Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesinde görsel aktivite. Okul öncesi çocuklarda yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi

UDK 373.3.036

ESKİ ÇOCUKLARIN SANAT ETKİNLİKLERİNDE YARATICI BECERİLERİNİN GELİŞTİRİLMESİ

İLKÖĞRETİM ÇOCUKLARININ SANAT ALANINDA YARATICI BECERİLERİNİN GELİŞTİRİLMESİ

Zh R. Nesterova

Zh. R.Nesterova

FGBOUVPO "I.I.'nin adını taşıyan Çuvaş Devlet Pedagoji Üniversitesi. I.Ya.Yakovleva, Cheboksary

Dipnot. Makale, genç okul çocuklarının görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin araştırılmasına ayrılmıştır. Yazar, bu sorunu çözme başarısını sağlayan pedagojik teknolojileri ortaya koymaktadır.

soyut. Makale, ilkokul çocuklarında yaratıcılığın geliştirilmesi araştırmasına adanmıştır. Yazar, problem için başarılı bir çözüm sağlayan pedagojik teknolojileri ortaya koymaktadır.

Anahtar kelimeler: yaratıcı yetenekler, görsel aktivite, yaratıcı gelişim seviyeleri, yaratıcı yeteneklerin gelişimi için bileşenler ve kriterler, pedagojik teknolojiler.

Anahtar kelimeler: yaratıcılık, sanat, yaratıcı gelişim seviyeleri, yaratıcı gelişimin bileşenleri ve kriterleri, pedagojik teknolojiler.

İncelenen sorunun alaka düzeyi. İnsanlığın itici güçleri yaratıcı bireylerdir. Günümüzde standart dışı düşünme özelliği ile öne çıkan, özgün çözümler bulabilen, beklenmedik fikir ve hipotezleri cesurca ortaya koyabilen, hızla değişen dünyaya hızla yeniden inşa edip uyum sağlayabilen bu tür bireylere acil bir ihtiyaç vardır. Bu bağlamda, genç neslin yaratıcı gelişimi sorunu, hem bilimde hem de okul eğitimi uygulamasında pedagojik araştırmaların yoğunlaştırılmasını gerektiren eğitimde bir öncelik haline gelir.

Bilimde hem yerli hem de yabancı "yaratıcılık" kavramının birçok tanımı vardır. S. I. Ozhegov'un ürününde: “Yaratıcılık, plana göre yeni kültürel ve maddi değerlerin yaratılmasıdır”. N. Rogers şöyle yazıyor: “Yaratıcılık, sorunlara yeni çözümler keşfetme veya yeni ifade biçimleri keşfetme yeteneğidir; birey için hayata yeni bir şey getirmek. EI Yakovleva, yaratıcılığı bir kişinin kendi bireyselliğini gerçekleştirmesi olarak anlar.

Kanımızca, R. Guth tarafından verilen tanım en çok çocukların güzel sanatlarına uygulanabilir: “Yaratıcılık (yaratıcılık süreci) üretken bir düşüncedir-

önemsiz olmayan (nitel olarak yeni, apaçık olmayan) bir sonuç getiren aktivite, çünkü bir çocuk çizdiğinde, hayal kurduğunda, yeni bilgi ve beceriler edindiğinde, zaten bilinenden yeniye niteliksel bir geçiş yapılır ve yeni bir ürün ortaya çıkar.

Okul çağındaki çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin incelenmesi. çeşitli tipler G. S. Altshuller, A. V. Assovskaya, R. Arnheim, V. A. Borzova, V. M. Voskoboinikov, L. S. Vygotsky, E. I. Ignatiev, A. G. Kovalev, A. I. Kopytin, I. E. Kokh, V. S. Kuzin, N. S. Leites, V. S. Mukhina, V. I. Strakhov ve diğerleri ilkokul çağı , , . Aynı zamanda, uygulama analizinin gösterdiği gibi, birçok ilkokul öğretmeni, genç öğrencilerin görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerini geliştirmek için pedagojik süreci organize etmede belirli zorluklar yaşıyor.

Bu nedenle, gerçek pedagojik süreçte, toplumun okul çocuklarının gelişim düzeyi için gereksinimleri ile bu düzeyi yükseltmek için kanıta dayalı önerilerin olmaması arasında bir çelişki vardır.

Bu çelişkiyi göz önünde bulundurarak, araştırma problemi formüle edildi: genç öğrencilerin görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerinin etkili bir şekilde gelişmesini sağlayan pedagojik koşullar nelerdir?

Çalışmanın amacı, görsel aktivitede genç öğrencilerin yaratıcı yeteneklerinin etkili bir şekilde gelişmesini sağlayan pedagojik koşulların teorik ve deneysel olarak doğrulanmasıdır.

Hedefe ulaşmak, aşağıdaki görevleri çözmeyi içeriyordu:

"Görsel aktivitede genç öğrencilerin yaratıcı yeteneklerinin gelişimi" kavramının özünü ortaya çıkarmak, bileşenler ve kriterler geliştirmek, genç öğrencilerin yaratıcı gelişim düzeylerini karakterize etmek;

Görsel aktivitede genç öğrencilerin etkili yaratıcı gelişimini sağlayan pedagojik koşulları kanıtlayın;

Pedagojik koşulların deneysel bir kontrolünü yapmak.

Materyal ve araştırma yöntemleri. Görev kümesini çözmek için birbirini tamamlayan bir dizi yöntem kullanıldı:

teorik: söz konusu sorunla ilgili felsefi, psikolojik ve pedagojik araştırmanın karşılaştırmalı analizi ve sistemleştirilmesi, araştırma konusuyla ilgili metodolojik eğitim literatürü; karşılaştırma, modelleme, sınıflandırma;

Ampirik: teşhis (küçük okul çocuklarının testi, öz değerlendirme, akran değerlendirmesi), gözlemsel (görsel sanatlar derslerinde genç okul çocuklarının faaliyetlerinin doğrudan ve dolaylı gözlemi; öğretmenlerle, velilerle konuşmalar), deneysel;

Deney sonuçlarının matematiksel işleme yöntemleri.

Kanash çocuk sanat okulu temelinde deneysel çalışmalar yapıldı. 7-9 yaş arası 103 öğrenci katıldı.

Araştırma sonuçları ve tartışma. Yetenekler, herhangi bir psikofizyolojik işlevin özelliklerinin bütünlüğünün canlı bir tezahürüdür. Bir kişinin duygusal ve iradeli özelliklerinin kolaylaştırdığı tezahürünün niteliksel bir tanımını verirler. Yaratıcılık, yeni bir şeyi deneyime sokma yeteneğidir (F. Barron), yeni problemleri çözme ve ortaya koyma koşullarında orijinal fikirler üretme yeteneği (M. Wallach), basmakalıp terk etme yeteneğidir.

düşünme yolları (J. Gilford). Yaratıcı yetenekler genel ve özel olarak ayrılmıştır. Belirli bir faaliyet alanında (tiyatro, edebi, müzikal, görsel vb.) Özel yetenekler kendini gösterir. Aynı zamanda özel yeteneklerin gelişimi için büyük önem doğuştan hediyeler var. Genel yaratıcı yetenekler, standart olmayan koşullarda problem ve problem durumlarını çözmede değişkenlik ve doğaçlama yeteneğini içerir.

Söz konusu soruna ilişkin araştırmanın karşılaştırmalı analizi ve sistemleştirilmesi, yaratıcılık ile aşağıdaki gibi bileşenler arasındaki yakın ilişkiyi belirlememize olanak tanır:

Yaratıcılık ve yetenek, yetenek, deha (V. M. Bekhterev, N. S. Leites, V. M. Teplov, D. V. Libin, S. L. Rubinshtein): yaratıcılık için genel bir doğal ön koşul olarak üstün zeka; özel yeteneklerin gerçekleştirilmesi olarak yetenek; benzersiz bir kendini ifade etme ve kendini gerçekleştirme biçimi olarak deha;

Yaratıcılık ve zeka (H. Gardner, J. Gilford, M. Eysenck, L. I. Larionova): görsel-mekansal kompozisyonları algılama ve yaratma, zihindeki nesneleri manipüle etme yeteneği olarak zeka;

Yaratıcılık ve yaratıcılık (C. Rogers, T. A. Barysheva, Yu. A. Zhigalov, F. Barron): alışılmadık fikirler üretme, orijinal çözümler bulma, geleneksel düşünme kalıplarından sapma yeteneği olarak yaratıcılık;

Yaratıcılık ve hayal gücü (A.V. Petrovsky, V.V. Davydov, A.N. Leontiev, L.B. Ermolaeva-Tomilina): fikirlerin dönüşümü olarak hayal gücü;

Yaratıcılık ve sezgi (A. T. Fattakhova, Yu. A. Zhigalov, T. A. Barysheva): yaratıcı sürecin bir mekanizması olarak sezgi.

Görsel aktivitenin özelliklerine ilişkin çalışmamızdan çıkan sonuçlar:

1. Güzel sanatlar, algı, hayal gücü ve zihinsel faaliyet süreçlerinin birliğini sağlar.

2. Görsel aktivitede mantıksal ve mecazi düşünmenin bütünlüğü kendini gösterir ve somuttan kavramsal düşünmeye geçiş gerçekleştirilir.

3. Çizimin sembolik ve grafik ifadesi, bilinç öncesi bir gerçeklik duygusunu ifade etmeyi mümkün kılar.

4. Çizimde, düşünme somut olarak duyusal olarak kendini gösterir.

5. Görsel etkinlik, sosyal iletişimi sağlayan oyun etkinliğidir.

6. Daha genç öğrenciler tarafından yapılan çizimler, görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerin gelişiminin sonuçlarını analiz etmek için kullanılabilir.

Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesinde önemli bir yer pedagojik teknolojilere aittir. Görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesine yönelik teknoloji, aşağıdaki birbiriyle ilişkili, birlik içinde akan bileşenlerin teorik olarak kanıtlanmış pratik bir uygulamasını içerir: hedef belirleme, içerik, prosedürel-metodolojik ve teşhis açısından etkili.

Çalışmamızda, görsel aktivite koşullarında genç okul çocuklarının yaratıcı yeteneklerini geliştirmek için deneysel bir teknoloji modeli oluşturmak için aşağıdaki kavramlar teorik temeller haline geldi:

Kişisel odaklı pedagojik süreç (E. V. Bondarevskaya, E. S. Belova, A. A. Verbitsky, E. A. Golubeva, V. V. Serikov, I. P. Ishchenko, I. A. Kolesnikov, L. G. Vyatkin, G. I. Zhelezvskaya, E. A. Wenger, N. V. Vysotskaya);

Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesinde etkinlik yaklaşımı (L. S. Vygotsky, D. B. Bogoyavlenskaya, A. N. Leontiev);

Üstün zekalılık ve yaratıcı yetenekler fikri (Yu. D. Babaeva, D. Gilford, N. S. Leites, Ya. A. Ponomarev, A. M. Matyushkin, P. Torrens, T. M. Maryutina);

Çocuğun görsel aktivitesinin özellikleri (V. M. Voskoboinikov, R. Arnheim, N. M. Georgiev, E. I. Banzelyuk, L. S. Vygotsky, E. I. Ignatiev, G. A. Golitsyn, V. S. Kuzin, A. I. Kopytin, V. S. Mukhina, V. M. Petrov, V. I. Strakhov, P. T. Tyurin).

Daha genç okul çocuklarının görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerini geliştirme teknolojisindeki temel bileşen, bir dizi görevi sağlayan hedef belirleme bileşenidir: sosyo-psikolojik, pedagojik ve metodolojik.

Sosyo-psikolojik görevler, öğrencilerin bireysel psikolojik özelliklerini dikkate alarak yaratıcı yeteneklerinin gelişimi için uygun koşulların yaratılmasıyla ilişkilidir.

Pedagojik görevler, eğitim süreci boyunca yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesini amaçlamaktadır. Metodolojik görevler, genç öğrencilerin yaratıcı yeteneklerinin oluşumunda bir dizi form, yöntem, öğretim yardımcıları kullanmayı amaçlamaktadır.

Daha genç okul çocuklarının görsel aktivite koşullarında yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi, aşağıdaki görevleri çözerek gerçekleştirildi:

İlkokulun program materyalini, daha genç bir öğrencinin mecazi temsilinin ve duygusal ve duyusal deneyiminin gelişimi ile bağlantılı olarak incelemek;

Çocukların bilişsel aktivite, düşünme, kişisel ve psikolojik özelliklerinin gelişimi;

Olumlu kişilerarası ilişkilerin, iletişimsel niteliklerin ve çocuğun yansıtma yeteneğinin gelişimi için en uygun koşulları sağlamak.

İçerik bileşeni, bir bütün olarak pedagojik sürecin yönünü belirleyen görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerin gelişiminin özü, düzenlilikleri, yapısı ve özellikleri hakkındaki bilgilere dayanmaktadır. Bu, hem programatik hem de özel bir dizi kesin bilgidir; yaratıcı yeteneklerin yapısını oluşturan yaratıcı-bilişsel ve yaratıcı-iradeli nitelikler ile teorik, pratik ve yaratıcı nitelikteki çeşitli faaliyet türleri.

Çalışmamızın temel bileşeni, sanatsal ve estetik stüdyo "Rainbow" için bir eğitim programının geliştirilmesini ve bunların uygulanması için metodolojik önerileri içermektedir. Program 32 konu içermektedir. Bunlardan bazılarını sıralıyoruz: "Masal Sanat Dünyası", "Gökkuşağının Prensesini Ziyaret Etmek", "Renksiz Krallık", "Sıcak ve Soğuk Renklerin Krallığı", "Sonbahar Hediyeleri", "İlk Kar", "Camdaki Desenler", "Kardan Adam Ailesi", "Kış Manzarası", "Yılbaşı Oyuncakları" vb.

İşte derslerden birinin özeti.

Tema: "Renkli olmayan krallık". Akromatik renkler (siyah, gri, beyaz) ve bu renklerin birincil ve ikincil renklerle karışımları. Sesli ve sağır renklerin elde edilmesi. Renklerin tonunun bu renklerin etkisiyle nasıl değiştiğini inceliyoruz. Boyalarla yazmayı öğrenmeye, rengi renge dökme yöntemini incelemeye, birincil ve ikincil renklerin tonlarını çizmeyi ve kullanmayı öğrenmeye devam ediyoruz.

Alıştırmalar yapıyoruz - çeşitli doğa durumlarını tasvir ediyoruz (bulutlu ve güneşli günlerde gökyüzü, sakin ve fırtınalı bir deniz).

Sınıf sistemi, bilgi, beceri ve yeteneklerin oluşumunda erişilebilirlik, tutarlılık ve tutarlılık ilkeleri dikkate alınarak oluşturulur; yerel irfan ilkesi, her türlü sanatın bağlantı ilkesi, doğadaki mevsimsel değişikliklerin bağlantısı, sosyal olaylar, gelenekler, görenekler.

Derslerin amacı: ilkokul çağındaki çocuklarda güzel sanat becerilerinin oluşumu; güzel sanatlar algısı; çocuklarda sanatsal yeteneklerin gelişimi.

Ana odak noktası boyalarla resim yapmaktır. Bu tür bir ders, genç öğrencilerde görsel renk algısı, kompozisyon, uzamsal düşünme, fantezi, hayal gücü geliştirir; sanatsal faaliyetin pratik becerilerini (çizimin temel temelleri, renk bilimi) ve fikri yaratıcı çalışmaya yaratıcı bir şekilde somutlaştırma becerisini oluşturur.

Hedefe ulaşmak, belirli yöntem ve tekniklerin etkileşimini içeren prosedürel ve metodolojik bileşen tarafından sağlanır.

Güzel sanatlar dersleri grup niteliğindeydi, dersin bir parçası olarak yapıldı, ödev olarak yapıldı; probleme dayalı öğrenme, beyin fırtınası, BİT teknolojileri ve multimedya araçları kullanılmıştır.

Görsel aktivite grup dersi sırasında, düşünmeyi, olumlu benlik saygısını, çevredeki yaşam ve sanata aktif bir estetik tutum, güzelliğe duygusal duyarlılık ve yansıma geliştiren pedagojik durumlar kullanıldı. Çalışmayı gerçekleştirirken hayal gücü teknikleri kullanıldı: aglütinasyon, kombinasyon, sinektik, vurgulama, hiperbolizasyon, spesifik genelleme.

Uygulamalı dersler eğlenceli bir şekilde düzenlendi. Taklit oyunları, sanat eserlerinin okunması ve tartışılması, tartışmalar, duygu durumunu resimle ifade etme örnekleri başlıca yöntem ve teknikler olmuştur.

Teşhis açısından etkili bileşen, çocukların yaratıcı gelişiminin kriterlerini ve düzeylerini belirlemeyi ve bütünsel bir süreç olarak görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için pedagojik teknolojiyi belirlemeyi mümkün kılan teşhis prosedürlerini içeriyordu.

Çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin göstergelerinin değerlendirilmesi, aşağıdaki kriterler kullanılarak gerçekleştirildi:

Akıcılık - birim zamanda ortaya çıkan fikirlerin sayısı;

Esneklik - çeşitli fikirler üretme yeteneği;

özgünlük - genel olarak kabul edilenlerden farklı fikirler üretme yeteneği;

Detaylandırma - detaylandırarak nesneyi geliştirme yeteneği;

Mantıksal düşünme - genel ilişkileri analiz etme, genelleme, kurma yeteneği;

Görsel düşünme - kavramların içeriğini görsel aktivite yoluyla görselleştirme yeteneği;

İletişimsellik - kişinin düşüncelerini, sözlü ve sözlü olmayan iletişim becerilerini ifade etme yeteneği.

Çalışmanın ilk aşamasındaki bu kriterler, yaratıcı yeteneklerin gelişim düzeyine göre öğrenci gruplarının belirlenmesini mümkün kılmıştır.

Düşük seviye, çocuğun etrafındaki dünyanın bütünsel bir algısının olmaması ile karakterize edilir. Gerçek hayatta bu, çevredeki fenomenlerin, nesnelerin özelliklerini ayırt edememe, genelleme yapamama, arama faaliyetleri yürütme ve analojiler çizememe ile gösterilir.

Yaratıcı yeteneklerin ortalama gelişim düzeyine atıfta bulunan öğrenciler, analiz etme yeteneği, görüntü için nesne seçiminde bağımsızlığın tezahürü, nesnedeki yeni özellikleri görme yeteneği ile ayırt edildi. Çalışmalarını açıklayan öğrenciler, şekilde tasvir edilen bir dizi nesnenin anlamını birleştirebilir, ancak açık olan ve tasvir edilen nesnelerin görünür işaretlerine dayanan ilişkilerini izleyebilirler.

Bizim tarafımızdan üst düzey olarak sınıflandırılan öğrenciler, çeşitli nesneleri kullanma, bir eylemi tasvir etme, çevreleyen gerçekliği bütünsel olarak algılama ve eserlerinde yüksek düzeyde genellemeler yansıtma becerisi ile karakterize edildi. Yüksek düzeyde yaratıcı yeteneklere sahip okul çocukları, inisiyatif, ustalık, öz saygının yeterliliği, kendi kendini organize etme yeteneği, işbirliği yapma yeteneği ve yüksek performans ile ayırt edildi.

