Çocukların el emeği temsil etmek kendi kendine üretim Basit aletler kullanarak el sanatları. Bu çalışma, kural olarak, pratik ve bir dereceye kadar yararlı bir yönelime sahiptir. Çocukların iş faaliyetlerinin uygunluğuna ilişkin farkındalığının, kalitesi, her çocuğun işin sürecine ve sonucuna karşı tutumu üzerinde önemli bir etkisi vardır.
El emeğinin bireysel doğası (yani kolektif çalışmada bile her çocuğun işin bir kısmını kendi elleriyle yapması anlamına gelir), tüm çocukların sürekli olarak bununla tanıştırılması koşuluyla, bazı eksiklikleri kaydetmemize ve düzeltmemize olanak tanır.
Emek olur Etkili araçlar Eğitim ve kişisel gelişim ancak anaokulunun günlük yaşamına doğal olarak dahil edildiğinde, çocukların çıkarlarını tatmin etmeyi amaçladığında, çocuk için mümkün olduğunda,
Kolektif görevlerin yerine getirilmesi, çocuklarda birbirleriyle müzakere etme, ilgi ve isteklerini ortak bir hedefe tabi kılma yeteneğini geliştirir, dostluk, karşılıklı yardımlaşma, sorumluluk duygusunu geliştirir, inisiyatif ve yaratıcılık geliştirir. Görsel nitelikteki kolektif görevleri yerine getirme sürecinde çocuklar, yaklaşan çalışmaları bağımsız olarak planlamayı, eylemlerini Genel Plan, uygulama sırasını düşünün, doğru olanı seçin ve kullanın görsel materyal. Aynı zamanda kolektif çalışma parlak bir şekilde aç bireysel özelliklerçocukların yaratıcı yetenekleri oluşur.
Sanatsal el emeğiçocuk emeği var çeşitli malzemeler hayatınızı, oyunlarınızı, işinizi ve boş zamanlarınızı süsleyecek kullanışlı ve sanatsal - estetik açıdan önemli nesneler ve ürünler yaratmak amacıyla. Bu çocuk işçiliği dekoratif, sanatsal ve uygulamalı bir faaliyettir, çünkü çocuk güzel nesneler yaratırken, çalışma sürecinde edindiği fikir, bilgi ve pratik deneyime dayanarak malzemelerin estetik özelliklerini dikkate alır.
Yapım aşamasında geleneksel türler Okul öncesi çocukların sanatsal çalışmalarında dekoratif ve uygulamalı sanatların rolü büyüktür.
5-7 yaş arası çocukların sanat ve el sanatları çalışmaları özgün, yaratıcı yaratmayı amaçlamaktadır. basit el sanatları, malzemelerin kalitesi, ifadesi ve dokusu bakımından farklı. Uygulamalı sanata olan tutkunun doğası gereği epizodik olmadığından emin olmak için öğretmen anaokulunun binasında ve alanında yaratır. optimal koşullarİçin yaratıcı aktivite gücünü test etmek isteyen her çocuk. “İlginç şeyler” atmosferi, çocuk eserlerinin sergilenmesinin ardından iç dekorasyonda, oyuncak bebek ve yaşam köşelerinde, yemek masasının kurulumunda, salonun dekorasyonunda ve tiyatro performansında vb. kullanılmasıyla etkilenir. En rasyonel dekoratif teknikleri göstermek için öğretmen periyodik olarak sanat eserleri (halk ve modern) sergileri düzenleyebilir.
L.V. Panteleeva, E. Kamenova, çocuğa yalnızca çeşitli materyalleri kullanmanın teknik tekniklerini açıklamakla kalmayıp aynı zamanda sistematik, amaçlı olarak güzelliği anlamayı öğreten, eğiten eğitimcinin öncü rolünü vurguluyor. dikkatli tutum halk deneyimine ve geleneklerine.
Gelişimsel yetişkin artistik yaratıcılık daha büyük çocuklar okul öncesi yaş uygulamalı sanatlarda şunları yapmalıdır:
*Çocuklara çalışmalarının nihai sonucu olarak ürün tasarımının estetik (sanatsal) hedeflerini belirlemeyi öğretin;
* Fikrinizi çarpıtmadan aktarabilmek için malzeme ve araçlarla çalışmanın teknik becerilerinde ustalaşın.
Öğretmen, modelleme, aplike ve tasarım derslerinde çocuklara kağıt, karton, kil, iplik ve doğal malzemelerle çalışmanın en basit tekniklerini göstererek sadece sanatsal değil aynı zamanda genel eğitim sorunlarını da çözer - eğitim hedefleri(karşılaştırmayı, analiz etmeyi, işte bağımsızlık ve aktivite göstermeyi, yoldaşlara yardım etmeyi, işi tamamlamayı, işyerinde düzeni sağlamayı öğretir).
Her aktivite türü benzersizdir ve kendine has bir özelliği vardır. özel nitelikler ve bu nedenle çocuğun kişiliği üzerinde yeri doldurulamaz bir etkiye sahiptir, pedagojik süreci öyle bir şekilde inşa etmek zorundadır ki özellikler Bu tür etkinlikler yeterince geliştirilmiş ve eğitim amaçlı kullanılmıştır.
Çocukların derslerde edindiği bilgilerin çocukların günlük yaşamının bir parçası haline gelmesi ve iş, oyun ve iletişimin gelişimine hizmet etmesi özellikle önemlidir. Düzgün organize edilmiş el emeği, çocuklara malzemelerin kalitesi ve yetenekleri hakkında bilgi verir, işçiliğin özelliklerine hakim olma arzusunu teşvik eder, onları dekoratif ve uygulamalı sanatlarla tanıştırır. Sanatsal el emeğini organize ederken çocuk Yuvası yapmanız gerekenler: okul öncesi çocuklara bir ürünün fikrini (taslağını) belirlemeyi ve uygulamayı öğretmek, çalışmalarının nihai sonucunu planlayabilmek; malzeme ve aletlerle (kağıt, kumaş, iplik, yapıştırıcı, iğne vb.) çalışma becerilerini aşılamak
Eğitim faaliyetlerinde (el emeği) kullanılan formlar, yöntemler ve teknikler, etkileyen yaratıcı Gelişim okul öncesi çocuk
Çocuklarla çalışırken alışığım etkili yöntemler ve teknikler:
- Sözlü (sözlü sunum, söyleşi, hikâye, anlatım vb.)
- görsel (video ve multimedya materyallerinin gösterimi, illüstrasyonlar, gözlem, öğretmen tarafından gösteri (performans), modele dayalı çalışma vb.)
- açıklayıcı - açıklayıcı - çocuklar hazır bilgileri algılar ve özümserler.
- üreme - çocuklar edinilen bilgiyi ve ustalaşmış faaliyet yöntemlerini yeniden üretirler.
- Kısmi arama - çocukların toplu aramaya katılımı, sorunun öğretmenle birlikte çözülmesi
Yaratıcı aktiviteyi teşvik etmenin genel yöntemleri de kullanılır:
Olumlu bir atmosfer sağlamak. Bizim açımızdan iyi niyet, çocuğa yönelik değerlendirmeleri ve eleştirileri ifade etmeyi reddetmek, çok boyutlu düşüncenin özgürce tezahür etmesine katkıda bulunur;
Çocuğun merakını geliştirmek için çevresini çok çeşitli yeni nesneler ve uyaranlarla zenginleştirmek;
Orijinal fikirlerin ifade edilmesini teşvik etmek;
Egzersiz ve pratik yapma fırsatları sağlamak;
Sorun çözmede yaratıcı yaklaşımın kişisel bir örneğini kullanmak;
Çocukların aktif olarak soru sormalarına izin vermek
Bir çocuğa güzelliği kendi elleriyle yaratması öğretilirse, çocuk uyumlu bir şekilde gelişecek ve çok yönlü bir kişiliğe dönüşecektir. Çeşitli malzemelerle (kağıt, kil, kumaş, doğal malzemeler vb.) çalışmak yaratıcı düşünceyi, el becerisini, sıkı çalışmayı ve daha birçok şeyi geliştirir. iyi nitelikler kişilik.
Çocukların küçük gruptan başlayarak anaokulunda kaldıkları süre boyunca sistematik hedefe yönelik eğitimi sonucunda kıdemli grup güçlü bir ilgi geliştiriyorlar görsel Sanatlar, çizme, heykel yapma, yapıştırma arzusu, meşgul olma arzusu boş zaman. Çocukların edindiği emek becerileri ve yetenekleri, etraflarındaki yaşamı özgür ve yaratıcı bir şekilde tasvir etmelerine olanak tanır. Önemli bir araç estetik eğitimi, çocuk Gelişimi güzel Sanatlar figüratif ve dekoratif hale gelir uygulamalı SanatlarÇocuklara yaygın olarak tanıtılan bir şey.
