eğimliydi. Orta eteğin arkası (montajın olduğu yer) sadece bir dikdörtgendir.
Sonuç: düz yan panellerle bağlanan eğik ön paneller, düz bir orta arka panelle bağlanan eğik yan paneller.
Sonuç olarak: dikişler arkaya doğru aşağıya doğru "bakmaya" başladı. O zamanın ürününün görünümünü ve etek üzerindeki kıvrımları iyileştiren şey, sadece üst kısımda (korse ile bağlantı) değil, aynı zamanda alt kısımda da görsel olarak "çıkarmak"tır. kuşta açılmamış bir "kuyruk" vardı.)
Maalesef dikişlerin fotoğraflarını koyamıyorum çünkü. ana kumaşın (zımba) çeşitliliği nedeniyle fotoğrafta neredeyse görünmezler
5. Kumaş seçimi çok basitleştirilmiş ve ... o zamandan biraz farklı. 1800-1825. İmparatorluk tarzı ve restorasyon modası
malzemeler
Düz dokuma pamuk, ipek, barej, ipek tül, pus, gazlı bez, müslin, perkal, hareli, rep, kaşmir, jakon, dantel, ajur, keten, saten, şam, müslin, plis, vatiste, kambrik müslin, patiska, keten, yün flanel, krep
Pürüzsüz kumaşlar sabahlıklarda ve sabahlıklarda daha yaygındır; işlemeli kumaşlar akşam, tören ve balo önlüklerinin yanı sıra kışlık elbiseler için de tipiktir.
1804 yılına kadar Fransa'da, antik modanın taklidi olan hafif yarı saydam kumaşlar modaydı. Napolyon'un imparator ilan edilmesinin ardından Yunan kıyafetlerindeki sadelik, yerini ihtişam ve zenginliğe bırakmaya başladı. Ağır, yoğun ipek ve kadifeler "periler ve tanrıçaların" formlarını sıkıca kapladı. Balo elbiselerinde ağır kumaşlardan yapılmış çıkarılabilir trenler ortaya çıktı. 1809'da korsenin geri dönüşünden sonra, yoğun, opak bir astar üzerine mutlaka şeffaf kumaşlar dikildi.
Tamamını okuyun: http://yablor.ru/blogs/tkani-19-veka-chast-1/1728446
Yani: artık kumaşların giydirilmesine göre perdelerden ve pencereler için tülden bile dikebilirsiniz)) Ve terbiye için en ucuz sentetik danteli alın.
6. Artık bizim için çok daha kolay. Herhangi bir Empire stilini seçip kombinleyebiliriz, ister erken ister geç olsun, bir araya getirin. Çünkü o günlerde moda, nerede oyalandı ve nerede ilerledi. Onlar. ana şehirlerde bir şey vardı ve çevrede başka bir şey vardı. Modaya uygun Fransız dergilerinin kopyaları oraya ulaşacakken ... 7. Renkler farklıydı.()
Erken İmparatorluk döneminde (1805-10'a kadar) çoğunlukla pastel renkler vardı ve kurdeleli süslemeler de pastel renklerdeydi ama farklı renkteydi.
Ama bir de renkli malzeme var. Üstelik 1812-15'e gelindiğinde küçük çizimin yerini daha büyük bir çizim aldı. Kafes (ekose) ve şerit çok moda hale geliyor. Ancak dekorasyon zaten her türlü kenar, ponpon, origami tarzında örtülmüş kurdeleler vb. nedeniyle karmaşık hale geldi.
8. Elbiselerin uzunluğu da farklıdır. Hem yere hem de bileğe kadar uzanan elbiseler vardı. Ancak kısaltılmışlar uzun değildi. İmparatorluk tarzının ortasında bir yerde moda oldular ve yaklaşık 4-5 yıl sürdüler. Daha sonra uzun elbiseler yeniden moda oldu. elbiseler trenli ve trensizdi.
Önemli olan şunu anlamaktır: Hangi İmparatorluk tarzına ürün dikmek istiyorsunuz? Erken dönem (1890-1810) var ve geç İmparatorluk tarzı (1830'lar) var.