Daha genç öğrencilerin görsel aktivitede yaratıcı gelişim düzeylerini değerlendirmek için geliştirilen kriterler, yaratıcı yeteneklerini geliştirme sürecinde öğrencilere bireysel olarak farklılaştırılmış bir yaklaşım uygulamamıza izin verdi.

Deneysel çalışma, yazarın genç öğrencilerin yaratıcı yeteneklerini geliştirmek için tasarlanan sanatsal ve estetik stüdyosu "Rainbow" da ders programını tanıtmayı amaçlıyordu.

Sanatsal yeteneklerin geliştirilmesi konusu aşağıdaki alanları içerir: grafik geliştirme; renk algısının gelişimi; ritim duygusunun gelişimi; ince motor becerilerin gelişimi; doğadan öğrenmek.

Belirlenen görevleri yerine getirmek için program 4 ana sınıf türü sağlar: resim, güzel sanatlar ve el sanatları, kompozisyon, heykel. Ana sınıf türleri birbirine bağlıdır, birbirini tamamlar ve çocukların sevdiği mevsimlerin ve tatillerin özellikleri dikkate alınarak yürütülür. Bu program şunları varsayar:

Eğitim materyalini planlamaya yönelik tematik yaklaşım, sınıfların tüm konuları çeyreğin genel temasına tabidir ve çocukların ilgi alanlarını ve yaş özelliklerini dikkate alır;

Güzel sanatlar ve halk sanatları ve el sanatları dünyasına aşina olmaya dayalı eğitim ve yaratıcı bilgi sistemi;

Programın içeriğinin odak noktası, genç öğrencilerin görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi, çevrelerindeki dünyaya estetik tutumları, ev eşyaları, doğa, etraflarında güzellik yaratma yetenekleridir.

Teşhis açısından etkili bileşeni uygularken, bizim tarafımızdan geliştirilen görsel aktivitede (düşük, orta ve yüksek seviyeler) genç okul çocuklarının yeteneklerinin yaratıcı gelişim düzeyini değerlendirmek için kriterler sistemi gözlem sonuçlarıyla ilişkilendirildi (Tablo 1) .

tablo 1

Genç öğrencilerin yaratıcı yeteneklerinin gelişim seviyeleri

Gruplar Çalışmanın ilk ve son aşamalarında (öncesi/sonrası) seviyelere göre denek sayısı

Alçak orta yüksek

önce sonra önce sonra önce sonra sonra

Deney grubu (55 kişi) 25 14 27 36 3 5

Kontrol grubu (48 kişi) 22 20 25 27 1 1

Tablonun sonuçlarından, biçimlendirici deneyin ilk aşamasında yaklaşık olarak eşit sayıda çocuğun yaratıcı yeteneklerin düşük ve orta düzeyde gelişimini göstermesi durumunda, deney grubundan 3 kişi ve kontrol grubundan 1 kişi tarafından yüksek bir seviye gösterildiyse, biçimlendirici deneyin son aşamasında, ortalama düzeye atanan çocuk sayısındaki artış nedeniyle, yaratıcı becerilerin düşük düzeyde geliştiği olarak sınıflandırılan çocukların sayısının her iki grupta da azaldığı görülebilir: deney grubunda 27'den 36'ya - deney grubunda 25'ten 27'ye - kontrol grubunda. Deney grubundan 5 kişi ve kontrol grubundan 1 kişi tarafından yüksek düzeyde gösterilmiştir.

Özet. Çalışmanın gösterdiği gibi, genç öğrencilerde yaratıcı yeteneklerin gelişimi, aşağıdaki pedagojik koşullar uygulandığında başarılıdır:

Uygulanan yazarın programı "Gökkuşağı" temelinde eğitim sürecinin organizasyonu;

Yaratıcı yeteneklerini geliştirme sürecinde öğrencilere bireysel olarak farklılaştırılmış bir yaklaşımın organizasyonu;

Öğretimde yenilikçi yöntemlerin kullanımı: probleme dayalı öğrenme, beyin fırtınası, bilgisayar teknolojileri ve multimedya araçları, yeni materyaller, araçlar ve çalışma teknikleri.

EDEBİYAT

1. Altshuler, G. S. Güzel sanatlar psikolojisi üzerine / G. S. Altshuler, R. B. Shapiro // Psikoloji soruları. - 1956. - Sayı 6. - S. 37-49.

2. Assovskaya, A. V. Küçük okul çocuklarının yaratıcılığının incelenmesi / A. V. Assovskaya, L. A. Tsvetkova // Ananiev okumaları, 1997: bilimsel ve pratik konferansın özetleri. - St.Petersburg, 1997. - S. 56-58.

3. Vygotsky, L. S. Çocuk psikolojisi ile ilgili sorular / L. S. Vygotsky. Petersburg. : Birlik, 1997. - 222 s.

4. Gut, R. O. Bilim ve teknolojide yaratıcılık hakkında / R. O. Gut // Psikoloji soruları. - 2007. - No.4. -S. 130-139.

5. Kısa bir yaratıcı düşünme testi, kıvırcık form / ed. E. I. Shcheblanova. - M. : Intar, 1995. - 48 s.

6. Ozhegov, S. I. Rus dilinin açıklayıcı sözlüğü: 80.000 kelime ve deyimsel ifadeler / S. I. Ozhegov, N. Yu Shvedova; Rusya Bilimler Akademisi. Rus Dili Enstitüsü. V. V. Vinogradova. -4. baskı, ekleyin. - M. : Azbukovnik, 1999. - 944 s.

7. Rogers, N. Kendini güçlendirme olarak yaratıcılık / N. Rogers // Psikoloji soruları. - 1990. - 1 numara. -S. 164-168.

8. Yakovleva, E. L. Öğrencinin kişiliğinin yaratıcı potansiyelinin geliştirilmesi / E. L. Yakovleva // Psikoloji soruları. - 1996. - No.3. -S.28-34.

1. Sorunun alaka düzeyi

Yaratıcı bir kişiliğin oluşumu, mevcut aşamada pedagojik teori ve pratiğin en önemli görevlerinden biridir.

Okul öncesi çocukluk, çocukların hayatında çok önemli bir dönemdir. Bu yaşta her çocuk, etrafındaki alışılmadık ve harika bir dünyayı keşfederek neşe ve şaşkınlıkla küçük bir kaşiftir. Çocukların etkinlikleri ne kadar çeşitli olursa, çocuğun çok yönlü gelişimi, potansiyelleri ve yaratıcılığının ilk tezahürleri o kadar başarılı olur. Çizme ihtiyacı genetik düzeyde çocuklarda doğaldır. Etraflarındaki dünyayı kopyalayarak onu incelerler.

Çalışmanın alaka düzeyi aşağıdaki gibidir:

Bir okul öncesi çocuğun yaratıcı yeteneklerinin gelişimi için en uygun olanı, geleneksel olmayan çizim tekniklerini kullanan görsel aktivitedir. Onların yardımıyla çocuklarda zeka, düşünme yeteneği geliştirebilir ve yaratıcı aktiviteyi teşvik edebilirsiniz.

Ve psikologların dediği gibi: "Bir çocuk için resim yapmak sanat değil, konuşmadır." Çizim, yaş kısıtlamaları nedeniyle kelimelerle ifade edemediklerini ifade etmeyi mümkün kılar. Çizim sürecinde yasaklar ve kısıtlamalar ortadan kalkar. Şu anda çocuk tamamen özgürdür.

Geleneksel olmayan çizim yöntemlerinin bir çocuğun kişiliğini ifade etmesi için bir fırsat olduğuna inanıyorum. Gülünç, beceriksiz, anlaşılmaz görünme korkusunun üstesinden gelmeye yardımcı olurlar. Orijinal çizim, çocuğun yaratıcı olanaklarını ortaya çıkarır, renkleri, karakterlerini ve ruh hallerini hissetmenizi sağlar.

Her çocuk bir sanatçı olarak doğar. Sadece yaratıcı yeteneklerini uyandırmasına, kalbini iyiliğe ve güzelliğe açmasına, bu güzel dünyadaki yerini ve amacını gerçekleştirmesine yardım etmek gerekiyor.

Çalışma deneyimim, geleneksel olmayan çizim teknikleri olduğunu gösteriyor. Dahaçocuklarda yaratıcılığın ve hayal gücünün gelişmesine yardımcı olur.

Çalışırken bir sorunla karşılaştım - çocuklar çizmekten korkuyorlar çünkü onlara öyle geliyor ki nasıl yapılacağını bilmiyorlar ve başaramayacaklar.

Bu, özellikle çocuklarda görsel aktivite becerilerinin hala zayıf geliştiği, çocukların özgüven, hayal gücü ve bağımsızlıktan yoksun olduğu orta grupta fark edilir. Kural olarak, sınıflar daha çok yalnızca standart bir görsel malzeme setine indirgenir ve alınan bilgileri iletmenin geleneksel yolu, geleneksel olmayan görüntü teknikleri nadiren kullanılır ve düzeltici önemleri dikkate alınmaz.

Uygulamada görüldüğü gibi, yeni neslin potansiyeli göz önüne alındığında, yaratıcı yetenekler geliştirme sorununu çözmeye yönelik geleneksel yaklaşımların, fantezilerini ifade etmek için yaratıcı yetenekler geliştirmek için yeterli olmadığı açıktır. Bu arada, geleneksel olmayan tekniklerin kullanılması, çocukların nesneler ve kullanımları hakkındaki bilgi ve fikirlerinin zenginleşmesine katkıda bulunur; malzemeler, özellikleri, onlarla çalışma yolları.

Okul öncesi çocukların çizimlerini inceledikten sonra, çizim becerilerini kolaylaştırmanın gerekli olduğu sonucuna vardım, bu okul öncesi çocukların çizime olan ilgisini büyük ölçüde artırabilir. Modern eğitim sürecini, yaratıcı özlem, inisiyatif, ilgi, ilham geliştirmeye odaklanan yeni içerik, ilkeler, metodolojik fikirlerle doldurmanın gerekli olduğunu düşünüyorum. Çocuğun yaratıcı yetenekleri eğitim sürecinde ne kadar aktif bir şekilde ortaya çıkar ve geliştirilirse, gelecekte yaşam pozisyonunun o kadar aktif ve başarılı olması önemlidir.

2. İşin aşamaları

Ben kendim için bu konudaki çalışma aşamalarını formüle ettim. yön:

I. Hazırlık sahne:

Geleneksel olmayan görsel aktivite biçimleri aracılığıyla okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesine ilişkin psikolojik, pedagojik ve metodolojik literatürün analizi

Gelişmekte olan çevrenin organizasyonu ve yenilenmesi;

Okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin teşhisini yapmak;

Çocukların organizasyon biçimlerinin seçimi ve sistemleştirilmesi, çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişimine katkıda bulunan yöntem ve teknikler.

Görsel aktivite için uzun vadeli bir planın geliştirilmesi.

Ebeveynler ve öğretmenlerle bir etkileşim planı hazırlamak.

II. Ana sahne:

Planlanan faaliyetlerin çocuklarla uygulanması (doğrudan eğitim faaliyetleri, ortak faaliyetler);

Ebeveynler ve öğretmenlerle etkileşim.

III. son sahne:

Sonuçların teşhisi, kaydı ve analizi, özetlenmesi, ilerideki faaliyetlerin tahmin edilmesi.

Yazarın gelişmelerini, metodolojik kılavuzlarını inceleyip analiz ettikten sonra, örneğin Nasıl: I. A. Lykova , TS Komarova "Anaokulunda görsel aktivite"; GN Davydova "Anaokulunda alışılmadık çizim teknikleri" ve diğerleri, mevcut aşamada uygulamalı öğretmenler tarafından biriktirilen çocuklarla çalışma konusunda ileri düzeyde deneyimin yanı sıra, okul öncesi çocuklarla çalışırken geleneksel olmayan görsel etkinlik yöntemlerini kullanma olasılığıyla ilgilenmeye başladım.

3. İşin amaç ve hedefleri

Bu yüzden pek çok ilginç fikir ve teknik buldum, kendime çalışmanın hedefini belirledim, bu da okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerini geleneksel, geleneksel olmayan üretken sanatsal etkinlik tekniklerini kullanarak geliştirmek olacak.

Bu hedefe ulaşmak için aşağıdakileri ortaya koydum: görevler:

1. Çocuklara geleneksel olmayan çizim tekniklerini öğretmek, çeşitli materyalleri ve görüntü tekniklerini birleştirmek, bağımsız olarak fikrini, uygulama yöntemlerini ve biçimlerini belirlemek, geleneksel olmayan ve geleneksel çizim yöntemlerini teknik olarak yetkin bir şekilde uygulamak, çalışmalarının önemini anlamak, yaratıcı çalışmadan neşe ve zevk almak.

2. Çocukların yaratıcılığını, görsel ve figüratif düşüncesini, yaratıcı hayal gücünü ve sanatsal zevkini, yaratıcı hayal gücünü, sanatsal ve görsel aktivitede yaratıcı durumlar yaratarak, bir kağıt üzerinde gezinme becerisini geliştirmek.

3. Sanatsal imgeleri anlama ve yaratma becerisi yoluyla çocukları çevrelerindeki dünyaya estetik bir tavırla eğitmek.

4. Grupta her çocuğun yaratıcı kendini gerçekleştirmesi için uygun psikolojik ve pedagojik koşullar yaratmak.

5. Doğrudan eğitim ile çocukların bir öğretmenle bağımsız ve ortak faaliyetleri arasındaki ilişki

6. Görsel malzemelerle yaratıcı deneylere dahil olmak, kendi inisiyatifleriyle ve yeni koşullarda bir görüntü yaratma yollarının kullanımı, çeşitli görsel tekniklerin kullanımı ve bunların kombinasyonları;

7. Üretken sanatsal faaliyetlerde güven, bağımsızlık ve inisiyatif geliştirmek;

8. Ebeveynleri ortak yaratıcı faaliyetlere dahil edin, çocukların sanatsal ve estetik gelişimi alanındaki pedagojik yeterliliklerini geliştirin.

Okul öncesi bir çocuğun yaratıcı yeteneklerini geliştirmek, bir yetişkinin görevidir. Ve bu, görsel aktivitenin yönetiminin, öğretmenin genel olarak yaratıcılığın ne olduğunu bilmesini ve özellikle çocukların, özellikleri hakkında bilgi sahibi olmasını, gerekli becerilerde ustalaşmaya yardımcı olmak için çocuğun inisiyatifini ve bağımsızlığını incelikli, incelikli bir şekilde destekleme becerisini gerektirdiği anlamına gelir.

Çocukların sanatsal ve estetik gelişimi için koşullar yaratmak da önemlidir, çünkü çocuğun gelişimi, yetiştirilme sürecinin nasıl yürütüldüğüne, büyüdüğü ve geliştiği alanın nasıl organize edildiğine, hangi ortamda bulunduğuna bağlıdır - çeşitli, zengin, olağanüstü, değişen.

4. Farklı etkinliklerde etkinlik

Bir okul öncesi kurumdaki ortam, olağan aile ortamına kıyasla yoğun bir şekilde gelişmeli, çocuğun bilişsel ilgi alanlarının, istemli niteliklerinin, duygularının ve duygularının ortaya çıkmasını ve gelişmesini teşvik etmelidir.

Konu-mekansal gelişim ortamının yaratılması: bu amaçla ebeveynlerle birlikte çocuklar için uygun koşullar yarattık, "Yaratıcılık Merkezi"çocuğun doğal yaratıcılık arzusunu ve ayrıca üretken sanatsal ve yaratıcı faaliyetler için konu geliştirme ortamının varlığını tatmin etmek için:

Renkli tebeşir, hamuru, boya setleri, keçeli kalemler, kurşun kalemler;

Uygulama ve çizim için şablonlu setler;

Renkli ve beyaz kağıt, karton, duvar kağıdı, farklı ton ve dokulardaki kağıtlar;

Çıkartmalar, kumaşlar, kendinden yapışkanlı film;

Yapıştır, tutkal - kurşun kalem, su için kaplar, fırçalar için peçeteler; Tahta, şövale, manyetik tahta;

Standart dışı donanımlar (dürtmeler, üfleme tüpleri, pamuklu çubuklar, pullar, fırçalar, köpük kauçuk, contalar, klişeler vb.);

Sanat ve el sanatları, sanat türleri ve türleri ile tanışma üzerine oyunlar, albümler geliştirmek);

Boyama kitapları, illüstrasyon malzemeleri vb.

Oyun tekniklerini, muhteşem görüntüleri, sürpriz etkisini kullanmak zorunludur ve elbette yaratıcılık için çeşitli malzemelerin varlığını ve bunlarla her an hareket etme yeteneğini unutmamak gerekir. Bütün bunlar çocuğun ilgisini çekmeye, onu yaratıcı aktiviteye hazırlamaya yardımcı olur.

Geleneksel olmayan teknikleri öğretmenin başarısı büyük ölçüde öğretmenin çocuklara belirli içerikleri aktarmak, onların bilgi, beceri ve yeteneklerini oluşturmak için hangi yöntem ve teknikleri kullandığına bağlıdır. Yazarları I. Ya. Lerner ve M. N. Skatkin olan yöntemlerin modern sınıflandırmasına dönelim.

Çocukların yaratıcılığını geliştirmek için aşağıdaki yöntemleri uygulayabilirsiniz. öğrenme:

1) eğitimcinin modelini inceleme ve gösterme yöntemlerini içeren bilgi alıcı yöntem;

2) çocukların bilgi ve becerilerini pekiştirmeyi amaçlayan bir üreme yöntemi. Bu, becerileri otomatizme getiren bir egzersiz yöntemidir. Tekrarın alınmasını, taslaklar üzerinde çalışmayı, el ile şekillendirme hareketlerinin uygulanmasını içerir;

3) dersin bir noktasında bağımsızlık göstermeyi amaçlayan buluşsal bir yöntem, yani öğretmen çocuğa işin bir kısmını kendi başına yapmasını önerir;

4) Çocuklarda sadece bağımsızlığı değil, aynı zamanda hayal gücünü ve yaratıcılığı da geliştiren bir araştırma yöntemi. Öğretmen herhangi bir bölümü değil, tüm işi bağımsız olarak gerçekleştirmeyi teklif eder.

Sanatsal yaratıcılık, çocukların en sevdiği aktivite türlerinden biridir. Çocuğun yaratıcı kendini ifade etmesi için koşullar yaratmayı amaçlayan tekniklerden biri, geleneksel olmayan çizim yöntemleri kullanılarak çocuklarla çalışmanın düzenlenmesidir. Sınıfta yaratıcı yetenekler geliştirmek için çocukları geleneksel olmayan çeşitli çizim teknikleriyle tanıştırdım ve çocuklara bunu adım adım basitten ve kademeli olarak daha karmaşık tekniklere geçerek öğretmeye başladım. Bu tekniklerin her biri küçük bir oyundur.