Daha fazlası oluyor karmaşık şekiller bilişsel aktivite. Algı daha hedeflidir. Gözlem becerileri belirli bir göreve bağlı olarak gelişir. Sona doğru algının geliştirilmesinde özel rehberlik ile okul öncesi çocuklukönemli duyusal yetenekler oluşturulabilir: doğru göz, oranların görsel değerlendirmesi, ritim duygusu. Buna dayanarak görsel aktivitenin görevlerini karmaşıklaştırmak, sanatsal emeği daha da geliştirmek mümkündür. yaratıcılık.(T. Komarova)
Ellerin ustalığı meraklı bir zihnin, yaratıcılığın somut bir örneğidir. yaratıcı hayal gücü. Çocukluk döneminde her çocuğun kendi planlarını kendi elleriyle hayata geçirmesi çok önemli.”
Seçkin bir öğretmenin bu sözlerini slogan olarak alarak, ebeveynlere ve çocuklarına hamuru kesme, dikme, nakış yapma, heykel yapma gibi el emeği ile meşgul olmalarını öneriyorum. Ve birlikte geçirilen zaman Genel çalışma, duygusal yakınlaşmayı ve güçlü, eşit ilişkilerin kurulmasını teşvik eder.
Çocuklarla düzenlediğimiz çalışma ne olursa olsun, asıl amaç çocukların ilgisini çekmek, uygulamasının uygulanabilirliğini, eylemlerin kademeli olduğunu, kendi elleriyle yapılan bir şeyin estetik ve pratik değerini göstermektir. Yaptıkları işin kalitesine ilişkin bir sorumluluk duygusu geliştirmeli ve bununla başkalarını memnun etme arzusu geliştirmelidirler (örneğin, birine bir ürünü hediye etmek).
Çözüm
Yaratıcı yetenekler ne anlama geliyor?
Pedagojik ansiklopedi bunu, edinilen bilgi, beceri ve yeteneklerin bağımsız olarak uygulandığı, bireysellik ve sanatın modelden en azından minimum bir sapma ile ortaya çıktığı çalışma sürecinde orijinal bir ürün, bir ürün yaratma yeteneği olarak tanımlar.
Dolayısıyla yaratıcılık, var olandan yola çıkarak henüz var olmayan bir şeyin yaratılmasıdır. Bunlar, çocuğun zihinsel yeteneklerine bağlı olmayan ve çocuğun fantezisinde, hayal gücünde, özel dünya görüşünde ve çevredeki gerçekliğe bakış açısında ortaya çıkan bireysel psikolojik özellikleridir. Aynı zamanda yaratıcılık düzeyinin daha yüksek olduğu kabul edilir, yaratıcı sonuç ne kadar orijinal olursa.
Uygulamalı sanat derslerinde çocuk yetiştirmenin ve öğretmenin temel görevlerinden biri öğrencinin dünya görüşünü zenginleştirmektir. Çocuğun yaratıcı kültürünün gelişimi (bir görevin uygulanmasına yönelik yaratıcı standart dışı bir yaklaşımın geliştirilmesi, sıkı çalışmanın beslenmesi, ilgi pratik aktiviteler, yaratmanın ve yeni bir şey keşfetmenin sevinci).
Kaynakça:
- Andreeva V. Okul öncesi eğitim sistemini güncelleme sorunları modern sahne/ V. Andreeva, R. Sterkina // Okul öncesi eğitim. -2001 - s.34
- Artamova O. Konu-mekansal çevre: kişilik gelişimindeki rolü / O. Artamonova // Okul öncesi eğitim. - 2005 - s.16
- Komarova T. Anaokulunda emek eğitimi. M.: Mozaika-Sintez, 2005 - s.48
- Kurpatov A. Çocuklar. Psikoloji. M.: Anaokulunda ahlak ve emek eğitimi. 3-7 yaş arası çocuklarla çalışmak için. M.: Mozaika-Sintez, 2007. - 276.
- Anaokulunda eğitim ve öğretim programı / Ed. M.A.Vasilyeva, V.V. Gerbova, T.S. Komarova.. - 3. baskı, - M.: Mozaika-Sintez, 2005. - 208 s.
Elena Şkarovskaya (Yuşina)
Sanatsal çalışma- okul öncesi çocukların yaratıcı potansiyelini geliştirmenin bir yolu olarak.
Bir gelişme aracı olarak sanatsal çalışma
okul öncesi çocukların yaratıcı potansiyeli.
Beş yıldır bu konu üzerinde çalışıyorum.
Yaratılışçocuğun etrafındaki dünyadaki güzelliği ve iyiliği görmeyi öğrenmesine yardımcı olur, çocuğun hayatını daha zengin, daha dolu, daha neşeli hale getirir.
XXI'de sanatsal çalışma modern dünyada estetik ve işlevseldir. Yakın zamana kadar, yüksek teknolojinin bireysel, benzersiz bir teknolojiye üstün geldiği görülüyordu. sanatçının yaratımı.
Etrafımızdaki şeylerin dünyası çok çeşitlidir. Bize uzun süre hizmet eden nesneler var ve gereksiz hale gelenler var. Arandılar Atık malzeme Biz yetişkinlerin çoğu zaman olabildiğince çabuk kurtulmaya ve çöp kutusuna atmaya çalıştığımız şey. Ancak onlarda alışılmadık bir şey görmeye çalışırsanız, gereksiz şeyler bile ikinci bir hayat kazanır. Çocukların oyun oynamasını izlediğinizde çocuğun kendine verdiği önemi görebilirsiniz. "zenginlik" (çakıl taşları, boncuklar, kumaş parçaları, düğmeler vb.). Bazen bunlar gereksiz şeyler gibi görünüyor - çöp, çöp, ancak çocukların ellerinde gerçek olanlara dönüşüyorlar "takı"- Bir boncuk uzak mavi bir denizden gelen bir incidir, bir parça bir prensesin elbisesidir, bir şeker ambalajı tropikal bir kelebektir. Beni bu konuyu daha derinlemesine çalışmaya iten şey bu oldu.
Sadece hayal kurmamız, hayal gücümüzü kullanmamız ve çocuklarımıza bunu öğretmemiz gerekiyor.
Her şeyden önce, teoriyi inceleyerek çok çalıştım. bu konu. Sonuçlara göre pedagojik teşhis görsel sanatlar derslerinde çocuklarla iletişim sürecinde ve Gündelik Yaşam Tasarım faaliyetlerine ilgi gösteren çocukları belirledim. Tasarım dünyası hakkında daha geniş ve derin bilgi ve çalışma kazanmak için çocuğu sanat dünyasıyla tanıştırmak.
Sahip olmak sanatsal ve yaratıcı yetenekler Sorularıma cevap vermek için bu konuya daha aşina olma ihtiyacını ve arzusunu hissettim. soru: “Çocukların ve yetişkinlerin bu bilgiye ihtiyacı var mı?” ve benzer düşüncelere sahip ebeveynleri belirleyin. Bu amaçla bir anket düzenledim. ebeveynler arasında. Anketleri inceledikten sonra bu konuya ilgi duyduklarını ancak herhangi bir ilginin olmadığını gördüm. derin bilgi ve bu alandaki beceriler. Ebeveynlerin bu konudaki bilgilerini geliştirmek sanatsal çalışma, bir sıra harcadım istişareler: "Ne oldu sanatsal çalışma?» , "Rol çocukların hayatında sanatsal çalışmalar» , ve benzeri.
Konuşmamızın ardından veliler çocuk meselesine samimi ilgi gösterdiler. yaratıcılık ve çalışma arzusu sanatsalçocuklarla aktiviteler
Sanata ilk adımlar sanatsal çalışma çok basitçocuğun fazla çaba harcamasını gerektirmez. Madde dünyasını keyifle keşfeder. Yavaş yavaş deneyim gelecek, beceriler oluşacak ve büyük, karmaşık bir işi kendi başına kolayca tamamlayacaktır. Ayrıca bugün, her zamankinden daha fazla, uyumlu bir yapı oluşturmaya ihtiyaç duyulmaktadır. gelişmiş kişilik . Okuyacak, değer verecek ve geliştirmek Halkımızın manevi mirası. Bütün bunların kalıcı bir etkisi var Anlam: Güzelliği gören ve takdir etmesini bilen insan, onu korur ve artırır; bu tür insanlar ahlaksızlık yapamazlar.
