Besteci ve I. Tyumenev'in librettosuna dayanmaktadır ve L. May'in aynı adlı dramasına dayanmaktadır.
Karakterler:
VASILY STEPANOVICH SOBAKIN, Novgorod tüccarı (bas)
MARFA, kızı (soprano)
muhafızlar:
GRİGORİ GRİGORİEVİÇ GRYAZNOY (bariton)
GRIGORY LUKIANOVICH MALYUTA SKURATOV (bas)
IVAN SERGEEVICH LYKOV, boyar (tenor)
LYUBASHA (mezzo-soprano)
ELISEY BOMELIUS, kraliyet doktoru (tenor)
DOMNA IVANOVNA SABUROVA, tüccarın karısı (soprano)
DUNYASHA, kızı, Marfa'nın arkadaşı (kontralto)
PETROVNA, Sobakinlerin hizmetçisi (mezzo-soprano)
ROYAL STOPER (bas)
SAY GIRL (mezzo-soprano)
GENÇ ADAM (tenor)
TSAR JOHN VASILIEVICH (kelimeler olmadan)
ASIL BAŞ
OPRICHNIKI, BOYARS VE BOYARİNLER,
ŞARKILAR VE ŞARKILAR, DANSÇILAR,
KIZLAR, HİZMETÇİLER, İNSANLAR DEYİN.
Eylem zamanı: 1572 sonbaharı.
Yer: Alexandrovskaya Sloboda.
İlk performans: Moskova, 22 Ekim (3 Kasım), 1899.
“Çarın Gelini” N.A. Rimsky-Korsakov'un dokuzuncu operasıdır. L. Mey'in konusu (aynı adlı draması 1849'da yazılmıştır) uzun süredir bestecinin hayal gücünü meşgul etmiştir (1868'de Mily Balakirev, bestecinin dikkatini Mey'in bu oyununa çekmişti; o sırada Rimsky-Korsakov yerleşti - ayrıca Balakirev'in tavsiyesi üzerine - Mey'in başka bir dramasında - "Pskov Kadını" - ve aynı adlı operayı yazdı).
Mei'nin draması, Korkunç Çar İvan'ın (üçüncü kez) evliliğinin tarihi (az bilinen de olsa) bölümüne dayanıyor. Karamzin, “Rus Devleti Tarihi” adlı eserinde bu hikayeyi şöyle anlatıyor:
“Dulluktan sıkılmış, iffetli olmasa da, o (Korkunç İvan. - A.M.) uzun zamandır üçüncü bir eş arıyordu... Tüm şehirlerden Sloboda'ya hem asil hem de cahil, sayıları iki binden fazla gelinler getirdiler: her biri kendisine özel olarak sunuldu. İlk başta 24'ü seçti ve 12'den sonra... onları güzellik, hoşluk ve zeka açısından karşılaştırmak için uzun süre harcadı; sonunda Marfa Vasilyeva'yı Novgorodlu bir tüccarın kızı Sobakina'ya tercih ederken aynı zamanda en büyük prensi Evdokia Bogdanova Saburova'ya da bir gelin seçti. Mutlu güzelliklerin babaları yoktan boyar oldular (...) Onları rütbeye yükselterek onlara zenginlik, opal ganimetler ve eski prens ve boyar ailelerinden alınan mülklerle donatıldılar. Ancak kraliyet gelini hastalandı, kilo vermeye başladı, kurudu: Kötü adamlar, John'dan nefret edenler tarafından şımartıldığını söylediler. aile refahı ve şüpheler ölen kraliçelerin yakın akrabaları Anastasia ve Maria'ya yöneldi (...) Tüm koşulları bilmiyoruz: yalnızca cinayetin bu beşinci döneminde kimin ve nasıl öldüğünü biliyoruz (...) Kötü iftiracı , Doktor Elisha Bomelius (... ) kralı kötüleri zehirle yok etmeye davet etti ve dedikleri gibi, öyle cehennem sanatıyla yıkıcı bir iksir hazırladı ki, zehirlenen kişi tiranın belirlediği anda öldü. Böylece John, kraliyet gelininin zehirlenmesine veya hanın Moskova'ya giden yolunu açan ihanete katılanlar olarak tanınan favorilerinden biri olan Grigory Gryazny, Prens Ivan Gvozdev-Rostovsky ve diğerlerini idam etti (Kırım hanı Devlet-Girey - sabah). Bu arada kral, ona göre hasta Martha'yı umarak (28 Ekim 1572) evlendi. kendi sözlerimle, bu sevgi eylemiyle onu kurtarın ve Tanrı'nın merhametine güvenin; altı gün sonra oğlunu Evdokia ile evlendirdi ancak düğün ziyafetleri bir cenaze töreniyle sona erdi: Martha 13 Kasım'da öldü; ya gerçekten insanın kötülüğünün kurbanıydı ya da sadece masumların infazında talihsiz bir suçluydu.
L. A. May bu hikayeyi doğal olarak bir tarihçi olarak değil bir sanatçı olarak yorumladı. Draması tarihsel olarak doğru gibi görünmüyor, ancak alışılmadık derecede dramatik koşullardaki canlı karakterleri tasvir ediyor. (May'in dramasında tarihi karakterleri tasvir etmesine rağmen, o ve ondan sonra Rimsky-Korsakov bir hata yaptı: Grigory Gryazny'yi soyadı Grigorievich olarak adlandırdı ve tanınmış bir Vasily Grigorievich Gryaznoy'un kardeşi olduğuna inanıyordu. Korkunç İvan döneminde muhafız Aslında Gryaznoy'umuzun soyadı Borisovich'ti ve takma adı Bolşoy'du) Operada Mey'in dramasının konusu önemli değişikliklere uğramadı ve draması parlak müzikle ölçülemeyecek kadar zenginleşti.
UVERTÜR
Opera bir uvertürüyle başlar. Bu, genişletilmiş bir orkestra eseridir. geleneksel biçim diğer bir deyişle, sonat allegrosu iki ana tema üzerine inşa edilmiştir: ilk (“ana” bölüm) dinleyiciye yaklaşmakta olan trajik olayları anlatır, ikinci (“yan” bölüm) - parlak melodik bir melodi - Martha'nın görüntüsü, henüz değil kederi bilmek Kaderin darbelerini yaşamamış olan. Bu uvertürün özelliği, ana temalarının daha sonra operanın kendisinde görünmemesidir. Genellikle farklı olur: uvertür, daha sonra operada görünecek olan ana müzikal görüntüleri duyurur; Uvertürler ilk kez operalarda duyulmasına rağmen genellikle besteciler tarafından bestelenir. son çare ya da en azından operanın müzikal malzemesi nihayet kristalleştiğinde.
1. PERDE
PARTİ
Sahne 1. Grigory Gryazny'nin evinde büyük oda. Arka planda kısa Giriş kapısı yanında da fincanlar, fincanlar ve kepçelerle dolu bir sehpa var. Açık Sağ Tarafüç kırmızı pencere ve onların karşısında masa örtüsüyle örtülü uzun bir masa; Masanın üzerinde uzun gümüş şamdanlar içinde mumlar, tuzluklar ve bir sandık var. Sol tarafta iç odalara açılan bir kapı ve desenli raflı geniş bir sedir; duvara bir mızrak yerleştirilir; Duvarda bir tatar yayı, büyük bir bıçak, farklı bir elbise ve kapının yakınında, sahnenin ön kısmına daha yakın bir yerde bir ayı derisi asılı. Duvarlar boyunca ve masanın her iki yanında kırmızı kumaşla kaplı banklar var. Dirty, düşünceli bir şekilde başı öne eğik, pencerenin yanında duruyor.
Genç Çar'ın muhafızı Grigory Gryazny'nin ruhunda mutsuz. Hayatında ilk kez Marfa'ya karşı güçlü, her şeyi tüketen bir aşk duygusu yaşıyor ("Güzellik çıldırıyor! Ve onu unutmaktan memnuniyet duyarım, unutacak gücüm yok"). Boşuna çöpçatanları Martha'nın babasına gönderdi: Sobakin, kızının çocukluktan itibaren Ivan Lykov'un karısı olacağını söyledi (bunu Grigory Gryazny'nin ilk anlatımından öğreniyoruz). Anlatım ariaya dönüşüyor: "Nereye gittin, eski yiğitliğin, geçmiş eğlenceli günler nereye gitti?" Geçmiş zamanlarından, şiddet içeren eylemlerinden bahsediyor ama artık tüm düşünceleri Marfa ve rakibi Ivan Lykov'a odaklanmış durumda. Aryayı takip eden anlatımda tehditkar bir şekilde (kendi kendine) söz veriyor: "Ve Lykov Ivashka, Martha ile kürsüye çıkmamalı!" (yani onunla evli olmamak). Şimdi Gregory, en azından onlarla birlikte unutabilmek için misafirleri ve her şeyden önce en çok ihtiyaç duyduğu Elisha Bomelius'u bekliyor.
Sahne 2. Orta kapı açılıyor. Malyuta muhafızlarla birlikte içeri girer. Gregory ellerini çırparak hizmetçileri çağırıyor. Bir bardak bal (yani güçlü bal tentürü) ortaya çıkar ve taşırlar. Malyuta, Gryazny'nin sağlığını içer ve ona selam verir. Ivan Lykov içeri giriyor, ardından Bomelius geliyor. Gregory onları selamlayarak selamlıyor ve onları içeri davet ediyor. Hizmetçiler bardakları Lykov ve Bomelius'a getiriyor. İçerler.
Gardiyanlar - ve Gryaznoy'u ziyarete gelenler de onlardı - ikram için sahibine teşekkür ediyorlar ("Baldan daha tatlı" korosu) Sweet Nothing"). Herkes masaya oturur.
Muhafızların konuşmalarından Lykov'un Almanlardan döndüğü anlaşılıyor ve şimdi Malyuta ondan "yurtdışında nasıl yaşıyorlar?" İsteğine yanıt olarak Lykov, arioso'sunda Almanlar arasında tuhaf gördüğü şeyleri ayrıntılı olarak anlatıyor ("Her şey farklı, hem insanlar hem de topraklar"). Arya bitti. Lykov, kendi deyimiyle "yabancılardan iyi şeyler öğrenmemizi isteyen" hükümdara övgüler yağdırıyor. Herkes Çar için kadehlerini içiyor.