Yaratıcı süreç gerçek bir mucizedir, çocuklar benzersiz yeteneklerini ortaya çıkarır ve neşe yaşarlar, yaratmanın onlara verdiği tatmin sürecinden büyük zevk alırlar. Deneyimler, çocukların yaşı ve etkinliğinin özellikleri dikkate alınarak inşa edilirse, okul öncesi çocuklara gerçek neşe getiren geleneksel olmayan görüntü tekniklerinde ustalaşmak için birçok teknik olduğunu göstermiştir. Kolaylık, açıklık atmosferi yaratan, inisiyatif, bağımsızlık gelişimine katkıda bulunan, çocuklarda faaliyetlere karşı duygusal olarak olumlu bir tutum yaratan geleneksel olmayan çizim teknikleridir. Birçok yönden çocuğun çalışmasının sonucu onun ilgisine bağlıdır, bu nedenle okul öncesi çocuğun dikkatini derste harekete geçirmek, onu ek teşvikler yardımıyla çalışmaya teşvik etmek önemlidir.

Bu tür teşvikler olmak:

çocukların ana faaliyeti olan oyun;
sürpriz bir an - bir peri masalının veya çizgi filmin favori kahramanı ziyarete gelir ve çocuğu bir geziye davet eder;
yardım talebi, çünkü çocuklar zayıflara yardım etmeyi asla reddetmeyeceklerdir, kendilerini önemli hissetmeleri önemlidir; müzik eşliğinde vb.

Ek olarak, çocuklara eylem yöntemlerini canlı, duygusal olarak açıklamak ve görüntü tekniklerini göstermek arzu edilir.

Kullanımları çocukların hissetmelerine izin verdi kendim:

daha rahat, daha cesur, daha doğrudan;
hayal gücü, mekansal düşünme geliştirir;
gelişmeye niyetini özgürce ifade etmesi için tam özgürlük verir;
çocukları yaratıcı arayışlara ve çözümlere teşvik eder;
inisiyatif ve bireysellik göstermek.

Geleneksel olmayan tekniğin, her tür güzel sanat sürecinde olan bir örneğin kopyalanmasına izin vermediğini fark ettim. (çizimler, modelleme, uygulamalar)çocuk çeşitli deneyimler yaşar duygular: kendi yarattığı güzel bir görüntüye sevinir, bir şeyler yolunda gitmezse üzülür.

Ancak en önemli şey, bir görüntü yaratarak çocuğun çeşitli bilgiler edinmesi, çevre hakkındaki fikirlerinin rafine edilmesi ve derinleştirilmesi, çalışma sürecinde nesnelerin yeni niteliklerini, ustaların becerilerini, yeteneklerini, yeni geleneksel olmayan teknikleri kavraması, bunları bilinçli olarak kullanmayı öğrenmesidir. Ve en önemlisi, geleneksel olmayan çizim oyunları önemli rolçocuğun genel zihinsel gelişiminde. Ne de olsa, kendi içinde değerli olan nihai ürün - çizim - değil, kişiliğin gelişimi: kişinin yeteneklerinde özgüven oluşumu, yaratıcı çalışmada kendini tanımlama, faaliyetin amacı.

Geleneksel olmayan teknikleri kullanarak ders yürütmek şunlara yol açar:

Çocukların korkularını gidermek için;

özgüven geliştirir;

Uzamsal düşünmeyi geliştirir;

Çocuklara niyetlerini özgürce ifade etmeyi öğretir;

Çocukları yaratıcı arayışlara ve çözümlere teşvik eder;

Çocuklara çeşitli malzemelerle çalışmayı öğretir;

Kompozisyon, ritim, renk, renk algısı duygusu geliştirir;

Doku ve hacim hissi;

Ellerin ince motor becerilerini geliştirir;

Yaratıcılığı, hayal gücünü ve fantezi uçuşunu geliştirir;

Çocuklar çalışırken estetik zevk alırlar.

Öğretmenlerin bir yandan problem çözmede teorik ve pratik deneyim biriktirerek yaratıcı yeteneklerini geliştirdiğine, diğer yandan doğrudan okul öncesi çocuklarla çalışarak bilgiyi geliştirdiğine ve birlikte yaratma sürecinde yeteneklerini derinleştirdiğine inanıyorum.

Öğretmen için ana şey, bir dizi şeyi hatırlamaktır. tüzük: başkalarına bariz bir zarar vermiyorsa, çocuğun bağımsız düşünce ve eylemlerini teşvik edin; çocuğun yapma arzusuna müdahale etmeyin, bir şeyi kendi tarzında tasvir edin; Öğrencinin bakış açısı ne olursa olsun saygı gösterin.

Bu nedenle, çocuklara dersler sırasında daha fazla ücretsiz çizim, sözlü, sesli, dokunsal ve tatsal görüntüler, ilginç hareketler ve diğer spontane yaratıcı tezahürler, çocukların ücretsiz etkinlikleri yapmalarını sunun. Çocukların yaratıcılığıyla ilgili olarak tahmin etmemeyi uyguluyorum, yani çocuğun ürünlerini değerlendirmek için açık bir sistem kullanmıyorum, sadece bu çalışmaların bireysel anlamlı anlarını tartışıyorum, diğer çocuklarla karşılaştırmıyorum, sadece çocuğun kendisiyle, geçmiş deneyimleriyle karşılaştırıyorum.

5. Geleneksel olmayan tekniklerin ve malzemelerin kullanımı

Avuç içleri, parmaklar, damgalar ile çizim, renkli kağıt artıkları ile aplike ve çizim, pamuk topları, iplikler, ezilmiş kabukları yapıştırma, çok renkli hamurdan pullarla bir resim çizme veya ardından renklendirme ile modelleme;

* Çocukların duyusal deneyimlerinin oluşumuna katkıda bulunan oyunlar ve alıştırmalar: nesnelerin ve oyuncakların dokunsal ve görsel olarak incelenmesi;

* Çekici oyuncaklar, ev eşyaları düşünüldüğünde;

* Rus halk masalları, tekerlemeler için resimli parlak kitapların incelenmesi.

Çocukların yaratıcılığının gelişimi için gerekli olan, çeşitli malzemelerle çalışmalarıdır (renkli boya kalemi, mum, odun kömürü vb. İle çizim, böylece çocuk doğru malzemeyi bulabilir ve kendisi uygulayabilir. Öğretmenin görevi, çocuklara çeşitli kalite ve özellikteki malzemeleri manipüle etmeyi, geleneksel olmayan görüntü yöntemlerini kullanmayı öğretmektir.

Örneğin, yaratıcılığı geliştirmeye yönelik pratik yöntemlerden biri, çocuklara nesneleri tasvir etmenin çeşitli yollarını öğretmektir (örneğin, darbeli çim çizme, çarpma, yapıştırma, sıçratma vb., ayrıca karışık görsel teknikler kullanarak farklı malzemeleri birleştirme, bir tür alışılmadık oyun durumu yaratma, sürpriz bir an da çocukların yaratıcı bir görüntü yaratma isteği uyandırabilir.

Çocukları yaratıcı olmaya teşvik eden etki yöntemlerim, her şeyden önce görsel ve sözlü yöntemleri ve bunların ilişkisini ve ayrıca pratik yöntemleri içerir. Çocukların dikkatini ana şeye çekmeme yardımcı olan, çocuklara sanatsal görüntüleri duygusal olarak algılamayı öğreten çocuklarla sohbet edebilirsiniz. Bu amaçla şiirsel bir kelime de kullanıyorum çünkü karakterin ruh hali, karakteri, doğa olayları onda başka sanatsal yollarla aktarılıyor. Çocukların bir görüntüyü aktarmaya farklı bir yaklaşım fikri oluşturmaları gerekir ve bu nedenle, bir konuşma sırasında bir görüntü için farklı seçenekler düşünürüz. Sohbet yapmadan önce, grup içinde resimlerin, küçük heykellerin, grafiklerin, dekoratif ve uygulamalı sanatların reprodüksiyonlarının küçük sergilerini düzenlememiz tavsiye edilir. Tematik sergiler, final konuşmaları ve final sergileri de düzenliyoruz.

Dersleri erişilebilir, ilginç, bilgilendirici ve bilgilendirici hale getirmeme olanak tanıyan tematik edebi, müzikal, folklor ve oyun materyalleri kullanıyorum. Yaratıcılığın gelişimi, doğadaki gözlemlerin organizasyonu ile kolaylaştırılır. Çocuklar gözlem becerilerini geliştirir. Çocuklar doğada renklerin çok farklı olduğunu fark etmeye başlar. (sadece beyaz, mavi, kırmızı değil, çeşitli tonları vardır). Çocuklar bu tonları çizimlerinde kullanırlar. Öğretmen, çocuklara bir nesnenin şeklinin ve boyutunun aydınlatmadan nasıl değiştiğini görmeyi öğretir (örneğin, akşamları daha karanlık görünüyor, gündüzleri ise tam tersine parlak, renkli, nesne açıkça görülüyor). Çocuklu nesneleri analiz etmek, sadece ana parçalara değil, aynı zamanda ikincil parçalara da dikkat ederek, taslağın anlamlılığını fark etmek gerekir.

Çocuklarda yaratıcılığın gelişimi, doğaya, müzelere, hedefli yürüyüşlere çeşitli gezilerin yanı sıra tatiller, eğlenceler, çizgi film izleme, çocuk şarkıları dinleme gibi çeşitli gezilerle kolaylaştırılır.

Yöntemlerden biri yaratıcı görevlerdir. Bu tür görevlerin içeriği, gerçeklik olguları, sosyal olaylar, masal görüntüleri olabilir. Yaratıcı görevlerde çocukları alışılmadık koşullara koyuyorum, bağımsız olarak renk çözümleri, kompozisyon yapımı için çeşitli seçenekler bulmaya davet ediliyorlar. Eğitimci alışılmadık bir yenilik durumu yaratmalıdır. Arama durumları, çocukları bilinmeyenden tanıdık olana gitmeye, tahmin etmeye, betimleme yollarını denemeye zorlar. Yaratıcı nitelikteki görevlerde, çocukların dikkatini resmin renkli bir görüntüsünü oluşturmaya yardımcı olan kağıdın arka planına çekerim, doğayı tasvir ederken çocuklara çeşitli renkleri kullanmayı öğretmeliyiz. Bütün bunlar bir bütün olarak çocuklarda bir renk uyumu duygusu geliştirir. Birçok yönden, çocuğun çalışmasının sonucu onun ilgisine bağlıdır, bu nedenle derste okul öncesi çocuğun dikkatini çekerim, onu ek teşviklerin yardımıyla çalışmaya teşvik ederim.

Bu tür teşvikler olmak:

Çocukların temel etkinliği olan oyun;

Sürpriz an - herhangi bir peri masalı veya çizgi film kahramanı ziyarete gelir ve çocuğu bir yolculuğa davet eder;

Yardım talebi, çocuklar zayıflara yardım etmeyi asla reddetmeyecekleri için, kendilerini önemli hissetmeleri önemlidir;

Eğitimcinin canlı, duygusal konuşması

Yeni standartlara geçerken, ebeveynlerle iletişim kurmak için tasarım teknolojisini kullanıyorum; bu, tüm projelerde yalnızca çocukları ve ebeveynleri yaratıcı sürece dahil etmeye değil, aynı zamanda gerçek bir yaratıcılık ürünü elde etmeye de izin veriyor.

Seriden alıştırmalar ve eğitici oyunlar "Daha akıllı"- kapsamlı uyumlu gelişime katkıda bulunmak, renk hakkındaki bilgileri pekiştirmek, görsel materyallerin özelliklerine hakim olmak ve çocukların araç kullanma kurallarına hakim olmak;

İnce motor becerilerinin gelişimi için oyunlar - parmak oyunları, sayma çubuklarını kullanarak nesneler yaratma becerilerinin geliştirilmesi için oyun alıştırmaları, (oyun durumları) "İpliği bir topa sarmak", "Koloboks yapıyoruz");

Resmin unsurlarını birleştirme becerilerinin gelişimine katkıda bulunan alıştırmalar (vuruşlar, çizgiler, vuruşlar)çevre nesneleri ile;

Aldı: - resim setleri (konu, olay örgüsü, resimler; - parmakların ince motor becerilerinin geliştirilmesi için oyunlar; - eğitici, didaktik ve masaüstü - basılı oyunlar; - çocuk kurguları; ansiklopediler.

Metodik olarak derlendi kumbara: - parmak oyunları ve egzersiz kompleksleri; - anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri; - bilmeceler, fiziksel dakikalar, tekerlemeler sayma; - geleneksel olmayan çizim teknikleri ile karmaşık sınıflar; - "Bir psikologdan tavsiye". Bu nedenle, çocukların yaratıcı yeteneklerinin zamanında tam olarak gelişmesini sağlamak için bunun ne olduğunu hayal etmeniz gerekir. Bu, öğretmenlerin ve ebeveynlerin odaklanması gereken çeşitli bileşenleri içeren karmaşık bir kavramdır. dikkat:

keşfetme arzusu;
bilme yeteneği;
aktivite;
fantezi;
girişim;
bilgi arzusu;
tanıdık fenomenlerde ve şeylerde standart dışı bulma yeteneği;
zihinsel uyanıklık;
icat etme ve keşfetme yeteneği;
hayal gücü özgürlüğü;
sezgi;
edinilen bilgi ve deneyimi uygulamaya koyma becerisi;
keşifler ve icatlar.

Ebeveynlerin ilgisini çekmek, onları görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesine yönelik çalışma sistemi hakkında bilgilendirmek önemliydi.

Deneyimin etkinliği: Yaratıcılık sürecinde çocuklar kendi elleriyle bir şeyler yaratmayı öğrendiler, öğrenilen bilmeceler, sevinçler ve hayal kırıklıkları - tüm bunlar öğrenme ve gelişme sürecinin önemli bileşenleridir. Yaratıcı süreç, çocuklara dünyayı keşfetmeyi, keşfetmeyi ve ustaca yönetmeyi öğretti. Çoğumuz, çizimin bize çocuklukta getirdiği neşeyi çoktan unuttuk, ama şüphesiz öyleydi.

Bu yöndeki çalışmalarımın sonuçları:

Yaratıcı faaliyetlerde çocukların etkinliği ve bağımsızlığı;

Sanatsal temsil için yeni yollar bulma becerisi;

Duygularını çeşitli anlatım araçlarını kullanarak eserlerinde aktarabilme.

Böylece yapılan çalışmalardan yola çıkarak çocukların geleneksel olmayan çizim tekniklerine olan ilgisinin arttığını gördüm. Çocuklar çevrelerindeki dünyaya yaratıcı bir şekilde bakmaya, farklı tonlar bulmaya ve estetik algı konusunda deneyim kazanmaya başladılar. Yeni, orijinal bir şey yaratırlar, yaratıcılık, hayal gücü gösterirler, planlarını gerçekleştirirler ve bağımsız olarak uygulama için araçlar bulurlar. Çocuk çizimleri daha ilginç, daha anlamlı hale geldi, fikir daha zengin. Başyapıtlar yaşar, nefes alır, gülümser ve en önemlisi her çizim bir sanat eseri gibi görünür. Çocuklar özgüven kazandı, ürkekler boş bir kağıt korkusunu yendi, kendilerini küçük sanatçılar gibi hissetmeye başladılar.

Kullanılmış Kitaplar:

Beloshistaya A.V., Zhukova O.G. Sihirli renkler. 3-5 yaş: Çocuklarla aktiviteler için el kitabı. - M.: Arkti, 2008.
Davydova G.N. Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri. Bölüm 1. - M.: "Scriptorium 2003 Yayınevi", 2008.
Davydova G.N. Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri. Bölüm 2. - M .: "Scriptorium 2003 Yayınevi", 2008.
Okul öncesi çocuklarla çizim dersleri / Ed. R. G. Kazakova - M .: TC Sphere, 2008.
Daha yaşlı okul öncesi çocukların görsel etkinliği: öneriler, sınıflar, didaktik oyunlar / ed. - komp. MG. Smirnova. - Volgograd: Öğretmen, 2009.
Komarova T. S. Anaokulunda görsel aktivite. program ve yönergeler. - M. Mozaik - Sentez, 2008.
Komarova T.Ş. Görsel aktivite: Çocuklara teknik beceri ve yeteneklerin öğretilmesi. //Okulöncesi eğitim, 1991, N2.\
Lykova I.A. Anaokulunda görsel aktivite: planlama, ders notları, yönergeler. - M .: "Karapuz - Didaktik", 2007.
Nikitina A.V. Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri. /Eğitimciler ve ilgili ebeveynler için el kitabı/. - St.Petersburg: KARO, 2008. - 96s.
Sakharova O.M. Parmaklarımla çiziyorum: Litera Yayınevi, 2008.
Utrobina K.K., Utrobin G.F. 3-7 yaş arası çocuklarla kurcalayarak komik çizim: Çevremizdeki dünyayı çizer ve öğreniriz. - M.: "Gnome ve D Yayınevi", 2008.
Fateeva A.A. Fırçasız çiziyoruz. - Yaroslavl: Kalkınma Akademisi, 2004.
Anaokulunda sanatsal yaratıcılık: Eğitimci ve müzik direktörü için bir rehber. Ed. ÜZERİNDE. Vetlushnaya. - M.: Aydınlanma, 1974.