Çocuklarda farklı materyallerle çalışma konusunda güçlü beceri ve yetenekler geliştirmek yaratıcılık ve bir materyalle çalışmak için geliştirilen beceri ve yetenekleri diğerine aktarma yeteneği
Farklı denemeler için koşullar yaratın sanat malzemeleri, aletler
Çocuklara düşüncelerini, fikirlerini, deneyimlerini ve duygularını dile dönüştürmelerinde rehberlik edin. sanatsal biçim ; insiyatifi almak; kişisel tutmak yaratıcılık
geliştirmekürüne çocuksu bir görünüm kazandırmak için tanıdık teknikleri bağımsız olarak birleştirme arzusu yaratıcılık daha fazla bireysellik ve ifade gücü
hayal gücünü geliştir iş yerinde hayal gücü ve bireysellik
geliştirmek iyi motor yetenekleri eller, göz
Azim, doğruluk ve sabır geliştirin
Koşullar başarılı organizasyon yaratıcı aktivite
İzo malzemeleri açısından zengin ve çeşitli malzemelerçocuklar için sanatsal yaratıcılık konuya dayalı gelişim ortamı
Materyallere ücretsiz erişim ve onlarla deneme fırsatı
Duygusal açıdan olumlu bir ortam yaratmak yaratıcıÇocuklarla ortak öğretim faaliyetleri sürecinde atmosfer
Çocukların ürettiği ürünleri kullanmak okul öncesi bir kurumun tasarımı için sanatsal yaratıcılık performanslar için nitelikler hazırlamak, sergiler düzenlemek, yarışmalara katılmak; çocuk el sanatları müzesinin ve çocukların el yazısıyla yazılmış kitaplarından oluşan bir mini kütüphanenin oluşturulması
doğrudan ebeveynleri sürece dahil etmek yaratıcıçocuklarla aktiviteler
Sonuçları değerlendirmeleri için ebeveynleri teşvik edin çocukların sanatsal yaratıcılığı
Bir çocuğun temel el sanatları onun işi olarak kabul edilebilir. proje aktiviteleriçünkü basit düzenlemelerde bile belli bir sonucu planlıyor. Çocuk farklı şeyler öğreniyor sanatsal teknikleri ve el işi malzemeleri ile evinizi yapmanın ve dekore etmenin erişilebilir yolları ürünler: bükme, bükme, yırtma ve katlama, kesme, delme, dikme, nakış yapma, ipe çekme, birleştirme, yapıştırma, dokuma vb.
Bahçede bir güzellik köşesi bulunmaktadır (çocukların bağımsız olarak veya öğretmenler veya ebeveynlerle birlikte yaptığı el sanatları, çocuk eserlerinin kalıcı bir sergisi, köşeler yaratıcılık, resimlerin reprodüksiyonları, sanatla ilgili kitaplar. Çocukları çeşitli aktivite türleriyle, bunların özellikleriyle ve tarihiyle tanıştırıyoruz.
Eğitimcileri, çocukları ve ebeveynleri ortak çalışmada birleştirerek onları dünyaya tanıtmak yaratıcılık ebeveynlerin kendi çocuklarını yetiştirmede pedagojik hazırlıklarını geliştirmenize olanak tanır, formların genişletilmesine katkıda bulunur işbirliği aile ve anaokulu.
Grubumuz yürütüyor "Üst düzey sınıflar", "Ebeveyn Tasarımcısı", sunumlar, veliler projelere, yarışmalara, sergilere ve tatillere katılıyor. Öğrenci velileri yeni teknolojilere hakim olmamızda bize çok yardımcı oluyor. Kendileri de bununla ilgileniyorlar ve boş zamanlarında gruba gelip bize yardım ediyorlar. Ebeveynler farklı materyaller hazırlar. Dahil yaratıcı projeler bahçemizde düzenlendi. Çocuklarıyla birlikte ormana ve parka giderek doğa olaylarını gözlemliyorlar. Edindikleri bilgi ve becerileri evdeki nesneleri tasvir etme konusunda pekiştirirler. Bir çocukla egzersiz yapmak" zor” teknikler. Ebeveynlerimizin yardımı olmasaydı sonuçlara ulaşamazdık.
Sırasında yaratıcı faaliyetler küçük usta birçok keşif yapar ve kişisel başarılara ulaşır. Her ne kadar nesnel olarak tamamen yeni, bilinmeyen bir şey yaratmasa da, çalışmalarının sonucu iş gücü doğası gereği özneldir, çünkü bu sürecin kendisi çocuk için önceliğini içerir.
Elde edilen sonuç çocukların gelişiminde ilk ve çok önemli adımdır. yaratıcılık. Ürünleri kendi ellerinizle yapmak evrensel bir eğitimdir araç küçük bir insanın tek taraflı entelektüel faaliyetini dengeleyebilen, böylece kapsamlı bir şekilde geliştirildi. Sınıflar sanatsal çalışmaÇocukların zihnini, iradesini, duygularını etkilemek, onları cesaretlendirmek için tasarlanmıştır. yaratıcı kendini ifade etme. Onlar da karar veriyor psikolojik görev– çocuklarımızın duygusal bir rahatlık durumuna, çocukluk sevincine sahip olmalarına izin verin. Bu konu günümüzle alakalı, bu nedenle anaokulunda çocuklarla yaptığımız çalışmanın sloganı hissetmek, kavramak, yaratmak!
Sırasında yaratıcı Küçük usta, faaliyetlerinde birçok keşif yapar ve kişisel başarılara imza atar.
Bilgelerden tavsiye
ve yaratıcı öğretmen
Çocuğunuzu bağımsız düşünmeye ve hareket etmeye teşvik edin
(kendi gelişimi"BEN")
Çocuğun bir şeyi kendi yöntemiyle yapma isteğine müdahale etmeyin
Öğrencinin bakış açısına saygı gösterin yaratıcı, Nasıl sanatçı her ne ise onu kendi fikrinizle bastırmayın
yaratmak ve çocuklarla yan yana, bazen rol değiştirerek oynuyoruz
Fikrinizi empoze etmeyin, aksine mantığını anlamaya çalışın. yaratıcıçocuğun hayal gücü
kullanarak derslerinize çeşitlilik katın. metodolojik gelişmeler, tavsiyeler
İçinde bir durum yaratın pedagojik süreççocuğu kışkırtarak yaratıcılık
Malzemeler yaratıcılık
Ön çalışma
Gelişim ortamı
Ebeveynlerle çalışmak
Çocuklarda da duygular uyandı yaratıcı tatmin. İÇİNDE işbirliği diğer çocuklarla ilişkiler, her çocuğun bireyselliği, yaratıcı el yazısı, performans teknisyeni. Sanatsal duygular ve ilgi alanlarıüretim sürecinde ortaya çıkan arama etkinliği, çocuklarda başarılı oluşuma katkıda bulundu Yaratıcı düşünce. Sanatla canlı iletişim kurarak el yazısı çocuk kitaplarını oluşturmayı ve tasarımda kullanmayı öğrendiler; düzenler; farklı malzemelerden yapılmış düzenlemeler; oyunlar ve performanslar için nitelikler, şenlikli matineler; iç mekanı iyileştirin.
Doğada emek
Ev emeği
İşgücü eğitiminin amaçları
1. İşçi eğitimi - Bireyi aktif çalışma etkinliğine dahil ederek çalışma alışkanlığının oluşturulması yoluyla temel yaşam ihtiyacı olarak çalışma konusunda bilinçli tutum ve eğilimin geliştirilmesi ve bu etkinliğin sürecinden doyum oluşmasına katkı sağlayacak şekilde düzenlenmesi ve sonuç.
2. Nihai sarı işgücü eğitimi - Bir kişinin bir karakter özelliği olarak çalışma ihtiyacının gelişimi.
Okul öncesi çocukların emek eğitiminin amacı- Çocuklarda yetişkinlerin çalışma faaliyetleri, emek becerilerinin ve yeteneklerinin oluşumu, sıkı çalışmanın bir kişilik özelliği olarak geliştirilmesi hakkında fikir oluşumu.
3. Farklı araştırmacılar kendi formülasyonlarını sunuyor İşgücü eğitiminin görevleri. Bunlardan bazılarını listeleyelim. Yu.K. Babansky:
işe karşı bir tutum geliştirmek;
Çalışan insanlara yönelik tutumların geliştirilmesi;
Çalışma ihtiyacının oluşumu;
Meslek seçimine hazırlık. V. I. Loginova:
işe karşı tutumun oluşumu;
Çalışma ihtiyacını teşvik etmek;
Ana iş türlerinde işgücü bilgi, beceri ve yeteneklerine hakim olmak.
V.G. Nechaeva:
· işgücü beceri ve yeteneklerinin oluşumu;
· Çalışmaya yönelik bir tutum geliştirmek, sıkı çalışmanın temellerini atmak;
· bireyin ahlaki ve istemli niteliklerinin eğitimi;
· iş becerilerinde uzmanlaşmak;
· Yetişkinlerin işe karşı tutumlarının eğitimi.
Böylece iki grup görev ayırt edilebilir:
1) çocuğa iş faaliyetlerinde uzmanlaşma konusunda yardım;
2) çocuğun işyerinde kişiliğinin gelişimi.
1. Self servis
5. Zihinsel çalışmanın kökenleri
Self servis;
Ev işi;
Doğada emek;
El yapımı ve sanatsal çalışma.
1. Self servis - Çocuğun kendine hizmet etmeyi amaçlayan çalışması: giyinme ve soyunma, yemek yeme, sıhhi ve hijyenik prosedürler.