Sahne 3. Malyuta, Gryazny'den guslar oyuncularını ve şarkıcıları eğlenmeye davet etmesini ister. Duvarlar boyunca içeri girip duruyorlar, guslarlar sol taraftaki bankta yer alıyor. Su altı şarkısı “Glory!” (Bu, Rimsky-Korsakov'un halk metnini kısmen koruduğu gerçek bir eski Rus halk şarkısıdır). Şarkıyı yine krala övgüler takip ediyor. Konuklar tekrar Lykov'a dönüyor ve Basurmanların Çar'ı övüp övmediğini soruyorlar. Görünüşe göre - ve Lykov "ne yazık ki kötü konuşmaları tekrarlıyor" - çarımızın yurtdışında zorlu olduğu düşünülüyor. Malyuta neşeyi ifade eder. “Fırtına Allah'ın rahmetidir; fırtına çürük bir çamı kırar” diye alegorik bir şekilde açıklıyor. Malyuta yavaş yavaş alevleniyor ve şimdi sözleri savaşçı gibi geliyor: “Kralın eyerlerinize süpürge bağlaması boşuna değil boyarlar. Ortodoks Rusların tüm çöplerini süpüreceğiz!” (Bir süpürge ve eyere bağlanan bir köpek kafası, izini sürmek, koklamak ve ihaneti ortadan kaldırmak ve hükümdarın kışkırtıcı kötü adamlarını kemirmekten oluşan bir pozisyonun işaretleriydi). Ve yine "baba ve hükümdarın" sağlığı söyleniyor ve sarhoş oluyor! Konukların bir kısmı ayağa kalkıp odanın içinde dağılırken, diğerleri masada kalıyor. Kızlar dans etmek için ortaya çıkıyorlar. “Yar-hop” korosuyla bir dans gerçekleştirilir (“Yar-hop'un nehrin ötesindeki bir çalının etrafında kıvrılması gibi”).
Malyuta, Gryaznoy ile birlikte yaşayan “vaftiz kızı” Lyubasha'yı hatırlıyor (daha sonra muhafızların onu bir zamanlar Kashira'dan alıp zorla Kashira halkından geri aldıkları ortaya çıktı: “Kashira kasaba halkını altı tüy emriyle vaftiz ettim” - bu yüzden ona "vaftiz kızı" lakabını taktılar). O nerede, neden gelmiyor?
Gregory, Lyubasha'nın aranmasını emreder. Bomelius bu Lyubasha'nın kim olduğunu sorduğunda Malyuta şöyle yanıt verir: "Gryazny'nin metresi, mucize bir kız!" Lyubasha belirir. Malyuta ondan bir şarkı söylemesini ister - "daha uzun, böylece kalbinizi alır." Lyubasha şarkı söylüyor ("Sevgili çocuğunuzla evlenmek için çabuk donatın sevgili anne"). Şarkının iki mısrası var. Lyubasha orkestra eşliğinde olmadan solo şarkı söylüyor. Muhafızlar şarkı için teşekkür ediyor.
Gece neşe içinde geçti. Malyuta banktan kalkıyor - zil sadece sabah namazı için çalıyor ve "çay, egemen uyanmaya tenezzül etti." Konuklar veda eder, selam verir ve dağılırlar. Lyubasha yan kapıda durup konuklara selam veriyor; Bomelius ona uzaktan bakıyor. Kirli olan hizmetçileri uzaklaştırır. Bomelia'dan kalmasını ister. Lyubasha'nın bir şüphesi var: Grigory'nin "Nemchin" (Almanlardan Bomeliy) ile ne işi olabilir? Kalmaya karar verir ve ayı derisinin arkasına saklanır.
Sahne 5. Gregory ve Bomelius konuşmaya başlar. Gregory kraliyet doktoruna kızı büyülemenin bir yolu olup olmadığını sorar (sözde arkadaşına yardım etmek istemektedir). Var olduğunu söylüyor - bu toz. Ancak etki göstermesinin şartı, onu büyülemek isteyenin onu şarabın içine dökmesidir, aksi takdirde işe yaramaz. Sonraki üçlü Lyubasha, Bomeliy ve Gryaznoy, duydukları ve söyledikleriyle ilgili duygularını ifade ediyorlar. Yani Lyubasha, Gregory'nin kendisine karşı soğuduğunu uzun zamandır hissetmişti; Gregory, çarenin Martha'yı büyüleyebileceğine inanmıyor; Dünyadaki gizli sırların ve güçlerin varlığının farkına varan Bomelius, bunların anahtarının bilginin ışığıyla verildiğini garanti eder. Gregory, imkanlarının "arkadaşına" faydası olması halinde Bomelius'u zengin edeceğine söz verir. Gregory, Bomelius'u uğurlamak için ayrılır.
Sahne 6. Lyubasha yan kapıdan gizlice dışarı çıkar. Gryaznoy içeri giriyor, başı öne eğik. Lyubasha sessizce kapıyı açar ve Gryaznoy'a yaklaşır. Ona dikkat etmeyi bıraktığı için onu neyin kızdırdığını sorar. Grigory ona kaba bir şekilde cevap verir: "Beni rahat bırak!" Düetleri duyuluyor. Lyubasha aşkından, onu nasıl tutkuyla beklediğinden bahsediyor. Onu sevmeyi bıraktığından, kirişin kırıldığından ve onu bir düğümle bağlayamayacağınızdan bahsediyor. Lyubasha'nın Gregory'ye hitaben ateşli sevgi ve şefkat duyuluyor: "Sonuçta, seni seven tek kişi benim." Bir zil sesi duyulur. Gregory kalkıyor, sabah namazına hazırlanıyor. İkinci vuruş. Gregory ayrılır. Lyubasha yalnız. Üçüncü vuruş. Lyubasha'nın ruhunda nefret kaynıyor. Müjde duyuluyor. "Ah, cadını bulacağım ve onu senden uzaklaştıracağım!" - diye bağırıyor.
PERDE II
AŞK İKSİRİ
Sahne 1. Alexandrovskaya Sloboda'daki sokak. İleride sol tarafta sokağa bakan üç penceresi olan (Sobakinlerin yaşadığı) bir ev var; kapı ve çit, kapının pencerelerinin altında ahşap bir bank var. Sağda Bomelius'un kapısı olan evi var. Arkasında derinliklerde manastırın çitleri ve kapısı var. Manastırın karşısında, derinliklerde, solda Prens Gvozdev-Rostovsky'nin sokağa bakan yüksek bir verandaya sahip evi var. Sonbahar manzarası; ağaçların parlak kırmızı ve sarı tonları vardır. Öğleden sonra oldu.
İnsanlar kilise ayininden sonra manastırı terk ediyorlar. Aniden kalabalığın gevezeliği azaldı: Oprichnina geliyor! Bir muhafız korosu duyuluyor: "Görünüşe göre herkese Prens Gvozdev'e gitmesi bildirilmiş." İnsanlar yine kötü bir şeyin yaklaştığını hissediyor. Konuşma yaklaşan kraliyet düğününe dönüyor. Yakında gelin evlenecek, kral bir gelin seçecek. Bomelius'un evinden iki genç adam çıkar. Halk, bu kafirle takıldıkları için onları azarlıyorlar, çünkü o bir büyücüdür ve pislerle arkadaştır. Adamlar Bomelius'un onlara şifalı bitkiler verdiğini itiraf ediyor. İnsanlar bunun bir komplo olduğu ve bir kenara atılması gerektiği konusunda onlara güvence veriyor. Adamlar korkuyor, paketi atıyorlar. İnsanlar yavaş yavaş dağılıyor. Marfa, Dunyasha ve Petrovna manastırdan ayrılır.
Sahne 2. Marfa ve Dunyasha, yakında geri dönecek olan tüccar Vasily Stepanovich Sobakin'i Marfa'nın babasının evinin yakınındaki bir bankta beklemeye karar verirler. Aryasında Marfa (“Novgorod'da Vanya'nın yanında yaşadık”) Dunyasha'ya nişanlısını anlatıyor: Çocukluğunda nasıl Lykov'un yanında yaşadığını ve Vanya ile arkadaş olduğunu anlatıyor. Bu arya operanın en iyi sayfalarından biridir. Operanın bir sonraki bölümünden önce kısa bir anlatım gelir.
Sahne 3. Martha, şu anda iki asil atlının (yani at binicilerinin; sahnedeki opera yapımlarında genellikle yürüyerek yürüdükleri) gösterildiği sahnenin derinliklerine bakıyor. Zengin bir hayranlıkla sarılmış ilkinin etkileyici görünümü, onu Korkunç Ivan Vasilyevich'i tanımayı mümkün kılıyor; eyerinde bir süpürge ve bir köpek kafası bulunan ikinci topman, Çar'a yakın muhafızlardan biridir. İmparator atını durdurur ve sessizce Martha'ya dikkatle bakar. Kralı tanımıyor ama korkuyor ve olduğu yerde donuyor, onun delici bakışının kendisine yöneltildiğini hissediyor. (Şu anda orkestranın, Rimsky-Korsakov'un başka bir operası olan “Pskovlu Kadın”dan Korkunç Çar İvan temasını çalması dikkat çekicidir.) “Ah, benim sorunum ne? Kalbimdeki kan dondu!” - diyor. Kral yavaş yavaş uzaklaşır. Sobakin ve Lykov derinliklerde beliriyor. Lykov, Marfa'yı selamlayarak selamlıyor. Gelinini unuttuğu için onu nazikçe suçluyor: "Dün bütün gün gözümü bile göstermedim..." Operanın en parlak bölümlerinden biri olan dörtlü sesleri (Marfa, Lykov, Dunyasha ve Sobakin). Sobakin, Lykov'u eve davet eder. Sahne boş. Sobakinlerin evinde ateş yakılıyor. Dışarısı karanlık olmaya başlıyor.
Sahne 4. Bu sahneden önce orkestral bir intermezzo gelir. Çalarken Lyubasha sahnenin arkasında belirir; yüzü bir örtüyle örtülü; yavaş yavaş etrafına bakıyor, evlerin arasından gizlice giriyor ve sahnenin önüne geliyor. Lyubasha, Marfa'nın izini sürdü. Şimdi rakibini incelemek için pencereye doğru sürünüyor. Lyubasha şunu itiraf ediyor: "Evet... fena değil... kızarık ve bembeyaz, gözleri parlıyor..." Ve ona daha dikkatli baktığında şöyle haykırıyor: "Ne güzel!" Lyubasha, Bomelius'un evini çalar çünkü ona gitmiştir. Bomelius dışarı çıkar ve Lyubasha'yı eve girmeye davet eder, ancak o açıkça reddeder. Bomelius neden geldiğini sorar. Lyubasha ondan "bir insanı tamamen yok etmeyecek, yalnızca güzelliği yok edecek" bir iksir ister. Bomelius'un her durum için ve bu durum için de iksirleri var. Ama bunu vermekte tereddüt ediyor: "Öğrenirler öğrenmez idam edileceğim." Lyubasha, iksiri için ona inci bir kolye teklif ediyor. Ancak Bomelius bu tozun satılık olmadığını söylüyor. Peki ücret ne kadar?