İÇİNDEKİLER
giriiş
1. Okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivitesinin gelişimi için teorik temeller
1.1. Kıdemli okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivite kavramı
1.2. Okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivitesinin gelişiminin özellikleri
1.3. Okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivitesinin gelişimi için koşullar
2. Okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin özellikleri
2.1. Kıdemli okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı yetenekleri kavramı
2.2. Okul öncesi çağındaki çocukların gelişiminde yaratıcı yeteneklerin değeri
2.3. Okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için koşullar
2.4. Güzel sanatlarda daha yaşlı okul öncesi çocuklarla yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesine yönelik çalışmanın özellikleri
Çözüm
Kaynakça

GİRİİŞ
Eğitim alanındaki önemli görevlerden biri, çocukların estetik eğitimi, her çocuğun yaratıcı yeteneklerinin tezahürü için koşulların yaratılmasıdır. Küçük yaşlardan itibaren bir çocuk bir güzellik duygusu, yüksek estetik zevkler, sanat eserlerini anlama ve takdir etme yeteneği, halk el sanatlarının güzelliğini ve zenginliğini geliştirmelidir. Bu, bireyin ruhsal açıdan zengin uyumlu gelişiminin oluşumuna katkıda bulunur. Çocuklarda yaratıcı yeteneklerin gelişimi karmaşık ve uzun bir süreçtir, çocuklar ilk sanatsal izlenimlerini edinirler, sanata aşina olurlar ve çeşitli sanatsal faaliyetlerde ustalaşırlar.
Çizim, modelleme ve aplikeyi içeren görsel etkinlik, okul öncesi çocukların kapsamlı gelişimi için büyük önem taşımaktadır. Bu yaş döneminde ortaya çıkan, yetişkinler (ebeveynler, öğretmenler) tarafından desteklenen görsel aktiviteye ilgi, okul öncesi çocukluğun sonraki yıllarında başarılı bir şekilde gelişebilir. 1990'ların başında ünlü bilim adamı V. I. Slobodchikov'un rehberliğinde yürütülen çalışmaların gösterdiği gibi, çizim, okul öncesi çocuklarda öğrenme becerisinde ustalaşmak için önemli bir psikolojik temel olan figüratif temsillerin oluşumuna katkıda bulunur. Bu yaşta çocukların görsel aktivite yeteneği gelişir.
Yabancı bilim adamları (B. Jefferson, E. Cramer, V. Lounfeld, W. Lambert) ayrıca kişiliğin çeşitli yönlerinin yetiştirilmesinde ve geliştirilmesinde görsel aktivitenin, çocukların görsel yaratıcılığının önemine dikkat çekiyor. V. Lounfeld (ABD), güzel sanatı bu şekilde entelektüel bir faaliyet olarak adlandırıyor ve aynı zamanda bir çocuğun duygusal gelişimindeki önemli rolüne de işaret ediyor. Son yıllarda, yavaş yavaş estetik duygulara dönüşen, gerçekliğe karşı estetik bir tutumun oluşmasına katkıda bulunan, sanatın estetik ve duygusal algısının gelişimine giderek daha fazla önem verilmektedir. Bir çocuğun estetik gelişiminde çeşitli sanat türlerinin kullanılması kişisel gelişimi mümkün kılar, yaratıcı süreci harekete geçirir, duyguları derinleştirir, duyguları, zekayı geliştirir (S.M. Vainerman, A.A. Gribovskaya, T.N. Doronova, A.V. Dubrovskaya, O.P. Karachunskaya, T.S. Komarova, O.A. Lebedeva).
Okul öncesi yaş, duyuların çalışmasını geliştirmek, çevredeki dünyanın niteliksel çeşitliliği hakkında bilgi birikimi için en uygundur. Çocuğun duygusal-duyusal dünyasını ne kadar erken geliştirirsek, kendisi ve yaratıcılığının ürünleri o kadar parlak olacaktır. Temel özelliklerinden biri, eğitim ve öğretim arasındaki ilişkide çocukların yaratıcılığının gelişiminin dikkate alınmasıdır. Kendi fikirlerini ifade etmek ve kişisel deneyimlerini yansıtmak için geniş fırsatlar sağlayarak çocukların bağımsızlığının gelişimine çok dikkat edilir. Çocukların algısı gelişmeden, çevre hakkındaki fikirleri zenginleşmeden, hayal gücü gelişmeden çocukların yaratıcılığının oluşması imkansızdır. Yaratıcılık, her modern insan ve geleceğin insanı için gerekli olan, bireyin ayrılmaz bir faaliyetidir. Ve oluşumuna okul öncesi dönemde başlamak mümkün ve gereklidir.
Bu konunun alaka düzeyi, yaratıcı bir kişiliğin oluşumunun modern eğitimin en önemli görevlerinden biri olmasıdır. Toplumda meydana gelen dönüşümler, eğitimde yeni gereksinimleri doğurmaktadır. Bunlardan biri, okul öncesi çağındaki çocuklarda yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesidir.
Bu nedenle, çalışmamızın amacı okul öncesi çocukların görsel etkinliğidir.
Konu, okul öncesi çocukların görsel aktivite sürecindeki yaratıcı yetenekleridir.
çalışmamızın amacı: görsel aktivitede okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin özelliklerini ortaya çıkarmak.
Görevler:
1. Araştırma konusuyla ilgili teorik ve metodolojik literatürü inceleyin;
2. Okul öncesi çocukların görsel aktivite gelişiminin özelliklerini tanımlar.
3. Okul öncesi çocukların görsel aktivitelerinde yaratıcı yeteneklerin gelişiminin özelliklerini belirlemek
Araştırma yöntemleri: literatür analizi, kavramsal ve terminolojik sistemin analizi, genelleme, karşılaştırma, karşıtlık, pedagojik gözlem.
Çalışmanın yapısı: Çalışma bir giriş, iki bölüm ve sonuçtan oluşmaktadır. Girişte sorunun alaka düzeyi kanıtlanır, çalışmanın teorik önemi belirlenir, çalışmanın amacı, konusu, görevleri, amacı oluşturulur.
İlk bölüm, okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivitesinin gelişimi için teorik temelleri ortaya koymaktadır.
İkinci bölüm, görsel aktivitede okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı yeteneklerinin gelişiminin özelliklerinin incelenmesine ayrılmıştır.
Eser, 15 edebî kaynak kullanılarak yazılmış, bilgisayar düzeninde 33 sayfa olarak sunulmuştur.

1. OKUL ÖNCESİ YAŞ ÇOCUKLARININ SANAT ETKİNLİKLERİNİN KURAMSAL TEMELLERİ
1.1 Okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivite kavramı
Görsel etkinlik, estetik eğitimin en önemli aracıdır. Çizim, modelleme, tasarım, aplike sürecinde, öğrencilerin psiko-duygusal gelişimi için uygun koşullar yaratılır, olumlu bir sanat algısı yaratılır, bu da gerçekliğe karşı estetik bir tutum oluşmasına katkıda bulunur. Görsel aktivite, yalnızca hayatta alınan izlenimleri yansıtmayı değil, aynı zamanda kişinin tasvir edilene karşı tutumunu ifade etmeyi amaçlayan yaratıcı bir faaliyettir.
Görsel aktivite, gerçekliğin belirli bir mecazi bilgisidir. Ve herhangi bir bilişsel aktivite gibi, çocukların zihinsel eğitimi için büyük önem taşımaktadır. Amaçlı görsel algı - gözlem geliştirmeden tasvir etme becerisine hakim olmak imkansızdır. Herhangi bir nesneyi çizmek, şekillendirmek için önce onu iyi tanımanız, şeklini, boyutunu, tasarımını, rengini, parçaların düzenini hatırlamanız gerekir. Çocukların zihinsel gelişimi için, çevrelerindeki dünyadaki nesnelerin uzamsal düzenleme biçimlerinin çeşitliliği, çeşitli boyutlar ve çeşitli renk tonları hakkındaki fikirlere dayalı bilgi stokunu kademeli olarak genişletmek büyük önem taşır. Nesnelerin ve olayların algısını düzenlerken, çocukların dikkatini şekillerin, boyutların (çocuk ve yetişkin), renklerin (yılın farklı zamanlarındaki bitkiler), nesnelerin ve parçaların farklı uzamsal düzenlemelerine (bir kuş oturur, uçar, gagalar, balık farklı yönlerde yüzer, vb.) Analiz, karşılaştırma, sentez, genelleme gibi zihinsel işlemlerin oluşumu olmadan görsel aktiviteyi öğrenmek imkansızdır. Analiz yetisi, daha genel ve kaba bir ayrımdan daha ince bir ayrımcılığa doğru gelişir. Etkili bir şekilde edinilen nesneler ve özellikleri hakkında bilgi zihinde sabitlenir.
Görsel aktivite için sınıfta çocukların konuşması gelişir: şekillerin, renklerin ve gölgelerin özümsenmesi ve adı, mekansal tanımlamalar sözlüğün zenginleşmesine katkıda bulunur; nesneleri gözlemleme sürecindeki ifadeler, nesneleri, binaları incelerken ve resimlere bakarken, sanatçıların resimlerinden reprodüksiyonları, kelime dağarcığını genişletme ve tutarlı konuşma oluşturma üzerinde olumlu bir etkiye sahiptir. Psikologların belirttiği gibi, uygulama için farklı şekiller etkinlikler, çocukların zihinsel gelişimi, çizim, uygulama ve tasarım sürecinde edindikleri nitelikler, beceriler, yetenekler büyük önem taşımaktadır. Görsel aktivite, duyusal eğitim ile yakından ilgilidir. Nesneler hakkında fikirlerin oluşturulması, özellikleri ve nitelikleri, şekli, rengi, boyutu, uzaydaki konumu hakkındaki bilgilerin özümsenmesini gerektirir. Çocuklar bu özellikleri tanımlar ve adlandırır, nesneleri karşılaştırır, benzerlikleri ve farklılıkları bulur, yani zihinsel eylemler gerçekleştirir. Görsel aktivite sürecinde zihinsel ve fiziksel aktivite birleştirilir. Bir çizim oluşturmak için çaba sarf etmek, emek eylemleri yapmak, belirli becerilerde ustalaşmak gerekir. Okul öncesi çocukların görsel aktivitesi onlara zorlukların üstesinden gelmeyi, emek çabalarını göstermeyi, emek becerilerinde ustalaşmayı öğretir. İlk başta çocuklar bir kalemin veya fırçanın hareketine, kağıt üzerinde bıraktıkları izlere ilgi duyarlar; yavaş yavaş yeni yaratıcılık motifleri ortaya çıkıyor - sonuç alma, belirli bir imaj yaratma arzusu. Okul öncesi çocuklar, daha sonra çok çeşitli işleri yapmak için ihtiyaç duyulacak birçok pratik beceri kazanırlar, kendilerini bağımsız hissetmelerini sağlayacak el becerileri kazanırlar. Emek becerilerinin ve yeteneklerinin gelişimi, bir kişinin bu tür istemli niteliklerinin dikkat, azim, dayanıklılık gibi gelişimi ile ilişkilidir. Çocuklara istenen sonucu elde etmek için çalışma yeteneği öğretilir. Çocukların derslere hazırlanma ve temizlik işlerine katılımı çalışkanlık ve self servis becerilerinin oluşmasına katkı sağlar.
L.A.'ya göre. Wenger, her faaliyet türünde bir gösterge ve performans kısmı ve buna bağlı olarak gösterge ve performans eylemleri vardır; gösterge niteliğindeki eylemler - bu, ortaya çıkan sorunun bir değerlendirmesi, çözümü için koşulların incelenmesi, kişinin yetenekleriyle, bilinen çözüm yöntemleriyle korelasyonu, bir uygulama yönteminin seçimidir; eylemleri gerçekleştirmek - eylemleri gerçekleştirmek ve sonuçlara ulaşmak. Bilgi, beceri ve yetenekler, ister pratik ister bilişsel bir faaliyet olsun, faaliyetin icra edilen kısmıyla ilgilidir. Yönlendirme eylemlerinin görevleri bağımsız değildir, ancak daha genel bilişsel veya pratik görevlerin çözümüne tabidirler. Gerçekleştirilen eylemler oluşturulduğunda, gösterge niteliğinde olanlar kısıtlanır. Yeni eylemlerde ustalaşmak gerektiğinde, ustalaşmanın hızı ve kalitesi görevdeki yönelimin doğasına bağlıdır.
GV Labunskaya ve N.P. Sakulina, bir görüntü yaratma sürecinin iki bölümden oluştuğuna inanıyor: görsel bir temsilin oluşturulması ve yeniden üretilmesi. N.P.'ye göre. Sakulina, etkinliğin ilk bölümüne gösterge niteliğinde ve ikincisine performans denir. Karakter olarak farklı, bir kişiden kişiliğin çeşitli niteliklerinin (özelliklerinin) tezahürünü gerektirirler.
Yu.A. Poluyanov'un çalışmasında, tüm çocukluk dönemini kapsayan aşağıdaki görsel aktivite gelişim dönemleri belirlendi: hayal gücü öncesi dönem (veya "karalamalar" aşaması) ve resimsel dönem: şekilsiz görüntüler aşaması, resimsel şemalar aşaması, makul görüntüler aşaması, doğru (veya gerçekçi) görüntüler aşaması. Okul öncesi çağda, resimsel aktivitenin resim öncesi aşamadan makul görüntüler aşamasına kadar gelişimi gözlemlenebilir, bu okul öncesi çocukluk için geçerli değildir, ancak bazı durumlarda gözlemlenir.
Okul öncesi kurumlarda görsel aktivite türleri şunlardır:
1. Çizim- çocukların en sevdiği etkinliklerden biri, yaratıcı etkinliklerinin tezahürü için büyük bir kapsam sağlar. Çizim, asıl amacı gerçekliğin mecazi bir yansıması olan bir tür görsel aktivitedir. Çizim, okul öncesi çocuklar için en ilginç olanlardan biridir: çocuğu derinden heyecanlandırır, olumlu duygular uyandırır.
2. Modelleme- Bir tür heykeldir, modellemenin özgünlüğü üç boyutlu olarak tasvir edilmesinde yatmaktadır. Çocuklarda duyumların, algıların ve görsel temsillerin gelişimi için modelleme gereklidir. Gerçek dünyadaki nesnelerin bilişinde görmenin başı çektiğine inanılır, ancak çocuklarda görüntü oluşumunun ilk aşamalarında, görme desteği bir nesnenin dokunuşudur.
3. Uygulama- çocuklar kesip yapıştırdıkları çeşitli nesnelerin, parçalarının ve silüetlerinin basit ve karmaşık biçimleriyle tanışırlar. Uygulama (Latince applicato - uygulama kelimesinden), çeşitli formların kesilip üst üste bindirilmesine ve bunların arka plan olarak alınan başka bir malzemeye sabitlenmesine dayanan görsel teknik türlerinden biridir. "Uygulama" kavramı, yürütme tekniğinin benzerliği ile birleştirilen, farklı özellik ve dokudaki malzemelerden sanat eseri yaratmanın yollarını içerir.
4. Tasarım- bu tür faaliyetler, oyunla ilişkili diğerlerinden daha fazladır. İnşaat (Latince construere kelimesinden), çeşitli nesneleri, parçaları, öğeleri belirli bir ortak konuma getirmek anlamına gelir. Doğası gereği, çocukların tasarımı görsel aktiviteye daha çok benzer. Çocuk tasarımı kapsamında, tasarımcıların yapı malzemelerinden ve parçalarından çeşitli tasarım ve modellerin oluşturulmasını, kağıt, karton, çeşitli doğal (yosun, dal, koni, taş vb.) ve hurda (karton kutular, tahta bobinler, lastik tekerlekler, eski metal şeyler vb.) İki tür tasarım vardır: teknik ve sanatsal. İnşaat, okul öncesi çocukların ilgi ve ihtiyaçlarını karşılayan üretken bir faaliyettir.
Böylece görsel etkinlik, yalnızca hayatta alınan izlenimleri yansıtmayı değil, aynı zamanda kişinin tasvir edilene karşı tutumunu ifade etmeyi amaçlayan sanatsal ve yaratıcı bir etkinlik olarak anlaşılmaktadır.

