Bir Japon kadın kimonosu dikin. Japon ulusal kostümü

Asırlık tarih

Bir ülke Doğan güneş... Bu sözlerde ne kadar gizem ve büyüklük yatıyor! Her seferinde daha fazlasını keşfederek, Japonya'nın tarihine ve geleneklerine sonsuza kadar hayran kalabilirsiniz. ilginç gerçekler. Ancak Özel dikkat Japon ulusal kostümüne dikkat etmeye değer çünkü bu alışılmadık derecede güzel kıyafet, bugüne kadar dünyanın her yerindeki hem erkek hem de kadınlara hayran kalıyor.

Japon motifleri dünyanın gerçek harikası olarak adlandırılabilir. Japonya'nın ulusal kostümlerinden ilk kez Göksel İmparatorluğun bilgeleri tarafından bozulmaz el yazmalarında bahsedildi. Birçoğunun oluşumunu etkileyen Çin'di. Japon gelenekleri. Budizm kültüründen ilham alan bu etki, kıyafet tasarımını da atlamadı.

MS altıncı yüzyıl, yirmi birinci yüzyılın insanları tarafından gözlemlenebilen geleneksel Japon kostümünün son oluşumunu işaret ediyordu. Japonya'nın bir tür "arama kartı" oluşturuldu - geleneksel kimono.

Japon kostümünün gelişim aşamaları

Japon modasının gerçek trend belirleyicileri, ünlü Kabuki tiyatrosunun oyuncularıydı. Kıyafetlerini sürekli iyileştirmeleri, kendilerine en uygun ve güzel seçenekleri seçmeleri gerekiyordu. sahne görselleri, dans ve tiyatro gösterileri. Gösterilere gelen kent sakinleri yeni detayları fark etti geleneksel kıyafet ve onları zevkle sömürdü.

Ulusal kalkınmada ilerleme Japon kıyafetleri Asil aristokratlar tarzı Kore ve Çin'den benimsenen kostümleri tercih ettiğinden, başlangıçta köylüler bu işi üstlenmek zorunda kaldılar. Birkaç yüzyıl sonra, tüm sınıflardan Japonlar kendilerini geleneksel kimono olmadan hayal edemiyorlardı, bu yüzden hem fakirler hem de zenginler geleneksel kimonolar giyiyordu.

Zaman geçti ve Japon kıyafetleri iki belirgin kola ayrıldı: erkek ve kadın, çünkü ilk başta tüm kıyafetler evrenseldi. Mo ve hakama (etek ve pantolon) icat edildi. Japon kadınları ve Japonlar bu yeniliğe olumsuz tepki verdiler, ancak imparatorun emri onları moda alanındaki değişikliklere uymaya zorladı.

Geleneksel Japon Giysilerinin Benzersiz Özellikleri

Kadınların Japon kültüründe özel bir yeri vardı. Asıl görevleri erkekler arasında sınırsız hayranlık uyandırmak, onları mümkün olan her şekilde memnun etmekti ve ilk aşamada estetik zevkti. Kadın kimonoları geyşaların zarafetlerini ve savunmasızlıklarını göstermelerine ve görünüşlerinin saygınlığını vurgulamalarına yardımcı oldu.

Erkeklerin geleneksel kıyafetlerinin tasarımının başka hedefleri vardı. Takım elbise sıkı, pratik ve leke bırakmayan bir kıyafet olmalıdır. Japon erkekler ihtiyatlı bir şekilde dekore edilmişti, koyu renkler. Kimonoda hâlâ desenler vardı; bunlar geometrik baskılardı. Daha az nadir olan ise çiçek süsleri ve hayvan, balık ve kuş resimleriydi.

Şenlikli kadın ve erkek kıyafetleri gerçekten muhteşem görünüyordu. Tasarımları için en çok parlak tonlar, birbiriyle mükemmel uyum içinde.

Her zaman mevsimsel trendler olmuştur. Sonbaharda kızlar kama yaprak desenli kimonolar giyerlerdi; ilkbaharda kumaşlarda çiçekler açardı pembe çiçekler sakura ve kışın başlamasıyla birlikte kıyafetler zarif matzu çam iğneleriyle süslendi.

Çeşit ve çeşitler

Ulusal Japon kostümlerinin bölgelere göre bazı farklılıkları vardır. sosyal durum kişi, cinsiyet ve toplumdaki konumu.

• Japon kadınlarının kostümü çok baştan çıkarıcı ve biraz kurnazca tasarlanmış. Kıyafet, bazı yerlerde yanlışlıkla alt giysileri ortaya çıkaran bir yapı oluşturan birkaç giysi katmanı içeriyor. Bu ek cinsellik için gereklidir.
• İç çamaşırı- bunlar futano ve koshimaki eteklerinin yanı sıra hadajuban adı verilen vücut gömleği. Bu ürünlerin kimono rengiyle uyumlu olması gerekmektedir.
• Hiçbiri geleneksel kadın kıyafeti Obi kemeri olmadan yapamam. Obi inanılmaz uzunluğuyla dikkat çekiyor - standart model en az beş metredir. Karmaşık ama keyifli yayları bağlamak için bu uzunluğa ihtiyaç vardır. Kemer yapılabilir farklı renkler ve sadece güzellik için gerekli olmayan çok sayıda süs eşyasıyla süslenmiştir. Obi medeni durumunu ve sosyal durumunu bildirdi.

Japon ayakkabıları

Avrupa kadın ayakkabıları Japon stili pek rahat görünmeyecek. Japon kadınlarının bacaklarına yönelik ürünler gerçekten özeldir. Ulusal Japon ayakkabılarının en popüler modelleri zori ve geta'dır.

• Zori köylü kızlar tarafından giyilirdi çünkü bu ayakkabılar mümkün olduğunca basit ve çekici değil. Bunlar dokuma sandaletler düz taban, boyutu olmayan.
• Geta'nın parası zengin Japon kadınları ve profesyonel geyşalar tarafından karşılanabilirdi. Geta iki varyasyona ayrılmıştır. İlk model ahşap bir blokla donatılmıştır büyük beden alt kısmında bir çentik bulunur. İkincisi ise ahşap bir bank. En çok yüksek platform geta on santimetreye kadar ulaşır. Ayakkabı bağları indeks ve arasında sabitlenir baş parmak, bacağınızı güvenli bir şekilde tutun.

En yetenekli sanatçılar, şenlikli resimlerle süslenmeleri gerektiğinden, getaların yaratılmasına dahil oldu. Birçok çift ayakkabı müzelerde duruyor - çok harika görünüyorlar. Sanat dünyasında bilgili insanlar geta'yı ünlü tablolara layık bir rakip olarak adlandırıyor.

Aksesuarlar

Muhteşem ulusal kostümleri sayesinde Japon kadınlarının mücevherlere pek ihtiyacı yoktu. Ancak Japon güzelliklerinin gardırobunda hala bazı aksesuarlar mevcuttu.

• Kemerlere takılan Netsuke anahtarlıklar;

• Taraklar, çubuklar ve şık saç tokaları;

• hayranlar

Samuray üniforması

Samuray kostümü, Japon savaşçının erkekliğinin ve cesaretinin ana göstergesiydi. Samuraylar kendi sınıflarına özel olarak sunulan özel elbiseler giyerlerdi. Geleneksel savaşçı kıyafetleri giymeye cesaret eden halk ağır şekilde cezalandırıldı. Ama bazı durumlarda büyük tatiller imparator, zanaatkârların kutlamaya eteğe benzeyen pilili pantolonlar olan hakama ile katılmalarına izin verebilirdi.