"Fazla bir şeyin yok..." diyor Bomelius, Lyubasha'nın elini tutarak, "sadece bir öpücük!" Çok kızgın. Sokağın diğer tarafına doğru koşuyor. Bomelius onun peşinden koşar. Kimsenin kendisine dokunmasını yasaklıyor. Bomelius, yarın her şeyi Boyar Gryazny'ye anlatacağını söyleyerek tehdit ediyor. Lyubasha her türlü bedeli ödemeye hazır. Ancak Bomelius şunu talep ediyor: "Sev beni, sev beni Lyubasha!" Sobakinlerin evinden neşeli sesler duyulur. Bu Lyubasha'yı akıl sağlığından tamamen mahrum eder. Bomelius'un şartlarını kabul eder ("Kabul ediyorum. Ben... seni sevmeye çalışacağım"). Bomelius evine doğru koşar.
Sahne 5. Lyubasha yalnız. Aryasını söylüyor: "Rab seni mahkum edecek, seni benim için mahkum edecek" (kendisini bu duruma getiren Gregory'yi düşüncelerinde suçluyor). Önce Marfa, Sobakin'in evinden ayrılır (konuğa vedası sahne dışında duyulur), ardından Lykov ve Sobakin ortaya çıkar. Lyubasha'nın kulak misafiri olduğu konuşmalarından, yarın Gregory'nin kendilerine katılmasını bekledikleri anlaşılıyor. Herkes bırakır. Lyubasha tekrar konuşur, duyduklarını düşünür ve Bomelius'u bekler. Birbirlerini aldatmayacaklarına söz veriyorlar. Sonunda Bomelius onu kendine çeker.
Sahne 6(“Opriçnikler”). Prens Gvozdev-Rostovsky'nin evinin kapıları açılıyor. Sarhoş muhafızlar, gürültülü, isyankar bir şarkıyla verandada beliriyor ("Gökyüzüne uçan şahinler değildi"). "Kimse arkadaşlarından korunamaz" - bu onların "eğlencesi".
PERDE III
DRUZHKO
Üçüncü perdenin orkestral girişi trajik olayların habercisi değildir. Zaten tanıdık olan şarkı “Glory!” Burası sakin, ciddi ve görkemli geliyor.
Sahne 1. Sobakin'in evindeki üst oda. Sağda üç kırmızı pencere var; solda köşede çini soba var; yanında, sahne önü yakınında mavi bir kapı var. Arka planda, ortada bir kapı var; sağ tarafta bankın önünde bir masa var; solda, kapının hemen yanında bir tedarikçi var. Pencerelerin altında geniş bir bank var. Sobakin, Lykov ve Gryaznoy masanın yanındaki bankta oturuyorlar. İkincisi, Marfa'ya olan sevgisini ve nişanlısı Lykov'a olan nefretini gizler. İlk sahnenin tamamı onların büyük üçlüsüdür. Sobakin, Novgorod'da kalan geniş ailesinden bahsediyor. Lykov, Marfa'ya da yerleşmenin, yani düğünlerini kutlamanın zamanının geldiğini ima ediyor. Sobakin de aynı fikirde: "Evet, görüyorsunuz, henüz düğüne kadar değil" diyor. Görünüşe göre Korkunç Çar İvan bir gelin partisi düzenledi; Alexandrovskaya Sloboda'da toplanan iki bin kişiden on ikisi kaldı. Bunların arasında Martha da var. Ne Lykov ne de Gryaznoy Marfa'nın gösteride olması gerektiğini bilmiyordu. Ya kral onu seçerse? Her ikisi de çok heyecanlı (ama Grigory bunu göstermemeli). Sesleri iç içe geçiyor - her biri kendi şarkısını söylüyor. Sonunda Gryaznoy kendisini sağdıç olarak sunuyor (eski Rus geleneğine göre düğünde bir sağdıç olmalı). Grigory'nin kötü bir şeyden şüphelenmediği Lykov'a güvenmek, bunu hemen kabul eder. Sobakin, konuklara ikramların verilmesini ayarlamak için ayrılır. Gryaznoy ve Lykov bir süre yalnız kalır. Lykov hâlâ Çar'ın Marfa'dan hoşlanması durumunda ne yapacağı konusunda endişeli mi? Bunu Gryazny'ye sorar. Arietta'sını söylüyor “Ne yapmalı? Her şeyde Rabbin iradesi olsun!” Arietta'nın sonunda sahte bir şekilde Lykov'a mutluluklar diliyor.
Sahne 3. Sobakin bir yığın bal ve bardakla içeri girer. Misafirler içiyor. Kapının sesi duyuluyor. Martha ve Dunyasha (Çar'ın nedimesinin yanından) ve onlarla birlikte Dunyasha'nın annesi ve tüccarın karısı Domna Ivanovna Saburova da geri döndü. Kızlar resmi elbiselerini değiştirmeye gittiler ve Domna Saburova hemen misafirlerin karşısına çıktı. Onun hikayesinden, kralın Dunyasha'yı seçtiği anlaşılıyor, "sonuçta hükümdar Dunyasha ile konuştu." Kısa cevap Sobakin'e yakışmıyor, ona daha fazlasını anlatmasını istiyor. Saburova'dan Arioso - kraliyet nedime töreni hakkında ayrıntılı bir hikaye. Yeni çiçek açan umut, mutlu bir geleceğe olan inanç - Lykov'un harika aryasının içeriği "Fırtınalı bir bulut hızla geçti." Lykov şarkıyı Gryazny'nin huzurunda söylüyor. Kutlamak için içmeye karar verirler. Gregory bir bardak doldurmak için pencereye gider (ev zaten karanlıktır). Şu anda bir an Lykov'a sırtını döndüğünde koynundaki tozu çıkarıp bir bardağa döküyor.
Sahne 6. Sobakin mumlarla içeri girer. Arkasında Marfa, Dunyasha, Saburova ve Sobakinlerin hizmetkarlarından kızlar var. Lykov, Gryazny'nin işaretiyle Marfa'ya yaklaşır ve onun yanında durur; Gryaznoy misafirlere bir içki (arkadaş gibi) taşıyor (tepsideki bardaklardan birinde Marfa için aşk iksiri var). Lykov bardağını alıyor, içiyor ve selam veriyor. Martha da kendisine yönelik olandan içiyor. Herkes yeni evlilerin sağlığına içer ve Sobakin'i över. Domna Saburova görkemli şarkıyı “How the Falcon Flew in the Sky” şarkısını söylüyor. Ancak şarkı söylenmeden kalıyor - Petrovna koşuyor; boyarların kraliyet sözüyle Sobakinlere geleceğini bildirdi. Malyuta Skuratov boyarlarla birlikte girer; Sobakin ve diğerleri belden eğilerek selam veriyorlar. Malyuta, kralın karısı olarak Martha'yı seçtiğini bildirdi. Herkes şaşkın. Sobakin yere eğiliyor.
PERDE IV
GELİN
Sahne 1. Kraliyet odasındaki geçiş odası. Derinlerde, seyircilerin karşısında prensesin odalarının kapısı var. Ön planda solda giriş kapısı var. Yaldızlı çubuklu pencereler. Oda kırmızı kumaşla döşenmiştir; desenli raflarla alışveriş yapın. Önde, sağ tarafta prensesin brokar “koltuğunu” var. Yaldızlı bir zincir üzerinde tavandan kristal bir avize iniyor.
Kısa bir orkestra girişinin ardından Sobakin'in "Unutulmuş... belki daha kolay olur" aryası duyulur. Kızının, kimsenin iyileştiremediği hastalığından dolayı derin üzüntü duymaktadır. Domna Saburova prensesin odasından çıkar. Sobakin'i sakinleştirir. Ateşçi içeri koşuyor. Kraliyet sözüyle kendilerine bir boyarın geldiğini bildirdi.
Sahne 2. Bu boyarın Grigory Gryaznoy olduğu ortaya çıktı. Sobakin'i selamlıyor ve Martha'nın kötü adamının işkence altında her şeyi itiraf ettiğini ve hükümdarın doktorunun (Bomelius) onu iyileştirmeyi taahhüt ettiğini bildirdi. Ama kötü adamın kim olduğunu soruyor Sobakin. Gregory cevap vermiyor. Sobakin, Marfa'ya gider. Gregory, Martha'yı görme arzusundan dolayı acı çekiyor. Sesi sahne dışından da duyulabiliyor. Marfa solgun ve paniğe kapılmış durumda: Kendisi boyarla konuşmak istiyor. “Koltuğuna” oturuyor. Öfkeyle söylentilerin yalan olduğunu, kendisinin şımartıldığını söylüyor. Malyuta birkaç boyarla birlikte giriş yolundan çıkar ve kapıda durur. Ve şimdi Gregory, Ivan Lykov'un Martha'yı zehirleme niyetinden tövbe ettiğini, hükümdarın onun infazını emrettiğini ve Gregory'nin kendisinin ona bir son verdiğini bildirdi. Bunu duyan Martha bilincini kaybeder. Genel karışıklık. Marfa'nın duyguları geri döner. Ama zihni bulanıktı. Görünüşe göre önünde Grigory değil, sevgili Vanya (Lykov) var. Ve ona söylenen tek şey bir rüyaydı. Grigory, zihni bulanık olmasına rağmen Martha'nın Ivan için çabaladığını görünce, tüm hain planlarının boşuna olduğunu fark eder. “Demek bu bir aşk hastalığı! Beni aldattın, aldattın beni kafir!” - çaresizlik içinde haykırıyor. Zihinsel acıya dayanamayan Gryaznoy suçunu itiraf eder - Lykov'a iftira atan ve hükümdarın gelinini öldüren kişi oydu. Martha hâlâ her şeyi bir rüya olarak algılıyor. Ivan'ı (Gryazny'ye benzettiği) bahçeye davet ediyor, onu yetişmeye davet ediyor, kendisi koşuyor, duruyor... Marfa son aryasını söylüyor: "Ah, bak, ne kadar da masmavi bir çan seçmişim." Gryaznoy buna dayanamaz. Kendini Malyuta'nın ellerine teslim ediyor: "Beni yönet Malyuta, beni korkunç duruşmaya götür." Lyubasha kalabalığın arasından koşarak çıkıyor. Gregory'nin Bomelius'la konuşmasına kulak misafiri olduğunu ve aşk iksirini ölümcül bir iksirle değiştirdiğini ve Gregory'nin bunu bilmeden onu Marfa'ya getirdiğini itiraf ediyor. Marfa onların konuşmalarını duyuyor ama yine de Gregory'yi Ivan sanıyor. Grigory bir bıçak alır ve Lyubasha'ya küfrederek onu doğrudan kalbine saplar. Sobakin ve boyarlar Gryaznoy'a koşuyor. Onun son Dilek- Martha'ya veda et. Onu götürüyorlar. Gryaznoy kapıda son kez Marfa'ya döner ve ona veda eder. "Yarın gel Vanya!" - rahatsız Martha'nın son sözleri. "Aman Tanrım!" - Martha'ya yakın olan herkes derin bir iç çekiyor. Bu drama, orkestradan aşağıya doğru inen kromatik pasajlarla sona eriyor.