Eylemlerin kalitesi ve farkındalığı farklı çocuklar arasında farklılık gösterir, bu nedenle self-servis becerileri geliştirme görevi okul öncesi çağın tüm yaş aşamalarıyla ilgilidir.
Öz bakım çalışmalarının içeriği farklı yaş aşamalarında ve çocuklar çalışma becerilerinde ustalaştıkça değişir. Kendi kendine hizmeti öğrenen çocuk, bir yetişkinden belirli bir bağımsızlık kazanır ve kendine güven duygusu geliştirir. Elbette, daha büyük okul öncesi çağda bile çocuklar bazen bir yetişkinin yardımına ihtiyaç duyarlar, ancak yine de okula başlamadan önce kendi başlarına pek çok şey yapabilmeleri gerekir.
2. Ev emeği - Bu, bir çocuğun anlayabileceği en erişilebilir yetişkinlerin aktivitesidir. Böyle bir çalışma sürecinde öğretmen, çocuklarda dikkati bir derse odaklama ve bir yetişkinin yardımıyla görevi tamamlama yeteneğini geliştirir. Olumlu değerlendirme ve övgü çok önemlidir.
Okul öncesi çocuklarda ev emeğinin herkes için ve kişisel olarak herkes için önemi konusunda bir fikir oluşturmak gerekir. Çocuğa yaşadığı ortamı güzel ve keyifli hale getirebileceğini göstermeyi mümkün kılan bu çalışmadır. Uygulama, okul öncesi çağa gelindiğinde bazı çocukların bu tür çalışmalara olan ilgisini kaybettiğini göstermektedir. Bunun nedeni çocuğun gerekli becerilere zaten hakim olmasıdır. Bununla birlikte, sorumlulukların kapsamı genişletilerek veya halihazırda geliştirilmiş becerilerin kullanılması için yeni bir nesne getirilerek ev işinin içeriği karmaşık hale getirilebilir.
Çocukların okul öncesi dönemde edindiği ev becerileri aileye aktarılır ve bunun tersi de geçerlidir.
3. Özel bir tür emek tahsis edilir doğada emek. Bu tür çalışmaların içeriği bitki ve hayvanların bakımı, bahçede sebze yetiştirmek, alanın çevre düzenlemesi, akvaryum temizliğine katılmak vb. Doğadaki emeğin yalnızca emek becerilerinin geliştirilmesinde değil, aynı zamanda Ahlaki duyguların eğitimi, çevre eğitiminin temellerinin atılması.
Doğada emeğin kendine has bir özelliği vardır. özellikler:
Bu çalışmanın sonucu şu olabilir malzeme ürünü(çocuğun yetiştirdiği sebzeler, diktiği ağaç vb.). Bu, çocuk emeğini yetişkinlerin üretken emeğine yaklaştırıyor;
Doğada emek çoğunlukla gecikmiş sonuç;
Doğadaki emek aynı anda çalışmayı mümkün kılar bilişsel ilgi alanlarını geliştirin.Çocuklar canlı nesnelerin büyüme ve gelişimini izler, bazı bitki ve hayvanların özelliklerini öğrenir, deneyler yapar, öğrenirler. cansız doğa;
Bu tür çalışmalar çocuklara diğer insanlara neşe getirme fırsatı verir. Böylece doğada çalışmak sadece emek eğitimine değil aynı zamanda ahlaki, estetik, zihinsel ve fiziksel gelişime de katkıda bulunur.
4. El yapımı ve sanatsal çalışma amacı itibariyle kişinin estetik ihtiyaçlarını karşılamaya yönelik çalışmalardır. İçeriği doğal malzemelerden, kağıttan, kartondan, kumaştan, ahşaptan el sanatları üretimini içerir.
Bu çalışma hayal gücünün ve yaratıcı yeteneklerin gelişmesine katkıda bulunur; küçük kol kaslarını geliştirir, dayanıklılığı, azmi ve bir işi bitirme yeteneğini geliştirir. Çocuklar, başkalarına hediyeler vererek yaptıkları işin sonuçlarından dolayı mutlu olurlar. Sanatsal çalışma okul öncesi kurumu iki yönde sunulur: 1) çocuklar el sanatları yapar; 2) Tatiller için grubun mekanını ürünleriyle, tasarım sergileriyle vb. dekore etmeyi öğrenirler. 5 Okul öncesi yaşla ilgili olarak, zihinsel çalışma.
Herhangi bir çalışma, bir sonuca ulaşmayı amaçlayan bir çabayla karakterize edilir. Sonuç hayata geçirilebilir, kalite iyileştirme yoluyla sunulabilir veya bazı problemlere mantıklı bir çözüm şeklinde ortaya çıkabilir. İkincisi zihinsel emeğin sonucudur.
Zihinsel çalışma diğer türlere eşlik eder (eşlik etmelidir ve eşlik edebilir) çocuk işçiliği. Çocuklara zihinsel çalışmaya ilgi ve saygı aşılamak, bunun diğer insanlar ve belirli bir çocuk için önemini göstermek gerekir.
Çocuğun zihinsel çalışması, iş faaliyetinin tüm yapısal bileşenlerini içerir: güdü, amaç, süreç, sonuç. Hem eğitim faaliyetleri sırasında hem de günlük yaşamda gerçekleştirilir. Diğer emek türleri gibi onun da kendine özgü örgütlenme biçimleri vardır.
Sanatsal el emeği ile ilişkileri
Sanatsal el emeği, çocuğun nispeten kullanışlı ve estetik açıdan önemli nesneler ve şeyler yarattığı çeşitli malzemelerle yapılan çalışmadır. Sanatsal el emeği, sanatsal ve emek faaliyetinin temel özelliklerini birleştirir. Özünde maddi değerlerin yaratıldığı yetişkinlerin üretken emeğine yakındır. Sadece bir yetişkinin yarattığı şeyleri düşünmekle kalmayıp aynı zamanda nesneleri, oyuncakları ve şeyleri kendisinin yaratması ihtimali bir çocuk için çok çekicidir. Ürünlerinin bir grubun iç mekanını, oyuncak bebek köşesini vb. süslediğini, bunların bir oyunda, performansta veya sahnelemede kullanılabileceğini görüyor.
Çocuk yavaş yavaş sanatsal el emeği konusunda ustalaşır. Başlangıçta malzemeyle bazı manuel ve aletli işlemlerde ustalaşıyor. Daha sonra, emek faaliyetinin tüm bileşenlerinin birlik ve bağlantı içinde sunulduğu belirli emek süreçlerinde ustalık gelir: emeğin amacı, güdü, plan, emek eylemleri, sonuç. Ve son olarak, okul öncesi çağındaki çocuklar ustalaşıyor manuel aktivite birçok emek sürecinin toplamıdır. Ve burada, bu aşamada, okul öncesi çocuğun bağımsızlığının ve yaratıcılığının maksimum tezahürü mümkündür.
Sanatsal el emeği sanatsal bir faaliyettir, çünkü çocuk sadece yararlı değil, aynı zamanda güzel, etkileyici nesneler ve şeyler de yaratır.
Güzel, sanatsal değerli şey içindeki her şeyin tutarlı olması, tek bir plana tabi olması bakımından farklılık gösterir: amaç, şekil, malzeme, renk, desen, kompozisyon.
Güzelliğin rahatlık ve kullanışlılıkla birleşimi, insanın kullandığı tüm nesneler için vazgeçilmez bir gerekliliktir.
Bir öğenin sanatsal gereksinimleri karşılaması için seçim yapabilmek önemlidir. malzeme. Nesnenin amacına ve şekline uygun olmalı ve estetik özelliklerini en açık şekilde aktarmalıdır.
Sanatsal açıdan önemli bir nesnenin tüm parçaları orantılıdır (orantılı), anlamlıdır forma göre.
Büyük önem sanatsal bir şey var renk. Renklerin kombinasyonu ne kadar uyumlu olursa, renk malzemenin dokusuna, şeyin amacına ne kadar karşılık gelirse, bu şey o kadar anlamlı olur.
Böylece sanatsal el emeği, çocuğa güzellik yasalarına göre yaratmayı, bir şeyler yaratmayı öğretir. Psikolog A.V. Zaporozhets, güzelliği zihin ve yürekle anlama yeteneğinin, bir çocuğun sanat eserlerini algılarken hayal gücünde sanatsal görüntüleri aktif olarak yeniden yaratması ve aynı zamanda kendisine sunulan amatör sanat biçimlerine katılmasıyla en başarılı şekilde geliştiğini yazdı.
Ancak bir malzemenin özelliklerini, niteliklerini bilmiyorsanız, onu dönüştürmenin belirli yollarını bilmiyorsanız, ondan bir şey yaratmak imkansızdır. Bir malzemenin özellik ve niteliklerini tanıyan ve bu konuda ustalaşan çocuk Farklı yollar farklı malzemelerin dönüşümü, belki kendi içinde bağımsız aktivite amaçlanan zanaata bağlı olarak malzemeyi ve dönüştürme yöntemini seçin ve amacına uygun olarak malzemeleri birleştirin, işin sonucu için estetik gereklilikleri gerçekleştirmek için araçlar seçin.