Samuray üniforması iki kimonodan oluşur. Alt kısım şuydu: kar beyazı renk. Dış kimonoya dikilir aile arması, diğerlerine samurayların hangi feodal aileden geldiğini gösteriyor.

Çocuk kimonoları

Kızlar için ulusal Japon kostümü, iddialılığı ve zarafeti birkaç kez artan yetişkin kimonosundan farklıdır. Çocuk kıyafetlerinin renkleri çok daha güzel. Ürünlerin baskıları özeldir; her tasarım, özel anlam. Desenlerin kızlara iyi şans getirdiğine inanılıyor.

Kızlar için en popüler kimono tasarımlarından biri koi sazanlarıdır. Koi ile ilgili birçok efsane vardır, bu yüzden elbise tasarımcıları onları ana sembol olarak seçmiştir.

Okul üniforması

İlk kez ortaokulun eşiğinde ortaya çıkan Japon birinci sınıf öğrencilerinin, belirli bir kıyafet giymeye zorlanacaklarından korkmalarına gerek yok. okul üniforması, ancak geleneksel dokunuşlar resmi kıyafet okul çocukları için var.

• Kızlar için üniforma ilkokul bir bluzu temsil eder açık renk ve dizine kadar uzanan uzun bir bluz. Erkekler siyah giyer ve Mavi şortlar beyaz gömlekli.
• Son sınıflar üniformalarda dramatik değişiklikler içerir. Erkekler ordu tarzı kıyafetler giymeye zorlanıyor. Kızlar, Avrupalı ​​kız öğrencilerin bile giydiği büyüleyici denizci kıyafetleri giyiyor. Bu forma "gakuran" denir. Kelimenin tam anlamıyla tercüme edilirse, "Avrupa'dan bir öğrenci" olur.
• Denizci kıyafeti bir ceketten oluşur ve pileli etek. Bluz bir yaka ile dekore edilmiştir denizcilik tarzı. Bluzun üzerinde, kız öğrencilerin istenirse kravat, papyon ve fiyonklarla değiştirdiği kırmızı kurdele için bir halka vardır.

Modern dünyada Japon gelenekleri

Geleneksel Japon kostümleri operasyon açısından çok karmaşıktır, bu yüzden modern olanlar aktif kızlar onları her zaman giymeye gücüm yetmez. Ulusal kimonolar ağırdır ve bazı çeşitler olmadan giyilemez dışarıdan yardım. Giysileri elde veya makinede yıkayamazsınız ve kuru temizleme hizmetleri cüzdanınıza zarar verir. Japonlar durumdan bir çıkış yolu buldu!

Moda tasarımcıları, Japonlar için en değerli olanı - moderniteye nüfuz eden geçmişin yankılarını - bozulmadan bırakırken geleneksel kıyafetleri önemli ölçüde basitleştirmeyi başardılar.

Kimononun değiştirilmiş modeline “yukata” adı verildi. Daha önce bu ürün şöyle bir şey olarak kabul ediliyordu: sabahlık ama artık yukata tam teşekküllü bir sokak kıyafeti haline geldi.

Yukata ayrıca anime hayranları arasında da büyük bir popülerlik kazandı. Cosplay'e meraklı kızlar sadece yukata değil, aynı zamanda büyük bir festivale katılmak zorundalarsa o çok ağır gerçek kimonoları da giyerler. tema partisi ve fotoğraf oturumları.

1. Geleneksel Japon kostümü bugün özellikle yükselen güneşin bu topraklarının kültürüne meraklı olanlar arasında talep görüyor. Japon kimonosu gerektiren zarif bir şeydir özel sanat hem yaratırken hem de giyerken. Burada sırlarımızı paylaşıyor, sorular soruyoruz. Önemli olan utangaç olmamaktır. Forum soru sormak için var. Tüm soruların cevabını hep birlikte bulacağız.

   Zaten stokta neler var

   

2. Genel olarak Japonca'da “kimono” bildiğim kadarıyla genel olarak giyimdir. Ancak bizim anlayışımıza göre kimonoyu uzun, parlak bir elbise veya dövüş sanatlarına yönelik kıyafet olarak hayal ederiz. Böyle bir şeyin nasıl dikileceğini öğrendim, bir web sitesinde buldum temel desen kimono için. İşte burada:

   Ancak giyimin başka detayları da var. Özellikle özel günler için bir Japon kostümüne baktığınızda, meselenin sadece kimonoyla sınırlı olmadığı hissine kapılıyorsunuz...

   Genel olarak evet, kimono, Muromachi döneminde 14-15 yüzyıllarda bir yerde ortaya çıktığını hayal ettiğimiz formda. Ve evet, bir kıyafet seti yalnızca bir bornoz içermez (veya daha doğrusu, her zaman yalnızca bir tane değildir).
   Ancak genel olarak Japon kostümünün oluşumu hakkında fikir edinmek için daha uzak zamanlara - MÖ 300. yüzyıla - dönmek gerekiyor. M.Ö. - MS 300. yüzyıl, Yayoi döneminin Japon takımadalarının geniş alanlarına hakim olduğu zaman. İşte o zaman Japonlar farkına vardı dikilmiş giysiler. Bu zamana kadar yerli halkın çoğunlukla dikişsiz kıyafetler (pelerinler, eşarplar, elbiseler) giydiğine inanılıyor. Öyle olsun ya da olmasın, elbette bilmiyorum ama şimdilik tarihçilere güvenmem gerekecek))
   Arkeolojik verilere göre o dönemin kostümleri hayal ettiğimizden tamamen farklı görünüyordu. Hem erkek hem de kadın kıyafetleri bir "üst" ve bir "alt"tan oluşuyordu. Giysinin üst kısmı - "kina" - her iki cinsiyet için de aynıydı: uzun gömlek etrafı sarmak Sağ Taraf ve iki iple göğsünden yakalandı. Genellikle bir kemerle bağlanır ve dirseklerden ve bileklerden iplerle kollara sabitlenirdi. "Alt" oldukça gelenekseldi; kadınlar için etekler ("mo") ve erkekler için pantolonlar ("hakama"). Pantolon ve gömlek alttan iplerle bağlanmıştı. Aslında giyimin bir unsuru olan hakama, önemli değişikliklere uğrayarak günümüze kadar gelmiştir.

   Yerli Japonların kostümü tam olarak buna benziyordu. Diğer tüm modalar anakaradaki komşusu Çin'in etkisinden yoksun değildi. Hatta Nara döneminde kostüm Çin kostümünü tam olarak tekrarlıyordu, detaylarda bile ondan hiçbir şekilde farklı değildi. Bazı "şakalar" saray mensuplarının kıyafetlerini ancak Heian döneminde tamamlamaya başladı.

   Doğru, bu kostümü icat ederken neye rehberlik ettiklerini söylemek zor... Bütün bunların içinde nasıl dolaştıklarını hayal edemiyorum. Benim için bu gerçek bir kabus, özellikle de konu kadın kostümlerine gelince.

   O zamanlar bir değil, iki değil, üç değil, en az 12 (!) kimono giymek alışılmış bir şeydi. hayal ediyorum yaz yürüyüşü böyle bir koyun derisi paltoyla. Muhtemelen Japon aristokrat eve dönerken tüm boya bir su birikintisine akmıştı. Ama modaydı. Kimononun boyutunu dikkatlice seçmek gerekiyordu - her üsttekinin bir beden daha küçük olması gerekiyordu, böylece bir öncekinin kenarı onun altından dışarı bakabilecekti. Bu nedenle renklerin de zevkli bir şekilde seçilmesi gerekiyordu - uyumlu bir kombinasyon halinde veya alışılmadık bir kontrastla.