A. Maykapar
Yaratılış tarihi
“Çarın Gelini” operası, Rus şair, çevirmen ve oyun yazarı L. A. Mey'in (1822-1862) aynı adlı dramasına dayanmaktadır. 1868'de Balakirev'in tavsiyesi üzerine Rimsky-Korsakov bu oyuna dikkat çekti. Ancak besteci, yalnızca otuz yıl sonra olay örgüsüne dayalı bir opera yaratmaya başladı.
“Çarın Gelini”nin kompozisyonu Şubat 1898'de başladı ve 10 ayda tamamlandı. Operanın prömiyeri 22 Ekim (3 Kasım) 1899'da S. I. Mamontov'un Moskova özel opera tiyatrosunda yapıldı.
Mey'in "Çarın Gelini" oyununun (oyun 1849'da yazılmıştır) aksiyonu, Korkunç İvan'ın dramatik döneminde, Çar'ın oprichnina'sının boyarlarla acımasız mücadelesi döneminde gerçekleşir. Rus devletinin birleşmesine katkıda bulunan bu mücadeleye, çok sayıda despotizm ve keyfilik tezahürü eşlik etti. May'in oyununda o dönemin gergin durumları, nüfusun çeşitli kesimlerinin temsilcileri, Moskova Ruslarının yaşamı ve yaşam tarzı tarihsel olarak gerçeğe uygun bir şekilde tasvir ediliyor.
Rimsky-Korsakov'un operasında oyunun olay örgüsünde önemli bir değişiklik olmadı. I. F. Tyumenev (1855-1927) tarafından yazılan libretto, dramadan birçok şiir içeriyordu. Çar'ın gelini Martha'nın parlak, saf görüntüsü, Rimsky-Korsakov'un eserlerindeki en büyüleyici kadın imgelerinden biridir. Martha'ya Gryaznoy karşı çıkıyor - sinsi, otoriter, planlarını gerçekleştirmek için hiçbir şeyden vazgeçmeyen; ama Gryaznoy'un sıcak bir kalbi vardır ve kendi tutkusunun kurbanı olur. Gryazny'nin terk edilmiş sevgilisi Lyubasha'nın, genç, basit kalpli ve güvenen Lykov'un ve hesaplı zalim Bomelius'un görüntüleri gerçekçi bir şekilde ikna edicidir. Opera boyunca Korkunç İvan'ın varlığı hissedilir ve dramanın kahramanlarının kaderi görünmez bir şekilde belirlenir. Sadece ikinci perdede onun figürü kısaca gösteriliyor (bu sahne May'in dramasında yok).
Müzik
“Çarın Gelini” akut sahne durumlarıyla dolu gerçekçi bir lirik dramadır. Aynı zamanda, ayırt edici özelliği, güzel, esnek ve duygusal olarak ifade edici melodilere dayanan yuvarlak aryaların, toplulukların ve koroların baskın olmasıdır. Vokal unsurunun baskın önemi şeffaf orkestra eşliğiyle vurgulanıyor.
Kararlı ve enerjik uvertür, parlak kontrastlarıyla daha sonraki olayların dramını önceden haber veriyor.
Operanın ilk perdesinde Gryazny'nin heyecanlı anlatımı ve aryası ("Nereye gittin, eski yiğitliğin?") dramın başlangıcını oluşturuyor. Muhafızların “Baldan tatlı” (fugetta) korosu harika şarkıların ruhunu taşıyor. Lykov'un "Her Şey Başkadır" adlı arioso'sunda onun lirik açıdan hassas, rüya gibi görünümü ortaya çıkıyor. Koro dansı “Yar-khmel” (“Nehrin Ötesi Gibi”) Rus dans şarkılarına yakındır. Kederli halk ezgileri, Lyubasha'nın eşliksiz icra ettiği "Çabuk donat, sevgili anne" şarkısını anımsatıyor. Gryaznoy, Bomeliy ve Lyubasha'nın terzettasında kederli duygular hakimdir. Gryaznoy ve Lyubasha'nın düeti, Lyubasha'nın arioso'su "Sonuçta, seni seven tek kişi benim" ve onun son arioso'su, üzüntüden oyunun sonundaki fırtınalı kafa karışıklığına yol açan tek bir dramatik oluşum yaratır.
İkinci perdenin orkestral girişinin müziği, çanların parlak çınlamasını taklit ediyor. Açılış korosu, muhafızların uğursuz korosuyla kesintiye uğrayan sakin bir ses çıkarıyor. Marfa'nın kız gibi şefkatli aryası "Şimdi Baktığım Yol" ve dörtlüsünde mutlu bir barış hüküm sürüyor. Lyubasha'nın ortaya çıkmasından önceki orkestral intermezzo, bir miktar ihtiyatlılık ve gizli kaygı hissi uyandırıyor; ilk perdedeki kederli şarkısının melodisine dayanıyor. Bomelius'la sahne gergin bir düello düellosu. Lyubasha'nın "Rab seni yargılayacak" aryası derin bir üzüntü duygusuyla doludur. Muhafızların, karakter olarak Rus haydut şarkılarına yakın olan "Bunlar şahin değil" adlı gösterişli şarkısında pervasız şenlik ve cesur cesaret duyulabiliyor.
Üçüncü perde ciddi, sakin bir orkestral girişle açılıyor. Lykov, Gryaznoy ve Sobakin'in terzettosu kulağa sakin ve sakin geliyor. Gryazny'nin arietta'sı "Her şeyde olsun" kaygısız, kaygısız. Saburova'nın Arioso'su - kraliyet nedime töreniyle ilgili bir hikaye, Lykov'un "Fırtınalı bir bulut geçti" aryası, altılı ve koro huzurlu huzur ve neşeyle dolu. Halkla düğün şarkıları görkemli "Şahinin gökyüzünde nasıl uçtuğu" ile bağlantılı.
Dördüncü perdenin girişi bir kıyamet havasını yansıtıyor. Sobakin'in "Düşünmedim, tahmin etmedim" aryasında ölçülü keder duyuluyor. Beşli ve koro yoğun dramayla dolu; Gryaznoy'un itirafı onun doruk noktasını oluşturur. Marfa'nın rüya gibi kırılgan ve şiirsel aryası “Ivan Sergeich, ister misin hadi bahçeye gidelim? Gryaznoy ile Lyubasha arasındaki buluşmanın umutsuzluğu ve çılgın draması ile Gryaznoy'un kısa final arioso'su "Masum acı çeken, beni affet" arasında trajik bir tezat oluşturuyor.
M. Druskin
Çarın Gelini'nin kompozisyon tarihi, Noelden Önceki Gece'nin tarihi kadar basit ve kısadır: Şubat 1898'de tasarlanıp başlanan opera, on ay içinde bestelenip tamamlandı ve Özel Opera tarafından sahnelendi. sonraki sezon. “Çarın Gelini”ni yazma kararı, diğer konulardaki uzun tartışmalardan sonra sanki aniden geldi. (Bu dönemde Tyumenev ile tartışılan konular arasında Rus tarihinden başka dramalar da vardı. Librettist kendi gelişmelerini önerdi: “Hak Eksikliği” - 17. yüzyılın Moskova Rusya'sı, halk ayaklanmaları, “Anne” - eski Moskova'dan yaşam tarzı, “Değerli Kemer” - ek beylikler zamanlarından; “Evpatiy Kolovrat” ve “Tüccar Kalaşnikof Şarkısı” yeniden hatırlandı.) ancak Chronicle'da belirtildiği gibi, May'in dramasına dönmek bestecinin "uzun süredir devam eden niyetiydi" - muhtemelen Balakirev ve Borodin'in "Çarın Gelini" hakkında düşündükleri 60'lı yıllardan beri (ikincisi, bilindiği gibi, birkaç tane yaptı) daha sonra Vladimir Galitsky'nin "Prens İgor" sahnesinde kullanılan koro muhafızları için eskizler). Senaryo bizzat besteci tarafından çizilmişti; "librettonun lirik anların ve eklemelerin geliştirilmesiyle son gelişimi, ek sahneler» Tyumenev'e emanet edildi.
Mei'nin Korkunç İvan zamanındaki dramasının merkezinde romantik dramanın bir özelliği vardır. Aşk üçgeni(daha doğrusu, iki üçgen: Marfa - Lyubasha - Gryaznoy ve Marfa - Lykov - Gryaznoy), ölümcül bir gücün - gelin şovunda seçimi Marfa'ya düşen Çar Ivan'ın müdahalesiyle karmaşık hale gelir. Birey ile devlet, duygular ve görev arasındaki çatışma, Korkunç İvan dönemine adanmış çok sayıda oyun için çok tipiktir. “Pskov Kadını”nda olduğu gibi “Çarın Gelini”nin merkezinde de mutlu bir şekilde başlayan ve erkenden mahvolmuş bir genç hayatın imajı vardır, ancak Mey'in ilk dramasından farklı olarak büyük halk sahneleri veya sosyo-tarihsel motivasyon yoktur. olaylar için: Martha, kişisel koşulların trajik bir birleşimi nedeniyle ölür. Hem oyun hem de ondan yola çıkılarak yazılan opera, "Pskov Kadını" veya "Boris" gibi "tarihi dramalar" türüne değil, tarihsel ortamın ve karakterlerin başlangıç koşulu olduğu eser türüne aittir. eylemin gelişimi. Bu oyunun ve karakterlerinin orijinal görünmediği N.N. Rimskaya-Korsakova ve Belsky ile aynı fikirde olabiliriz. Aslında, Rimsky-Korsakov'un, librettoların dikkate değer edebi anıtlara veya opera türü için yeni geliştirilmiş görüntülere dayandığı önceki operalarıyla karşılaştırıldığında, Çarın Gelini, Pan Voivode ve daha az ölçüde Servilia'nın olay örgüsü, bir miktar melodram. Ancak o zamanki ruh haliyle Rimsky-Korsakov için yeni fırsatların kapısını açtılar. Art arda yarattığı üç opera için büyük ölçüde benzer konuları seçmesi tesadüf değil: merkezde - ideal ama fantastik olmayan bir kadın imajı (Martha, Servilia, Maria); kenarlarda - pozitif ve negatif erkek figürleri(kahramanların talipleri ve rakipleri); "Pan Voivode"da "Çarın Gelini"nde olduğu gibi zıt bir "karanlık" kadın imgesi var, bir zehirlenme motifi var; “Servilia” ve “Çarın Gelini”nde kahramanlar ölür, “Pan Voivode”da ise cennetin yardımı son dakikada gelir.