9. Kollar ve kol oyukları.
Arkada dar sırtlı "çöplü" kollar, dizinden (18. yüzyılın sonları) yalnızca erken İmparatorluk tarzına geçti. Ama zaten 1804-6'dan itibaren sırt yavaşça genişliyor ve kol oyuğu yerine oturuyor ve geç İmparatorluk tarzında omuz çizgisi zaten uzuyor ... Ama bu zaten 1825-30'lardan kalma AMA! Dış giyimi Empire tarzında dikerken, fener manşonlarının, kolları deforme etmeden kıyafetlere oturduğu dikkate alınmalıdır. Bu da dış giyimin kol deliklerinin elbiselere göre çok daha derin kesildiği anlamına geliyor.
Kolları farklıydı, üst kısmı hem bir el feneri hem de basit bir elbiseydi.
Kollar çoğunlukla sıkılmış elin parmak kemikleri boyunca uzundu, kısa kollar ise nadiren giyiliyordu. Bunu yapmak için uzun eldivenler giyin.
Kollar da çift kişilikti. Uzun sıradan bir kolun üstüne kısa bir el feneri de dikildi.Dış giyimde, 1812'den sonra sık sık silindirler ve şeritlerle iniyordu. ve benzeri ... Manşonun alt kısmı çeşitli şekillerde daraltıldı, böylece manşonun kendisinin genişlemesi zaten mümkün oldu.
Bana ilginç geldi: O günlerde fener kolları nasıldı? çünkü o zamanlar lastik bantlar yoktu...
Ortaya çıktı .. iplerde!
Birçok kız çocuğu ebeveyni, yüksek belli bir elbise modeli kullanarak imparatorluk tarzı bir çocuk yüksek belli elbisesini kendi elleriyle dikmek ister. Yüksek belli elbiselerin stilleri çok farklıdır, bu tür elbiselerin kalıpları ve İmparatorluk tarzında bir çocuk akşamı veya tatil elbisesinin kendi ellerinizle nasıl dikileceğine dair eksiksiz bilgiler internette ve özel literatürde bulunabilir.
Özel olarak yüksek belli, yere kadar uzanan bir elbise, hem ince hem de dolgun kızlar (veya kızlar) için eşit derecede uygundur, çünkü uzun, yere kadar kesilmiş etek sayesinde figürdeki çeşitli kusurları iyi gizler. Ev terzisinin kasıtlı olarak belini abarttığı herhangi bir tarzda bir çocuk elbisesi, orta derecede dolgun, iyi beslenmiş genç kızlar için idealdir. Dikiş kolaydır, asıl önemli olan tam olarak uygun bir stil seçmektir.
Beli kasıtlı olarak abartan uzun açık elbise kalıpları internette ve özel literatürde bulunabilir. Hazır bir desen kullanarak, böyle bir ürünü kendi ellerinizle yapmak oldukça kolaydır, asıl önemli olan belin iyi oturması için nasıl düzgün şekilde kaldırılacağını bilmektir. Beli abartmak zor değil, ancak yeni başlayan terzilerin daha deneyimli meslektaşlara danışması veya özel bir ustalık sınıfına katılması daha iyidir, çünkü dışarıdan yardım almadan anlaşılması oldukça zor olan kalıplar vardır.
Kendi uzun açıklığınızı yapın bitmiş bir desene göre şenlikli bir kıyafet yaklaşık bir veya iki gün içinde yapılabilir, asıl önemli olan yüksek kaliteli malzeme seçmek ve tam bir kız için orta derecede uygun bir desen almaktır. Bitmiş desene göre kendi ellerinizi yapmak için Tam bir kız için basit tarzda şenlikli bir kıyafet, ihtiyacınız olacak:
Bir kız için imparatorluk tarzında yüksek belli bir elbise modeli
Kendi elleriyle dikmeyi seven ve desen konusunda bilgili olanlar, sevgili kızları için bunu kolaylıkla yapabilirler. Sürecin genel açıklaması şu şekilde olacaktır:
yüksek bel elbiseler nerede giyilir
Tarzına bağlı olarak böyle bir ürün, bir matineye, şenlikli bir etkinliğe, konsere veya sergiye koyabilirsiniz. Ayrıca yüksek belli elbiseler profesyonel olarak dans eden, tiyatro stüdyosunda performans sergileyen, sahnede şarkı söyleyenler için uygundur. Ancak yüksek belli bir kıyafet her gün için basit hale getirilebilir. Bu durumda kısa veya orta uzunlukta olacaktır.