1.2. Okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivitesinin gelişiminin özellikleri
Sanatsal yaratıcılık, çevreleyen gerçekliğin karmaşık bir biliş süreci ve figüratif yansımasıdır.
Çevrelerindeki dünyayla tanışan çocuklar, onu etkinliklerine yansıtmaya çalışırlar - oyunlar, çizim, modelleme, hikayeler vb.
Bu bağlamda görsel etkinlik, özünde dönüştürücü ve yaratıcı olduğu için zengin fırsatlar sunar. Burada çocuk, etrafındaki dünya hakkındaki izlenimlerini yansıtma, hayal gücünün görüntülerini aktarma, çeşitli materyallerin yardımıyla gerçek formlara dönüştürme fırsatı bulur.
Daha büyük okul öncesi çağda, algılar amaçlı hale gelir. Çoğu görsel duyumlara dayalıdır; onların yardımıyla çocuk rengi, boyutu, şekli algılayabilir. Ancak deneyimi henüz küçük olduğundan, tek başına görme ona algının eksiksizliğini veremez, daha eksiksiz bir temsil oluşturmaya yardımcı olmak için dokunma ve diğer duyumları algıya dahil etmek gerekir.
Bir çocuğa dünyayı görmeyi öğretmek, bir eğitimcinin görevlerinden biridir. Bu da çocuklarda gözlem, gördüklerinin farkında olma, yani düşünme, akıl yürütme, analiz etme ve sonuç çıkarma becerilerini geliştirmek anlamına gelir. Çevredeki nesneleri algılayan 5-6 yaş arası bir çocuk, şimdiden özelliklerini vurgulamaya, analiz etmeye, genelleme yapmaya ve kendi sonuçlarını çıkarmaya çalışıyor. Ama şimdiye kadar yüzeyseller. Çocuklar genellikle bir çizim üzerinde çalışırken gerekli olmayan parlak, dinamik, ancak küçük ayrıntılara ilgi duyarlar. Bu hem konu hakkındaki fikirlerinin doğasına hem de çizim veya modellemedeki görüntüye yansır.
Okul öncesi yaşına gelindiğinde, çocuk, imaj süreci için önemli olan analitik-sentetik düşünme düzeyini giderek daha fazla geliştirir. Hayal gücü, aktivitede giderek daha önemli bir rol oynamaya başlar. Ancak daha genç okul öncesi çocuğunun hayal gücünün görüntüleri hala kararsız, parçalı ve bu onun çizimlerini de etkiliyor. Yaşla birlikte hayal gücü zenginleşir, çocuklar çalışmalarının içeriğini bağımsız olarak düşünebilir, yeni görüntüler sunabilir.
Görsel aktiviteye olan ilginin tezahürüne, çocuğun yaratılan görüntü üzerindeki dikkatinin ve duygularının yoğunlaşmasına ve hayal gücünün çalışmasını geliştirmeye katkıda bulunan duygular önemli bir rol oynar.
Okul öncesi çocuklar görsel beceri ve yeteneklerde ustalaşabilirler. Altı yaşına geldiğinde, yeterli bir beceri stoğuna sahiptir ve bunları bilinçli olarak kullanabilir, yeni nesneleri tasvir ederken gerekli teknikleri bağımsız olarak seçebilir.
Çocukların yaratıcılığı üzerine yapılan bilimsel araştırmalarda, bir çocuğun faaliyetlerinde yaratıcı ilkelerin varlığını karakterize eden bir dizi özellik belirtilmiştir. Bu, halihazırda hakim olunan çalışma yöntemlerinin yeni içeriğe uygulanmasında, sorunları çözmek için yeni yollar bulmada, çeşitli görsel araçlar kullanarak kişinin duygularının duygusal ifadesinde etkinlik, bağımsızlık ve inisiyatifin bir tezahürüdür.
İlk başta, çocuğun görsel etkinliğindeki çevre bilgisi, yaratıcı tezahürlerle ilişkili değildir ve çocuğun hareket ettiği malzemenin özelliklerinin bilgisinden oluşur: kalemler ve boyalar kağıt üzerinde iz bırakır, kil yumuşaktır, ondan heykel yapabilirsiniz.
Yaratıcı ilkelerin geliştirilmesinde daha fazla görsel aktivite için, çocuk fikirlerini görüntülerde somutlaştırabileceği materyalle tanıştığı için bu dönem önemli bir rol oynar. Bir kalemin bıraktığı izlerin bir anlam ifade edebileceğini anlamaya başladığında ve kendi isteğiyle veya bir yetişkinin önerisiyle bir tür nesne çizmeye çalıştığında, etkinliği resimsel bir nitelik kazanır. Çocuğun bir planı, uygulamaya çalıştığı bir hedefi vardır.
Çalışma sürecinde çocuk bu planı içeriğe uygun olarak tamamlayarak uygular. Çocuklar, tasvir edilen karakterlerin psikolojik durumunu basit ayrıntılarla basitleştirilmiş bir şekilde aktarabilirler: gözyaşlarıyla ağlama, ağzın köşeleri yukarı kalkarak gülme, eller yukarı kalkarak korku vb. Duyguları ifade etmenin daha karmaşık yolları, örneğin göz ifadesi gibi, okul öncesi çocuklar için mevcut değildir. Ancak çocuklar için görüntünün bu ana ifade edici özelliklerinin yanı sıra, genellikle kağıt üzerindeki boş alanları doldurmaya çalışan havada bir uçak olan çimen çizerler.
Okul öncesi bir çocuk için en erişilebilir ifade aracı, renk kullanımıdır. Görsel sanatlarda (resim, grafik) renk, eserin sanatsal niyetini, fikrini ifade etmenin önemli bir aracıdır. Kullanımı eserin içeriği ile yakından ilgilidir. bağımsız bir anlamı yoktur. Resimdeki ana şeyi vurgulamak için renk kontrastları kullanılır; renk ruh halini aktarır: koyu, sessiz tonlar - hüzünlü içerikli resimlerde, parlak, doygun - neşeli resimlerde. Okul öncesi çağındaki bir çocuk elbette rengi bu kadar çeşitli kullanamaz ve ilk başta onu nesnenin gerçek rengiyle bağlantısı olmadan bağımsız bir değer olarak algılar. Çocuk her renk kalemden, boyadan, onlarla her şeyin üzerini boyamaktan hoşlanır. Pek çok renkle tanışan çocuklar, onları genellikle görüntüyü daha güzel, daha zarif hale getirmeye yardımcı olan bir ifade aracı olarak kullanırlar, yani dekoratif olarak kullanırlar. Burada da gerçek rengin ihlali var, çünkü ilk başta çocuk parlak zıt renk kombinasyonlarına ilgi duyuyor. Bu dekoratiflik bazen görüntünün karakterizasyonuyla çelişebilir. Yavaş yavaş, daha büyük okul öncesi çağındaki çocuklar, farklı tonlarda ustalaşarak dekoratif renklendirmeden uzaklaşırlar. Algıların ve estetik duyguların gelişmesiyle birlikte görüntünün ruh halini yansıtmak için rengi kullanmaya başlarlar. Yine de rengi duygusal bir şekilde kullanmalarına rağmen: sevdikleri şey parlak renklerle, sevilmeyen, korkutucu resimlerle - karanlık olanlarla boyanır. Bu, masal temaları üzerine çizimde çok açık bir şekilde ortaya çıkıyor. Örneğin, çocuklar Baba Yaga'yı kahverengi, siyah ve güzelliklerle çizerler - Güzel Vasilisa, Ivan Tsarevich, çeşitli parlak renklerle.
Okul öncesi çocuklar, tasvir ettikleri şeye yönelik tutumlarını, gerçeği de ihlal eden başka yollarla da aktarırlar. Ancak bu ihlal, görüntünün önemini, ifadesini artırma arzusunun bir sonucu olarak ortaya çıkar. Bu nedenle, bazen bir şeyi vurgulamak için doğru oranları değiştirirler, örneğin bir kelebek resminde boyut çocukların kendisinden daha büyüktür. Tasvir edilen nesnenin dinamik durumunun aktarımı da çocuğun kullandığı ifade araçlarından biridir. Daha genç yaşta hareket tasvir edilmezse, daha büyük çocuklar için hareket halindeki nesnelerin görüntüsü kullanılabilir ve bu da görüntüyü anlamlı kılabilir.
Çocukların yaratıcılığı, başta ritim ve simetri olmak üzere kompozisyon araçlarının kullanımıyla da karakterize edilir. Sadece görüntünün kendisine ve tüm resme uyum, uyum sağlamakla kalmaz, aynı zamanda henüz güzel sanatlarda ustalaşmamış çocuklar için özellikle önemli olan görüntüyü kolaylaştırırlar. Ritim genel olarak insan hareketlerinin doğasında olduğu için çocuk işi güzel yapabilmek için hızlı bir şekilde bilinçli olarak kullanmaya başlar. Daha büyük okul öncesi çağda, bir ritim duygusu, kompozisyon açısından eksiksiz bir resim oluşturmaya yardımcı olur.
Kompozisyonun performansındaki tuhaf bir an, bir nesnenin diğerini korumaması, aralarındaki orantılı ilişkilerin ihlalidir. Bu anlar, sanki gerçeği ihlal ediyormuş gibi, çocuğun etrafındaki hayata dair gerçek izlenimlerini aktarma arzusundan bahseder, burada her nesnenin uzayda yeri vardır, formunun tüm detayları düşünülür. Öte yandan, bu, çizimdeki tüm kompozisyon tekniklerinin ilişkilendirildiği koşullu araçlarla yaşam fikirlerini aktaramamaktan kaynaklanmaktadır. Ritim ve simetri, özellikle ifadenin rengin yanı sıra büyük ölçüde inşaatın ritmine bağlı olduğu dekoratif çalışmalarda kullanılır.
Çocuklarda yeteneklerin ve yaratıcılığın geliştirilmesi, çocukları çevreleyen gerçekliğe alıştırmaya dayanan, sanatsal eğitimin birbiriyle ilişkili iki görevidir. Sembolik görüntü, okul öncesi çocuklar için mevcut değildir. Maksimum genelleme derecesi ile konunun imajını içerir. Bir çocuğun çizimi her zaman özeldir. Bazı ayrıntılar belirsiz bir biçimde ortaya çıktığı anda, bu zaten bir görüntüdür, çünkü çocuk nesneyi hareket halinde düşünür, eksik sesleri kendi hareketiyle ekler. Yavaş yavaş görüntüdeki ayrıntı miktarı artar, görüntü zenginleşir. Çocuklar neredeyse her zaman tutumlarını resimsel veya başka yollarla aktararak işe koyarlar. Bu, çocuğun çizimini orijinal, etkileyici olarak adlandırmanızı sağlar.
Bu nedenle, çocukların kullandığı ifade araçları oldukça çeşitlidir: renk, şekil, kompozisyon. Görüntünün karakteristik özelliklerini, ona karşı tavrı aktarmaya yardımcı olurlar. İfade derecesi, öncelikle çocuğun figüratif vizyonunun gelişimine, izlenim stoğuna ve görsel yeteneklerin gelişim düzeyine bağlıdır.

1.3. Okul öncesi çağındaki çocukların görsel aktivitesinin gelişimi için koşullar
Görsel etkinliğin temel önemi, onun bir estetik eğitim aracı olması gerçeğinde yatmaktadır. Görsel aktivite sürecinde, gerçekliğe karşı estetik bir tutumun oluşmasına katkıda bulunan estetik duygulara dönüşen estetik algı ve duyguların gelişimi için uygun koşullar yaratılır. Güzel bir nesneyi algılarken ortaya çıkan doğrudan estetik duygu, çeşitli kurucu unsurları içerir: renk duygusu, orantı duygusu, biçim duygusu, ritim duygusu. Çocukların estetik eğitimi ve görsel yeteneklerinin gelişimi için güzel sanat eserleri ile tanışma büyük önem taşımaktadır (Ek 1). Resimlerdeki, heykellerdeki, mimarideki ve uygulamalı sanat eserlerindeki görüntülerin parlaklığı, ifadesi estetik deneyimler uyandırır, yaşam fenomenlerini daha derin ve daha eksiksiz algılamaya yardımcı olur ve çizim, modelleme, aplikede izlenimlerinin figüratif ifadelerini bulur. Yavaş yavaş çocuklar gelişir sanatsal zevk.
Okul öncesi bir çocuğun görsel aktivitesinin gelişimi için gerekli bir koşul, bilinçli bir hedefin varlığıdır: orijinal bir görüntü yaratma ve görsel beceriler ve yetenekler sisteminde ustalaşma arzusu.
Estetik gelişiminde okul öncesi bir çocuk, temel bir görsel ve duyusal izlenimden, yeterli görsel ve ifade araçlarıyla orijinal bir görüntü yaratmaya gider. Bunu yapmak için yaratıcılığına bir temel oluşturmak, yani grupta çocukların yaşına uygun metodolojik literatür ve görsel gösteri materyali, çizim ve uygulama örnekleri, bildiriler olmalıdır. Çocuk ne kadar çok görür, duyarsa, hayal gücünün etkinliği o kadar önemli ve üretken hale gelir, bu nedenle konu geliştirme ortamı yaratmaya çok dikkat edilir. Gruplardaki görsel aktivite adaları görsel malzeme ve ekipmanla donatılmalı, çocukların emrinde farklı renk ve formatlarda kağıtlar, renkli kalemler, keçeli kalemler, renkli mum boya kalemleri, tebeşir, boyalar, doğal ve “atık” malzeme, kil, hamuru olmalıdır. Malzemelerin kalitesi ve miktarı yaş grubuna göre değişir. Ortam, çocukların herhangi bir etkinliği gerçekleştirmek için ihtiyaç duyacağı araç ve gereçler, çocuğun görüş alanında veya bir yetişkinden yardım almadan alabileceği şekilde düzenlenmeli ve sürekli güncellenmelidir. Görsel materyali yerleştirmek için çocukların serbestçe erişebileceği dolaplar veya raflar, doğru yer, iyi aydınlatılmış bir yer, çocukların çalışmalarını sergilemek için bir yer olmalıdır. Çocukların bağımsız görsel aktiviteleri için koşullar yaratmaya, onlara mümkün olduğunca çok çeşitli materyal sağlayarak özel dikkat gösterilmelidir. İmgenin oluşumunda sanatsal sözcük olan müzikten etkilendiği düşünüldüğünde, ilgili köşelerin içeriğini zenginleştirmek, didaktik oyunlar, kılavuzlar, sanatçıların tablolarından bir dizi reprodüksiyon, slayt projektörü, slaytlar, müzikli ses kasetleri, sanatla ilgili çocuk kitapları yapmak gerekir. Grup için çeşitli el sanatları, süslemeler yaratmanın pratik faaliyetleri yoluyla onları böylesine çeşitli bir estetik ortama kaptırmak, onlara bir güzellik duygusu aşılamalarına olanak tanır. Çocuk, herhangi bir nesnenin veya olgunun doğrudan görüntüsüne geçmeden önce, ona karşı kişisel tutumunu ifade ederken, onun somut bir görüntüsünü geliştirmelidir. Okul öncesi çocuk bu fikirleri gözlem, iletişim ve araştırma sürecinde çevreleyen gerçeklikten alır. Bu nedenle, çocuklarla yürüyüş ve ortak faaliyetler, resimlerin reprodüksiyonlarını izlemek ve resim hakkında konuşmak gibi ön çalışma biçimlerini kullanmak gerekir. Çocuklarda güzel sanat eserlerinin içeriğine duygusal bir tepki, sanatçıların eserleriyle tanışma arzusu uyandırmaya dikkat edin. Didaktik oyunların, oyun görevlerinin, dramatizasyon oyunlarının, psikolojik çalışmaların kullanılması, görüntüler oluşturmaya yardımcı olur. Güzel sanat eserlerinin yanı sıra dekoratif ve uygulamalı sanat ürünlerine sahip olmak gerekir: Gorodets resmi, Khokhloma, Dymkovo oyuncakları.
Bu nedenle, koşullar yaşa uygun olmalı ve yaratıcı yeteneklerin gelişimini desteklemelidir.
Böylece çizim, modelleme, uygulama sürecinde çocuk çeşitli duygular yaşar: Kendi yarattığı güzel görüntüye sevinir, bir şeyler yolunda gitmezse üzülür. Ama en önemlisi: çocuk bir imaj yaratarak çeşitli bilgiler edinir; çevre hakkındaki fikirleri netleşir ve derinleşir; çalışma sürecinde nesnelerin niteliklerini kavramaya, karakteristik özelliklerini ve ayrıntılarını ezberlemeye, ince becerilerde ve yeteneklerde ustalaşmaya başlar, bunları bilinçli olarak kullanmayı öğrenir. Bu nedenle, pedagojik sürece çeşitli sanatsal ve görsel etkinlikleri geniş ölçüde dahil etmek çok önemlidir (Ek 2). Burada her çocuk, bir yetişkinin baskısı olmadan kendini en iyi şekilde ifade edebilir.

2. SANAT ETKİNLİKLERİNDE OKUL ÖNCESİ ÇOCUKLARIN YARATICI BECERİLERİNİN GELİŞİMİNİN ÖZELLİKLERİ
2.1. Kıdemli okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı yetenekleri kavramı
Yaratıcılık (yaratıcılık), yeni, orijinal bir şeyin ortaya çıkmasının bir sonucu olarak aktif, amaçlı bir insan faaliyetidir. Yaratıcılık, bir kişiliğin en önemli özelliğidir - ve bunu bir çocukta çok erken yaşlardan itibaren oluşturmak gerekir. Okul öncesi gelişim dönemi, yaratıcılığın gelişiminde özel bir yere sahiptir.
Yerli psikologlar ve öğretmenler - L. S. Vygotsky, V. V. Davydov, A. V. Zaporozhets, N. N. Poddyakov, N. A. Vetlugina ve diğerleri - çocukların yaratıcı yeteneklerinin zaten okul öncesi çağda ortaya çıktığını kanıtladı. Bu, birçok keşif, ilginç, bazen orijinal çizimler ve tasarımların yaratılmasıyla doğrulanır. S. I. Ozhegov'un tanımına göre yaratıcılık, bilinçli bir hedef belirleme, gerçekliği anlamayı ve dönüştürmeyi, daha önce var olmayan yeni orijinal nesneler yaratmayı amaçlayan aktif bir insan faaliyetidir. Yetenek - doğal yetenek, yetenek.
Okul öncesi yaş, her insanın hayatındaki parlak, benzersiz bir sayfadır. Okul öncesi çocukluk, kişiliğin ilk oluşum zamanı, öz farkındalığın temellerinin oluşumu ve çocuğun bireyselliğidir.
Yaratıcılık, bir çocukta canlı bir fanteziyi, canlı bir hayal gücünü doğurur. Yaratıcılık, doğası gereği, sizden önce kimsenin yapmadığı bir şeyi yapma arzusuna veya - sizden önce var olmasına rağmen, yeni bir şekilde, kendi yolunuzla daha iyi yapma arzusuna dayanır. Başka bir deyişle, bir insandaki yaratıcı ilke her zaman ileriye, daha iyiye, ilerlemeye, mükemmelliğe ve elbette bu kavramın en yüksek ve en geniş anlamıyla güzellik için çabalamaktır.
Çocukların yaratıcı yeteneklerinin zamanında tam olarak gelişmesini sağlamak için bunun ne olduğunu hayal etmeniz gerekir. Bu, ebeveynlerin odaklanması gereken çeşitli bileşenleri içeren karmaşık bir kavramdır: keşfetme arzusu; bilme yeteneği; aktivite; fantezi; girişim; bilgi arzusu; tanıdık fenomenlerde ve şeylerde standart dışı bulma yeteneği; zihinsel uyanıklık; icat etme ve keşfetme yeteneği; hayal gücü özgürlüğü; sezgi; edinilen bilgi ve deneyimi uygulamaya koyma becerisi; keşifler ve icatlar.
Çalışmak için yaratıcı bir tutumun yetiştirilmesi (günlük şeylerde güzelliği görme yeteneği, emek sürecinden bir neşe duygusu yaşama, evrenin sırlarını ve yasalarını bilme arzusu, zor yaşam durumlarından bir çıkış yolu bulma yeteneği), modern pedagojinin en karmaşık ve ilginç görevlerinden biridir. Bir çocuğun hayatında, hayal gücüne, hayal gücüne ve yeni olana ilgiye merkezi yer verilen temel beceri ve yeteneklerin oluştuğu o dönemi kaçırmamak çok önemlidir. Bu nitelikler okul öncesi dönemde gelişmezse, gelecekte bu işlevin etkinliğinde hızlı bir azalma olur, bu da kişiliğin fakirleşmesi, yaratıcı düşünme olanaklarının azalması, sanata ve yaratıcı etkinliğe olan ilginin azalması anlamına gelir.
Bazı yazarlar, öğrenme yeteneklerinin her şeyden önce genel yetenekler olduğuna ve yaratıcı olanların yaratıcılığın başarısını belirleyen özel yetenekler olduğuna inanırlar.
Psikolojik Bilimler Adayları V.T. Kudryavtsev ve V. Sinelnikov, aşağıdaki evrensel yaratıcı yetenekleri belirledi:
1. Hayal gerçekçiliği - bir kişi onun hakkında net bir fikre sahip olmadan ve onu katı bir mantıksal kategoriler sistemine girmeden önce, bütünsel bir nesnenin bazı temel, genel eğiliminin veya gelişim modelinin mecazi bir kavrayışı.
2. Parçalardan önce bütünü görebilme becerisi.
3. Durum-üstü - yaratıcı çözümlerin dönüştürücü doğası - bir sorunu çözerken, yalnızca dışarıdan dayatılan alternatifler arasından seçim yapma değil, bağımsız olarak bir alternatif yaratma yeteneği.
Bu nedenle, yaratıcı yetenekler, çeşitli yaratıcı faaliyetlerde performansının başarısını belirleyen, bir kişinin kalitesinin bireysel özellikleridir.