Pek çok şeyi yapabilen bir okul öncesi çocuk, akranları arasında kendine güvenir, sadece oyunlarla değil el işleriyle de meşgul olabilir. Bütün bunlar çocuğa çocuklar ve yetişkinler arasında rahat bir konum sağlar ve bağımsızlık gibi önemli bir kişisel kalitenin tezahürüne ve oluşumuna katkıda bulunur.
Bir çocuk, en basit kağıt zanaatını bile süslüyor: matryoshka bebeğindeki bir sundress, bir tavşanın önlüğündeki çiçekler vb. ve temel bir oyuncak, sanatsal bir ürün için tipik olan ifade ve özgünlük kazanır. Çocuk, kendi faaliyetlerinin sonuçlarından estetik haz duyar ve çevredeki yaşamın güzelliğine, insan eliyle yaratılan nesnelere karşı daha duyarlı hale gelir.
Emeklerinin değerini öğrenmiş, yaratım sürecinde ve sonucunda estetik duyguları deneyimlemiş olan insan, insan elinin ve doğanın yarattığı şeylere zarar vermekten, yok etmekten acizdir. Çocuk yalnızca kendisinin değil başkalarının çalışmalarının sonuçlarını da takdir etmeye başlar.
Dolayısıyla sanatsal el emeği, bir çocuğun kişiliğini geliştirmenin bir yoludur. Bu aracı kullanarak, öğretmen hem amacı ve güdüyü, sonuca ulaşmanın aşamalarını ve yöntemlerini anlamanın gerekli olduğu üretken aktivitenin hem de sonucun başarısını ikinci plana atmanın gerekli olduğu sanatsal aktivitenin gelişimini sağlamalıdır. Bu aktivitenin özel gereksinimleri.
Buradan öğretmenin çözmesi gereken görevleri takip edin.
1. Çocuklarda, uygulamalı halk sanatı nesnelerinde (tarzda yapılmış ev eşyaları) hissetme ve anlama, içerik ve ifade araçlarını algılama yeteneğini geliştirmek yama tekniği, dokuma, işlemeli, dantelli, örgülü, uygulamalı), estetik duyguları geliştirmek, sanatsal olarak yapılmış ürünlerin etkisine duygusal tepki vermek.
MBOU Chaltyrskaya ikincil Kapsamlı okul №1Myasnikovsky bölgesi, Rostov bölgesi
"Güzel sanatlar ve sanatsal çalışmalar"
öğrencilere ders verirken
uygulanan türler sanat.
Resim öğretmeninin çalışması
Popovyan N.V.
2012/13 akademik yılı
Derslerde proje yönteminin kullanılması
Öğrencilere uygulamalı sanatlar öğretirken “güzel sanatlar ve sanatsal çalışmalar”
Uzun zamandır, eğer öğrenciler gerçekten bilgiye hakim olmaya çalışırlarsa, bilişsel sürecin verimliliğinin önemli ölçüde arttığına dikkat çekilmiştir. Ancak öğretmenler sıklıkla çocukların, en meraklı ve geniş görüşlü çocukların bile öğrenmek istememesinden şikayetçidir. Benim düşünceme göre, bir öğretmenin en önemli görevi, okul çocuklarının başarılı öğrenimi için koşullar yaratmaktır, çünkü onlar hem bu sorunu çözmenin ulusal öneminin hem de okul çocuklarının geleceğinin ustalıktaki başarıya bağlı olduğunun tam olarak farkındadırlar. bilgi. Öğrencilere gelince, bilindiği gibi, öğrenme, onların önde gelen faaliyet türüdür, bu nedenle, bilgiye hakim olma başarısını hayatta önemli bir başarı olarak hissederler, bu onları kendi gözlerinde büyütür, aile içinde ve çevredeki prestijlerini artırır. etraflarındaki insanlar. Tüm bu koşullar okul çocuklarının başarılı öğrenmesine katkıda bulunur.
İnsanın doğal merakı aynı yönde işler: bilişsel aktivite okula başlayan tüm çocukların karakteristik özelliğidir. Ancak sınıftan sınıfa geçtikçe bu oran açıkça azalıyor. Gözlemlerime göre yaklaşık 10 yaşına kadar çocuklar yetenekleri ne olursa olsun zevkle resim yapıyor, ileri yaşlarda ise kendi özgür iradesiyle (okul derslerine ek olarak) resim yapan çocukların sayısı hızla azalıyor. Bana göre bunun sebeplerinden biri güzel sanatlar programlarının ders saatlerinin azlığı (haftada 1 saat), içeriği ve ayrıca genel sistem geleneksel eğitim son on yıllar. Bu durum sadece ebeveynler arasında değil, öğretim elemanları arasında da konuya yönelik yanlış bir tutumun gelişmesine yol açmıştır. Birçoğu, "sanatın anlamsız ve tamamen önemsiz bir konu olduğunu", "çocuklarının sınıftan sınıfa geçişini, okuldan mezun olmasını veya üniversiteye kabulünü etkilemediğini" iddia ediyor. Birçok ebeveynin ve öğretmenin bu konumu, tutumlarının kaçınılmaz olarak çocuğa aktarılmasına yol açmaktadır. Psikolojik olarak sanatçı olmayacağı gerçeğine hazırlıklıdır - sonuçta ebeveynleri bunu sürekli tekrarlamaktadır - bu da onun hem sınıfta hem de evde çok fazla çabalamasına gerek olmadığı anlamına gelir.
Okul kursu herkesi profesyonel bir sanatçı yapmayı hedeflemez. Sanat dersleri çocuklarda belirli bir konuyu standart olmayan bir şekilde yorumlama yeteneğini geliştirmeli, yaratıcı algıyı ve bağımsız düşünmeyi geliştirmeli, çocuğa herhangi bir sorunu çözmeye yaratıcı bir şekilde yaklaşmayı, başka bir deyişle çocuğun bireyselliğini oluşturmayı öğretmelidir.
Her öğretmen okuldaki konularının önemini ve gerekliliğini bilir ancak şu soru genellikle açık kalır: "Derslerde edinilen bilgi ve beceriler nerede faydalı olacak?"
“Herkesin” olduğu gerçeğine ilişkin konuşmalar Eğitimli kişi uyumlu bir şekilde geliştirilmeli, sadece ülkesinin sanatını değil aynı zamanda dünya kültürel mirasını da bilmeli; evinizin içini zevkli bir şekilde dekore edebilme; kendi ellerinizle arkadaşlarınız için bir hatıra veya kartpostal yapın” - bazen öğrenciler için ikna edici olmuyorlar. Bu nedenle önümde şu soru belirdi: Bir çocuğun ilgisini nasıl çekerim, okulu nasıl eğlenceli hale getirebilirim?
Bir öğretmen olarak görevim, öğrencinin ruhunda eğitim için olumlu bir motivasyonun ortaya çıkmasını, korunmasını ve hakim olmasını sağlamak olduğundan, konunun prestijini arttırmak için çeşitli sanatsal teknikleri ve uygulamalı materyalleri mümkün olduğunca geniş bir şekilde uygulamaya çalışıyorum. ve bilişsel faaliyetler konu "Güzel sanatlar ve sanatsal çalışmalar."
Çok az ve nadiren konuşulan bir husus daha var: “Güzel Sanatlar ve Sanat Çalışmaları” derslerinde kullanılan her sanatsal teknik, çocuğu hem fiziksel olarak geliştirir hem de resim ve resim gibi bana göre zor konulara hazırlar. geometri (ve hatta Rus diline).
Mesele şu ki, mecazi anlamda parmak uçlarında hafıza, mantık, konuşma ve okuryazarlık var. Ailenin "disgrafi" (sözde yazılı konuşmanın bozulması) kararını duymaması için çocuğun ellerinin, önkollarının, parmaklarının çeşitli bölgelerini derhal geliştirmesi gerekir. Bir öğrenci teorik olarak tüm yazım kurallarını biliyor olabilir, ancak iş pratiğe geldiğinde (dikte, sunum, kompozisyon) el ve beyin arasındaki bağlantı “çalışmıyor”, “otomatik okuryazarlık” başarısız oluyor ve birçok hata ortaya çıkıyor . Sanat dersleri sırasında öğrencinin çeşitli materyaller kullanarak çalışmalar yapması durumunda tüm bunların önüne geçilebilir. Örneğin, kalem veya tükenmez kalemle yapılan ince grafik çalışması, hareketlerin daha iyi koordinasyonunu öğretir; modelleme, parmakları geliştirir; ve boyama teknikleri kullanılarak gerçekleştirilen görevler, tüm elin daha fazla özgürleşmesine ve rahatlamasına katkıda bulunur. Hamuru (veya plastik), kil ve kağıt (kağıt-plastik) gibi malzemelerle çalışarak alan, hacim ve derinlik konusunda daha iyi ustalık kolaylaştırılır. Isothread tekniği ile çalışmak motor becerileri geliştirir, mantıksal düşünme. Çocuklar büyük başarı Hareketi tabakanın düzlemi yerine somut bir hacimde iletin.