"Çarın Gelini" olay örgüsünün genel rengi, Çaykovski'nin "Opriçnik" ve özellikle "Büyücü Kadın" operalarını anımsatıyor; Rimsky-Korsakov muhtemelen onlarla aklında “rekabet etme” fırsatı buldu (“Noelden Önceki Gece”de olduğu gibi). Ancak her üç operada da onun için asıl çekiciliğin merkezi olduğu açıktır. kadın figürleri ve bir dereceye kadar günlük yaşamın ve yaşam tarzının resimleri. Rimsky-Korsakov'un önceki operalarında ortaya çıkan karmaşıklıkları (büyük halk sahneleri, fantezi) ortaya koymadan, bu olay örgüsü saf müziğe odaklanmayı mümkün kıldı, saf şarkı sözleri. Bu, Chronicle'daki “Çarın Gelini” hakkındaki satırlarla doğrulanıyor; Hakkında konuşuyoruz esas olarak müzikal problemlerle ilgili: “Operanın tarzı ağırlıklı olarak melodik olmalıydı; dramatik durumların izin verdiği ölçüde aryalar ve monologların geliştirilmesi gerekiyordu; Ses topluluklarının gerçek, eksiksiz olması ve iki veya daha fazla kişinin birlikte konuşmamasının beklendiği sözde dramatik hakikate yönelik modern taleplerin önerdiği gibi, bazı seslerin diğerleri için rastgele ve geçici ipuçları biçiminde olmaması gerekiyordu.<...>Toplulukların bileşimi: bende uyandırılan perde dörtlüsü II ve altılı III özel ilgi bunlar benim için yeni teknikler ve bağımsız ses performansının melodikliği ve zarafeti açısından Glinka'nın zamanından bu yana böyle bir opera topluluğu olmadığına inanıyorum.<...>"Çarın Gelini"nin kesin olarak tanımlanmış sesler için yazıldığı ve şarkı söylemeye uygun olduğu ortaya çıktı. Her zaman sesleri ön plana koymamış olmama ve orkestranın kompozisyonunun sıradan olmasına rağmen orkestrasyon ve eşliğin gelişimi baştan sona etkili ve ilgi çekici çıktı.”
Bestecinin "Çarın Gelini"nde "Sadko"dan sonra yaptığı dönüş o kadar sert oldu ki, Rimsky-Korsakov'un sanatının pek çok hayranı Kuchkizm'den bir sapma olarak algılandı. Bu bakış açısı, operanın yazıldığına hiç pişman olan N. N. Rimskaya-Korsakova tarafından dile getirildi; çok daha yumuşak - Belsky, "yeni operanın... tamamen farklı olduğunu... bireysel pasajların bile geçmişteki hiçbir şeye benzemediğini" savundu. Moskova eleştirmeni E.K. Rosenov, prömiyere ilişkin incelemesinde, “Korsakov'un Kuchkizm'den ayrılması” fikrini açıkça formüle etti: “ Bütün çizgiŞaşırtıcı derecede gerçek ve derinden aşılanmış tipler, sanki Rus yaşamının derinliklerinden çekilmiş gibi, yeni Rus okulunun eserlerinde opera izleyicilerinin önünde birbiri ardına ortaya çıktı ve toplumu modern müzikal dramanın görevlerinin önemli, makul ve geniş olduğuna ikna etti. -tabanlı ve bununla karşılaştırıldığında, önceki türden Fransız-Alman-İtalyan operasının müzikal tatlılığı, virtüöz cesareti ve duygusallığı sadece bebek konuşması gibi görünüyor.<...>Bir yandan modern opera tekniğinin en yüksek örneği olan "Çarın Gelini", esasen - yazar açısından - yeni Rus okulunun en değerli ilkelerinden bilinçli olarak vazgeçmesine doğru bir adım olarak ortaya çıkıyor. . Sevgili yazarımızdan bu feragatın hangi yeni yola yol açacağını gelecek gösterecek.”
Başka bir yöndeki eleştiri, bestecinin "basitleştirilmesini" memnuniyetle karşıladı, "yazarın yeni müzikal dramanın gerekliliklerini eski operanın biçimleriyle uzlaştırma arzusu", "Çarın Gelini" nde Wagner karşıtı bir hareketin bir örneğini gördü. "yuvarlak bir melodiye", "bestecinin bütünlüğü uzlaştırmada son derece başarılı olduğu" geleneksel opera aksiyonuna doğru müzik formları dramatik durumların ifadesine sadık kalarak.” Çalışma halk arasında çok büyük bir başarı elde etti ve "Sadko"nun zaferini bile geride bıraktı.
Bestecinin kendisi, eleştirinin basitçe kafa karıştırıcı olduğuna inanıyordu - "her şey drama, natüralizm ve diğer izmlere odaklanmıştı" ve halkın görüşüne katıldı. Rimsky-Korsakov, Çar'ın Gelini'ni alışılmadık derecede yüksek - The Snow Maiden ile aynı düzeyde - derecelendirdi ve bu ifadeyi birkaç yıl boyunca ısrarla tekrarladı (örneğin, karısına ve Martha rolünü ilk icra eden N.I. Zabela'ya yazdığı mektuplarda). Kısmen polemik niteliğindeydi ve yukarıda bahsedilen yaratıcı özgürlük mücadelesinin nedenlerinden kaynaklanıyordu: “...Onlar [müzisyenler] benim için bir uzmanlık alanı belirlediler: fantastik müzik, ama beni kuşatıyorlar dramatik müzik eşliğinde.<...>Sadece suyun, toprağın ve amfibilerin harikalarını resmetmek gerçekten bana mı düşüyor? "Çarın Gelini" hiç de fantastik değil ve "Kar Bakire" çok fantastik ama ikisi de çok insancıl ve samimi ve "Sadko" ve "Saltan" bundan önemli ölçüde yoksun. Sonuç: Birçok operam arasında en çok “Kar Kızı” ve “Çarın Gelini”ni seviyorum. Ancak başka bir şey daha doğrudur: "Fark ettim ki" diye yazmıştı besteci, "birçok kişinin kulaktan dolma ya da kendi kendine bazı nedenlerden dolayı karşı“Çarın Gelini” ama iki üç kez dinledik, bağlanmaya başladık… Anlaşılan anlaşılmaz bir şeyler var bunda ve göründüğü kadar basit olmadığı da ortaya çıkıyor.” Nitekim zamanla tutarlı rakibi Nadezhda Nikolaevna kısmen bu operanın cazibesine kapıldı. (Operanın 1901'de Mariinsky Tiyatrosu'ndaki galasından sonra Nadezhda Nikolaevna kocasına şunları yazdı: “Moskova Özel Operası'ndaki ilk gösteriden sonra size Çarın Gelini hakkında yazdıklarımı hatırlıyorum ve bunu yapmadığımı fark ettim. o zaman söylediklerimin çoğunu şimdi bile reddediyorum, örneğin Malyuta'nın rolü hakkındaki düşüncelerim, libretto'nun eksiklikleri, ilk perdedeki kötü ve gereksiz üçlü, oradaki mızmız düet vb. Ama bu sadece bir tarafı. madeni para.<...>Üstünlüklerden, pek çok harika anlatımdan, dördüncü perdenin güçlü dramasından ve son olarak, ancak şimdi harika bir orkestra tarafından icra edilen muhteşem enstrümantasyondan benim için tamamen netleşen neredeyse hiçbir şey söylemedim.) ve "ideolojik olarak" operaya sempati duymayan Belsky (İlk dinlemeden sonra operanın dramaturjisini ihtiyatlı ama kesin bir şekilde eleştiren V.I. Belsky şunu yazdı: son eylem: "Bunun gibi mükemmel kombinasyon güzellik ve psikolojik gerçek birbiriyle o kadar sık kavga ediyor ki, o kadar derin şiirsel bir trajedi ki, büyülenmiş gibi dinliyorsunuz, hiçbir şeyi analiz etmeden veya hatırlamadan. Operalardaki sempati gözyaşları döken tüm sahneler arasında bunun en mükemmel ve ustaca olduğunu rahatlıkla söyleyebiliriz. Ve aynı zamanda da yeni taraf yaratıcı hediyeniz...").
B.V. Asafiev, “Çarın Gelini”nin etkisinin gücünün, “aşk rekabeti temasının… ve “dörtlü”nün uzun süredir devam eden opera-librett durumunun… burada dile getirilmesinde yattığına inanıyordu. Rus gerçekçi gündelik dramasının uzak perspektifteki tonlamaları ve çerçevesi, aynı zamanda onun romantik ve romantik çekiciliğini de artırıyor” ve en önemlisi, “zengin Rus yürekten duygusal melodisi”.