2.2 Okul öncesi çağındaki çocukların gelişiminde yaratıcılığın değeri
Bir çocuğun yeteneklerinin geliştirilmesi ve yetiştirilmesi çok sorumlu ve zor bir iştir, ancak çocuklara karşı özenli bir tavırla, yalnızca ihtiyaçlarını, ilgi alanlarını, hobilerini bilerek yapılabilir. Yeteneklerin gelişmesi için doğal önkoşullar eğilimlerdir, yani vücudun genetik olarak sabitlenmiş anatomik ve fizyolojik özellikleridir.
Zaten çocuklarda erken yaşta, yeteneklerin ilk tezahürü - herhangi bir faaliyet türüne eğilim - fark edilebilir. Bunu gerçekleştiren çocuk neşe ve zevk yaşar. Bebek bu tür faaliyetlerle ne kadar meşgul olursa, bunu o kadar çok yapmak ister, sonuçla değil sürecin kendisiyle ilgilenir. Çocuk resim çizmeyi değil çizmeyi sever; bir ev inşa etmek için değil, onu inşa etmek için. Yetenekler, 3-4 yaşından itibaren en yoğun ve canlı şekilde gelişmeye başlar ve erken çocukluk döneminde bunların oluşumu için genel ön koşullar atılır. Yaşamın ilk üç yılında çocuk temel hareketlerde ve nesnel eylemlerde ustalaşır, aktif konuşma geliştirir. Erken çocukluğun listelenen başarıları, okul öncesi çağda gelişmeye devam eder. Genel yetenekler iki gruba ayrılır - bilişsel ve pratik. Bilişsel olanların oluşumu, gerçekliğin mecazi biliş biçimlerinin oluşumuna dahil edilir: algı, mecazi hafıza, görsel-figüratif düşünme, hayal gücü, yani. mecazi bir zeka temelinin yaratılmasında.
Bilişsel yeteneklerin yapısındaki merkezi yer, nesnelerin özelliklerini, genel yapılarını, ana özelliklerin veya parçaların ve durumların oranını yansıtan görüntüler oluşturma yeteneği ile işgal edilir. Bilişsel yetenekler duyusal, entelektüel ve yaratıcıdır. Duyusal yetenekler, çocuğun nesneleri ve niteliklerini algılamasıyla ilişkilidir; zihinsel gelişimin temelini oluştururlar. Duyusal yetenekler yoğun bir şekilde 3-4 yıl arasında oluşur. Standartların okul öncesi bir çocuk tarafından özümsenmesi, kelimede belirtilen bir nesnenin özelliklerinin ideal örneklerinin ortaya çıkmasına yol açar. Çocuklar, her özelliğin çeşitlerini tanır ve örneğin, spektrumun renkleri, ana dillerinin fonemleri ve geometrik şekillerin standartları hakkındaki fikirlerde ustalaştıklarında bunları sistematik hale getirir.
Entelektüel yeteneklerin geliştirilmesinin temeli, görsel modelleme eylemleridir: ikame, hazır modellerin kullanımı ve ikame ile ikame edilen nesne arasında ilişkiler kurmaya dayalı bir modelin inşası. Bu nedenle, bitmiş bir model olarak, çocukların gezinmeyi öğrendikleri bir oyun odası veya site planı kullanılabilir. Daha sonra kendileri, odadaki nesneleri bazı geleneksel simgelerle, örneğin daireli bir masa ve dikdörtgenli bir dolapla belirterek böyle bir plan oluşturmaya başlarlar.
Yaratıcılık, hayal gücü ile ilişkilidir ve çocuğun sorunları çözmenin orijinal yollarını ve araçlarını bulmasına, bir peri masalı veya hikaye bulmasına, bir oyun veya çizim için bir fikir yaratmasına izin verir.
Bir okul öncesi çocuk, çeşitli etkinliklere dahil edilir - oyun, tasarım, çalışma ve diğerleri. Hepsinin ortak, kolektif bir karakteri vardır; bu, başta örgütsel olanlar olmak üzere pratik yeteneklerin tezahürü ve geliştirilmesi için koşullar yarattıkları anlamına gelir. Çocukların birbirleriyle başarılı bir şekilde etkileşim kurabilmeleri için bir dizi beceriye ihtiyaçları vardır: bir hedef belirlemek, içeriği planlamak, bir hedefe ulaşmak için araçlar seçmek, sonucu beklenen sonuçla ilişkilendirmek, ortakların görüşlerini dikkate almak, sorumlulukları her birinin yeteneklerine ve ilgi alanlarına göre dağıtmak, kurallara uyumu izlemek, düzen, tartışmalı sorunları çözme yeteneği ve yetişkinlerin müdahalesi olmadan çatışmalar, ortakların atanan görevle ilişkisini değerlendirin.
Okul öncesi çocukların pratik yetenekleri aynı zamanda yapıcı ve teknik olanları da içerir: uzamsal vizyon, uzamsal hayal gücü, bir nesneyi bir bütün olarak ve parçalarını bir plana, çizime, diyagrama, açıklamaya göre temsil etme yeteneği ve ayrıca orijinal bir fikri bağımsız olarak formüle etme yeteneği. Bu yetenekler temeldir ve daha sonra onların yardımıyla çocuklar, sürecin özünü, mekanizmanın yapısını hayal etme yeteneğinin gerekli olduğu çizim, geometri, fizik, kimya gibi okul konularını öğrenirler. Okul öncesi çağda yapıcı ve teknik becerilerin geliştirilmesi için zengin fırsatlar, farklı malzemelerden, yapıcılardan ve teknik oyuncakların kullanımından tasarım yapılarak yaratılır.
Okul öncesi çağda, özel yetenekler, özellikle sanatsal olanlar aktif olarak geliştirilir. Okul öncesi çocukluk, başka hiçbir yaşta olmadığı gibi, bunların oluşumu için uygun koşullar yaratır. Okul öncesi çocuk, tüm çeşitli sanatsal etkinliklere dahildir. Şarkı söylüyor, dans ediyor, heykel yapıyor, çiziyor. Okul öncesi yaştaki bir çocuk, kompozisyon, renk, şekil duygusu da dahil olmak üzere resim, sanat ve zanaat gibi yetenekleri gösterir; melodik ve ritmik işitme, uyum duygusu oluşturan müzikal; şiirsel kulak, anlamlı tonlama ve yüz ifadelerini içeren tiyatro ve konuşma. Herhangi bir özel yetenek, ana bileşenleri içerir: bilişsel süreçlerin belirli bir düzeyde gelişimi, teknik beceriler ve ayrıca duygusal duyarlılık.
Bu nedenle, daha büyük okul öncesi yaş, yaratıcılığın gelişimi için elverişlidir, çünkü şu anda yaratıcı faaliyetin psikolojik temeli atılmaktadır. Bu yaştaki bir çocuk, özgünlük, değişkenlik, esneklik ve hareketlilik ile ayırt edilen yeni bir model, tasarım, imaj, fantezi yaratma yeteneğine sahiptir. Daha yaşlı bir okul öncesi çocuğu, aktif bir aktivite pozisyonu, merak, bir yetişkine sürekli sorular, kişinin kendi faaliyetinin süreci ve sonucu hakkında sözlü olarak yorum yapma yeteneği, kalıcı motivasyon, oldukça gelişmiş bir hayal gücü ve azim ile karakterizedir. İnisiyatif, merak, yetenek, zihnin meraklılığı, ustalık, istemli davranış düzenleme yeteneği, zorlukların üstesinden gelme yeteneği ile ilişkilidir.

2.3. Okul öncesi çağındaki çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için koşullar
Bir okul öncesi çocuğun yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi için önemli bir koşul, bir okul öncesi kurumda ve ailede daha yaşlı okul öncesi çocukların amaçlı boş zaman etkinliklerinin düzenlenmesidir: onu canlı izlenimlerle zenginleştirmek, fikirlerin ortaya çıkmasına temel teşkil edecek ve hayal gücünün çalışması için gerekli malzeme olacak duygusal ve entelektüel deneyim sağlamak. Öğretmenlerin birleşik konumu, çocuğun gelişimi için beklentileri ve aralarındaki etkileşimi anlama, çocukların yaratıcılığının gelişmesi için önemli koşullardan biridir. Sanatla iletişim olmadan yaratıcı etkinliğin gelişimi düşünülemez. Yetişkinlerin doğru sallanmasıyla çocuk, sanatın anlamını, özünü, görsel ve ifade araçlarını anlar.
Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için bir sonraki önemli koşul, çocuğun bireysel özelliklerinin dikkate alınmasıdır. İşin yapılacağı gün çocuğun mizacını, karakterini ve bazı zihinsel işlevlerin özelliklerini ve hatta ruh halini dikkate almak önemlidir. Yetişkinler tarafından düzenlenen yaratıcı aktivite için vazgeçilmez bir koşul, bir yaratıcılık atmosferi olmalıdır: “Çocuk yaptığı şey hakkında tutkulu olduğunda, duyguları, hayal gücü “uyandığında”, yetişkinler tarafından çocukların böyle bir durumunun uyarılmasını kastediyorum. Bu nedenle kendini özgür, rahat hissediyor. Sınıfta veya bağımsız sanatsal faaliyette gizli bir iletişim, işbirliği, empati, çocuğa inanç, başarısızlıklarına destek atmosferi hüküm sürüyorsa bu mümkün değildir.
Ayrıca, yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi için bir koşul, çocuğun planını gerçekleştirmesine izin veren bilgi, eylem yöntemleri ve yeteneklerin oluşturulduğu süreçte eğitimdir. Bu bilgi için beceriler esnek, değişken, beceriler - genelleştirilmiş, yani farklı koşullarda uygulanabilir olmalıdır. Aksi takdirde, okul öncesi yaşta, çocuklarda yaratıcı aktivitede sözde "gerileme" görülür. Böylece, çizimlerinin ve el sanatlarının kusurlu olduğunu fark eden bir çocuk, bir bütün olarak okul öncesi çocuğun yaratıcı aktivitesinin gelişimini etkileyen görsel aktiviteye olan ilgisini kaybeder.
Yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi ve uyarılması için en önemli koşul, yöntem ve tekniklerin karmaşık ve sistematik kullanımıdır. Görev motivasyonu sadece motivasyon değil, aynı zamanda bağımsız bir ortam için değilse de yetişkinler tarafından belirlenen görevi kabul etmek için çocukların etkili güdülerinin ve davranışlarının bir önerisidir.
Yaratıcı süreci optimize etmek için, her çocuk için ayrı bir bölge - yaratıcı gelişim durumu - oluşturmak gerekir. Yaratıcı gelişim alanı, pedagojik sürecin üzerine inşa edildiği temeldir. LS Vygodsky, "Yaratıcılık yalnızca harika eserler yarattığı yerde değil, aynı zamanda bir çocuğun hayal ettiği, değiştiği, yeni bir şey yarattığı her yerde var olur" dedi. Herhangi bir çocuk bu tür faaliyetlerde bulunabilir. Bu nedenle organize edilmesi gerekiyor. Buradaki eğitimci, sadece öğreten bir öğretmen olarak değil, genç meslektaşını çalışmaya çeken, içtenlikle hevesli, yaratıcı bir kişi olarak hareket eder.
Çevre, bir çocuğun yaratıcı yeteneklerinin gelişmesinde büyük bir rol oynar. Şimdiye kadar belirleyici rol, çocuğun oluştuğu özel mikro ortama ve her şeyden önce aile ilişkilerinin etkisine verilmiştir. Çoğu araştırmacı, aile ilişkilerini analiz ederken aşağıdaki parametreleri tanımlar: 1) uyum - ebeveynler arasındaki ve ebeveynler ile çocuklar arasındaki ilişkilerde uyum değil; 2) yaratıcı - bir rol modeli ve özdeşleşme konusu olarak yaratıcı olmayan kişilik; 3) aile üyelerinin entelektüel çıkarları topluluğu veya yokluğu; 4) ebeveynlerin çocukla ilgili beklentisi: "başarı veya bağımsızlık" beklentisi.
Tüm bu koşullar, yaratıcı yetenekleri çok gelişmiş çocuklar yetiştirmek için yeterli değildir. Çocukların yaratıcı potansiyellerini geliştirmek için yönlendirilmiş çalışmalara ihtiyaç vardır. Ülkemizdeki eğitim sistemi, çocukların yeteneklerinin tutarlı yaratıcı gelişimini amaçlayan önlemler içermemektedir. Bu nedenle, yetenekler çoğunlukla beklenmedik bir şekilde gelişir ve bunun sonucunda çocukların yüksek bir gelişim düzeyine ulaşmazlar. Nitelikler çok önemlidir: hafıza, hayal gücü, yaratıcı yeteneklerin gelişimi için dikkat. Üretken düşüncenin gelişiminin, çocukların yaratıcı yeteneklerinin temelini oluşturan ve yaratıcı arama faaliyetini artıran bu niteliklerdir.
Bu nedenle, çocukların yaratıcı yeteneklerinin yetiştirilmesi, ancak bu, belirlenen görevi başarmayı amaçlayan bir dizi belirli pedagojik sorunun çözüldüğü hızlı ve amaçlı bir süreç olması durumunda sağlanacaktır.

2.4 Güzel sanatlarda daha yaşlı okul öncesi çocuklarla yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesine yönelik çalışmanın özellikleri
Sanat derslerini ilgi çekici hale getirmenin ne kadar önemli olduğunu tüm öğretmenler bilir. Literatürün ve pedagojik deneyimin bir analizi, yaratıcı becerilerin görsel etkinlik yoluyla başarılı bir şekilde geliştirilmesi için en önemli koşullardan birinin, sınıfta çocuklarla çalışmanın çeşitliliği ve değişkenliği olduğunu göstermektedir. Çevrenin yeniliği, işin alışılmadık başlangıcı, güzel ve çeşitli malzemeler, çocuklar için ilginç olan tekrar etmeyen görevler, seçim olasılığı ve diğer birçok faktör - bu, görsel aktivite yoluyla yaratıcı becerilerin oluşumunda monotonluğu ve can sıkıntısını önlemeye yardımcı olur, çocukların algı ve aktivitelerinde canlılık ve yakınlık sağlar. Öğretmenin her seferinde yeni bir durum yaratması önemlidir, böylece çocuklar bir yandan önceden edinilmiş bilgi, beceri, yetenekleri uygulayabilir, diğer yandan yeni çözümler, yaratıcı yaklaşımlar arayabilirler. Çocuklarda olumlu duygulara, neşeli sürprizlere, yaratıcı çalışma arzusuna neden olan şey budur. Bununla birlikte, eğitimcilerin tüm çalışma anlarına çeşitlilik katması ve çocukların aktivitelerini serbest bırakması, konulardaki dersler için birçok seçenek bulması genellikle zordur. Görsel aktiviteye rehberlik ederken, özelliklerini hatırlamak gerekir - bu, çocukların sadece bir şeyler öğrendiği, bir şeyler öğrendiği sıradan bir eğitim oturumu değildir, bu, çocuktan olumlu bir duygusal tutum, bir görüntü, bir resim yaratma arzusu, düşünce çabalarını ve fiziksel koşulları uygulama gerektiren sanatsal ve yaratıcı bir etkinliktir. Çocuklara sanatsal yaratıcılığı kasıtlı olarak öğretmek gerekir, çoğu okul öncesi çocuk için yaratıcılığın kendisi gelişmez ve kendini göstermez.
Çocukların tam estetik gelişimi ve sanatsal ve yaratıcı yeteneklerinin oluşumu için belirli koşullar gereklidir, yani:
- çocuğun kişiliğinin kapsamlı gelişimine katkıda bulunan, duygusal bir esenlik atmosferi yaratmanıza, çocukların hayatını ilginç içerikle doldurmanıza izin veren oyun, çizim, yapıcı, tiyatro ve müzik etkinliklerine öncelik verilmelidir;
- çeşitli yöntem ve tekniklerin kullanılması;
- çocuklar tasarımda aktif rol alırken, sistematik olarak sergiler düzenlerken, anaokulunda sanatsal ve estetik bir ortam yaratmak gerekir;
Her şeyin değişkenliği olmalıdır. (eğitim biçimlerini, araçlarını ve yöntemlerini, çocuklara sunulan çalışma malzemelerini çeşitlendirmek gerekir).
- öğretmen, aşırı didaktizmi, görüntüyü çözme konusundaki kendi fikrinin empoze edilmesini, olay örgüsünü sınıflardan dışlamalıdır.
- her çocuk özenli, incelikli bir tavrı, yaratıcılığına ve faaliyetinin sonuçlarına saygıyı hak eder. Yaratıcı ve samimi bir atmosfer yaratın.
- eğitimci çocuğa güven göstermeli, aşırı vesayeti dışlamalıdır.
Pedagojik süreç, geride kalan çocuklarla bireysel dersleri ve üstün zekalı çocuklarla dersleri de içerir. Üstün yetenekli çocuklarla haftada iki kez grup çalışması yapılabilir. Çember sınıflarında, üstün zekalı çocuklar görsel program hakkında ek, daha derin bilgiler alırlar ve en önemlisi sınırsız yaratıcılık imkanı kazanırlar. Sınıfta, çizim, modelleme, aplike ve ayrıca sanat ve zanaat gibi her türlü görsel aktivite arasında yakın bağlantılar kurulur.
Genellikle sınıflar, tüm görevleri mümkün olduğunca tamamlamaya yardımcı olan yapıya göre yapılır.
Dersin başında psikolojik giriş zorunludur. Müzik dinlemek veya şarkı söylemek şeklinde müzikal olabileceği gibi, çocuklar sessizce bir resme bakmak, oyun oynamak veya bir peri masalı anlatmak şeklinde de olabilir.
Bir sonraki aşamada, dersin konusu eğlenceli bir şekilde ortaya çıkarılır, bir öğrenme görevi belirlenir veya bir problem durumu yaratılır. Geçmişin açıklanması veya tekrarı sırasında modeller ve algoritmalar, şemalar ve tasarımlar kullanılır, sadece görüntünün sürecini hatırlamaya yardımcı olmakla kalmayıp aynı zamanda çocukları yaratıcı bir yükseliş ve yaratma arzusu durumuna getiren eğitici oyunlar ve alıştırmalar sunulur.
Dersin sonunda bir oyun oynanır veya dersin başında bir peri masalı biter ve bunu çocukların çalışmaları ile örneklendirilir. Dersin başında oluşturulan problemin mantıksal bir sonucu vardır. Çocukların ruh halini izleyerek psikolojik boşaltma gerçekleştirebilirsiniz. Örneğin, neşeli bir şarkı söylemek, bitmiş işlere bakarken neşeli veya sakin bir melodi dinlemek.
Her çalışma sadece olumlu olarak değerlendirilir, doğru yorumlar sadece çalışma sırasında mümkündür, bazen oyun karakterinden gelir. Dersin sonunda önemli bir nokta, çocuğun ruh hali, duygusal durumudur. Çocuğun dersi sevip sevmediğini, yaratıcılığından, işinden memnun olup olmadığını öğrenmek için. Ruh hali cebine bir ruh hali kartı koyar. Ve öğretmen, çocukların duygusal durumunu analiz etmeli ve sonuçlar çıkarmalıdır.
Sınıfların yapısında önemli bir nokta, parmak jimnastiğinin kullanılması, kasları gevşetmek için gevşeme, beden eğitimi dakikaları, ellerin ince motor becerilerinin geliştirilmesi için oyunlar ve dersin temasıyla rezonansa giren taklit motor egzersizleridir, bu da sadece fiziksel yükün boşaltılmasına değil, aynı zamanda malzemenin maksimum özümsenmesine ve yaratıcılığın geliştirilmesine de katkıda bulunur.
Dolayısıyla çocuklarda sanatsal yaratıcılığın gelişmesi için gerekli koşullar, çocuklarla sınıfların düzenlenmesine yaratıcı bir yaklaşım ve bu yönde çeşitli çalışma yöntem ve tekniklerinin kullanılmasıdır.
Bu nedenle, çeşitli oyunların, oyun tekniklerinin veya oyun durumlarının pedagojik sürece dahil edilmesi, çocuk için kişisel olarak önemli öğrenme motivasyonunun yaratılmasına, bilginin özümsenmesine, beceri ve yeteneklerde ustalaşmaya ve yaratıcılığın geliştirilmesine azami ölçüde katkıda bulunur. Aşağıdakiler görsel aktivite yoluyla yaratıcı becerilerin oluşturulmasına yardımcı olacaktır: çevrenin organizasyonundaki değişkenlik (yeniliği ve çeşitliliği), sınıflar için konu seçimi, formlar, araçlar, çalışma yöntemleri, çocuklara sunulan materyaller, her çocuğa karşı özenli ve incelikli bir tutum, yaratıcı sürece ve yaratıcı faaliyetinin sonuçlarına saygı, her derste dostça bir atmosfer yaratılması, ebeveynler açısından aynı ilişkinin oluşumu.