Herhangi bir akademik disiplinde, öğretimin içeriğine ilişkin ana sorudan sonra hemen ikincisi ortaya çıkar - çocuklara eğitim verirken hangi yöntem ve tekniklerin kullanılması tavsiye edilir?
Sanat eğitimi içeriğinin uygulanması çeşitli yöntem ve teknikler kullanılarak gerçekleştirilir. Güzel sanatlar öğretmenleri gelişimsel ve probleme dayalı öğretim yöntemlerine öncelik vermektedir. İtibaren geniş aralık 4-5. sınıftaki çocuklarla çalışırken çoğunlukla oyun yöntem ve tekniklerini kullanıyorum. Derslerdeki oyun teknikleri, çocuklar için sanatsal eğitimin gelişimsel, eğitimsel ve eğitimsel görevlerini kapsamlı bir şekilde çözmemizi sağlar. Çocukların sanatsal eğitiminde oyunların öneminden bahseden Leonardo da Vinci de çocuklarla oyun oynamayı, hayal güçlerini ve gözlerini geliştirmeyi önermiş, K.D. Ushinsky ise “her şeyiyle” yazmıştı. Eğitim Kurumları Oyunla ilgili teorik bir ders verecektik.” Çocuklar için oyun - neşe (olumlu duygusal arka plan), tutku (olumlu motivasyon), görevin yapılabilirliği duygusu - öğrencilere utangaçlığın üstesinden gelme fırsatı verir, harekete geçirir sözel iletişim ve aksiyon. Bu nedenle, bir öğretmen olarak benim için oyun yalnızca öğrenme sürecini yoğunlaştırmanın bir yöntemi değil, her şeyden önce, etkili teknik yaratıcı düşüncenin özgürleşmesi, hayal gücünün ve yaratıcı aktivitenin etkinleştirilmesi.
Abartmadan, öğrencilerin bilişsel aktivitelerini geliştirme sorunu, modern eğitimin temel sorunlarından biri olarak düşünülebilir. Eğitimin bir bütün olarak etkinliği, okul çocuklarının bilişsel aktivitesinin gelişmesine bağlıdır. Ülkemizde ortaya çıkan yeni sosyo-ekonomik ilişkiler, eğitim başta olmak üzere yaşamın her alanını kökten etkilemiştir. Sanat eğitiminin temel amacı yaratıcı, özgür, kendi kararını verebilen, takıma ve topluma bağımsız uyum sağlayan bireyin yetiştirilmesidir. Kaliteli sanat eğitimi, her şeyden önce bir kişinin oluşumu, kendisinin edinilmesi, imajıdır: eşsiz bireysellik, maneviyat, yaratıcılık. Bir kişiyi niteliksel olarak eğitmek, onun bir kültür konusu olmasına yardımcı olmak, ona hayatta yaratıcı olmayı öğretmek demektir. Bugün, bir kişide bir kişiyi oluşturmak değil, bulmak, desteklemek, geliştirmek ve ona kendini gerçekleştirme, kendini düzenleme, kendini savunma, kendi kendine eğitim mekanizmalarını yerleştirmek çok önemlidir.
Eğitimin gelişimsel, aktif doğası ilkesi, hazır bilginin ilerlemesine odaklanan geleneksel bilgi ve açıklayıcı yaklaşımdan eğitim materyallerinin mekanik asimilasyonunun reddedilmesini ima eder.
“Güzel Sanatlar ve Sanatsal Çalışma” eğitim alanının özgüllüğü, hedeflerinize başarılı bir şekilde ulaşmanıza ve okul çocuklarının bilişsel aktivitelerini geliştirmenize olanak tanır. Bana göre bu özellikle proje yöntemiyle kolaylaştırılıyor.
Modern pedagojide proje yöntemi yaygındır. Öğrenci yaratıcılığının bir unsuru olarak proje, genellikle sınıf içi ders sistemine bir alternatif, modern pedagojik teknolojilerin organik bir bileşeni olarak kabul edilir. Ancak bu yöntemin popülaritesine rağmen güzel sanatların öğretiminde pratikte kullanılmamaktadır.
Modern bir öğretmen her zaman öğrencilerin yaratıcı yeteneklerinin gelişimini, kişisel gelişim ve kendi kendine eğitim becerilerinin oluşumunu teşvik etmek için tasarlanmış yeni, daha etkili teknolojilerin arayışı içindedir. Ve işime yeni ve ilginç bir şey katmaya çalışıyorum. Pedagojik yayınlardaki literatürü ve makaleleri araştırırken proje yöntemini kullanma deneyimiyle ilgilenmeye başladım.
Proje yönteminin çekici yanı nedir?
İlk olarak, proje yöntemi öğretimin kalitesini artırmak için önemli fırsatlar yaratır.
İkincisi, proje yöntemi yaşam konumlarıyla uyumludur:
* Çocuk yalnızca seçtiği şeyi, kendisini ilgilendiren şeyi zevkle yapar;
*Öğrenci doldurulması gereken bir kap değil, yakılması gereken bir meşaledir.
Üçüncüsü, bazen öğrenciler tarafından edinilen bilgiler bazen bir teori olarak kalır ve proje yönteminin amacı, çocuklara gerçek hayatta belirli sorunları çözmek için çalışılan teoriyi pratikte uygulamayı öğretmektir;
Dördüncüsü, projedeki bireysel çalışma hızı her çocuğa kendi gelişim düzeyini sağlayacaktır.
İÇİNDE proje çalışması Eğitimin amacı, her şeyden önce, okul çocukları arasında yeni deneyimler kazanmayı amaçlayan kendi kendine eğitim ve yaratıcı faaliyetlerin geliştirilmesidir. Üzerinde çalışıyorum eğitim projeleriÇocuklar araştırma yapmayı, farklı bilgileri analiz etmeyi ve yeni fikirler hayal etmeyi öğrenirler. Dolayısıyla proje yöntemlerinin temeli yaratıcılık, bilgi alanında gezinme ve kişinin bilgisini bağımsız olarak oluşturma yeteneğidir.
“Güzel Sanatlar ve Sanat Çalışmaları” derslerinde programın sunduğu hemen hemen tüm konular için proje bazlı öğrenme yöntemi mümkündür. Proje tabanlı öğrenme yöntemi öğrenci pasifliğinin üstesinden gelmeye yardımcı olur. Okul çocukları, “Vitray”, “Mozaik” (“Anıtsal resim” teması); “Gravür” (“Grafik” teması); “Kısma”, “Rölyef”, “Modelleme” (“Heykel” teması), “ Dymkovo oyuncağı", "Ahşap üzerine resim", "Zhostovo tepsisi" ("Dekoratif halk uygulamalı sanatı" teması) vb.
Amaçlar ve hedefler
Proje tabanlı öğrenme yönteminin eğitim sürecine dahil edilmesi, öğrenme kalitesinin iyileştirilmesi için önemli fırsatlar yaratmaktadır. Yöntemi kullanmanın şüphesiz avantajı, konu üstü beceri ve yeteneklerin oluşumuna katkıda bulunması ve hedeflerinize ulaşmanın en uygun yollarını bulmanıza olanak sağlamasıdır.
Bununla birlikte, uygulamanın gösterdiği gibi, buluşsal yöntemlerin yaygın kullanımı ve Araştırma Yöntemleri gelişim odaklı eğitim, eğitim sürecini inşa etmenin temel ilkelerinin ihlal edilmesi durumunda genel eğitim seviyesinin düşmesine neden olabilir.
Sonuç olarak, proje metodolojisi ile çalışan bir öğretmenin asıl görevi, seçilen yöntemin didaktik olarak doğru kullanılmasıdır. Ancak bu durumda eğitim sürecinin eğitimsel ve gelişimsel bileşenlerinin uygulanmasından bahsedebiliriz. Bu, projenin amacının açıkça tanımlanması gerektiği anlamına gelir.
Proje tabanlı öğrenmenin amacı psikolojik yaratmaktır ve pedagojik koşullaröğrencilerin:
* eksik bilgileri çeşitli kaynaklardan bağımsız ve isteyerek edinir;
* edinilen bilgiyi bilişsel ve pratik sorunları çözmek için kullanmayı öğrenin;
* satın almak iletişim yetenekleriçeşitli gruplarda çalışan;
*araştırma becerilerini geliştirmek;
* Sistem düşüncesini geliştirin;
*bireysel yaratıcı yetenekler gösterir.
Kalkınmadan bahsediyoruz yaratıcı kişilikçocuğum, yetiştirilmeyi unutmamalıyız. İyi organize eğitimöğrenciyi hayattaki üç ana role hazırlamalıdır: vatandaş, işçi, aile babası.