   Bu giyim katmanlaması çeşitli detayların ortaya çıkmasına neden oldu. Saray mensubunun kostümüne "sokutai" adı verildi (bu isim sonraki yüzyıllarda tahttan indirilene kadar onunla birlikte kaldı). geleneksel kıyafetler Japonya'nın resmi hayatından) ve zaten tanıdık olan hakama pantolonlarından ve... çok daha fazlasından oluşuyordu. Bu "çok daha fazlası", "hakama"nın altına giyilen "oguchi" adı verilen bir tür pantolonu da içeriyordu. Daha az özel günler"Hakama" yerine "sashinuki" yani ayak bilekleri bağcıklı uzun pantolon giydiler. Ayrıca rahatsız edici, ama en azından düşme korkusu olmadan burada yürüyebilirsin))

   Özel günlerde üst kısım, bir kadının çok katmanlı "soğanına" benzeyen "ho" uzun kıyafetlerden oluşabiliyordu, neyse ki hala biraz daha az katman vardı. İÇİNDE Gündelik Yaşam erkekler kendilerini kısa bir "giyme" peleriniyle sınırlamayı tercih ettiler.

   Kamakura askeri sınıfının saltanatının ortaya çıkışı kostümün basitleştirilmesine katkıda bulundu. Ve bu anlaşılabilir bir durum. Birincisi, böyle bir "zırh" giyen savaşçılar hareket edemeyecekti ve ikincisi, Zen Budizminin sadeliğini ve kararlılığını ideal olarak seçen askeri sınıfın dininin de önemli bir etkisi vardı.

   Her şey büyük ölçüde basitleştirildi. Soğan yok, katman yok, rahatsızlık yok. Doğru, bir kostüm olarak "sokutai" resmi mahkeme olayları için korundu, ancak bunun dışında erkekler için giyimin temeli "hakama" ve sak liflerinden yapılmış uzun bir ceket pelerini olan "kariguna" idi. Günlük yaşamda bu ceketin yerini, ayrıca giysilerin açılmasını önleyen dekoratif kordonlu bir ceket olan "hitatare" aldı.

   Kadınlar için kostüm, kadın "hakama", "kosode" (dar ve kısa urkawa ile kimono) ve "uchikake" (uzun kimono)'dan oluşuyordu. Başlangıçta "kosode" iç çamaşırıüzerine resmi "uchikake" giyildi. Ancak görünüşe göre Kamakura döneminin kadınları daha seçiciydi ve moda uğruna sıcaktan muzdarip olmak istemiyorlardı, bu yüzden çok geçmeden "kosode" yaz dönemi dönüşmeye başladı Dış giyim ve bele bağlanan kollara "uchikake" giyiliyordu (tıpkı gençlerin artık ceket giymesi gibi).

   Ancak Muromachi döneminde sadeleştirme daha da ileri gitti. Daha önce de belirttiğimiz gibi herkesin aşina olduğu kimonoyu bize bu dönem kazandırdı. Erkeklerin üst kısmı "hitatare" resmi bir takım elbiseye dönüşüyor ve kıyafet kimono (kadınlar için kosode) ve "nagibakama" yani pantolondan oluşuyor.

   Muromachi döneminin sonunda, daha doğrusu sadece otuz yıl süren Azumi-Momoyama döneminde, katı samuray giyim tarzı yeniden dekoratif özellikler kazanmaya başladı. Böylece hakama pantolonu örüldü, uzadı ve "kamishimo" adı verilen üst kısım, daha güçlü cinsiyetin her sıska temsilcisini geniş omuzların sahibi yapan geniş kanatlı omuz pedleri taşıyordu.

   Ve bir kadının takım elbisesinde obi kemeri gibi bir detay var.

   Edo dönemi Japonya'yı yabancılarla temastan kapattı, bu dönemde ülke ve tüm gelenekleri orijinal bir şekilde gelişti. kendi suyu. Ancak aynı zamanda savaşların ve siyasi çatışmaların olmayışı da Daha fazla gelişme kostümün dekoratifliği. Samurayın "omuzları" daha da genişliyor ve "obi" kemerleri sadece 30 santimetre genişliğinde altı metrelik bir kumaş parçasına dönüşmekle kalmıyor, aynı zamanda muhteşem desenlerle de kaplanıyor. Doğru, "kamishimo" saray kıyafeti şeklini alır; günlük yaşamda erkekler hakama, kosode ve kısa bir pelerin olan haori ile sınırlıdır.

   Edo dönemi 19. yüzyılın ortalarında sona erdi, ancak ülkenin yabancılara açılmasıyla birlikte geleneksel kostüm sevgisi ortadan kalkmadı; yüzyıl boyunca yavaş yavaş dağıldı ve ancak 1980'lerde yavaş yavaş geleneklerin yerini aldı. onları Batı kıyafetleriyle değiştiriyoruz.

   İşte buyurun. Bu elbette çok kısadır ve bazı açılardan tamamen doğru olmayabilir. Birisi bunu düzeltmek isterse, rica ederim) Ama temelde bu, Japonların gelişimi hakkında bir fikir yaratıyor geleneksel kostüm. Gördüğünüz gibi aslında sadece bildiğimiz “kimono”yu temsil etmiyor, aynı zamanda bazı ek detayları da içeriyor.

   Korkarım tüm bunları kendi ellerinizle dikmek gerçekçi olmayacak. Daha basit bir şey istiyoruz...
   Burada özel bir beceri gerektirmeden daha kolay nasıl dikileceğini bulmaya çalışıyorum, sadece kimononun tek tek parçalarının adlarını buldum.

   Ama bunun kostümün tamamlanmamış bir parçası olduğu ortaya çıktı? Başka ne eklemeliyim yoksa bir şeyi mi kaçırıyorum?

   Peki... göreceğiz. Şu anda elimizde olan...
   Her şeyden önce "kimono" Genel kavram Avrupalıların çabaları sayesinde yalnızca Japonların ulusal kıyafetlerini simgelemeye başlayan kıyafetler. İÇİNDE modern Japonya Günlük yaşamda kimonolar yalnızca yaşlı insanlar ve daha sonra çoğunlukla kadınlar tarafından giyilir. Geri kalanlar ise bunu yalnızca tatillerde ve resmi törenlerde takıyorlar. Belirli bir törene bağlı olarak kimono biraz farklı bir görünüme sahip olacaktır. Hatta kimononun bir çeşit sınıflandırması bile var.

   Bu, belin hemen altına uzanan desenli siyah bir kimono. Bu evli(!) bir kadın için en resmi kimono(!). Düğünlerde de sıklıkla kullanılır; gelin ve damadın anneleri onu giyer. Kurutomesode'un kollarında, göğsünde ve sırtında genellikle kamon armaları bulunur.

   Furisode kelimesi kelimenin tam anlamıyla "uçan kollar" olarak tercüme edilir: yaklaşık bir metre uzunluğundadırlar. Bu, evli olmayan(!) bir kadın için en resmi kimono(!), nedimeler tarafından düğünde ve maiko'da giyilir.

   Bu, Kurotemesode gibi desenin belin altına yerleştirildiği tek renkli bir kimono. Doğru, bu tür kimono, bahsedilen kurotomesodeden biraz daha az resmidir. Yüzeyinde bulunan arma sayısı genellikle üçü geçmez.

   Adı, resepsiyonlar için kıyafet olarak tercüme edilir. Bu kimononun omuzları ve kolları boyunca bir desen bulunur. Hem evli hem de evli olmayan kadınlar tarafından giyilir.