Böyle bir elbise aynı zamanda etkileyici görünüyor, kusurlu bir bel, dolgun kalçalar ve midedeki yağ birikintilerini gizliyor. Bunu sadece kızlar giyemez ama aynı zamanda yetişkin kadınlar da. Bu, hamile kadınlar ve doğumdan sonra henüz eski uyumuna dönmemiş olanlar için idealdir. Birçok moda tasarımcısı son koleksiyonlarında yüksek belli elbiseleri aktif olarak sergiliyor. Bu tarz uzun zamandır bir klasik haline geldi ve her zaman dikkat çekiyor.
Dikiş yaparken yüksek kaliteli malzeme seçmeniz gerekir. Dekora özellikle dikkat edilmelidir. Elbise günlük kullanım için tasarlandıysa, özel bir dekora gerek yoktur, ancak bir akşam veya şenlikli elbise fiyonklar, saten kurdeleler ve dantellerle süslenebilir. Eteğe zarif fırfırlar, fırfırlar, fırfırlar dikilebilir. Bu tür elbiseler genellikle en sevilen çocuk masallarından ve çizgi filmlerden prensesler tarafından giyilir, bu nedenle kız kesinlikle sevinecektir.
Herhangi bir figür kusuru olan bir kızın tatile, matineye, dans derslerine gidebileceği en basit tarzda uzun açık elbise, temel dikiş becerilerini bilen ve nasıl yapılacağını bilen herhangi bir anne tarafından kendi elleriyle yapılabilir. desenleri okuyun. Önemli olan, şeklin kusurlarını gizleyecek bir stil seçmektir. Yerde uzun olabilir ama dansçıların, balerinlerin, artistik patencilerin elbiseleriyle hemen hemen aynı tarzda kısa da olabilir. Önemli olan ilk önce modeli anlamaktır O zaman kendi ellerinle dikiş dikmek kolay olacak. Tam tersine, desen çok karmaşıksa, kendi ellerinizle dikerken önemli zorluklar ortaya çıkabilir.
Elbise tatil, konser, "dışarı çıkmak" için tasarlanmışsa, onun için doğru aksesuarları seçmek çok önemlidir. Kumaş kalıntılarından elbiseye uygun orijinal bir şapka ve el çantası dikebilirsiniz. Zevkli takılar böyle bir elbiseye yakışacaktır ancak takılar pek uygun görünmeyecektir. Böyle bir elbiseyle güzel yüksek topuklu ayakkabılar (ancak stiletto değil) giyebilirsiniz. Dans etmek için elbiseyi kullananlar, derslere uygun özel ayakkabılarla (akıllı, işlemeli babetler veya Çek ayakkabıları) giyebilir.
Dikiş yaparken en önemli şey ölçü duygusunun olması ve belin çok yüksek yapılmamasıdır. Bel çok yüksekse elbise artık figür kusurlarını gizlemeyecek, tam tersine gülünç, gülünç görünecektir. Bu nedenle kalıplarda belirtilen oranlara kesinlikle uymak gerekir, bunlardan en ufak bir sapma elbiseyi giymeye uygun hale getiremez. Dekor konusunda aşırıya kaçmamak da önemlidir. Dekorasyon için çok fazla fiyonk ve dantel fırfır kullanırsanız elbise aynı zamanda gülünç ve fazla iddialı görünecektir. Moda dergilerinden dekor fikirleri ödünç alabilir ve beğendiğiniz deseni tamamen yeniden üretebilirsiniz. Terzi zevkine güveniyorsa kendi başına dekorasyon fikirleri üretebilir.
Yüksek belli elbise- modern bir kız ve kızın gardırobunun ayrılmaz bir parçası. Yaşlı bayanlar için de uygundur. Böyle bir elbise iyidir çünkü dikilmesi kolaydır ve önerilen tüm oranlara tabi olarak, figürün herhangi bir özelliğine sahip bir kız veya kız çocuğu üzerinde güzel görünür. Böyle bir elbise çok dolu kalçaları, şişmiş bir bel veya yuvarlak bir göbeği güvenilir bir şekilde gizleyecektir. Uzun kollu bir stil seçerseniz, böyle bir elbise çok dolu kolları gizleyecektir. Bu, figürün bazı özelliklerine rağmen mükemmel görünmek isteyenler için bir kazan-kazan seçeneğidir.
Yükleniyor...