Projelerin tamamlanması sonucunda okul çocukları şunları geliştirir:
*zor iş;
*bağımsız olarak karar verme yeteneği;
* sorumluluk;
* iletişim yetenekleri;
*marifet.
“Güzel Sanatlar ve Sanat Çalışmaları” derslerinde proje yöntemini kullanan öğretmen, sanat eğitiminin kendisine verilen görevlerini de çözer. Kuru bir dille konuşmak okul programları“Güzel sanatlar ve sanatsal çalışmalar” konusunun temel amaçları şunlardır:
*estetik, ahlaki ve emek eğitimi;
*Temel pratik becerilerin geliştirilmesi ve ustalaşması sanatsal aktivite, düzlemdeki ve hacimdeki görüntüler (doğadan, hafızadan, hayal gücünden);
*hakkında bilgi sahibi olmak ifade araçları resim, grafik, yaratıcı sanatlar, heykel, tasarım, mimari;
*Çocuklarda görsel yeteneklerin, sanatsal zevkin, yaratıcı hayal gücünün, fantezinin, estetik anlayışın ve güzellik anlayışının gelişimi;
* Sanata ilgi ve sevgiyi geliştirmek
Arttırma yollarından biri olarak proje yöntemi
Eğitim kalitesi
Rusya şu anda yaşıyor Geçiş dönemi. Bu, endüstriyel toplumdan post-endüstriyel, hümanist bilgi toplumuna geçiştir. Yeniye geçiş eskinin politikalarının değişmesiyle ilişkilidir. Yeni post-endüstriyel toplumun temel amacı, insanlara yeni bir ideal, harika bir fikir, makul ve gerçekçi bir hedef vermektir; bu amaç için çabalarını kendileri ve torunları için zorlamaya değer.
Dönüşümün en karmaşık unsuru insandır; bilgi, beceri, iş baskısı ve yaratıcı beceriler açısından geleceğin toplumunun koşullarına hazır yeni nesil insanların oluşmasıdır. Bu süreç karmaşık ve uzundur, ancak işlevsel bilgisizliğin ve mesleki yetersizliğin üstesinden gelmeden, yaratıcı çalışma arzusunu kazanmadan, biriken bilgi ve becerileri sürekli güncelleyip genişletmeden, karmaşık, bilgi yoğun süreçlerde yerini bulmak imkansızdır. sanayi sonrası toplumun oluşumu.
Bugün genç neslin sürekli eğitime odaklanması her zamankinden daha önemli. gerekli koşul sosyalleşme ve adaptasyon. Uzman XXI yüzyılda, bir kez eğitim almak yeterli değildir; niteliklerini geliştirmek ve hatta hayatı boyunca yeniden eğitim almak zorunda kalır.
Toplum için yaşam boyu eğitim, toplumun entelektüel ve kültürel potansiyelinin genişletilmiş bir şekilde yeniden üretilmesinin bir yoludur. Devlet için sosyal, bilimsel ve teknolojik ilerlemeyi hızlandıran, üretimin istikrarlı gelişimini sağlayan bir faktördür; herkes için teknolojideki hızlı değişimlerle birlikte mesleki faaliyete hazır olmanın bir koşuludur.
Dolayısıyla en önemli pedagojik sorun, öğrencinin bir birey olarak kendini ortaya koymasına ve “belirsizlik” durumunda karar verme yeteneğini geliştirmesine yardımcı olacak araç ve tekniklerin eğitim sürecine dahil edilmesidir.
Bunun için her öğrenciyi aktif bir bilişsel sürece dahil etmek, fırsat sağlayacak yeterli eğitim ve konu ortamını oluşturmak gerekir. serbest erişimİle çeşitli kaynaklar bilgi, çeşitli sorunları çözmek için işbirliği içinde çalışma yeteneği. En umut verici yöntem proje yöntemidir.
Elbette zamanla proje yöntemi fikri bazı evrimlere uğradı. Ücretsiz eğitim fikrinden doğmuş olup, artık tamamen gelişmiş ve yapılandırılmış bir eğitim sisteminin entegre bir bileşeni haline gelmektedir. Ancak özü aynı kalıyor - öğrencilerin belirli miktarda bilgiye sahip olmayı gerektiren belirli problemlere olan ilgisini ve bu problemlerin çözülmesini içeren proje faaliyetleri, edinilen bilgiyi pratik olarak uygulama yeteneği ve dönüşlü veya eleştirel düşünmenin geliştirilmesi yoluyla teşvik etmek. Düşünme.
Proje yöntemi 20. yüzyılın başında Rus öğretmenlerinin dikkatini çekmiştir. Bu büyük çiçeklenme döneminde Rus filozof ve edebiyat eleştirmeni Mikhail Mihayloviç Bakhtin'in adının duyulması güzel. Eserlerinde “kişisel bilginin mantıksal olarak formüle edilmiş düşünceler olduğunu ve herkesin bunları kendisi inşa ettiğini” yazıyor. Bağımsız olarak edinilen bilgi sonsuza kadar güçlenir.”
Proje yöntemi aynı zamanda Danimarkalı eğitimci, tarihçi, yazar ve Danimarkalıların inandığı gibi ülkelerindeki en büyük öğretmen Grundtvig'in düşüncelerini de bünyesinde barındırıyordu. Proje yöntemi bu harika kişiye aşağıdaki fikirleri borçludur:
*Okulda öğretim “yaşayan” sözcüklere dayanır. Bilgiyi okumak yeterli değildir; kitaplardaki açıklamalar, onları yaşamaz ve tartışmazsanız ölü kalacaktır.
*Okul hayal gücüne ve yaratıcılığa dayalı olmalıdır.
*Öğrenmeye giden yol “sürpriz pedagojisine” dayanmaktadır. Çocuğa şaşırmayı öğretmek gerekiyor: "Bunu bilmek benim için gerçekten önemli!"
*Bir proje üzerinde çalışmanın asıl unsuru sadece onu nasıl yaptığımız değil aynı zamanda neden yaptığımızdır.
*Bir proje üzerinde çalışırken çocuk araştırmacı, öğretmen ise danışman ve ilham veren rolünü üstlenir.
"Öğrendiğim her şeyi biliyorum, neden buna ihtiyacım olduğunu ve bu bilgiyi nerede ve nasıl uygulayabileceğimi biliyorum" - bu, makul bir denge bulmaya çalışan birçok eğitim sistemini cezbeden proje yönteminin modern anlayışının ana tezidir. akademik bilgi ve pragmatik beceriler.
Bugün bu pedagojik teknolojiye geri dönüyoruz. Yirminci yüzyılın başında yerli öğretmen-araştırmacıların yaptığı, öğrencilerin bağımsız, hedefe yönelik ve etkili çalışmalarına dayanan proje tabanlı bir öğretim yöntemi getiren şey, artık daha fazla kullanılıyor. yüksek seviye yaşamın her alanında mesleki faaliyetin bir aracı olarak sosyal bir olgu haline gelir.
Proje yönteminden ne anlıyoruz?
Proje yöntemi, öğrencilerin bilişsel becerilerinin geliştirilmesine, bilgilerini bağımsız olarak yapılandırma becerisine, bilgi alanında gezinme becerisine, eleştirel ve yaratıcı düşüncenin gelişimine dayanmaktadır. Öğretmenler didaktik problemlerini çözmek için bu yönteme yöneldiler. Proje yöntemi, “proje” kavramının özünü oluşturan fikre, pratik veya teorik olarak önemli bir sorunun çözülmesiyle elde edilebilecek sonuca pragmatik odaklanmaya dayanmaktadır. Bu sonuç gerçek pratik faaliyetlerde görülebilir, anlaşılabilir ve uygulanabilir. Böyle bir sonuca ulaşmak için çocuklara bağımsız düşünmeyi, problemleri bulmayı ve çözmeyi, bu amaçla farklı alanlardaki bilgileri kullanmayı, farklı çözüm seçeneklerinin sonuçlarını ve olası sonuçlarını tahmin etme yeteneğini ve neden-kurma becerisini öğretmek gerekir. ve sonuç ilişkileri.
Proje yöntemi her zaman öğrencilerin belirli bir süre boyunca gerçekleştirdiği bireysel, çift, grup gibi bağımsız öğrenci faaliyetlerine odaklanır. Bu yöntem organik olarak grup yöntemleriyle birleştirilmiştir. Proje yöntemi her zaman bazı problemlerin çözülmesini içerir.
Proje yöntemi, öğrencilerin bağımsız eylemleri sonucunda belirli bir sorunu, bu sonuçların zorunlu sunumuyla çözmeyi mümkün kılan belirli bir dizi eğitimsel ve bilişsel tekniği içerir. Proje yönteminden pedagojik bir teknoloji olarak bahsedersek, bu teknoloji özünde yaratıcı bir dizi araştırma, araştırma, problem yöntemini içerir.
Proje yöntemini kullanmak için temel gereksinimler
1. Entegre bilgi ve bunu çözmek için araştırma gerektiren önemli bir araştırma ve yaratıcı görevin varlığı;
2. Pratik önemi Beklenen sonuçlar;
3. Öğrencilerin bağımsız (bireysel, ikili, grup) faaliyetleri.