Günümüzde "Çarın Gelini" genel bağlam Rimsky-Korsakov'un çalışması hiçbir şekilde Kuchkizm'den kopan bir çalışma olarak algılanmıyor, daha ziyade Rus okulunun Moskova ve St. Petersburg çizgilerini özetleyen birleştirici bir çalışma ve bestecinin kendisi için zincirin bir halkası olarak algılanıyor. “Pskovite”den “Kitezh”e gidiyor. Her şeyden önce, bu, tonlama alanıyla ilgilidir - arkaik değil, ritüel değil, tamamen lirik, sanki Rus yaşamına yayılmış gibi doğal olarak var olan. Rimsky-Korsakov için karakteristik ve yeni olan, "Çarın Gelini" nin genel şarkı renginin popüler ve profesyonel yansımalarında romantizme olan eğilimidir. Ve son olarak, bu operanın tarzının bir diğer önemli özelliği, E. M. Petrovsky'nin operanın Mariinsky Tiyatrosu'ndaki galasından sonra çok anlamlı bir şekilde yazdığı Glinkanizm'dir: “Çarın Gelini'nin tuhaflığı onun “sapmalarında” veya “suçlarında değildir” "günün güncel estetik ilkelerine aykırı" ama "Glinka'nın ruhunun tuhaf bir şekilde tüm operaya nüfuz eden o gerçekten somut eğilimlerinde." Bununla şu ya da bu yerin Glinka'nın kompozisyonlarındaki karşılık gelen yerlere benzediğini söylemek istemiyorum.<...>Olay örgüsünün böylesine "Glinkinleştirilmesinin" yazarın niyetinin bir parçası olduğunu ve operanın önceki "Mozart ve Salieri" gibi aynı (ve hatta daha büyük!) hakka sahip Glinka'nın anısına ithaf edilebileceğini düşünmeden edemiyoruz. ” Dargomyzhsky'nin anısına ithaf edildi. Bu ruh, hem en geniş, en yumuşak ve en esnek melodiye duyulan arzuya, hem de ezberlerin melodik içeriğine duyulan arzuda ve - özellikle - eşlik eden karakteristik çoksesliliğin baskınlığında yansıdı. Açıklığı, saflığı ve melodikliğiyle bu melodi kaçınılmaz olarak “Çar İçin Bir Hayat”ın pek çok bölümünü çağrıştırıyor; burada Glinka, tam da bu eşsiz eşlik polifonisiyle çağdaş Batı operasının geleneksel ve sınırlı tarzının çok ötesine geçti. .”
Besteci, önceki operalardan farklı olarak “Çarın Gelini”nde gündelik hayatı ve yaşam tarzını sevgiyle tasvir ediyor (ilk perdede Gryaznoy'un evindeki sahne, evin önündeki sahneler, ikinci ve üçüncü perdede Sobakin'in evindeki sahneler) , esasen dönemin ruhunu aktarmaya çalışmıyor ( zamanın birkaç işareti - ilk perdedeki ihtişam ve Korkunç İvan'ın "Pskov Kadını" ndan alınan "znamenny" ana motifi). Aynı zamanda ses manzaralarından da kaçınıyor (her ne kadar hem Marfa'nın aryalarının hem de Lykov'un ilk aryasının alt metninde, ikinci perdenin başlangıcındaki cennette doğa motifleri duyulsa da - insanlar Akşam Akşam Yemeği'nin ardından dağılıyor).
Çarın Gelini ile bağlantılı olarak Rimsky-Korsakov'un "Wagnerizmi" reddetmesi hakkında yazan eleştirmenler yanılmıştı. Bu operada hala önemli rol orkestra çalıyor ve burada "Noelden Önceki Gece" veya "Sadko" da olduğu gibi ayrıntılı "sesli resimler" olmasa da, onların yokluğu büyük bir uvertürle dengeleniyor (gerginlik, dramatik görüntülerde, “Pskov Kadını” uvertürü, ikinci perdede etkileyici bir intermezzo (“ Lyubasha'nın portresi”), üçüncü ve dördüncü perdelere girişler (“oprichnina” ve “Marfa'nın kaderi”) ve çoğu sahnede enstrümantal gelişim etkinliği . Çarın Gelini'nde pek çok ana motif vardır ve bunların kullanım ilkeleri bestecinin önceki operalarındakiyle aynıdır. En dikkat çekici (ve en geleneksel) grup “ölümcül” leittemler ve leitharmonilerden oluşur: şifacı Bomelius, Malyuta'nın temaları, Korkunç İvan'ın iki leitmotifi (“Glory” ve “Znamenny”), “Lyubasha'nın akorları” (rock teması) , “aşk iksiri” akorları. Ölümcül alanla yakın temas halinde olan Gryazny’nin partisinde, büyük önemİlk dinletisi ve aryasının dramatik tonlamaları var: Gryazny'ye operanın sonuna kadar eşlik ediyorlar. Ana motif çalışması, tabiri caizse, eylemin hareketini sağlar, ancak ana vurgu bunun üzerine değil, arka planda güzelce, sevgiyle, parlak bir şekilde görünen iki kadın imgesinin üzerine yerleştirilmiştir. en iyi gelenekler 19. yüzyıla ait Rus resmi, eski yaşam tarzını tasvir ediyor.
Yazarın diziyle ilgili yorumlarında Mei, "The Tsar's Bride"ın iki kahramanına "şarkı türleri" adını veriyor ve onları karakterize edecek ilgili şarkı karakterlerini veriyor. halk metinleri (“Uysal” ve “tutkulu” (veya “yırtıcı”) Rus türleri fikri kadınsı karakter May'in de dahil olduğu "pochvennichestvo" hareketinin favorilerinden biriydi. Teorik olarak Apollo Grigoriev'in makalelerinde geliştirildi ve F. M. Dostoyevski dahil bu yöndeki diğer yazarlar tarafından geliştirildi.). "Çarın Gelini"nin eskizlerini inceleyen A.I. Kandinsky, operanın ilk eskizlerinin lirik, kalıcı bir şarkı niteliğinde olduğunu ve her iki kadın kahramanla aynı anda ilgili anahtar tonlama fikirlerinin olduğunu belirtiyor. Lyubasha bölümünde, uzayan şarkının yapısı korunmuş (ilk perdede eşliksiz şarkı) ve dramatik romantik tonlamalarla (ikinci perdede Gryazny ile düet, arya) desteklenmiştir.
Operadaki Marfa'nın merkezi imajının benzersiz bir kompozisyon çözümü var: Aslında, "konuşma yapan kişi" olarak Marfa sahnede aynı şekilde iki kez görünüyor. müzik malzemesi(ikinci ve dördüncü perdelerdeki aryalar). Ancak ilk aryada - "Martha'nın mutluluğu" - onun karakterizasyonunun parlak şarkı motiflerine vurgu yapılıyorsa ve "altın taçlar" ın coşkulu ve gizemli teması yalnızca ortaya çıkıyorsa, o zaman ikinci aryada - "sonucu üzerine" Martha'nın ruhu," akorları ve "rüya"nın trajik tonlamalarıyla "ölümcül" ile kesilen "taçların teması" söylenir ve anlamı, başka bir yaşamın önsezi teması olarak ortaya çıkar. Bu yorum, oluşumu ve Daha fazla gelişme Rimsky-Korsakov'daki bu tonlama: “Mlada” da (Prenses Mlada'nın gölgesinin temalarından biri), “Çarın Gelini” nden sonra “Servilia” nın ölüm sahnesinde ve ardından “cennet borusunda” geliyor ” ve "Kitezh" de Şirin ve Alkonost'un şarkıları. Bestecinin döneminin şartlarını kullanırsak, bu tür melodiyi "ideal", "evrensel" olarak adlandırabiliriz, ancak Marfa'nın kısmında aynı zamanda bir Rus şarkı tadı da taşıyor. Dördüncü perdedeki Martha'nın sahnesi sadece Çarın Gelini'nin tüm dramaturjisini bir arada tutmakla kalmıyor, aynı zamanda onu günlük dramanın sınırlarının ötesine, gerçek trajedinin doruklarına taşıyor.
M. Rakhmanova
“Çarın Gelini” Rimsky-Korsakov'un en yürekten operalarından biridir. İşinde fark yaratıyor. Ortaya çıkışı, "kuchkizm"den ayrılmaya yönelik bir dizi eleştirel suçlamaya neden oldu. Operanın melodisi ve tam sayıların varlığı birçok kişi tarafından bestecinin eski formlara dönüşü olarak algılandı. Rimsky-Korsakov, şarkı söylemeye dönüşün bir geri adım olamayacağını, drama ve "hayatın gerçeği" arayışında kişinin yalnızca melodik okuma yolunu takip edemeyeceğini söyleyerek eleştirmenlere itiraz etti. Bu eserdeki besteci Çaykovski'nin opera estetiğine en yakın olanıdır.
Moskova Mamontov Özel Rus Operası'nda gerçekleşen prömiyer, performansın tüm bileşenlerinin profesyonelliğiyle dikkat çekti (tasarımcı M. Vrubel, yönetmen Shkafer, Zabela, Marfa rolünü seslendirdi).
Operanın harika melodileri unutulmaz: Gryazny'nin anlatımı ve aryası “Güzellik çıldırıyor” (1 gün), 1 ve 2 gün Lyubasha'nın iki aryası, Marfa'nın 4 gündeki son aryası “Ivan Sergeich, istersen bahçeye gidelim” vb. Opera 1901 yılında imparatorluk sahnesinde (Mariinsky Tiyatrosu) sahnelendi. Prag prömiyeri 1902'de gerçekleşti. Opera, önde gelen Rus müzikal tiyatrolarının sahnelerini terk etmiyor.
A.A. Solovtsov, “Rus Operası Hakkında Kitap” (1960):
“Çarın Gelini” yerli bir lirik dramadır. Dramanın başlangıcı aşk duygularının karmaşık bir şekilde iç içe geçmesidir. insan ilişkileri. Tüccarın kızı Marfa Sobakina, boyar Ivan Lykov'un gelinidir. Sanki hiçbir şey mutluluğu gölgeleyemiyormuş gibi sevgi dolu arkadaş gençlerin dostu. Ancak kader onlara çetin sınavlar ve ölüm hazırlamaktadır. Marfa'ya kur yapan ve reddedilen Oprichnik Grigory Gryaznoy, kraliyet doktoru Bomelius'un hazırladığı büyücülük iksirinin yardımıyla kızın aşkını kazanma umudunu kaybetmez. Grigory Lyubash'ın sevgilisi Bomelius'la yaptığı konuşmaya kulak misafiri oldu ve rakibinden intikam almaya karar verdi. Aynı Bomelius'tan yavaş etkili bir zehir aldı ve onun yerine "aşk iksiri" koydu.<...>Ve Martha'yı başka bir talihsizlik beklemektedir. Lykov'la nişanlandığı gün kraliyet konağında bir nedime töreni düzenlendi: Kral bir gelin seçti.<...>Aniden boyarlar "kraliyet sözüyle" ortaya çıkıyor. Malyuta Skuratov kraliyet vasiyetini açıkladı: Korkunç İvan, gelini olarak Marfa'yı seçti.<...>
Besteci Georgy Sviridov, Alexander Vedernikov hakkında: “Onun için şarkı söylemek, müzikal bir imajın özünü ortaya çıkarmak anlamına geliyor. Bana göre Vedernikov, Rusya'nın ulusal unsuru konusunda son derece hassas ve keskin bir anlayışa sahip. müzik sanatı. Rus halk şarkılarının kulağa bu kadar doğal gelmesinin nedeni budur. Rus klasik repertuarındaki rollerdeki gücü ve destansı kapsamıyla şaşırtıyor. Aynı zamanda büyük Alman bestecilerin müzik dünyasının da ona içsel olarak yakın olduğuna ikna olmak için Schumann veya Sebastian Bach'ı söylediğini duymak yeterlidir. Şarkıcının bası tını tonları açısından zengin, sıcak ve etkileyici, cesur ve bir şekilde özellikle duygulu."