   Bu durumda gördüğünüz gibi süslemeler homongalara göre daha mütevazı. Ana kısımları belin altındaki alanı kaplar.

   Bu kimono türü kadınlar tarafından çay törenlerinde giyilir. Bazen Iromuji'de mevcut jakar deseni ancak kumaş her zaman tek renktir.

   Bu tür kimononun kumaşının yüzeyinde küçük bir desen vardır, bu sayede hem şehirde dolaşırken hem de restoranda giyilebilir. Tek şey, ikinci durumda ciddi bir obi'nin gerekli olmasıdır.

   Veya başka bir deyişle puantiyeli bir kimono. Edo döneminde samuraylar tarafından giyilirdi. Bugün eğer kamon armasını taşıyorsa homongiye benzer şekilde kullanılabilir.

   Kimono tamamen siyah olduğundan sadece cenazelerde kullanılması şaşırtıcı. Ölen kişinin akrabaları ve arkadaşları bu elbiseyi giyiyor. Orada bulunanların geri kalanı yas tuttuklarını ancak ölen kişiye pek yakın olmadıklarını göstermek için renkli iromuji ve siyah aksesuarlarla giyiniyorlar.

   10. Hikizuri ve susohiki.

   Susohiki genellikle geyşalar veya geleneksel Japon dans sanatçıları tarafından giyilir. Susohiki, uzun tren nedeniyle normal bir kimonodan daha uzundur. Susohiki kelimenin tam anlamıyla "eteğini tutmak" anlamına gelir. Normal kadın kimonosu 1,5-1,6 metre uzunluğa sahiptir ve susohiki 2 metreye kadar uzunluğa sahip olabilir. Geyşa ve maiko ayrıca renkli nagajuban'ı (kimononun alt kısımları) göstermek için kimonolarının kenarını kaldırıyorlar.

   Bu, aslında kimono sandığımız basit bir günlük kimono, çünkü onu çok daha sık görüyoruz.

   Hmmm.. gittikçe daha çok vahşi doğaya dalıyorum gibi görünüyor... Peki lan, eğer bir sorun varsa düzelt
   Genel olarak kimono çeşitleri üzerinde durduk. Ancak bunlar yalnızca genel fikirlerdir. Ek olarak, bir kimononun gerçekte neyden oluştuğunu da bilmeniz gerekir - tam bir kostüm için neyin yaratılması gerekir?
   Aslında bu kadar az ayrıntı yok. Yani kimono sadece bir “cübbe” ile sınırlı olmaktan çok uzaktır. bu yeterli tam liste hepsi. erkek ve kadın takımına neler dahildir (Wikipedia'dan)

   1. Nagajuban (veya basitçe juban). Bu tabiri caizse bir iç çamaşırı, yani bir iç çamaşırı kimonosu. Üst kimononun temizlenmesi çok zordur (sadece yıkayamazsınız), bu nedenle alt kimono, ürünün kullanım ömrünü artırmak için tasarlanmıştır.

   Bununla birlikte, bu juban aynı zamanda bazı dekoratif işlevler de yerine getiriyor - daha doğrusu, jubanın kendisi değil, yakası - mutlaka kimononun yakasının altından dışarı bakması gerekiyor. Çoğu durumda yakalar değiştirilebilir, bu da onların rengini değiştirmenize ve onları ana kimonoyla eşleştirmenize olanak tanır. Resmi kimonolar için - hem erkek hem de kadın - yaka genellikle beyazdır, ancak (bu özellikle erkek kimonolarında yaygın olabilir) bazen sadece yaka değil, aynı zamanda jubanın kendisi de oldukça övünebilir. süslü renklerözellikle dış kimono sade ise.

   2. Hadajuban, sarılı veya dikili atlet benzeri bir şeydir. Daha önce bahsedilen juban altında kadınlar tarafından giyinmiş.

   3. Sasoyoke - Hadajuban ile birlikte jubanın altına bağlanan ince pantolon. Muhtemelen külot gibi bir şey (hayır olmasına rağmen bunlar sadece pantolon)). Evet kadınlar giyiyor.

   4. Hakama. Şimdi Japon kostümünün daha az bilinen ikinci detayına geldik. Çok geniş dikili veya ayrı paçalardan oluşan etek-pantolon denilen parça. Başlangıçta sadece erkekler tarafından giyiliyordu ancak bir süre sonra kadın giyiminde tamamen yasal bir öğe haline geldi.

   5.Haori. Deyim yerindeyse bir prestij pelerini. Daha önce yalnızca saygın sakinler tarafından giyiliyordu ve sahibinin değerli konumundan söz ediyordu. Üstelik o uzun zaman yalnızca bir unsur olarak kaldı Erkek giyim içinde yer alarak kadın gardırop sadece çok da uzak olmayan Meiji döneminde.

   6. Haori-himo - haori için kemer olarak kullanılan dokuma veya örgülü yoğun malzemeden şerit. En yaygın rengi beyazdır.

   7.Obi. Ana kimononun bağlandığı kemer. Hem erkekler hem de kadınlar tarafından kullanılır. Ancak dişi obi, erkeğinkinden 3-5 kat daha geniştir.

   8. Obi-ite. Bu, desteklemek için tasarlanmış kumaşla kaplı ince bir tahtadır. karmaşık şekil kadın obi kemeri

   9. Datejime - obi ile birlikte işlevlerini yerine getiren daha ince ve daha sert bir kemer.

   Şimdi ayakkabılara bakalım...
   Geta sandaletler var. Hem erkekler hem de kadınlar tarafından giyilirler. Günlük yukata'nın en yaygın eşlikçisi.

   Ancak çoğunlukla keşişlerin giydiği waraji sandaletler de var.
   Samandan yapılmışlar

   Sandaletler için başka bir seçenek de zori. Görünüşe göre bize çok tanıdık gelen parmak arası terliklere çok benziyorlar, ancak kauçuktan yapılmış değiller.

   Genellikle zori ile birlikte özel çoraplar giyilir - tabi, ayrı bir başparmakla.

   Peki, en abartılı kadın ayakkabıları resmi tören okoba olarak adlandırılabilir - yüksek ve biraz karmaşık bir platformdaki sandaletler. Gördüğünüz gibi bunlarda fazla ileri gidemiyorsunuz, dolayısıyla küçük ve dikkatli adımlarla ilerlemeniz gerekiyor.

   Gördüğünüz gibi çok az ayrıntı yok. Dolayısıyla en basit kimono takımı bile o kadar ucuz değil ve geleneksel tören hakkında ne söyleyebiliriz... Yakalayabildiğimiz kadarıyla, tüm kurallara göre oluşturulmuş bir kadın giyim seti birkaç onbinlerce dolara mal oluyor. ruble (bazı kaynaklara göre - yüzbinlerce bile), bu nedenle tüm bunların sıradan hayranların ve Japon kültürüyle ilgilenenlerin araçlarının ötesinde olması şaşırtıcı değil. Yani kollarınızı düzleştirmeniz ve dikmeniz, dikmeniz, dikmeniz gerekecek.) Sonraki gönderilerde bu bilgeliklere hakim olmaya çalışacağız.

Japonca "kimono" kelimesi birebir çeviri"giysi" anlamına gelir. Kimono geleneksel olarak şu anlama gelir: tam set iç çamaşırı, çorap ve ayakkabı dahil olmak üzere giysiler. Batı'da kimono, geniş kollu ve düğmeli olmayan geleneksel bir Japon kıyafeti anlamına gelir.