ÇÖZÜM
Yetişkinler (öğretmenler, ebeveynler) tarafından yönetilmesi koşuluyla görsel aktivite, okul öncesi çocukların kapsamlı gelişimi için paha biçilmezdir. Asıl görev, çocuklarda sanatsal ve yaratıcı faaliyetlere ilgi, çizme, heykel yapma ve uygulama becerisi oluşturmaktır. Eğitimci, görsel aktiviteyi yönlendirirken, tüm yaş gruplarında başarılı bir şekilde ustalaşmak ve çocukların yaratıcılığını geliştirmek için gerekli olan ortak koşulları hatırlamalıdır.
Estetik algı, figüratif temsiller ve hayal gücü gelişmeden çocukların yaratıcılığının oluşması mümkün değildir. Bu, duyusal süreçlerin oluşumuna ve çocukların duyusal deneyiminin sürekli zenginleşmesine dayanır. Sanatsal yaratıcılığın oluşumu için gerekli bir koşul, gerçeklik bilgisine dayanan çeşitli yetiştirme ve eğitim faaliyetleri içeriğinin bütünleşmesidir. Çocuklarla başarılı çalışma, öğretmenlerin entegrasyon temelinde inşa edilen eğitim içeriğinin seçimine ve ayrıca çocuklar için sınıfların düzenlenmesine, çeşitli çalışma yöntem ve tekniklerinin, özellikle oyunların kullanımına yaratıcı bir yaklaşım gerektirir.
Bu nedenle, çeşitli oyunların, oyun tekniklerinin veya oyun durumlarının pedagojik sürece dahil edilmesi, çocuk için kişisel olarak önemli öğrenme motivasyonunun maksimum düzeyde yaratılmasına, bilginin özümsenmesine, beceri ve yeteneklerde ustalaşmaya ve yaratıcılığın gelişmesine katkıda bulunur. Aşağıdakiler, görsel aktivite yoluyla yaratıcı becerilerin oluşturulmasına yardımcı olacaktır: çevrenin organizasyonundaki değişkenlik (yeniliği ve çeşitliliği), sınıflar için konu seçimi, formlar, araçlar, çalışma yöntemleri, çocuklara sunulan materyaller, her çocuğa karşı özenli ve incelikli bir tutum, yaratıcı sürece ve yaratıcı faaliyetinin sonuçlarına saygı, her derste dostça bir atmosfer yaratılması, ebeveynler açısından aynı ilişkinin oluşumu.
Yaratıcı etkinlikte, yetişkinlerin görevi çocuklara güzel sanatları öğretmekten çok, her çocuğun kültürel bir toplumda yeterince düşünebilen, hissedebilen ve hareket edebilen yetkin bir kişi olarak gelişmesi için temelleri sağlamaktır.
Ders çalışmasının amaç ve hedefleri yerine getirilir.

KAYNAKÇA
1. Bogoyavlenskaya D.B. Yaratıcı yeteneklerin psikolojisi: Proc. öğrenciler için ödenek. daha yüksek ders kitabı kurumlar / D.B. Aydınlanma. - M.: Akademi, 2002. - 320'ler.
2. Vaynerman SM Güzel sanatlar sınıfında okul öncesi çocukların duyu-motor gelişimi / S.M. Weinerman. - M., 2001.
3. Gribovskaya A.A. Halk sanatı ve çocukların yaratıcılığı / A.A. Gribovskaya. - M.: Aydınlanma, 2004.
4. Doronova T.N. Görsel aktivitede 3 ila 5 yaş arası çocukların gelişimi / T.N. Doronova. - St. Petersburg: Çocukluk-PRESS, 2002.
5. Doronova T.N. Çocukların doğa, sanat ve görsel etkinliği. / T.N. Doronova. - M.: Eğitim, 2007.
6. Dubrovskaya A.V. Yaratıcılığa Davet / A.V. Dubrovskaya. - St.Petersburg: Detstvo-Press, 2002.
7. Karachunskaya O.P. Okul Öncesi Eğitim Kurumlarında Müze Pedagojisi ve Güzel Sanatlar / O.P. Karaçunskaya. - M.: Yaratıcılık Merkezi, 2005.
8. Komarova T.S. Çocuk sanat eseri / T. S. Komarova. – Mozaik-Sentez, 2005
9. Komarova T. S. Anaokulunda görsel aktivite: öğrenme ve yaratıcılık / T. S. Komarova. - M.: Rusya Pedagoji Derneği, 2005. - 176 s.
10. Komarova T.S. Çizim tekniklerinin öğretilmesi / T. S. Komarova. - M.: Rusya Pedagoji Derneği, 2005
11. Komarova T.S., Estetik gelişim ortamı ve DOW: Proc. yöntem. harçlık / T.S. Komarova, O.Yu. Philips. - M.: Rusya Pedagoji Derneği, 2007. - 128 s.
12. Mezhieva, M.V. 5-9 yaş arası çocuklarda yaratıcı yeteneklerin geliştirilmesi / M.V. Mezhiev. - Yaroslavl, 2002.
13. Pogodina S.V. Çocukların güzel sanatlarının gelişimi için teori ve metodoloji: ders kitabı. öğrenciler için ödenek. orta kurumlar. prof. eğitim / S. V. Pogodina. - 4. baskı, silindi. - M.: Yayın Merkezi "Akademi", 2013. - 352 s.
14. Simanovsky, A.E. Çocuklarda yaratıcı düşüncenin gelişimi / A.E. Simanovski. - Yaroslavl: Kalkınma Akademisi, 2002.
15. Shvaiko G.S. Anaokulunda görsel aktivite sınıfları / G. S. Shvaiko - M .: Vlados, 2006

Ek 1

Anaokulunda sanat türleri ve türleri:
heykel portre
hayvancılık natürmort Yerli tür
Boyama portre ev
Natürmort
hayvancılık manzara
Dekoratif ve uygulamalı sanat

Ek 2

ESKİ GRUPTA EĞLENCE "SANAT DİYARINA YOLCULUK"
Amaç: Çocukların güzel sanatlar alanındaki bilgi ve becerilerini oluşturmak. Çocuklara neşe ve zevk verin. Görsel aktivitelere olan ilgiyi, görsel içerikli oyunlar oynama arzusunu koruyun. Pullarla çizmeyi öğrenin.
Malzeme ve ekipman:
Koli (Palet Kralı'nın kesilmiş portresi, bilmece resimleri), renkli yaylar, şemsiyeler, şövale - 2 adet, pazen, renkli ışınlı güneş, paletli paneller ve kız boyaları, pullar 2 adet. her çocuk için, her çocuk için oyulmuş evler, Izoychik, Klyaksich ve Palet Kralı için kostümler, çocuklar için "Rain Noise" ses kaydı ve "Rain" şarkısı ve Mozart'ın müziği.
Felç:
Salona 4 parçaya bölünmüş İzoychik'in resmini içeren bir zarf getirilir ve içinde şöyle yazan bir mektup gelir: “Sevgili arkadaşlar, sizi olağanüstü bir ülkede heyecan verici bir yolculuğa davet ediyoruz.
Öğretmen: Bu mektup kimden? Bizi kim ve nereye davet ediyor? Buradaki zarfın içinde bazı renkli parçalar var. Onlarla ne yapmalı? (çocuklar resmi kendi başlarına toplar). Artık mektubu kimin gönderdiğini biliyoruz! Ama acaba Izoychik bizi hangi ülkeye davet ediyor? İsim bu resimlerde gizli. (Çocuklar, Chineward'ın 3 resminden FINE kelimesini çıkarmalıdır).
ISO kelimesi ne anlama gelir? İçinde hangi kelimeler gizli? Doğru güzel sanatlar - tasvir kelimesinden, çizmek anlamına gelir. Peki, katılıyor musun? Yani yolda?

Güzel sanatlar ülkesine gerekli eşyaları götürmemiz gerekiyor. Ama önce bilmeceleri tahmin edin ve masadaki bilmeceler çizim için gerekli çeşitli şeylerdir.
1. Keskinleştirirseniz,
Ne istersen çiz!
Güneş, deniz, dağlar, kumsal.
Bu nedir? (Kalem)
2. Dar bir evde toplanmak
renkli çocuklar
Sadece bırak -
Temiz bir alanı dekore edin
boşluk neredeydi
İşte bak - güzellik! (Renkli kalemler)
3. Ona bir iş verirseniz,
Kalem boşuna çalıştı. (Lastik)
4. Beyaz taş eridi,
Tahtada sol ayak izleri. (Tebeşir)
5. Korkmadan örgünüz
Kendini boyaya batırıyor. (Püskül)
6. Çok renkli kız kardeşler
Su olmadan sıkıldık. (Boyalar)
Aferin, tahmin ettin. Böylece yola çıkabilirsiniz!
Arklara dikkat edin.
Gökkuşağı köprüsünden geçelim.
Çocuklar gökkuşağı toplar.
- Merhaba gökkuşağı arkı,
Bizi ziyarete götürüyor.
Gökkuşağı boyunca yalınayak koştuk,
Gökkuşağının içinden - koşarken yayın üzerinden atlayacağız
Ve yine koş, koş, yalınayak koştu.

Odanın ortasına giderler.
- Burası karanlık!
Yağmur sesi geliyor. Ve "Şemsiye" şarkısıyla müzik.
Çocuklar şemsiyelerle dans eder.
İsoychik çıkıyor.
- Merhaba Isoychik! Neden bu kadar üzgünsün?
Izoychik: Ülkemizde Son zamanlarda her zaman yağmur yağar.
eğitmen: Neden? Güneş nerede?
Izoychik: Bu Klyaksa. Klyaksich, palet üzerindeki tüm renkleri karıştırdı ve kirli, gri oldular. Güneş parlaklığını kaybetmiş, rengarenk ışınları sönmüş, güneşi aydınlatmaya yardım edin!
Müzik çalar ve Klyaksich içeri girer.
Klyaksa: Burada kim güneşi yakmak istiyor? Siz çocuklar? Yağmuru sevmiyor musun? Renkleri karıştırmayı sevmiyor musun? Aşk? Ben de onu seviyorum! İşte, bak ne kadar kolay!
Şövale yaklaşır, kırmızı + mavi + siyah + kahverengi + sarı boyaları karıştırır.
Klyaksa: Olan buydu!
Izoychik: Çamur olduğu ortaya çıktı! Çocuklar bundan hoşlanıyor musunuz? Boyalar nasıl karıştırılmalıdır?
Çocuklar: Sadece 2 boya almanız gerekiyor.
Öğretmen örnekler gösterir, çocuklar bunları onun için sözlü olarak çözer.
Öğretmen: Aferin, şimdi gel ve güneşi aydınlatmaya yardım et.
Çocuklar sihirli cümleyi hatırlar: "Her Avcı Sülün Nerede Oturduğunu Bilmek İster."
Çocuklar güneşi toplar toplamaz gülümser ve ışık yanıp söner.
Blot: Pekala, güneş parlıyor, yağmur durdu, buradan gideceğim! (yapraklar)
(Çocuklar 1 satın aldıkları şarkıyı söylerler.)
Izoychik: Bahçenizdeki çocukların resim yapmayı çok sevdiklerini biliyorum. Gerçek sanatçılar olmanızı istiyorum.

öğretmen: Ve bunun için ne gerekiyor?
Izoychik: Renkler ve çizme arzusu!
Öğretmen: Pekala, kontrol edelim, siz çizin ve size görevler vereceğiz. Önce bir simit çizin.
Izoichik çiziyormuş gibi yapıyor.
Öğretmen: Simit nerede?
Ve onu yedim.
eğitmen: Tamam, şimdi bir bardak çizin.
Izoychik sütle çekiyor! Burada!
Öğretmen: Yine, hiçbir şey. Diyelim ki süt içtiniz ama bardak nerede?
Izoychik: Cam şeffaf, göremiyorsun!
Öğretmen: O zaman kırmızı bir köpek çizin!
Isoychik çekiyor. Tüm!
Eğitimci (gözlere getirir). Sayfadaki nokta. Bu bir köpek?
Isoychik: Evet. İlk başta büyük bir köpek hayal ettim, sonra korktum ve bir ağaca tırmandım ve oradan köpek küçük görünüyor!
Öğretmen: Pekala, bir fantezin var! Ama sen, Izoichik, bizi henüz güzel sanatlar ülkesinin sakinleriyle tanıştırmadın.
Izoychik: Lütfen. Renkler ülkemizde yaşıyor. Soğuk gölgeli ve sıcak gölgeli var ve her birinin kendi evi var. Ve ülkemizi Kral Palet yönetiyor!
Öğretmen: Boyalarınızın hepsi kaçtı, çocuklarımız nasıl çizebilir? Adamların boyaları yerlerine koymalarına yardım edin. Evlerinize. Sıcak renkler - sıcak, soğuk - soğuk tonlardaki evlere.
(Çocuklar görevi yapar).
- Peki yeşili nerede tanımlıyoruz?
Çocuklar cevap verir:

Palet Kralı ortaya çıkıyor!
Palet Kralı: Merhaba arkadaşlar! Çizimde iyi olduğunu mu söylüyorlar? O zaman lütfen güzel sanatlar ülkesinin geri kalan sakinleri için evleri boyayın.
Öğretmen: Evleri pulların yardımıyla boyayın.
Evde mavi veya yeşil gibi soğuk boya yaşıyorsa hangi boyalarla boyayacağınızı düşünüyorsunuz?
Ve eğer sıcak kırmızı veya sarı ise?
Çocuklar soruları cevaplar. Daha sonra pullar yardımıyla evler müziğe boyanır.
İzoichik dersin sonunda çocukların çalışmalarını inceler, övür ve hatıra olarak güzel resimler verir.

Eğitimci Arkhipova Elena Sergeevna'nın pedagojik faaliyetinin kendi kendine analizi

Belediye Devlet Okul Öncesi Eğitim Kurumu Anaokulu "çiy damlası" kombine tip r.p. Maslyanino, 2016

Bir çocuğun en büyük zevklerinden birinin resim yapmak olduğunu hepimiz biliyoruz. Çizim onun iç dünyasını ortaya çıkarır. Ne de olsa çocuk çizerken sadece etrafta gördüklerini yansıtmakla kalmaz, aynı zamanda kendi hayal gücünü de gösterir. Ve yetişkinler olarak, olumlu duyguların çocukların ruh sağlığının ve duygusal esenliğinin temelini oluşturduğunu unutmamalıyız. Ve çizim, bir çocuk için iyi bir ruh halinin kaynağı olduğu için, biz öğretmenler, çocuğun güzel sanatlara olan ilgisini sürdürmeli ve geliştirmeliyiz.

Çocuklarla çalışırken, bir çocuğun onu neşelendiren, şaşırtan, şaşırtan sonuca ihtiyacı olduğu sonucuna vardım, bu yüzden işimde yönü seçtim - çizimde geleneksel olmayan tekniklerin kullanımı.

Sonuçta çocuğun hangi sonuçlara ulaşacağı, hayal gücünün nasıl gelişeceği ve renklerle çalışmayı nasıl öğreneceği çok önemlidir. Bu tür tekniklerin kullanılması merakını giderecek, gülünç, beceriksiz, anlaşılmaz görünme korkusunun üstesinden gelmeye yardımcı olacaktır. Bu yönde çalışarak, alışılmadık malzemeler ve orijinal tekniklerle çizim yapmanın çocukların unutulmaz olumlu duygular yaşamasına izin verdiğine ikna oldum. Sonuç genellikle çok etkilidir ve pratik olarak beceri ve yeteneğe bağlı değildir. Geleneksel olmayan görüntü yöntemleri, teknolojide oldukça basittir ve bir oyunu andırır. Hangi çocuk parmaklarıyla çizim yapmak, kendi avucuyla çizim yapmak, kağıda karalamalar yapmak ve komik bir çizim elde etmekle ilgilenmez ki?

Bu nedenle, alışılmışın dışında bir çizim tekniği ile çocuklarda yaratıcı bir kişilik oluşmasını çalışmalarımın temel amacı olarak görüyorum. Hedefe dayanarak, çocuklarla çalışmak için aşağıdaki görevleri belirledim:

Geleneksel olmayan çizim tekniklerinin çeşitliliği fikrini genişletmek
Geleneksel olmayan çizim tekniklerine aşina olma temelinde çevredeki gerçekliğe estetik bir tutum oluşturmak
Estetik tat, yaratıcılık ve fantazi oluşumu
İlişkisel düşünme ve merak, gözlem ve hayal gücünün gelişimi
Teknik ve çizim becerilerini geliştirmek
Sanatsal zevk ve uyum duygusunun gelişimi.

Programa göre anaokulunda geliştirilen okul öncesi eğitimin ana eğitim programı "Çocukluk" öğrencilerimizin görsel gelişimindeki temel görevleri tanımlar:

Çocuklarda eğitim durumlarına katılma ve hem yetişkinlerle birlikte hem de bağımsız olarak resim yapma arzusu geliştirmek
Çocukların görsel materyallerin ve araçların özelliklerine ve yeteneklerine hakim olmaları için koşullar yaratmak (guvaş, renkli kalemler, vb.), ince motor becerilerin gelişimi ve doğaçlama araçları kullanma becerisi.

Görevleri uygulamak için çocuklarla uzun vadeli bir güzel sanatlar dersi planı geliştirdim. (Ek No. 1). Çocuklarda zeka gelişimine, kalıpların dışında düşünme ve yaratıcı aktiviteyi harekete geçirme becerisine katkıda bulunan alışılmadık bir çizim tekniği içerir. Güzel sanatlar derslerine, eğitim sürecinin organizasyonunda bu teknolojilerde ustalık gerektirdiğinden, öğretmenin mesleki becerilerinin gelişmesine katkıda bulunan oyun tekniklerinin kullanımını da dahil ettim. (Ek No. 2). Çocukların gözlemleri, sınıfta çocukların görsel aktiviteleri için oyun tekniklerinin kullanılmasının, okul öncesi çocukların yaratıcı yeteneklerini geliştirdiğini, öğrencilerin ustalaşma motivasyonunu artırdığını, bunun da niteliksel bir sonuca yol açtığını ve eğitim sürecinin ilginç ve rahat hale geldiğini göstermiştir. Bu sınıfların amacı, eğitim seviyesinin sonunda anaokuluna giden her çocuğun sadece sağlıklı ve güçlü bir insan değil, aynı zamanda - bir zorunluluk olması için gerekli koşulları yaratmaktır! - proaktif, düşünen, her türlü faaliyete yaratıcı bir şekilde yaklaşabilen.