“Çarın Gelini” operasının yaratılış tarihi
V.F. Nikonov, “Tarihin Soruları” dergisi (1965):
“Çarın Gelini” N.A.'nın en içten operalarından biridir. Rimsky-Korsakov. Bunu L.A.'nin "Çarın Gelini" filminin konusuna dayanarak yazdı. Meya. (Aynı oyun yazarı tarafından yazılan) "Pskov Kadını" ndan sonra Rimsky-Korsakov, yine Korkunç İvan dönemine döndü, ancak farklı bir açıdan.<...>Ve olay örgüsü temel alınmış olmasına rağmen gerçek hikayeÇarın üçüncü evliliğine yönelik girişimler ve gelini Marfa Sobakina'nın yaklaşan ölümü nedeniyle, Korkunç İvan'ın kendisi sahneye yalnızca bir kez ve o zaman bile konuşmasız bir yüz olarak çıktı. Olay örgüsünün merkezinde, tıpkı bir ilmik gibi herkesi bir araya getiren bir aşk düğümü vardı. I.F. librettoyu üstlendi. Edebiyat ve antika uzmanı Tyumenev, Rimsky-Korsakov ve arkadaşının eski öğrencisi.
Besteci, Çarın Gelini'ni yaratırken yeni yollar izledi. Geniş melodiye, "gerçek vokal müziği" adını verdiği şeye yöneldi.<...>Her arya bir karakter, bir kader, kişisel bir dramın ayrıntılı bir panoramasıdır. Önceki operalardan farklı olarak Çarın Gelini'nde yalnızca düetler değil, aynı zamanda üçlüler, dörtlüler ve hatta altılı da yer alıyor. Bestecinin kendisi, bağımsız ses performansının melodikliği ve zarafeti açısından Glinka'nın zamanından beri böyle bir opera topluluğu bulunmadığına inanıyordu.<...>.
Marfa rolü, Rimsky-Korsakov'un sesine hayran kaldığı Zabela-Vrubel düşünülerek yazılmıştır. uzun zamandır. <...>Operanın ilk prodüksiyonu 22 Ekim 1899'da (Savva Mamontov'un özel opera binasında - Ed.) gerçekleşti ve başarısı Sadko'nun zaferini bile geride bıraktı. Aynı zamanda hem trajik hem de parlak olan “Çarın Gelini” operası, yazıldığı ve prodüksiyonu sırasında en çok operalardan biri oldu. mutlu anlar büyük Rus besteci Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov'un zorlu yaratıcı kaderinde."<...>
I. Perdeşenlik
Muhafız Grigory Gryazny'nin evinin üst odası. Grigory derin düşüncelere dalmıştır: Tüccar Sobakin'in kızı Marfa'ya tutkuyla aşık olmuştur, ancak o genç boyar Ivan Lykov ile nişanlanmıştır. Kendini unutmak için Gryaznoy, kraliyet doktoru Bomelius'u davet ettiği bir ziyafet düzenlemeye karar verdi; Gryaznoy'un onunla önemli işleri var. Konuklar geliyor: Gryaznoy, Ivan Lykov ve uzun zamandır beklenen Elisey Bomeliy'in arkadaşı Malyuta Skuratov liderliğindeki muhafızlar. Lykov yakın zamanda döndüğü yabancı topraklardan bahsediyor. Guslar sanatçıları ve söz yazarları konukları “Yar-Hmel” şarkısı ve dansıyla eğlendiriyor. Konuklar, egemenleri Korkunç İvan'ın ihtişamını yüksek sesle ilan ediyorlar. Bayram sırasında Malyuta, Lyubasha'yı hatırlar. "Kim bu... Lyubasha?" - Bomelius'a sorar. "Dirty'nin metresi, mucize kız!" - Malyuta cevaplıyor. Lyubasha'ya kirli diyor ve Malyuta'nın isteği üzerine, sevmediği biriyle evlenmek zorunda kalan bir kızın acı kaderini anlatan bir şarkı söylüyor. Ziyafet biter ve memnun kalan misafirler ayrılır. Gregory, Bomelius'u gözaltına alır. Kötü bir şey hisseden Lyubasha, konuşmalarına kulak misafiri olur. Gryaznoy, Bomelius'tan bir aşk iksiri ister - "kızı kendine büyülemek için." Doktor yardım edeceğine söz verir.
Bomelius ayrıldıktan sonra Lyubasha, Gregory'yi onu sevmeyi bıraktığı için acı bir şekilde suçlar. Ancak Gryaznoy, Lyubasha'yı dinlemiyor. Güzel Martha'ya olan özlemi onu bir an olsun terk etmiyor. Matinleri çağırıyorlar. Gregory, Lyubasha'yı kafa karışıklığı içinde bırakarak ayrılır. Yuva yıkan kişiyi bulup Gryaznoy'dan uzaklaştıracağına yemin eder.
Perde II
Aşk iksiri
Alexandrovskaya Sloboda'daki sokak. Cemaatçiler akşam namazının ardından manastırı terk ederler. Muhafızlar geliyor, insanlar onlardan uzak duruyor. Marfa, Dunyasha ve hizmetçi Petrovna ile birlikte manastırın kapılarından çıkar. Marfa arkadaşına nişanlısı Ivan Lykov'dan bahseder. Aniden, manastır kapılarından siyah manastır cübbesi giymiş biri belirir ve Martha'yla yüzleşir. Keşişteki Korkunç Çar İvan'ı tanımıyor ama bakış Martha'yı korkutuyor. Martha ancak babasıyla damadının eve doğru ilerlediğini görünce sakinleşir. Sobakin, Lykov'u eve davet eder, kızlar onları takip eder. Karanlık oluyor. Lyubasha, Sobakinlerin evinde belirir. Rakibini görmek istiyor. Ama ışıklı pencereden bakan Lyubasha rahatlayarak uzaklaşıyor: "... Bu Marfa mı?.. Kalbim rahatladı: Grigory yakında bu kızı sevmeyi bırakacak!" Lyubasha ancak tekrar pencereden dışarı baktığında yanıldığını anlar: Dunyasha'yı Marfa ile karıştırmıştır. Lyubasha, Marfa'nın güzelliği karşısında hayrete düşüyor: "...Onu sevmekten vazgeçmeyecek. Ama ben de onu bağışlamayacağım!" Çaresiz bir kararlılıkla Bomelius'a koşar ve ondan kireç oluşturabilecek bir iksir satmasını ister. insan güzelliği. Bomelius aşkı karşılığında bunu kabul eder. Öfkeli Lyubasha ayrılmak ister, ancak doktor Gryazny'ye bu isteğini anlatmakla tehdit eder. Sobakinlerin evinden gelen Marfa'nın kahkahaları Lyubasha'yı Bomelius'un durumunu kabul etmeye zorlar.
Lykov, sahibinin eşliğinde Sobakins'in evinden çıkar. Konuşmalarından Grigory'nin yarın Martha'nın evinde olacağını öğrenen Lyubasha, ısrarla Bomelius'tan iksiri ister. Doktor bitkin durumdaki kızı evine sürüklemeye çalışmaktadır... Muhafızların şarkısı duyulur. Lyubasha bu şarkıya doğru koşar ama durur ve Grigory'nin ona olan aşkını kaybettiğini hatırlar. Saklanan Bomelius onu kapıda bekliyor. Lyubasha sanki idam edilecekmiş gibi doktora gider. Muhafızlar sokakta beliriyor. Malyuta'nın önderliğinde, kışkırtıcı boyarlarla uğraşmak için gönderilirler. Bomelius'un evinde ışıklar sönüyor.
III. Perde
Arkadaş
Tüccar Sobakin'in evinin üst odası. Sahibi, Lykov ve Gryaznoy'a, Marfa'nın, Dunyasha ve diğer boyar kızlarıyla birlikte, inceleme için Çar'ın sarayına çağrıldığını söyler.
Lykov alarma geçti ve Gryaznoy alarma geçti. Sobakin damadı sakinleştirmeye çalışıyor. Gryaznoy da onu taklit ederek Lykov'un düğününde sağdıç olmaya gönüllü olur ama sesinde alay vardır...
Dunyasha'nın annesi Domna Saburova içeri giriyor ve Çar'ın gelini izleme partisi hakkında konuşuyor. Kral, Martha'ya neredeyse hiç bakmadı ama Dunyasha'ya karşı çok şefkatliydi. Lykov rahatlayarak iç çekiyor. Gregory gelin ve damadı tebrik etmek için iki kadeh doldurur. Marfa'nın bardağına sessizce bir aşk iksiri koyuyor. Martha üst odaya girer girmez Gregory yeni evlileri tebrik eder ve onlara bardak getirir. Martha tarafından eski gelenek bardağını dibine kadar içer. Saburova, nedimelerin dinlediği muhteşem bir şarkı söylüyor.
Aniden Petrovna üst odaya koşuyor ve Sobakin'in ayaklarının dibine düşüyor: "Boyarlar kralın sözüyle size geliyor!" Sobakin şaşkına döndü: "Bana mı geldin? Sen delisin!" Malyuta ciddiyetle boyarlarla birlikte görünür ve Korkunç İvan'ın iradesini duyurur - Martha onun karısı olmalıdır.