Kimono uzunluğu ayak bileklerine ulaşır ve soldan sağa doğru sarılır. Takarken yakanın boyundan uzakta olmasına dikkat edin. Bir kimono tasarlarken Japon kumaş rulolarının genişliği ve uzunluğu belirleyicidir. Rulo Japon kumaşı 36,5-39 cm genişliğe ve yaklaşık uzunluğa sahiptir. 12 m Günlük kimono için bir rulo kumaş yeterlidir.

Bir kimonoyu keserken, kenarların sürfile olmaması için kenarlarını kesmeyin. Kalçanın yüksekliğine ve çevresine bağlı olarak kimononun detayları, vücuda uyum sağlamak amacıyla daha büyük veya daha az genişlikte paylarla dikilir.

Malzeme seçimi kimononun amacına ve türüne bağlıdır. İpek şenlikli kimonolarda kullanılır. Tsumugi (boyalı ipek liflerinden yapılan ham ipek), rintsu (baskılı veya boyalı düz kumaş), habutae (resmi durumlar için siyah, çok kalın ipek kumaş), sha (gevşek dokuma kumaş) gibi farklı ipek türleri vardır. Sonbahar ve kış aylarında hafta içi yünlü kumaşlardan yapılmış kimonolar giyerler. İÇİNDE sıcak zaman Pamuklu ve keten kumaşlardan yapılan kimonolar yıllardır kullanılmaktadır. Bakımı kolay ve ucuz olduğundan, kimyasal elyaflardan yapılan kumaşlar resmi olmayan kimonolar için giderek daha fazla kullanılıyor.

Kimono deseninin yapımı

Temel ızgaranın temeli, ürünün uzunluğunun değerini belirtmeniz gereken dikeydir. Ortaya çıkan noktadan ana dikeye dik bir çizgi çizin.

Başlangıç ​​noktasından Boyun Çevresi'nin (NC) 1/8 değerini ayarlayın ve ortaya çıkan noktadan sola doğru yatay bir çizgi çizin. Bu yatay çizgi boyunca 1/4 Osh artı 2 cm değerini bir kenara koyun ve ortaya çıkan noktadan yukarıya doğru bir dikey çizin. Sırtın boynunu çizime göre çizin (Şek. 1).

Başlangıç ​​noktasından itibaren ürünün omuz çizgisinin uzunluğunu sola doğru ayırın = kalça çevresinin (H) 1/4'ü artı 4-8 cm Artış kalça çevresinin ölçülen boyutuna göre belirlenir. Artan ürünün omuz çizgisinin uzunluğu kumaş genişliğini geçmemelidir. çok için tam rakamlar veya müşteriler uzun Kimonoların daha geniş kumaştan yapılması tavsiye edilir.

Omuz çizgisini kol açıklığının 1/2'sine kadar uzatın. Kol açıklığı, kollar uzatılmış halde veya hesaplanarak bilekten bileğe kadar ölçülebilir. Kimono kolu bileğin hemen üzerinde bitiyor. Manşonun uzunluğu kumaşın genişliğini geçmemelidir.

Manşonun uzunluğunu belirleyen noktadan aşağıya dikey bir çizgi çizin. Kol genişliğini istediğiniz gibi belirleyin. Kolun açık kısmının uzunluğunu bilekteki etek çizgisinde işaretleyin. Ayrıca ürünün Ön Bel Uzunluğunu (FW) ve Kol Deliği Yüksekliğini 1/2 FW'ye eşit olduğuna dikkat edin ve ortaya çıkan noktalardan sağa doğru yatay çizgiler çizin.

Bel çizgisinin altına, kimonoyu sararken ve bağlarken oluşturulan enine bir kat çizin.

Ön yaka derinliğini belirlemek için arka yaka tabanından ürünün orta çizgisinin 14-16 cm altına yerleştirin ve çizime uygun bir yaka çizin. Bitmiş yakanın genişliği 5 ila 9 cm arasında değişmektedir.

Çizime uygun olarak ön taraftaki dikey dikiş için bir çizgi ve yan kenar için bir çizgi çizin.

Japon kimonosunun kesme detayları

Bir kimononun kol genişliği, medeni duruma ve kimononun tasarlandığı duruma göre belirlenir. Evli kadınlar nispeten dar kollu - 40-50 cm (tomsode) kimonolar giyerler. Furisode kimono (furi = çırpınan, sode = kol) gençler için geniş kollu bir kimonodur evlenmemiş kızlar. Furisode manşon genişliği 75 ila 105 cm arasında değişmektedir (Resim 3).

Furisode kimono için kol genişliğindeki farklılıklar:

Kofurisode: dar kollu furisode (75 cm)

Chufurisode: geniş kollu furisode (90 cm)

Ofurisode:çok geniş kollu furisode (105 cm)

Kol genişliğinin yüksekliğe oranını aktarmak için avrupa boyutları aşağıdaki formülleri kullanarak kol genişliğini hesaplayabilirsiniz:

cilt = Yükseklik/3 + (-2 cm'den +5 cm'ye kadar)

furisode = Yükseklik/3 + 20-50 cm

Kimonolar, kolların genişliğinin yanı sıra renk, desen ve malzeme kombinasyonlarında da farklılık gösterir.

Kurotomesode(kuro = siyah) resmi bir kimonodur. evli kadın. Mavi-siyah renktedir ve beyaz bir obi ile giyilir.

İrotomesode(iro = renk) - Obi'nin altında desen bulunan sade bir kimono.

Komon (ince desen) küçük tekrar eden bir desene sahip günlük bir kimonodur. Evli ve için uygundur evlenmemiş kadınlar.

Hem erkek hem de kadın Japon kostümünün temeli kimonodur. Bunun ne olduğunu açıklamaya pek gerek yok. Japonca'da "kimono" genel olarak kıyafet anlamına da gelir. Kimononun kesimi oldukça doğrusal ve dikdörtgendir. Geleneksel kimono yaklaşık 9 m kumaştan ve 30 cm genişliğinde yapılmıştır, kesimin ana özellikleri şekilde görülmektedir.

Kesmek

Diyagram, yaklaşık 110 cm genişliğinde kumaştan yapılmış, yanlarında üçgen takozlar olmayan bir kimononun "ekonomik" kesimini göstermektedir Kumaş tüm düz çizgiler boyunca kesilmiştir. Dikkat: kimononun istenen uzunluğuna, alt kısmın kenarı için bir pay ekleyin; aksi takdirde parçaların boyutları, dikişler için paylarla birlikte verilir. Sırt orta dikiş boyunca dikilene kadar yakanın kesilmesine gerek yoktur.

Yukarıdaki desen, sırt ve rafların iki parçadan oluşması açısından tarihseldir. Elbette tek parça da yapılabilirler.

54 cm'lik bir kol uzunluğu genellikle fazlasıyla yeterlidir (her zaman kısaltabilirsiniz); çok uzun ve uzun kollu bir kişi için onları farklı şekilde kesmeniz gerekecektir. Kosode için yaklaşık 75 cm kol genişliği normaldir; bazı kimono çeşitlerinin kolları çok daha geniş olabilir.

Dikiş

Kumaş gevşekse, dikişten önce tüm kenarlara zikzak çizin.