4. Proje içeriğinin yapılandırılması;
5. Belirli bir eylem dizisini içeren araştırma yöntemlerini kullanmak:
*sorunun ve bundan kaynaklanan araştırma görevlerinin belirlenmesi (ortak araştırma sırasında “beyin fırtınası”, “yuvarlak masa” yönteminin kullanılması);
* bunların çözümü için hipotezler ileri sürmek;
*araştırma yöntemlerinin tartışılması (istatistiksel yöntemler, deneysel, gözlemler vb.);
*tasarım yöntemlerinin tartışılması Nihai sonuçlar(sunumlar, savunmalar, yaratıcı raporlar, görünümler vb.).
*elde edilen verilerin toplanması, sistemleştirilmesi ve analizi;
*özetleme, sonuçların derlenmesi ve sunumu;
*sonuçlar, yeni araştırma problemleri önerme.
Projelerin tipolojisi.
Proje yönteminde uzmanlaşmak için öncelikle projelerin ne olduğunu bilmelisiniz. Projelerin tipolojisi için aşağıdaki tipolojik özellikler önerilmektedir:
1. Projedeki baskın faaliyetler: araştırma, araştırma, yaratıcı, rol yapma, uygulamalı (pratiğe yönelik), yönlendirme vb. (araştırma projesi, oyun, uygulamaya yönelik, yaratıcı);
2. Konu-içerik alanı: mono-proje (bir bilgi alanı dahilinde); disiplinlerarası proje (birkaç konunun ilgili konuları entegre edilmiştir).
3. Proje koordinasyonunun doğası: doğrudan (katı, esnek), gizli (örtük, bir proje katılımcısını taklit etmek, telekomünikasyon projeleri için tipik).
4. Temasların niteliği (aynı okul, sınıf, şehir, bölge, ülke, Farklı ülkeler barış).
5. Proje katılımcılarının sayısı.
6. Projenin süresi (kısa vadeli, ortalama süre(bir haftadan bir aya kadar) ve uzun vadeli).
Proje yapılanması.
Ayrı olarak, projelerin dış değerlendirmesini organize etme ihtiyacından da söz etmek gerekir, çünkü bunların etkinliği, başarısızlıkları ve zamanında düzeltme ihtiyacı ancak bu şekilde izlenebilir. Bu değerlendirmenin niteliği büyük ölçüde hem projenin türüne hem de projenin konusuna (içeriği) ve uygulama koşullarına bağlıdır.
Proje yapılandırmasına ilişkin genel yaklaşımlar üzerinde durmaya değer:
1. Her zaman projenin konusunu, türünü ve katılımcı sayısını seçerek başlamalısınız.
2. Daha sonra öğretmenin iyice düşünmesi gerekir olası seçenekler amaçlanan konu çerçevesinde incelenmesi önemli olan problemler.
3. Görevlerin gruplara dağılımı, olası araştırma yöntemlerinin tartışılması, bilgi arama, yaratıcı çözümler.
4. Proje katılımcılarının bireysel veya grup yaratıcı görevleri üzerinde bağımsız çalışması.
5. Elde edilen verilerin gruplar halinde ara tartışmaları
6. Projenin korunması, muhalefet.
7. Grup tartışması, inceleme, dış değerlendirme sonuçları, sonuçlar.
Bir projedeki çalışma sırası eğitim sürecinin bir sırası olarak kabul edilirse, burada normal bir ders bloğundakiyle aynı unsurları görebilirsiniz. ““Proje yönteminin” “ders bloğunun” organizasyon yapısının tüm blok teknolojilerin yapısına yakın olduğu, ancak ondan daha iyi yönde farklı olduğu açıktır.
Proje yönteminin yapısı İntegral Öğretim Teknolojisi ders bloğunun yapısıyla neredeyse örtüşmektedir ve bu aslında “Proje Yöntemi”ni dördüncü nesil teknoloji olarak sınıflandırmamıza olanak sağlamaktadır. Ve kesinlikle açık olan bir şey var - bu, hedef belirlemenin gerçek bilgi birikimi değil, faaliyet yöntemleri olduğu öğrenmedir.” (Guzeev V.V. “Eğitim Teknolojileri.” - Dergi “Eğitim Direktörü” No. 3, 2004)
Uygulamalı sanatların öğrencilere öğretilmesinde proje yönteminin kullanılması.
Herhangi bir insan faaliyeti, ölçek, sorumluluk ve sonuçlara göre değişen bir dizi devam eden proje olarak düşünülebilir. Bu, kahvaltı hazırlamayı da içerebilir. hızlı düzeltme, gece elbiseni düşünerek, koruyarak yaratıcı proje, odadaki mobilyaların düzenlenmesi vb.
Tasarım herhangi bir profesyonel faaliyetin ayrılmaz bir parçasıdır. Sanat eğitiminde proje yöntemi, okul çocuklarının bağımsız planlama ve giderek daha karmaşık hale gelen uygulama sürecinde bilgi ve beceriler edindiği bir öğretim sistemi olarak anlaşılmaktadır. pratik görevler– yaratıcı projeler.
Bir eğitim projesi, önemli bir problemin pratik veya teorik çözümü amacıyla öğrenciler tarafından bağımsız olarak gerçekleştirilen bir araştırma, araştırma, hesaplama ve diğer çalışma türlerinden oluşan bir komplekstir.
Proje yönteminin pratikte uygulanması öğretmenin konumunda bir değişikliğe yol açmaktadır. Hazır bilginin taşıyıcısından, bilişsel, araştırma faaliyetleri onların öğrencileri. Öğretmen kendi öğretim ve eğitim çalışmalarını ve öğrencilerin çalışmalarını yeniden yönlendirmek zorunda kaldıkça, sınıftaki psikolojik iklim de değişir. çeşitli türler Araştırma, araştırma ve yaratıcı nitelikteki faaliyetlere öncelik verilerek öğrencilerin bağımsız faaliyetleri.
Proje bazlı metodolojiyle çalışan bir öğretmenin çocuğun yaş özelliklerini dikkate alması gerekir, bu nedenle onun ihtiyaçlarını karşılayabilecek bir eğitim faaliyetleri organizasyonuna ihtiyaç vardır.
İlkokulda (4.sınıf) ve ortaokulda (5-7.sınıflarda) asıl görev başarıya ulaşma motivasyonunu oluşturmaktır. Başarıya ulaşma motivasyonu, “... neyin mümkün olduğunu hedefleyen motivasyon” olarak anlaşılmaktadır. en iyi uygulama başarı kriterinin uygulanabileceği, belirli bir sonuca ulaşmaya odaklanan faaliyet türü... Başarı motivasyonu, konunun önemli olduğunu düşündüğü bir alanda çaba gösterme ve mümkün olan en iyi sonuçları elde etme arzusunda kendini gösterir" (Gordeeva T.O. Başarı) motivasyon / Modern motivasyon psikolojisi M.: Smysl, 2002) Başarı motivasyonu nispeten bağımsız bir insan motivasyonu türüdür; daha fazla gelişme büyük ölçüde buna bağlıdır. sosyal uyum kişilik, özellikle ilkokuldan eğitimin ikinci aşamasına, ortaokuldan liseye geçiş.
Çocukluk dönemi “...başarıya ulaşma motivasyonunun oluşması ve güçlenmesine duyarlı bir gelişim dönemidir.” “... kişinin kendi başarılarının ve başarısızlıklarının nedeni ve nedeni olarak” algılanan yetenekler fikrinin somutlaşması vardır (Nosova E.S. Başarıya ulaşmak için motivasyonun oluşumunda psikolojik faktörler. Kuzbassizdat, 2001). Çocuk, kendisi için en çekici olan aktivitede başarıya doğru bireysel bir yol seçer. Çeşitli psikolojik faktörlerin etkisi altında başarıya ulaşma güdüsü, başarısızlıktan kaçınma güdüsüne dönüşebilir.
Kişisel deneyim bizi, proje metodolojisini kullanarak işi organize ederken aşağıdakileri içeren psikolojik hususları dikkate almanın gerekli olduğuna ikna ediyor:
* Proje yönteminin kolektif teknolojilerinde mevcut olan “iletişimsel-aktif faktörler: aktivite, ortakların faaliyetlerdeki değerlendirmeleri, iletişim süreci, iletişim stilleri”. Başarıya ulaşma mekanizmasını desteklemek gerekir: “... “başarıya susuzluk” nedeni, psikolojik faktör, aktivite, amaç, başarıya ulaşma” (Zhogina N.N. Umudun epistemolojik işlevi, Kuzbassizdat, 2002);
* pratikte faaliyetlerle gerçekleştirilebilecek kendini ifade etme fırsatı (böylece öğrencinin kendini ifade etmesi maksimum ve resmi olmayan hale gelir).
Yükleniyor...