IV. Perde
Gelin
Kralın gelini Martha'nın düğününü beklerken yaşadığı kraliyet kulesi. Bilinmeyen ciddi bir hastalık ona eziyet ediyor. Kızıyla ilgili acı düşünceler Sobakin'in peşini bırakmaz. Domna Saburova boşuna ona güvence vermeye çalışıyor. Gryaznoy, Sobakin'e şunları söylüyor: "...kötü adamı her şeyi itiraf etti ve hükümdarın yabancı doktoru onun hastalığını iyileştirmeyi taahhüt ediyor." Sobakin bu kötü adamın kim olduğunu bilmiyor ama gidip kızına durumu anlatmaya gidiyor. Martha şaşkınlık içinde malikaneye koşar. Lykov'un hastalığının suçlusu olarak görüldüğünü anlıyor ve hastalığını inkar ederek onu kurtarmak istiyor: "Sağlıklıyım, tamamen sağlıklıyım!" Ancak Gryaznoy, Lykov'un Marfa'yı bir iksirle öldürme niyetinden tövbe ettiğini ve çarın emriyle Gryaznoy'un Lykov'u kendi elleriyle idam ettiğini iddia ettiğini söylüyor. Sevdiği kişinin öldüğünü öğrenen Martha, baygın bir şekilde yere düşer. Uyandığında kimseyi tanımıyor: Gryaznoy'u Lykov sanıyor, onunla sevgiyle konuşuyor, nişanlısıyla geçirdiği zamanı hatırlıyor. mutlu günler. Şaşıran Gryaznoy, Lykov'a iftira attığını ve Marfa'ya aşk iksiri vererek kendisini öldürdüğünü itiraf eder. Ancak Marfa onu duymuyor: Nişanlısı Novgorod'da geçirdiği çocukluğunu bir kez daha hatırlıyor... Gryaznoy çaresizlik içinde. Ancak kendisini oprichniki'lerin ellerine teslim etmeden önce, kendisini aldatan Bomelius'u "keşfetmek" istiyor. Ortaya çıkan Lyubasha ona "Beni boşayın" diyor. Aşk iksirini zehirle değiştirdiğini söylüyor. Gryaznoy, Lyubasha'ya koşar ve onu bıçak darbesiyle öldürür.
Gryaznoy, Marfa'ya veda eder ve kendisini muhafızların eline verir. Ancak Martha hiçbir şeyin farkına varmaz. Lykov'la ilgili tüm düşünceleri geçmişte kaldı. Adı dudaklarında yazılı olarak ölür.
Lev Aleksandroviç Mayıs
Çar'ın Gelini
Dört perdelik dram
(Karakterler):
(Vasily Stepanovich Sobakin), Novgorod tüccarı.
Çocukları: (Martha)
Oprichniki: (Grigory Grigorievich Gryazn)
(Vasily Grigoryeviç Gryazn)
(Prens Mihail Temgrukovich)
(Malyuta Grigorievich Skuratov)
(Prens Ivan Gvozdev - Rostov)
(Boyarin [Mikhail Matveevich] Lykov), Narva voyvodası.
(Boyarin Ivan Sergeevich Lykov), yeğeni.
(Elisha Bomelius), kraliyet doktoru.
(Domna Ivanovna Saburova), tüccarın karısı.
(Dunyasha), kızı.
(Petrovna), Sobakinlerin çalışanı.
(Kum Saveliy).
(Kum Parfen).
(Stoker).
(Selam kızım).
Oprichniki, şarkı yazarları, dansçılar, hizmetçiler, boyarlar, soylu kadınlar.
Eylem 1572'de Alexandrovskaya Sloboda'da gerçekleşiyor.
BİRİNCİ PERDE
şenlik
SAHNE BİR
İlk görünüm
Kitap Ivan Gvozdev - Rostovski
Çok iyi mi?.. Kim o?
gr. Kirli
Sobakina, tüccarın kızı...
Kitap Gvozdev - Rostovski
Bekleyin bekleyin! Babası değil mi?
Novgorod'dan Sloboda'ya geldi
Yurtdışı mallarla mı?
gr. Kirli
O.
Kitap Gvodev - Rostovski
Köşedeki ev, kilisenin yanında mı? Biliyorum biliyorum:
Dün yaşlı bir adamdan bir şey aldım
Peri masalınız için desenli brokar alın...
Kızını neden buraya getirdi?
gr. Kirli
Neden?.. Hani hükümdar emretti
Güzelliklerin olduğu şehirlerin her yerinden
Onu buraya al; ve onların en iyileri
Kendinize bir eş mi seçmek istiyorsunuz?
Kitap Gvozdev - Rostovski
gr. Kirli
Peki buna inanıyor musun dostum, sevgili Vanya?
Bana öyle geliyor ki daha iyi bir Martha yok.
Onun doğuştan kraliçe olması kaderinde vardı,
Ve basit bir soylu kadın olmamak için...
Kitap Gvozdev - Rostovski
Sana her şeye inanacağım Gregory!
Ama gözlerime inanmıyorum...
gr. Kirli
Kitap Gvozdev - Rostov
Evet yani... Kendime bakıyorum:
Nereni değiştirdin Grisha!.. Doğru:
Eskiden biz, kalpten gelen küçük bir kızdık,
Gece varacağız, kapı kopacak,
C'li bir güzellik - ve gidiyor!
Artık kadınlar gibi sohbet ediyoruz...
Burada uyuklamanın ne anlamı var? Arkadaşlar - sadece - yardımcı olacaktır
gr. Kirli
Hayır prens! Neden şiddet... Bir heves değil,
Aşk ruhumu eziyor, Martha da öyle
Kendine el sürmeyi tercih ederdi
Kendini nasıl gücendirecek... Dinle prens:
Konuyu şerefle bitirmek istedim:
Çöpçatanları Sobakin'e gönderdim.
Kitap Gvozdev - Rostovski
Kuyu?
gr. Kirli
Ona açıkça şunu söylememi söyledi:
"Boyar'a nezaketinden dolayı teşekkür ediyoruz,
Ben de kızımı başkasıyla nişanladım."
Kitap Gvozdev - Rostovski
Başka kim?
gr. Kirli
Lykov Ivan.
Kitap Gvozdev - Rostovski
Evet, babanla kendin konuşmalısın.
gr. Kirli
Ben dedim, o da başka bir şey söylüyor:
"Nişanlımın amcası Mikhail ve ben
Matveich, mesele zaten çözüldü."
Kitap Gvozdev - Rostovski
Ve genç Lykov - nerede olursa olsun!
O kadar yakışıklı ki, o kadar akıcı konuşuyor ki:
İki yıl boyunca Almanlarla birlikte olmasına şaşmamalı.
gr. Kirli
Bana ondan bahsetme... Bugün,
Kalbimi çelikleştirerek amcamla birlikte onu aradım
Bir lokma ekmek ve tuz alın: Bakalım,
Nasıl bir kafirliğe kapıldı?
Geline biraz çay verecek,
Lanet etmek!
Kitap Gvozdev - Rostovski
Hey! beni dinle:
Onu zorla alalım ve adını hatırlayalım!
gr. Kirli
Hayır ben istemiyorum…
Ve Lykov Ivashka
Martha'yla takılmayın!
Kitap Gvozdev - Rostovski
Peki ne yapmak istiyorsun?
gr. Kirli
kendimi tanımıyorum...
Marfa'yı görmemiş olman çok yazık:
Çok şey biliyorsun...
Kitap Gvozdev - Rostovski
Onu kim tanımıyor?
Bir Alman'ın ne faydası var - Elisha Bomeliy -
Ve cesaret ediyor! Geçen gün tanıştım
Lyubasha'nızı övmesine izin verin:
"Arkadaşının sürtük bir kızı var!..."
Evet, bu arada, bir kelime söyle. Sen Lyubasha mısın?
Sevmeyi bıraktın mı?.. Ve öyle görünüyor ki kızlar
Bunun gibi birini aramak uzun sürmeyecek:
Bir kuş gibi şarkı söyler; tekerlek gibi kaşlar,
Kıvılcım gibi gözleri ve topuklara kadar uzanan bir örgüsü var.
gr. Kirli
Ondan bıktım...
Kitap Gvozdev - Rostovski
Bu kadar erken olan ne?
Görünüşe göre altı ay geçmemiş,
Onu Kashira'da nasıl yakaladık...
gr. Kirli
Onu sevmiyorum.
Kitap Gvozdev - Rostovski
Boşuna kardeşim!
Ama çılgınlık geçer geçmez onu seveceksiniz.
Haydi, bir içki içelim!
Kuyu! Hiçbir şekilde ve misafirler
Geliyorlar mı? Bugün evine kimi davet ettin?
gr. Kirli
Hepsi bizim... Lykov'lar gelecek,
Kalist'i, Marfin kardeşini, eğlence düşkününü isterim
Ve bir şakacı, anında soytarıya dönüşse bile...
Bomelius gelecek...
Kitap Gvozdev - Rostovski
Neden o?
gr. Kirli
İhtiyacım var.
İKİNCİ SAHNE
Olay 1
gr. Çamur
Hoş geldin!
Merhaba Grişa,
Ve sana ziyafet çekmeye geldim,
Yaşlılıkta bir yudum bal alın...
Prensi de yanına aldı...
gr. Kirli
Hoş geldin!
Bugün neden bana cüppe giyiyorsun?
Yapamazsın kardeşim! Ben paraklesiarch'ım.
Aklında sadece dünyevi şeyler var
Ve biz büyük hükümdarımızın yanındayız
Vespers'ı dinledik... Şimdi belki
Ben de maskesini düşüreceğim...
İşte olay:
Prens ve ben sana doğru yürüdük ve üşüdük.
Peki, sağlıklı ol!
gr. Kirli
Teşekkür ederim Malyuta.
Olgu 2
gr. Kirli
Alçak gönüllülükle soruyorum sevgili konuklar!
Kardeşim, harika!
Merhaba Kalist!
Bu şeref için teşekkürler Bomelius!
Beni hatırladığın için teşekkür ederim.
Peki sevgili konuklar! Yemek için
Lütfen oturun... Sadece şunu talep etmeyin:
Allah ne gönderdi...
Sevgi dolu olacağız.
A eski atasözü diyor
Ne baldan daha tatlı Sweet Nothing.
gr. Kirli
Başka bir söz daha var boyar,
Masallar bülbülü beslemez...
Alçak gönüllülükle soruyorum!
Bize söyle,
Narva'da nasıl hüküm sürüyorsun boyar!
Evet, Tanrıya şükür, bende her şey sessiz:
Efendi ve Almanlar porsuk gibidirler.
Deliklerde oturuyorlar ve dışarı bakmaya cesaret edemiyorlar.
Aklı başına geldi, yoksa çok huysuzlar!
Aferin, yeterince Alman gördün:
Ne, yurt dışında nasıl yaşıyorlar?
IV. Lykov
Her yerde olduğu gibi: nerede iyi, nerede kötü.
Doğru değil! Çok çok iyi!
Kitap Gvozdev - Rostovski
Neden bizi ziyarete geliyorsun?
Bilirsiniz: iyiden iyiye bakmazlar!
Büyük hükümdar bizim için gönderiyor,
Sana öğretmek için.
Kitap Gvozdev - Rostovski
İyi evet! Sen öğrettin
Kardeşlerin nasıl dövülmeli?
Bunun için teşekkürler!
Yükleniyor...