1. İki arka parçayı dikin. Ortaya çıkan parça üzerinde yakayı işaretleyip kesin (burada dikiş payı bırakmayı unutmayın).
2. Ön panelleri omuz dikişleri boyunca (omuzun kenarından yakaya kadar) arka panellere ve raf uzantılarını raflara dikin.
3. Kolları ikiye katlayın (katlama çizgisi noktalı çizgi olarak çizilir) ve iki "boru" oluşturmak için omuzdan bileğe kadar dikin.
4. Kolların ortasını hizalayarak kimonoya kolları dikin. omuz dikişi. Bu üç şekilde yapılabilir: manşonu tüm genişlik boyunca dikin (bazen kosode bu şekilde dikilirdi), yalnızca dikin Üst kısmı ve kalan kısmı dikin veya üst kısmı dikin ve geri kalanını açık bırakın (bu, özellikle çok katmanlı kimonolarda en sık yapılır).
5. Yanları kol iç dikişinden aşağıya doğru dikin.
6. Kimonoyu deneyin, omuzları ve sırtın ortasını hizalayın ve etrafına sarın. Raflardaki üçgenleri boyun noktasından yakanın gitmesi gereken seviyeye kadar bükün. İğneleyin ve (elbette kimonoyu çıkardıktan sonra) fazla kumaşı kesin.
7. Yakanın üç parçasını uzun bir şerit halinde dikin, uzunlamasına ikiye katlayın, dikin, ters çevirin ve ütüleyin (yaklaşık 5 cm genişliğinde bir şerit elde edeceksiniz).
8. Yakanın ortasını sırtın ortasıyla hizalayarak yakayı kimonoya dikin (her iki yönde ortadan dikmek daha iyidir) - kimononun altına veya sargı kenarının küt köşelerine ( yukarıdaki resimde olduğu gibi). Yakanın fazla uzunluğunu kesin.
9. Son olarak tüm kenarları kıvırın.

Kimono herkese uyan tek beden bir giysidir. Sırt boyunca genişliği yaklaşık 60 cm'dir, raflarda koku için bir pay bırakılabilir (modern bir kimonoda, tarihsel olarak - nasıl olduğuna bağlı olarak). Uzunluk, sahibinin boyuna değil, onu nasıl giyeceğine bağlıdır, çünkü bir kimono her zaman kemerin altına katlanarak kısaltılabilir. Erkek kimonosunu yaklaşık olarak ihtiyacınız olan uzunlukta dikmek daha iyidir; kadın kimonosu 20 santimetre daha uzun olabilir. Genişliği artıran üçgen takozlar opsiyonel bir detaydır. Varsa belden itibaren dikilir.

Yaka dikdörtgen bir kumaş parçasından yapılır ve genellikle bele ulaşır (kenarları altında gizlenir), ancak aynı zamanda eteğe de ulaşabilir. Çentikli eteğe benzeyen şey üst katmanlar tarihi çok katmanlı kimono - bunlar oldukça geniş bir yakanın kenarlarıdır.

Hakama

Hakama- Japonca konusu ulusal giysiler, geniş pantolonüstte yanlarda yırtmaçlar bulunur. Bu tanım belki de bunların herhangi bir çeşidi için uygundur. Bunlar geniş, genellikle pilili pantolonlardır (veya - daha az bilinen - etek) belden kalçaya kadar yırtmaçlıdır. Bu sayede hakama kimono gibi hem şişman hem de zayıf insanlar tarafından giyilebilir. Kadın hakamalarının kemeri daha yüksektir - göğsün altından bağlanır.

Meiji döneminden önce sadece samuraylar ve saray soyluları hakama giyebiliyordu. Momoyama döneminde sokakta hakama olmadan görünmenin özensizliğin doruk noktası olduğunu, ancak Edo döneminde buna daha hoşgörülü davranıldığını yazıyorlar.
Artık erkekler bayramlarda ve resmi törenlerde (düğünler, cenazeler, üniversite kutlamaları), geleneksel uygulamaları yapmak için hakama giyiyorlar. Japon sanatları Hem mücadeleci, hem barışçıl, hem de rahat kıyafetler kadar sade.

Kadınlara gelince, hakama (nagabakama) zorunlu bir parçasıydı resmi kıyafet saray hanımı Heian dönemi. Samurayların eşleri ve kızları bunları genellikle seyahat ederken, ev işlerini yaparken ve dövüş sanatları yaparken kullanırlardı. Ancak dövüş sanatlarını (ve dahası diğer her şeyi) kendi başlarına uygulayabilirler. sıradan kıyafetler. Meiji döneminde hakama hem pantolon hem de etek biçiminde kullanılmaya başlandı. iş kıyafetleri kadın öğretmen ve öğrenciler, "birçok Japon kadını hâlâ hakama'yı öğrencilik yıllarıyla ilişkilendiriyor."

Geri çekilmek, kısa bilgi Hakama etekleri hakkında. Hakama eteği ile hakama pantolonu arasındaki temel farklar.

Aldığım bilgiye göre hakama eteği Meiji döneminin bir icadıdır ve elbette onu sadece kadınlar giyer.

Sadece ayakkabılarla değil, geleneksel ayakkabı ve botlarla da giyiyorlar. İkinci durumda, eteğin uzunluğu yaklaşık 5 cm daha kısa olmalıdır, genellikle bir kimono ve dar bir hanhaba-obi kemeri üzerinde, ancak daha az olduğunu düşünüyorum karmaşık seçeneklerÜst kısmı kimonodan daha kısa ve kemersiz.

Herhangi bir etek ve pantolon arasındaki en önemli fark, eteğin sadece bacaklara değil aynı zamanda kafaya da giyilebilmesidir. Bazı hakama türlerinde son operasyon da elbette denerseniz yapılabilir ama buna ihtiyacınız var mı?

Şimdi - ayrıntılar.

1) Koshiita. Modern hakama pantolonlarının büyük çoğunluğunda koshiita bulunur. (Bunun ne olduğunu henüz bilmeyenler için aynı isimli yazının bölümüne bakınız. Hakama eteği üzerinde değildir.
2) Kemer. Hakama pantolonun kemer bağları ön ve arka kısımda aynı genişliktedir. Eteğin arka kısmında 2 cm daha geniş bir kemer bulunmaktadır.
3) Arka kıvrımlar. Modern hakama pantolonunun arkasında görünür bir pilise sahiptir. Eteğin arka kısmında 3 adet pilise bulunmaktadır.
4) Yan kesimler işlenirken hakama pantolonun kumaşı önden dışa, arkadan içe doğru katlanır. Eteğin hem önünde hem de arkasında kesik kumaş dışarı doğru katlanır.
5) Pantolonun bel genişliğine bakıldığında, modern hakama pantolonunun ön kısmı bel kısmından arkaya göre daha geniştir. Gördüğüm çoğu hakama eteğinde her iki parça da eşit.

Peki hakama etekleriyle ilgili son şey nasıl giyileceği:

SONRA SADECE HAKAMA PANTOLONDAN KONUŞACAĞIZ!!!

Hakama çeşitleri.
1) Nagabakama. (Uzun hakama.) Yürürken sahibinin arkasından sürüklenen, 2 - 2,5 metre uzunluğunda pantolon paçalı Hakama. İlk başta sadece saray soyluları onları giyiyordu. Ancak gerçek güç samurayların eline geçtiğinde, bakufu ve daimyo'nun yüksek rütbeli ileri gelenlerinin de şogunun sarayındayken bunları giymeleri zorunlu hale geldi. Bu tür pantolonlarla hızlı hareket etmek zordu, yürürken tökezlememek için pantolonun bacaklarını ellerinizle tutmak gerekiyordu. Nagabakama'nın özellikle saraylarda silahlı kavgaları ve cinayetleri önlemek için icat edildiğine dair yaygın bir inanış var. Ancak büyük olasılıkla nagabakama aylaklığın sembollerinden sadece bir tanesidir. Sadece gerçeklikten uzak insanlar fiziksel emek ve enerjik aktivite sayesinde, sürükleyen pantolon paçalarına, kuyruklara ve yere kadar uzanan kollara sahip olabiliyorlar, saçları iki metre uzayabiliyor ve sıcakta bile aynı anda 12 elbise giyebiliyorlar.
Ancak bazen tataminin çok ötesine geçmek gerektiğinde nagabakama hala bağlıydı.
Şöyle: (Üstte shitabakama, altta bir tür mahkeme pantolonu olan sasinuki var)

Nagabakama'nın en eski Heian versiyonlarında, pantolonun kıvrımları yalnızca belden katlanmıştı ancak düzeltilmemişti. Edo döneminde kıvrımlar zorunluydu.
Heian döneminden kalma kadın hibakama.