İkinci bölüm parmak oyunları, didaktik oyunlardır.

Üçüncü bölüm - Belirli bir konuda çocukların bağımsız, yaratıcı çalışması, bu sırada teknik becerilerin oluşumu, çizimin kompozisyonu ile tanışma üzerinde bireysel çalışmanın devam etmesi.

Dördüncü bölüm dersin özetidir. Ortaya çıkan çizimlere bakarak izlenimleri hakkında konuşmak isteyen tüm çocukları dinleme fırsatı bulmaya çalışıyorum.

Çocuklara geleneksel olmayan çizim tekniklerini ve geleneksel olmayan malzemelerin kullanımını öğretirken, uygulama, tekniğin çocuğun ellerin ince motor becerilerinin ve dokunma algısının, bir kağıt üzerinde uzamsal yönelimin, göz ve görsel algının, dikkat ve azim, görsel beceri ve yeteneklerin, gözlemin, estetik algının, duygusal duyarlılığın gelişimine katkıda bulunduğunu, cesurca ve özgürce düşünmeyi öğretmeye yardımcı olduğunu göstermiştir. Parmak boyama tekniğinde birkaç çizim yöntemi vardır: avuç içi kenarı, avuç içi, parmak ile çizim (Ek No. 3).

Ayda bir kez çocuklarla güzel sanatların herhangi bir bölümünü tanıştırarak geçiriyorum. Bu çalışma biçimi, oyunda çocukların ustalaştığı çeşitli sanat türlerini içerir: müzik, resim, grafik, heykel, mimari. (Ek No. 4).

Estetik oyunun özelliği, hayali bir durumun yaratılması, "hayali bir alanda eylem" , bir peri masalı, bir müzik veya resim çalışması olabilir. "Çıkış" resmin alanına, çocuklar ve ben yanımıza ne alacağımıza, nasıl giyineceğimize, kiminle tanışacağımıza karar veriyoruz. Böyle bir sanal yolculuk, çocuğun kendisinin, bir yetişkinin minimum yönlendirmesiyle, resmin mecazi içeriğini ortaya çıkarmasını sağlar.

Yani çocuklar farklı "Biz gidiyoruz" I. I. Shishkin'in resimlerinde bir yolculukta "Vahşi Kuzey'de tek başına duruyor" , "Kış" . Oyun durumuna girmek için çocuğun çeşitli rolleri denediği bir olay örgüsü buluyorum. Bir karakter bir yağmur damlası, bir yaprak, bir bulut, bir dere vb. Olabilir. Oyun sırasında izlenimleri sentezleyen ve yaratıcı bir şekilde dönüştüren çocuk kendi görüntülerini yaratır. Oyun etkinlikleri sırasında bebeğe yaratıcı görevler verilir: "Nasıl dans ettiklerini çiz (titreme)çizgiler. Bir pirinç bandın sesini boyayın (küçük boru)» .

Geleneksel olmayan boyama teknikleri, olağandışı malzeme ve araç kombinasyonlarını gösterir. Kuşkusuz, bu tür tekniklerin avantajı, kullanımlarının çok yönlülüğüdür. Uygulamalarının teknolojisi hem yetişkinler hem de çocuklar için ilginç ve erişilebilir. Bu nedenle geleneksel olmayan yöntemler, kendi fantezileri, arzuları ve genel olarak kendini ifade etmeleri için büyük fırsatlar sundukları için çocuklar için çok çekicidir.

Çocuklarla etkinlikler: Bu, sanatçının yaratıcı süreciyle aynı aşamalardan geçen, çeşitli görsel materyallerin yardımıyla yaratıcı, yaratıcı bir süreçtir. Bu aktiviteye bir fantezi, yaratıcılık, bağımsızlık kaynağı rolü verilir.

2016 yılından bu yana, konuyla ilgili kıdemli ve hazırlık gruplarının çocukları ile çember çalışması yürütüyorum. "alışılmadık çizim tekniği" . Bölüm 1, Bölüm 2, çocukların kapsamlı, uyumlu gelişimini hedefliyor.

Program, geleneksel olmayan çizim türlerini içerir: "Sıçramak" - (diş fırçası ile çizim), "Boyayı Taramak" - (özel bir tarak veya sıradan bir çatalla çizim), "Köpük Kauçuk ile Boyama" - (bir parça köpük süngerle çizim), "İnme ile çizim" - (basit kalemler veya renkli kalemler ile çizim), "Çizim Müziği" , "İpliklerle çizim" , "Tuzla Boyama" - (resme tuz serpilmiş), "kaşımak" - (keskin bir cisimle çizerek çizim yapmanın bir yolu), "Batik" - (kumaş üzerine çizim) vesaire.

Program, sınıf yürütme oyun yöntemini birleştirir. Oyun yöntemi, eğitim sürecine çekici bir şekil verir, egzersizleri hatırlama sürecini kolaylaştırır, sınıfların duygusal arka planını artırır ve çocukların düşünme, hayal gücü ve yaratıcı yeteneklerinin gelişmesine katkıda bulunur.

Elbette, bağımsız yaratıcı faaliyetin oluşumu için görevlerin başarılı bir şekilde yerine getirilmesi, gruplar halinde oluşturulan konu-mekansal ortama bağlıdır. Nesne-uzamsal ortam, çeşitli nesneler ve oyun malzemeleriyle doymuş, rasyonel olarak organize edilmiş, doğal, rahat bir ortamdır.

Estetik gelişiminde okul öncesi bir çocuk, temel bir görsel ve duyusal izlenimden, yeterli görsel ve ifade araçlarıyla orijinal bir görüntünün yaratılmasına gider. Bu nedenle, yaratıcılığına bir temel oluşturmak gerekir. Çocuk ne kadar çok görür, duyarsa, hayal gücünün etkinliği o kadar önemli ve üretken olacaktır.

Bu nedenle, gelişen bir ortamın yaratılmasına çok dikkat edildi.

Estetik algı köşesi oluşturmak.

Bir sanat fonunun oluşturulması - resim türlerinin koleksiyonları:

Vesika
anıtlar
peri masalı türü
natürmort
manzara.

Aşağıdaki albümler üretilmiştir:

mavi
pembe
kompozisyon
dekor elemanları
dost renkler

Aşağıdaki oyunlar çocuklar için hazırlanmıştır:

"Çizgiler boyunca bağlanın ve renklendirin"
"Nasıl bir ruh hali?"
"Oluştur"
"Bir Şekil Yap"
Loto "Desenin unsurunu tanı" .

Ayrıca ek olarak oluşturuldu:

soğuk ve sıcak renklerde bir natürmort yapın
Matruşkalar.

Bununla birlikte, çocuğun yetiştirilmesinde ve geliştirilmesinde en büyük başarının yalnızca ebeveynlerle etkileşim yoluyla elde edilebileceğine inanıyorum. Okul öncesi çocukların genel gelişimi için görsel aktivitenin önemini ebeveynlere açıklamaya çalışıyorum. Çocuğunun hangi ilerlemeyi kaydettiğini, belirli bir derste hangi görevlerin çözüldüğünü, zorluklarının neler olduğunu, ebeveynlerin nelere yardım edebileceğini ve nelere yardım etmesi gerektiğini söylüyorum. Ailede çocuk için yaratılması gereken koşulları hatırlatırım. Derslere davet ederek yetişkinlerin nesneleri, çizimleri nasıl inceleyebileceklerini ve çocuklarla birlikte tasvir edilen fenomenleri nasıl gözlemleyebileceklerini gösteriyorum. Çocukları yaratıcı olmaya teşvik etmek için, ebeveynlere çocukların çalışmalarıyla nasıl ilişki kuracaklarını açıklamak için çok dikkat edilmesi gerekir. Ebeveynlerin ve çocukların, erkek ve kız kardeşlerin ortak sergilerinin düzenlenmesi bu konuda çok yardımcı oluyor. Çocuğun yaratıcı gelişimine düzenli olarak dikkat ederim. Bu nedenle, ebeveynlerle bir anket içeren bir çalışma modeli geliştirdim. (Ek No. 5), ortak faaliyetler ve yaratıcı faaliyetlere katılım. Temelinde, ebeveynlerle tüm yıl boyunca uzun vadeli bir çalışma planı hazırlandı. (Ek No. 6).

Ebeveynlerle yapılan bir anketin sonucu, bir çocukla yaratıcı etkinlikler düzenleme konusundaki yeterliliklerinin önemli ölçüde arttığını, ebeveynlerin% 65'inin okul öncesi çocuklarda yaratıcı becerileri geliştirmenin öneminin farkında olduğunu gösteriyor.

Okul öncesi çocuklar arasında bağımsız yaratıcı aktivite oluşumu konusundaki deneyimimi meslektaşlarla ilişkilendirme yöntemiyle paylaşıyorum.

"… Bu doğru! Peki, saklanacak ne var?

Çocuklar sever, çizmeyi sever.

Kağıtta, asfaltta, duvarda.

Ve penceredeki tramvayda ... "(E. Uspensky)

Eduard Uspensky'nin bir şiirinin sözlerini kitabe olarak almam tesadüf değildi.

Yazımın konusu"Görsel aktivitede çocukların yaratıcı yeteneklerinin geliştirilmesi" .

Çalışırken bir sorunla karşılaştım, çocuklar resim yapmaktan korkuyorlar çünkü onlara öyle geliyor ki nasıl yapılacağını bilmiyorlar ve başaramayacaklar. Bu, özellikle çocuklarda görsel aktivite becerilerinin hala zayıf geliştiği, şekillendirme hareketlerinin yeterince oluşmadığı genç ve orta gruplarda belirgindir. Çocuklar özgüven, hayal gücü ve bağımsızlıktan yoksundur.

Ve sonuç olarak, çevrelerindeki dünyadan emin değiller, akranlarıyla daha az iletişim kuruyorlar.

Görsel aktivitede yaratıcı yeteneklerin gelişimini sağlamak için bunun için uygun koşullar yarattım.

Yaratıcı bir kişiliğin oluşumu, en eksiksiz ifşası, mevcut aşamada pedagojinin en önemli görevidir. Bunu okul öncesi çocuklukta çözmenin etkili bir yolu, geleneksel olmayan teknikler, yöntemler ve organizasyon biçimleri de dahil olmak üzere görsel sanattır. Uygulama, geleneksel olmayan sanatsal tekniklerin, okul öncesi çocuklar için kompozisyon ve renk yasalarına hakim olmanın etkili bir yolu olduğunu ve genel olarak çocukların güzel sanatlarının gelişimini sağlayabileceğini göstermektedir. Yaratıcılık, bir çocuğun çok yönlü gelişimi için bir ön koşuldur, onu daha zengin, daha dolu, daha mutlu yapar, hayal gücünü uyandırır, ona hayal kurmayı, yeni ve hala bilinmeyen bir şey bulmayı öğretir. Yaratıcılık sürecinde çocuk entelektüel ve duygusal olarak gelişir, hayata karşı tutumunu ve içindeki yerini belirler, kendini ve duygularını ifade eder, ilişkilerde deneyim kazanır, çeşitli araç ve gereçlerle çalışma becerisini geliştirir. Çizim, çocuk belirli yetenekler oluşturur ve geliştirir: formun görsel olarak değerlendirilmesi, uzayda yönelim, renk duygusu. Özel beceriler ve yetenekler de geliştirilir: el-göz koordinasyonu, el kontrolü.

Pek çok ilginç fikir buldum ve kendime ana görevi belirledim:

“Amacımız, yaratıcı yetenekler geliştirerek çocukların kendi doruklarına mümkün olduğu kadar yükseğe ulaşmalarına yardımcı olmaktır.”

(Loris Malagazzi)

Okul öncesi çocukların çizimlerini inceledikten sonra, çizim becerilerini kolaylaştırmanın gerekli olduğu sonucuna vardım çünkü her yetişkin bile herhangi bir nesneyi tasvir edemeyecek. Bu, okul öncesi çocukların çizime olan ilgisini büyük ölçüde artırabilir. Pek çok geleneksel olmayan çizim tekniği vardır ve bunların benzersizliği, çocukların istenen sonucu hızla elde etmelerine izin vermelerinde yatmaktadır.

Çeşitli yazarların metodolojik literatürü ile tanışma(A.V. Nikitina'nın "Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri" kılavuzu, I.A. Lykova - "Okul öncesi eğitim kurumlarındaki uzmanlar için metodolojik rehber", T.N. Doronova - R.G. Kazakova'nın "Çocukların doğası, sanatı ve görsel etkinliği" "Anaokulunda görsel etkinlik"), her yaş grubu için uzun vadeli bir çalışma planı hazırladı, ilk ve orta okul öncesi çağındaki çocuklar için sınıflar için notlar yazdı. Benim işim çizimde geleneksel olmayan teknikleri kullanmak. Alışılmadık şekillerde çizim yapmak, çocukları şaşırtan ve sevindiren eğlenceli, büyüleyici bir aktivite.

Alışılmadık malzemeler ve özgün teknikler çocukların ilgisini çekiyor çünkü burada “Hayır” kelimesi yok, istediğinizi ve istediğiniz şekilde çizebiliyor, hatta kendi alışılmadık tekniğinizi bile üretebiliyorsunuz. Çocuklar unutulmaz, olumlu duygular hissederler ve duygular, çocuğun ruh halini, onu neyin memnun ettiğini, neyin onu üzdüğünü yargılamak için kullanılabilir.

Güzel sanatlar sınıfında çocuklara, bir çizimde çok çeşitli fenomen ve nesneleri aktarmayı mümkün kılan çeşitli görsel materyallerde, çeşitli genelleştirilmiş tasvir yöntemlerinde ustalaşmayı öğretiyorum.

Blotografi

Yaprak izi

parmak boyama

Pamuk tomurcukları ile çizim

damga çizimi

Bu tekniklerin her biri küçük bir oyundur. Kullanımları, çocukların daha rahat, daha cesur, daha doğrudan hissetmelerini sağlar, hayal gücünü geliştirir, kendini ifade için tam özgürlük verir.

Bu nedenle derslerimi canlı, neşeli, duygusal bir atmosferde geçiriyorum. Çeşitli yöntem ve teknikler kullanıyorum, oyunlar dahil, dersleri yürüttüğüm ortamı çeşitlendiriyorum: uzun bir sıra halinde, yarım daire şeklinde uzanan masalarda, halı üzerinde oturma ve uzanma ve ayrıca çocuğa eyleme güven veren ve bağımsız hareket etmeye başlayan çocuğun eliyle birlikte eylem olan "pasif hareketler" yöntemini kullanıyorum.

İşim her zaman ebeveynlerle yakın işbirliği içinde yürütülür:

"Ebeveynler için sergi" - her dersten sonra verilir, çocuklarda duygusal bir yükselişe ve iyi bir ruh haline neden olur.

Açık sınıflar.

Konsültasyonlar.

"Çocuk ve Çizim", "Renklerin İnanılmaz Dünyası" ve çok daha fazlasının klasör kaydırıcısının ebeveynleri için köşede tasarlayın.

Çok küçük yaşlardan itibaren çocuklar çevrelerindeki dünyaya dair izlenimlerini güzel sanatlarına yansıtmaya çalışırlar.

Geleneksel olmayan teknikleri kullanarak sınıfları yürütmek:

Çocukların korkularını gidermeye yardımcı olur;

özgüven geliştirir;

Uzamsal düşünmeyi geliştirir;

Çocuklara niyetlerini özgürce ifade etmeyi öğretir;

Çocukları yaratıcı arayışlara ve çözümlere teşvik eder;

Çocuklara çeşitli malzemelerle çalışmayı öğretir;

Kompozisyon, ritim, renk, renk algısı duygusu geliştirir; doku ve hacim duygusu;

Ellerin ince motor becerilerini geliştirir;

Yaratıcılığı, hayal gücünü ve fantezi uçuşunu geliştirir.

Çocuklar çalışırken estetik zevk alırlar.

Resim yapmak, çocukluğun getirdiği keyiflerden sadece biri değil, aynı zamanda her çocuğun yaşa bağlı ihtiyacıdır, düşünce ve duyguları kağıt üzerinde ifade etmenin ilk ve en erişilebilir yoludur.

Çocuk çalışmaları beklenmediklikleri, duygusallıkları, tazelikleri ve algı keskinlikleri ile bizi şaşırtıyor.

Bir çocuk için çizim yapmak sadece eğlenceli değil, aynı zamanda neşeli, yaratıcı, ilham verici bir çalışmadır.

Deneyimler, geleneksel olmayan görüntü tekniklerinde ustalaşmanın, çocukların yaşı ve etkinliğinin özellikleri dikkate alınarak inşa edilirse çocuklara gerçek bir neşe verdiğini göstermiştir. Zorluk yaşamadan farklı desenler çizmekten mutluluk duyarlar. Çocuklar cesurca sanat malzemelerini alırlar, çocuklar onların çeşitliliğinden ve bağımsız seçim olasılığından korkmazlar. Bunu yapma sürecinden zevk alırlar. Çocuklar bunu veya bu eylemi birçok kez tekrar etmeye hazırdır. Ve hareket ne kadar iyi olursa, sanki başarılarını gösteriyormuş gibi onu tekrarlamaktan o kadar zevk alırlar ve bir yetişkinin dikkatini başarılarına çekerek sevinirler.

Her birimizin içinde bir sanatçı ve bir şair yaşıyor ve bundan haberimiz bile yok, daha doğrusu unuttuk. Basit bir kuralı hatırlamanız gerekir - vasat çocuk yoktur, keşfedilmemiş çocuk vardır. Ve biz yetişkinler, bu yetenekleri ortaya çıkarmaya yardım etmeliyiz!

"Yaratıcılıkta doğru yol yoktur, yanlış yol yoktur, sadece kendi yolunuz vardır!!!"

T. S. Komarova "Anaokulunda görsel aktivite." Mozaik-Sentez, 2006.

Dergiler "Okul Öncesi Eğitim" No. 4, No. 7, 2009.

G. N. Davydova "Anaokulunda geleneksel olmayan çizim teknikleri" Scriptorium, 2003.

L. A. Wenger, E. G. Pilyugina, N. B. Wenger "Çocuğun duyusal kültürünün eğitimi", "Aydınlanma" M., 2005. http://www.o-children.ru

http://doshvozrast.ru

Popüler

Nasıl mutlu bir kadın olunur?

« İç uyumu ve mutluluğu hissetmek için her kadının kendine zaman ayırması, dikkat etmesi ve özen göstermesi gerekir. En sevecen erkekler bile asla... »

Her gün nasıl mutlu olunur

« Merhaba, bu sayfaya geldiğinize göre muhtemelen kendinizi mutsuz ya da en azından yeterince mutlu hissetmiyorsunuz. Sana söyleyeyim... »

Dişlerinizi nasıl güzel ve sağlıklı tutabilirsiniz?

« Dişler ve diş etleri özel günlük bakım gerektirir. İyi bir ağız hijyeni, dişlerinizi sağlıklı tutmanın en iyi yoludur... »