Nagabakama'da ritüel dans.

Bu, Nagabakama'da savaşmanın imkansız olduğunu düşünenler içindir. Sanırım Bay Asano. Kılıçla.

Bakumatsu döneminden fotoğraf. Yan yırtmaç dizin altına kadar iniyor.

Ve yürürken nagabakama bu şekilde yapıldı.

2) Kobakama. (Kısa veya küçük hakama.) Kısa, nispeten dar hakama, 4-5 güneş uzunluğunda (dizin 12-15 cm altı) dövüş, yürüyüş ve ev işleri için. Genellikle kahan (tozluk) ile giyilirdi.
Kobakama bazen uzun ama dar, genellikle iki panelli (aşağıya bakınız) hakama olarak anılırdı. Veya geniş ama kısa. Nagabakama'nın aksine kobakama çoğunlukla samurayın alt katmanları tarafından giyilirdi.
Sengoku döneminin Kobakama'sı. Henüz kozit yok.

Sengoku döneminden daha fazla iki panelli (aşağıya bakınız) kobakama. Kyakhan olmadan. (Anime "Yabancının Kılıcı")

Bakumatsu'nun dönemi. Naginatas ve kobakama'lı şiddetli Aizu hanımları. ("Byakkotai Filmi")

Peki, o olmasaydı ne yapardık? Gaijin botları ve kyahan'lı Kobakama (eğer onu balık tutarken görürseniz).

3) Gerçek hakama. 4 - 8 pilili pantolon. Samurayın sivil ve resmi kostümünün zorunlu bir parçası.
İlk fotoğrafta pantolonun canlı iplik kullanılarak dikildiğini görebilirsiniz.

Kesmek

Belirtilen çizgiler boyunca yaklaşık 110 cm genişliğinde kumaş kesilir. Kimonoda olduğu gibi etek kısmı için hakamanın uzunluğuna birkaç santimetre eklemeniz gerekir. Aksi takdirde dikiş payları desene dahil edilir.

Dikiş

Kumaş gevşekse, önce tüm kenarları zikzak çizin.

1. Her bacağın ön ve arka yarısının parçalarını çiftler halinde dikin (4 aynı parça almalısınız).
2. Ön iki parçayı üstten 30 cm kadar orta dikiş boyunca birlikte dikin (kadın hakamasında bu uzunluk daha yüksek giyildiği için 40 cm daha uzun olabilir), arka parçaları da aynı şekilde dikin .
3. Ortaya çıkan parçaların her birinin dış üst kenarlarını katlayın yanlış tarafüçgen boyutu yaklaşık. Üstte 12 cm, yanlarda 22 cm, fazla kumaşı keserek kenar ve kenar payı bırakın.
4. Köşebenti alın, hakamanın ön yarısının orta 30 cm'lik dikişinin ucuna açılı olarak katlayın ve her iki tarafını da sol ve sağ pantolon paçalarına dikin. Aynısını köşebentin arka yarısı ve kalan kenarları için de yapın.
5. Ön yarıyı köşebentten aşağıya doğru arka yarıya dikin.
6. Şimdi kıvrım ekleme zamanı. Önde genellikle her iki tarafta 3'ten 6'ya kadar bulunur, merkeze doğru yönlendirilirler. Doğru şekilde yerleştirilmiş kıvrımlarla, hakamanın genişliği malzemenin orijinal genişliğinden üç kat daha küçüktür, yani orta dikişten kenara kadar olan mesafe yaklaşık 20 cm olmalıdır. gerçek bir samuray, kıvrımlar sıkı bir şekilde ütülenir (yumuşak perdeler yoktur).
   Arkada, her iki tarafta 2-3 cm uzanan büyük bir katlama yapılır. orta dikiş Hakamanın arka tarafının ön kısmına göre biraz daha dar olmasının nedeni budur.
   Kıvrımları dış kenar boyunca dikin.
7. Yanları yarıklardan aşağıya doğru dikin.
8. Pantolonunuzun bacaklarını kıvırın.
9. Ve son olarak geriye kalan tek şey kemerleri dikmek ve dikmek. Kayışların her biri için parçalar uzun bir şerit halinde dikilir, şerit uzunlamasına ikiye katlanır, dikilir, ters çevrilir ve ütülenir. Yaklaşık 5 cm genişliğinde iki şerit elde edersiniz, ön kısım daha uzun olmalıdır. Her kemerin ortası orta dikişle eşleşecek şekilde hakamanın tepesine dikilirler.

Nasıl giyilir

Daha önce, üst kimononun altına mutlaka bir alt kimono giyilirdi (buna juban denirdi). Günümüzde bunun yerine genellikle beyaz bir eşarp ve muhtemelen bir jüpon giyilmektedir. Eşarp (veya alt kimononun yakası) görünür olmalıdır. Hem erkekler hem de kadınlar kimonolarını, sağ kenar altta ve sol kenar üstte olacak şekilde sararlar (Avrupa standartlarına göre buna "erkeksi" denir), başka türlü değil. Aksine - yalnızca cenaze töreninin ana karakteri için.

Daha sonra kemerlerin dönüşü geliyor. Herhangi bir resimde iki tane görebilirsiniz (birçok kişi geniş kemerin "obi" olarak adlandırıldığını bilir). Gerçekte bunlardan dört tane var. Öncelikle kimono istenilen uzunluğa kaldırılır ve bele dar bir koshi-himo kemeri bağlanır (arkadan çaprazlanır ve önde bağlanır). Daha sonra kimono nihayet düzleştirilir, kıvrımlar vb. düzeltilir ve tüm yapı biraz daha geniş bir "tarih-jime" kemeriyle sabitlenir. Uzunluğu ayarlarken oluşan kat obi'nin altından görülebiliyor, ardından elbisenin iki parçadan oluştuğu yanılsaması yaratılıyor.

Obi'nin kendisi bir kumaş şerididir (modern bir resmi obi 4 m uzunluğunda ve 60 cm genişliğindedir, 30 cm katlanmıştır), belin etrafına iki kez sarılır ve arkaya karmaşık bir fiyonk veya düğümle bağlanır. Bağlamanın yolları var ayrı sanat. Nispeten biri basit yollar- çift yay-kelebek. Yeniden yapılanmaya değil, kostümün stilizasyonuna ihtiyacınız varsa, önceden bir fiyonk bağlayabilir, hatta dikebilir ve kemerin üzerine yerleştirebilirsiniz. gizli toka- sonuçta, hatta iyi kumaş düğümlerin yerindeki kırışıklıklar ve ikinci veya üçüncü kez bağlanan bir fiyonk dekoratif etkisini kaybedebilir - bitmiş bir yayı güzel tutmak daha kolaydır.

Son olarak obi'nin üstüne dekoratif bir kemer kordonu "obi-jime" konur; düğümü veya tokası önde bulunur. Erkek kimonosunda durum biraz daha basittir: kemeri daha dardır (en fazla 10 cm) ve bel boyunca veya midenin altından geçer. Bel kısmında pile veya dekoratif kordon bulunmamaktadır.

Hakama kısa (uyluğun ortası) bir kimono üzerine giyilir. Her iki kemer de bele sarılmalı ve önden bağlanmalıdır. Üstüne bir haori pelerini veya uzun bir pelerin giyilebilir. üst elbise(kadınlar arasında). Her ikisinin de genellikle doğrusal bir kesimi vardır.

Tüm Japon kıyafetlerinin kesimi birbirine çok benzer. Bir kimono, özellikle de zengin bir kimono elbette doğal ipekten dikilir ve özel olarak dekore edilir. Bugün harika bir iş çıkardınız suni ipek. Kumaş seçerken asıl önemli olan çok fazla kırışmadığından emin olmaktır. Bu nedenle astar kumaş kullanılması kesinlikle tavsiye edilmez - hemen hemen her astar kumaşı kötü şekilde kırışır. Bu arada, bir yukata (bazen bu isimle karıştırılan bir nedenden dolayı), kimono altı olmadan giyilen, yazlık veya iç mekanda sadece pamuklu bir kimonodur. "Gerçek" bir kimonodan farkı yalnızca malzemesindedir.

Kimono klasik şey Japonya'da erkekler, kadınlar ve küçük çocuklar tarafından giyilir.

Kesimi oldukça basittir, yani Japon tarzı bir görünüm yaratmanız gerekiyorsa, en ufak bir finansal yatırımla böyle bir kıyafeti kendiniz yapabilirsiniz.

Basitçe söylemek gerekirse kimono, vücudu saran bir elbisedir. Düz veya geniş olabilir, çoğu şey ürünün boyutuna ve oluşturulan görüntüye bağlıdır.

Bu güzel elbiseler sıradan hale gelebilir rahat kıyafetler ev için.

Ayrıca bu modelden yola çıkarak pek çok farklı bluz, kıyafet ve ceket de yapılabilmektedir. Kimonolar genellikle judo veya karateye giden çocuklar için yapılır. Bu yüzden böyle bir modelin nasıl oluşturulacağını okumalısınız.

Kimononun, her şekle uyan büyük bir erkek elbisesi olduğuna inanılıyor. Bu ürünün klasik sırt genişliği 60 cm olup, kemer yardımıyla tam olarak şekle göre dökümlenir ve ürün görsel olarak küçülür.

Ancak hacimler çok büyükse ana desenin dikişlerine takozlar eklenmesi gerekir. Bu ürünün bir diğer benzersiz özelliği ise kimononun tokası yok belde bulunan kemer hariç.

Klasik erkek kimonosu yaklaşık 30 cm genişliğinde kumaştan üretilmiştir, bu sırtın dikiş kısmının yapılmasını gerektirir, ancak daha geniş bir malzeme varsa, o zaman elbette bir görüntü oluşturmak istemediğiniz sürece bunu yapmaya gerek yoktur. antik bornoz.

Bu ürünün kesiminde yalnızca kullanılırlar geometrik şekiller . Arka kısım, gerekli uzunluk ve genişlik 60 cm olan basit bir dikdörtgendir.

Alttaki ön paneller 45 cm olup, belde kenar yakaya 15 derecelik açıyla kesilmiştir. Boğaz kesimini işlemek için 10 cm genişliğinde bir kumaş şeridi alın. bitmiş form beş santimetrelik bir tahta oluşturur.

Klasik kadın model Genellikle yükseklik için gerekenden 20 cm daha uzun olan uzunluğuyla dikkat çekiyor.

Kol deseni

Kolları da dikdörtgen şeklinde kestik, ancak klasik bir bornozda bunlar kesinlikle kollarda alışılagelmiş dar kollar değil, aksine oldukça geniş ve köşe detaylarında bilek için bir delik ile dikilmiş. üst köşe. Kolun girişi de dikdörtgenimizin karşı tarafındaki üst köşededir.

Manşon, kimononun ana kısmına tam kesim boyunca değil, sadece ikiye dikilir ve manşonun ikiye katlanmış daha büyük tarafı, sapın yanına değil, asılı kenara düşer.

Dinlenmek düz kenarlar bir açıyla dikin. Bu sayede yaratıldı sıradışı görünüm Bu Japon kıyafetini benzer kesimdeki diğer ürünlerden ayıran şey.

Bu bornoz için başka bir kol kesimi, üst kısmı dar bir kol oluşturan ve alt kısmı tamamen genişleyen bir yamuk esas alınarak oluşturulabilir.

Kimono kumaşı

Adam çalışıyor Japon tarihi, bunu sana kolayca söyleyebilirim Birkaç çeşit kimono vardır. Evli ve bekar kadınlara, erkeklere, çocuklara ve çeşitli bayramlara özel modeller bulunmaktadır. Ancak bu tür incelikleri öğrenmeniz gerekmiyorsa, bornoz dikmek için herhangi bir yüksek kaliteli kumaşı alabilirsiniz.

Kadınların kimonoları genellikle çiçek motifleri. Sıklıkla parlak kumaş Sade bir parçayla kombinleyebileceğiniz gibi zarif ve sevimli desenli malzemeleri de tercih edebilirsiniz. yumuşak bir geçiş arka planın bazı kısımları karanlık ve parlaktan yarı saydama kadar zar zor görülebilmektedir. Muhteşem bir kimono yaratmanın ana kaynağı olarak alınabilecek ürünler bu ürünlerdir.

Bir Japon kadın bornozunun geniş bir kemeri olmalı ve bunun için sade bir malzeme almanız gerekiyor. Kumaş ana kumaşla aynı renkte olabilir veya tam tersi öne çıkabilir.

Kadın kimono bornozu

Kızlar için sabahlık oluşturmadan önce ölçü alıp kalıp yapmalısınız.

Çalışmak için ihtiyacınız olacak:

1. Üç metre aydınger kağıdı.
2. Basit bir kalem.
3. Ölçümler için cetvel.

Bir bornoz çizimi oluşturmak için göğsünüzün çevresini bilmeniz gerekir.

Hadi çizelim dikdörtgen A-B-C-D, uzunluğu bornozun gerekli uzunluğunun iki katına eşit olmalı, desenin genişliği on dört cm artışla göğüs çevresinin 1/4'üne eşit olmalıdır, örneğin kırk sekiz bedenini ele alalım (göğüs) hacim = 96 santimetre) ve öğenin uzunluğu 120 santimetredir.

Desenimizin genişliği = 96/4 + 14 cm = 38 santimetre.

Bornozun önünü ve arkasını oluşturmak. A ve b'den 120 santimetre ölçüyoruz, oluşturulan noktaları d ve g harfleriyle belirtiyoruz, noktalı çizgi kullanarak iliştiriyoruz, bu arka ve ön kat çizgisidir.

Yaratmak için boyun D noktasından sağa doğru on cm'lik bir parça çıkarıyoruz, E harfiyle noktayı işaretliyoruz, D noktasından aşağı doğru elli cm'lik bir parça kaldırıyoruz, üçüncü noktayla işaretliyoruz, D'den yukarıya doğru bir parça çıkarıyoruz üç cm - nokta I; daha sonra onu bir eğri ile E noktasına, E ve 3 noktalarına da düz bir çizgi ile bağlarız. G noktasından otuz santimetre yukarı ve aşağı kaldırıyoruz ve kolları taşlayacağımız yerleri (x) işaretliyoruz.